毫不避讳的说,是因为极具吸引力的海报和简介促使我点开了这部电影。
唯美的情爱画面,向来都符合现代都市男女的意淫心理和审美情趣。
我喜欢恰到好处的风月,不喜欢野蛮如禽兽般的纠缠。
女扮男装的天才画师,执念于内心原始的表达,寄托笔端色彩,画尽人间美好,自己人欲萌动中热恋虐恋的情事,也宛如时代风俗画。
但现实却不似流光掠影般单纯,社会迂腐大浪下,情至终不可得。
未了,离别愁绪随着一叶扁舟寄于山水间,爱意流淌。
看到的也许是删减版,电影里情爱画面只有几处,有时感觉上是把表达男女主角爱意的情节硬生生地和谐了,情绪表达就显得不充分了。
但总的来说,这部戏还是值得一看的。
剧情完整、主题鲜明、画面精致,主角的妆容也干净 。
一个被束缚了的,扭曲了的女孩。
去看成人的世界,感受这一切抛开等级的美。
很传统的韩式悲剧,最称赞的是对人性的真实揭露。
小和尚偷看女孩子洗澡,和尚和女人做爱,一切都去他妈的色即是空
因为《坏男人》而喜欢上金南佶,因为金南佶而看《美人图》,即使豆瓣分还不到7。
不过我得承认,吸引我的其实还有床戏,此片大打情色牌,号称尺度很大,我真的很好奇他会如何表现,但意外的是他不仅不是狂野派的,还很温柔细腻,跟姜武这个角色之前所展现的性格中冲动粗暴的那一面迥然不同。
反倒是申润福比现代女人还现代,积极主动、热情奔放,我差点以为她会把看到的真人演示版《春宫图》也亲自实践一回,可能是对身体柔韧度的要求太高了吧。
申润福在姜武背上作画再印在自己身上的桥段很有创意,充满情趣,是二人感情的升华,从另一个角度看,姜武所做的镜子不能让他看见自己的背面,但印在申润福身体上的画却让他看见了他自己背上的画,感觉很奇妙。
申润福与姜武看似活在两个世界,实际上却都是一根筋的人,执着顽固,不矜持扭捏,不瞻前顾后,爱了就勇敢直接表达,一旦爱上就绝不变心,没有什么可以阻挡他们,就算拿命来威胁也决不放弃。
但申润福的内心显然更丰富更复杂,哥哥的死和父亲的心愿是多年的心结,明明是女人却不得不以男人为生,在画院受到嫉妒之人的排挤和侮辱,因为觉得太美而作的画却被当做淫秽之物,连尊敬的老师也不认同。
她的人生之路与理想之路表面风光却荆棘遍布,只有姜武才能接受她的所有,令她忘记一切伤心与挫败。
放飞的鸟、奔腾的马、没有遮蔽与束缚的身体、不加掩饰与压抑的情欲,她所崇尚、渴望、追求的是肉与灵的绝对自由,而姜武就是带她感受和触摸自由之美的人。
此片最棒的部分是摄影,角度和光照的设计都为影片增色不少,无论花海、漂在湖面的美人图还是背上作画都十分唯美,床戏也很浪漫。
作为一个爱情故事,此片是凄美的,但作为一部剧情片,情节太过戏剧化,有点随心所欲。
至于演员,金南佶的发挥一般,金敏善的外貌和身材都没啥看头,只记得她微卷的长发很美,演技也没给我留下什么深刻印象,反倒是作为配角的秋瓷炫十分抢眼,尤其是坐在轿子里与金洪道对话时的那双红眼,幽怨哀伤至极,立马怔住了我。
btw,韩国导演这种片子还真敢拍,那么多露骨镜头,韩国女演员也真敢演,露两点的都上两位数了,而且大部分都是长时间停留甚至特写的。
这样的片子要是放在天朝,绝对不可能公映的啊,一不小心公映了更惨,直接封杀啊,几年之后以为解封了却还是留下了后遗症啊。
本来就是冲着情色情节去看的,看到男女主角那一段性,简直想高呼:好美啊!
没有想过会这么美!
两人先是嬉戏追逐,后来自然而然地开始爱抚,亲吻,做爱。
女主申润福内心的开放让我惊讶,她的肢体都是那么自然,没有害羞的扭捏,没有做作的勾引,但是单看眼神就很有戏,情意流动。
她骑在男主身上,在他背上作画,然后伏身将画印在自己身上,这太美了。
名妓和师傅的性事则是另一回事,因为那场性事并不美,而且让人感到悲伤。
女人不美,男人不光明磊落。
明明名妓也是个美人,会弹琴,很善言,并不愚笨,但是却那么凄凉。
我想,她在乎师傅这个男人,被人呼之则来,是她非常愚蠢的行为了。
又是一则在爱情里智商变低的例子。
师傅对弟子那种无法控制局势的无力感,渴望拥有的贪念,让他饥不择食去找了妓女,无视妓女的真心,纯把别人当作泄欲工具,师傅也是可怜可恨。
想来应该也是导演的引导。
男女主角完全的坦诚相见,爱抚亲吻对望。
师傅和名妓则是穿着衣服,只有下身的连接。
直奔主题只为泄欲的性事,有爱情流动且细描慢绘的性事,当然会给人不一样的感觉。
本想找一个三级片看,但是找到这一部,真的觉得赚到了,激动到给满分。
即使后半部分情节有点垃圾,也不管了。
玉蒲团算什么,蜜桃成熟时算什么,美人图才是no.1
韩国拍起情色电影来是相当的唯美,这部也不例外。
韩国视性爱为淫乱之事,大抵也是受到中国的影响。
不禁想起一个笑话,改革开放后,有外国人进入中国内地,有人就对外国人反感了说“你们老外难道就不害臊么,追女的这么赤裸裸的表露,做这个事就这么有兴趣?
”人家回答说“既然中国人不爱干这事,那10多亿的人口怎么来的?
”为了名利牺牲了爱情,而对性的索求总是会超出一切道德。
不得不承认,韩国的爱情片是最贴近我内心,最能够打动我的,无论是主人公细腻的内心刻画,还是感情发展的节奏,都让我觉得真实、感动。
看了很多西方的爱情片,真正能打动我的,还是韩国的影片。
冲着《美人图》香艳画面的诱惑看了这部片,片子结束却让我收获了发自内心的感动和震颤。
从片中的一幅幅风俗画作到整个影片的画面处理都是那么美。
两个人情窦初开的单纯与美好,都让人向往,两人一同制作铜镜,共同劳作,无需语言,简单的一个动作,一个眼神,都让我觉得那么迷醉,那么美,美到沁人心脾,销魂噬骨。
没想到的是润福对老师的感情,原来年幼鼓励她绘画的男人,她竟然一直记忆深刻,也因为这段感情,我相信她绝不会向她父亲教的那样,做出任何伤害他老师的行为。
那位看似只懂画画的严肃的男人,竟然也会对一段感情那么深沉。
虽然为了得到心爱的女人有点不择手段,但为了拿到解药落水的他,仍然让我感动。
而润福最后面对自己曾经爱过的男人,和为了自己中毒身亡的男人,心中一定伤痕累累,任哪一个都足以让人心碎。
然而在严刑下,她仍然牺牲自己维护那个男人,除了善良和爱,我想不到别的解释。
片中的父亲,虽然让我觉得自私,为了自己的名誉,逼死了自己的儿子,又让女儿女扮男装,但是到最后,却勇于承担自己的罪过,护犊之情也让我原谅了他的自私,相信他的话也让女儿感受到了久违的父爱。
以我看来,韩国的电影,有这几个特点:一是风景优美,凡是有外景的,不管是山花浪漫,锦绣山川,无一不表现出大韩的秀丽。
二市井生活鲜活,画匠去写生的时候,不经意间就把朝鲜文化的市井生活表现出来,除了官宦们的声色犬马之外,小市民也有自己自在的生活。
三人物的鲜活,青春年少,情窦初开,难免会有些迷惑,弄不清楚自己的爱情还是什么其它的东西在影响着自己,在相互试探的时候,慢慢慢慢的两颗心就到了一块,然后就是众所周知的唯美的情节,既满足了观众的意淫,又可以把整个片子的美升华到另一个高度,不得不说编剧还是颇花了一番功夫的。
至于说那个妓女和画家的爱情却表现的很隐晦,看不出他们的爱情又能有多少分量?
只不过摆在那里做比较罢了。
人的成长大约是从懵懂到迷惑,在渐渐的学习中才知道自己每天在干什么,而身体却是不折不扣的发育了,在不注意的时候,身体的需要和精神的欲望成就了一个事业,有时候,这个事业就是爱的死去活来,就是悲剧的诞生故事。
弟弟自杀和父亲被杀似乎也并没有影响画匠成为知名的画家,这个黑色幽默对主题没什么作用,搞不懂,导演为什么要这么安排?
只是遵从历史还是在一开始弄一个黑色幽默来衬托主人公的忧郁的童年?
最后,推荐那些喜欢感官刺激的观众在线看一下原作。
在那片轻舟上,爱充满了她温柔的胸膛,我用笔尖把这些都表达了出来。
——《美人图》 《美人图》,素净淡雅的画面,赤裸交缠的色欲,隐秘致命的爱情……胸怀春天的少女心事,用她的眼睛看着这世界无所不在,小和尚河边偷窥妇女沐浴的人之本性,寡妇羡慕交配中狗的空虚欲望,月夜下不可告人的私相授受,以寺庙为偷情之所的放荡孟浪……传授技艺与宿命纠结的男人,因为爱和嫉妒,害死了她用生命相爱的恋人。
爱欲交缠,抵死缠绵,一场震撼的妓馆活色春宫,一场情爱唯美浓烈,一场情爱暴烈窒息,性爱忧伤而华丽,爱情自由而绝望。
申润福说,我所画的都是自然之人,人性天生的弱点很容易受到爱情的诱使和摆布。
人性的弱点是那么的美丽,美丽到我不得不画下来。
这个世界总是无时不刻对我们展露丑恶的脸孔,不安,骚动,窥探,不忠,质疑,伤痛,妒忌,背叛,占有,陷害,疯狂……到最后,申润福一叶扁舟淡然凝视平静湖面,美人图在湖面洇开,她的嘴角微起一丝笑容,苍茫坚韧的女声响起。
关关雎鸠,在河之洲。
那,就超越痛楚、悲伤和怨恨,不终止对美好事物的向往和追求,在罪恶的欲望里发现本真,在这个丑陋世界里发现美丽。
这个世界随时都要崩塌,而love's beautiful,so beautiful。
申润福 (1758-19世纪初期)祖籍高灵,字笠父,号蕙园,与金弘道、金得臣并称朝鲜三大风俗画家。
他不仅擅长风俗画,还兼擅南宗画风的山水画和翎毛画。
据传,他因喜爱俗画而被逐出图画署,他的父亲申汉枰和祖父均为画员,但其本人是否为画员,则无从查考。
他的风俗画在素材选择、画面构成和人物表现方法等方面与金弘道的风俗画相比有明显的不同。
金弘道主要表现的是朴素和滑稽的平民生活场景,而申润福主要画的是男女间的春意。
在影片中申润福说自己画男女之间的俗画是因为“这是纯粹自然的人,因为喜欢而经不住诱惑,我觉得那份脆弱很美才画的”是一种游离在理性和感性的边缘,用原始的冲动代替礼教束缚的激情。
影片最后一幅漂浮在水面上的美人图“让我用我的笔,寄托那隐藏在薄薄衣衫下的无限情愫”。
不光是因为山水画一样的构图,经过人格洗礼的申润福身着白色女装在小船上把带着自己回忆的美人图放入水中,让画随着自己的心绪一起飘走。
使影片再一次点题,情色只是手段那与意淫有关的无限情情愫才是本片呼之欲出的母题。
风月与情爱无关都是意淫作怪。
所谓意淫:红楼梦里面贾宝玉环游警幻仙境时,一个仙女对宝玉讲“自古皆以好色不淫为掩饰,我所以爱你,正因为你是天下古今第一淫人”,宝玉就很诧异了, 然后就反驳,仙女就接着讲“淫字有二意,一如世上之轻薄浪子,恨不得将天下之美人供他受用,这是皮肤滥淫,二如你,以美人为良友,敬之爱之,从不起侮辱之意,我们称之为‘意淫’”。
其实关于真正的申润福是男是女都无从考证,就是这种性别身份的不确定性才使关于他的故事变得有意思。
因为它让我们有了意淫的空间。
意淫几乎是每个人都会干的事情吧,梁山伯和祝英台的故事游走在不同的时空里。
一起上蹿下跳的好哥们,突然变成了娇小玲珑的大美人。
可能雌雄同体才是人类性幻想的终极目标,生理和心理上有着共同的追求,但是当有其他需要的时候又可以自产自销,完全省去了一系列繁冗的暧昧手续,无需加工开袋即食。
心思细腻的粉面的小帅哥用画救了行为莽撞的粗鲁少年,处于报恩姜武带着还没有暴露身份的申润福到处画画去完成老师交代下来的作业。
于是,这里有了一个两个陌生人偶尔交叉之后又必须待在一起的合理理由。
这与韩国连续剧里面先结婚后恋爱的传统一脉相承,使故事既有偶然性又有必然性。
然后嘛,荷尔蒙发达的少年总是不老实的,带着矜持的小帅哥去看美女洗澡(当然这也是为了吻合历史实际的需要)。
这种场景一般有两种结果,本来就春心荡漾的小帅哥看见这种场面马上羞得脸红脖子赤,让鲁莽的荷尔蒙青年发现端倪然后顺势…(此处省略200字)…;还有一种情况就是影片里面所描写的,小帅哥深得柳下惠真传不为所动专心于自己的工作(确实也没什么好看的,还不如回家看自己)。
但是,小帅哥的身份终究是要被揭发的,不是被荷尔蒙青年就是被别人,而且根据惯例爆点一般都在两人观摩完人体结构图之后马上发生。
所以,小帅哥意外落水,美女湿身当然原形毕露。
这个时候,女人的乳房总能使傻小子们瞬间开窍。
从此两个人的关系就发生了变化,姜武从此以一种看待女人的眼光看申润福,申润福也慢慢挖掘出自己的隐藏了多年的女性意识。
与其说蕙圆和姜武之间的感情是这部戏的情色重点,还不如说她和师傅金弘道之间的感情才是这部电影想说的风月。
当年美人正值洛丽期,邪恶的大叔教会她学习画画,最终导致哥哥的无能而死亡。
准确地说哥哥的死,大叔有很重要的直接原因,但是小洛丽因此有了一个被诅咒的背景,希腊神话里面跟潘多拉一样的美女一抓一大把,但是被诅咒才是潘多拉魅力的所在。
红颜祸水这句话重点不在红颜,祸水才是关键。
于是又是因为一个邪恶的原因,父亲把被诅咒的女儿安插在金弘道的身边。
“自古老师都是死在学生手上的”,处于这样的原因申润福来到金宏道身边学画,可两人一见确是旧相识。
不能说这样的轮回是大叔有意为之,只能说是冥冥之中的命中注定吧。
大叔对于申润福来学习的目的是很清楚的,但是他有没有担心过?
答案很清楚,他不在乎一山容二虎的形式,看着申润福的作品越来越传神,他只对他自己的老师说了四个字“我,很心动”。
不是情,也不是爱,是一个有才之人对于另外一个有才之人的心心相惜。
他为她启蒙,看着她成长,他知道老师最终会死在学生的手里。
但是他却对她的目的沉默不语,因为他心动了。
他说他只知道画画直到遇上了她,她说若真是只知道画画那他们之间的一切便不会发生。
“心动”为他们开启了悲剧命运的大门。
金弘道为蕙园心动,蕙园为所触碰到的人情味心动。
他们都是经不住诱惑的人,一个只能忍住,一个勇于改变自我。
他最后劝说姜武离开申润福,并不是为了自己的私心。
他知道男女之间的情爱是不能持久的,不管怎样的真心都会有变心的一天,他想要守住的是申润福无论看什么都很美好的心境。
“是我毁了这个世界,不管多么丑陋在她看来都很美,不管贫富贵贱一视同仁的那一份纯真,是我亲手毁了它。
一辈子能有多长?
我不怕死,但是没能守护好那份美丽,我真的很不安。
”他想要守住的是少女纯真的心境,但申润福想要逃离的确是这种毫无波澜冷漠无情的贵族趣味。
他想要给姜武解药,但是阴差阳错姜武却因他死在申润福的怀里。
那个时候他才明白,他守不住她也守不住自己想要解放的心。
关于情爱的自我表达:最能让我区分美人图和其他情色片的情景就是里面,蕙园画兰的那一部分。
姜武发现蕙园的身份之后和她一直保持着一种君子之交的关系,但是从蕙园的画里面也看出了惠园的变化,开始慢慢脱离宫廷画师至雅至纯的高级趣味,开始萌发出自己的审美趣味。
真正捅破这一层窗户纸的,是姜武带申润福来到老板装满外国(基本上都是中国的)带回来的奇珍异宝仓库。
这时候的蕙园是第一次脱离男装的束缚,回到自己作为女子的本真,是第一次的自我意识的释放。
蕙园在姜武的背上画兰,然后印染在自己的胸前,最后两人赤裸相拥蕙园亲手抹掉了她在姜武背上画出的兰花。
君子气质如兰,蕙本来就是兰花的一种。
姜武背上的兰花是蕙园自己也是宫廷画作的高雅趣味。
她把自己画在爱人的背上,反印在自己的胸前。
放出笼的白鸽是一种回归自我的隐喻,可飞出了鸟笼扑腾两下却无法离开狭窄的房间。
我把这看成申润福想要解脱,但是受缚于命运悲剧的无奈表达。
仿佛一切从开始的时候就已经设定好的结局的样子,无论如何想要改变的都只能是无关痛痒的过场戏。
宫廷画署的学院考试题目为“极美”,学生们笔下的无非是梅兰菊竹的这样的老一套。
画面划过空缺的席位、金宏道意味深长的脸。
一个交代事件的过场戏之后接上的是蕙园画的妇人偷情的画作,正如蕙园自己所说她在寻找人情味的过程中感受到了心动、爱、还有诱惑的心,觉得真的很美才不自觉的画了出来。
兰花在她的手中模糊,代表着她决定脱离宫廷趣味向世俗人情靠拢的决心。
申润福父亲带领她去海边的事情发生了两次,一次是带着换了男装的小润福去抛洒哥哥的骨灰,给她设定目标和人格是悲剧的楔子;第二次是在申润福人格上发生变化后,老父亲再一次提醒她的使命,这一次跟随者老夫亲回忆去世哥哥的痛苦回忆并没有使她安定下来,反而让她进一步坚定要表达自我的决心。
她注定是一个反叛者,一个女人进入象征着男权的宫廷里面,作为一个肩负宣传皇家道义和社会准则的画师,这样的设定本来就是一种叛逆。
犹如俄狄浦斯王,在一点又一点的解开自己的身世之谜,一步又一步的靠近真相时,死亡也离他越来越近。
但影片最后还是给了一个积极的结局,女人战胜的自己也战胜的命运,她牺牲自己保全了老师,从此涅槃开始了属于自己的人生道路,但受到诱惑却胆小不敢正视自己的老师,却因生而死。
逐出宫廷的金弘道匍匐于地“为什么要做到这个地步来救我的命?
”生不如死。
申润福换回女装,摇曳在碧波之间。
回溯自己的历史与身份,正视内心的原始表达,坚持人类最脆弱灵动的情感寄托于笔尖,跃然于纸上。
这样的信念:至死,不渝。
为了追查父亲冤死的真相,申润福(金圭丽饰)隐瞒女儿身份以男儿装打扮跟随着当地有名的画家金洪道(金英浩饰)苦学画技,以卖画给地主们维持生计 一次偶然的机会,申润福与在市场上制造青铜镜的商人姜武(金南佶饰)相识,不久被后者识破她的真实身份,两人产生了甜蜜的爱情。
名妓雪花(秋瓷炫饰)深爱着金洪道,无奈金洪道只迷恋着自己的弟子润福。
四个人将会走向何处。
申润福和姜武能守护住自己的爱情。
公肿浩(美恒影视)可看
清朝的春宫图表演很不错,放在现在也很有市场啊。
花木兰和春宫画引发的悲剧。棒子又拿一点雕虫小技来藐视天朝……
很美的情色
海报很惊艳
明明知道她是一计终究会引爆的炸药,依然心甘情愿放在自己身边。爱到最后,为了把她留在身边,宁愿把情敌放在自己家里,那是一份属于一个人的放弃尊严的无私爱情。为了她,抛弃了一切。就是那个妓女,当他红着眼睛看着迟到面圣的大人时,她的心真的碎了。父亲为了守护女儿,放弃了所有的丑陋计划。
金南佶还蛮有味道~
配乐画面都很精致,情绪拿捏的真好。。。片子再长半个小时可能会更好吧
为美而美,不大气,这也是韩国文化的软肋。真正的美是流动的,不经意的,恍惚之间的。当然了,不管怎么说还是很华丽丽的。。原声带很顺耳,但是有些便宜,少了一股底气,可惜了。
奔着金南佶看的,真没想到这部拍的这么好看...看到姜武死的时候那个泪眼一瞬间就明白善德女王导演为什么会选他演毗昙了。金南佶早期作品真的没一个活下来的真是对得起他国民死者的称号啊💧男女主仓库阳光下的那段情爱戏真的是我目前看过的最唯美的戏段了,光线、构图、姿态拍的太美,美的甚至都少了点欲感。明明是一部凄美爱情片,却要被冠以情色片之名被一些毫无审美跳过剧情直奔“动作”的烂俗之人评头论足着实让我有点难过。金南佶饰演的角色设定太丰富几乎没有重叠,导致我考古跟着开拓了各种曾很少涉猎的影视题材,演技真的好,很少有男演员会让我产生性幻想,金南佶是独一份。
说什么都是多余,看吧~
让我用笔尖寄托,那隐藏在薄薄纱衣下的无限情愫。
光晕中的一滴泪
画面唯美,一贯的悲情路线。
画面和人物都处理的非常唯美。那句“我别无选择,只能爱你”真的很令人心动。结尾有点儿接受不了。
毁了个好故事,剧情实在是太无趣了,想看激情戏滴可以瞄一下
唯美,对春宫图和风俗画的情景还原颇具情趣,就是被毁灭的过程拍的仓促。
金南佶同学你好帅啊
棒子的戏从来是很美很空洞
配乐和摄影构图都还不错,但剧本不太行。
很唯美