某处，某人

1.男主角回到家，和亲人一个个拥抱，但到他10岁左右的侄子时，脸上露出忧郁的神情，估计是想起来了7岁的妹妹。

2.主角老爸不喜欢走山里的另一条路，主角却执意要过去，估计那里葬着他妹妹，而真正没从妹妹的死亡中走出来的是他父母。

3.杂货店老板推荐给女主角和她朋友一个名字有点怪的dance party，完了当天晚上他们两在一个迪厅里，我一开始以为原来这个dance party就是迪厅的地址。

后来和主角相遇后才知道是教舞蹈的地方。

4.男主领养的那只猫也代表了男主内心也是希望能像妹妹一样对待猫的，猫也正好是灵魂的转世的最佳动物。

5.女主讲重要的ppt前失眠，讲的过程一开始卡顿，后来越来越顺利，我想只要是认真准备过重要ppt的人都有这种深刻的体会。

6.男女心理师的房间真是大相径庭，心理极其讨厌男心理师死板的装饰，当转到女心理师的温馨的地毯，暖色调的沙发、大窗帘，以及热情的搭腔时，一下觉得以后装潢也要弄个暖色调的房间。

欧式的。

里面放上几架书架，坐在里面听音乐看书消磨时光这个故事最有意思的地方就是你以为他们会很快就要相遇，譬如女主抽的烟飘到了男主的阳台，男主女主在facebook上crush，女主捡到了男主丢失的小猫，还有男心理师对男主说要退休了会换一个心理医生，但他们还是没有在之前相遇。

这也是这个电影的主题，只有在对的时间遇到对的人，否则及时天天擦肩而过也是形同陌路的。

全片铺垫，直到最后一刻才牵手，我想说，我喜欢这样的爱情故事，节奏和缓，不会给人压迫感，水到渠成的自然与和谐，有缘人终会相聚，这部电影中的这对男女是这个世界上大多数青年男女们的代表。

他们在大城市中打工，没有亲近的朋友交谈，他们受到了巨大的压力，无法排解积聚的苦闷，进而导致一系列心理疾病。

他们来到城市中并不仅仅是为了赚钱，但实际上，他们来到城市中后只有赚钱才能带来快乐，没有其他可供他们选择的余地与空间，他们所赚的钱也会逐渐消弭在所处的城市中，没有积蓄，被压榨一空，只有迷惑与不甘相伴。

他们与城市有天然的距离感，随着日渐加深的理解，他们深刻地明白自己只是过客，迷失在这座巨大的迷宫中，直到无法呼吸。

发生在身边的事件或触景伤情，或深刻改变，使得人与人之间的距离没有被拉近，反而越离越远。

网络社交只会加深空匮，无法真正改善，只有找到自己，才会找到对的人。

找到自身的位置，摆正心态，静下来，找寻平衡点，那才是真正的自己，不要被信息洪流淹没，需要提炼那些有用的内容。

适当的压力使得人生有所求，没有压力与目标就会迷茫、懒散、浪费生命。

平衡点真的很难找，我至今还处于迷雾中，没有找到自己的定位与目标，未来对我来说太过遥远，希望一直在梦中不要醒来。

坐同一班地铁，逛同一家小卖铺，去同一个药房，约同一个心理医生，住同一个街区，房间甚至就在隔壁，薄薄的墙壁都挡不住歌声传来…一对普普通通的男女，无数次的擦肩而过，直到最后才相识，这就是塞德里克·克莱普什新片里的“缘分天注定”。

其实东西方都差不多，熟悉幾米绘本的人早就在《向左走.向右走》中读过，更何况杜琪峰又把它搬上过银幕，而克莱普什的法式版本，则让人联想到幾米的偶像桑贝，尤其是蒙马特大教堂下的一个个窗口，孤独的淡然，疏离又留有温馨，可算是把《一点巴黎》的意境影像化了。

虽然雷米和梅兰妮是最典型的法国白人，但他们如今却淹没在“多元化”的巴黎街区里,斯大林格勒站那片现在混居着黑人、北非阿拉伯裔及亚洲人，这种包容的环境更适合现在的法国年轻人，尤其是雷米这样向往宽松氛围的外省男孩。

克莱普什显然对这种“大都会气质”充满乐观的向往的，所以才有可能让他们俩在黑人的舞蹈课上见面，两颗羞涩的心需要真正的接触，方能打开心扉，貌似便捷的社交网络反而没有实效。

这是他的第13部长片，相比《巴黎》和《西班牙旅馆》中更为复杂的人物关系，这一次的设定颇为精简，这大概和雷米工作的企业一样，因为现代化的升级而被迫“裁员”了。

但是，人物的情感诉求依然存在，尤其在巨大的工作压力之下，变得更为细腻、敏感，也更脆弱，朋友和安眠药都无法起作用，只能靠专业的心理医生来排解。

画面也变得更为清新、更为温柔了，淡淡的配乐烘托下，镜头贴近人物内心，这要归功于第一次与克莱普什合作的女摄影指导，她完美地贯彻了导演的意图，用善意的色调来抚平现代巴黎过于紧张的生活节奏。

而安娜·吉拉多和弗朗索瓦·西维尔这两位演员，本就有着那种“人畜无伤”的面孔，毫无攻击性的安全感，在法国影坛也是稀罕。

面有心生，也只有这样的性格，才有可能成为社交网络时代的“遗孤”，至于爱情，迟早会来的，法国人还需要操心这个嘛。

梅兰妮是医学中心研究员，沉溺在被滥情男友抛弃的痛苦中，她喜欢跟他在一起时超越现实的不切实际感觉：看球赛打游戏。

但是碰触到现实的饮食日常就无法持久，即使她对男友无限顺从。

（这是只能玩乐的朋友，不适合建立饮食男女亲密关系的人。

）这件事更久远地与父亲抛弃幼小的她们联系在一起。

感觉到被放弃的人，总是担心被放弃，没有安全感，很黏人。

心理医生告诉她：“有快乐的权利；更多地爱自己才能得到爱；告别一段关系是把它纳入自己的人生，并且不成为负担。

”她走出去了，结束了网络交友那短暂的快乐。

雷米是工程师，有自责的负担，一直觉得自己不配得到好东西，把自己看成身边人的灾星，因为他总是幸运的那一个。

根源在于年幼时，妹妹因病早夭，这件事成为家里的禁忌话题。

但是雷米对妹妹感情深，对自己还活着感到自责。

他把自己封闭起来，独来独往。

心理医生建议他：“正向思考，不能这样评判自己，你有触摸的权利，不要怕接触身边的人或生活。

”雷米回老家，与父母坦诚讲述妹妹事件，看望窄小的墓地。

同一事件是否造成创伤，还是看各人的反应。

梅兰妮的妹妹可能因为年龄更小，没有像姐姐这样的感受，不会因此怨恨、远离妈妈，反而理解妈妈也要有自己生活的要求。

梅兰妮一直没有长大，在心里还是那个被爸爸遗弃的小女孩。

雷米的哥哥也没有他那样无理的自责，可能因为他年龄更大，能理解事情的缘由。

最后男女主在街角超市老板的推荐下，不约而同参加了老板妹夫的舞蹈双人班。

直到影片最后几分钟，男女主才搭上肩搂住腰。

然而他们就住隔壁楼隔墙的同层。

我一直在等男女主相识。

当他们前后脚进药店买助眠药剂时，以为他们会互看一眼；当他们分别注册交友账号时，我意识到他们会网恋；当猫出现时，我认为男女主会以猫为媒；当男主播放女主播过的歌曲时，我觉得他们会音乐传声。

男主进舞蹈班时我横扫全场，没想到女主被挡在后面的角落。

当然最后还是搭上了。

都是经过童年心理创伤的人，都努力挣脱出来，准备开始新的生活，即使不成恋人，也有话可聊吧。

“ 我知道你一直在那里。

” （取自片尾） 早上刚写完和孤独有关的一段话，晚上鬼使神差翻开了广电片单上的它（虽然之前翻到过几次名字但当时一直没想点开），契机可能是因为比起治疗拖延，更想先治疗自己的焦虑，缘分也刚好充满了。

这部还是非常适合加入焦虑片单列表里的，没有过多华丽的音乐，恰如其分的场景割裂与静默让影片氛围和主题更加契合，超级无敌“热情”的商人可以说是整部片的导火索，最震惊的场景是当男主化身猫宝男时，我感觉自己的唇形能吞下六颗牛油果，于是八卦的我我忽然想起一位经常和猫同框出现的说唱歌手（WTM西瓜），那么问题来了，法国的礼节是必须左右左贴面吻三次吗？

但是有个场景又只有左右二次为什么？

（ 要学的小知识又增加了）最后想说：荧幕前的你们跳着双人舞，荧幕后的我跟着跳起了单人舞，因为两个人变得越来越爱自己了，所以非常高兴看到导演设计的正面交锋场景，这对CP太好磕了，虽然这个情况在现实中并不常见，并不是每个人都能拯救回自己。

BGM超好听，都给我冲。

01-《Mon Compe / Ti Bom 》（旋律和词都好）02 -《Two Roads》（词好）

1、开头的音乐和BGM真的不错，带感，不管后续卖相如何，前面就吸引了年轻观众继续往下；然后看完全片，一看导演，好了嘛，《西班牙公寓》的导演，难怪我会特别喜欢他这轻快的音乐和节奏，有种似曾相识的感觉，又有点青春就应该是这样的即视感。

2、色彩上完全不同之前的几部，我更喜欢现在的色彩，问了专业导演，说是“日本小抽色”，很考究本身拍摄的配色，确实如此，心理咨询室前的那墙的颜色外加法式绿色的小棉凳，小清新的感觉扑面而来，使得整体的色彩很容易击穿一个中年前青年的眼球。

3、但是内容上却没有《西班牙公寓》的那种青春即视感和凉风吹抚后挽一挽头发望向天空的飒爽，有一股浓浓的《向左走，向右走》，治愈的过程也就暗示着他们最后会在一起，两线穿插并行的方式也验证于此，剪辑得不错，没有两条线的感觉。

长期身处于快节奏的生活中，我们都逐渐失去那个怀抱理想、乐观的自己。

《某处，某人》看似为一对男女之间在都市里找到彼此的爱情故事，电影事实上透过他们两人日常生活与心理状态，来讲述现代社会人们都可能碰上的问题。

电影把故事聚焦在两位明明住在隔壁，却从未发生过交集的男女主身上，通过他们生活状况的描写来呈现心理压力，都是孤独与对自身逃避所造成的睡眠障碍中，让这两个从未见面的灵魂，因心理治疗而相见。

《某处，某人》给予所有迷失在现实社会中的灵魂鼓励，并带来深层省思的空间与机会。

我好像从银幕上看见了另一个自己，从独自生活到最终走出并看见这个城市美好的另一面，或许我们都不必着急，因为在遇见那个对的人之前，我们要成为更好的自己。

不是不相信灵魂伴侣真爱一线牵、而是知道他明明身处在世界的某个角落、却不知我们今生是否能够遇见、我们或许常常去同一家便利店、看过同一位医生、甚至触摸过同一只小动物、但我们就是无法与彼此四目相对、庆幸他们在片尾的舞池里遇见了彼此、而现实中的我们又有多少人与真爱失之交臂、别人与你甚至意外、哪一个会先来。

本文首发于微信公众号”耐观影“现在是凌晨五点半，我失眠了，因为特别想写这篇文章，写给每一个在城市中感到孤独的你。

时间闪回到上周五，这是特别值得纪念的一天，因为据新闻报道，这是法国历时十二年来最大的一次公共交通大罢工，地铁几乎全停。

具体什么原因不做赘述，因为和本期主题无关。

但是这次大罢工却也和这部法国影片相关，因为这部叫做《deux moi》（两个我）的法国影片就发生在巴黎，是关于两个年轻人的故事，而且其中很多重要的场景发生在巴黎地铁上，这就产生了一种电影和现实生活的链接感。

巧合的是，我就在当天看了这部电影，所以感受会更加明显。

第一个朋友看这部电影之前我完全不知道其内容，因为是被一个朋友极力推荐了，这就引出了和第一个朋友的对话：她是和我一起学习打网球的小伙伴，我们缘于都有养猫而相互认识。

首先，我看到她看完首映后在我的电影群里对这部电影的评论：“如果说les chatouilles对我的心灵震撼是深刻触碰灵魂的，deux moi对我来说是淡淡的，轻轻的一直在touch着心。

”备注：les chatouilles中文译名《不能说的游戏》，是另一部有关童年性侵的法国电影，感兴趣可以点击我的短视频收看解读。

当她谈起二十年前被性侵...#不能说的游戏#然后私下里她又和我说“等你写deux moi, 有很多可以写的东西”“大都市的寂寞，人人都能看到自己”这时我还没看这部影片，但是却被她激起了强烈的好奇心，于是即使在十几年来的最大罢工的情境下也选择了下班去看这部影片。

事后想想，我很理解她，她一定是被影片中所体现出的城市孤独感深深击中了。

第二个朋友因为周五那天完全没有交通方式，所以无奈之下只能选择开车去上班，下班后为了选择一个可以免费停车又观影方便的地方，我去了郊外位于78省的一家商业中心，在开车去的过程中引出了第二个朋友。

她是我在法国最亲近的朋友，亲近到可以随时随地去互相倾诉内心的困扰。

开车过程中给她拨电话…“喂”“半小时后开车到你家门口，你准备一下出门”“去干嘛？

”“陪我去看电影。

”“好的，一会见。

”我们之间从来都是这么直接，不需要追问其他信息，因为她对我是信任的。

但是她今年上半年已经完成学业彻底回国了，所以以上对话都是我脑补出现的，我最终是一个人去看的电影。

这让我在观影过程中更深刻理解电影中的男女主人公的孤独感，他们住在相隔一面墙的两栋楼里，每天搭乘同一班地铁上下班，有时甚至坐在一起，他们都因为工作压力而失眠，同时到药房去开药，同时去看心理医生，但是他们遇不到对方，即使近在咫尺。

第三个朋友第三个朋友的出现是通过一番争执，也是电影群里。

她在群里发出的观感是这样的，“今天看了deux moi， 感觉je m’ennuie!（让我无聊）”“完全不剧透的情况下告诉你剧情超级简单还无聊，对白也没意思”然后群里就针对这部电影以及导演展开了一晚上的大讨论。

在后面的对话中，我发现她不喜欢这部电影是因为，里面的场景，人物，事件就像是我们周围的你我他，为何要去看这样的日常电影。

她的理由是充分并合理的，这就引出了一个问题“我们是否要通过电影去感受日常生活？

”电影本身是一种非常主观的艺术表达，对观者而言，没有对与错，只有爱与不爱。

我偏爱欧洲作者电影远远胜过好莱坞剧情片，对我而言，好莱坞剧情片是以剧情架构为主线，里面的人物为辅助，换句话说人物可以随便换，对主要剧情影响不会太大。

而欧洲电影，尤其是法国电影更多情况下是截取某个人物或者某几个人物的一段生活，人物换了，生活也就没有了，人物是电影的灵魂之眼。

就《deux moi》来说，我们要看什么，如何看？

我们看到了男女主人公去药房买药，去看心理医生，用小软件约炮，但是我们不应该只停留在情节本身，而要去看这些情节背后的情绪表达。

我们应该看到男主人公失眠是因为失业而表现出的恐慌，去看心理医生是对自己未来的迷茫却又找不到人倾诉，他尝试去联系以前的同学，却发现即使坐在一起也只能回忆往事，心中的烦恼无从开口；

我们应该看到女主因为要准备工作上的项目汇报而焦虑，从而失眠，因为找不到合适男友的空虚而用小软件约炮，灌醉自己，麻痹自己；

我们应该看到男女主每天宁可在阳台看着对面远去的火车而发呆，也不愿去为了充实自己而参加各种无效社交；

我们应该看到他们每天都会去楼下去买东西时，趁机和杂货铺的老板去聊几句，放松心情，可能这是他们一天中最放松的时刻；

们应该看到他们在不同情境下养了同一只猫之后的治愈感；因为，这一切的一切，都让我们从他们身上看到了我们自己，这就是这部电影赋予我们的最大的意义。

在影片最后一分钟，我泪奔了。

因为，我看到了，“在茫茫人海中，在遇到生命中的那个人之前，我们所要做的是，保持优秀的自己，爱自己，因为相遇之后，我们的全部爱，将都属于那个人。

“第四个朋友和第四个朋友的对话是本周一一起看《燃烧女子的肖像》的首映，她说她最近很孤独，因为搬新家了，很多亲近的朋友回国了，我回答，你去看《deux moi》吧。

FIN

生活在快节奏的都市，人们是不需要思考的，因为思考会让时间停滞，也会让原本就高速运转的人怅然若失。

为什么这么说，因为每天的工作或者是生活如果都是忙忙碌碌的话，基本上是不会有时间思考的，因为不思考，所以时间久了人就会麻木。

深陷某一种生活中不能自拔，一旦思考，这种忙碌就会被打破，但是打破并不一定都是好事情。

一旦有人从一种节奏中切换到另一种节奏中，就会很难适应。

今天给大家推荐的就是这样一个故事，一个思考引发的故事，《某处，某人》说的是两个青年男女，他们住在同一个社区，但是却患上了一种心理病症。

因为每一天的生活整齐划一，因此，当自己闲下来的时候，就会怅然若失。

一方面渴望与别人接触，另一方面却特别抵触。

最终，在心理医生的疏导下，他们开始了一场邂逅。

如何评价本片呢，这样说吧，估计大多数人看了都会有共鸣，本片中男女主人公面对的这种现象是很多人都要面对的。

不止在法国巴黎，在全世界的很多地方，人们都会产生这样的情绪。

越是喧闹的城市，就越发会出现这样的人群。

他们白天和这个城市融为一体，一旦夜幕降临。

当他们褪去自己的外衣，就会发现，自己依旧是一个孤家寡人。

本片给出了两个答案，这两个答案促使男女主人公产生这样的情绪，一个是失去亲人的痛苦难以走出，一个是与自己的恋人的上一段爱情太过于纠结，以至于现在再也无法接受另一个男人。

这两种痛苦其实根源是一致的，那就是无法从过去的时光中脱身。

你觉得这是一个答案，其实不然，过去的时光构成的是现在思考逻辑的基础，如果没有了过去，那么很多人都不会对于眼下的一切进行基本的判断。

如果过去的意义仅仅是这样就最好不过了，人们可以充分利用自己过去的经验来对于现实做一个最佳的判断。

但是这样理性的人少之又少。

因此，本片中的男女主人公才会面临这样的问题。

走出来是本片要跟我们讨论的，但是走出来这个概念实在是太大了。

而现代社会中关于走出来的方式有太多了，以至于很多人都会陷入到选择性迷茫当中去。

如何走出来？

没有人知道具体办法。

而本片一开始的方式其实是在试错。

显然，社交网络是一个现代社会大家都非常依附的生态圈。

在这个圈子内，很多人可以自由地交流，且毫无障碍。

但是这也就引发了另一个问题，社交网络究竟是不是最好的交流方式呢？

显然答案是否定的。

这也就是为什么男主觉得自己目前所从事的工作是无意义的。

因为客服其实就是一个一对一的社交网络，在一个成熟的客服系统中，客服员和客户之间的交流就如同陌生人在社交网络上的随机交流是一样的，他们必须精准的知道对方的诉求，然后按照这个诉求给出一个满意的答复。

这看上去是现代社会的进步，其实是一种悲哀。

人们过于精确的匹配，自然而然地让陌生人现实生活中的社交乐趣一再被剥夺了。

社交本来就是一种试错的方式，如果连这种容错率都可以无限提升的话，那么进行社交的两个人就不再是人了，而会成为两个没有情感的机器，他们的构成也就仅仅成了数据的交换融合而已。

正是基于对这样的社会现状的认识，两个人最终才做出了属于自己的选择。

放弃了社交网络，转而进行线下，现实中的聚会，这样最原始的社交方式才是最有用的，如果这个故事有后续，他们都会惊奇地发现，原来彼此是距离的那么近。

当每个人都讲求效率，赞同数据的时候，人们往往就会具备机器属性。

而属于人类原本就非常丰富的情感，便会越来越淡，最终这种情感就会彻底的丧失。

而现代生活中的人们的很多心理疾病的根源就是这样产生的。

当我们可以放下一起的空想，转而去拥抱现实中的种种之后，这些事情其实都不会再有了。

生活原本就是这样，不要让生活中的那些禁锢人身体的禁锢，禁锢住了人的心。

科技是可以让我们的生活变得更美好的，前提是不要失去自己原本的人性。

虚拟的世界或者说自己孤独的世界虽然是每个人的避风港，但必要的时候还是要离开它去远航，因为美好的邂逅往往会在不经意之间发生，但前提是你可以进行这种不经意的尝试，而不是故步自封。

……你好，