雪中悍刀行

收官当天发帖22点发帖，今天被删，吐槽贴被顶那么多天是因为持续获得了不同人的认同，不是因为个别人持续黑，望粉丝知说回本剧:剧情上本来是王倦擅长的江湖公路片模式，但是由于江湖戏和朝堂戏情节的平衡的失败，变成了两方面都乏善可陈的无聊之作1、粉丝经常说的“高武低玄”，“抛开打戏看权谋部分”，那么我们就看看这部剧的文戏都拍了什么第一个明显的文戏bug:林探花刺杀三次刺杀最主要的目的是王爷为了斗垮林家，取得青州财权，最后徐骁黄雀在后，暗中收获了林家势力。

但林探花一个至少是精英中产级别的人物，为什么能够觉得自己扮猪吃老虎的刺杀可以让林家免罪？

在剧中反复通过韩貂寺和其他势力强调“徐凤年死则北凉乱”的前提下，为什么林探花会连“覆巢之下无完卵”的道理都不懂好的，后面他变成吕钱塘跟随徐凤年入青州的情节里，通过他母亲的态度，可以看出他们一家“满门忠烈”“势锄奸惩恶”，但是还是没有解释:为 什 么 他 觉 得 到 了 非 自 己 动 手 不 可 的 程 度另外，通过这场连环刺杀，已经可见本剧文戏敷衍端倪——徐骁的黄雀在后，是毫无铺垫的黄雀在后，仅仅通过在狱中跟舒羞嘲笑林探花一段，来表现人物足智多谋深谋远虑，而在之前的布局中毫无体现，更没有铺垫好“林家”“青州”“离阳王朝”的势力关系如同大结局围杀韩貂寺一段，徐凤年的布局:人物的谋划，只体现在 事 后 找 补 里2、演员的演技，遮掩不住人设的空洞苍白先说男主徐凤年，一开始的前十几集，没有交待为什么他不愿接手北凉，也没有交待他为什么反抗徐骁，执着“第三条路”，在我以为他有什么dad issue和苦衷的时候，老黄献祭，然后徐骁带他看了一眼所谓的“北凉军魂”，他就好像什么都明白了可是我不明白啊不明白导演怎么能把人设拍的这么烂然而这仅仅是一个开始看到最后，你会发现:说事业，所谓“第三条路”的达成，要么靠徐骁的狗后手，要么靠吴素的恩惠让他白捡便宜，要么靠事后找补的谋划，就是不靠男主自己的脑子说行动，宋晓飞镜头下的他永远“居中策应”，站桩输出到手下都打废，被迫应敌，既没有对打斗场面的谋划，也没有身为主角领头冲锋的热血说感情，仅靠一场葬礼安慰回忆反复放，然后男主莫名其妙成为了女主舔狗毫无，亮点，一事，无成接着就要说到女主的人设了:被男主爱，被男主认定，让男主依依不舍那她本人的魅力呢？

犯了跟文戏一模一样的问题: 摆烂了，全靠事后找补支棱: 一开始，我以为她的刺杀是恨，她对国仇家恨铭记于心摆烂: 后来她跟徐凤年的互动告诉我，她不恨徐凤年，之前的迷惑行为姑且是情趣支棱: 然后又告诉我，他和她相爱，她夹缝求生，她没有安全感摆烂: 但是徐凤年受伤和生命垂危，她倔强的小嘴一撅小眼一翻，像个排队买奶茶忘带手机的女大生强行支棱: 最后告诉我，她以为徐骁有一天要拿她的命祭天，她怕徐凤年在她死了之后难过，所以才刺杀他让他恨，她处处为徐凤年考虑，甚至利用公主身份，道德绑架楚国名臣保护灭楚仇人之子，但是！

她还是对于跟徐凤年搞暧昧乐此不疲，表演了个寂寞一部38集的剧，女主不是成长了20多集，而是这个一成不变的别扭人设到20多集才慢慢展开好的我知道什么叫慢节奏的剧了，不敢炒菜看了，谢谢你，飞3、场面调度芦苇荡堪称场面调度拉跨的完全体现，看完了这个基本上对后来的大雪坪，上城头，杀赵宣素什么的见怪不怪了题外话，芦苇是湿生植物，强行种在沙地里活不了，劳民伤财，别拿没常识营销了

放一下刚看完剧的专组吐槽概括这拉跨的群戏武打和文戏不能并存吗？

当然可以，但是你武打才20分，你告诉我是因为文戏拍的好？

结果文戏，人设，场面调度拍毫无亮点bug频出依然不及格，“不挨打都是xx温柔”总之，抛开滤镜不谈，抛开演技不谈，抛开选角不谈，抛开威圧感十足的广播体操打戏不谈这部剧，依然难看就算我细细想来，部分演员在导演水平和编剧人设肉眼可见不行的情况下，也有稳定的演技输出，也只能支持我来给一颗星。

雪中，再也不见

1、除了徐骁，全员智商不在线，尤其徐凤年；2、与原著人物相比，徐凤年智商情商城府格局眼光均低了几个档次；3、对白幼稚，武打拉胯；4、服化道也不能叫粗糙，就是不太符合逻辑，南宫仆射还抹口红，怕人不知道她是女的吗？

；5、感觉这是一部由猫腻粉丝创作的，借用了雪中人名的猫腻同人小说改编网剧

每每在短视频上刷到武侠电视剧的解说，我都禁不住多看一会，“哪一版本的东方不败最好？

”“李莫愁是不是大侠的试金石？

”以前的武侠故事常看常新，但也很遗憾，至少有十年吧，武侠题材电视剧没有产生“爆款”。

能够引发热议的往往都是翻拍自金庸的剧集对比，而结论更反复证实并凸显出旧版本故事的可贵。

这自然有先入为主的因素在，可以说金庸定义了武侠，甚至定义了“武侠剧”。

要说制作“新武侠剧”，老爷子的故事宝库还有很多值得挖掘的内容。

那若脱离了金庸的故事背书，武侠剧还会有什么样的新可能？

《雪中悍刀行》开播之前让很多人期待了一把，毕竟原著小说圈了不少粉丝，我也是如此，看到第12集，想聊聊这部剧，顺带说说对武侠电视剧的一点思考。

1.大世界下的江湖儿女该怎么成长

毛头小子变北椋世子《雪》的原著故事设定在春秋时期，也是网文时代前武侠小说中不常涉猎的世界背景。

剧中从草根到征战沙场独据一方的北椋王，徐骁让儿子徐凤年独自闯荡江湖，以躲避皇室的赐婚和被挟制，后来二处江湖，为成为北椋王走出一条自己的路。

这显然是一个英雄成长类的故事，徐凤年的身世设定也赋予了这个角色极为自由的故事可能性。

前几集的故事也很容易能看明白：男主混迹江湖开始升级；陆续遇到敌手和同伴，增加打怪难度；身世部分故事登场，营造更大困境。

乱战的特点，也为故事增添了一点看头，不同势力的门派、敌国随时都能给主角团增加麻烦。

有这样自带看点的世界背景设定，可以说已经算是赢了一半。

然而，故事难点也在这，庞大的世界观在书里给予读者非常多的想象空间，但放到电视剧里要让大部分人都能看懂就很难。

看到吐槽有人说看到38集太长劝退，但如果冷静算算，金庸老爷子所有武侠小说加一起1000万字左右，全改编成武侠剧共多少集不用多说了，甚至还很多隐晦的内容没被拍出来。

在情节设定上，《雪》有自己的看头，王倦的编剧水平应该不需要太多质疑（给不知道的小伙伴再科普一下王倦是《余庆年》的编剧，早年的《都市男女》也是他写的）。

说情节不能不说人物，徐凤年是个“强”角色：能力设定是健康的（没有天生残缺属性），又是天生世子，这样接近于完满的人物就必须给他更意想不到的困境，才能让故事好看。

比如第12集时，徐凤年终于接受接管北椋（这应该不算剧透吧，毕竟这个人物设定这是早晚的事），更大的家国困难在等着他，庙堂争斗的部分开始渐显。

这也是《雪》最大的看头之一，庙堂+江湖，就看编剧老师能不能讲清楚了。

2.ip打造角度看看《雪》实现元宇宙的可能性 先说结论，很难。

金庸那么多故事都很难，原因很多，比如没有专业的团队接管（版权都在出版社或电视台，无法做更多的内容载体，除了影视和书籍，很难实现商界合作更多的可能性），再比如每个版本的人物不统一，从ip打造的角度可以看看漫威，从电影到玩具，美队就是克里斯埃文斯，才方便记忆。

但从内容上来讲也很难，比如《雪》中除了主要人物之外，几乎记不住太多东西，武器、道具或者任何符号，这是ip打造的最显性的特点之一，这在原著里也没有太多的描述。

另外，我也看到很多吐槽说画面太绿，我反倒觉得这是个不错的展现形式，除了美不美上的仁者见仁，绿色调的画面整体看起来有历史感，但人物会显得的过于清爽，古装剧“古”的形式感少了一些。

多线进行的故事脉络、诸多有特色的人物，再加上演员、编剧、导演都是不错的团队，以及还有小说改编的自带流量加持，如果真不建立个《雪》宇宙，总觉得有点浪费了。

3.改变了什么？

还想要什么？

不知道你们注没注意到每一集最后的“雪中书场”，之前看到一些剧也有这样的设计，增加趣味性同时也给观众期待，还符合当下观众快速看剧的特点。

片头片尾的精良感、服饰色彩的和谐，也绝对是《雪》的进步或者说是现代武侠剧的一个优点。

太阳底下无新事，我倒不是觉得故事本身还值得有什么爆炸性的探索，更觉得是讲故事的节奏和细节，不管多玄的故事，最后还是要回归到人。

徐凤年的事业（家国任务），个人成就（武功能力），情感关系（大爱小爱），是不是都能让观众足够信任，这绝对是现代武侠剧的课题，毕竟更古早的时候，廉价的特效、服装都能让观众把一个个武侠故事印刻在脑子里，想必这也是更多人期待看到的吧。

《雪中悍刀行》播出以来，吐槽声音不断。

一说武打技术不过关，体现不出武侠剧的特色；一说滤镜不太合适，没有拍出女演员的美感；一说改编太多，好多名场面都被改没了。

但是有一点却不能说不好，那就是张若昀。

剧中，张若昀饰演的徐凤年知道老黄死后，他独自喝酒悼念老黄，他先是强忍着悲伤喝酒，然后再唱老黄常唱的那首歌，不觉间眼泪已经悄然落下，他低下头，用袖子擦干自己的泪水。

这一段，他诠释得非常细腻，共情力十足。

看完这一段，我就突然明白为什么《雪中悍刀行》的原著作者烽火戏诸侯要点名要让张若昀饰演徐凤年。

1、合适比人气更重要影视剧里，比演技更重要的，是与角色的适配度。

演技再好，与角色适配度不高，也会给人不好的印象。

就拿《雪中悍刀行》的姜泥为例吧。

姜泥在原著中是个大美人的人设，她有美艳的外表，还有清冷的气质，国仇家恨加身，更让她兼具忧郁的内心世界。

而饰演者李庚希确实还难以驾驭这个角色。

在《小欢喜》中，李庚希饰演的英子让我们看到了她的演技，尤其是哭戏的爆发力。

在《雪中悍刀行》，我们也能看到李庚希的努力。

可是她的气质却跟这个角色差得有点远，以至于网友纷纷吐槽。

所以呢，选择角色，人气不是首选，演技也是其次，最重要的还是适配度。

张若昀之所以适合这个角色，就是因为他跟徐凤年的适配度很高。

首先，徐凤年是个满腹计谋的人。

一开始他为了自保，坚决不学武。

虽然不会武功，但是他却跟着李义山学了一身计谋。

行走江湖，全靠心机。

后来，老黄身死，他决定学武入江湖。

武当派送他大黄庭，他又跟着楚狂奴入门刀法，于是他身上开始兼具侠气。

总而言之呢，徐凤年应该是一个既有书生气又有侠气的领导者。

张若昀呢，恰好就兼具这两种气质，更重要的是，他还带着些若有若无的贵气，这让他与这个角色适配度很高。

张若昀很适合这个角色。

2、《庆余年》的范闲给张若昀加持让观众接受张若昀，还是因为《庆余年》的范闲。

《庆余年》属于男频小说，算是男性的“爽”剧吧。

剧中，男主要有很多异性好友，这样一来对男演员的要求就比较高。

因为他必须是那种没什么特别个性的人，必须要跟剧里的女演员有CP感。

就拿《庆余年》来说，范闲有妹妹范若若，有爱人“鸡腿公主”婉儿，有知己好友海棠朵朵，还有花魁司理理……这些女性角色选角上都适配角色，而男主的选择上就需要跟这些女演员都能搭上戏。

张若昀戏路很宽，属于什么角色都能驾驭的人，而且他很百搭，所以他跟剧中的女性的CP感都自然而舒服，不会让人有突兀感。

除了这一点，范闲身上的狡黠以及他的那种侠气，张若昀也驾驭得很好。

剧中最大的名场面应该是那次醉酒作诗吧，醉态、书生气以及诗人的那种狂傲，他都表达了出来，让人难忘。

当然，还有一些搞笑情节，张若昀的表达也很观众的期待。

再者，《庆余年》的成功，也让张若昀的热度飙升。

也因此，他的《雪中悍刀行》一直备受关注。

3、张若昀引领男频市场从《琅琊榜》到《庆余年》，再到《雪中悍刀行》，男频剧的成功，也让大家看到，男频剧的市场还是有发展空间的。

而今大女主剧也伴随着雷同、审美疲劳的缺点，正在逐渐失去自己的市场。

男频剧的剧情新颖，剧中的女性角色鲜明且有独特的人格特质，因此受到更多观众的喜爱。

或许剧里少了一些甜宠，但是多了一些格局和侠气。

在接下来的影视剧中，有望抢占主流市场。

从范闲到徐凤年，张若昀用流畅自然、细腻有层次的演技诠释着大男主的风姿。

也希望张若昀的成功，能够让影视剧引入新的风气。

你喜欢张若昀的《雪中悍刀行》吗？

看完剧情简介我血压直接上来了，再看看演员我已经准备好刀片了，电视剧为什么总是改的小家子气，小说其实还算大气磅礴，电视剧格局永远就是那么一点，那几个主要角色是什么鬼，上不了台面人物的也能成为主要角色？

原著里的厉害角色大概有一半没了。

真不知道怎么看，改的再好也是挂羊头卖狗肉，没什么劲。

这种制作水平的换皮剧 腾讯一年可以拍一百部 服装道具场景不用变 编剧复制粘贴改名字 导演都可以不要就像一个老头在讲台讲了一个又臭又长的老故事 0爽点 流水账选角演技导演就不提了 虽然烂不过也没烂透 至少不雷不浮夸不乱搞 但无聊是真无聊 平庸是真平庸 纯粹浪费时间这种制作水平的换皮剧 腾讯一年可以拍一百部 服装道具场景不用变 编剧复制粘贴改名字 导演都可以不要

键来！！！

说几个词您细品，瘸腿富家翁，温华温不胜。

大凉龙雀剑，天生金刚境。

有几个是符合原著的？

知道除了徐骁，最重要的男配是谁吗？

不是老黄，不是李淳罡，而是那个缺胳膊少腿，折剑出江湖说不练剑了的温华温不胜。

编剧们知道那一声声的“小二，上酒”的含义吗？

知道是对谁喊的吗？

看完预告片，看完魔幻简介，看完各种尬宣传，再看完女主女配的选角，真是一言难尽。

当然最大的遗憾还是陈坤虽然颜值气质在线，但年龄大了。

他才是书迷心中世子的不二之选啊。

张若昀至少排在第五名开外。

鸭屎绿滤镜，拉胯慢动作。

生硬的台词，小脑选角色，十年脑血栓魔改小说。

除了红薯还可以，里面的角色和原作差的十万八千里！

国仇家恨的小泥人变成了憨傻的二丫头，雌雄难辨的狐脸儿一看就是女人，腹黑的徐骁，一口烤瓷牙的老王，一马平川的鱼幼薇，等等等。。。

王倦你好好拍你的庆余年2不好吗为啥要来霍霍雪中。

导演要不你换个剧名吧，求你放过雪中悍刀行！

天龙八部翻拍得再垃圾，大体也得对原著的味吧。

这直接串味了。

人物塑造为0，徐凤年和徐骁勉强对味，差强人意。

其他得都什么乱七八糟的。

网友们已经把心目中角色的塑造想象得很丰满了，可能选角有部分原因，但是这锅导演铁背。

咱要改就改到底，其他角色要是立不起来，咱能不能壮士断腕，咱不立了行不！

整那么多角色都想表一表，这前几集这个墨迹，表了角色一直表后面剧集更墨迹，不表又没法交代。

绿叶确实衬鲜花，但是如果没立好就是笑话。

只能说没看的快跑！

没看过原著，看名字以为是武侠剧，看了几集后感觉是武侠世界名人大串烧，每一个出场人物都给人似曾相识的感觉。

对我而言，看剧除了剧情本身精彩程度之外，最在乎的就是新鲜感，而这部剧支撑着我一直追下去的“新鲜感”，就是男主徐凤年和他爹徐骁的“奇葩”父子情。

和以往国产古装剧里父慈子孝的传统亲子关系不同，徐骁和徐凤年的关系格外“现代”：徐凤年会对他爸直呼其名，对他爸的理念和手段多加质疑，不愚孝不盲从，坚持本心要走出自己的道路；而徐骁也并不因为父权遭到“冒犯”而恼怒，反而能理解儿子的选择，不逼迫不强求，必要时倾尽全力助其达成目标。

亦师亦友，也是棋逢敌手。

两人的对手戏贡献了全剧诸多笑点和看点。

甚至对我而言，比起男主角，胡军饰演的一代枭雄北椋王徐骁，更让人着迷。

这个角色不是单纯帮助男主成长的工具人，而是一个有着多重属性，十分立体的角色：他对权贵门阀不屑一顾，对同袍战友义薄云天，对治下平民宽仁体恤，甚至对待敌国战俘都恪守底线。

反观剧中盛气凌人的皇族公主，草菅人命的离阳朝贵族，视平民为蝼蚁的世家，徐骁和北椋众人坚守和追求的“新世界”都更让人体会到这个角色如同旗帜一般鲜明。

然而他并不是严肃的，反而接地气且妙语连珠，这样的反差更能让人体会到这个角色的“人性”。

在剧中，徐骁一直坚持徐凤年接手北椋，也因此给儿子制定了一揽子培养计划和培养线路，请隐退的顶级谋士做家教，雇曾叱咤天下的剑客做贴身随从，全家出动助力其上位。

徐凤年不赞同父亲的行事手段，他不想为世袭罔替牺牲任何人，然而往往事与愿违。

剧集前半部分的武当山之行，本是要反抗父亲命令接弟弟回家，结果失去了自己关系最好的随从，获得了大黄庭内功，弟弟依旧无法回家，反而去到了离家更远的龙虎山。

待回到北椋，他才知道这一切，包括他的选择都在徐骁掌握之中。

在徐凤年成长的道路上，徐骁麾下能人构筑了他的思想体系，也从而影响了他的思维和决定。

某种意义上来说，徐凤年想要改变想要挣脱的心态，也源自于此。

他走的所有路，都是徐骁的“套路”，因为高明，走的人甚至毫无察觉。

剧集中段的龙虎山之行，徐骁安排的第一站是清城。

途中徐凤年一行在路边道观过夜。

此前三年游历时，徐凤年在同一个道观被一伙山匪抓住，领头的老孟见他身无分文还饿着肚子，非但没有抢劫，还分了他半只烤鸡，徐凤年也和这伙傻乎乎的山贼成了朋友。

本以为会重遇故人，却遇到另一伙山匪，得到了之前在此地认识的小丫头小雀儿被青阳的老神仙带走，老孟带着人去青阳理论再也没回来的噩耗。

老孟之前的寨子也被这伙山匪强占，寨子里还关着强抢来的家破人亡的民女。

徐凤年当即遣人杀光了这伙山匪，却在是否前往青阳派吴灵素处救人一事上犹豫再三。

吴灵素是御赐的清城王，朝廷监视北椋的第一道关隘。

同行的谋士劝他依照原计划绕道而行避开青阳派，不与清城王起争执。

此时的徐凤年完全明白其中利害，与青阳派的冲突可能会让徐骁世袭罔替的计划全盘失败，但他还是决定救人。

在此处，徐凤年做了他认为自己会做而徐骁不会做的事情：不计前程也要救人性命。

直到他进了青阳派山门与吴灵素对峙，他才知晓，吴灵素是他亡母生前剑侍的丈夫，而整个青阳派表面上为皇族效力，实则归属北椋。

这是继武当山之行后，徐凤年第二次自作聪明地反向操作，实则精准走进徐骁的“圈套”。

可以说，围棋高手徐骁太了解自己的儿子，太明白他的“下一步”会做什么选择，所以总能先他一步做出反转性的安排。

而徐凤年本身却并不如他自己以为的那样了解徐骁的多年筹谋与远大胸怀。

徐凤年此行出发前，徐凤年问过徐骁这一路他有多少计划，徐骁答：踏路而行，自有前程。

徐骁期待徐凤年成为北椋王，不是为了血缘姓氏，而是为了北椋所代表的信仰的传递，他想让徐凤年在他周密安排的旅途里理解错综复杂的时局，理清盘根错节的布局，从而弄明白自己作为北椋王的职责究竟是什么，最后走出真正属于自己的道路。

这个角色成长的魅力，不在今天学了绝世神功，明天刀法高人点拨，后天武功天下无双；而在于经过一次次历练后，气魄、信念、和理想的成长。

期待后续剧情里，徐凤年能够飞出徐骁的羽翼和庇护，走出真真正正的“第三条路”，成为货真价实的北椋王！