一万年以后

首先我想说模型的程度还算精致吧，比起动作渲染灯光来说还算过得去。

内容我真的不想吐槽了，动画片强加说教让我看的很不舒服，而且没有剪辑啊，好多镜头拖沓的要命，始终没办法让我入戏，莫名的让我觉得别扭，你可以像最终幻想那样没剧情，但是请让人看的爽行么。。。

要说内容，如果不用动画的形式表现单纯用真人演的话真的觉得很幼稚啊，哪一样都没占到

3月27日起，一部名叫《一万年以后》的神奇电影在全国上映。

据此前看过点映场的观众透露，该片脑洞实在太大，因此一时半会无法找到合适的人类语言形容，有人说它天雷滚滚，也有人说它是邪典神作，而且怎么看都不像一部国产电影。

只在一点上观众们达成一致，那就是这部电影真的是十八禁，会把小朋友们吓cry！

有些笔力顽抗的评论家绞尽脑汁，总算憋出了文章题目：《晴天霹雳般的观影感悟》、《神魔一锅烩，重口大百科》、《狂狷邪魅，直穿脑洞》、《猎奇邪典风，暗黑初体验》、《魔由心生，万象皆虚》……看完觉得中文词汇量暴涨啊。

这片子拍的到底都是什么鬼？

小浪将带你一探究竟，把羊年第一奇葩神作先睹为快。

最炫混搭风：斑马人、鸡头狗、人头墙、蔬菜森林……场景、人物设计颠覆想象力极限“现在的科学实验很疯狂，让老鼠背上长出人耳朵，再过一万年，什么都是有可能的。

”，《一万年以后》导演易立对小浪说，“科技缩短了物理距离，但心灵上的距离却变得遥不可及。

我之所以想拍《一万年以后》，就是想站在一万年以后的人们的视角，来反思我们现在做的事情对不对。

”这成了影片结尾混战所传达出来的深层主题。

在影片《一万年以后》里，每个场景和人物都似曾相识，但每一个看起来都畸形而疯狂：斑马外形的人类，长着鸡头的恶犬，由无数人头组成的迷幻墙，可以站在一颗西兰花下乘凉的蔬菜森林，可以像舞台一样升起的巨大铅字，倒立着砸向地球的现代都市，大卫、思想者和维纳斯等雕像们一同贮立在宇宙星河里……错乱混搭，天马行空。

“我们想看看不同时代的人放在同一环境下是否可以混搭，是否可以搭得好看，造型要根据性格塑造。

我们还从《山海经》里找到了一些灵感。

”易立说。

《一万年以后》从筹备到制作完成，花了整整七年时间。

这七年里，易立率领团队不断摩擦着思维火花，整天脑子里都是些稀奇古怪的东西。

“有的造型是我从梦里诞生的，比如那条缠绕凯旋门的巨蟒。

”最狠十八禁：手撕敌人，血浆四溅，密恐患者慎入血腥暴力成分较多，不适合儿童观看“全世界的动画公司都弥漫着一股巧克力味儿，比如皮克斯、梦工厂。

之前在所有的海报和宣传中，我们都强调了‘十八禁’，因为这部电影确实不适合18岁以下儿童观看。

”易立坚持了影片的暴力风格，称“十八禁”绝非炒作噱头，看完片就会知道。

观影过程中小浪也是忍不住频频捂脸，因为画面实在是刺激非常——犹如抗日神剧一般的“手撕敌人”效果，群战单战回锅战，血浆四溅画面常见。

何况，还有很多连成年人看了都会做噩梦的特效镜头，比如一条胳膊上长出密密麻麻的手同时又以3D效果向银幕外的你魅惑地伸来，想想都觉得后背发凉……不过，从动作效果和场景氛围来看，《一万年以后》在国产动画中的确属于上乘品质，能给你置身于真实宏大战争场面的感觉。

导演易立称，他也明白目前国内动画电影的主体观众都是少年儿童，但发展成年动画市场，就得有电影人前仆后继一个一个往前走，最终才会走出一条路来。

《一万年以后》能通过审查已经是个小小的奇迹，尽管被要求从115分钟“精简”到了96分钟。

最疯狂致敬：从贝多芬、库布里克到卡梅隆从古典音乐和好莱坞大片汲取营养《一万年以后》频频致敬经典好莱坞影片和古典乐曲，这也可以视为一大观影乐趣。

比如影片一上来就是库布里克《2001：太空漫游》的经典调调，几个音符便气势磅礴；片中任务紧迫关头，远处竟然传来了贝多芬。

“当然，我们是付过版权费的”，导演补充道。

影迷热衷于从浮光掠影中找出某一瞬间与它们相似的好莱坞大片：《复仇者联盟》《指环王》《盗梦空间》《诸神之怒》《阿凡达》《V字仇杀队》《僵尸世界大战》……易立称并没刻意去致敬什么电影，片中大部分设计都是团队七年间一点点磨出来的。

“悬浮山并不是《阿凡达》首创，我们去审批时，《阿凡达》还没出来呢”，易立说，“不过我确实会看好莱坞的电影，就像川菜师傅也要向粤菜师傅学习刀工和手法一样，技术最终是为故事服务的。

”《一万年以后》讲述人类文明毁灭一万年以后，“上古魔法”欲卷土重来的故事。

至于为何将我们现有的最高技术文明黑化成一万年后邪恶的“上古魔法”呢？

“文明把我们变成了上古众神”，导演易立说，“想象一下，现在我们的远距离通话，要是放到古代送给唐太宗和成吉思汗，他们难道不会奉我们为神吗？

”所以，导演的脑洞真的很大。

最牛技术宅：耗时七年，百分百自主研发特效“有手有脑”，不甘心只给好莱坞打工“《一万年以后》的特效，百分百都是中国人做的”，易立对小浪说，语气里有点小得意呢。

“我们是用99年时间，研究怎么用1年的时间来盖好一座房子。

尽管这部用了七年，时间有点长，但以后再拍第二部第三部，相信就会容易得多，这叫磨刀不误砍柴工。

”导演易立是学美术出身的，94年开始在深圳参与二维动画制作。

“那时候是做动画的黄金时段，大家都能赚到钱，因为深圳有很多国外动画的加工基地。

悲哀的是，我们有手却丢了脑，都是给外国人打工，真正的技术他们不告诉我们，因为害怕中国山寨能力太强。

所以我们决定自己研发技术。

中国电影市场的大门就快完全打开了，我们的功夫片、警匪片、爱情片都不缺，最缺的就是动画片。

”据易立讲，他的团队从最初十几人，到最后完成时已经达到三百人。

“原本以为就是拍一部电影，结果发现是在创造一个世界”，从片中一砖一瓦的设计建造，到幕后相应软件技术的研发，都在七年的漫长时间里慢慢摸索着。

感谢网络，让易立的团队能随时跟全世界的技术研发人员搭上茬。

老外不肯泄露技术机密，易立就找到了对方团队中的一个德籍台湾人，通过他跟对方不断沟通。

最后的解决办法是，易立团队免费担任了外国技术人员的“小白鼠”，与他们一同进行技术实验，一合作就是三年。

三年后，双方才在香港第一次见了面，这时双方已经成为平等的合作伙伴。

近两年来国产动画制作水准飞速提升，《龙之谷》《秦时明月》《魁拔3》等都令人刮目相看。

《一万年以后》又刷出了国产动画电影效果的新高度，无论是投影墙里的立体丛林，还是在森林上方游曳的大鱼，还是漫天星辰下的孔明灯，还是一望无际的雪域高原，都美得让人深吸一口气。

好吧，尽管这部电影是一朵奇葩，但奇葩也可以很美呢！

说实话，看完整部影片， 之后再围观这部电影的票房 观众的影评 我是十分心痛，个人认为这部电影的价值远远超过了他现今的评分，而且因为这个评分让很多人都无法观看到这部针对国产团队历时7年的心血所创造的艺术。

如今写这篇影评已经是8月份，在观看了大圣归来 及捉妖记之后 再回顾如此一部影片甚是感慨，个人认为这部影片的特效虽说跟好莱坞特效比起来还差很多细节和流畅真实感，但是身为一部国产片深深的震撼了我。

而且给我感触最深的就是中国电影也可以如此大胆也可以做到这样，在人们对广电总局审核这个话题议论纷纷的时候。

如此的电影竟然能通过审核，证明中国电影的进步真的是阶段性的，从而让我又燃起了对中国电影的希望。

影片故事性、节奏、和剪辑等给人一一些混乱不堪的感想，但是细细品味，真的对导演编剧脑洞大开的想法所感染，在好莱坞科幻特效盛行的时候，我想，这部影片虽说大部分的情节设定及人物设定都是借鉴，但是我感觉这证明了一点，就是别的经典 中国也能做出来，而且具体剧情构思翻天入地，甚是壮丽，以中国文化贯穿西方文化，将两者结合的并无唐突之感影片中藏獒是煽情角色，主人公珠玛以藏文化设定，智者朱格利斯，纵观整部影片思想，我也是第一次看见 有电影敢讽刺中国公务员的，而且最后看到尾部，终于明白所谓的“乌神” 其实取谐音字 污染的污，所谓的神就是指人类，影片中有一句台词：“原始的人类在神的面前时如此的渺小不堪一击，指人类掌握着动植物的生杀大全，”而藏族由于人少地大所以污染没有那么严重，并且是朝奉圣地，所以取藏族女孩为主角，最终因为人类的自私欲望毁灭了整个世界，引人深思，所以说为教育片也不为过。

之所以血腥借鉴很多大片的场景，也是为了一个看点。

在磅礴的看点背后有这么一个保护环境的格格不入的主题，实为大胆。

我不知道为什么那么多喷子喷，我想中国电影业跟教育一个孩子是一样的。

如果你从小鼓励他，支持他，平等对待他，细心教育他，他长大成才的几率会很大，如果一直骂他，讽刺他，抨击他，他长大的结局可想而知，这是中国电影业的悲哀，恶性循环，一代又一代。

起码我认为这部影片是成功的，如果一个团队耗时7年心血却换来一片骂声，不敢想象。

第一次影评 但是看完之后 我真的是忍不住要喷他 你可以不同意我的观点 但是我我有我说话的权利 你可以反对我说的每一句话 但是你不能不让我行使我说话的权利我是搜最新影片搜到的 他吸引我是因为他的名字 一万年以后 听着很霸气啊 看着封面真的也很霸气 于是我搜预告 真的开头一点很牛 让我第一感觉是美国的 再一看 动作僵硬 你说我崇洋媚外 但是 我们不认识到对方的强大 一味贬低美国 我们可以进步吗？

这部影片的的预告吸引了我 中国 觉得中国终于有了一部不错的动漫 但是 当我看了正片 实在看不下去了 让我不得不专门建一个号来吐它 喷它电影说的是一万年以后 那么 上古神说的应该是现代人 所谓的魔法也就是科技 对于这些我认为没有什么 但是 接下来的 乌罗 他发现了人类失落的科技 想要恢复 请问这错了吗？

这是反派？？？

我真心纳闷了 科技是带来了各种各样的问题 你说科技不好 没科技 你怎么拍这个电影 没科技你那来的网络让你在这喷 一万年以后是部落时代 还是原始部落 你原始部落能吃饱吗？

能活的时间长吗 有医学技术吗 你你一个和尚说知识是宝贵的 可是你为知识做过贡献吗 你只是在反对科技好不好里面打斗场面 你妈 你妈根本是另类的手撕鬼子好吗 为什么他们在屠蛮巴族的时候有兵器 可是在杀乌魁就赤手空拳了 你那是战场好不好 会让你跪那抱着你爹哭吗 早捅死你了好不好 一拳打爆脑袋 您老是超人吗 战贡拿自己身子当桥 让珠吗过 那时候她在中间的时候断了好吗 狗有那么长吗 它掉悬崖下 那么深 它是会飞吗 他凭什么能够上来 那是万丈悬崖好不好 你拍这一幕意义在哪里？

他们被狼群围攻 女孩跑 她是世界冠军吗 她跑的比狼还快 还快的让他有时间躲起来 那些狼都没有鼻子吗 狼的鼻子比狗还灵好不好 小女孩跑到哪里用了多久 你一条狗听到主人大喊瞬间赶到 那个怪物把女孩扑倒 咬她 最多几秒钟好吗 狗是超越光速了吗 还有 被乌族杀了会变异吗 你这是生化危机吗 一个拯救世界的聚会 为嘛你们四个就开始看神喻了 这世界太不重要了吧 你一个小孩的收 和大人的收差别很大好不好 你们四个人都看不出来吗 还有一个好意思称智者的和尚 你们真的有智商吗 你们是在逗我吧全世界的人都死绝了只剩西藏了吗 别的地方就没人？

就没有什 你一个和尚 一个凡人你能活几百年 一个乌神 活一千多年 你这到底是什么剧 你告诉别人让别人来找你 你却又表现得先知一般告诉别人你知道别人为什么来找你 你脑子有泡吗 你看了之后 请给我说说女主是什么人物特征好吗 她什么性格 别的人什么性格 你有性格吗 你有人物吗 剧情跳跃太大了吧 你有链接吗 整部剧 除了特效不错 其他的 我真是看不下去了 你这是在侮辱中国人的智商吗

《一万年以后》中国CG动画里程碑级的巅峰之作。

但纵观全剧又不仅仅是一部动画片。

我们绝不能单以一部动画片来看待。

首先，作为一部以CG动画片繁出的电影，其压力对制作团队来讲就绝对是个跨世纪的挑战。

在中国动画近年来日益繁盛的今天，我们也不断看到国漫冉冉升起的希望之火。

但想要与日本的《最终幻想7降临之子》，《黄金圣斗士》和美国的顶级之作《船长哈洛克》，《美国末日》，及《冰河世纪》系列作品。

我们的《秦时明月》，《画江湖之不良人》远远不够。

当然这也是有原因的；众所周知日本早就是世界闻名的漫画之国。

美国又是各项科技发达的国家。

而中国动漫业才近几年成逐日之势。

我想不久的将来国漫定能与日，美并肩称王。

但《一万年以后》的出现让国漫燃起了希望。

细腻的人物刻画，那个背着弓箭的女斗士，几度以为是真人。

还有那条人类忠诚的“战贡”，那种毛发的质感和鼻间的气息。

女主角的肤色，呼吸间仿佛能感觉到嘴里哈出来的气。

其次再看该剧的场景设计；黄石千城，雪山万里。

吞云吐雾般的西域，宛如宇宙间的传说。

几近超越了现实生活的渲染，为该剧添了一笔重重的一彩。

西格寺，最后的神迹“古格”，及最终决战之地部落最后的古堡。

这种上天入地的恢宏构造，一切将我们带入了另一个时空。

接着谈谈人物设计，及剧本再到表现手法的艺术构造。

不得不承认台词是这部剧中最独到的亮点之一。

虽然是一部看名似未来的“科幻”之作，但文字方面却延续了中国千年的文化精髓。

其中小女孩回答石古巨人的那句“有你的地方才是天堂····”深邃，精炼，真挚。

回荡在每一个观众心间。

黑暗之神与西格寺最后的守卫者的那一段神与人，暗黑与光明，正义与邪恶的对话，留给我们无尽的思考。

作为剧本来讲这是一部人类与恶魔的史诗级的旷世之作。

堪称鸿篇巨制。

其故事涉及天，神，人，世间万物，纵贯古今。

面对这样宏伟的故事构架，看起来却并不松散，反到情节紧凑“步步惊心”。

观众们也随着人物的脚步紧追而上。

虽然同样是正与恶人与魔的古老较量，但能用白水杯装出红酒的确实少之又少。

剧中各种千奇百怪的角色设计让人眼花缭乱，应接不暇。

真心不得不让人由衷的竖起大拇指。

惊叹设计组们天马行空的想象力，创造力。

人物就不用说了，自然是定位于“西域”那种民族气息强烈的环境下。

值得一看的是那些“道德沦丧”，“毁灭三观”（放在今天，那就是被全人类所唾弃的对象呵呵！！！

）动物们；没有翅膀却健步如飞的神钻子大公鸡，李小龙附体的大师级战斗力爆表的勇士人形斑马。

全身长满植物盛满水果的“移动水果摊”，未来版的“树人”。

还有石头版的宇宙守护者“变形金刚”。

头上长满眼睛的大刀怪，用舌头吐出骷颅头的巨人，披着黑色风衣的像影子般穿梭在暗黑世纪的亡灵之神，还有那不曾相见的西域女神“格桑”。

这一切让我们就像一个古人，在看着一万年以前的“山海经”。

再到画面；可以说该剧不能仅仅以影片最后的那一段飘舞在千山万水，残酷与杀戮间，及最终落幕在金色光芒中的“樱花舞”的唯美；和攻城时那种千军万马，狼烟四起的壮烈和震撼。

和最后邪恶的亡灵被封印时，幻化出来的那一千只手包裹着头，嘴里再吐出无数只手，恨不得是将荧幕前的每一个观众都活生生的拉走吞噬。

令人头皮发麻，毛骨悚然。

等等这些来解读的。

贵就贵在其画面里所折射出来的富有深刻哲理的表现手法。

还记得一万年以后那辆被埋在黄沙中的车吗（没看出是什么牌子的，反正是辆四个轮子的车呵呵！！！

）？

还有那堆被葬在泥土里的高档的洋酒，红酒，金银首饰，这些现在奴役人类灵魂的腐蚀者。

最醒目的是那段整个荒漠里惟一幸存的残岩断壁，卷缩在上面的那一条张着血盆大口金色狂莽。

画面再回到决战的城堡上，那个带着金钱枷锁的怪物。

那个头颅掉在香烟盒里的巨人。

还有那些面无表情的人类。

这些无一不是对一万年以前的，现在的我们的警告。

当然还有那稍带喜感的“切水果”大战，拉近了点时空的距离。

最后撼动全剧灵魂的当之无愧属整场的配乐了。

完全渗入到了骨髓。

那股魔幻神秘，群情激亢，凄美绝艳。

时而波涛万里，惊涛核浪；时而细腻委婉，哀怨动人。

节奏上犹如狂风骤雨，又似风平浪静。

典型的的西方魔幻配乐中又很好的保留了华夏之音的本质。

两种乐型交相辉映，翻腾在神圣的古西域璀璨的上空。

无疑是西方文明与中华历史的完美无暇的天作之合。

重视该剧，从未来到过去，再到现在，横跨古，今，中，三个世纪；容神，魔，人，天地万物。

正义与邪恶永恒不变的真理。

要容纳，包含，表现这么多主题；把视野定格在一万年以后确实是非常之举。

站在未来的角度写今天，再从今天剖析属于他们的历史（21世纪的我们），再从历史去创造上古世纪。

可以说制作团队空前的创造力，想象力，表现力，富予力，是为之惊叹的。

这样的团队，正是中国影视界所极度缺乏的。

现在国内市场太多太多“充水”之作，而真正好的作品，有深度的作品，能够给予观众思考的作品寥寥无几。

而今天这样的作品，七年磨一剑；已不仅仅是一部单纯的动画，已经超越了其本身形式上的意义。

更是可以带国漫走向世界的，国人为之骄傲的，21世纪的里程碑之作！

话说回来说是一部未来的片子，但并没有太多关于未来的描写。

甚至没有大家所期待的太空飞船。

其实这也是我所庆幸的。

因为就个人观点来看中国还不能很好的制作一部科幻电影。

电影以宏观的角度来回忘过去展现历史。

人类的贪婪，人性的恶与善。

让我们重审历史，反思现在，放眼未来。

未来是起点，也是终点。

是终点也是起点。

就像影片中那个勇敢的女孩说的那句“人生的旅途始终有终点，如果我们打赢了乌神就相聚在天堂；输了，那就是地狱。

”人生如此，何况我们的星球。

也许一百年一千年的以后跟我们没有关系，这是实话。

但是一万年以后，希望地球，还有一种生物叫——人类。

（我想这是全人类共同的愿望。

最后还想说的一点是片方贴出“建议18岁以下人士谨慎观看”是对的。

这一点可不是哪一个制作团队可以做到的。

对于那些说是炒作的喷子们，洒水车们我只能默默的为祖国略感悲哀。

从剧本深度上来讲这是一部很有深度的作品，再者其恐怖血腥，惨烈的动作画面，堪比恐怖大片。

用如今的话来说就是很“黄”很暴力，“重口味”胆小者勿入呵呵！！！

）————致敬，未来；致敬《一万年以后》

先贴上这么一段介绍： “七年磨一剑 20位作家修改 12 版本 电影《一万年以后》讲述了一个一万年以后的故事。

随着环境的恶化、资源的枯竭，人类文明在经历了一场毁灭性灾难后，地球上繁衍出了新的物种和部落，其中乌族部落首领在窃取到“上古魔法”后，妄图掌握天地生杀之大权，让地球重回邪恶的上古元年。

这一行为却遭到了女主角珠玛和各部落勇士奋起反抗，在所有族群支持与努力下，正邪力量展开了保卫家园的终极之战。

“故事本身很简单，但因不断地加入了科幻、惊悚、动作、暗黑等元素，所以历经了七年的时间”影片的导演易立告诉记者，在这七年中，光文字剧本就被修改了 40余次，“分别有20位剧作家参与创作，在这其中，有特效专家、电影专家，文学作家、还有中国古文化专家，悉数登场，献计献策。

只要大家一有新点子、新创意，我们就会开会沟通，最终是否选用，投票决定。

” 历经了7年的反反复复，整个制作团队由原来的 12 人，增长到最后的 300 人，故事由一个简单的“天女散花”神话演变成联合八个不同族群抗击邪恶力量的“中国超级英雄联盟”。

2013年，《一万年以后》的粗剪版在 杭州全国推介会 华丽登场，疯狂的角色设置、震撼的视听效果，精良考究的3D镜头，让许多观众身临其境。

在网络各大电影贴吧里，网友们热议影片背后的深邃内涵、并急切询问影片何时公映。

而这一等，又过去了一年。

”官方介绍分界线 在各大视频3D，游戏之类的平台上突然横空出世了这么一部国产3D动画大电影《一万年以后》，这是对于我来说，也许有的网友们提前知道。

7年做出来的3D电影，而且还是导演拍的第一部电影，光看这个介绍就感觉导演野心很大，预告片中亦是如此，在守护者版预告片中看到了《盗梦空间》，《诸神之怒》，《复仇者联盟》，《阿凡达》，《指环王》甚至还有《水果忍者》？

而且预告片中还个个都是大场面。

的确是涉及元素众多，亮瞎了我的眼睛，我只想吐槽一句“这是神马乱七八糟的玩意！

”这简直就是导演编剧想到啥就加啥，有新点子就往里加。

导演：“编剧啊，我特喜欢那个盗梦空间的房子倒过来，我感觉特有创意，能加进来么？

” 导演：“那个指环王，最后一战的大场面真壮观啊！

” 导演：“我们能不能做一个什么上古巨人之类的，就像诸神之怒里面的？

” 导演：“水果忍者最近比较火啊！

” 导演：“ 那个复仇者联盟出到几了？

我们英雄要比他们多！

” 编剧：“可以的！

导演都是可以的。

” .............然后就改了40次剧本...........因为是比较关注电影，所以也很关注预告片，看着看着实在是忍不住了先写评测吧。

以下为先行预告片评测，之后有正片评测： 第一部预告片还有点史诗大片的风范，也许在于展示的东西比较少，比较精湛。

而在之后预告片中展示的东西越多，越感受到导演在憋了7年迫不及待的想一射而出。

第二部预告片到时表现了一下战斗场面，倒是没有太大的瑕疵。

只是小杂兵倒地和击飞的动作都有点用力过猛或者疲软。

重点在于第三个预告片，片中带名字的守护者（不包括主角）有8个，名字几乎都是一闪而过，所给的帧数太少了。

更多的展示的是各种世界观，只有一个字：乱。

没有章法的乱。

3.13号，看到了第四部预告片，我已无力吐槽，特效不想讲，真心不想讲，毛发假的一塌糊涂就算了，那藏獒头和毛发都已经分离了好吧！

非要做这种写实的风格，技术又实现不了，你做不了写实就做卡通的呗，现在这种卡在卡通和写实之间的风格真的看着很难受。

还有溅血效果有没有？

藏獒咬小狼牙齿都没血？

这个还不如别人游戏实时演算的好。

那长肉的狼是狼崽子吧，造型就不像成年的，山顶上那些个骷髅狼是什么情况？

活的狼和死的狼还一起？

还从山低渐变上去，中间还有僵尸狼。

你这个设定是什么意思？

表达生死没有距离吗？

女主（长相，一头飘逸的棉花就不吐槽了），要显得藏族的衣服很厚重的效果，问题是预告里倒是感觉女主是衣服下面还有个背包的感觉，不对，是气囊的感觉，直逼驼背啊。

人物行走时拖动的还是怎么的了？

不难受？

小碎步迈的，我还以为女主跑了多远，结果那藏獒从山头上跳下来就到了。

跳下来那最后右爪那个特写是什么情况？

骨折？

机械臂？

那是抓？

运动规律没了？

而且居然还没爪子？

指甲呢？

你抓BOSS没指甲？

抓什么？

导演迫不及待了的打出广告语：“我要让你们看看前无古人后无来者，奇幻科幻动作剧情爱情冒险悬疑大合体的电影，没有人能超越，我这是集百家之长，史诗大作！

” 想想就要吐槽“这是神马玩意！

” 能不能不要这样一锅炖，的确是集百家，但估计不是“之长”。

还有导演你这个是准备拍个几部曲的节奏么，这一部的话根本讲不完啊（多骗点票房？

你《魁拔》兄弟在前面地上躺着），3个小时，能把这些杂七八糟的剧情，背景故事，人物故事都讲完？

从预告片中看人设方面，人设几乎毫无存在感，印象最深刻的也就是第二个预告片的主角斑马人，这个斑马人，究竟是人变异的还是斑马变异的，或者是人为嫁接的？

目测感觉像是基因产品啊。

以前看过一个小故事：一个生物学家助理扮成一个怪兽吓生物学家，生物学家看到后一点都不害怕，直接点明：“这个怪兽四肢均为蹄子，是食草的。

”这个斑马人四肢是人类，只有头是马头，腿关节还不是善于奔跑的反关节，只能说是基因产品，而且那个耳朵是人耳朵？

头顶上那个是马鬃还是鱼鳍？

另外一个鬼畜的人设就是那个爆炸头，一身乡村非主流造型的豹女了，造型鬼畜就算了，估计也是个基因产品，四肢人类，头不是，腿也不是反关节。

这个人物背景故事导演该如何交代？

说不定还真是基因产品。

其他的人物，只能看出导演酷爱光头啊，各种光头。

还有那个射手桑多拉一脸英雄联盟马尔扎哈状，坐下那个科技狗熊怪物是能看到的最具科幻的产物。

在如此复杂的种族和科技魔法面前，对于导演如何交代故事背景以及各个种族的渊源平衡，很是好奇。

人设上，导演可以去看一下国外的综合节目叫《特效化妆师大对决》，那个也许可以给你一点灵感。

仅从预告片中看到的是元素过多而毫无重心，就像绘画摄影一样，一件作品要有虚有实，有重心有衬托才能算不错。

而这个电影想表达的东西太多，衬托的元素反而和主线一样重要，太杂太乱，都在抢镜头，这电影废了，与其这样拍，还不如拍一部毫无特效的V电影好。

不过大众口味也没那么计较，去了电影院，看了这么牛逼的3D效果，出了门就说特效简直酷炫，回家上豆瓣就变死忠粉无脑喷。

另外两个推广水军文标题起的真是好，《晴天霹雳般的观影感悟》，《<一万年以后>神魔一锅烩，重口大百科》。

也许也许，电影出来会给人不一样的感受，也许哈。

　　 PS一下：这个使劲宣传18禁，我就没看出这个18禁在哪啊？

飙血？

过度暴力打斗场景？

你在逗我？

你要是分级分个18还可以理解，这要是咬文嚼字的18禁就无力吐槽了。

--正片的评论-分界线 以下为正片的评论： 看完了正片，感觉这槽点硬伤太多了，剧情，人设，到哪都是槽点啊。

一个一个来哈。

剧情问题： 首先，这部电影讲述的故事是发生在是某一个平行宇宙，人类过于沉迷科技，而毁灭了世界也毁灭了自己，为了让后人不重蹈覆辙，人类封存了科技。

一万年以后，新的世界已经形成，他们称上个纪元为上古文明，称科技为上古魔法。

有一个思想激进叫乌格拉布的人为了他自己的理想，想重建上古文明的辉煌，而被保守遵循古训的主角珠玛等人阻止的故事。

剧情大纲的话是很不错的，而且也应景了导演易立的那句话，“这部影片中，没有完全的坏人、好人之分，我只能跟你说，因为每个人的立场不同，遭遇和人生的结果就会不同。

”乌格拉布想把更先进的上古技术带到世界上，让整个世界发展。

而大部分的人，则觉得既然上古技术毁灭了上古文明就说明上古技术是邪恶的。

导演既然想这样的表现，那为何要把乌罗魔化？

为何还是要给正反派一个标志化的美与丑？

乌神既然得到了上古魔法，为什么要把乌罗变成那种丑样，那个是上古魔法么？

导演有这个想法，但是自己却没有完善它，所以电影中有很多的不合理之处，例如西格寺，扎西长老说禁言禁书焚书，但是你丫的把书随便堆放在那个黑不溜秋的西格寺地下室什么意思？

这不算禁书？

这和扎西说的话完全不对头，既然你这里都是历史，为什么不弄个开阔明亮的地方（伽罗城就可以啊）让世人阅读，从而警示世人。

有人觉得这是导演编剧故意的，是反讽，具体是不是故意的也只有导演编剧才知道。

原本大纲很清晰，电影的主题是环保，估计也就是因为这个过了审批，之前有个豆友说我以前的评论中没提到这个，这个没什么好提的，谁都能看出这是个环保主题，但实际上这部电影表现的主题是混乱的，导演以为是环保主题，但是他已经忽略了环保这个问题了，他拍出来的主题是激进派大战保守派，论保守派如何拥有主角光环撂倒激进派。

这么好的背景设定，其实可以围绕这个主题拍出一个系列的有关哲学的史诗巨作，可惜，导演还是喜欢这种黑白分明的两边对着干的节奏。

采访说的话跟实际做出来完全不一样，也不知道他自己有没有好好看自己拍的电影。

从剧情到台词： 电影的台词不知道谁写的，应该是编剧写的吧。

我觉得谁写的谁是傻逼，真心不是人身攻击，而是感觉太傻逼了。

在西格寺。

桑多拉说了一句：“为什么不用上古的力量来对付乌神？

” 扎西长老很鄙视的说：“上古的力量？

那就是你来西格寺的目的吗？

在西格寺有一个神谕，这才应该是你们来西格寺的真正目的。

” 神谕是不是上古力量？

之前的格桑天女是不是上古力量？

还是使用上古力量，你这个台词编的很有水平，小学语文过关没？

20个作家编出了自相矛盾的台词？

扎西长老问乌神演奏的曲子是谁的，乌神回答，来自上古的音乐之神贝多芬。

人家莫扎特怎么办？

巴赫怎么办？

都是音乐之神？

上古神烂大街啊，一个音乐之神起码几百个几千个啊，那还有其他的神呢？

你这个神祗多的有点夸张啊，诸天神佛吗？

乌神与上古科技的实体（那个骷髅头）交流，骷髅头自称自己是宇宙间最古老的生命，居然没说是最古老的生命之一，这个意思完全不一样。

他说他教会了人类使用科技，问题来了，这是个先有鸡还是先有蛋的问题，先有人类还是先有科技？

是人类发现并利用了自然规则，还是自然规则利用了人类？

可无聊。

顺便说一句，非洲人先发现了火？

这样就算了，之前觉得《后会无期》的台词已经很傲娇了，结果这部电影的台词更他么的傲娇？

你是在拍文艺片么？

不是的好吧！

扎西最后被乌神随便干掉了，乌神还问扎西怎么不还手，扎西嘴上居然说：我岂能因为你的恶而放弃我的善。

其实心里是不是想着：“我他么属性点全点黄点了，没点技能，我怎么还手。

” 珠玛站在朱格力斯手上说的话是最不能忍受的，“我想更重要的是，她要回到你的身旁，因为有你的地方，才是她的天堂。

”这是什么鬼？

你是要表达朱格力斯和格桑有一腿么？

中间剪辑剪掉了一部爱情片吗？

这句话好娇作啊。

还有其他乱七八糟的台词。

人设问题： 这个就是硬伤了，前文已经说过了，现在有更大的硬伤，反派居然都有名字，乌特，乌姆。

而正派居然都没名字，什么斑马人，小精灵，虎女豹女。

而且乌噶的名字是什么鬼？

生下来就注定是乌族的人了？

编剧你又没吃药吧？

依旧是那句话，麻烦去看看《特效化妆师大对决》。

1、斑马人：马头人身，人手人脚头，这个设定就有问题，太奇葩了，只有基因产品才会是这样，不顾环境变化而产生的构造。

而且后面的鱼鳍是什么意思？

会游泳？

那为什么没有脚蹼？

当你一个生物有什么样的构造的时候，必然表达了这个生物的生存环境，以及来源。

除非完全架空的生物，比如树藤人，这种完全架空的幻想生物，可以不去计较他的构造，因为没有参考的依据，特别是植物部落的整体设计。

既然是斑马人，如果是自然条件变化的，那必然是反关节，脚是蹄子，手部为了拿东西而进化成手掌状。

有个豆友说这个都是有意的，我只想说也许这是有意的，但是这个美术设计没有任何意义，如果真的是要设计不同物种，可以设计的更夸张点，不要都是一个动物头配个人身，这样除非你强行解释有寓意。

你不是创造神，你如果创造的角色是没有那种无所不能的能力的就要老老实实按正常的来，而且要给他的结构一个合理的解释。

斑马人构造除了以上说的，还有，居然没有生殖系统，还裸奔，在后面有伽罗城给全世界宣言的时候，有个斑马人部落的镜头，既然有部落，居然没有繁衍能力？

这个实在搞不懂，偷工减料？

其实仔细看，这斑马人不但繁衍是个谜题，连排泄也是个迷，整个构造就是很反自然的，不然你可以弄条裤子给他穿穿啊，你为啥不给他穿裤子呢？

2、豹女虎女就不用讲了，这两个完全就是人，然后彩绘一下就豹女虎女了，有点糊任务。

3、珠玛那个背着移动气囊也不用讲了。

4、大反派乌格拉布那一头珠子就不想吐槽了，一看就是成天玩弹子的人，没事摘一颗打弹珠。

乌格拉布变成乌神后，那个材质是什么鬼？

你贴的到底是什么材质，是不是直接给了Maya的布林材质球，反光简直就是水淋淋的橡胶质感，很奇怪的好嘛。

模型问题： 讲到人设就不得不讲模型问题，又是硬伤。

1、 一开始亚拉亚姆讲述乌神的时候，乌神有一个由无数人体构成的巨人手下造型倒是很吸引人，这种大杀器不过也就出场这么一次。

注意看那个人体巨人踩下去的时候，脚底下的人物一部分橘红衣服，一部分绿色衣服，一部分褐色衣服，你这是Ctrl+C，Ctrl+V？

别人做特效是复制的，但是你也不能这么明显的复制吧。

2、蛮巴族，这一幕简直满满的都是BUG，怪不得叫满BUG族。

珠玛在枯树地下跳舞，树都枯萎了，周围都是褐色的荒凉气息，那棵枯树上面还挂了罐子接着不知道从哪来的无尽之水，无止境的流，流下来也不知道流哪去了，能理解导演是想做奇景，但是感觉像个BUG，这个小BUG就算了，最大的BUG是整个部落只有一个女的，其他全是一个样子的黑人大汉，懒得做模型不是这个样子好吧，7年时间，这个部落就一个模型，换个布料裤子贴图脸部纹身贴图就变两个人了？

那个唯一的女人在哪呢？

在乌罗入侵 蛮巴族，乌姆吃掉一个人的时候，就会有一个穿着绿衣服，带着头巾的女人出现在镜头里。

当然，作为整个部落唯一的女人，还不一定是这个部落的也许是路过的。

最后还在地上躺尸了，乌噶大爆发20分钟55秒的时候，这个女人就在地上躺着呢。

3、在德普回忆，和哥哥一起回到部落场景，这尼玛，树上挂的都是德普好么，地上躺的，堆着的也都是德普好么，整个部族都是德普好么，德普才是大BOSS好么，整个《黑客帝国》无数史密斯场景啊，导演你好会节约模型啊。

哥哥为什么要自杀，不是为了解救灵魂好吧，而是看到这么多德普死了，所以崩溃了。

模型这么重复真的很好？

4、最后伽罗城之战，你特么的省模型，懒得做模型，一个硕大的伽罗城，一个种族就派一个人？

援军？

援你妹啊？

比例问题： 古格里，珠玛把五彩石放到台子上，乌神召唤了个朱格力斯，把天空之城丢出去了，除非你说天空之城丢出去后能变大，不然天空之城的大小和朱力格斯大小比例又不对，导演又在欺骗观众智商。

朱格力斯扔出去的时候，和朱格力斯差不多大，朱力格斯被绑在伽罗城的时候，还没伽罗城一半高，而天空之城在伽罗城之上少说有50个伽罗城之大。

（大小比例可参考1小时22分46秒，天空之城和伽罗城对比。

朱格力斯和伽罗城对比可参考1小时25分24秒左右。

） 挖掘机，一个挖掘机的铲子有朱格力斯的头大，手大，可参考1小时26分07秒以及1小时26分37秒，而朱格力斯一拳头就把挖掘机打爆了，挖掘机本体大小和朱格力斯拳头差不多大（参考1小时26分56秒），而铲子差不多只有4分之一大。

别说近大远小，实际上估计是拍的时候为了表现气场，缩放了大小，忘了调回来。

拍摄是可以调节大小来表达气势或者镜头语言，但是你这个肉眼可见的比例来回缩放就很奇怪了。

细节硬伤： 1.开始的酒馆，仔细看豹女的走路姿势，配着我的滑板鞋，特带感。

虎女的头发比飘柔还飘柔，直接拿MAYA运算的？

还是拿3DSMAX运算的？

2.同样的酒馆中，公务猿是最后伽罗城的类似于大管家的那种角色，他么的你跑这么远一个小酒馆里来做什么？

伽罗城没有酒馆了？

而且看这个熟练的点饮料姿势是常来呀。

导演，你有画地图没？

从小酒馆到蛮巴族都要翻越雪山，伽罗城到这个酒馆多远，每个部族大概在什么位置？

3.珠玛每到一个地方就要把泥土放到珠子里，一开始还不知道珠子长什么样，后来有珠子特写，他么的，这珠子从哪里把泥土放进去？

泥土在哪里？

这个也许可以理解为有魔法的力量？

4.乌噶跪在他死去的老爸面前时，为何那些乌罗要冲上来用泰山压顶的方法压住乌噶，而不是给他来一刀得了，就是为了表现乌噶将人群震飞这一幕么，搞了个这么一个硬伤在这里，之前拿刀偷袭捅乌噶老爸一点都不犹豫，现在给你这么好的机会，你不捅，非要扑上去压他，为了镜头表现也不能这样不符合逻辑吧。

5.桑多拉的出场第一反应就是虚空先知马尔扎哈，哦，是射手桑多拉，先拿一只巨型机械熊来给桑多拉一个定位赛，表示战斗力爆表，拿着弓箭把一个变形金刚狗熊戳爆了，齿轮炸的到处飞，就是炸不到离狗熊只有半米远的两个酱油角色。

还配上了特带劲的激光声音，biubiubiu 6.藏獒大战狼群的一幕，虽然上面已经吐槽过了，但还是要说那个狼群的金字塔结构是什么鬼，最下面是像小狼崽的狼，中间僵尸狼，上面骷髅狼，这个场景看上去是要表达什么的，搞不懂。

还有的就是女主小碎步和实际逃跑距离太扯犊子了，藏獒从上面跳下来就到了。

7. 珠玛带着她的藏獒又开始翻越雪山，在28分47秒的时候，珠玛坐下来，这尼玛，穿帮了，这个光影太假了吧，珠玛就跟飘在石头上一样。

你雪山背景做的这么好，人一坐下来就整个光影不对了，都怀疑是不是自己家后来加的人物动作，外包给别的公司做雪山背景了。

一人一狗什么补给品都没有，在大雪山上跑，作死呢。

8. 西格寺，开场就亮瞎了眼睛，不要拿着一个不知道哪个年代学校出品的远景视频和近景CG混搭好不好，混搭就算了，还不是一个时期的技术标准，那个远景视频是几年前的水准了？

跟80年代那种三维城市宣传片一样的，你混搭到这里来了，比之前那个珠玛坐雪山石头那还假。

不想做就不想做，这个样子的糊任务有意思？

9. 珠玛他们通过秘密通道离开西格寺，这个秘密通道还是侧漏的？

不是封闭式？

人家乌神会飞，你这哪门子秘密通道？

10. 珠玛的护石小分队来到了外面世界，终于让我们看到了上古人类发展的技术水平了，四个轮子的汽车？

比亚迪？

酒瓶子？

按照能造出上古巨人，能各种全息投影，天空之城，无数克隆士兵的技术来讲，起码车子应该会悬浮了吧，这个科技水平差距太大了，不知道是不是从哪掏来这么一个比亚迪车子模型直接丢进去了，导演真是连脑子都懒得动的。

11. 珠玛进入了古格，乌罗也追进来了，带头的那个乌罗跑步简直喜感爆表，然后就莫名其妙的出现了几个女模特走个秀，摆个POSE，都不知道表达什么，以为是伏笔，结果再也没有出场，还给了这么长的篇幅，编剧，你到底吃了什么？

这个貌似应该怪导演剪辑，编剧，错怪你了。

12.珠玛走到了古格尽头，乌神也追上来了，桑多拉射他一箭，本来就没射中乌神，乌神还拿手抓住了箭，太刻意了，这个，能靠点谱么，秀动作不是这么秀的。

13.上古魔法除了这个天空之城，还有那整齐的士兵，基本上就没有东西了，完全和乌神所拥有的神力以及上古巨人的科技不匹配。

穆康佳被捉起来的一幕最难理解，他不会反手一刀么？

那木头柱子不就断了。

哎！

反正都有前面这么多问题了，导演也懒得管了，破罐子破摔吧。

14.最后，珠玛跑台阶为什么比乌神飞还快，就不讲了。

最大的硬伤： 最大的硬伤有两个一个是伽罗城之战，一个是在古格时珠玛的五彩石。

1、伽罗城之战，这简直就是硬伤之战，团队秀智商之战，所有的技术问题，应该是策划的问题全暴露了出来。

从开战就是硬伤，明明大桥可以翻过来，不先翻桥，非要放一波鸡头怪冲刺一波。

你家守城这么守？

本来就是守城战，人又没对方多，有机关不用，还把有限的战斗力放出去送死。

城墙上士兵各个拿着长棍长矛的，导演你家守城不拿弓箭，弩，油锅，石头，滚木，非要等着人家上墙战斗？

伽罗城号称最后的据点，就一个穆康佳守城大将？

那个装了乌罗的球状笼子丢进城后，一群拿着长棍的士兵围上去，你他么逗我呢，乌罗都拿着长枪，刀的。

你拿着长棍打乌罗，还就穆康佳一人手持一把大砍刀，还吼着迎战。

卧槽，简直就是注定败战，没得打了。

天上掉东西，伽罗城士兵躲都不躲，成堆成堆直接砸死，乌罗直接进城，学人家《魔戒》，至少还有正常的作战方式吧，城墙白刃战也是很激烈的。

你这倒好，光学个皮毛，就来秀，秀什么玩意。

还用《僵尸世界大战》的经典镜头堆人墙进城，你下面那深渊都不知道多深，非要表现这么一个镜头。

援军额，每个种族派一个人来，一个黑寡妇1号虎女，一个黑寡妇2号豹女，一个美国队长之斑马人，一个蜘蛛侠之植物精灵，一个钢铁侠之小精灵，一个神奇四侠之熔岩人，再带个雷神之穆康佳，咱开始《复仇者联盟》拯救世界吧。

这么大一个城，之前都说人满为患了，现在除了穆康佳带不超过100个人的部队，就没看到其他人。

小精灵先动手，驾驶着他的“危险流浪者”开始了《环太平洋》。

“复仇者联盟的人”打斗的场景，动作的确连贯，就是有的部分，还没打到，乌罗就自己飞了起来，比横店的群众演员还不专业。

之后又是一段《水果忍者》，导演有点喜欢拿着蛇对着镜头，之前在凯旋门就有一个，这里，香蕉变得蛇又有这么一段对着镜头张嘴，嗯，这是伊甸园的撒旦吗？

天空之城降临的时候，明明就只活捉了这么几个“复仇者联盟的人”，满满整个广场都是黑衣橡胶士兵，后来解救了他们之后，不知道从哪又冒出了一堆伽罗城士兵。

2、 五彩石。

这尼玛，就是个广告，我还怀疑是洗钱。

乌神挟持亚拉亚姆让珠玛把五彩石放到机械平台上，下一幕，珠玛把亚拉亚姆从地上扶起来的时候，五彩石依旧挂在腰间，刚刚不是放台子上了么？

乌神吸取朱格力斯力量时，珠玛想到格桑天女的话，镜头给了机械平台上的五彩石一个特写，1小时23分18秒，平台上有五彩石，珠玛腰上也有五彩石，到底有多少五彩石？

而且放上去明明是有6个的，现在只有5个，放上去有绿色、白色、黄色、浅蓝、深蓝、红色的（1小时19分22秒），现在变成了粉色、橘红、橘黄、柠檬黄、绿色。

他么的！

导演！

你欺骗观众不会数数就算了还欺骗观众是色盲！

关键的时候就要来了，珠玛碰了一下五彩石，五彩石变成方的了，duan还记得电影刚开始的时候有一个5个方块的“马荣天使投资”么。

实际上这是一部长达1个小时36分钟55秒的广告，只为广告“马荣天使投资”。

只有“马荣天使投资”才能拯救世界。

---我是分界线 “易立在镜头上追求完美、视效上力求逼真，和卡梅隆如出一辙，“《一万年以后》，我们90%以上的镜头都是CG技术，在这一点上，我们已经超过了大家所熟知的《猩球崛起》，而动作捕捉已由原来的单纯‘动作捕捉’过渡到‘表演捕捉’，这点在特效上已达到和《阿凡达》的同等水平，人物动作更加清晰，真实感更强。

”易立笑言自己还在其中客串了一把。

” 这电影你好意思和卡梅隆比？

好意思觉得这个电影比阿凡达真实感强？

你哪来的自信？

而且这部电影将我们的拿来主义表现的非常彻底，还要说是师夷长技以制夷，整个剧本流程就是魔戒，佛罗（珠玛）有一枚精灵宝钻（五彩石），索隆(乌神)觉醒了，再次将黑暗带到了中土世界，佛罗（珠玛）等人得知，只有将魔戒（五彩石）护送到魔都(古格）的火山口才能打败索隆(乌神)，于是在甘道夫（瞎眼亚拉亚姆）的组织下，他们组建了护戒小分队，护送戒指（五彩石）前往魔都(古格）。

伽罗城之战完全是复刻白城之战。

各种镜头都要拿一下别的电影的镜头，有意思？

这么一部充满了BUG，剧本都是这么不负责任，画面还各种技术层次互相穿插，动作都不知道拿什么软件解算的电影，花了你们7年时间。

还谈动画片对抗好莱坞之法：“百花齐放”和“以夷制夷”，能不能不要说这些有的没的，说一些实在点，踏踏实实的搞技术会死啊？

导演张口特效闭口特效的，这个电影能不能完爆《超能勇士》《猛兽侠》都是个问题。

一星差评，不能再多。

还有的人看完了觉得这电影很好看啊，没有影评写的这么夸张，那你们谁觉得好看的把以上的每一个BUG自己跟自己解释一下。

别谈情怀，这玩意没情怀可谈，你去电影院跟售票处谈谈情怀，看看人家让不让你免费进场，更何况导演采访时候都装逼到那个份上了，还谈什么情怀。

是不是都没看过好电影？

吹这个片子怕是脑子糊了吧？

---我是分界线 看到豆友：慢品叔说“坚持了七年也很不容易，去看了他们公司的环境，在这样的环境下大家加班加点为了一个梦想坚持，可能不会被好评，能做到这种程度也很好了。

” 想想也是，花了7年的时间做的作品，制作团队也是耗尽了汗水，加班也不知道加班多少，的确很辛苦，做出来的电影票房还不一定能填满7年这么长时间的大坑，作为国内来说的确少见。

但是问题是显而易见。

首先第一点，这部作品主题大致能看出来，想表达人类在滥用科技和对环境破坏后自食恶果而灭世，一个末世后的新时代诞生在这片土地上，想做一个带瑰丽元素的未来，和充满想象力的时代，来对现世的预警。

立意没问题，但主要是导演想在一部电影里加的东西太多了，就像杯子就这么500ml，他想加一整瓶开水进来，这是不可能的，这是最重要的一点，所以导致电影里各种画面包括主角配角都没有足够的时间来树立人设，只能把主线剧情仓促的叙述完，其他的都和填充物一样硬塞进来走马观花，有那么多的编剧，为何却不精炼下故事情节？

营销也可以做的更好，完全可以在电影出来之前，先发书籍，漫画补充一下世界观，就不用把这么多内容全挤在一部电影里了。

花了7年了，作品却像是学了动画3年的学生加老师一起做出来的毕设一样。

第二，电影里各种逻辑硬伤上面已经都列出来了，你用电影讲故事跟你用文字讲故事不一样啊，可能文字讲，一些角落里东西一笔带过就好，但是你电影里各种逻辑硬伤，这个讲实话，你导演能看的过去，我也无话可说。

第三，作品制作时间拉的太长，技术迭代完全跟不上，甚至都有了不同时代的动画效果互相结合的画面了。

整体表现极为粗糙，很抱歉用粗糙这个词。

从人设，渲染，材质，毛发其实可以做到更好。

如果要追求瑰丽效果，可以去看2000年的《入侵脑细胞》，2006的《坠入》，甚至去看蒂姆·波顿的作品也可以作为参考对象。

而且你这个可是2015年的作品啊，你还不如人家2000年的作品。

就不说什么《阿凡达》了，你这CG特效连人家1999年的《黑客帝国》都有点差吧，别说你这个卡通，人家是写实的，卡通比人家写实的更好表现材质，不是么？

而且不知情的观众可能还对国内CG有什么误解，觉得国内CG很差，并不是，国内CG效果并不差，经常做国外CG的外包。

而且跟你说，一些电视剧特效可能和国外大电影特效制作组是同一批人，实际效果就看导演要求什么样了。

以上几点，导演你花了7年做了这么一部电影，真的对这电影心里没点数吗？

还要跟国外阿凡达比？

我宁可你花13-14年做一部阿凡达得了，前提是你做得出来。

觉得自己剧本写不好，就不要写，去翻拍好不好。

三维拍不好，咱老老实实拍二维，效果一样，只要你故事讲得好，下一部有钱了再拍三维，多少动画，电影不靠特效依旧能把故事讲的很精彩。

说句不好听的，你这样搞得很像在洗钱哦。

感觉到制作团队在用生命在做作品，但是做出来的却不值7年这个价，真是幸苦这些社畜了幸幸苦苦做出来的东西。

这电影七年磨一剑，到底磨在哪了？

---我是分界线 附带一下，不喜欢影评的人麻烦说点正常的理由，我随便怼。

不论是不是水军也不要讲什么你行你上，也不要说通过预告片来评论电影了。

你们这个理由满满都是槽点，不知道么？

这个电影投资多少钱，你就给我投资多少钱，我给你拍一部不差于这个的（我去翻拍漫画也比这个强啊，还不用勉强写剧本）。

而且尽是一些头像都没有的僵尸号，还有进来啥都没看过的空白号，好无趣。

说国产电影，动漫在进步，是在进步，但是不能因为比以前多跨出一个脚趾头就要说进步好吧。

你说国内缺钱？

不缺，有钱人多了是了。

缺技术？

不缺，做CG的，做三维的都在做外包了。

缺导演？

缺编剧？

每年戏剧学院，艺术学院都在培养什么？

那缺什么？

缺心！

做什么东西，不用心怎么做？

做导演的都不计较剧本什么样，做三维的都不计较骨骼肌肉走向，人设造型结构。

求求你们去看看《特效化妆师大对决》看看人家对于人设造型严格的要求。

豆包真的不能当干粮，乱炖不是此次都美味，有点主观不客观，可观众就看这一个感觉，炒作的主题可以自选，槽点满满却是无法忽略。

画质什么的硬件之类的就不提了，这个先天不足经费限制已经在尽力了天花板太低挡不住，这些是现实，喷的话不厚道。

这也不能喷，那也不能喷，虽然不行不能上，但还是要BB，预告片出的时候给人一种无数大片混剪的感觉，打斗场面激情火爆，虽然部分动作略穿加逗比，但终归有点段位，使人感慨难道这是要逆袭的节奏？

结果不小心，一不小心看了正片，俺的额娘啊，亮瞎了俺的狗眼啊，这是3D鬼化版的藏獒多吉么？

造型设置的什么的也就忍了，关键是小妹纸逃离路线能不能稍微有点规划，领盒饭的怪物那么辛苦，能不能有个合理的就义感觉，牺牲了那么一大堆与藏獒拼杀，结果折腾了一圈硬是没追到这个奔跑无力的萌妹纸，守护主人的忠犬多吉也一脸兴奋的上去猛干，你看我多行？

能不能合理点，虽然是科幻加魔幻，但最基本的行为原理还是要讲不，坏犬虽然坏，但傻坏傻坏一点都不好，好吗美味的大包子瞬间没了皮，缩水成了小豆包，可没成想，小豆包也没剩下几两。

上一步综合古装武打言情飞车抗日不伦之恋的大烂片《富春山居图》大家还记得么？

凡是试图一战成名憋大招的导演只有两个结果，屎拉在裤裆里，或者一步上青天，这次磨剑七年的易导不知道会不会轻而易举的hold住结构，不乱而上青天，但小弟做电视的，经常被领导骂：别总觉得自己讲的不够多，关键是说清楚多少，观众接收多少了，而不是你的信息量有多大。

最后看看高人们提到的价值观，没看过世界哪来的价值观，电影最牛逼的不是你想传达什么价值观，这玩意从小学到现在，什么道理俺们没听过？

花钱进电影院不是为了看新闻联播，如果你描述自己心中世界时，好看经看耐看，在这个看脸的社会，你说啥都是春风拂面，但如果不好看，只能呵呵了

即使我把它看作里程碑式的存在，但也不能遮挡它身为一个垃圾电影的事实。

这是一部挺疯狂的电影，它的重口程度已经远远超过中央文化局的忍受限度，它能够顺利上映实在是一种奇迹。

正如网上讨论的那样，这部电影脑洞大开，信息量大到令人发指，什么虎女豹女斑马男，手机钞票笔记本，什么上古魔法，现代工业，希特勒贝多芬，爱因斯坦华盛顿，在电影架构的世界观里，有着庞大复杂的种族群体，而因为表现力的缺失，每个种族就只有那草草的两三人，这就让电影的正邪两派显的相当不协调，仿佛从头到尾大家的努力都是白费，闯过重重劫难打败邪恶全靠西藏小女孩的主角光环，而最让人无法接受的是打败正义方最高领袖天神的竟然是一台标志性黄色的巨型挖掘机。

电影中那些奇葩的人设，仿佛是看准了密集恐惧症这样一个群体下手，专门针对此类病症，恨不得每一个人的脸都凹凸不平，每一寸皮肤都布满小洞，每一个脊背都粗糙不堪，让人产生这部电影细节感十足的错觉，并且观影之后留下难以磨灭的阴影。

导演试图用各种新奇的想法来掩盖漏洞百出的剧情，他迫切的想为观众讲一番大道理，到最好电影满满的槽点早已让观众无暇顾及那些绵软无力由各种网络段子拼凑而成的大道理了。

主创们一系列大胆的想法当然需要3d动画师来买单，于是动画师们像我们展示了中国动漫业的极限动画水平，虽然这部电影的3d效果，细节建模，动作捕捉等技术依然连日本01年的作品都赶不上，但是最起码它向我们证明了中国动漫并不是怕花钱，是真的技术不行。

这些新奇的想像可怕的人设巨大的尺度，当然不可能轻易躲过广电审片部的法眼，毕竟它是一个连《鬼子来了》这样一部本土战争片都无法忍受，只因为电影里没有高呼共产党万岁的特殊机构。

为了避免不必要的删减与马赛克，主创们绞尽脑汁各显神通，于是在电影里出现了一堆如没有乳头的维纳斯，没有生殖器的大卫，以及为了遮挡下体而蜷缩的变形的思考者这样的畸形产物。

看过之后不禁让人啼笑皆非，假如这部电影真的能走向国际，很难想像它将怎样解释它们对世界伟人们的身体摧残，我们的中央文化机关真的应该脱光衣服思考一下，这些滑稽的剧情和对艺术的侮辱还要在中国电影里待多久。

对此，主创们在后期宣传上大胆的对它们做了提醒，在电影院的宣传海报上大大的写着中国首部未成年不得观看的电影，不管对此相关部门是否买账，也不管电影公司这样做是不是单纯为了制造热点，它都是挺成功的，也许从一开始电影公司营销部就知道中国观众不会因为这行字就不去看这部电影，甚至会博来更多对未知充满好奇的眼球，但是它做出了中国电影人这么多年都不敢做的对观众有利益的事情。

我坐在电影院里看着视未成年不得观看的标语于无物的家长们领着小朋友陆续入场，当电影里出现光着身子垂着乳房的女人站在仿佛伸手就能触摸的3d眼镜前搔首弄姿时，我真想看看他们是什么样的尴尬表情。

而在中国社会主义的特殊大环境下，对文化的局限，使许多导演对此种类型的剧本窥探许久却无从下手。

这个蜷缩在深圳某个角落叫做一立的不知名动画公司，不知抱着怎样的勇气以身试水，在动画电影里开创了先河，我不能说它很成功，因为它无论从剧情，技术等各方面看都不算佼佼者，但是就冲它们打破制度常规的勇气，我们就该对它竖起一根大拇指。

在当下中国粗糙的影视文化圈里，正是因为不完善的电影审核制度，才常常产出诸如手撕鬼子，一万年以后这般畸形的电影产品。

假如相关部门依然秉持不反思，不作为，只是一味禁的态度，那么中国电影不但会继续畸形下去，最终还会被世界影视业抛弃。

好不容易来部国产动画神作，被差评党恶心了！！！

这是一部不适合低龄儿童观看的电影，这是一部需要动脑子思考的电影，这是一部糅合古典文化传说的电影，这是一部反战争反滥用科技的电影，这是一部启发人性哲学反思的电影！！！

那些差评党，除了自卑甜外国屎外，从小到大都是活在别人的批判中的，不知道他们是否真的欢迎别人的批判，如果是那他们应该不是一般人才对，如果不是，那他们不过是千千万万个键盘侠中的一个罢了，搅乱别人的氛围。

什么叫拿来？

这个世界时时刻刻都在同化，你不也一样时时刻刻在拿别人的东西？

你的穿衣打扮说话的方式不也在借鉴别人？