可能自己也没办法说清楚 是如何对一个人产生这么强烈的依恋以至于没办法面对过去没办法正视在过去岁月中 在过去的爱情中 自己的影像总以为自己已经脱离了过去告诉自己要珍惜现在的生活而在冰凉的厨房 低声呼唤着马文的名字 却更加显得孤独不堪有些孤独 是与生具来的而孤独的人 有是多么能够体会彼此的感受也更加敏感 更加想珍惜平淡的生活却像是握沙难以握持
十年的光阴倒映在意大利波光粼粼的小河里,色彩如此绚烂,让人不禁有一点向往和感动。
影片在佛罗伦萨和日本取景,人物关系简单,故事情节不复杂,适合在你想安静并且安静的时候看安静的爱情应该是这样,不是个性,全为情到深处冷静与热情之间,但愿人人能安然度过,即使,无悲、无喜、无嗔。
我很喜欢这部电影,复习了很多遍。
其实说不出来它有多深刻多吸引人,但就是觉得很怀念很想一看再看,虽然女主的演技实在。。
丰叔演的是位执着的少年,在十年前和十年后基本没什么变化,象征了一切家境良好,有自我不妥协的少年,和女主的感情瑕疵也很站不住脚不太合理,居然是家庭的反对和没有沟通的分手。
十年以后在翡冷翠再聚的时候,对女主的执念也像我们对初爱的怀念。
幸运的是他们的执念得到了回应,我们大部分人的执念熬成了怨念或者是遗忘的死灰。
所以我喜欢那个结局,丰叔站在站台上和女主相视一笑,那么美那么难得,让人不由觉得,人间居然真的有念念不忘得到回想的美梦。
以后好不好又怎样,至少那个瞬间想要的得到了手,圆满是那么难得。
2001年的电影《冷静与热情之间》改编自作家江国香织与辻仁成合著的同名小说。
作为文本的小说未必尽好,电影绝对是等而下之相当失败。
导演中江功是首次执导电影作品,又是跨国拍摄,成片问题多多,令观者头疼。
演员是最为奇异的问题所在,不知出于什么样的考虑,找来陈慧琳出演女主角阿蓝,无论是近景中景远景,陈慧琳都脸大又难看,且其演技又差扮相又丑,强迫观众相信年轻时候的竹野内丰竟然喜欢这样一个没礼貌又爱装13的人,还真是“恋爱无差别”啊。
太TMD韩剧了!
对比着这样的演员看演技老道的王敏德与时年青春无敌的筱原凉子,真是为演员配置的不智大为唏嘘。
此外在配戏时,竹野内丰说日语,陈慧琳说英语,怎么看都别扭。
竹野内丰此番出演的顺正是一名图画修复师,原来的故事中,最重要辅线是顺正通过修复图画进行自我寻找与救赎的过程,而在电影中基本进行了切割,使之沦为毫不起眼的符号,可说是相当的浪费。
因为导演与编剧的问题,场景编排与节奏控制都显得很奇怪,而剪辑上的细碎也破坏了电影的流畅感(要不然剪一个“女主角缺失版”貌似会好一点?
),如顺正走上翡冷翠大教堂顶层的一场戏,若用长镜头的话应该表现会更好。
而一些细部的情节设置也确有可取之处,如呈现校园时代的顺正与阿蓝的牵手亲吻,镜头藉由大提琴练习者的手交叠至两个人的牵手,一系列镜头叠加使之形成巧妙的场景结构,且十年后来一番“重遇大提琴家”,对比设置尚算用心。
整个电影剧本,尚算保留有原著的脉络,并留下了主角生活中那些先知般的人物,如吊儿郎当的学长会说:“太深爱一个人,不会有好结果”,而意大利欧巴桑也会说:“你的怀里,才是属于你的地方”。
王敏德此番出演知性男一枚,更衬得陈慧琳相当猥琐,虽然筱原凉子也是演技平平的花瓶一枚,却着实秀了一把仅属于青春的美腿靓妆。
整部电影最值得赞叹的当属取景,美丽的翡冷翠街道、河流、教堂、小巧,都散发着古旧典雅的气息。
而最靓的米兰、秋天的东京,也着实迷人。
光感是真的好,素而淡雅。
音乐上全部采用了Enya的New Age音乐,脱俗缓然。
迷离的钢琴使电影情绪始终被控制在“冷静与热情之间”。
从文本诠释上而言,电影比之原著有相当多的不足,称之为爱情片中的烂片应该是合适的。
剧本结构问题、演员问题与镜头叙事能力所出现的诸多不足,使电影处于下等,真是可惜了一堆好景色。
很久没有写影评,不知道是因为生活变化得过于快,还是因为生活原本就没有变化,面对那些编造出来的情节和虚构而成的人物,我的反应麻木多过感动。
是不是因为人老了,慢慢变得冷静理智。
独自一人在家,翻出一张买了很久却始终未看的片子。
《冷静与热情之间》。
想起当初仅仅是因为男女主演是我感兴趣的竹野内丰和陈慧琳,就把这张不大受好评的片子放入了购物筐内。
对竹野内丰有着特别的感觉,这个外表英俊得一塌糊涂的男人,常常扮演不羁的浪子,却让人无论怎样也讨厌不起来。
而陈慧琳,这个香港十大杰出青年摆脱了花瓶的梦魇,在这部电影里的表现也算得上是可圈可点。
故事改编自小说,很多看过原著的人对电影大加批评,但是有幸我还没看过小说原著,所以觉得这个电影拍得还是很不错的,以至于我这个麻木了许久的人重新有了写点东西的愿望。
尽管情节缓慢,甚至有些拖沓;尽管故事普通,甚至有些俗套,但这并不妨碍那些感人的场景赚取我们的眼泪,当舒缓宁静的大提琴响起的时候,十年之约的魅力让人忍不住泪水涟涟。
美丽的意大利风景,优美的配乐和恩雅音乐元素,使得这部爱情片成为精良之作。
影片在讲述男女主人公的爱情同时,也娓娓道出很多人生感悟,或许并不完全正确,但是观众可以感受出导演和编剧对生活的理解,对岁月的无奈,对青春的留恋,遗忘过去的痛苦,铭记曾经的爱恋,每个人都会有很多改变,每个人也会有很多地方,永远也改变不了。
顺正,阿蓝,他们相爱,他们误会,在长久的分离之中体会着思念,经受过仇恨,也享受了新恋情,但是他们始终都没有忘记彼此,以及一个奇迹般的十年之约:阿蓝三十岁生日的那一天,约见在意大利佛罗伦萨的大教堂,传说那里是相爱的人们约定终身的地方。
岁月无情,少年和少女相识的地方已经旧颜不再,唯有那首共同聆听的大提琴曲,在异国的街头响起,像十年前那样亲吻对方,不知是否还能找回当初的心动,他们所幸还未失去彼此,失去的不过是十年光阴。
片尾顺正在阿蓝离开之后搭乘欧洲之星提前到达米兰,人潮人海的汹涌,她看到他站在不远处,眼睛里有微微的惊喜,面容之上却还是平静如水,这个外表冷静内心热情的女子,她终于肯放下自己宝贵的骄傲,抛弃掉赌气般的自尊,露出一丝淡淡的笑容。
不知道为什么,看到这里的时候,我的眼泪掉了下来。
为了那多年的等待,或者为了女子固执的缄默,为了飘逝在岁月之中的年华,为了那一首没有被遗忘的乐曲……人总是容易被这种长久的坚持和忍耐而打动,真是因为这样的坚持和忍耐是难以在现实中进行尝试和体会的,而我们真正能够做到的人,少之又少。
或者说,人生苦短,何必和自己过不去呢。
在有爱的时候,好好地享受,并且奋不顾身地去追求,这才是对得起人生的态度吧。
Junsei。
顺正。
佛罗伦斯宽大的透明玻璃窗户透进那些属于不知名高大植物的绿色,Enya悠扬的声线像是一条狭长却透着光线的长路,路的尽头,是叫做顺正的年轻男子踩着单车像鸟一样飞驰出去的样子。
意大利古旧高大的建筑中,夹着一条又一条冗长而缺少光照的巷道,顺正单车的轮胎印,毫无声息地从这些排列整齐的石块路上轧过。
佐班娜在洁白的画布上划上炭色的线条,那个亚洲男孩的面容与躯体流畅的轮廓默默地留下存在的印记,一点一点,逐渐在这个明亮宽敞的画室里铺天盖地。
Aoi。
蓝。
她在尽头,自始至终神情黯淡,不轻易泄露有关内心私密的点滴。
她看到他的时候,周围的时间安静地停住,遥远的钢琴弦清脆地一根一根颤动。
她一言不发地站在原地,看着不远处的顺正修好脱链的单车,骑上去飞快地离开,外套的边角随着气流起起伏伏。
眨眼,已经是一个模糊的背影,再一眨眼,就是回复平静与陌生的意大利深巷。
像是一场上演得太过仓促的幻觉,来不及让最微小的一朵血莲花盛放。
我以为这故事才要开始,气势盛大磅礴的古老建筑,寂静幽静绵延的蜿蜒细巷,以及那两张在欧罗巴人种的衬托下分外突兀的亚洲面孔,很快要幻变成爱情的华丽剧幕。
我以为。
然后明亮的天空在低沉的弦乐里令人胆战心惊地黯淡起来,顺正的背影消失在没有月光笼罩的街角。
等到黎明一次缓缓照亮这座时光停滞的城市时,顺正的声音放慢了叙述的速度,像是我想象过的一些场景里,面容干净而神情失落的男人靠着无人的大石墙缓缓下蹲,双手空虚。
唇齿清楚的字句,跟着天色转亮的节拍停顿,坚决而无可奈何。
他终于承认,其实,他的心中,一直纠缠的名字,从未更改。
但回忆的时机尚未成熟,Junsei和Aoi的生活彼此拥有表面看似完美的幸福,Junsei率性而美丽的Memi,Aoi沉着而体贴的Malfoy。
顺正在米兰熙熙攘攘的街道上望见那间小小的珠宝店,橘色的列车从他身后缓缓驶过。
名叫蓝的女孩,成熟得体地盘起乌黑的头发,一袭高贵的黑色礼服。
看到他时候,稍稍停顿一下,然后表情自然地拿着一杯红酒朝他走来,对他说,好久不见。
小提琴盘旋出流离的挽歌,隔着彼岸,飞向被时间蒙上一层灰的过去。
这是他们最后确认彼此幸福的方式。
回忆尚未铺展,夜色微凉的时候,蓝的面容比任何时候都要沉静,她绝决地说着,我很幸福,过去的一切早已遗忘。
尾音发颤,这是只有她自己知道的蛛丝马迹。
顺正的背影很快在夜色中不见,她转过身去,谎言的愧疚在绝对的自尊中演变成无法挽回的追悔。
她始终不曾透露有关她内心最私密的隐情。
然后阴霾从某个不知名的角落潜涌而上,佐班娜站在高大的石桥上对顺正说,佛罗伦斯,你看这城市,整个城市是一个庞大的化石群。
人们被单纯地分为两类,修复艺术的,以及搞旅游事业的。
人群永远生活在过去,停留不前。
然后这个华贵的意大利女人留给顺正最后一个微笑,她的嫉妒毁了自己,所以她把枪指向自己,在那间贴满顺正裸体素描的宽大画室里,砰一声毅然扣动扳机。
那是顺正最后追忆的契机,当他背起行李从气氛已经被刷遍铅灰色的佛罗伦斯回到日本时,冬季盘旋着没有离开的痕迹,樱花树萧条而杂乱的枝干张牙舞爪到处泛滥。
他坦然地在Memi面前承认蓝的身份,以及她在他心中永远不会更改的地位。
而她,在秋季刚刚结束的时候收到他最后一封长信,没有只字片语提到有关感性的东西,只是淡淡地把他们曾经走过的地点描述了一遍,郊城的二手CD店,旧咖啡屋,西洋画博物馆,大学校园,电影院。
如今有许多场所已经不复存在,像是我们已经失散天涯,不再有瓜葛。
她把信轻轻地合上,郑重小心地放进日式的木梳妆盒里,身后,Malfoy买好了前往洛杉矶的机票。
他说尽管Aoi你的心仍停在另一个地方,我还是觉得,我有机会和你厮守到老。
而他,开始渐渐了解到她离开他的真相,一切纯真美好的东西在金钱的面前变得丑恶,她的沉着冷静,以及他的愤怒冲动,导致了太晚太晚的恍然大悟。
他在这个物是人非的季节,徒然地抓着他父亲胸前的衬衣,像一只将死的兽,把头深深地埋进去,发出无奈而响彻天际的咆哮。
对她道歉,你怎么可以,你怎么可以这样做。
这是最后一次,开始完整回忆的机会,错过,就永远不再重来。
所以时光恍惚着倒转,在长长的日文信件里,在顺正平静的叙述语气中,在日本某个宁静安祥的小镇,一切发生过的事,以最原始的面貌渐渐呈现。
二手CD店隔着二楼窗户望见的女孩子,西洋画博物馆入口出安静地捧着书坐着的女孩子,大学校园长椅上总是一个人的女孩子。
那些,是不是你。
第一次通电话的兴奋,第一次约会的咖啡屋,第一次看的一场电影,第一次在大提琴声中的接吻。
那些,是不是我们。
“祝你幸福。
蓝。
现在,正走向另一条人生道路的,顺正。
” 米兰人群盲目穿梭的繁华街角,她在电话线里听到他的声音,条件反射地挂掉,身体软弱无力地下滑,泪水喷薄而出,隔着电话亭厚厚的玻璃,天色瞬间暗了下来,密集硕大的雨点,失重样频繁地敲打着地面,悄悄将她的啜泣掩盖过去。
所以故事已经到了结束的时机。
当Malfoy在机场看到微笑着站起身的蓝,当顺正坚决地告诉祖父决定回到佛罗伦萨继续当修复士。
台词是不同的。
I can't take it. Sorry. I have a promise I must keep. Junsei is everything to me. 以及: I feel that restoration is giving back lives to those things dying. I want to see if I'm able to do it. 这是我最后一次,使用“最后”这个词语。
最后,他们仅存的约定,一句玩笑般不经意的话语。
当他们赤着身体在同一张画布一用水彩勾勒轮廓简单的向日葵时,像所有热恋中的情人一样会说的甜美话语。
佛罗伦斯大教堂,是恋人订立永恒誓约的地方。
顺正,哪一天,让我们一起去吧。
好。
什么时候呢。
比如说……十年后。
我们都老了。
到那个时候,我们都已经改变。
不,我们不会。
真的吗?
嗯,我们不会变。
十年前的夜色湛蓝得足够成为永恒,喀嚓一声时钟的时间就定格下来,那个时候,佛罗伦斯是不是奏着连绵不绝的长钟。
像是现在,谁都以为不会看到对方,可是整个城市密集的红色屋顶上方,盘旋着永恒悠扬的钟声,还有他们曾经说过的话。
“到那个时候,我们都已经改变。
” “不,我们不会。
” It's a place for lovers to pledge their eternal love. 蓝笑着说已经与Malfoy结婚,洛杉矶的生活平淡而幸福,偶尔记起的誓约让他们再次相逢。
她说,似乎我不应该来的。
顺正却斩钉截铁地说,我一直等着这一天的来临,没有一天忘记。
他们去听广场的音乐会,当同一首大提琴曲子响起的时候,一切像是神明赋予的奇迹,他们像十年前一样,先是握紧了手,然后失去控制不顾一切地亲吻,一整个晚上激烈地相爱,像是要把失落的时光全部弥补。
直至清晨的曙光出现,蓝平静地整理好衣服,依旧平静地微笑说,我要离去,请你不要送我,这样就可以了。
他想,她真的走了。
这个故事,原来是要这样激烈地结束的。
神明的奇迹,亦只是一个单薄的幻觉。
那朵好不容易才盛放开不的花朵,毕竟捱不过第二日的光线,已然凋谢。
直至他在佛罗伦斯的广场上突然明白,她美丽沉着而骄傲的谎言,所有冷静的外壳里包裹得严严实实的忧伤与奋不顾身。
神明的奇迹,不是那个下午从十年前穿越到现在的誓言与大提琴声,而是她隐藏得太过完美的等待与爱。
所以在米兰的火车站台上,她在人潮汹涌中看到他,像是她第一次前往他的约会时那样,伸出右手,扇动手指。
她像大丽花一样无肆绽放的笑容,是在完成所有最彻底的告别仪式后,再度重新开始幸福的结局。
冲着竹野内去看的,日文版网上找不到清晰的档,害得我看了一半日语又看了一半粤语的。。。
剧情一般,但感觉还算舒服,或许小说的感觉会不一样吧。
竹野内的一些表情拿捏的很到位,尤其是初恋的青涩和最后一幕在站台远远望着陈慧琳,運命の恋人という感じが出ちゃった。
看出他的意大利语应该也是苦练过的了。
with love 3年过后01年还能演19岁,到06年RONDO时沧桑的扮相虽然也心水,但已经完全没有我所最为迷恋的那个青涩少年的模样了。
喜欢结尾ENYA的歌,马上要再去弗洛伦萨,希望今次有机会登上圣母百花。。。
东京,米兰,佛罗伦撒;油画,雕塑,大提琴;承诺,约定...可我怎么就没觉得浪漫,更别说凄美了,死活没感觉,就是不来电~当舒缓变成了缓慢,日语,意大利语,英语交杂...想入戏,真的很难~不过,很喜欢王敏德的英语,好听~PS:这名字死活觉得文不对题,为什么?
比较安静的一部片子。
有安静的异国的街道,漂亮的建筑,向往的油画。
也比较理想化的一部片子。
10年的爱情承诺,总有点让人怀疑。
10年之后,守住的,是真的爱情还是自己认为的爱情?
有帅帅的竹野内丰和日语说的非常好听的篠原凉子。
那时的篠原凉子比较瘦,爆发力却一点也不输给如今《あねご》、《派遣の品格》中的表演。
只是不知道为什么女主角是陈慧琳。
看得比较早,差不多都忘了。
剩下印象最深的一幕,是竹野内丰不修边幅的骑着自行车,在安静的街道里孤单的穿梭。
不知原作者江国香织和她的搭档辻仁成看完电影有没有气炸呢。
明明导演就是日本人,为什么一点含蓄的美感都没有呢。
改编的剧本不是一个烂字得了,简直气死人了。
反正原著已经面目全非。
10分钟内居然女主角阿蓝就在暗处看见顺正,而原小说里男女主角只有唯一一次见面,那就是遵守10年前的约定在佛罗伦萨大教堂。
中间顺正还去见证阿蓝和现任男友的幸福生活,阿蓝还跟马文说顺正有多重要。
一堆白痴的台词,编剧专业一点点好不好。
另一个失败的原因在于演员,一直觉得陈慧琳演哭戏既无演技又丑到极点,这个在她的另一烂片《薰衣草》里已经暴露无遗。
阿蓝的冷静、理性、深藏的忧郁,没有从她身上看到一点点。
down下来的是粤语版,估计也是让我十分鄙视的原因之一。
摄影和音乐还是不错的,很好的呈现或者说还原了佛罗伦萨小镇的美,完整的配乐则让画面更饱满。叙事个人觉得一般,也可能是因为没有看过原作,觉得有些地方交代得不够清楚,虽然不影响整部电影的情绪表达,毕竟欠缺一些。当做散文来欣赏不错,当做小说来看可能就会欲求不满了。
竹野内丰也太帅了吧
给了我原来enya还可以和爱情结合的发现
陈慧琳就像一个赤眉大妖怪
和金城武N搭,没想到和绝世帅哥丰叔都跨国搭过情侣电影,陈慧琳小姐真是上辈子拯救宇宙了呀
原作小说由男作家女作家分别执笔完成很有趣。当年的纯爱电影真是耀眼,难道是因为主演们都在风华正茂的年纪?可是为何现在的很多年前演员却再也呈现不出那种感觉了?
大教堂的顶上~~很向往
拖沓僵硬,分数都给丰叔和风景
5星中有3星给OST,1星给Florence,1星给竹野内。
偶然听到soundtrack而去刷的电影。竹野内丰太TM帅了,英语也不错,就是日语台词念的不太行。陈慧琳意外挺可爱。
只有两部爱情戏是我百看不厌的。一部是《甜蜜蜜》另一部就是《冷静与热情之间》。Enya的音乐,佛洛伦萨大教堂,悠扬的大提琴,和一段完美无瑕的爱情。执著是爱情里最崇高的信仰!
如果不是有竹野内,直接归为烂片了……装逼装小清新的白开水……
15分鐘快進看完,主要是當時的fashion和makeup styling也太棒了 故事也還行吧適合下雨天的週末在家看一看。
从设定开始,就注定是大制作。很好奇江国香织的红色女版以及辻仁成的蓝色男版会是怎么写的。人物的刻画还是比较成功的,但是故事,是不是稍许童话了一些?三星半。
听了原声碟之后找来电影看的。就剧情来说并不算太出彩,但是吉俣良的配乐再次迷倒我,加上片尾Enya的那首Wild child,以及影片出色的摄影,使整部电影看起来如画般美丽,让我很想看看原著小说。
不好意思,只记得看过,剧情忘掉了哈.
看的是国语配音,影响入戏。我家王敏德又打酱油:(
有个人说看不出两个人有激情。亲亲你真的看不到标题吗 冷静与热情之间。
不喜欢陈,不喜欢她和竹野内在一起。电影的感觉还是很好
画面很好,配乐很赞,奈何剧情节奏不太合我口味。ps:看了十几分钟才反应过来竹野内丰不是金城武……