拍得不错

《水泥》真的很惊艳，放在第一个很不错，《喜宴》有点讽刺但内容实在是一般。

《good take》点题之作，有点搞笑，但也没有太大惊喜。

其他几篇不提也罢。

曾国祥的鬼故事宿命感很强，但是完全是属于一个坑人的故事，气氛上很好，而喜宴和不一定都是玩剧情上的反转。

曾国祥的父亲是香港艺人曾志伟，在家排行第三，有两个姐姐和一个弟弟，姐姐是曾宝仪、曾咏仪，弟弟是曾国犹。

也许他在父亲的照顾下发展的很好，但是他要做自己才能有自己的一片天。

香港恐怖电影的一代怀旧风…恐怖又不失温情大部分熟脸 蛮不错的 恐怖元素也恰到好处 希望香港恐怖电影不要继续落寞了…近几年的僵尸也是打破好大一批恐怖片传说 可以重温好几遍 不说了 下午去网吧看香港恐怖片 asa 灿森一系列明演员在里面都能看到 只是情节过于琐碎 如果连贯性更好就很棒了 无意种峨眉电影播放的

第一个故事，水泥拍的最好，留白和悬疑效果也很完美。

20年前，女儿交往的那个打工仔和母女俩产生矛盾，并且跑到母女租住的小公寓里重伤的她们，然后把她们活埋在地板中。

其中女儿应该是第一种死法，也就是嘴上没咬着管子，不一会就窒息而死了，所以警察进门的时候她的身上还比较干净。

但是妈妈应该是第二种死法，嘴上咬着管子，坚持了很久，身上被水泥腐蚀，相当于被强碱慢慢烧灼身体，特别痛苦的一种死法。

所以妈妈在警察进门的时候身上满是水泥污渍。

女儿应该还是对当初的那个打工仔有感情的，所以拼命阻止小警察进房间，但是妈妈的怨念太大，以至于一看到那个酷似打工仔的警察就把他的手按在缝纫机的针下面。

小警察应该是那个打工仔的转世，打工仔杀完人以后没多久就意外死去了，竟然逃过了冤鬼索命，但是他的下一世就没有那么幸运了。

尽管是个负责任的警察，在搭档消极怠工，那个女儿说没什么事儿发生的情况下还是坚持进门检查，最终被水泥活埋了。

只能说前世造孽，后世遭殃。

小警察之所以坚持了第二种死法，就是嘴上咬管子，估计是想坚持到搭档来救他。

但是就像寂静岭一样，他的搭档去的表世界，而他被拖回到里世界（可能就是20年前）所以没人来救他，而他的手机才会和母女的尸体埋在一起结尾的意思可能是，因为内疚而辞职的老警察找了小警察很多年，即使那个废弃的大楼已经翻新盖成新的大楼，老警察依然在原来大楼的地方寻找着失踪的搭档。

而他在街上看到的那三个人应该就是都变成鬼并且摒弃前嫌生活在一起的母女和小警察。

最让人印象深刻的不仅仅是妈妈最后的那个得逞似的笑容，还有两位警察长官讨论案情时不可思议而又后怕的表情喜宴，其实不是恐怖故事妈妈和那个胖阿姨是一对同性情侣，这场婚礼其实是她俩的，因为不被世俗接受，所以除了爸爸和儿子都没人来，婚礼冷冷清清，这4个人就是全员到齐了，最后一起拍了张照片。

大家都不看好第二个故事喜宴，我却觉得真心是良作，导演想让我们从中慢慢体会。

我个人觉得妈妈应该是死了，爸爸带着孩子去参加她的冥婚。

几个细节，一开始标题喜就用方格框了起来，到了婚宴现场，门口登记嘉宾的人爬在桌上，现场没有其他人，而小姨却说人都到齐了，可以拍照了。

很多解释不通，导演是不是拍的过于隐晦了，很难理解。

也求有其他体会的朋友分享观影体验！

“水泥”为了看pakho……惊喔！

卢海鹏 焦娇 林雪 曾国祥 这段很棒“不一定”李灿森先生依旧是那个坏到讨厌不起来的悲剧 应采儿很出彩“吓鬼”太棒了！

香港电影需要支持！

3哥 我都舍不得眨眼（昨晚射雕演到杨康死了……）今天看这部看到3哥好开森！

梁烈唯近几年越来越棒！

支持香港电影

看完之后觉得喜宴真的很诡异，想听听大家的看法：1.片名中加方框的“囍”字是否有别的含义？

2.片头出现的游戏机屏幕上，三个角色只剩下一个是亮着的，看到后面你会发现，这个屏幕上亮着的角色和孩子理发时臆想的机器人父亲形象一致，而在孩子臆想世界中是一家三口一起出现的，这是否意味着只剩父亲一人是真实存在的？

3.看开头以为胖姨是新娘，到了婚礼现场发现孩子妈是新娘，难道这两位都是婚礼主角？

同性？

4.为何父子二人到场后胖姨说人到齐了可以合照了，而无别的宾客。

5.孩子爸和妈在现场交谈时黑灯的片刻是啥意思？

这个故事看完后百思不得其解，越想越觉得诡异。

喜宴的片段看过很多遍，第一篇确实觉得没啥意思，既不恐怖也没啥high点，第一次看完网上搜了一下有人说是冥婚，按照这个思路又详细看了很多遍，可以和大家一起分享下一些发现和理解。

开篇第一帧镜头

这个镜头是有重点的，密密麻麻的竖着的建筑，画面中间竖着一个很方正的，类似石碑的高建筑物，这种密集的场景其实fen场有有几分类似的。

然后画面出片名——带框的双喜字，很多电影片尾演职员表对于上映时已过世的会框出以表差别。

喜宴从头到尾都是很小的场景，没有需要交代故事所在城市区域的必要。

开篇出一个城市群像图从与后面的影像没什么关联，所以我更倾向这个画面是偏情绪性的表达。

然后是化妆时的片段，宣萱和儿子在电话，胖阿姨旁边站着黑色衣服的化妆师，化妆师全程没有一句话，手上拿的盒子是smashbox cosmetics。

这个已经很明显了，结婚的两位一定已经是冥的了。

我把图片反转了下给各位看下英文哈哈胖阿姨的台词，选择的紫色，青色，粉红色（不是正常的浪漫粉）在正常婚礼上其实是很跳线的只能是电影里的服化道绝对都是有意识的安排。

然后儿子和爸爸一起赴宴，出游戏厅的系列镜头就很有说法了，一直在往上走，爬楼梯向上，试想下是不是和上山扫墓很像，这种镜头的用法可以参照《寄生虫》中的一家人从富人家一路向下跑回自己的平民窟的镜头语言。

儿子和爸爸到场后，宣萱和爸爸说有半年没见了，应该是萱萱和胖阿姨离开半年后出的事，我想是因为同性在一起还是不能被理解，所以一同殉情。

整片是以儿童视角觉得妈妈被怪兽抓走了，觉得一家三口合体就能把妈妈就出来，游戏感的幻想是对成年人世界诸多无奈，悲剧的另一种轻松解读吧。

骗子的风格包括配乐确实也有温情的一面，在《拍的不错》的系列中，他的恐怖的点在于，如果有的话，冥婚的外衣加上成人世界诸多以死都解决不了的悲剧。

老实讲，香港电影这几年的动静大家有目共睹，“港片已死”这句话已早已司空见惯。

因此，对于看这部电影，一开始我是拒绝的。

理由无非系咁。

我倒不是说我唔中意同埋唔支持香港青年导演，他们的确是在进步，在思考，在为香港电影做着自己的贡献。

抛开有陈可辛作监制，曾国祥导演的的《七月与安生》不谈，事实上如黄修平、麦浚龙之流的《狂舞派》、《僵尸》，作为独立电影，也的确令人印象深刻。

但除此之外，其他独立电影人呢几年拍的作品就不那么令人满意了，《老笠》、《死开啲啦》这类电影试图将各种类型糅杂在一起，向着B级片的路线而去，但结果也真的只是差强人意。

讲到短片集则更甚，前有《你还可爱吗》这样的生活絮语，后都有《十年》这样的激进宣言。

我都睇过几部，质量大多参差不齐，真的不容乐观，尤其是旧年嗰部香港电影金像奖的“最佳电影”，实在当之有愧。

在剧本上面一昧进行空想，想做到源于生活高于生活，最终却只能成为一场激进的煽动与空谈。

究其原因，一则成本有限，使得不少导演只能向着噱头片以博取人们的猎奇心理，二则青年导演常常以西片为模仿对象，便容易迷失自我，找不到正确方向，即使是剧本扎根本地的，也常不合时宜的嵌套着国外电影的叙事方法，便失去了地气，因此，这些作品处处暴露着青年导演的自我主义，好似一个个都很有想法，便可以全然不顾观众的感受，有的人还美其名曰独立电影的“艺术”，实在为人所不耻。

那么说回这部电影，抱着没多大期望的心去看，倒着实令人耳目一新。

电影原计划叫做《澳门街》，由曾志伟监制，十个导演分别拍摄十个不同类型的短片，故事全部发生在澳门。

最后不知怎的，那部电影被一分为二，一部成了《打开我天空》，另一部，便是这部《Good Take》。

一.《水泥》曾国祥导演的这部短片，留给我影响最深的，是它在氛围上的把握。

周柏豪和方中信在街边吃饭，街道后面打光的蓝黄光不一，积水的地面反射出阴郁的光。

以吃蛙开场，将肢解蛙身展现给观众，已经具备感官冲击。

再到周柏豪出警的那段戏，澳门市井气极强的住宅区，几组俯视的镜头，将几层楼一下子摆入同一个画面，形成一种空间上的紧迫感，再加上黑夜的底色和对灯光的暗化处理，一种死气沉沉的凶宅感便呼之欲出了。

最后是叶童针织机钉手，以及用水泥活埋周柏豪的那段，管子触碰牙齿的声音，水泥的搅拌声，周柏豪的呼吸声，随着音效的逐步增强，压抑与惊悚，给人一种强烈的窒息感。

因此，在氛围凌驾一切的时候，这个故事要讲的罪恶循环倒显得不那么重要了。

无谓这出《水泥》是否故弄玄虚，曾国祥的进步，比起《醉后一夜》，实在令人惊诧。

周柏豪被针织机钉手二.《囍宴》先说一句，这部短片和李安的那部金熊奖无关。

黄志亨的这个故事，讲得最平淡，也最有生活感。

讲述父亲带着儿子去参加前妻的喜宴，导演在这个最短的故事里却花费了大量的时间在父亲与儿子的“交涉”上，父亲为了不让前妻看不起自己，不厌其烦地要求儿子熟记那一套“爸爸现在过的很好”的说辞。

但装的再好，可到了最后，儿子的一句“黐线啊你”最终出卖了爸爸，前妻笑着说:“一定是跟你学的啦。

”在这个故事里，没有离异夫妇的纠缠，只有一个有点爱逞强的男人，和一个最懂他的女人，即便现在不在一起，但依然和谐如初，是为最令人动容。

但是，这段最大的毛病，在于它插入的几段动画。

即便你可以说这些动画是配合人物的心情与剧情发展，但始终免不了炫技之嫌，倒像是处心积虑，为了动画而动画。

宣萱和张兆辉饰演离异夫妻三.《Good Take》黄进的《Good Take》，相比前两个短片的黑色与温情，则尽显误打误撞的黑色幽默。

虽然是短片，却也有着二段式的结构，一层在于铺设的人物背景，即痛失爱妻的老配角，二层是老演员面对暴徒急中生智，一展演技。

可以说，如果只是第二段，这个短片可以说平平无奇，最多落入个《老笠》式的俗套，但加上了第一段的前提，则一切便全然不同。

首先，不受重视的演员身份使他在第二段的无痕演出中大放光芒，骗倒了凶徒。

其次，唯一懂得欣赏自己的妻子逝去，才推动了老演员准备烧炭自杀，从而撞上劫案的发生。

最后一点，老演员面对凶徒手枪指头的傲气，让人分不清究竟是演技还是一心寻死的意愿，引起观众思考。

但这个故事的败笔，在于前后叙事的不完整性，它的最大优点也成了最大的问题。

另外，误打误撞的情节设计过于简单，才只言片语便草草了事，实在不够尽兴。

最后的尸体从柜中掉落，不把故事说清楚，也只是徒增了观众的理解困难。

卢海鹏感化古惑仔曾国祥四.《不一定》杨龙澄这段是我觉得五个故事里最差的一个。

视觉风格上学足《罪恶之城》，不仅如此，应采儿的角色设计甚至都有点《蛇蝎美人》里伊娃格林的感觉。

但是，无论视效多么好，剧本差，一切都是空谈。

无亮点，也就不点评了。

被玩烂的胯下镜头五.《吓鬼》选择用黄精甫的这个故事为这部电影收尾，确实不无道理。

其原因就在于，这个故事最像80、90年代的那些个港片，有对经典的戏谑，有无节制的恶搞，有五花八门的糅杂，也有最重要的，情怀。

一群曾经的黄金配角们演绎着一群过气的演员，并指出香港电影当下的现状，自嘲道:“香港以前十部鬼片九部都要找我们拍，回归后大家都跑去拍合拍片啦，就没人拍鬼片，所以我们只能跑到澳门来啦。

”这不禁令人想到《僵尸》里的钱小豪，同样是把真实的人变成电影的人物来混淆视听，又不失对当下港片未来的反思。

尽管澳门这个地点的设置，却丝毫不影响电影大肆贩卖香港电影的情怀。

《狮子山下》依旧在该煽情的地方冒出来，《大内群英》的主题曲也被用在金刚饰演的“大胆”出场戏上（真的很像彭浩翔《大丈夫》玩的那段《书剑恩仇录》）。

而中国僵尸、日本贞子、辫子姑娘、绿巨人的设计，正对应了我上文所说的糅杂性，这些乱神怪力的B级造型，也一直是导演黄精甫的热衷，从他上一部B级风满满的《保卫地球》便可管中窥豹。

最后还得再提一提情怀，从选角，配乐到风格，无一不显现出香港电影曾经的气息，或许在数码时代下这份情怀已经有所变质，但心怀期待，对港片的热衷，这份心始终是不变的，活在当下，而非空谈未来，光凭这一点，便足以甩那部《十年》几十条街的了。

袁祥仁扮僵尸但说句实话，香港电影的复兴，绝非只靠贩卖情怀或者大喊口号，还需要真正的行动，近年来杜琪峰导演的“鲜浪潮””大力培养新人，也是尽心尽力，苦心栽培而成的作品《树大招风》也令人对港片重拾希望。

即便是短片也好啊，每当这样想着，尽管我先前喊过多少次“港片已死”，都不得不再次在心中暗自喃喃，其实我又怎舍得你死呢?你可知，对你的每次叹息，都是一种期望，一种不舍。

香港电影，你死咗未啊?

《拍得不错（good take）》五个小故事，拍得不错。

第一个水泥，其实还是挺直白的，前世仇，世世报。

而且跟小时候看香港杂志里面的恐怖故事套路如出一辙，甚至说有点老土，不过叶童描述被水泥杀死的痛苦的一段甚为精彩，你能感受到小警察的恐惧。

第二喜宴，有人解释得很复杂，冥婚又啥的。

但根据一个中二病没毕业（我）的想法推断，导演只是单纯从一个孩子的角度解释这个婚宴，妈妈再婚，爸爸还爱着妈妈却没有办法，孩子的思维就是用动画片和游戏里面理解的被反派捉走的理解，和变强（爸爸升职还外派美国）的爸爸把妈妈救回来合体（一家团聚），但现实就是现实，最后一张全家福框住的卡牌写着大意就是“新开始”“我们不能重新开始，但我们能有个新开始。

”<图片1>然后喜宴没人或者虚无的问题，估计也是从小孩的角度看，毕竟小朋友对着一堆不认识的大人会自动忽视，只记得自己的亲人（父母、肥姨）。

不过这段的确太隐晦了，玩弄意识流过了头的感觉，好不好见仁见智吧。

第三个good take 我觉得是拍得最好的故事，无名小演员到老不得志，唯一支持他的爱妻忽然去世不能接受一直把尸体放于家中，却在一次入屋劫持演了一场最棒的戏。

心酸悲凉的却有点温暖的故事。

第四不一定，李灿森的演技啊，真的贱得想揍呢！

这部的调色几乎都是灰的冷的，只有后来红色是原色，红色应该就是女主的欲望吧，红色的漂亮裙子，红色的名贵跑车。

最后，在欲望的洗礼下，他们都变成了没有人性的疯狗。

第五，有点麦浚龙《僵尸》的味道，吐槽落魄的香港恐怖片的喜剧，里面好玩的梗要是以前不看TVB和老港片，估计一定觉得莫名其妙，一个玩情怀和玩老梗的电影，也注定了可能不被新观众和其他群体理解。

这部电影还是很有意思的挺有想法的，看了这么多纯粹把好卖的东西塞一起的大片，这样有自己表达的电影其实挺珍贵，香港现在处境尴尬（这里不多讨论了，大家懂的就行），恐怖片不能进大陆院线，市场非常有限，连带此类电影都带着苍凉悲惨的味道，也算是香港电影人独特的抱怨方式，于我也算在这些电影里，看到了一个时代的终结。

1.《水泥》 TOP1从开篇的生拨田鸡就奠定了影片的基调，视听语言点个赞。

Bug点再于为什么方中信会疯？

导演想要阐述的是人世间的“轮回”吗？

2.《喜宴》 TOP3前夫带着孩子参加前妻的婚礼。

唯一的亮点在于制造了悬念点，引导观众往错误方向走。

原来不是肥姨结婚。

3.《Good Take》 TOP2致敬不致敬到没有看到，只是……难道那幢楼里住的都是有恋尸癖的人？

不过了老戏骨就是老戏骨。

戏真好。

个人以为如果泰勒不是一个恋尸癖患者，用另一种方式讲述泰勒原来是一个失败的演员会更好。

4.《不一定》 TOP2护士→妓女→偷肾贼？

导演想阐述的是主题在于万事皆有可能吗？

应采儿的角色是丰满的，但是，其他人的动机显得就很牵强。

5.《吓鬼》TOP4也许导演想要表达，老一辈的香港演员与导演都十分赞，但新一辈的演员为了利益都跑到内地来拍片了。

结构是有，但不够巧妙。