云图

在我的印象里，凡是科幻电影，总是离不开两大主题：要么探索浩瀚宇宙中的超自然魔力，要么追求万物生命里的无穷奥妙。

哪怕就是《超人》、《蜘蛛侠》这样的纯“瞎想”节目也都离不开以上两类终极奥义，更不要说像《云图》这样命题庞大的主题性科幻片。

《云图》在国外的评价不太好，并不是说电影本身质量的问题，倒是觉得西方普世价值与电影核心发生了冲突。

从东方神学的角度来看，《云图》并不是没有缺点，但却是利大于弊。

撑过前40分钟后面越来越精彩，后30分钟的交汇令人激动，澎湃。

相同人物不同角色在不同时空，世间所有的相遇，都是久别的重逢。

这部电影六个故事，分别为：A、1850年，亚当的航行日记，剧情片B、1936年，来自希德海姆庄园的信，文艺片C、1975年，半衰期——路易莎的第一个迷，悬疑片D、2012年，卡文迪许的苦难经历，喜剧片E、2144年，星美451的记录仪，科幻片F、所有之后，思路刹路口及以后，神话片这个六个故事风格迥异，题材大相径庭，单独将其中任何一个罗列出来，都是一个完整的故事，平心而论，这些故事虽然不乏情节曲折、大起大落，但总体而言各自都是水准之作，放在如今的影视海洋中并为突出。

但本片神奇之处就在于本片作为一个整体，将其中六大段落剪成一个个小段，重新拼接，这样一来似乎造成了观众理解上的缺失，但优点在于神叙事手法穿插起来的效果却带来了彼此之间因果渊源、宿命轮回的境界。

李安曾经说过，每个人心中都有一个XXX。

诚然，一千个读者眼里有一千个哈姆雷特，每个人对同一作品中的人物或者其他都有不同的评价。

在小弟看来，《云图》打乱结构之间精巧联系并不复杂，需脑补的是角色梳理，下面奉上个人观点：轮回在东方人看来，《云图》明显是一个转世轮回的故事，这是由我们的文化氛围和信仰所决定的。

但在西方宗教信仰中，关于轮回和前世今生的概念比较模糊，基督教认为人死后要么上天堂与主同在，要么下地狱灵魂永灭，轮回某种意义上来说被认为是死而复生的一种方式，而基督教中拥有这种能力的只有耶稣本人，轮回更被认为是魔鬼的骗术之一。

所以《云图》在西方世界中被认为是胡说八道，但在东方，乃至国内口碑明显要高于基督教众。

人生如戏三个导演出现在同一部电影中，本来就比较少见了，三个臭皮匠都能赛过诸葛亮，更何况三位中一个是特立独行的怪鸡导演，另二位是极客教父的怪异姐妹，这三昧真火一喷，《云图》这部号称最难改编成电影的科幻小说就这样的诞生了。

但三人导演同一部电影之前的案例都不太值得现身说法，比较著名的例子，《铁三角》让徐克、林岭东、杜琪峰拍一部电影，一个拍完另一个接上，电影则显得有些不伦不类，说白了这三位玩心比较大，《铁三角》终究逃离不开一个“玩”字。

虽然沃卓斯基姐妹可以算的上一个整体，《云图》也算出自两个部分的导演之手，但依然能从其中看到导演的玩心。

从化妆和结构上面尽其一切手段玩花活，这恐怕是该片备受诟病的原因。

但话又说回来，如此这样的布置，片中主要人物就那么几位，在不同时代的故事中扮演着不同的角色，而且相同的人物在不同的故事中处于的地位、性格、人种甚至性别都有所不同，唯一的流星胎记决定着几位人物谁是主角。

除去标志性的轮回，本片一定程度上更让人感受到“人生如戏”的含义。

另外，这几个故事打乱排布虽然能造成理解上的不足，但有助于电影本身的观赏性提高，通常一个故事总有平淡期和高潮期，《云图》中这几个故事这么一打乱，除了衔接轮回和因果的关键情节之外，还有一个举措，每当一个故事发展到平淡之时，就马上跳至另一个故事，从后者的高潮阶段讲起，发展到平淡期时在换下一个，以此类推，直到最后几个故事的大结局一块上演，让这部将近3个小时的电影没有尿点，过程转瞬即逝，岂不快哉普世人的一生，好比一个大舞台，你所扮演的角色兢兢业业的走完了一生，直到生命尽头，舞台谢幕。

来世新一幕开启，你的角色斗转星移，以此类推。

在不同舞台上扮演着不同的角色，这又西方普世论的核心，机会是平等的，没有人天生注定将星，三十年河东，三十年河西，西方电影中很多小兵扛大旗的故事正是源于此，而《云图》更是将其扩展为六幕，并告诉观众，没人是万古不变的主角，没人会永远会享受至高的待遇，而西方普世价值的背后，却是东方因果的缘由。

宿命北周无名氏《步虚辞》:“宿命积福应，闻经若玉亲”。

认为一个人的思想、行为、及其命运，在出世之前已由天意注定，人只能服从上天的安排，不能违抗，这是东方宿命论的代表，与西方普世论相悖。

而《云图》却别出心裁的将之共存，上天无论如何安排，你是否是主角，是否顶天立地，结果必须完成你命中注定的任务。

比如吉姆·斯特吉斯饰演的角色:故事A中几乎扑街，最终被人所救，在历经艰辛之中，心中不忘家乡的妻子——裴斗娜饰演的角色，最终二人抵御外界压力，同进同退。

故事E中，二人同样统一战线，吉姆·斯特吉斯退居护花使者，完成自己保护裴斗娜的使命。

这就是典型的宿命论，无论你身处何种角色，你的任务，与你相关的故事是不变的。

同样的关系还有汤姆·汉克斯与哈利·贝瑞之间的爱慕：（故事B中的一瞥，故事C中的简短火花，故事F中终成眷属），吉姆·布劳德本特与本·卫肖之间的怨缘：（故事A中欺负与被欺负，故事B中被射伤与射伤，故事C中奸情而被拖下水）。

最有意思的是，六个故事中的主角选择，除了流星标记之外，还有一个命中注定的事，就是在自己的生命里，必须要看上一世主角留下的信、日记等等，接受上一世的信息，才能被选为主角。

而且主角们的共同点，就是在当下体制中高举反抗大旗，不同灵魂，不同角色，在不同世代的宿命任务。

因果出来混迟早要还，电影中很多地方也体现了因果关系，印度传统宗教认为，业力是组成因果关系的原素，其中业力是指个人过去、现在或将来的行为所引发的结果的集合。

仔细揣摩本片中的一些细节，就不难发现其中的奥妙。

故事A中，吉姆·斯特吉斯虽然救了的那位黑奴一命，但后者在随后中将其救命之恩偿还，已经扯平了。

但斯特吉斯却铤而走险的让黑奴差点丧生在枪口下，后者桅杆上的动作到飞身而下一气呵成，按照宗教方面的说法，斯特吉斯犯了“业”，然后在故事E中得到了偿还，斯特吉斯在高空独木桥上密集的枪火下，最终掉落，捡回一命，偿还了前世的“业”。

同理还有故事C中休格兰特引爆飞机杀死汤姆·汉克斯，故事F中汤姆·汉克斯将休格兰特饰演的野蛮人割喉而死。

故事C中裴斗娜饰演的墨西哥女工杀死雨果维文，故事E中雨果维文饰演的政府军头目处死了裴斗娜，都算报了前世之仇。

前生来世的缘与怨有一则寓言是这样的：在大海边的沙滩上有一具女尸。

海滩上走来一位年轻人，当他远远发现这具女尸，便转身向来时的方向走去。

不一会儿，海滩上又走来一位年轻人，这具女尸映入他的视线时，他走过去脱下身上穿的外衣，把外衣盖在了这具女尸身上，然后离去。

年轻人走后不久，第三位年轻人也发现了这具女尸。

这位年轻人走过去弯腰蹲下，在女尸旁的沙滩上用手挖了一个坑，把女尸埋了进去。

女尸和三位年轻人转世之后，她摆了第一位年轻人一道，与第二位发展了一段无疾而终的感情，最终嫁给了第三个年轻人。

这就是前生来世的缘与怨，集普世、宿命、因果于一体。

汤姆汉克斯与哈利·贝瑞是缘，历经三世的缘分，故事B中那个暴戾的作家短暂的出场瞥见了哈利·贝瑞；故事C中对手戏不多，却在各自流露出一见钟情，却因汉克斯意外身亡而告终；故事F中历经千险终于走在一起。

就像寓言中的三位年轻人，这里纵向扩展为三世的缘分。

吉姆·布劳德本特与本·卫肖是孽缘，故事A中吉姆狠踢本的屁股；故事B中同性作曲家本对吉姆表露爱慕之情遭致嘲笑，坚决不同意后者的剽窃行为进而将其射伤；故事D中二者有奸情。

从完全敌对到求爱不成再度奸情，三世的孽缘。

汤姆·汉克斯与斯特吉斯是怨，故事A中汤姆·汉克斯企图杀死斯特吉斯未能得逞，在故事F中汤姆·汉克斯眼睁睁的看着斯特吉斯被蛮族杀死。

雨果维文则属于死怨，无论是庄园主、唱片商、杀手、女护士、政府军头目还是心魔，每个故事中都站在了主角的对立面，跟任何人都有过节，道教有云：十世怨为煞，看来雨果维文只当了六世坏人，如果再当四世恶人，就该该转世为魔鬼了。

万众交汇六个故事的结局，完成于最后30分钟内，不同风格故事，一脉相承的前世今生，让人分外激动，六个故事的最后感受分别为幸福、泪水、鼓舞、欢笑、悲凉、希冀。

《云图》犹如一个庞大的网，多线相交、相连，层层推进之后，迎来了的结局怎能不让人唯如此恢弘的命题而叫好呢。

六个故事其实是一个呼唤正义和爱的故事消息封锁，恐怖统治，奴化教育，歪曲历史都是纸老虎不知道为什么人们都不去评价以下关键点？

废奴，奴隶去的地方多了就当不成奴隶了，律师发现奴隶其实是有智慧和感情的人老作曲家威胁真正的作曲者，要以扣大帽子，制造恶名来搞臭他让群众不明真相某种冠冕堂皇的机构——比如老人院，可以绕开法律，肆意囚禁别人高压政府不仅要吃人，还要大家都必须吃人如此等等不知如此多的资深观影者为什么对反反反反复复复复出现的“索尔仁尼琴”视而不见？

当俄罗斯早已认同了这位诺贝尔文学奖获得者时，我们还在因为坐稳了片中的克隆人而悠然自得

1849年　亚当•尤因√（律师）　 　　 　 　　↓ 　 　【《亚当尤因的太平洋日记》】1936年　 　　 ↓ 　 　　 　 维维安•埃尔斯（作曲家）　 　　 　　　 ↓ 　 　　 　 　　　 ↗　 　　 　　　 ↓ 　 　　 　 【《云图六重奏》】　 　　 　　　 ↓　 　　 　　　 ↙　 　　罗伯特•弗罗斯特√（作曲家）←基友→思科•史密斯（科学家）　 　　 　　　 　 　　 　　　 　 　　 　　　 ↑ 1975年　 　　 　　　 　 　　 　　　 【核电公司黑幕报告】　 　　 　　　 　 　　 　　　 　 　　 　　　 ↓ 　 　　 　　　 　 　　 　　　 　 　　 路易莎•雷伊√（记者）　 　　 　　　 　 　　 　　　 　 　　 　　　 ↑ 　 　　 　　　 　 　　 　　　 【关于核电站阴谋的悬疑小说】 　 　　 　　　 　 　　 　　　 　 　　 　　　 ↓ 2012年　 　　 　　　 　 　　 　蒂姆斯•卡文迪许√（出版商）　 　　 　　　 　 　　 　　　 　 　　 　　　 ↑ 　 　　 　　　 　 　　 　　　 【卡文迪许逃离养老院的电影】 　 　　 　　　 　 　　 　　　 　 　　 　　　 ↓ 22世纪　 　　 　　　　 　幼娜939　&　 星美451√（克隆人）　 　　 　　　 　 　　 　　　 　 　　 　 　 ↑ 　 　　 　　　 　 　　 　　　 　 　　　 土著部落女神　 　　 　　　 　 　　 　　　 　 　　 　　　 ↓ 未来　 　　 　　 梅洛尼姆（先知人）　　　扎克里√（土著）　 　　 　　　 　 　　 　　　 ↘ 　 　　 　　　 ↙　 　　 　　　 　 　　 　　　 地外星球幸福的生活√：带条状胎记者

忍不住来说说云图吧，关于彗星胎记，这是我和一个朋友在观影后大致回忆梳理得来。

第一个故事，参加废奴运动的航海律师，他的在胸口，标识着“良心”；第二个故事，同性恋落魄天才作曲家，他的在下靠近臀部，标识着“性”；第三个故事，一直追求揭露石油公司核工程秘密的女记者，她的在肩膀，标识着“责任”；第四个故事，挣扎在老人院密谋越狱的出版商，他的在小腿上 ，标识着“人身的自由”；第五个故事，要摧毁克隆人残酷体制的星美，她的在脖子上，标识着“生的自由”；第六个故事，大毁灭后岛屿上敬星美为女神又时刻害怕心魔的老汉，他的在头上，标识着“精神“。

总的来说，作者或许是想要传递一种哲学观念，永恒的轮回，灵魂的繁衍完整。

人类在追寻自由，实现自我的道路上，良心、责任、性都要有正确的认知和直面的态度，只有这样才能获得精神的自由，实现绳命的辉煌！

在正式开始本篇影评之前，笔者得承认一个事实：我是在一个月之前乘坐火车时，摇摇晃晃地用手机看完的网上下载的《云图》版本（中间还有一段俄文），这两天也没有走进电影院补回门票。

这对一部优秀的电影而言颇为不敬，在此口头表达一下惭愧。

另一方面，笔者至今也只看过一遍《云图》，可以自信地说，这部电影我是一遍看懂的，没有疑惑，每一条的线索、故事之间的关联、剧情和细节都记忆深刻。

这并非因为本人聪明过人，而是对《云图》的思想主题和叙事方式都非常熟悉，它实现了我们这类人想去做、只是从来没有能力做到的事情，这才使得观影过程心有戚戚、畅快淋漓。

令人遗憾的是，目前的主流影评对《云图》或褒或贬，却大多把注意力放在了它六条线索的叙事方法上，也不乏对《云图》炫耀技巧、自命不凡的批评。

这恰恰被表象所蒙蔽，偏离了《云图》试图阐述的思想，无论是褒是贬，都有强烈的买椟还珠意味。

其实，《云图》是一部拥有深刻政治隐喻，以压迫与反抗（或者说以“解放”）为主题的商业电影。

忽视了这一中心思想，难免不识庐山真面目。

为了说明这点，可以先比较一些国人熟悉的同类电影，比如《让子弹飞》。

但更好的类比，还是《云图》导演沃卓斯基兄弟，呃，沃卓斯基姐弟他们自己的电影。

沃卓斯基姐弟在意识形态谱系里是有强烈欧美左翼（不同于发展中国家左翼）、自由主义、和民粹色彩的鬼才导演。

他们的名世之作《黑客帝国》三部曲或是《V字仇杀队》，都曾以“解放”作为主题。

意识到这一点，再回忆《云图》时，应就能在表现手法之外发现似曾相识感。

所以这里先回顾一下《黑客帝国》与《V字仇杀队》《黑客帝国》三部曲有无数亮点，暂且都放在一边。

这里要谈的是它们在意识形态领域的两个明显焦点，一个是对“异化”的恐惧和反抗，一个是对“解放”的执着和追求。

第一个焦点：“异化”，随着工业文明和资本主义蓬勃发展，成为大多数左翼思想家、尤其是马克思一派悉心阐述的问题。

资本主义制度下的工业文明，日益把劳动者从造物主的角色异化成为大工业大机器的附庸，人类不是主宰着机器为自己创造幸福，而是穷竭自己的生命来为机器服务，还要服从机械化的秩序，来为少数人创造无穷的财富。

人自身主体性的瓦解，由此衍生的恐惧感盘旋在文艺工作者心头，让他们开发出各种把对“异化”的恐惧夸张宣泄出来的影视作品。

在电影《铁男》里，主人公被金属幽灵感染，逐步变成一个金属怪物，这体现了前工业时代的“异化”恐慌。

而电子时代的“异化”恐慌更甚，比如《Ghost in the shell》（攻壳机动队），已经假设人类舍弃肉体，以此探究自我和灵魂的究竟了。

相比之下，《黑客帝国》则做得最为彻底，让人类直接变成AI的电池，作为人工智能的食物而苟延残喘。

第二个焦点》：“解放”（liberty，或者说赢得自由）可说是整个《黑客帝国》三部曲的“主题”，而其中表现得最好的还是第二部的前传动画《少年故事》和《世界纪录》。

它们描述了即便在坐稳了奴隶的安定生活中，奴役还是给人带来强烈的虚幻、不真实感，把人束缚在划定好的边界内。

突破这种奴役和束缚的机会要用姓名去争取，一生只有一次，但还是能让人舍生忘死。

这样的故事阐述了人类反抗奴役的本质，并非仅仅物质的贫乏或劳动的艰苦，而是被奴役而“异化”带来的精神痛苦，同时又赞美了人类追求自身精神主体性时的勇往直前和义无反顾。

沃卓斯基姐弟另一部《V字仇杀队》，很明显是以“革命”为主题的电影。

主角反抗的是一个极右翼的“老大哥”独裁系统，种族压迫、驱赶移民、宗教钳制、捕杀同性恋、思想垄断等等。

电影的主题放在了“革命”的路径上：V一直努力传播思想，用英雄的献身（恐怖主义活动）来觉醒人民，激励反抗暴政的勇气。

显然，这种思想有点接近俄国革命历史上被批臭的“民意党”（英雄史观，恐怖主义，不注重扎实的群众性工作），反映出了卓沃斯基姐弟的民粹派观念，但电影本身还是表现出了令人感动的理想和英雄情怀。

《云图》则是卓沃斯基姐弟又一部以“压迫和反抗”为主题的大作，与《黑客帝国》或是《V字仇杀队》有着某种联系。

剧本小说版的《云图》也恰恰是娜塔莉•波特曼在拍摄《V字仇杀队》期间交给导演看到的。

《云图》的六个故事，其实讲的也是六个关于“压迫”的主题，以及六个关于“解放”的主题。

第一个故事《亚当尤因的太平洋日记》的“压迫”主题其实是对黑奴的种族压迫，故事的主线包装成了主角逃过贪婪的蛇蝎医生谋财害命。

剧情中，富裕、高贵而“文明”的白人们在逼迫黑奴在烈日下从事繁重的劳动时，从不理会黑人的艰苦、和暴力逼迫的残酷，反过来认为黑人这个“物种”有更强的耐热能力。

这一幕让人想起《被解放的强哥》（Django unchained）中，奴隶主Cavin感叹黑人能耐得住鞭子抽、大脑驯服的部位比任何人种都大。

这种将人类“异化”成异种的种族主义思维，是西方剥削统治者杀戮和奴役时的经典自辩，用理性范式的话语掩盖内心的残酷无耻。

男主角亚当尤因本来也是白人奴隶主家族的一员，他也习惯了对黑人的奴役，只是因心底的善良颇有些难忍，包庇了因为一个怜悯眼神而信任他的黑奴。

接下来的故事说明了这样一点，富裕、高贵、文雅的白人一样可以内心肮脏龌龊、毒如蛇蝎，而外表肮脏、卑俗的黑人反而用善良而崇高的友谊拯救了主角。

亚当尤因本性的善良最初只是让他在奴隶制面前略有不忍，尔后的经历却促成了这种不忍成长为斗争决心，“我欠这个自我解放的奴隶一条命，我的良心让我不能再参与这样的贸易”。

于是他和妻子一起离开家族，投身于废奴运动。

这便反映了“解放”的主题之一，为了拯救他人而与自己所属的剥削压迫阶级决裂。

如同马克思、恩格斯一直到周恩来，这是许多出生富裕的革命者在这条道路上迈出的第一步。

许多电影也用同样的主题作为核心，并且有更大的篇幅来表达。

这里推荐给读者几部佳作：佼佼者《阿凡达》，经典的《银翼杀手》，《第九区》、《囚室211》、《回收人》（Repoman，也翻译做重生男人）。

第二个故事《希德海姆的来信》讲述的“压迫”主题则是对同性恋的歧视和压迫。

表面上是一位天才音乐少年被老迈音乐家窃取成果、逼至自杀的故事。

虽然整个故事围绕着才华横溢的男主角弗罗比舍展开，焦点是《云图六重奏》的创作，但却容易使观众忽略另一个一以贯之的因素：弗罗比舍之所以要逃离音乐学院，恰是因为他的同性恋行为不为社会所容。

而这种歧视也造成整个社会对弗罗比舍才华的忽视，这才逼使他要远离爱人，去一个老迈作曲家处给他打下手，以寻找别的途径实现他的抱负。

因为“同性恋”而不去了解一个人，歧视他的一切，忽视他的优点，放大他的缺点——这和种族主义、种姓歧视、民族歧视、国家歧视、文化歧视、阶级歧视、性别歧视都有共同的根源。

很多文艺工作者也尝试在不同领域表达类似的被压迫感，如《悲惨世界》里刚出狱找不到工作又去偷窃的冉阿让，如《巴黎圣母院》的钟楼怪人，如《歌剧魅影》中的幽灵。

遭受这种不公待遇的人，很容易感受到那种全世界与自己为敌的绝望感。

后面老作曲家对弗罗比舍的要挟，恰恰也是利用他同性恋这点，或者说老作曲家不是以自己一人的权力来要挟弗罗比舍，而是靠整个社会对同性恋的歧视，来逼迫弗罗比舍要将他的才华占为己有，否则就在音乐界抹黑他。

观众或许不易理解为何弗罗比舍要选择自杀，逃避追寻他而来的爱人，而这种自杀却被片头的弗罗比舍描述成一种极大的勇气。

其实弗罗比舍选择的不是“自杀”，而是另一个“解放”的主题，“绝不妥协”。

他面对的是整个社会和基督教正统思想对同性恋的歧视和压迫（视为精神病，视为淫乱，极端者有滥捕和屠杀），无论是逼他从窗口跳出逃跑、还是逼他让出自己的杰作、或是骗走了爱人给他做的衣服，都是这整个歧视体系的冰山一角而已，一步步逼得他无路可走。

像弗罗比舍这样不为人理解的异类，若要生存下去，就要隐瞒自己的真性情、伪装成另一个人、出卖自己的才华、唯唯诺诺地屈从于不能容忍他真我的社会秩序。

这种感受并非人人都能忍耐。

就像郑渊洁的童话《驯兔记》，当全社会都要求皮皮鲁跟其他“好学生”一样变成兔子时，皮皮鲁终于偷偷穿上了兔子戏装来换取亲人和老师的高兴。

他一想到自己一辈子都要穿着戏服过日子，就从骨头里感到害怕。

在面对这样的挑战时，弗罗比舍选择了“决不妥协”，自杀只是实现这种决心的途径而已，所以充满了勇气。

还记得《守望者》中的罗夏么？

即便电影虚构了一个用数百万人丧生而让全世界得救的鲜血乌托邦情景，罗夏也不能背弃自己内心的正义感，那句“never compromise”代表的信念，同样要用自己的灰飞烟灭来实现。

第三个故事《半衰期：路易莎雷的第一个谜》里，难得地提到了巨型垄断资本为了自己的利润，不惜做出损害人民核心利益的商业决策，在镇压反对者时视人命如草芥。

在资本的主观世界里，民众如同植物或矿山一般，只是攫取利润的对象，而不是服务的对象。

他们作为个人或许有喜怒哀乐，但行事的逻辑却早已为资本自身的逻辑所决定。

电影的这个有关核电的故事，让我们很容易联想起一些现实问题，核泄露灾难、水俣病、除草用的落叶剂、毒蛋白转基因作物、滥用食品添加剂等等。

当然，需要提到，以“核电”为题材，也反映了当下发达国家泛左翼的逆工业化心态，与发展中国家的左翼又略有区别，很容易引起各种非专业的争论。

但在反对大垄断资本的角度上，确实同心同德的。

这些也都是发达国家左翼话语里的常见问题，不必在此展开。

倒是推荐几部主题相近的好电影：《永远的园丁》、《跨国银行》、《失控的陪审团》。

这个故事，从“解放”的这条线索来看，我认为它的主题是“坚强”。

这个故事的主角是女性，而且与其他故事不同，这里从始至终都贯穿着被雨果•维文（这个不带面具就是万年坏蛋的家伙）追杀。

主角们遭遇了一个又一个挫折，虽然恐惧害怕却没有退缩，坚持到底，付出了许多条生命，最终还是让真相公之于众。

第四个故事《蒂莫西•卡文迪什的苦难经历》最核心的主题，自然是整部戏里最精彩的一句话：“I’ll not be subjected to criminal abuse”（我绝不臣服于暴力凌虐）。

也成了后世星美等反抗者的精神支柱和信条。

虽然故事本身讲的是一位老年撸瑟的苦难经历，其过程充满屈辱，也没有后来电影演的那样庄严威武。

这一段故事虽然情节滑稽，颇有些黑色幽默，但同时在表达着严肃的主题。

并且与审讯星美的情节穿插起来，反复向索尔仁尼琴致敬。

老人在养老院的斗争过程，其实也试图阐述这样一个关于“解放”的问题：弱者们如何反抗强者，反抗压迫？

于是被关在养老院里的蒂莫西奋笔疾书道，“不同于索尔仁尼琴，我并不孤独”。

几个体力和智力都如同皮肤一样衰退的老人，因共同的目标聚在一起，上演了一场《逃离索比堡》式的“越狱”。

他们举步维艰、手无缚鸡之力，却巧妙地打败了凶神恶煞的养老院管理者。

他们手中没有武器，“团结”是他们唯一的武器。

第六个故事《思路刹路口及以后》，在逃避食人部落和启动通信装置的主线之外，还有三个主题。

第一个主题是人类文明陷落。

我没读过《云图》小说，但能肯定地说电影里在描述全球变暖之后海平面上升导致的人类文明终结，这即便是那些拥有高科技的人类也无法解决的灾难，逼得他们都只能放弃故土。

这是泛左翼特别热衷的话题之一。

第二个主题则是围绕着与“心魔”斗争，而这个“心魔”便是自私和懦弱。

汤姆•汉克斯饰演的主角，为了保卫他人而生的勇气终于终于战胜了自私和懦弱之后，面对食人部落挺身而出作战，才为自己和星人赢得了一个新的未来。

笔者认为还有第三个主题，而且这才是这个故事中最为重要的一点：汤姆•汉克斯所在的部落崇拜星美，视她为神灵；而历史上的星美自己也只是众多复制人中的一个，而且几百年前就已经死亡。

这本身构成了一个巨大的讽刺，却又蕴含着最为珍贵的真理。

之所以说它是讽刺，因为当初的星美作为最卑贱的复制人站出来，和同志一起牺牲，为的恰恰是唤醒无数人起来自己去斗争。

而几百年之后，又受到压迫的人们反而自己放弃了斗争，却把希望唤醒他们的星美当成了神灵，要星美来守护他们。

最终，星美并没有帮助部落逃脱食人部族的侵略。

改变悲惨命运的，反而是一直怯懦的主角终于在愤怒之中获得勇气，挺身而出与食人部族斗争，反而解救了他们。

这极大的讽刺反而烘托出了一个真理，没有救世主，也不靠神仙皇帝，要获得幸福，全靠我们自己。

第五个故事《星美451的记录仪》应该说是《云图六重奏》中的高潮部分，之前是序章和铺垫，之后是转为平静和下一次循环。

这个故事的场面最精彩，情节最震撼，传递的思想量也最大。

首先，有趣的是，星美451的记录仪里讲述了一个兼有资本主义的《美丽新世界》（宋记餐厅），又有官僚社会主义的《1984》（审讯官，统一部）的双重反乌托邦故事。

同时表现了资本主义和官僚极权统治两种对人性的残酷迫害。

故事中“统一部”显然如《1984》中的“真理部”用暴力和焚书来钳制人们的思想，而另一方面华丽的“宋记餐厅”却在用资本主义的个人成就美梦来欺骗星美们，用来隐藏比暴力更加残酷的事实。

在这个故事中，最震撼的场景，莫过于“乐园”的真相那一幕。

量产的“星美”们像牲口一样被屠杀，像牲口一样被吊起来消毒、洗净……经历数道工序之后被重组为食物循环利用。

这个场景也是笔者在整部电影中最为欣赏，最为期待的一个场景。

它催生了一种彻底革命的决心。

这是全剧一个最为关键的隐喻，强烈地批判了最残酷的剥削逻辑：将劳动者创造的财富据为己有，然后用劳动者自己的血肉去喂食劳动者。

这一现象在生活中有无数例子。

比如老一辈的国企工人辛苦了一辈子后，再把毕生的积蓄用来给子女买房。

而子女们的劳动创造了最伟大的经济繁荣，却得不到个人最基本的生活保障。

而哺育下一代，还要靠把这一代的血肉未来再次“回收利用”，如同对待他们的父辈一样。

欧美商业电影里，这种程度的批判通常都是在商业电影的包装下用政治隐喻来表达。

近期最好的一个政治隐喻，应该是电影《in time》里取代了货币的贸易单位，每个人生命剩下的“时间”数。

为了让少数人获得一百万年以上的永生与富贵，资本秩序通过税收、通货膨胀、商品垄断等方法将劳动者创造的生命全部剥夺走，把绝大多数劳动者的寿命停留在25岁。

这一幕借星美和“乐园”的真相，为资本主义主导下的工业文明对人类的“异化”又提供了一个震撼性的表达，可以媲美《黑客帝国》中第一次出现铺满人类电池“子宫”的巨塔所带来的冲击。

这个故事也在借“克隆人”是否应该拥有自由和尊严，探讨着何为“正义”。

欧美人会更熟悉这类话题。

历史上白种人清洗异教徒、奴役黑奴、屠杀印第安人时，总会使用各种“理性”形式的辩解：将被压迫者解读成异类、机械、群氓、恶魔、愚众等——简而言之，他们不配拥有“自由”和“尊严”。

一些人试图用文艺的方式驳斥这些“理解”，思路是把矛盾推向更极致，假设被压迫的对象根本就不是人类，而是外星人，机器人等别的东西，再用娓娓道来的故事让所有人为他们的命运而动容。

比如《云图》中的复制人，《银翼杀手》中的生化人，《A.I.》中的机器男孩，《I Robert》中的机器人，《黑客帝国》里的0/1王国，甚至还要包括《星际争霸2》最新资料片《虫群之心》中的zerg。

当观众随着星美的感情一幕幕走下去，看到复制人像牲口一样进入食品加工的流水线时，绝大部分感受到的愤怒，便直白地化作了星美口中的话语：“创造它们的系统必须被摧毁，我们必须战斗，要付出牺牲，用真相来教育人民。

”这便涉及了“解放”的另一个题中之义，用斗争来“觉醒”更多的人。

我想说，这一幕极其残酷的画面的出现，反而体现了《云图》原作者心中的佛性。

即所谓的“众生平等”。

善良的人视众生万物如自己，同样也主动地移情去体会众生和万物的感受。

拥有这种感知能力的人，对工业文明时代人类数倍增加的残忍会有更强的体会，滥砍滥伐、滥捕滥捞、环境污染、工业化养殖等等。

被屠宰的动物的感受其实和人类自己没有什么本质区别，一样有喜怒哀乐疼痛。

而人类却用极为残忍的方式奴役它们，而且用种种理由来蒙蔽自己的良心。

比如人最高贵、万物生来以养人，比如动物如机械、没有情感和灵魂，比如以人类为根本、屠戮动物满足自身才合理等等……诸等说法林林总总，可全都不去正视这一现实：人类为了自身利益而戕害他者时，是非常残忍的。

所用的借口，恰如屠杀印第安人的借口，恰如奴役黑人的借口，恰如剥削工农的借口；只是被压迫的人类能够为自己辩护和斗争，被压迫的其它生物做不到。

这令心中有佛性的文艺工作者们有强烈的表达欲望。

在虚构的世界里，他们能让人类改换位置，成为被压迫的对象，体验人类自己所作所为的残忍手段实施在人类身上的感受。

对人类的残忍而生的焦虑感，还尤其体现在杀死动物的方式上，气枪打入头颅。

心理素质强的，可以试着上网找找工业屠宰场杀牛的视频。

《杀戮都市》、《云图》都用强烈的视觉冲击展现了这一场景。

另一个著名的例子，则是电影《老无所依》——其中杀人狂也是用屠夫杀牛的气枪来杀死人。

而这种表达做得杰出的，是日本漫画《杀戮都市》。

这部漫画血腥暴力残酷，但作者本人或许有着这种众生平等的佛性，才会把人类的残忍直白地展现出来。

其中有一段就是主角一行为了拯救被外星人俘虏的人类，来到了一个工厂的流水线，发现无数人被当牲口一样打死，然后再用铁钩钩住脚踝，赤裸地悬挂在流水线上传送往下一步处理。

这个情景与《云图》中一模一样。

《云图》的六个故事因篇幅有限，每一个故事的展开和深度，其实都比不上同主题的其他影视或文艺著作。

它最大的特点，还是将六个故事结合起来讲述，从而产生了超越单一故事的效果，同时这才是《云图》最大的主题：更为本质地探究压迫和反抗的本源，并将之融入人类文明的历史叙事之中。

六个故事叙述了奴隶制、同性恋歧视、资本垄断、暴力统治、思想禁锢、成功学迷梦等等……很多种不同形式的“压迫”。

而贯穿始终的一句话是“Weak are meat,the strong do eat!”——弱肉强食。

充分体现了人类各种恶的共通性：凭借着自己的强权，为了自身的利益而伤害和奴役其他人。

这种压迫并非只在面对独裁政权，或资本剥削的时候，其实存在于人类文明的方方面面，且一直堂而皇之地延续着。

阶级的、资本的、文化的、宗教的、传统的、性别的、父权的、婚姻的……这也是泛左翼的斗争话语中，“解放全人类”一词的含义。

参考我们祖辈那个革命的年代，革命的范畴并非仅仅是打倒日寇或独裁者，同时还要解放妇女，普及教育，改革宗法，反对剥削，破除迷信，废除不平等条约……在描述“压迫”的全景同时，《云图》中也试图展现一个 “解放”（liberty）的全景。

这里面有平等对待被压迫者，与剥削阶级决裂，决不妥协，坚强，团结，智慧，牺牲，觉醒他人，战胜内心的自私和懦弱，依靠勇气与强大的敌人斗争等等。

而这些以点带面的故事背后，融会贯通的思想是什么呢？

笔者以为这便是“斗争”本身。

六个故事中善的一面的主人公，都有一些共同的特点，比如善良。

而这一点也使得他们在每个故事的开头备受坏人欺凌。

而最终他们全都走向了抗争，每个人都用适合的方式，最终赢得了自己故事的某种圆满，然后整个故事在跨越时代的共鸣之中走向结束。

“去抗争”，这恐怕是《云图》试图传递的最大讯息了。

这在卓沃斯基姐弟那里已经表达过了，而且初见成效，占领华尔街的群众已经佩戴上V的面具了。

电影主题曲《云图六重奏》是一个有始无终的循环。

这给一些悲观的观影者带来沮丧。

他们从这部电影中想到了人类种种悲剧在周而复始的轮回。

但笔者以为这部电影其实是要传递出另一种积极的精神，那便是恶人虽然代代不绝，但善良人们的斗争精神却能够不停地传承下去。

一部小说，一封信，一个电影，一座雕塑乃至一句话——都能成为后世为争取自己幸福而斗争的动力。

《云图六重奏》，同样作为一个轮回循环，它表达的激情更像《狮子王》开场曲给人们带来的振奋感：《Circle of Life》，生生不息。

这种生生不息，便是善良的人们面对恶时坚决斗争的精神，是那句“I’ll not be subjected to criminal abuse”。

这才是《云图》的真正主题。

笔者认为，正是为表达这种“生生不息”的传承关系，才使得《云图》的小说和电影创造了六重奏的叙事结构。

使用六个跨越数百年的故事交替叙述下去，不同的时空在同样的情感间奏中交叠在一起，给读者的奇妙感受恰恰意味着传承和延续。

类似多线并行的叙事手法在文学中也一直都有，比如大家都应该熟悉的《三体》，《1Q84》等。

在电影中，盖里奇的《两杆老烟枪》、《偷抢拐骗》（snatch）或是宁浩的《疯狂石头》《疯狂赛车》都做出过不错示范。

只是像云图这样六条线索一起展开，高度同步的，需要更为强大的驾驭能力与自信。

而电影之所以选择了同样的演员一人分饰多角，也有服务于此主题的用意。

许多影视题材中用到类似的手法。

举个例子，《我的团长我的团》，结尾处老年孟烦了就在年轻人中仿佛看见了自己昔日战友的面孔（由对应的演员扮演），这意喻着和自己战友一样的年轻人不需要再去浴血战火，而能获得幸福生活了，从而为烈士的牺牲赋予了崇高的意义。

如此精心设计的叙事结构归根结底还是为了突出作品的中心思想，如果过分重视对叙事方法的评析而忽略了背后的动机，还是难免远离本意。

最后，单从意识形态角度来看，《云图》这部电影自然还有一些无法展开的话题，需要补充指出。

比如鲜明的善恶史观，用善和恶的斗争取代了更为宏大的历史叙事，带有强烈的唯心史观色彩，许多问题是可以进一步辩论下去的。

比如明显的逆工业化思维。

电影中人类文明的衰落其实不是因为善恶斗争，而是暗示了人类文明 “不会控制自己的贪婪，索取得太多”，从而导致了某些环境灾难使大块陆地淹没在水面以下。

有很强的环保主义色彩。

就这个思路深究下去，恐怕也少不了和技术派的人吵架。

比如作者作为一名作家，在小说中主要强调的也是文字、语言、思想的传承所产生的力量。

而在实践之中，斗争精神的传承也有别的途径。

还有星美故事中最终的斗争手段，也有强烈的民粹派色彩。

靠少数人的牺牲，是否能唤醒群众的斗争？

这类带有浪漫主义色彩的作品，包括《V字仇杀队》、《悲惨世界》等，都并没有在正确道路的问题上做更深刻的探讨。

抛开以上种种，《云图》的基线毕竟还是一部商业电影。

云集了如此多巨星的商业电影能把一个压迫与反抗的题材表现的如此宏大，传播广泛，比起少数每日为了比别人“更正确”而争吵的人，作用还是大多了。

压迫和反抗的生生不息，归根到底还是一切人类解放、文明进步的序曲。

《云图六重奏》那振奋人心、而非歌功颂德的旋律，或者志向正是如此吧。

昨晚在电影院看完《云图》后，回家忍不住在网上又看了一遍未删节版。

影院版大概删了30多分钟，对于一部本来就很复杂难懂的影片，删减后更是考验智商了。

删减掉的镜头，除去总共不到两分钟的露点、情爱镜头，还是会对整个片子的深度理解造成些影响。

6个故事，只要耐心地熬过前半个小时，就能够慢慢理出头绪了。

毋庸置疑，《云图》在剪辑，尤其配乐上是无与伦比的，使6个故事的穿插显得毫不凌乱突兀且非常自然顺畅。

使其想表达的意思也更加层层递进，互相推波助澜。

已经很久没有遇到这样一部可以让人看了又看无限回味的电影了。

以至于我今天又忍不住摘出了影片中我最喜欢的几段独白。

这几段话虽然都只是其中一个故事里的一个角色说的，却同时在推动6个故事的发展，并且直接或间接地揭示了导演想要表达的主题。

说白了，就是电影的中心思想 -_-NO.1电影过半，6个故事都已经铺陈了起因和经过，马上要进入高潮：亚当说服了船长收黑奴奥瓦图做水手自己却天天被无良的医生喂食毒药，女记者路易莎.雷伊开始有了西克史密斯死因的线索，蒂莫西卡文迪什上了哥哥的当被关进了没有自由的养老院，罗伯特开始创作自己的曲子，星美被张海柱救出了宋爸爸餐厅却又被执法人抓回，扎克里带女先知去寻找灵魂山。

在所有故事好像平行线般进展到这个时候，女记者故事中的科学家萨克斯（汤姆汉克斯饰）在飞机起飞前（也就是被爆炸谋杀前）在日记本上写下了这么一段话——Belief, like fear or love, is forced to be understood as we understand the theory of relativity and principles of uncertainty. Phenomena determine the course of our lives. Yesterday, my life was headed in one direction. Today, it is headed in another.Yesterday, I believe I would never have done what I did today. These forces that often remake time and space, they can shape and alter who we imagine ourselves to be, begin long before we are born, and continue after we perish.Our lives and our choices like quantum trajectories are understood moment to moment at each point of intersection, each encounter, suggest a new potential direction.信仰，和恐惧、爱情一样，必须通过努力才能理解。

就像我们理解相对论和测不准原理，就像那些决定我们生命进程的各种现象。

昨天我的人生朝一个方向行进，而今天却朝另一个方向。

昨天，我相信我不可能做的事情，今天，我却做了。

那些经常改造时间和空间的力量，那些能决定和改变我设想好的命运的力量，在我们诞生前很久就起作用了，而且在我们死后会继续起作用。

我们的生命和我们的选择，就像量子轨迹，只有了解这一刻，才能知道下一刻。

在每一个交点上，每一次遭遇，都蕴含了一个新的或潜在的方向。

这么大段话我的理解就是，“冥冥之中，自有命定”，所有的世间都是联系在一起的。

Everything is connected…揭示了各位主角的命运就和他们身上的彗星纹身一样，都是注定着的。

NO.2所有故事都到了高潮：亚当因为毒药几乎奄奄一息却被黑奴奥瓦图一路照顾，女记者路易莎.雷伊被害落入海中死里逃生，蒂莫西卡文迪什和其他几个老人开始执行他们的越狱计划，罗伯特开枪打伤了薇薇安后躲避在爱丁堡创作《云图六重奏》，星美被张海柱带到联盟会并且爱上了他，女先知找到了灵魂山的发射塔并向地球外发送了求救信号。

在这时，背景音乐缓缓响起，也是我最喜欢的云图的片尾曲。。。

然后镜头转到罗伯特坐在火红的朝阳照耀下的Scott纪念塔上抽烟的情景，独白开始他写给西克史密斯的一封信，画面依次是亚当和黑奴在大西洋上看到初阳从海平线上升起的光芒，罗伯特和西克史密斯一起砸碎瓷器的疯狂，还有被电影院删掉的星美和海柱非常唯美水乳交融的场景——Sixsmith, I climb the steps of Scott monument every morning, and all became clear. Wish I could make you see this brightness. Don’t worry, all is well. All is perfectly, damnably well. I understand now, that boundaries between noise and sound are conventions. All boundaries are conventions, waiting to be transcended. One may transcend any convention, if only one can first conceive of doing so. Moments like this, I can feel your heart beating as clearly as I feel my own,and I know that separation is an illusion. My life extends far beyond the limitations of me. 西克史密斯，每天早晨我都会沿着scott纪念塔的接地拾级而上，一切豁然开朗，真喜欢我也能让你看到这种明亮。

不用担心，一切都好。

一切都那么完美，真的太好了。

我现在明白了，噪声和声音之间的界限是常规，所有的界限都是常规，等待着被超越。

一个人可以超越任何常规，只要这个人能首先想到要这么做。

在这样的时刻，我能够感觉到自己的心跳，清晰的就好像能感受到自己的，我知道分离是一种幻觉。

我的生命远远超越了我自己的极限。

电影放到这里，有一种释放自我、冲破禁锢的快感。

最畅快淋漓的就是罗伯特和西克史密斯在陈列室把所有瓷器全部砸碎的疯狂，有一种暴力和破坏的快感；还有星美和张海柱对于爱的释放，虽然他们都知道it is forbidden….以及扎克里慢慢摆脱了脑子里恶魔的教唆和驱使。

NO.3看到这里，6个故事的脉络终于都逐渐清晰，结局一触即发。

蒂莫西.卡文迪什成功逃出了老人院并惩治了老人院的恶人，亚当在被医生毒死的时候被黑奴救下并看到了家乡的海岸线，罗伯特最终创作出了交响曲《云图六重奏》，雷伊在乔的帮助下捉出了核反应幕后黑手，扎克里战胜了自己怯懦杀死了食人族首领，而星美也终于发现了政府对待克隆人（所谓的基因重组工业）的惨无人道。

于是她在联盟会的帮助下，通过卫星向十二国和四个地外殖民地发出了一条启示——这也是在电影前面曾经反复多次出现过的。

To be is to be perceived. And so to know ourselves is only possible through the eyes of the other. The nature of our immortal lives is in the consequences of our words and deeds, that go on and are pushing themselves throughout all time.Our lives are not our own. From womb to tomb, we're bound to others, past and present, and by each crime and every kindness, rebirth our future. 只有通过别人的眼睛，才能了解我们自己。

我们生命的不朽性质在于我们的言语和行为的后果。

我们的生命不仅是我们自己的，从子宫到坟墓，我们和其他人紧紧相连，无论前生还是今世，每一桩恶性，每一项善举，都会决定我们未来的重生。

之后还有一段，星美与档案官的对话——I believe death is only a door. When it closes, another opens. If I can't imagine heaven, I would imagine that door open. And behind it, I will find him there, waiting for me.个体生命的后果会一再重现到永恒。

这是否意味着你相信有来生？

既没天堂也没地域。

（档案官问。

）我相信死亡只是一扇门，当他关闭时，另一扇就会打开。

如果让我来想象天堂，我会想象那扇门打开了。

在门口，我会发现他就在那里，等着我。

（星美-451）星美刚说完“I will find him there, waiting for me.”镜头便转向了亚当打开家门，看见他思念依旧的妻子，两人深情拥抱的镜头。

而且亚当夫妇正好和张海柱星美是一样的演员，给人有种轮回转世的宿命的浪漫美好。

NO.4故事的终章，有悲剧，也有完美结局。

律师亚当回到了家乡，当着岳父的面烧掉了买卖奴隶的合同，决定与妻子一起到东部投身于废奴运动。

老出版商蒂莫西.卡文迪什放下怯懦，勇敢地找回年轻时候的恋人，并幸福地生活在一起。

罗伯特.费罗比舍完成了《云图六重奏》后饮弹自尽，西克史密斯晚到了一步，抱着死去的恋人痛苦不已。

女记者路易莎.雷伊拿到了核反应堆的报告，粉碎了石油公司的阴谋。

扎克里战胜了自己心里自私和懦弱的恶魔，和女先知一起打败了食人族。

张海柱战死，联盟会被政府剿灭，星美被判处死刑。

最后一段最棒的对白，来自于亚当的岳父与亚当的对话——"There is a natural order to this world, and those who try to upend it do not fare well. This movement will never survive. If you join them, you and your entire family will be shunned. At best, you exist as paria, to be spat on and beaten. At worst, lynched or crucified. And for what? For what? no matter what you do, it will never amount to anything more than a single drop in a limitless ocean." "What is an ocean, but multiple of drops? "“这个世界有一定的自然秩序，那些想着颠覆它的人不会有好结果。

这样的运动永远不会成功。

如果你加入他们，你和你整个家庭都会被避之唯恐不及，你最好的结果是遭到唾弃和毒打，最糟的结果是被私刑处死或钉上十字架。

为了什么？

无论你做什么，其作用都抵不上无限汪洋里的一滴水！

”“没有众多的水滴，又哪来汪洋呢？

”岳父的话是现实的真实写照，是千百年来不变的规律，也是这6个故事存在的社会背景。

奴隶买卖，弱肉强食，名誉至上，对同性恋的不接受，关于克隆的伦理问题，神灵崇拜……即使跨越了千年，对思想的禁锢、束缚永远存在。

但是有束缚，有禁锢，就有革命，有对自由的追求。

即使星美最后被处死，但是她突破了对克隆人的禁锢，拥有了自己的灵魂、思想和爱情。

即使联盟会被剿毁，但是真理the truth，已经有人相信了。

所以，亚当最后那句话真是让人痛快的反击——“没有水滴，哪来汪洋大海？

”看完《云图》，有一种酣畅淋漓的快感。

关于自由，关于解放，关于爱，在6个故事中交错联接，环环相扣，看似独立，其实又似有着宿命的关联。

（在老蒂莫西的故事里，甚至对法律law都提出了质疑，美利坚可是个法律至上的国度啊。

）真真叫人欷歔感慨。

PS. 补充其他几个比较突出的台词，其实《云图》不是很难理解，他想要表达的意思，其实很多都在他的台词里体现出来了。

1、电影里出现过很多次的一句话，包括老德莫西被关在老人院，还有周迅演的服务员反抗了一个客人想逃出餐厅。

I will not be subjugated to criminal abuse! 我绝不会向暴力犯罪屈服。

2、No revolutionary ever was.（联盟会阿庇斯将军劝说星美加入他们的行动。

）没有人是天生的革命者。

3、星美看到制造克隆人的系统后下的决定——That ship must be destroyed.The system that builds them must be torn down.No matter if we are born in a tank or a womb, we are all pureblood. We must all fight, if necessary, die, to teach people the truth.那艘船必须被摧毁（指制造克隆人的大船），建造他们的系统必须废除，无论是在培养池还是在子宫里孕育，我们都是纯种人，我们必须战斗，甚至必要的牺牲，用真相来教育人民。

4、梅根.西克史密斯对叔叔的同性恋情的评价——My uncle is a scientist. But he believes the love is real, a kind of natural phenomenon. He believed that love could outlive death.我叔叔是个科学家，但是他坚信爱是真实的，爱是一种自然现象。

他深信爱可以超越生死。

5、星美在回答档案官问题时，说出的她对张海柱的爱。

这是克隆人与纯种人之间被禁止的爱。

爱情果然是永恒的主题，不管是BG,还是BL，无关性别，无关种类。

-But you say that you loved him？

-Yes I do.-You mean you are still in love with him？

-I mean that I will always be.”-你爱过他吗？

-是的，我爱他。

-你是说你现在仍然爱他？

-不，我永远爱他。

6、电影最后罗伯特写给西克史密斯的最后一封信，可以说是全篇最动人的关于爱的诉说。

罗伯特和西克史密斯的同性爱情应该是整个电影最叫人心痛的情节吧。

尤其是最后西克史密斯抱着死去的罗伯特伤痛欲绝泣不成声的一幕真真叫人心都碎了。

Watched my final sunrise, enjoyed a last cigarette. Didn't think the view could be any more perfect until I saw that beat up trilby. Honestly, Sixsmith, as ridiculous as that thing makes you look, I don't believe I've ever seen anything more beautiful. Watched you for as long as I dared. I don't believe it was a fluke that I saw you first. 观看了我最后的日出，享受了最后一根烟，觉得不可能有比这更完美的景致了，直到我看见你那顶破软毡帽。

老实说，西克史密斯，那玩意儿使你看上去相当可笑，但是我想我从没见过比那更美的东西了。

我站在那里，鼓足勇气尽可能长久地望着你。

我相信，那时候第一眼就看到你，是命中注定。

I believe there's another world waiting for us, Sixsmith. A better world and I'll be waiting for you there. I believe we do not stay dead long. Find me beneath the Corsican stars where we first kissed. Yours Eternally, R.F.我相信有另一个世界在等着我们，思科史密斯，一个更美好的世界，我会在那里等着你。

死神不会将我们带走很久。

让我们来生相会在科西嘉的星空下，那里有我们的初吻。

你永远的……罗伯特。

原声大碟戳这里：http://www.1ting.com/p_591675_591676_591677_591678_591679_591680_591681_591682_591683_591684_591685_591686_591687_591688_591689_591690_591691_591692_591693_591694_591695_591696_591697.html

一、《云图》与永劫回归在大卫•米切尔的小说《云图》中，青年音乐家弗罗比舍在自杀前曾经有过这样一段冥思：“褪去保姆、学校和国家贴上的一些信念，你会发现一个人内心中永远去不掉的真相。

罗马帝国会再次衰落，科尔特斯会再次蹂躏诺奇提特兰城，尤因会再次远航，艾德里安会再次被轰成碎片，你和我会再次睡在科西增嘉的星空下，我会再次来到布鲁日，再次爱上伊娃，你会再次读到这封信，太阳会再次变得冰冷。

尼采的留声机唱片播放结束时，为了那无穷无尽的永恒真理，撒旦会再次演奏它。

时间无法影响这样的安息，我们不会死去太久。

一旦卢格尔手枪让我得到解脱，我的降生，下一个轮回，就会马上来临。

”那些稍微上了点年纪的文青们看到这段话一定会有似曾相似的感觉，没错，昆德拉的《生命中不能承受之轻》的开篇差不多就表达了相似的意思，这就是尼采或者巴门尼德（古希腊哲学家）所谓的“永劫回归”。

《云图》的“永劫回归”，不仅表现在它的循环的结构（ABCDEFEDCBA），还表现在它的六个故事虽然风格迥异、结局不同，但不过是同一主题在不同的时代、背景下的变奏，并且由此形成一个整体从而完成一次更大的“永劫回归”，六个故事微弱的联系以其说是联系，不如说是后世的人对于前世的微弱记忆，而这种记忆与后面发生的故事并没有多少因果关系。

《云图》一共讲了六个故事，美国公证人亚当•尤因的故事、青年音乐家罗伯特•弗罗比舍的故事、女记者路易莎•雷的故事、出版人蒂莫西•卡文迪什的故事、基因人星美-451的故事、牧羊人扎里克的故事，在这六个故事中，我们处处可见贪婪对人性的扭曲、导致的疯狂以及由此给整个人类带来的不幸与苦难，直至最终导致人类的毁灭，第六个故事，就是这种毁灭的结果，而幸存的人类又开始了新的争斗，直到完成新一轮的毁灭。

在第一个故事中，亨利医生为了尤因的财物不惜谋财害命，当众人争论为什么是白种人而不是别的民族统治了这个世界时，他欣然解释道：“我们对宝藏、金子、香料和统治的热爱，哦，最主要的，甜蜜的统治——或者确切说是我们的贪婪——是最强烈、最饥饿和最不择手段的！

是的，这种贪婪，推动了我们的发展；我不知道是为了邪恶的还是神圣的目的。

你也不知道，先生，我也不会过度关心。

我只感激我的造物主把我丢在了胜利的这一边。

”而正是这种贪婪导致了莫里奥里人的最终灭绝。

第二个故事能源大亨们对核电厂潜在危险的掩盖、第三个故事是作家给书评作者提供的“免费飞行”、第四个故事中纯种人对基因人的奴役，都是贪婪的一次次变形。

人性的贪婪不只表现在对物质追求的永无止境，也表现在人们对自己在后世人眼中的不朽追求中，在第二个故事中，青年音乐家弗罗比舍终于看清那个最伟大的音乐家的本来面目时总结道：“我突想想到，对埃尔斯这样的人，这座庙就是文明。

大众、奴隶、农民和步兵只存在于铺路石的石缝里，他们无知到连自己一无所知都不知道。

而那些伟大的政治家、科学家、艺术家，还有最重要的——这个时代或者任何时代的作曲家，他们就不一样了。

他们是文明的设计者、缔造者和宣传者。

埃尔斯认为我们的作用是让文明更辉煌。

我的老板最大，或者说是唯一的希望是建造一座光塔，一千年以后，进步的继承人会指着它说：‘看，那就是维维安•埃尔斯。

’”而关于整个人类不幸的命运他总结道：“总会有一场战争爆发，罗伯特。

它们永远不会彻底消失，是什么引发战争？

权力欲，人性的根本。

暴力的威胁，对暴力的恐惧或者暴力本身是这种可怕的欲望的工具。

在卧室、厨房、工厂、工会、联盟和国家的边界你都能看到这种权力欲。

”虽然大卫•米切尔因为人类的贪婪对人类的前景表示悲观，但并不像真正的“永劫回归”论者那样宿命，并不认为在人类的前进之路上不可作为，在整部小说的最后，也就是第一个故事的结尾，大难不死的尤因这样说：“如果我们相信人类可能竭尽全力超越这一切（指弱肉强食），如果我们相信多样的种族和宗教也能像孤儿和平地分享石栗树一样和平地分享这个世界，如果我们相信领导者恪守公正、制止暴力并对权力负责，公平合理地分享陆地和海洋的财富，这样的世界就会实现。

”二、《云图》与小说养料《云图》的第二个故事中，当弗罗比舍提到自己创作的《云图六重奏》时说它“在第一部分，每段独奏都被它后面的一段打断；在第二部分，每段被打断的独奏都按顺序再次开始”，事实上，大卫•米切尔正是这样构建他的小说的。

我相信一定有这样的音乐结构存在，为了写小说，大卫•米切尔从音乐结构中学习小说的结构，那些音乐的门外汉自然不能理解这样的奇思妙想。

《云图》中的六个故事无疑都是可以独立成章，没有阅读其中任何一个故事都不会对另外一个故事的阅读造成影响，每个独立的故事大概都可以归为通俗小说，但当它们作为一块块积木，当一块块积木一劈两半，再垒成小屋的时候，就有了让读者头晕目眩的效果，这个小木屋里上演了一次次“戏中戏”，这中“戏中戏”最早可以追溯到莎士比亚的《哈姆雷特》，玩得最好的自然非卡尔维诺莫属，但卡尔维诺所构建的仿佛童话中的小木屋，而大卫•米切尔的小木屋之上，读者们仿佛还能看到上面冒出的袅袅炊事，不管他讲的是遥远的过去，是遥远的未来，还是当下。

《云图》中的第一个故事即亚当•尤因的故事，颇有老派航海小说的范儿，作者毫不掩饰其受《白鲸》、《鲁宾逊漂流记》的影响。

第三、四个故事即女记者路易莎•雷的故事和出版人蒂莫西•卡文迪什的故事我们又能找到许多好莱坞大片的元素。

第五个故事即基因人星美-451的故事里有这样的名词：“只有遵守守则，老爹才爱我，只有老爹爱我，我才会快乐。

”，在这里读者又可以见到许多《1984》的影子。

据《云图》的中文译者杨春雷坦承，《云图》的词汇量比《百年孤独》还多一倍，涉及的知识包括航海、音乐、植物、地理、历史、科技等专业知识，译者自然是想强调翻译的难度，希望读者理解，读者也从中可以看出大卫•米切尔为了创作《云图》在小说之外做足了功夫，这样在小说之外做足了功夫的作家，还包括《我的名字叫红》的作者帕慕克、《香水》的作者聚斯金德、《查布克夫人的画像》的作者杰弗里•福特等，博尔赫斯、卡尔维诺、马尔克斯、科塔萨尔这样的大师自不待说。

哪像我们国内有些已经出了名的作家，翻来覆去就那点事儿，我很怀疑他们自从出名以后就不再读书了。

三、《云图》中的幽默大卫•米切米在《云图》中，虽然用小小的积木炫了一下技，但《云图》决不是象乔伊斯的《尤里西斯》、《芬尼根守灵夜》那样晦涩难懂的小说，我搞不清楚为什么有些人会说他读不懂，其实你需要的只是一点点耐心而已。

如果你细心一些，甚至还能发现，其实在《云图》里是处处不乏幽默的，比如在第二个故事即音乐家的故事里，当作者提到维维安的一位客人对弗罗比舍与他的导师的合作的作品不惜溢美之词时，大卫说这位客人“像一位锅炉工铲煤那样大方”，同样在这个故事里，提到维维安的女儿伊娃怎么自以为是时说“她必须丢掉哥白尼之前的想法，觉得宇宙都围着她转”；在第四个故事即出版人的故事里，出版人一出场就被“含着棒棒糖的小女孩”修理了一顿，同样在这个故事里，当出版人抱怨火车不能正点时，他说他“早知道就踩着孩子玩的弹簧单高跷走‘大北方之路’之路，逃离霍金斯兄弟了”，当他抱怨火车上的食品不好吃时说“买到的蛋糕尝起来和鞋油没什么两样”，当他被骗入老人院，他说“最老的客人绝对不止三百岁”，当他谈到好莱坞的一家电影公司为《饱以老拳》的版权出价之高时，他说“高得和条形码上的数字一样离谱”云云。

在《云图》中，是《蒂莫西•卡文迪什的苦难经历》被拍成了电影，而不是《云图》，并且在后世得以流传，被后世的人们称为最伟大的电影之一，我们一点也不奇怪。

苦难的基因人即使知道自己不幸的结局，看着这样的电影应该也会忍不住笑出声来吧。

四、《云图》中的那些楔子大卫•米切尔的小木屋自然不是把积木简单垒起来那么简单，为了让这个小木屋不至于一遇风吹草动就轰然倒塌，他还需要用那些小小的楔子把积木们连接起来。

楔子1、在音乐家的故事里的前半部提到“接下来，我讲到的书籍和金钱时你要注意了，我在自己房间的一个凹室里翻弄书的时候碰巧发现一本散了架的奇怪的书”（P64），而这本书正是《亚当•尤因的太平洋日记》。

楔子2、在女记者的故事里的前半部分，“在平安酒店的房间里，鲁弗斯•思科史密斯博士正在看一捆几乎半个世纪前他的朋友罗伯特•弗罗比舍写给他的信”（P111），弗罗比舍正是第二个故事里的音乐家，而思科史密斯正是收信人，那些信正是《西德海姆的来信》。

楔子3、在出版人的故事里，出版人收到一部小说稿，这部手稿正是《半衰期：路易莎•雷的第一个迷》（P157）。

楔子4、在基因人的故事里，海柱请基因人星美-451看一部“有史以来，所有导演拍摄过的最伟大的电影之一”，这部电影正是《蒂莫西•卡文迪什的苦难经历》（P226）。

楔子5、在牧羊人扎里克的故事里，“山谷有只有一个神，她的名字叫星美。

”（P236），这个星美，正是《星美-451》中的星美们中的一员。

细心的读者自然还能发现更多的楔子。

整部电影由未来人类文明衰落后一部落土著扎克里的讲述贯穿六个横跨几个时空的故事。

故事一：1849年，美国。

为岳父办事的律师亚当 尤因乘船横穿太平洋回家，其间结识了医生亨利 古斯，并救下逃跑黑奴奥图瓦。

在船行途中，他不幸染上“椰脑虫”被医生照顾。

结果是医生贪图他随身携带金币暗里下毒，后被奥图瓦救下送回家与妻子团聚。

他大彻大悟后，与岳父决裂并和妻子一同去做拯救黑奴的事业。

主要出场人物及关系：善良柔弱的亚当 尤因（吉姆 斯特吉斯）；贪婪的亨利 古斯医生（汤姆 汉克斯）；拥有自由思想的黑奴奥图瓦（大卫 吉亚斯）；暴虐的船长（吉姆 布劳德本特）；种族歧视性别歧视的霍罗克斯牧师（休 格兰特）；奴隶主、尤因的岳父雨果 维文（哈斯克尔 摩尔）；尤因妻子蒂尔达（裴斗娜）；与尤因和古斯惊鸿一瞥的土著女人（哈莉 贝瑞）；服侍霍罗克斯牧师的黑奴库帕卡（凯斯 大卫）；霍罗克斯的妻子（苏珊 萨兰登）；船上受粗暴对待的船员（本 威士肖。

注：在小说中命运凄惨，为船员性玩物，后上吊自杀）与其他故事联系：最开始吸引古斯医生注意的亚当 尤因马甲上的宝石扣子，疑似在第六个故事中被扎克里捡到挂在胸前。

本故事点评：从曲折性上讲本故事并无出彩之处，但开篇点明了电影的两大叙述重点：强权对自由的剥夺，弱肉强食的贪婪法则，以及虽弱小但奋起的抗争。

并奉献全片最美的一句台词：-No matter what you do, it will never amount to anything more than a single drop in a limitless ocean.-What is an ocean but a multitude of drops? -无论你做什么都不过是无限汪洋里的一滴水!-没有众多的水滴 又哪来的汪洋呢?故事二：1936年，英国。

被家庭和学校“双开”的作曲家罗伯特 弗罗比舍，离开爱人鲁弗斯 斯科史密斯投奔著名音乐家维维安 埃尔斯门下为他做记谱员。

其间与维维安妻子发生肉体关系。

他埋首创作出《云图六重奏》。

维维安以毁坏其名誉为威胁要他完成《六重奏》并归于自己名下。

弗罗比舍枪击维维安后逃走完成作曲并自杀。

主要出场人物及关系：青年作曲家罗伯特 弗罗比舍（本 威士肖）；弗罗比舍的爱人斯科史密斯（詹姆斯 达西）；江郎才尽却飞扬跋扈的作曲家维维安 埃尔斯（吉姆 布劳德本特）；埃尔斯妻子伊俄卡斯特（哈莉 贝瑞）；与伊俄卡斯特有过前缘的疑似纳粹指挥家塔德乌什 凯塞林（雨果 维文）；讹诈弗罗比舍钱财与马甲的酒店经理（汤姆 汉克斯）；被汤姆 汉克斯赶出酒店的穷画家（吉姆 斯特吉斯）；故事开始时剑桥公寓人员（休 格兰特）；与其他故事的联系：弗罗比舍在维维安家中阅读了《亚当 尤因的太平洋笔记》；斯科史密斯年老后参与了故事三中的事件；维维安在梦中梦到发生在未来的第五个故事中宋记餐厅的场景。

弗罗比舍在旅馆登记时用了亚当 尤因的名字。

本故事点评：腐女最爱的基情四射的故事。

全片最优雅的镜头和台词都集中在这一段。

弗罗比舍与斯科史密斯在瓷器店砸碎所有瓷器以示对陈规的突破那段慢镜头配上人声哼唱的音乐简直美呆了。

音乐在最高潮时戛然而止，只剩几声零落的钢琴，镜头拉回斯科史密斯梦回时的惆怅，让人感慨不已，会不会让你想起记忆中曾经没有抓住的美好？

故事三：1973年。

美国。

《望远镜》杂志记者路易莎 雷伊采访天鹅颈核反应堆时发现其中蕴含的阴谋。

给她提供内幕的科学家斯科史密斯被杀害。

与她一见便暗生情愫的另一科学家艾萨克 萨克斯也在策划的飞机爆炸中丧生。

在其父亲老友乔 皮纳尔帮助下，揭露了石油公司阴谋。

主要出场人物及关系：记者路易莎 雷伊（哈莉 贝瑞）；电梯邂逅的年老后的鲁弗斯 斯科史密斯（詹姆斯 达西）；对路易莎一见钟情的科学家艾萨克 萨克斯（汤姆 汉克斯）；杀手比尔 斯莫克（雨果 维文）；公司保安主管、路易莎父亲韩战时好友乔 纳皮尔（凯斯 大卫）；天鹅颈项目负责人劳埃德 胡克斯（休 格兰特）；路易莎邻居小孩哈维耶 戈麦斯（布罗迪 李）；路易莎委托寻找《云图六重奏》唱片的店员（本 威士肖）；斯科史密斯侄女梅根的父母（吉姆 斯特吉斯/裴斗娜）；斯科史密斯被害酒店的经理（周迅）；路易莎照片中父亲莱斯特（大卫 吉亚斯）；裴斗娜同时饰演一墨西哥妇女，砸死了雨果 维文饰演的杀手。

与其他故事联系：路易莎 雷伊得到第二个故事中罗伯特 弗罗比舍与斯科史密斯的往来信件，了解了两人之间的深情；路易莎到唱片店拿第二个故事中弗罗比舍创作的《云图六重奏》唱片，并与第二集故事中的本 威士肖（弗罗比舍）饰演的店员交谈，她对首次听到的唱片感觉熟悉。

路易莎邻居小孩哈维耶 戈麦斯长大后写作出关于本故事的小说<半衰期:路易莎•雷之谜>并寄给第四个故事中的编辑卡文迪什，他在去养老院的火车上阅读这部小说。

可怜的一对恋人弗罗比舍和斯科史密斯最终结局都是一枪爆头。

本故事点评：怕是六个故事中最弱的一个。

但也是六个故事中，唯一两个故事人物紧密相连的。

故事四：2012年，英国。

小出版公司编辑蒂莫西 卡文迪什因其签下的作家德莫特 霍金斯在酒会上一怒把对其新书的讽刺挖苦的刻薄评论家扔下楼摔死而其书意外爆红。

好景不长，卡文迪什随即遭到霍金斯黑道兄弟的敲诈。

卡文迪什走投无路向哥哥求救，而哥哥因妒恨他给自己戴绿帽把他骗到自己投资的养老院让他受尽折磨。

最后卡文迪什与三个养老院好友逃出生天。

主要出场人物及关系：苦逼编辑蒂莫西 卡文迪什（吉姆 布劳德本特）；他签下的爱尔兰流氓作家德莫特 霍金斯（汤姆 汉克斯）；卡文迪许哥哥德尼姆（休 格兰特）；与蒂莫西有婚外情的德尼姆妻子乔吉特（本 威士肖）；养老院暴虐护士诺克斯（雨果 维文）；养老院护士詹姆斯（詹姆斯 达西）；卡文迪什的初恋，在逃出养老院后幸福生活在一起的厄休拉（苏珊 萨兰登）；再次与汤姆 汉克斯（德莫特 霍金斯）有一面之缘的派对上的女士（哈莉 贝瑞）；吉姆 斯特吉斯则饰演一个在酒吧帮逃亡四人组打抱不平的苏格兰青年。

与其他故事联系：根据本故事改编的电影《蒂莫西 卡文迪什的苦难经历》由汤姆 汉克斯饰演卡文迪许，成为第五个故事的剧中剧。

本故事点评：六个故事中最轻松愉悦的一个。

故事五：2144年，新首尔。

宋记餐厅服务员星美被同事幼娜逐渐唤醒起对外面世界的认识。

幼娜被杀后，星美被反抗组织联盟会指挥官张海柱救出。

在目睹复制人最终的下场后，星美答应了联盟会将军的要求，站出来向全世界直播声讨企业国的罪行。

反抗组织基地被攻陷，张海柱战死，星美被捕并判处死刑。

临刑前，星美向档案员道出了她经历的真相并慨然赴死。

主要出场人物及关系：宋记餐厅服务员星美-451（裴斗娜）；同事好友幼娜-939（周迅）；反抗军指挥官、星美的爱人张海柱（吉姆 斯特吉斯）；与幼娜有染的宋记餐厅管理员李监管（休 格兰特）；反抗军将军安高 阿庇斯（凯斯 大卫）；档案员（詹姆斯 达西）；代表强权政治判处星美死刑的梅菲（雨果 维文）；为星美取下项圈的科学家（哈莉 贝瑞）；与其他故事联系：星美与幼娜看的投影里的故事是汤姆 汉克斯饰演卡文迪许的讲述第四个故事的电影；星美成为第六个故事中先人崇敬的英雄和山谷人的神。

新首尔（Neo Seoul）与第六个故事的灵山（Moutain Soul）音近，疑似指同一地方，虽然地点跟现在地理位置有偏差。

本故事点评：全片最炫目精彩的视觉特效主要集中在这个故事。

虽然主题是弱小反抗强权的亘古不变故事。

但单纯的复制人星美与反抗军张海柱生离死别的爱情及为真相从容赴死的感情渲染还是让人动容。

原著小说这段更加残忍，星美的整个遭遇都是企业国安排的，她并不是为反抗军而死。

故事六：人类文明衰落后的第106个冬天，夏威夷。

山谷人扎克里在与妹夫及外甥归乡途中遇上科纳人，妹夫与外甥被杀，扎克里因懦弱躲藏而活了下来。

代表高级文明的女先知人梅丽尼姆来到村庄并救了扎克里的外甥女。

为报恩，扎克里带先知人要去的灵山，在那里先知人向地外殖民星球发射求助信号，因为地球已经不适合人类居住。

回村时，扎克里杀死科纳人首领并战胜心魔老乔吉，最终与先知人一起到了其他星球定居并与梅丽尼姆白首偕老。

全片故事结束于老年扎克里给孩子们讲的故事中。

主要出场人物关系：山谷人扎克里（汤姆 汉克斯）；先知人梅丽尼姆（哈莉 贝瑞）；心魔老乔吉（雨果 维文）；山谷人女祭司（苏珊 萨兰登）；野蛮的科纳人首领（休 格兰特）；扎克里被杀死的妹夫（吉姆 斯特吉斯）；扎克里的妹妹罗丝（周迅）；先知飞船船长（大卫 吉亚斯）；先知首领（凯斯 大卫/吉姆 布劳德本特）；山谷人部落向梅丽尼姆提问关于核聚变动力飞船的部落人（本 威士肖）与其他故事联系：第一个故事里的船名：女先知号。

汤姆 汉克斯在思路刹山谷捡到的宝石是第一个故事里亚当 尤因的纽扣。

灵山中供奉着第五个故事中的星美和她被捕前的讲话视频。

本故事点评：也不甚精彩的故事，但它通过讲故事的方法串联了其他五段情节。

从电影角度来说是需要这样贯穿始终的线索的。

贯穿六个故事的联系：每个故事都有人身上有一个相同的彗星印记。

主要人物在几世中的角色汤姆 汉克斯：谋财害命的医生—贪婪的旅馆经理—爱上女记者却死于非命的科学家—痞子作者，杀人凶手—部落懦弱善良的男人哈莉 贝瑞：蓄奴时代的黑人部落女人—音乐家妻子，与丈夫记谱员有染的贵妇人—勇敢记者—反抗军科学家—女先知吉姆 布劳德本特：暴躁的女先知号船长—傲慢自私的音乐家—悲催的编辑—未来世界的先知人雨果 维文：伪善的奴隶主—纳粹指挥家—公司雇佣杀手—养老院的恶霸护理—企业国的政治委员—山谷恶魔休 格兰特：做着贩奴生意的牧师—赶走同性恋音乐家的学院管理员—石油公司的高管—把自己弟弟送进养老院禁闭的恶人—猥琐的宋记餐厅监管—野蛮人部落首领好吧，这两位都做足六世恶棍，估计济公也救不了他们的轮回了。

吉姆 斯特吉斯：觉醒后反抗奴隶制的律师—落魄的旅馆穷住客—斯科史密斯的兄弟 梅根的父亲—酒吧仗义帮助老人的苏格兰人—反抗军指挥官—被野蛮科纳人割喉的妹夫裴斗娜：支持自己丈夫反抗蓄奴制度与父亲决裂的勇敢女子—梅根的母亲—救下被追杀记者的墨西哥移民—反抗企业国极权统治的复制人——山谷人崇拜的神本 威士肖：船上受尽凌辱自杀的船员—才华横溢同时也多情的年轻作曲家，也自杀了—卖自己前世作曲的《云图六重奏》唱片的店员—跟自己弟弟通奸的嫂嫂—山谷人中愚昧的部落人凯斯 大卫：服侍奴隶主的黑人管家—为报记者父亲救命之恩而帮助记者的公司保安高层—反抗军的首领将军—未来世界的先知首领詹姆斯 达西：年轻和年老的斯科史密斯—养老院助纣为虐的护理—企业国的档案员周迅：斯科史密斯被杀酒店的经理—最先觉醒的复制人—被野蛮部落科纳人杀害的扎克里的妹妹 三个角色都跟死直接有关大卫 吉亚斯：不甘作奴隶而逃跑的黑奴—采访韩战救下一个排的正直记者—先知飞船的船长苏珊 萨兰登：蓄奴时代对女权开始觉醒的牧师夫人—陪伴逃出养老院的编辑终老的初恋情人—山谷人的女祭司对电影点评：化妆：很多人震惊于本片化妆。

但个人觉得化妆技术不是很出彩，很多人妆后的脸看起来都很生硬。

化妆术不是说化得他妈都不认识了就叫成功，而是他/她就是化妆后的那个人。

本片很多人都像戴了个面具，落选奥斯卡最佳化妆提名不算冤。

音乐：就两个字，好听。

虽然23首的OST主旋律只有三首。

最喜欢的是end title及其衍生的音乐。

《云图六重奏》本身旋律动听度倒排在其次。

汤姆 提克威也是主题曲的作曲，牛人膜拜。

主题：与其说是沃卓斯基姐弟和汤姆 提克威野心巨大，不如说原著小说给他们提供了电影人梦想的迪斯尼，本片题材涵括之大，足够他们玩得尽兴。

所谓每个人轮回宿命属于太小清新的看法了。

全片是整个人类人性与命运的轮回，即贪婪强权对人类的压迫以及人类不断地反抗构成了文明的循环。

最终人类的命运是像不断扩大的螺旋最终膨胀到灭亡，还是它在宿命圆圈中有了一个突破口，最终成为射向崭新的开始的抛物线？

见仁见智了，虽然大部分故事都以希望结局，但个人还是相信人类终将不可避免地陨落在云图中。

六位主人公或许是同一灵魂的化身，却又被印上截然不同的胎记。

波诡云谲的故事情节与亘古不变的人类本性交织在一起，构成了一幅绚丽无比的云图。

错综复杂的剪辑，一人六角的互飚，看懂了看不懂，噱头与非议，期待与暗淡。

全都不重要。

六个轮回，秩序与湮埋，灵修与世俗，其实很简单，更愿意相信是因果，每一次选择都注定重生。

一开始一头雾水，看到最后才稍懂这些平行世界发生的事所要表达的含义，主旨表达的不是很明确，佛说因果循环，生命轮回，想象类科幻总是脑洞大开。

善良是最美好的东西。

俺没看小说，只讲电影 ————《黑客帝国》中除了Neo，剩下的其实都是史密斯，而《云图》里留下了“6个史密斯”。

《云图》和《骚年π》一样，从一开始就没掩饰过自己通过故事进行哲学探讨的野心。

只不过《骚年π》是货真价实的亚洲货，选择了最敏锐的话题，在表达时却极尽中庸；而《云图》则是披着轮回/报应外衣的米歇尔·福柯类西方哲学，虽然卖弄玄妙、通篇暗示，却有意把各种屌丝倒霉蛋全给嘲弄了一遍。

俺大胆写一写，毕竟不是原作者，才看过2遍难保不会过度解读，但希望能说个八九不离十。

喜欢和讨厌《云图》的人，用一条线或许就能划分开————能不能耐着性子坐下来安静听完一场交响乐。

这电影节骨眼正是剧中的小gay音乐家（其实暗指创作者自己）因为爱上美男子“6个史密斯”而谱写出的“云图6重奏”。

6重奏是个啥？

熟悉交响乐的喷友应该都懂。

这恰好正是全片的核心结构————6个故事先拆分、再按着节奏逐层推进、相互辉映、最后在同一时段推向高潮。

不过导演事先连个剧透都没给，又没像《月升王国》里那样给乃们手把手的教一遍，上来10分钟不到就开耍野兽派手段，连个主音刷副歌都没，不但不是屌丝们熟悉的QQ音乐排行榜风格；也完全没替那些在米国听惯了果婊、麻辣鸡，在大弄朝听惯了套马杆、爱情买卖、大霉day、张杰宝等等罐头音乐的土摇伪清新们捉急。

突然间面对这种潮水般的大段乐章时，找不着主旋律的屌丝们，如何能够不晕、不吐？？？

最逗还得是今天俺前排那俩一直在嗑瓜子、打手机、抠屁股的极品，差不多抱怨了2小时：怎么还没来上一首“云图6重奏”听听？

结果等最后出完演员表，莱比锡中德意志广播交响乐团正式演出的“云图6重奏”响起，这两2货已经迫不及待离场了。

笑！

如同作曲一样，“云图6重奏”编织的世界中，指代不同性格的符号都是固定的，在不同时空的穿插下形成了不同的乐式，这正是本片所谓“一人多角”的卖点。

俺粗略整理了一下，大约应该有这67组（有几个是来自电影台词、有几个是俺的随手归纳，欢迎提建议）：【欲望/权势—雨果·维文】各种邪恶的堕落过程。

故事三、四中被打败，故事五中报仇，故事六中幻灭【贪婪—休·格兰特】各种损人利己、吃人不吐骨头的堕落过程。

恶贯满盈在故事六中遭到报应【生存—周迅】在苦海中挣扎。

被“贪婪”凌辱，无力自救，却把生存的希望传递给了别人【反抗—凯斯·大卫】隐士。

在恶势力管辖下，隐藏着的觉醒中的正义【迷茫—汤姆·汉克斯】人性。

6次轮回中很明显从恶到善逐渐在转变，最终战胜贪婪和欲望，得到救赎【拯救—哈莉·贝瑞/大卫·吉雅西】善良。

同盟关系。

6次轮回中由弱到强、积累实力，最终救赎了迷茫【艺术—本·卫肖】孤独又骄傲的艺术家。

一枪崩死自己，从此在人海之中迷失或解脱【情感—詹姆斯·达西】传统而保守。

痛失所爱，却在意外中得到了自由的启示【交易—吉姆·布劳德本特】船长和搬运工，心机重、个性强、缺乏艺术天赋、手段却很多。

和艺术一直有夙缘，在明白了真爱是智慧后退休【智慧—苏珊·萨兰登】一直在提示和帮助有需要的人【理想—吉姆·斯特吉斯】推进了拯救，激活了自由，却最终倒在了欲望和贪婪刀下。

人类还能生存时，理想总有胜利的机会；活不下去时，迷茫的人哪还能顾得上理想【自由—裴斗娜/朱珠】同盟关系。

故事一中抛弃欲望，却是欲望的女儿。

三中战胜欲望，故事五中牺牲自己获得升华，故事六中变成了所有人的信仰【大众—其余角色】在各种时期通常都是欲望和贪婪直接或间接的帮凶而按照时间规律，分别讲的是这6代故事：一代故事主角“理想”、受“贪婪”迷惑，而险些被“迷茫”所扼杀的“理想”，在阴差阳错中得到了“拯救”。

最后和“自由”一起，背叛了培育出自己却也是罪恶根源的“欲望”。

二代故事主角“艺术”、“艺术”和“情感”相恋，灵魂上碰撞出了美好共鸣，却因为生活所迫，“艺术”不得不投身于“交易”；在被出卖后，“艺术”选择了自我毁灭，却让“情感”得到了无尽升华。

三代故事主角“拯救”、“贪婪”和“欲望”携手制作阴谋愚弄社会，“情感”出于善意去寻求“拯救”却不幸遇害，“拯救”在意外中得到了“反抗”的帮助，最后在更意外的情况下通过“自由”获得了胜利。

四代故事主角“交易”、“迷茫”因为遇见“拯救”而觉醒，“交易”因此获利，但由于“交易”前期投身“艺术”而欠了“贪婪”的债，“交易”和“贪婪”本是兄弟，“交易”为脱困去投身“贪婪”寻求庇护，不想中计。

最后在“理想”帮助下战胜了“欲望”。

最终醒悟到自己的真爱是“智慧”，而不是“艺术”。

五代故事主角“自由”、在真正觉醒前，“自由”只是个没有灵魂的复制品。

因为“生存”受到“贪婪”凌辱，从而唤醒了“自由”。

此后“自由”追随着“理想”，在“反抗”的鼓励中，站到了“权势/欲望”的对立面。

在启迪了“情感”后，“自由”牺牲自己转化成了新的信仰。

六代故事主角“迷茫”、旧世界在“欲望”中毁灭后，“欲望”成为了“迷茫”的心魔；“贪婪”继续污染、摧毁着地球。

“迷茫”已经放弃了“理想”，却在“生存”的激励中、在“智慧”的指引下，最终和“拯救”协同战胜“贪婪”，找到了继续活下去的希望。

具体的角色关系，可以参看这两个链接：http://movie.douban.com/photos/photo/1858852955/http://www.douban.com/note/252675201/这6个故事交织在一起看，给人类带来毁灭的是人性的弱点（原罪），最终得到救赎却是因为对生存下去的渴望，而真正追求美好、自由和理想却往往不得善终，或被社会摒弃。

虽然残酷，但却是对于现实非常贴切的演绎。

有不少评论批评这6个故事都太普通，这确实是遗憾，其实关键点毁在《云图》的预算成本主要来自德国，即使完成6个简单的故事，这点钱估计也是紧巴巴的————这比起有好莱坞充足资金支持的《骚年π》，《云图》在作品完整性上败北，几乎是一定的。

这部电影还隐含着不少排斥亚伯拉罕系宗教的特质——对有神论的质疑、禁忌数字“6”、“gay情”、“套用耶稣模式的克隆女”、甚至哈利·贝瑞最后救苦救难的导师角色都快变成了“六世达赖喇嘛”。

所有这些元素美国保守派应该都恨死了，所以今年着重推保守思潮电影的奥斯卡，一个提名也没给《云图》。

然而作为一件寡淡的艺术品，《云图》应该瞧不上必须浓妆艳抹来遮丑的《骚年π》那种叫卖方式，电影艺术本身也不可能达到大艺术家窦唯仙子的睾端水准——你见过有人直白滴去电影院里叫喊“矛盾虚伪贪婪欺骗”吗？

俺也不认为裴斗娜丑到令人出戏，（正如从施洗约翰激活普通人耶稣，从以利亚激活普通人以利沙，）真正的自由就应该在这样的普通人、大众脸中崛起。

2小时“云图6重奏”像6朵云在剪刀手的操纵中反复幻化着，通篇在鸣奏人世间无尽的眷恋和爱意。

但如果你不爱这调调，这电影无非只是天边的6朵浮云，看起来都差不多，没准去听含根、周笔畅版“云图”或许更适合你。

只有当你对这件艺术品有共鸣，才可能察觉泛音中的万千变化，又或者像听交响乐一样，体会到音律中所传递的绵绵情感————说归到底，这些和被热炒的“智商”都没几毛钱关系。

接下来重点说说这个伪轮回中的“交易” ———— 故事一六中的船长、故事二中的作曲家、故事四中的出版商“提姆·卡文迪许”和故事五中卖艺的。

这其实是我们大多数弄朝人，年轻轻就放弃了生活的追求，自以为看透一切，其实早已活得像个行将就木的老人。

咱们羡慕嫉妒恨坏蛋们优越的生活，喜欢像个船长那样担风险、挑头做交易又缺乏创造的天赋，只能赖着脸皮去山寨别人的成果，最终辛苦一场却也只混得个一穷二白。

好容易碰运气发了一次财，才发现自己连欠下的债都还不起。

终于想要投身贪婪时，却发现自己被人畜般的扔进了老人院。

如果还不开始抗争，不去寻求理想，不重新去追随自己年轻时所放弃的智慧；最终的结果只能是流落街头，像个卖艺的一样整天表演，吃自己年轻时攒下的老本；又或者像所谓“文青”、“艺术家”们一样自哀自怜，孤独到终老。

最后说下为什么打一星。

这部电影本身就是“理想”和“艺术”的结合，俺自然不情愿被说成是卡文迪许，但也不至于像汤姆·汉克斯所演的“迷茫”那样去唯利是图伤害别人。

那么就让俺做那一颗子弹，射向《云图》这个朝自己抠扳机的艺术家啵！

后记：其实最容易让脑残们产生耻辱感的艺术形式正是这种通篇暗喻、暗讽的作品，这完全无法满足脑残们总结段落大意、中心思想的强迫症；难怪他们最爱的音乐形式往往都必须直白滴叫嚷出 “ love来 love去” 或者 “矛盾虚伪贪婪欺骗”。