金刚

这是一个进化的奇迹，一个天生兼具力与美的庞然大物，彼得∙杰克逊拍摄的《金刚》十分符合这一主题。

作为重新制作梅里安•C∙库珀1933年获得巨大成功的影片，这次《金刚》通过使用21世纪CGI技术带来的超进化奇迹改良了面部结构，表现了大萧条时代的纽约，SS冒险旅行，骷髅岛上的动植物和两架飞机袭击帝国大厦，当然还有巨型猩猩自己，并使用了一定程度照片仿真细节，非常复杂昂贵。

而对于1933年只用了静态动画和染色玻璃技术的杰作，或1976年重拍时动用的动画特技来说简直是不可思议的。

这部电影是一次巨大的技术成功，但仍有一个问题威胁到了这个本该十分吸引人的故事：在超长的三个小时里，这部电影的“冗长症”超过了它带来的效果。

假如一件事情可以做三次，杰克逊决不会只说或者做一次。

这部电影里还扩展了第一幕。

惟利是图的导演卡尔·丹姆（杰克∙布莱克饰，很好地融合了玩世不恭的放纵和想象？

）把尚在挣扎的女演员Ann∙Darrow（娜奥米∙沃茨饰）和访问贫民窟的剧作家Jack ∙Driscoll（阿德烈·布鲁迪饰）还有其他各式人等关进了一个货船里送往一个未知的目的地。

库珀把这一部分处理成荒岛冒险的缓慢前奏，而杰克逊则用了一个小时离开正题表现多余的背景故事和多到让人反胃的次要演员。

以橙色CG技术制作的日落为背景，再用闪亮CG烟筒溢出CG袅袅轻烟，他驶向了危险浩瀚的“泰坦尼克”大海；甚至在仓促登岸之前还有一段爱尔兰快步舞。

一靠岸，事情就发生了。

他们对包括有四处奔跑的恐龙，骨瘦如柴的凶猛食肉鸟类，巨蜥，大昆虫，邪恶的蝙蝠和不断的T-Rex攻击的致命生态环境进行了一系列不顾后果的大胆行动。

以下情形真会有一种做噩梦的感觉---遭遇猥亵的，有人那么大的，象长了牙齿的阳具的水蛭袭击，或是恶毒的土著（这是唯一适合这奇异野蛮人物的词），电影摄影用慢动作，产生让人发昏的效果，再配上挽歌，很可能会惊坏孩子。

确实，这没有尽头一环扣一环的攻击开始看起来更象一个生动的，被执行的梦境考验而不只是叙述。

画面的成功之处正在于“刚”他自己。

和《指环王》系列中咕噜（Gollum）的角色一样，这个CG人物比任何人类都复杂，丰满和有魅力的多，并由罪恶丑怪的猩猩转变为一个悲剧性的，半英雄式的角色。

外表上“刚”是一个逼真的大猩猩，有扭曲的面部，满是伤痕残缺不全的肢体和低而宽的臀部。

这些部位在电影中无论静态还是动态都有惊人细致的描写。

但杰克逊是有能力超过他的前辈们的，靠的就是在制造一个在行动和情感上同样都可信“刚”上有了一个飞跃，而并不过多的赋予它人性。

Andy∙Serkis（他也曾“扮演”过Gollum）的电脑加强特效表演向我们展示了一个一开始愤怒警惕的“刚”，到后来他孤独，野蛮的生活被一位神秘的金发美女的到来所改变；劳顿的卡西莫多则被引为原型。

“刚”和安的相互吸引和爱恋带了深深震撼，尽管这个美女和野兽的配对中性别问题仍很含蓄，但已经足够明白的让Driscoll成为浪漫赌注的失败者。

带上锁链回到纽约仍带来了更多的痛苦：“刚”的身份低践，和对文明的明显恐惧困惑使之比以往更难和战斗机和解。

他对城市的暴怒引领我们又来了一次动画特效之旅。

虽然这也是电影迂回拖沓的一部分，就好象杰克逊无法抗拒在数码影片中展示全部都确实装饰到门把手的90358栋房屋。

电影场面做的很大也很聪明，但总有些奇怪，这个故事很明显是基于一定程度超现实的神话，而不是自然主义的写实。

为什么不把“金刚里的“纽约”象骷髅岛那样弄成夸张，空想的环境，重新设想顺着“刚”自己的感受走，纽约则是一个过于沉重的有棱有角的监狱？

取而代之的是导演没有任何创见的把纽约塑造成真实的样子。

这个故事高潮的力量在于“刚”的混乱失控地自我意识与严格控制的现代曼哈顿的冲突：无拘束的欲望与极端理性，本能冲动与条条框框。

最后，“刚”又被技术力量所控制：建筑，飞行和摄影。

杰克逊制造出了卡尔∙丹姆都可能自豪的移动视角；假如他要能少些对他那些神奇的高科技手段的着迷，更愿意放手自然地拍摄，他有可能制作出一部更能紧扣灵魂的电影。

1973年8月23日，两名有前科的罪犯 Jan Erik Olsson与Clark Olofsson，在意图抢劫瑞典斯德哥尔摩内最大的一家银行失败后，挟持了四位银行职员，在警方与歹徒僵持了130个小时之后，因歹徒放弃而结束。

然而这起事件发生后几个月，这四名遭受挟持的银行职员，仍然对绑架他们的人显露出怜悯的情感。

本案因歹徒放弃而结束，然而所有的被害者在事后都表明并不痛恨歹徒，并表达他们对歹徒非但没有伤害他们却对他们多所照顾的感激，并对警察采取敌对的态度，事后，更有进者，被绑架的人质中有一名女职员克丽斯蕬汀(Christian)竟然爱上欧陆森并与他订婚。

（以上摘自wiki)典型的斯德哥尔摩综合症有如下特征：1.患者多为女性，小孩等弱势群体。

（naomi watts是女人。

）2.有足够的相处时间，并在此期间威胁受俘者的生命。

（这个我觉得不用解释了吧，无法理解的人去上海动物园看看金刚馆好了。

）3.罪犯偶尔表现出仁慈的一面。

（细节我都不太记得了，但是金刚大战三暴牙我是印象深刻的，那一战打得激烈阿，直从山上打到了山下。

这么握着女主角打两头霸王龙，还有边单手挂悬崖，边搏斗的场景。

貌似用章鱼代替金刚才能解释得通。

女主角不细看是芭比，细想也该是芭比，橡胶做得吧，这么牢固。

还有这么个原始森林食物貌似很丰富。

霸王龙1号本来也正晚餐得高兴。

干嘛为了这么个塞牙缝都不够看着就没什么肉的小白鼠大动干戈阿。

2号，3号的加入更是莫名其妙。

暴龙灭绝了我是没见过。

老虎狮子动物世界上多得是。

只见过狮子合逮大象时才见过合同协作的，没见过为只老鼠这么执着连命也不要的。

这个原始森林是有o.k卖是不是，大家都一致被培养出了对金发美女的偏好。

）4.受害者通常得不到外界信息，被罪犯与外界隔离。

（这片子，这剧情，这环境，这简直就是个斯德哥尔摩制造基地阿。

）

文：十一月的雨 　　 小时候，看过一部叫做《失落的世界》（《被时间遗忘的土地》）的电影，讲一艘在南极迷失方向的潜水艇突破一片迷雾之后进入了一个与世隔绝的史前岛屿，岛上满是侏罗纪时代才有的爬行动物。

当时被这个故事深深的吸引了，儿时爱幻想的思维随着它跳动了好长一段时光。

小时候，第一次看《侏罗纪公园》，被来回奔跑宛如现实的恐龙完全震惊了。

恐龙曾是儿时的我认为最神奇的动物，没想到班驳的光影竟能把那份纯真的梦想还原在这方寸大小的荧屏上。

小时候，彼特·杰克逊看了一部叫做《金刚》的电影，然后这只大猩猩的故事影响了他的一生。

那时的他就已经下定决心要走上电影这条梦幻之路了。

　　 小时候的故事在一般情况下都会是我们长大以后缅怀的对象，为那种单纯的看世界的眼光，为那种天真的倔强和坚持。

小时候的我们都爱幻想，不带丝毫的世俗色彩，所以那时候眼中的世界，都是最本质的形态。

可随着年龄的增长，思想不自觉的慢慢被社会的潜规则影响，这也就代表了你无法再像孩子一样看待属于孩子的世界。

这不是悲哀，这是正常的过程，大多数人都在经历这样的洗礼。

所以长大后仍旧能很大程度上保留着孩子的那份天真性灵的人就弥足珍贵了。

彼特·杰克逊正是这样一个人。

他的那份孩子的执着缔造的神话已经不只一次了。

　　 在决心投入电影事业中以后，他想了任何拍摄的方法。

由于缺乏资金缺少演员缺少道具，彼特·杰克逊白天上班赚钱晚上拍片，演员全是自己的亲戚朋友，道具全是自己改装制造。

为了节约资金他选择了成本最低的恐怖片。

如果你看过他的《坏品位》和《群尸玩过界》的话，你可能会惊诧这出自美伦美奂的《指环王》导演的手笔。

正是这一系列充满稀奇古怪念头血腥疯狂的B级恐怖片为他打开了美国市场，为他赢得了很多观众的拥蹙。

最重要的是，为他赢得了《指环王》系列的执导权。

《指环王》系列是彼特·杰克逊缔造的第一个神话。

这部魔幻巨制在他天马行空的想象之下才能飞得如此之高，如果换做任何一人，绝对没有我们这帮影迷现在的幸运。

所以当03年奥斯卡颁奖典礼上《指环王》第三部《王者归来》大获全胜的时候，彼特·杰克逊高举小金人的时候，真有种君临天下的气概。

　　 《金刚》是属于彼特·杰克逊的第二个神话。

能够在三个小时之后走出电影院的人应该不会怀疑我的这个说法。

可我相信很多人并没有读懂这部电影。

看着漫天飞的关于"人兽恋"，关于"新版美女与野兽"的说法，我不禁觉得有点讽刺。

既然大家对大岛渚的那部描述人爱上猩猩的《马克斯我的爱》表示非议，又为何在这里乐此不疲的谈论金刚和安的"人兽爱情"？

难道就是因为后者套上的是科幻童话的外衣？

这部影片从这个角度去解读并不能体现它最动人的内核，世俗的眼光在这甚至显得浅薄和卑微。

　　 所以，我们要去回忆儿时的感觉，用一个单纯的孩子的眼光去看待它。

因为彼特·杰克逊把他孩童时看金刚的感动保持了整整三十年！

这是一次感情积蓄的爆发。

他的金刚，很大程度上这正是他儿时的自己。

记得第一次，安为了博得眼前这个庞然大物的好感，玩起了马戏团的杂耍。

而金刚则喜欢一次次的用手指把安拨倒，然后看她一次次的爬起来，兴奋的拍着胸口大笑。

当安觉得自己像玩物一样受到屈辱而大叫停止的时候，金刚突然爆怒，扔巨石，大声吼叫，用力显示给面前的这个小人儿他粗暴的强势。

可安却不为所动，这时候，金刚突然之间安静了下来，脸上写满了落寞。

而我呢，还在为他前面孩子气的发作的笑容突然的就停在了那里，我突然感到了金刚在孤岛上的那种孤独，那种渴望交流的眼神，同时也感染了安。

记得第二次，金刚为了保护安，和三只霸王龙殊死搏斗。

惊心动魄，伤痕累累，当他把最后一只嚣张的霸王龙打败之后，拍着胸脯大声嚎叫，叫声震撼着整个原始森林。

他在显示自己的强大，在这个弱肉强食的世界里他就是霸主，这种惟我独尊的气势是任何敌人也无法压制的。

然后，金刚到安的面前，孩子气的背对着她，昂着头，不说一句话。

这个孩子在赌气,对他保护的人。

记得还有好多次，在悬崖边，金刚用自己的大手托着安一起看日落；在楼顶上，跟着安喃喃的话语学着说"beautiful"；在夜里，轻轻的照顾她入睡。

当安被抓走后他发疯一样的追赶，当他被麻醉之后倒下之前看着安的无辜的眼神，当他抱着安在雪花中忘情的滑冰。

这些时候，我们难道还不明白吗？

　　 金刚就是一个孩子。

尽管他庞大的身躯和天生的神力让当地的土著敬奉其为神灵，让企图挑战他的所有动物都望而生畏。

可在弱肉强食的史前孤岛上这是他生存的法则。

在维持生存之外的时候，他只是一个孩子。

他有着孩子特有的天真性灵，也有着孩子一样的坚持倔强。

他的眼神，清澈如斯。

所以他对安的感情不会是我们单纯意义上的爱情，这不会是两情相悦的火花的碰撞。

这是一种源于内心的对美好的追求，那是小孩子心里不带任何功利色彩的向往。

在这个孤岛上，对金刚来说，安的出现无疑是天使的降临。

她打破了一直横亘在他心头原始的孤独，终于不必在每日与强敌激战后独自看夕阳了！

这才应该是彼特·杰克逊想要流露的真实感情，孩子的触动不会让我们感觉到任何的幼稚，相反，三十年梦想的积淀，让这种质朴的感情更加真实的升华了，我们甚至都开始相信,这个在屏幕上耀武扬威的大个子，是真实存在的。

　　 如果说原始孤岛相当于家庭的襁褓的话，那么脱离这个唯一归属地的金刚就必然会受到人类社会无情的侵蚀。

因此从他一开始被运出孤岛开始，就注定了他最后的悲剧。

他为什么要爬上帝国大厦？

常人看来这是不可理喻的，因为他把自己逼上了绝路。

可就在这方寸之地上，金刚把所有围攻的飞机都砸烂，锤着胸口再次怒吼的时候，镜头环绕着他转了整整一周，那一刻的震撼似曾相识。

对，打败霸王龙的时候他用同样的动作证明了自己的地位。

他是要证明，站在地面上的最高点，不管在何处，他都是霸主！

King Of The World！

　　 安注视着奄奄一息的金刚，注视着直到他松开手，慢慢的坠了下去，金刚脸上第一次出现了痛苦的表情，他被三只恐龙弄的伤痕累累都没流露出一丝惧色，可此刻子弹打在他身上时，他明白自己要永远的离开安了，这个此刻泣不成声的小人儿，他心中最美好的天使。

　　 见过孩子失望的表情吗？

听过孩子梦想破碎的声音吗？

当听到金刚轰然坠地后的那声沉闷之后，伟大悲剧所特有的那份凝重深深的笼罩在了心头。

这种感觉丝毫不亚于莎翁的《罗密欧和茱丽叶》。

　　 金刚死了，他死在了自己的梦想前面，那个伸手可及的金发美人儿。

可彼特·杰克逊圆梦了，他带着三十年的坚持为自己的梦想划了一个完整的圆。

某种程度上来说，金刚和彼特·杰克逊都是孩子。

这是一个孩子拍的关于另一个孩子的故事。

　　 　　 2006.1.27

金刚和安，野兽与美女，角色相似，情节相仿，但是金刚没有野兽幸运，野兽是王子，野兽有爱情，金刚只是金刚，一只被飞机打死的猩猩，得不到安，也失去生的机会。

美女与野兽是童话故事，金刚与安是现实。

影片中，安即便先崇拜编剧，但对金刚也是充满感情的。

她离开金刚，把手递交给编剧，也许不是为了爱情，而是因为自由。

丛林危险横生，与她格格不入，即便再爱对方，可以跨越物种，但我想也没有一个女孩儿可以在几日的接触中盲目的选择生活在这样一个地方，于是她离开了。

可金刚不是人类，它不会权衡利弊，只会顺从本心一个劲儿的去寻找抛弃它的安，想带她看日出，和她玩耍游戏，照顾她保护她，不计代价和生命。

不过也只是做梦罢了。

影片中最触动我的不是金刚为了保护女主与霸王龙厮杀，与武器抗衡，而是它在和安赌气离开，后来成功救下她后的那一个转身离开，“我还气着呢，快来哄我”，傲娇又可爱。

还有一个镜头是它与女主在冰上玩耍时的画面，即使它没笑，我也感受的到它的快乐。

到头来，我不过希望它快乐而已。

《金刚》，2006年感动中国第一King。

一不留神，《金刚》已经成了blog圈的第一话题。

尤其它是在《无极》之后上映，笑了之后让你哭得稀里哗啦，颇出效果。

在5G，曾经多次争论过人性本善还是本恶的问题。

我想，那么多人肯为一只猩猩流泪，至少说明内心的善良还没有泯灭吧。

所以，我得向含泪看完《金刚》的人们表示敬意。

尽管这只是好莱坞造梦术的又一次成功，但有梦总比干巴巴的只有欲望要好。

在这一点上，Peter Jackson比陈凯歌更清楚你心中最痒最痛的那个地方在哪儿，他用一只猩猩，而不是我们人类自己，照射出人类的残暴和脆弱。

那些不会说话的生灵，赢得了我们的感动，而一扭脸看到我们的同类，就立刻只剩下了冷漠。

人生如战场，他人即地狱，男人，就该对别人狠一点儿。

看完《金刚》，我忽然发现，中国的互联网，活生生就是一个危机四伏的骷髅岛。

我们这样定义成功：成功就是成名，就是发财，为此可以不择手段。

还有别的吗？

似乎没了。

如果连野兽都懂得欣赏美（或美女），并为之而死，我们却只会欣赏成功，难道不是这个星球上真正的野兽吗？

去看看《金刚》吧，起码给自己三小时时间，让自己善良一会儿，哪怕是在黑暗中，在不易被人发现的角落。

彼得杰克逊一贯以大手笔见长，此次也不例外，足足的170分钟，仿佛一个人生就那么走过了。

走过了那片茂密的原始森林，走过了那尸骨如山的祭地，走过了那繁华的百老汇。

当然了，更走过了一场爱。

哦不，是两场。

抱歉，居然忘了杰克与黛拉的爱情。

黛拉是个迷人的女孩子，现在看上去非常的年轻。

前阵子看了她主演的美版《趣味游戏》，明显地鱼尾纹都出来了，红颜易老，岁月催人啊。

在她穷困潦倒，温饱问题都难以解决的时候，卡尔，一个临近破产，被警方通缉的导演出现了。

黛拉从此踏上了贼船，两段爱情不经意间缓缓拉开了帷幕。

“当一个男人爱上一个女人，那他会装深沉，甚至故意不搭理她。

”杰克就是这样一个内敛的，不乏温柔儒雅，才华横溢的剧作家。

两人一见钟情的暧昧，擦出了点点的火花，殊不知前面的骷髅岛，也许就是他们旅途的终点了。

金刚出现了，犹如一个帝王，孤傲地向人们走来。

宽大的手抓起了黛拉，仔细地端详。

黛拉尖叫着，她只是一个柔弱的，不知所措的姑娘。

金刚细心地将她放下，一丝不苟地守护自己心爱的人。

黛拉却完全理解不了，她拼命地想逃跑，金刚生气了，以招牌式的动作向她示威。

沟通从心开始，只要静下心来，其实一切都能豁然开朗。

电影讲述1933年的美国，一名勇于冒险的企业家及电影制作者，率领摄制队伍到荒岛拍摄，其中包括女主角安及编剧杰克，他们遇到恐龙及当地土著的袭击，安发出的尖叫声换来金刚的回应。

这只巨大无比的猩猩，连凶悍的恐龙也惧怕它几分，偏偏它却钟情于安。

安其后将金刚由荒岛带回纽约，但却是它悲剧命运的开始。

后来金刚被抓到了城市。

为保护爱人同军队战斗，金刚为了带安再看一次她曾说过美丽的日出，爬上了帝国大厦，使自己陷入困境，与人类的飞机展开了最后决战。

最后它摔下了帝国大厦，为自己的爱人谱写了最后的悲歌看到他们坐在帝国大厦上当金刚学着安的样子表达“太漂亮”了的时候，我哭得稀里哗啦的，这是他们最后一次看朝阳了 当他千疮百孔倒下,最后爱怜的看着安,然后从帝国大厦顶楼仰天坠下,我已泣不成声，是人类的贪婪害死了他

今儿臭贫的主题是：俩字儿，《金刚》需要题外话一下儿的是，我终于瞧见了这部让我念叨已久的好赖屋大片儿。

无论是媒体煽它也好，老百姓骂它也好。

我看之前还是有一点儿点儿激动。

不怕鄙视地说一下儿，我最终还是没舍得出电影票钱，买了张效果较好的D版猫在家里自己跟自己折腾。

谁叫咱就混成这操性，连个请我看电影儿的GG都泡不上呢。

得，丢人的题外话到此为止。

从哪儿说起好呢，就从内位大作家的杰克说起。

丫真TM是一个悲剧人物，本来自个儿不顾生命危险冲回岛上去救安，挺TM壮烈的。

可丫毕竟是个人不是，让金刚一下儿就给比下去了。

这边儿是冒着险寻找心爱的安，那边儿是金刚四两搏千斤干掉几只恐龙博得美人心。

男人那，哭吧哭吧不是罪！

从这里头我们知道，一个片子如果是演3角儿恋爱，那么谁演男2号谁就缺心眼儿缺大发了。

为什么呢？

吃力不讨好呀！

明明是要突出金刚的，你说你丫凑什么热闹，非得跟女主角儿搞暧昧，有一腿。

最后一到岛上怎么样，傻B了吧。

在我看来，丫还没那叫卡尔的导演牛B呢。

接下来我们就说卡尔。

卡尔绝对是个牛B人物，这从我第一次见到丫的眼神儿就感觉出来了。

那绝B是一种走火入魔的眼神，没跑儿！

丫这种狂热者其实也挺叫人感动的，虽说感动到最后就变成感到恶心了。

你不得不承认，我们的生活中的确有这样儿的人，他们或者代表着狂热，也同时代表着邪恶。

执着与劣根性同在，让人又爱又恨，既想抽丫的却又印象深刻欲罢不能。

丫是这部电影儿的灵魂人物，他使所有人相信神秘，却又让神秘进入人类的现实生活。

至于金刚和安的爱情，我反倒不想说什么。

无论你如何告诉我这一段儿人兽之恋有多么的伟大与悲壮，我到头来只能给出2个字儿：扯蛋。

动物始终是缺根筋的，对于金刚来说安是个在它寂寞的时候儿翻跟头打滚儿使他非常开心的小女人。

而一切所谓的爱情都是人类闲B蛋扯出来的，狗P金刚始终只能是悲剧人物，无论被描绘成有灵性有感情的动物还是被带到摩天大厦被人们所愚弄。

它只能是一只被人类玩弄与股掌之间的牲畜。

这样儿一部电影让女人相信美丽可以征服一切，让男人相信如果你丫没力气那么就最好认怂。

多好的电影儿。

有句俗语叫“英雄难过美人关”，平时在电视上是经常能看到的桥段，可如今连猩猩都难逃美人关了，而这个金刚真的是太有男友力了，制造的了浪漫打的了怪，即使是在遭到海陆空三军大肆追捕的生死关头，它还有心思带女朋友去帝国大厦看日出。

电影里的那个死胖子说错了，不是美女杀死了野兽，而是浪漫。

金刚实在浪漫死了，令普天下的男人都望尘莫及。

Annie灰绿色的眸子里，渐渐饱涨的泪水把所有的惊惧放大，而和她久久对视的King Kong黄色的瞳仁里光彩黯淡，它要死了，所有在很早很早以前就看过King Kong的人已经熟知那个结局：危害人类安全的大猩猩从帝国大厦的顶楼坠落……泪水从按在眼角的指尖涌出来，脸颊湿了一片，我在手袋里找纸巾转头看到邻座的MM也在擦眼角，四目相对两个人都有些不好意思——太丢脸了，以这样的年纪，竟然在电影院里为一只“人造”出来的猩猩哭到忍不住发出抽泣的声音，已经不能再被称为“可爱”的行为了，况且认识我的人都心知肚明，我并不是一个感性的人，甚至可以算是比较冷酷的。

但是真相只有一个，那就是，当整个电影院里充满了此起彼伏的抽鼻子的声音时，我赶紧抓紧机会狠狠哽咽了一会儿，直至走出电影院的门口，仍然神情黯淡，眼泛泪光，惹得外面排队等着看下一场的人纷纷侧目。

小时候，曾经也被妈妈的睡前故事感动过。

因为太早就喜欢跟书本腻在一起，老妈很少讲“流行”的童话故事，除了阿里巴巴之外，有印象的只有《美女与野兽》。

善良的美女为了救父亲的性命自愿做野兽的囚犯，相处日久，美女爱上了野兽。

后者为她舍弃生命也要放她自由，而美女却自愿回到曾经想逃离的囚室答应与曾经让她害怕的野兽终身厮守在一起。

咒语被爱情的魔力破除，野兽变回王子的模样，和美女从此幸福快乐地生活在一起。

小孩子听到这里，就会很满足地去做一个圆满的好梦，长大以后我习惯称呼这样的结局为Happy Ending，简称HE。

但是假如野兽从来就是野兽，他不是王子，没有财富，不懂风度，他甚至永远学不会说句话哄美女开心，不能够吻美女的唇，他只是用生命爱着美女，愿意每天陪她一起看朝阳升起夕阳落下，不惧任何困难只为见美女一面，在任何危险的情况下都会奋不顾身地去救美女，甚至不用她说一句“谢谢”，他不要她的美貌，不要她的吻，只是凭着原始的本能爱着她，美女还愿意和他相守吗？

即使美女愿意，读者还会觉得这是HE吗？

很早很早以前中央电视台（大概是6台吧），放过一套美国电视剧叫《侠狮雄心》。

由于年代久远，很多细节模糊了，只记得主角是一个面孔颇似狮子的男子，住在最阴暗的角落里，只有女主角知道他的存在，他们互相依靠，互相保护，我小小的心灵朦朦胧胧地以为他们之间的感情似乎便是书里常提到的“爱情”，但是在印象中女主角好像有别的男友，她和男主角之间永远不可能“cross the line"。

很久很久以后，我突然明白，所谓”爱情“这样东西之所以稀罕，是因为它要在天时地利人和才能发生，除了需要化学反应，还要符合一定的逻辑和规范，遵守人类的定律。

King Kong爱Annie吗？

看老版King Kong的时候我并不肯定，也许是被大岛渚那部人兽恋的BT片子搞坏了胃口，但是这一回Jackson借用Carl和Jaque（名字打错了别怪我，我看的可是法语字幕）的嘴再三确认了这一点，在头骨岛上发生了什么？

是人类从来没有见过的，纯粹的爱情，而且并非是King Kong单方面。

技术，情节，感情，如何把这三样完美的结合在一起是所有导演都要面对的难题。

Jackson再次证明他擅长驾驭“重量级”的题材。

“爱情”和“理想”，这是Jackson想要说的故事。

它开始于30年代的美国，欣欣向荣的外表后也藏着残酷的现实和卑微的理想。

开场的老歌配合着粗颗粒胶片形成的旧电影效果，以一连串的剪接浓缩再现了时代背景，紧接着我们的主人公出场了，只用了5分钟就介绍了她的情况：年轻的喜剧演员，心地善良，是一位戏剧作家的狂热Fans，新近失业开发精神领域是赚不了大钱的，“快捞紧赚”的思想不仅搞得女主角所在的剧院关门大吉，也影响了一位野心勃勃的电影人Carl失去了投资者的欢心。

已经有过类似经验的Carl偷听到这个消息之后，当机立断决定立刻携带目前的器材和工作人员前赴他理想中的外景地——头骨岛——进行拍摄，来个生米煮成熟饭。

时间紧迫，他在街上“捡到”了饥寒交迫的Annie，骗她上了船此时Annie热爱的剧作家Jack也在船上，他声称自己更爱戏剧，不爱写电影剧本，为了让他完成所有剧本，Carl使诈让他留在了船上，于是一艘满载着稀有动物和人类的船向头骨岛进发了，尽管船上大多数人都以为他们的目的地是新加坡，这似乎是一个预兆。

船上有小偷如Jimmy，有骗子如Carl，有盗猎者如船长，有懦夫如Bruce，但每个人似乎都有可爱之处，爱情在Annie和Jack之间自然生根发芽。

这一段节奏MS有些慢，却成功地把电影人物的相互关系和主要个性刻画得一清二楚，主次明确，条理清楚，没有刻意的说明性的台词，一切都用镜头说话，Carl在舞厅外面首次见到Annie的场面尤其经典，他深深叹了口气，为了他的电影，正准备走进舞厅找个性感女郎做主角，突然看到玻璃门上Annie的倒影，饿得半死年轻女孩在他身后紧张地犹豫着要不要为了面包放弃尊严，两个人便这样站着，Annie把介绍人的名片抛在风里，转身而过，Carl突然两眼发光，急匆匆地追了上去，两个人各自的倔强与孤高一笔带出。

至于Annie与Jack的爱情更唯美速配，美丽的海景，华丽的衣裳，配上优美的音乐和舒展的画面，如果不知道的，大约以为这是一部简陋版的Titanic。

直到船长知道了Carl的计划，准备调转船头时，一场浓雾让他们宿命般地搁浅在了头骨岛上。

Carl不理会船员的警告，毅然带人上岛拍摄，全剧的气氛也在前面的铺垫之后，一步步进入了紧张的陷阱。

先是被岛上的土著袭击，在被船长救下之后，正当他们决定离开头骨岛时，土著竟然偷偷上船带走了Annie。

于是一个拯救小组正式成立，上岛解救Annie，Carl意外发现是King Kong带走了Annie，几乎没有什么争议的，所有男人都拿上枪跨过先人造的高墙，决心从一个庞然大物手上救回一位年轻女性。

此时故事开始分岔，一方面在这个侏罗纪公园般的岛上，被King Kong从一群恐龙爪牙下救出来的Annie渐渐接受了这个新朋友。

King Kong一开始把Annie当成玩具般戏耍，但是Annie的勇敢在激怒它的同时也打动了他巨大的心。

这条线最精彩的部分应当是King Kong大战三条恐龙，从悬崖上一直激战到峡谷下，除了场面激烈，颇有童心的Jackson也制造了许多在像《人猿泰山》这类动画片里常见的暴笑场景，让观众在紧张之余也忍不住发出笑声。

而面对恐龙和King Kong的“夹击”时，Annie自动地走到了King Kong的身边。

这既是“一人一猩”关系的转折点，也把King Kong的孩子气发挥得淋漓尽致，他救了Annie之后故作骄傲状的姿态显然让许多人想起了童年时臭屁的小朋友另一方面，救援组的死伤不断，除了恐龙之外，他们还在峡谷之下遭遇了巨型昆虫的围攻。

Jimmy和厨师长都失去了最好的朋友，Carl则失去了他的胶片，“理想”之舟覆灭了，愤怒和报仇的欲望熊熊燃烧了起来。

在船长再一次如天神出现拯救了众人之后，Jack一个人爬上了另一边山崖，坚持去寻找众人以为已死的Annie，而失去了电影的Carl则突然请擅长盗猎的船长帮忙捉住King KongJack找到了在King Kong掌心里安睡的Annie，正要带她走，King Kong醒来向Jack发动了攻击，一直追击两个人到墙外，Carl和船长合力抓住了King Kong送到New York做展览。

伤心的Annie拒绝这次成名的机会，回到剧院做了一名群众演员。

而Jack继续写他的戏剧。

直到被激怒的King Kong挣脱了锁链，在New York街头暴走，只是为了寻找Annie的踪迹。

而Jack引它到了Annie工作的地方，发现Annie如天使般从黑暗中向King Kong走来，然后，是我们再也熟悉不过的结局……关于爱情，Carl对Jack说：“不，你并不真的爱戏剧，如果是真的，你刚才就跳下船了。

”因为Carl自己对理想之爱的热烈可以促使他不顾一切，自己的生命抑或是同伴的死亡，只要电影能够完成，都是值得的，从某种角度上来说，Carl是整部电影的“戏眼”，是他想到头骨岛拍戏，是他找到了Annie，留下了Jack，收买了船长。

也是他，在失去了胶片之后，设计捉住了King Kong，导致了悲剧的开始，引发了悲剧的收场。

但对于这个人物，却是怎么也恨不起来的，他失去得太多，以至于找不回最初的自己，对电影的纯粹的热爱，而只能在名誉与金钱里寻找平衡，这可能也是针对现代人的一个预言。

在拍电影的时候，Carl的表情可以称得上“勇毅”，他的态度可以称得上“只求结果，不择手段”的马基雅维利教徒，全因他怀有另外一种爱，虽然跟King Kong的本能不同，却也是不顾一切到能让他暴走的——那便是电影。

在头骨岛上，他宁死也不放开自己摄像机，这或者也是热爱电影的Jackson自我感情的一种投射。

而Jack，或许他只是爱慕Annie的美丽外表，但他也是赤诚的，如一般小说里的男主角一样，不顾生命地去拯救所爱。

然而当他坐在剧院里，听他自己写的台词，也是他和Annie的对话“此事不关语言，它发生了，便当知晓”，直到此时，他恐怕才明白了King Kong和Annie之间究竟发生了什么，他以一个男人去猜测另一个男人，必然会对带走爱人的情敌施以报复，因此才开车去引King Kong，好带他去找Annie。

这时的Jack方才明白爱之所意，下一次，再有人要强行带他走，他是会跳船的，就像King Kong明明知道必然要死的，仍然毅然决然地要爬到帝国大厦的最高处。

King Kong爬到了世界的最高处，轰然跌下，鉴于30年代美国经历了经济大萧条，有人也许对这个安排会做出预言式的注读，但是我更愿意以浪漫的眼光去看待King Kong的行为。

Carl看着他的尸体，悲伤地说“the beauty kills the beast"，这是一个文字游戏。

Annie看到日出的时候，抚着心向King Kong说”beautiful"，也许聪明如King Kong误读了她的意思。

于是，他带Annie去帝国大厦看日出，就像他们在头骨岛上所做的那样，他抚着自己的心，Annie说“beautiful”，King Kong仍然抚心，究竟美的是日出，是Annie，抑或King Kong想说的并非这句话，此事已经不关语言，它发生了，所有人都知晓。

然而这注定是没有结局的，King Kong恐怕已经很清楚了，所以他坚持将Annie留在下面，独自爬上了顶端，即使要孤独地死去，也不能是懦夫的死法，即使敌人是不能战胜的，也要叫人类听到他的吼叫。

King Kong的吼声说了什么，只是我们不明白罢了，因此无法转化为感人的诀别。

Annie在电影开始不久，曾经对Carl说过，她的工作是让人欢笑。

即使她爱上了什么人，也会对那个男人心存怀疑，因为没有任何事情是持久的。

但是，她却全然地信任那个一个指头就可以置她于死地的大怪物，仅仅是因为他救过她吗？

《小公主》里Sara想要一个玩具娃娃，她和爸爸到处寻找，才找到她心中那个娃娃，Sara爱她如同最好的朋友。

但这称不上爱，究竟是什么让King Kong知道他不是Annie的毛茸茸的朋友，是什么是Annie相信她不是King Kong一时兴起的玩具娃娃？

是最原始的东西吧，那或许是爱情的本质，不是因为这个女人美丽聪明温柔可爱，不是因为这个男人英俊富有绅士健壮，而是我们无法解释的事。

这部电影里没有坏人，只有人类，和自然界早于人类的造物。

另外一种生存方式，另外一种爱的情感。

这个故事重拍多少遍，结局还只能是同样的：Annie的瞳孔放大，King Kong的双眸合上，有什么东西从世界的最高处轰然倒下，啊，原来是世界上第八大奇迹。

是King Kong，也是King Kong为这一群相信奇迹而后也放弃过奇迹的人带来的东西。

3个小时，这堪称是一次完美的电影之旅，笑过叹息过尖叫过最后以哭泣结束，作为观众还有什么不满意的呢？

如果说魔戒的情节还不能让我太感冒的话，这回我心甘情愿地承认Peter Jackson是好莱坞第一导筒，至少在涉及3D时，还没有人能与他比肩。

整部电影的场景无法挑剔，Jackson不仅完美再现了30年代的New York，30年代的服饰，30年代的船只，甚至在Carl拍片的场景中让Naomi Watts再现了30年代的演戏方式。

头骨岛比魔戒更有真实感，配上暗色调和音乐，让人如临其境。

而头骨岛上诸多史前生物更是做得栩栩如生，从昆虫到蝙蝠，从单独一只蜈蚣，到一群恐龙惊奔，就像在眼前发生的一般。

至于主角King Kong，更是细致到连嘴唇上的绒毛都一一到位。

King Kong没有办法说话，所有的情绪都要靠表情体现，大小不一的眼睛，参差不齐的牙齿，鼻孔上的皱褶，有了高科技的帮助都让这只孩子气十足的猩猩更具真实感。

尤其是King Kong的眼神，悲伤欢喜，比语言更明白更清澈。

至于几位主角，都是拍过大片得过大奖的人物，此篇已经超长，就不想多废话了。

但Naomi Watts第一次让我惊艳，那种坚毅悲伤的美感，在她和King Kong冰上嬉戏的那一段里发展到凄厉的程度。

最后想提一下的是配乐，事实证明Jackson炒掉霍华德·肖（不知道这家伙的英文名怎么写）是再正确不过的决定，King Kong的配乐正是属于“引人入戏”的那种，我的眼睛总有30%要归功于James