破碎太阳之心

好美！

是的，爱就是苦丁糖的味道、被遗忘的信里的满满情意的语言、猫咪送给小女孩的泥巴里的花、老鼠、鸟、蛇……爱在太阳灼眼的烈焰包裹着的核心里，不容易被看到，却维系着太阳系的转动。

我们期待的美好未必是眼前暂时看到的那样，黑猫用它的眼睛替我们还原了灰色后面真实的样子，所以人们喜欢养猫，不是嘛1.苦丁糖。

机器人用苦丁糖告诉孤儿院里每个孩子，外面的生活真实的样子就是甜蜜而苦涩。

但机器人没电了，一切需要孩子们自己去判断与体会。

2.信。

有人因为怕失去爱带来的苦，所以选择忘记，黑猫让谭卓重新看到最初爱的样子，回忆起那封信中满满的爱与浪漫，及曾经的爱人对他们的未来无限的遐想～🌸＋🌸=🌺，🐞＋🐞=🐛……信，令人不再在遗忘中逃避回忆。

3.泥巴。

有时我们总觉得付出灵魂甚至都得不到想要的回报,用最好的东西只能换到一团臭泥巴，但美好就是那坨丑陋泥巴中慢慢长出花朵——即黑猫送给女孩的礼物，也就是它最美好的东西，比如那朵泥巴中长出的小花，比如那些它叼给小女孩的老鼠、鸟、蛇……然而女孩同样因为没有看到爱的真相，而误认为它是邪恶的黑猫。

————所以，是的，爱就在太阳灼眼的烈焰包裹着的核心里，藏在刺眼的外表下，不容易被看到，却维系着太阳系的转动。

五年前八月下旬的某天湿漉漉的早晨，我在路障下遇到了她，浑身湿透小小一坨软趴趴的在那里，好在早晨车不多，好在她非常小没能继续乱跑……停车，把她捡起放在副驾的帆布袋子上，她闻到我掰开的肉饺子那一瞬间发出的尖锐啼叫，以及迫不及待地找寻香气大口咬食的时候，这小小身体散发出的强烈求生欲能量之大惊讶到我……她叫招招，谐音取自ciao你好的意思，因为是只三花猫，又叫招财（招财猫的原型就是三花）她也是Princess Carolyn（马男波杰克里聪明的女主）相遇五年里，每一次夜晚醒来朦胧中看到她因呼吸起伏的小身体，每一次心里有事难受的透不过气把脸埋进她柔软温暖的小肚皮里，每一次她用毛茸茸的小脑壳蹭我的脸的时候，每一次我们一起躺着晒太阳她发出呼噜呼噜的声音时，我感受到身体里的暖流，我被治愈了……人们在相处的时候总在默默计算着得失，可是他们忘记了在相处的过程里，流逝的时光是平衡的。

和她的相处里，非要世俗的计算一下，我得到非常非常多的守护和疗愈，我总是幸运的。

如果有天妳会走，我不想妳变成一朵小花，我也不想妳来找我。

我希望你变成风，风吹过的时候，我的头发会变成妳吹过的形状。

我们俩的相遇，并不是谁需要谁，也不是需要把独处时容易陷入悲伤的情绪凝固在平静之美中。

我们的遇见就是美。

前天，pidan x 新世相 x毕赣发布了这支由毕赣导演拍摄的品牌首部短片，喜欢。

从露出剧照时候就开始期待，看到成片后也果真不失所望。

首先其在观感上就非常引人入胜，别出心裁，伴随着一只猫咪的探索，展开了一段浪漫奇幻的旅程。

人类之所以需要猫，是因为它能将你我独处时容易堕入的悲伤情绪凝固在平静之美中，于是在这部短片里，可以看到自然，看到寻找，看到爱。

当然看完短片后最值得称赞的还是毕赣导演在镜头视觉运用上的精心设计，就像毕赣写给电影的一封情书。

影片最让人着迷的是这个如梦如幻的故事，它像一位游走在山川陡峭间的诗人，也像沉溺在梦里看不清面庞的记忆。

去寻找爱，去发现爱，又去越过属于爱的樊篱，在浩如烟海的尘世间，体味属于心灵上的共振。

短片从头到尾都被一种带着迷惘的奇幻色彩所包裹，而待烟雾散去之后，留下的却又是静谧的平和温暖，要构建出这样的视觉奇观自也离不开摄制团队的精心设计，火车、舞台、魔法，无数奇妙思索的时刻，无数大开眼界的时刻，所有的一切，最终都只是为了，在送给你一朵小花的那一刻而绽放。

这是，来自毕赣赋予的浪漫。

如童话般梦幻的除了故事还有阵容，谭卓x陈永忠x声音李丹枫x摄影黎佳能x惘闻乐队配乐，这样的阵容同时出现在一起所产生的奇妙化学反应真是回味无穷。

谭卓的表现也同样令人印象深刻，整个制作几乎是《地球最后的夜晚》幕后班底。

所以这也注定了这是一部非常强烈的具有毕赣风格形式的短片，就算只听声音，熟悉毕赣的影迷也会知道，一定是他来了。

非常喜欢稻草人的故事，于是结合自身感想，写了一首现代诗《马路上的稻草人》我是来自乡村却被插在马路上的稻草人车水马龙中我不再衣衫褴褛但我的工作依然是驱赶鸟儿鸟儿并不害怕我经常假装被我吓走我只有在夜深人静时才能邀请它在我的肩膀上歇脚听它歌唱每一座翻过的高山和每一片飞过的海洋年复一年的歌声点燃了我衣下的稻草我终于明白每一根稻草都能化作一片火红的羽毛而炙热的火焰就是我的翅膀才是我的心脏无论这是梦，还是幻想我都将化作风追随鸟儿，飞向远方

6.6分是极大的低估，《破碎太阳之心》是我看过最好的广告短片。

花式运镜、语焉不详的诗歌、绝叫的造景，毕赣替我造了一个梦。

有关人类的爱的部分已经有太多人说过太多了，我想说说关于猫。

猫不懂人类，于是尝不出苦丁糖的滋味，看不懂人类写的情诗，猫以猫的方式将猫认为最美好的东西献给人类，这个设定简直太贴近生活了。

人类也很难理解猫，我还看过很多人趣论“猫知道自己是猫吗”。

人类和猫互不理解但又互相简单爱着，泥土里开出的小花并不常有，所以显得格外珍贵，就像那些猫似乎在和人眼神对话的瞬间。

看完短片后，养猫的人或许会更爱他的猫，没有养猫的人会更爱身边的人。

昨晚在豆瓣看到这样一句话，“喜欢一个人，不是喜欢他的体温，而是努力接近他的体温。

”人和人，人和猫，本质上也没什么不同。

很喜欢毕赣又夹带私货写的小诗，凭记忆回溯一下：我写这封信的时候心脏是热的，就像我每次想你时那样。

孩子们还在密度蓝里游玩，以后我会教他们算术：一朵花加一朵花是一朵喇叭花，一只甲壳虫减一只甲壳虫是一只毛毛虫。

人类的爱，保存在太阳的核心之中，维持着太阳系。

费里尼、伯格曼、安东尼奥尼、布努埃尔……在这些公认的电影大师里，没有一位是正经学电影出生。

费里尼是记者和漫画家，伯格曼执导戏剧，安东尼奥尼从建筑转行电影，布努埃尔是贵族……塔可夫斯基确实学过电影，但更像一位诗人。

就像中文系很难培养出大作家那样，电影学院也无法培养出顶级的导演。

如果要探究根源，原因简单得让人震惊。

艺术创作不只需要专业技能，还需要丰富的生活经验。

这种经验一部分从文艺的世界汲取，更大部分源自现实世界的切身体验。

可以想象，正规影视院校学生，一经毕业便进入行业，基本上在一个封闭的圈子活动。

无论在学校还是片场，他们与复杂的现实世界是严重脱节的。

同学和同行虽然一定程度上也形成微小人际环境，但不足以提供观察社会和人性的充足机会。

文艺作品往往无病呻吟也就可以理解，它们本身就是从更广阔的文艺世界里诞生。

因为这层影响与继承的关系，文艺世界越来越变成容纳虚假美好谎言之地，充满想当然的理想、期许、愿望……无法对现实世界里发生的现象做出回应和解释。

80%的文艺作品都在说谎，我们甚至不需要做调查便能做出这个结论。

文艺创作者是象牙塔里的脆弱生物，普遍情绪化，戴滤镜观察世界。

这种情况下，怎能要求他们讲出真话呢？

怎能要求浸淫在文艺世界的文艺青年理性客观地认知世界呢？

尼采说，一切文学，余爱以血书者。

卡夫卡也说过，书是用来凿破人们内心冰封海洋的一把斧子。

但这类书何其至少，大多数书涂满了引人致幻的毒蜜。

电影同样如此，甚至更加严重，引人做梦，让人在幻觉中逃避现实，放弃对现状的抵抗。

很感动，看原片泪目了，又看了大象的解说，更懂了一些，于是更泪了...我觉得这并不是讲，把你最宝贵的东西给不懂的人是一种错付，好像在教育人——不要轻易付出呀！

要看清楚人呀！

no！

导演毕赣虽然因童年有爱的缺失，导致作品看起来“悲伤而深刻”，但他却有颗赤子之心，他鼓励人去“简单，乐观(虽然带着一种悲壮)”，既是疗愈他人，也是疗愈自己。

这一点从最后的诗能感受到：除了太阳高度今晚的写作还取决于天气状况、污染、悬浮颗粒物孩子们睡得很好孩子们还在密度蓝里游玩以后我会教他们算术一朵花加上一朵花等于一朵喇叭花一只甲壳虫减去一只甲壳虫等于一条毛毛虫我写作的时候心脏是热的和想你的时候一样所以我想人类的爱肯定保存在太阳的核心之中用来维持着太阳系 ——《破碎太阳之心》一朵花加上一朵花，等于一朵喇叭花，而不是等于2，一只甲壳虫减去一只甲壳虫，等于一条毛毛虫，而不是等于0，丈夫给妻子写信时，心是热的，这里没有数字，没有理性，只有无尽的爱，与温柔。

我想，人的自洽、和解与平衡，是横在幸福之前的大山，或早或晚，都是要经历的。

而只有能处理好世俗与童心，理性与感性，他人与自我...的人，才拥有幸福和自由的权力。

片子很短，但片子放完之后由此引起的情绪却依旧缠绕在周身，我抬头环顾了一下地铁上四周的人，好像也在做一场梦。

毕赣的电影在影像的表层之下埋藏了很多情绪，像诗一样的视听语言使梦和现实交织在一起，观众的情绪也被吸纳进去。

看了一下豆瓣，惊异于很多人喜欢在毕赣的电影找他们“熟悉”的东西去吐槽，却从来不会找到自己。

一家宠物用品公司，他们很喜欢毕赣，就邀请毕赣帮他们拍了这个以猫为视角的宣传短片。

毕赣用一种童话的超现实手法讲述了一只黑猫的奇幻旅程，以黑猫的视角去探索“什么是世界上最珍贵的东西”。

短片的主角是一只黑猫，黑猫在影视和文学作品中通常带有一种悬疑恐怖的色彩，本片的镜头氛围也是带有一丝悬疑气息的。

片子开头，古怪的黑猫游走在田野里，毕赣在画外音里说“它没的朋友，也没的家，更没有想做的事情”，听起来像是失去了猫生的意义。

猫遇见了稻草人，稻草人请求黑猫将它点燃，这样稻草人就能去天空看望它飞翔的朋友了。

稻草人飞翔的朋友，那应该是鸟吧，可是稻草人生来的使命是吓走鸟的，它和它的朋友之间有着无法跨越的鸿沟，这和黑猫与它的主人之间的无法理解是相似的。

结合背后赞助商，本片的一个主题就是，猫始终以人类无法理解的方式爱着它的主人。

黑猫问稻草人，世界上最珍贵的东西是什么，稻草没有直接回答，而是给它指引了三个怪人：孤儿院的机器人、失忆的女人、魔法师。

黑猫找到的第一个怪人是孤儿院的机器人，机器人躺在一个废弃孤儿院光线昏暗的房间里，房间里铺满了白色塑料布，有种被遗弃的孤独感。

下一个镜头黑猫抱着一块石头往屋里走，镜头是在一面有裂缝的镜子里，让人误以为是只拍，然后黑猫又走出了镜头扔了一块石头，打碎了玻璃。

角色在画外的动作，让人没有预期，镜子突然被打碎给观众被吓了一跳的感觉。

破碎的镜片反射的阳光给机器人充了电，机器人重新启动了，这里背景音乐里出现了儿童玩耍的声音。

机器人从怀里掏出一颗带有甜蜜、酸楚、苦涩的滋味的苦丁糖给黑猫，并用机器人的口音说“你好，再见”，可是猫对甜味不敏感只能尝出酸楚和苦涩...孤儿院代表的童年是人生第一阶段的象征，背景音里儿童玩耍的欢快声音代表了这一时期最珍贵的东西——单纯的快乐，可是终究要说“你好，再见”，步入人生的下一阶段，往后的人生也是甜蜜、酸楚、苦涩的混合物，正如机器人让你提前品尝的苦丁糖一样。

这里的猫对甜味的不敏感，也是猫和人之间的一种无法理解，“你好，再见”看起来也是本片的另一大主题——失去。

黑猫找到的第二个怪人是个健忘的女人。

这一段屋子内外的场景、谭卓的表演、毕赣的诗、火车轨道上的屋子、开门后的景色和背景音乐的变化营造出一种极为梦幻的场景，叹服于导演的这种想象力和诗意。

不过这里这种梦幻是为了隐晦的呈现一个事实：女人已经死掉了。

黑猫点亮灯这里，毕赣的画外音说，“黑猫将一只眼睛送给了女人，因为猫的眼睛可以抚慰灵魂”。

另外，镜子里的猫并没有出现在女人的空间里，也说明他们并不处于同一个时空。

然后女人开门时，有个声音把信读了出来，这个就是猫在另一个时空里读信。

猫读完了信，女人的火车就停了，猫的火车也停了。

黑猫说，”信里的内容不是它想要的东西，只是一些让人难以理解的话”，这里又提到了猫对人类的无法理解。

这里的女人代表着人生的第二阶段，她遇见了人生中很珍贵的东西——爱情；女人失去了爱人，也对应着本片的主题——失去。

黑猫找到的第三个怪人是魔鬼。

魔鬼原来是一个喜剧魔术师，可是他不满足于魔术表演，为了真正的魔法他失去了家庭和喜剧魔术，来到了魔鬼屋，这里的魔鬼屋就在小游戏机里的设定很有趣。

魔鬼获得了真正的魔法，但是再也感受不到真正的快乐了。

这一段采用的是倒放，那尾就是始，魔鬼最后给黑猫的泥巴可以理解为魔鬼最初拥有的快乐和家庭。

魔鬼代表了人生的第三阶段，此时最珍贵的东西就是快乐和家庭。

黑猫用完了所有的音符换来了魔鬼肮脏丑陋的“泥巴”，它觉得这是魔鬼耍赖皮，这依然是猫对人类的无法理解。

毕赣没有设定第四个怪人，我想是因为他的人生现在刚好处在“魔鬼”之前的喜剧魔术师阶段。

黑猫最后去见了小女孩，小女孩坐扶梯上来的时候灯亮了，意味着太阳要落山了，魔鬼说过太阳落山时黑色的帽子会把它的灵魂带走。

黑猫送给小女孩一朵小花，小花是插在魔鬼的泥巴上的。

这小花和之前的老鼠、蛇、小鸟一样，是黑猫觉得珍贵的东西：我不知道对于人类来说什么是最珍贵的，但我依然爱着你。

那么，“你好，再见”...

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优秀且有意思的艺术广告短片。

能制造苦丁糖的机器人沉睡在孩子离去的废弃孤儿院，黑猫通过打碎玻璃反射太阳光给机器人充电；失去了家庭的女人靠每天吃常忘面消减悲伤，最后只记得承载着炽热爱意的信来自一位火车司机，黑猫把自己的一只眼睛变为抚慰女人的灯：“猫能把你我独处时容易堕入悲伤的情绪，凝固在平静之美中”；离开家掌握了真正魔法的魔术师成了孤独的魔鬼，要求黑猫献出灵魂的音符。

黑猫因对甜味不敏感只尝得到酸楚和苦涩，无法理解人类语言传达的爱意，不确定魔鬼对于故土的思念是否是最珍贵的东西。

对每个个体而言，世界上最珍贵的东西都不同，每个人表达爱的方式也不同，你觉得某个人不爱你或许只是对方没有按你想要的方式爱你。

黑猫不言说为给女孩最珍贵的生日礼物他失去了眼睛和灵魂，也不道明其实他早已将自己认为最珍贵的礼物送出，保留在太阳核心中的爱维系着太阳系，错位之爱，破碎之心，“爱是想触碰又收回的手”，“你好，再见”，这便是我们故事的开始和结束，我们错过和别离，你不知道我有多爱你。

毕赣导演拍摄的这部与pidan合作的品牌短片讲述的是一只黑猫的奇幻旅程，由译名《a short story》就直接可以知道这是一个短片故事，实际上是一个关于爱的童话故事，以给小女孩准备生日礼物为主线索探讨何为爱，以及如何获得爱。

故事的主题并不是特别清晰，导演给了一个完整的故事线，利用科幻的方式去衍生故事的丰富性，让故事层次更多，更不通俗，也更倾向于写意派的电影。

这并不是毕赣导演第一部入围戛纳电影节的电影，在第71届戛纳电影节的一种关注单元，他曾凭借《地球最后的夜晚》入围，并且获得了众多好评。

这部影片也同样具有导演特色，极具电影技术。

尤其是在房间门打开出现铁路，房间变成火车的瞬间，被毕赣式美学和拍摄风格再一次折服。

导演的重点并没有放在故事情节上，因为pidan是一家专注为猫创造产品的品牌。

可以从它的品牌介绍中得知，他们认为：“人类之所以需要猫，是因为它能把你我独处时容易堕入悲伤的情绪，凝固在平静之美中。

”这种理念也贯穿到这部短片的始终，所以作为一个品牌短片来讲，故事更加抽象和科幻，讲究电影镜头艺术和品牌理念的展现。

比如开头主观的移动快速镜头将观众置于猫的位置上去观察和了解这个故事，“我”作为黑猫的一段奇幻旅程。

以及火车上的推拉镜头快速将视线从房间切换到轨道上，造成视觉冲击感，同样的感受也能从短片中的画面叠化技巧中得到。

如果单纯作为一部短片来讲，故事的立意加深了理解的难度，但画面仍然具有相当的吸引力。

而作为一部品牌短片来说，毕赣导演完全做到了在表达品牌理念的同时，加深了电影艺术的美感，使广告片实现了电影的艺术价值。