小小食杂铺

“是大人了吧，拿出勇气来；是大人了吧，肯定知道的。

就算悲伤的时候，也要把眼泪藏起来；像小时候一样，拿出勇气来吧！

肯定不会迷失方向，走到你家门前…”每次片尾曲响起，儿时的美好回忆会随之涌上心头。

庆幸自己坚持看完了全剧，无比感谢石井裕也给出了高质量结局。

起初追剧，是冲着石井的风格来的，当然也因为有让叔加持。

非常喜欢石井的《编舟记》。

他有通过影像把平凡枯燥诠释出生动和光彩的能力。

闷闷的剧情铺陈随着进度条的位移一点点酝酿出动人的情绪。

《糖果之家》可以称得上是石井风格的升华之作。

同样是小人物，乍看有些废柴，但内心富足而温暖。

即使周遭变幻，世风日下，这群享受小确幸的人心里充实得仿佛全世界。

其实，脆弱的并不是人心，只是现实而已。

而成长，则是学会用心打破现实的枷锁。

石井想要表达的就是这个意思吧！

樱屋代表心里质朴单纯而愉悦的内容，仿佛灵魂散发的力量，是精神的支柱。

奶奶是有着强大内心的大人，所以对于樱屋并没有太郎以为的执着。

因为她非常明白什么最重要，守护内心重要的本质比守护象征物更加重要。

因此，建议卖房、独自进养老院，是她为深爱的太郎做出的坚定选择。

对她本人而言，没所谓牺牲或委屈，这份决定，只是一份爱如此简单。

而这一点，太郎在最后决定前往养老院探望病危的奶奶时才真正领悟到吧。

现实是残酷的，又如何呢？

没有谁规定，面对残酷就必须化身恶魔与之抗争。

人生的个中滋味，不过是内心的选择罢了。

是粘牙棒还是马卡龙是绣花布鞋还是Laboutin还记得最喜欢的那个自己吗？

推荐给朋友后，他的一句评价让我感触很深。

他说，光是看他们几个坐在那里吃零食就已经要哭出来了。

终于在第三集结束后的深夜想起了他所说的这一幕，坐在石凳上吃些味精味儿刺鼻的廉价零食可能是此时我能想到最舒服惬意的瞬间，当然最最重要的、最最不能少的还是夕阳。

少了这个一切都不对味儿了，只有这个时间最为舒心。

结束了一天，却还没有天黑，在太阳落山前这段时间就像攒出来的好吃的，可以慢慢品味，做什么都有意义，静止都是可以被原谅的。

所谓一分钟顶一小时的黄金休息时间，睡觉也不及它来的治愈。

为了安抚自己尽快入睡，我拼命想回忆出自己也曾有过的如此一般的瞬间。

想起最符合安睡标准的，还是初中周五的放学后。

因为大学地理位置独特，场地颇为 mini，我读过最大学校居然是我的初中。

大到我现在仔仔细细的回想，竟然完全想不起来它南边的尽头长得什么样子，真是细思极恐。

当时我会强迫几个关系好的姑娘在周五放学后陪自己去探险。

为了培养探险伙伴我还逼迫自己结交了很多朋友…夕阳下，穿过小树林，路过我最爱的食堂（真是羞愧），嗅觉判断出今晚寄宿生的伙食。

小心穿过寄宿生和老师的宿舍楼，偷看刷好凉在窗边的鞋是什么颜色，多大码，幻想出一个宿舍里奇妙狗血的人物关系。

不经意出现在窗边的脸总是这个学校最神秘的人，不论男女美丑，那一瞬间都会被我意淫成遇见真命天子的瞬间。

这种瞬间就会被自己鄙视的情感延续到我第一次看《墙头马上》，发现最让我心动的命运起点竟然还是它。

一路吐槽自己的穿过高中部的门洞，这个时候简直是世上最考验个人气场的时刻，独自来到高中部的初中生，必须要拿出大学生的成熟表情才可以“安全”度过这段道路，这一刻关系到初中生的荣耀与尊严，每次都觉得自己发挥欠佳，下次要改进。

穿过高中部就到了图书馆了，我和它的感情是永远无法用语言形容的～我常去的书架不超过三排，但更新很快，就像不断转到面前的回转寿司（对不起我饿了，刚刚还看了孤独的美食家第五季），必须要赶快吃掉新来的心情导致整两年我几乎一天看完一本，当然那段时间作业基本靠早上十分钟赶完，成绩是屎（谢谢初中班主任没有视我为渣滓现在还会找我玩）…选好新书走出图书馆的感觉幸福的要哭，需要强行感慨人生的那种幸福。

饭后甜点是要去音乐教室的走廊偷听新来的音乐老师弹钢琴，或者是合唱团练歌，然后吸吸鼻子离开。

最后在大操场上散步一圈，再装作不在意经过篮球场斜眼看看班里最帅的男生在不在，如果能碰到一句“你怎么还没走啊”，那就是头等大奖了。

这时不管包里装着多恶心的言情小说，都要回答“我去图书馆借本鬼故事”，一酷到底，完美……这时基本太阳已经落山，可以去车站和上班族一起挤车回家了。

相信我，那一刻，上班族的忧伤，我懂得。

再也无法复刻的是那时的校服，深恶痛绝的校服唯一让我敬佩的就是，我可以在学校随意穿梭，因为只要穿着校服，我就是nobody，社交恐惧的人会瞬间明白我的意思。

不得不承认那段时间成绩不好，家庭关系也处理的也并不优秀，放学不想回家是主因。

我信服压抑的环境下更容易释放思想，可是诗意的一瞬间确实需要天时地利。

既然还是影评，就绕回来说一句，挚爱日式生活剧的原因是，在失眠的深夜，回想以前，那些无意义的时刻才是我最为喜欢，最为宝贵的带有情感的记忆，因为那一刻的记得的不是环境、事件，而是那一刻的我。

在这个严重雾霾的冬日，大结局了，虽然后面的剧情有些崩，但他真的是一部有欢乐，有感动，有治愈的零食店。

成长就是不断忘记的过程，我们都忘了童年也是痛苦的。

-第一集 其实痛苦的何止童年，大概我们都忘了吧，忘了好，想起来的都是快乐。

最终陪伴我们的，我们留恋的，都会离我们而去吗，那就好好珍惜拥有的那段时间吧。

-第四集迷之感动 离别是注定的，差别只是离别时怀着怎样的心情。

无论是鼓足勇气活在自己的幼稚世界里，还是鼓足勇气去追求梦想，无论如何都要鼓足勇气走下去。

-第六集 在自己的道路上勇敢走下去，他人的道路看似平坦不适合你。

阿刚不会再来了吧。

-第七集 阿刚再度出现，仍然乐呵呵的吃着零食，说没事，这都是天命，让人泪崩。

最后，奶奶把樱屋卖了，大家的秘密基地、世外桃源没有了，太郎和三枝都成了没有根的人，三枝忘了最初为什么要当编剧，太郎忘了去看奶奶，樱屋是大家的根。

虽然太郎的西班牙餐厅依然叫樱屋，哪怕开在原址，也不是那个loser天堂的樱屋，回不去的还是回不去了。

小田还真是热爱深夜剧的好演员啊，好久不见造型正常且帅的正常的小田切让了。

看的日剧大都是节奏缓慢、温馨感人的路数，中间穿插一些发人深省的台词，即便都能俘获我的好评。

看完了一直没删，觉得还会再看一遍。

慢慢的讲一个淡淡的故事，感觉很舒服。

主人公可以算一群" loser"，但也许现实就是这样，有句话不是这么说的嘛，“有些人拼尽全力也就做个普通人”，并不是每个人都能闪耀的，不过编剧最后让他们都飞黄腾达了，这就是艺术吧。

小田切让！

啊，感觉和瑛太和龙平的真幌站好像。

但就是喜欢这样的感觉呀。

看起来邋里邋遢，玩世不恭，但是有事情，超级认真啊。

淡淡的，淡淡的，虽然没有什么惊天动地的事情，但是细腻动人。

遇到问题，没什么大不了呀，去面对呀，去解决呀。

生活本来就是艰辛又平淡的。

喜欢奶奶，包容，笑起来充满爱，阳光一般暖人心脾。

このお菓子の家がただ無意味で無駄なものだとは、どうしても思えないのだ。

そう言ってもらえるだけで、救われたような気持ちになります。

俺たちは今まで大切にしてたものって、もういくつも残ってるわけじゃないだろう。

この先どうなっちゃうんだろうって、そういう心配ながら、でもどうすることもできなくて、それでイライラしてる。

自分に痛みがあるから、人の痛みもわかる。

いくつになっても後悔だらけよ。

忘れかけてた夢を取り戻しに行ってくる。

当初在b站叫《糖果之家》，最喜欢这个译名。

好吧，平凡人生。

一家小小店铺凝聚感情童年从小到大的成长记忆。

好吧，大家都是凡人，邋里邋遢，闲闲散散，无所事事，就这样吧，像这样闲闲散散无所事事聚在一起的时光还有多少。

早都长大了，早都分离了，早都不再见了，早都遗忘了，早都感情淡漠了……统统回不去。

衣着光鲜也好，功成名就也好，好的好的都好，只是还有最初的那份感情吗？

还能否对我笑出最早的那抹微笑？

还有那样傻里傻气的话语吗？

都走了，都散了，都再也回不去了。

造个梦吧，梦里的走向不是现在的模样，梦里还有温馨所在，梦里还有属于我们的天地，属于我们的时间。

梦里还有话，梦里还可敞开心扉，梦里还有最初单纯袒露的心肠……不再有遗憾。

若不再有遗憾，是否还有你我这样的人生？

久违的是，最近回归的日剧，演员阵容总是让人欣喜。

小田切让跟加濑亮是日本最钟爱的演员，嗯，真正的演员，电视剧跟电影只要有他俩的名字，自然是不在乎是什么剧都会想要看一看。

点心之家里，太郎从小失去父母后就跟爷爷奶奶同住，爷爷奶奶经营着小卖部，就是那种啊，在我们家的巷子里，我们看了十几年都没变过的那种小卖部，嗯。

老旧的装潢，各种零食新奇小玩意塞满的小空间，小时候最喜欢的小卖部。

长大以后，接手了家里的小卖部，可是现在7-11、全家这种24小时的便利店那么多，小卖部在渐渐入不敷出，太郎白天守着小卖部，晚上定八点的闹钟去建筑工地打工到早晨七八点的空档拖着满身污泥回家，奶奶很心疼，总是在八点太郎要出发去打工的时候给他做饭团，太郎分明说奶奶，不要这么麻烦了，奶奶说，我能为你做的只有这个了，不好意思呢。

爷爷过世后，太郎接手下这个店想的是，爷爷奶奶照顾了我这么多年，我理应是要好好照顾他们的，理应把小卖部继承下来的。

所以在奶奶说，太郎啊，要不我们把这个地方卖了吧，这个地段的话你还能拿到独立生活钱，奶奶也可以有一点，这样就足够了。

太郎却说，奶奶你别多想，我可以的。

可是啊，太郎在跟朋友在一起的时候，大家却还是那样的废柴，说着，啊，如果那个女生喜欢我的话就困扰了啊，我养不起她的啊这种话，对着十几年没见过面的礼子，依然开着小时候的那种玩笑，过了十几年初次相见的礼子吓得立马逃走了，第二次在小卖部遇见的时候，太郎却还是依然还是打着招呼，像这十几年没相遇的时光不曾存在一样，礼子说，啊，还好啊，你还能正常说话。

嗯，想到这里，开始脑子里只能闪现出画面了，礼子买了小卖部的零食跟太郎在后院吃着，跟着太郎把脚搭在另外一张椅子上，不拘束，礼子笑着说，真好，跟小时候一样；太郎打完工，拖着满身泥泞去帮礼子的儿子春马买了一个没有滴答响的闹钟，因着自己小时候其实最怕的就是房间里时钟的滴答声，感觉像是一分一秒在流失很快就会失去身边的人，非常恐惧。

他的温柔，像一个温暖而柔软的怀抱瞬间拥抱了自己。

所以说，演技派真的很厉害啊，日剧里的深夜剧里的演员真的很厉害啊，这些日常里的生活演绎得简直好得不像话。

继续期待咯

恕我直言，对于这部剧，十集全部看完，才能写出真正的观后感。

看前几集，还以为又是日本人拿手的小清新治愈系，其实并不是。

这是一部我眼中的本季最佳日剧，感谢剧本导演，感谢小田切让和八千草薫把控着的节奏，这是一个非常好的、形散神不散的故事。

每一集都清清淡淡，看完情绪又浓的一时化不开。

每次到结尾都并不戳破，并不演绎，并不煽情，而是留足空间，给出抽象的情绪基调和欲言又止的情节，让你浸润在里面，自己慢慢回味与想象。

小田切让，本剧第一主角，他的形象、气质、语调、眼神完美地控制住了这部剧的节奏。

因为他，这部剧的整体风格散了下来，慢了下来，变得十分令人舒适。

作为一个非常追求自我的演员，小田切让也很好地诠释出了太郎的自我步调。

比如像”果然只有当了音乐家或棒球手才是真正的成功吧“这种论调，你分得清是太郎，还是小田切让本人吗。

记得看过一期他的《情热大陆》，当制作人对他说我们给你的访问企划是把你描述成一个“明星”时，小田切让不怎么乐意，将其更正为了“一个追求自我的人”。

八千草薫，实际上本剧第二主角。

如果说小田切让把这部剧变得形散，那么八千草薫则让这部剧的神没有散。

如果本剧就是太郎和他的朋友们整天厮混，那么这部剧就成了一部很俗套的治愈剧而已，并没有后来的出彩。

八千草薫诠释的外婆外表慈祥，内心又是十分的坚强和笃定，让人真的难以忘怀。

尤其是最后一集她最后一镜说”谢谢太郎“时，她的轻描淡写，让太郎多少年后都难以释怀。

其他的配角，如尾野真知子扮演的礼子，或是胜地凉扮演的三枝，还有一些小伙伴，都很好完成了自己的任务，他们不像小田切让和八千草薫一样自带步调，而是更多的带着世俗的气息与情节，来作为镜子去侧面完善着两位主角的设定。

而且，刚刚提到，这部剧，最难得的一点是，很多集的结尾都来得那么突然。

要知道，舍弃掉结尾的高潮戏，留给观众自己去想象，是多么的大胆和自信。

比如最终的结局，如果是别的剧，大致不会如此般的戛然而止吧，而是一定千百般铺垫至最后大高潮然后一把赚足眼泪。

比起现在很多浮躁的煽情剧和嘴炮剧，糖果之家真的太难得了，这是一部非常值得多周目细品味的剧。

（以下有剧透）整部剧，在我来看，非常清晰地讲了三个章节。

片尾曲唱的“是大人了吧”，最后一集才真正讲了出来，讲透，讲完。

第一个章节，整部剧的前几集，都是轻描淡写地讲故事，东一笔西一笔描绘这几个人的不成熟。

四个大龄孩子，每天在太郎家的杂货铺后院吃零食，看到礼子他们会害羞，看到富贵起来的同学会羡慕，想起曾经的女同学会异想天开。

这一节的高潮，在于第六、七集使用虚幻的设定道出太郎和三枝的异想天开，清清楚楚荒诞夸张地告诉你，他们，就是几个不成熟的孩子。

第二个章节，后来几集，情节急转直下，岛崎没了工作，金田被车撞到，礼子不满足于被太郎若即若离地对待，奶奶意识到了自己的病状，还有莫名其妙的官司。

在这些来难以言状地负面情绪或情节中，奶奶是聪明的人，她明白，太郎不能再这样下去了。

于是，她决定帮助太郎成长为真正的大人。

第三个章节，第十集，太郎变得一无所有，奶奶自作主张卖掉杂货铺，自己固执地搬到了养老院，不再依赖太郎。

然后呢？

太郎真正地长大了，还有当年和他一起被天使咬了的三枝，也长大了。

可是太郎始终难以释怀的是，为什么奶奶要离开我，要抛掉所有我珍视的东西一走了之然后轻描淡写地说了句谢谢。。。

最后太郎还是放下了心结，去看奶奶的路上，全剧终。

到这里，他们成为了真正的大人了吧。

可是，三枝在太郎的酒馆耍酒疯，太郎固执地不去看奶奶。

或许，他们也并没有成为真正的大人？

什么又是真正的大人？

或许人生就是这样吧。

小田切让真的是深夜剧的良心。

就是那种看上去无所事事，平淡如水的深夜剧。

讲着波澜不惊的日子，以及日子里遇到的平常的人，发生的平常的事情。

看的时候觉得岁月悠闲，时光静好。

回想的时候又会心有戚戚，温暖又让人回味唏嘘。

而小田切让最适合这样的剧集不过。

从之前仿佛要和沙发厮守终生的侦探社职员到现在这个寻常巷陌里小小杂货铺的店主，他身上浑然天成的气质仿佛就是为了在深夜里讲一个无所事事的故事，过程中陪伴你，讲完后温暖你，回想起来的时候治愈你。

《小小食杂铺》里切叔留起了蘑菇头打上了小清新的柔光，但是拖鞋、络腮胡以及标志性的睡眼惺忪仍旧还在，所以故事的内核就不会变。

与爷爷奶奶相依为命长大的太郎继承了爷爷的糖果杂货铺，在不景气的经济环境下艰难的经营着，为了维持当下与奶奶的日常生活，甚至还要打一份辛苦的夜间零工。

日子过得不好，当然也不坏，尽管辛苦，但是每日里和好朋友聊聊天，逗一逗光顾店里的小孩子，与奶奶一起洗菜做饭，每一日也是平安度过。

然而这样的平静因为当年的同学现在的单亲妈妈礼子的回来而被打破，原本简单的日子忽然变得生动起来，太郎开始面对人生从未有之的选择。

这选择说到底就是改变。

奶奶说，既然店铺经营困难，不如就把房子买了吧，这样你就可以过你的生活了；礼子说，你是好人，这是我的儿子，既然你能正常的说话，不如我们....在突如其来的可能变故面前，太郎平静如水的生活忽然变得波澜起来。

在这样的波澜面前，太郎难免不知所措，难免慌乱。

因为人啊，说到底，是害怕改变的，尤其是突如其来的变化。

剧中太郎面对奶奶劝他关掉店铺的建议时说起了小时候自己害怕座钟走动时候的声音的记忆，因为那些滴答声在提醒着自己，时光飞逝，生命里挚爱的人和物都会离去，新的人和事物也会到来，如同早逝的父母，一去不回，如同长大的日子，无法逃避。

而这些离去和到来的，无不意味着手足无措的变化，我们恰恰害怕变化，害怕变化带来的不安定和未知。

其实不光是太郎，剧中每个人都是这样的忐忑度日，即使是离开又回来见过外面世界的礼子，在面对即将到来的感情时，也是不断提醒自己：你是单亲母亲，不可以，不可以，不可以......为了逃避变化，剧集中的每个人都努力的维持着当下的生活，维持着已经拥有的平淡和其中的快乐，即使澡堂生意清淡，即使日日无所事事晒着太阳，即使这样，也很好。

好过颠沛流离的变化无常。

但是，生活怎么可能一成不变的，时间带来，时间带走，时间唯独不会停止。

最无常的便是变化着的生活。

于是礼子出现了，于是杂货店是关是开，都成了无法回避的现实生活。

而我们和生活的对决以及妥协，便是接受这些变化。

如同剧集里面的太郎对奶奶说的那样，我已经 不害怕钟表的滴答声了。

因为知道无法回避，所以虽然有万千的困难仍旧要面对。

这就是人生。

终其全部，每个人无非就是学会能够坦然或者假装坦然的面对生命里面的那些变化。

然后祈祷着，或许有一天，能够将滴答声听成一首动听的歌。

———————————————————————————————————————————看完最后一集，真的哭了。

成长的代价永远都是这样吗？

得到的都是侥幸，失去的确是人生。

我们一边恐惧着变化，一边又在变化中失去了曾经.....