花开半夏

高中时期第一次看，当时就是觉得，看的心里真的堵得慌，难受到实在看不下去。

最近男女主在卧底归来里面再次铜矿，但沁菇凉不是女主，看得我直跳戏，老想宝玉和糖果在一起于是又重新把这部剧找出来二刷。

先说说演员吧。

林申真的是那种第一眼不会喜欢甚至会排斥，但会用演技折服你的那种，记得当时我很不满意林申演男主，觉得他不够高不够帅不适合演男主，颜控晚期的我甚至差一点，因为他的长相而弃剧，但还好我没有，因为林申把魏如风演活了，现在，在我眼里，他就是魏如风，无人可以替代。

李沁是那种特别，甜美，纯净，完全符合我对夏如画想象的那种气质和长相，演技在年轻演员里面也算是很不错哒，个人还是很喜欢沁菇凉的再说说剧情整体感觉吧。

就是开头说的堵，真的是堵的难受。

剧里面，把人性的善与恶，表现的赤裸裸，很残忍，却很真实。

一对相依为命的孩子，一对单纯善良的孩子，一对真心相爱的孩子，一次次被命运摆布，被命运捉弄，人在命运面前，是那么的无助和渺小，又是那么的，无能为力。

最终的结局，很明显，be。

但还好，如风和如画，终于可以，摆脱世俗的眼光，以另一种方式，永远在一起，一生一世厮守。

心疼如风。

心疼如画。

所谓苦命，不过如此。

据作者九夜茴说是1999年真实事件改编的。

更扎心了。

就像当年的《曾爱》一样。

希望如画，能，平安喜乐。

在没有如风的日子里。

《花开半夏》是我最近才知道有这么一部电视剧，用了三天时间把它追完。

这部电视剧给我的感受很多…… 在夏如画和魏如风身上我真的能感受到他们之间的爱情，他们为了对方可以做任何事，只要彼此在身边便是幸福；他们的命运很悲惨，一件件无法预知的事情发生在他们身上，有些事即使他们一起努力了也无法逾越；感觉他们的命运早已被安排好，如果叶向荣早点发现魏如风就是他要找的人，如果秀秀能早点说出夏如画是她的姐姐，或许后面的事也就不会发生，或许最后魏如风也不会离开……

爱过的色彩已被渲染成黑白消失在那片海故事真的很悲伤啊，不过我是真的走入这个故事当中了，感觉很真实。

李沁和林申演技很棒，把夏如画和魏如风之间的爱情演的很真实，很感动，我是看哭了好几次。

特别是大结局的时候，如风已经离开，如画在上面弹钢琴，我觉得李沁的眼神演的很到位，我看到这里的时候看哭了，因为真的触碰到我的心了，很感动。

而且我竟然也听出了音乐的悲伤，我本身不太懂音乐。

好久都没看过演得那么真实的电视剧了，真的很感动，他们之间的爱情……

你的泪水突然浸透了夏天 消失的地平线遗忘在海的那一边

　　我是跑来看三哥的。

看了四集有感的是：外景选得不错，看到孙彦军的心情真好。

　　九夜茴的小说，《花开半夏》和《匆匆那年》是看过几遍的。

我觉得《花开半夏》这部小说的主题有点超出了作者的驾驭能力，相对来说，《匆匆那年》就成熟多了，这两部小说虽然都与爱恋有关，但是它们走红却是因为爱情以外的东西，是犯罪心理学。

　　忠于原著《花开半夏》拍出来肯定不会好看，主题太沉重，压抑。

相信我，劳碌一天的上班族、充满幻想的小女生需要的只是个好看的爱情故事——最好有个皆大欢喜的结局（略带遗憾也可，但是虐情不虐心就赚点儿眼泪）。

所以争取大众的改编一定是：避重就轻。

所以就会发生这种情况了：剧情和小说情节几乎一样，但是感觉似乎天差地别，说不出哪里不对劲，比如《步步惊心》，你还会发现风格、故事等等完全不同的小说改成电视剧之后，即使主演不同，它们也出奇的像，比如《甄嬛传》和《步步惊心》，《步步惊心》和《花开半夏》、《来不及说我爱你》、《凤穿牡丹》。

　　都是玩宿命孽缘的剧情，区别就是一主多配，还是双主多配。

模板：1.确立主角——女主：必有，纯情多才（可以特别定制柔中带刚）；男主：缺省或多位，外表（除猥琐外自由配置）性格（可自由添加任何女性可能喜欢或觉得特别的元素）、内心苦逼（锁定设置）。

2.给主角设置多角恋，添加错综复杂的亲属及情敌关系。

3.贴标签，配置不同的社会身份以及能和这些身份对立的品格，便于2和1纠缠在一起让矛盾发生，还要系死结。

4.铺垫，再铺垫，注意要紧人物一定不能在一起，这样脱俗（即使劫后重生，也要一个深情一个失忆），更不能允许好聚好散，必须死结，至少今生今世不能解开。

当然同一模式下，《甄嬛传》的编剧和导演技高一筹，76集做得最精致，相对耐看。

　　《来不及说我爱你》本来一个好好的细节控言情小说，虽然格调不高，至少情节结局符合人物性格客观发展，偏偏也要硬按进这模板拍扁捏圆——知道被寝室携裹被迫看完是多么痛苦么，尤其后面。

再看《花开半夏》，就从看过的四集扒扒剧里都改了什么（看的不认真，欢迎指正）：　　1.魏如风的身世：如风是从小梦想做警察却有一个“坏蛋”爸爸、不停被同伴欺负的孩子，目睹血腥、遭遇拐卖失忆，被夏奶奶捡回家做了如画的哥哥。

夏如画的身世：程豪的女儿，也就是秀秀同父异母的妹妹。

　　2.遇到夏奶奶之后的经历：夏奶奶靠一个文艺的报亭把两个孩子抚养到高中阶段，生活幸福，没有大波澜，如风以学霸的面目出现，如画单纯。

叶向荣是如风父亲的同事。

　　3.然后是发生地：海平市，非常现代化的沿海城市。

　　乍然看来，这些改动无关痛痒，丝毫不妨碍电视剧苦情和男女主角注定悲惨的命运，尤其是3。

但是足以偷天换日。

　　先看以上三条对应的小说情节：　　1.如风人如其名，出现和消失都如风一样无迹可寻，从头至尾贯穿着一种悲凉无助。

他是在捡垃圾吃的时候意外的遇到追击犯人的叶向荣，满心惊惧，叶向荣失约，这才遇到夏奶奶。

　　2.夏奶奶靠开小卖店维持生计，生活贫苦，又在两个孩子正当年幼时过世。

有相当长的一段时间两个孩子无人供养，乞食邻家过活，后来如风辍学是靠卖苦力供如画读书，两人的童年非常坎坷。

同班女生因为嫉妒、对这种特殊关系的不解视如画为异类变态，使如画的青春期背负了相当沉重的心理压力，而如风的一颗心在稚嫩时就已被生活磨得无比沧桑，在这种情况下他会对如画有一种特殊的依恋，而且在这个年纪，男生本来就更容易喜欢比自己大的姐姐，而不是妹妹。

需要说明的是：两个人的淳朴善良中包含着相当程度的无知——他们的行为更多的发自本能受环境左右。

　　PS：秀秀是土豪女，喝酒抽烟，喜欢如风，如风的形象应该是个比较帅又略带稚气的混混——文化程度是不高的，眼界有限，所以事情发生时才有指向命运的种种选择。

如画父母双亡，如果能有活着的父亲可以寻找，她和如风何以沦落至此。

　　3.三亚，去过三亚的人应该知道三亚不大，虽然称作市，其实是个镇，凤凰国际机场所在地叫做凤凰集，酒店度假村房地产业华丽丽的都是外地人的天堂，当地人的生活水平其实不高，处在一种不太开化的状态，还有一种自闭的岛民心态。

在小说发生的时间，按照描述，如风如画的生活环境介于渔村和小城镇之间。

　　这三点其实是环环相扣的：发生地提供了情节展开的可能——村民的蒙昧无知、程豪的利欲熏心是在一个相对闭塞、贫弱的土壤才能产生继续，走私也需要一个ZF控制力弱、岛多便于停泊躲藏的地形（根据小说的猜测，不一定准确）；整体水平决定如风如画以及如画的同学们的情商见识必然不高，这样才有2.合理的必然；如风遇到夏奶奶之前的本有心理创伤，随后的生活中内伤日积月累，如画遭遇强暴只不过是导火索，程豪的出现也不过是顺水推舟。

男女主角之所以难以有好结局，是背负了太多道德压力和心理创伤，受制于情商——这也是整个故事的内推力，也是作者试图表达的东西。

冰冻三尺，绝非一日之寒。

　　电视剧把这些去掉之后就太轻松了，剩下的不过是个青春梦寐的多角恋（连可能违和的姐弟都改成了兄妹），唯一能触动现实的沉重的大约就是没钱看病各种找钱了——要连这个都没有了，男女主角怎么和其他人物发生关系，还怎么棒打鸳鸯。

为什么剧中要给魏如风安排一个当卧底的父亲、添上个叶向荣寻找子母锁的任务？

当然是为了成全男主角的悲情，这年月失恋多大个事，现在流行宿命轮回。

　　虽然第一集唠唠叨叨复读机一样强调命运交集，告诉大家这是个人人不配有好命的故事，然后就安排奶奶得绝症、优秀的哥哥没学上、天真无邪的妹妹被冤枉偷药等等，设法处处透着苦情虐心，实际上，原著里那种生命的苦涩和挣扎是不存在的——剧情不过是象牙塔里老套的小打小闹，一边矫情一边作死。

没有内推力，最后就只能靠戏剧化弥补高潮了——最好是如画被生父误杀、如风为救如画发生不幸（失明残疾植物什么的）连累秀秀出意外——莎翁式推盘——绝无例外的可能。

　　已弃剧，关于剧情的疑惑：　　1.和自己从小当作亲哥哥的男生谈恋爱，会来电吗？

女孩子真的不会觉得非常别扭吗？

　　2.作为卧底，不是应该有全新的身份和家人完全隔离吗？

保密到名字都用代号，还拖家带口，连巷子里的小盆友都知道坏蛋爸爸有个想做警察的儿子——没有引起那帮人的注意和怀疑吗？

以卧底的警觉不能察觉儿子拙笨的跟踪，儿子坐公交车跟私家车（小孩嘛，也很正常）关键是途中跳下车恰好就走到交易现场、迟到却能前排占座——这位置好的，命中注定，编剧预留、还负责牵着小手带到，连挑选交易地点的决策人、放风的喽喽和布网的警察都配合的放了水——导演表示全方位立体化一条龙服务包魏如风苦命、靠近魏如风的人命苦，这就是天意。

感慨一下，卧底八年，多重要的案子多重要的人物，妻儿老小无人过问，也就是心系子母锁的叶向荣还想着找一找，貌似也不是单纯关心这孩子。

叶向荣职位不高待遇却是极好，给女儿买智能机苹果一部部就像买水果一样，是年代感略混乱呢，还是腐败深入基层？

　　小如画很入戏，但是伪萝莉就不那么可爱了：大龄女演员扮嫩装高中生，化妆师可不可以把显老的眼角好好处理一下再给脸部近距离特写？

人艰不拆。

苦口婆心劝叶向荣不要调职的boss貌似孙彦军——一群老戏骨捧新人的戏，演员表还是提一提比较明智。

　　虽然剧很狗血，但是如果能引来人们对于小说的关注，翻看原著，进而思索作品的主题，也是功德一件。

将来可能，听到魏如风夏如画这两个名字，或是听到那首钢琴曲，眼睛就会装满泪水吧。

这个故事太悲伤了。

为什么可以整本小说都是悲伤的、、为什么那么努力了还是不能够得到美好的结局。

为什么拼命挣扎，却还是困在命运迷局里，窒息绝望。

是突然想看李沁的作品，才搜到这部剧，从昨天到今天，看了20多个小时。

看到15集的时候我想，就到这里吧，我承受不了结局那么浓烈的悲伤。

这部剧存在一条片多处使用的情况（无删减版），而且我觉得我找到了评分如此低的原因：一是没有传递积极阳光的情绪。

整个就是一灾难片，人类原来的生活没有快乐，结局也没有英雄来拯救世界。

作为一部爱情剧，男女主的眼睛里，常含泪水。

（李沁说她拍这部剧时，一看到林雨申，便会流泪；她在这部戏里百分之八九十都是哭戏）给十分的原因是它描写的爱情太纯太美了，如风，如画，而且我本人非常喜欢钢琴。

两个小孩，卷进成人世界的争斗中，却没有人出手相助。

如果有人愿意关心一下，结局都会是不一样的吧。

我大概是要抑郁上一阵了，李沁真棒，眼睛里那抹悲伤，挥之不去。

强烈不建议把这么惨的故事拍成电视剧！！！

故事的大背景是为了破获走私贩毒的黑老大，警察安插卧底的故事。

但是故事的主人公，却只是这个大背景下的小棋子。

我们可以很无奈又心酸的看到，人在命运面前，在强权和邪恶面前是多么的渺小。

连一点点爱的希望都无法保留。

所有的悲剧都是社会造成的，是社会邪恶的欲望造成的。

一个被拐卖的流浪儿，一个父母双亡的孤女，一对卑微的生命。

毁掉他们的不仅仅是命运，而是这个到处都是漏洞的社会。

这不是一个天下无贼的世界，恰恰相反，这个世界到处都是谎言和暴力，至少在他们的世界里，美好的回忆和世界无关。

他们别无选择的痛苦，纠缠在一起，让那个肮脏世界，还残留着爱的味道。

他们何其无辜又脆弱，妖艳又美丽。

大家都爱污泥中的花朵，所有都爱这对没有血缘关系的姐弟。

回想一下魏如风的一生，性格孤僻，处事冷静，果断却十分天真。

他始终都保留着一个人最完美的善良，就是对夏如画最深沉的爱。

有爱的人，是天真的。

所以魏如风永远天真，并且为了天真可以付出生命。

魏如风对夏如画的爱，不如说是他的信仰，那种虔诚已经超越任何世俗的爱欲，是完全无私的奉献。

而因为爱着一个美好的生命，连自己的灵魂也美好而纯洁。

魏如风就是如此纯粹，纯粹到心无杂念，目中无人，一切事情都顺理成章，保护自己的爱人。

回首夏如画的一生，多么的苦痛又多难，本来是该璀璨的人生，却注定凄苦。

一篇完全跑题的视评，只是想谈谈我眼中，夏如画和魏如风的感情。

（不喜勿拍其实魏如风和夏如画的感情，就像杨过和小龙女的感情虽然表面上有点不伦（其实完全没有），但两个人就是彼此的一切他们都是被世界抛弃的存在，在自己的世界里，又只有对方是真心实意对自己好的人比如杨过为什么会爱上姑姑，因为在漫长痛苦的童年岁月中，只有姑姑对他好而对小龙女 又何尝不是他们对人生的认知、架构，全都是由于对方而形成的所以他们会觉得 自己拥有对方 就拥有了全世界所以我是觉得人和人的感情 是不能用条件来比较的即使小龙女不那么美若天仙 杨过依然会爱她魏如风不如别的追求夏如画的翩翩富家子弟，但是夏如画也只爱魏如风我一直觉得这种情感，其实就是一种相依为命的情感。

我不知道究竟算不算爱情，但是可以肯定的是，在他们都还不知道什么是爱的时候，爱情的种子就在他们幼小的生命里面生根发芽，只是没有人发现而已相依为命的情感，既是亲情，又像夫妻，就是一种彼此就是全世界，世界只有彼此的那种感觉这也是为什么我看电影《王的男人》也同样没有很意外，相反的，我很感动，我觉得他们的感情很纯粹，不管是男人也好女人也罢，就是一种胜似亲情胜似爱情的东西，相依为命，彼此都是对方的唯一的情感对于这些人的世界而言，如果对方不在了，那自己的世界也就不复存在了这也是为什么杨过可以痴情如此，一等一十六年，之后等不到还殉情其实很容易解释，如果能理解他的世界和他的背景。

生活在当今社会的芸芸众生，生活中的诱惑太多，事业，爱情，友情，家庭，爱好……而往往是那些经历艰难坎坷的人，从小的生活经历里面，没有其他，连对自己好的人都没有，那么，他们的世界便不存在其他诱惑，有的只有对自己好的那个人，而那个人，也就是自己的全世界。

这在我们或许难于理解，而却是真实存在的。

这样的爱，何尝不是爱，又怎会只是爱？

常常听情人呓语会说你是我的全世界，你是我的信仰。

而却鲜少有人真的能把所爱之人当做全世界，当做毕生的信仰。

但，请相信，总有这样的人，也总有这样的爱。

他们手中的生命线事业线感情线，真的都是由对方构成，失去对方，自己也就如泡沫般不复存在。

他们生于世的意义，就是守护对方，守护自己的全世界！

就像过儿和龙儿，像孔吉和长生像夏如画，和，魏如风！

6年前，我在我青春还在懵懂时期读了小说，当时只觉得悲伤虐心，但不记得小说内容。

6年后我再看小说，才觉得人世间能让两个相爱的人在一起是很难的事情，他们彼此都会为了对方去做任何事情，内心没有一丁点儿瑕疵的爱着对方，在2021年现在看来，这种爱已经很珍贵了。

看了小说之后又看了电视剧，果然小说里的虐心情节，在电视剧中呈现出来的话那简直是要人命。

剧情挺抓人的，几天就看完了，赵晓亮失忆之后为什么要姓魏而不是跟如画一起姓夏呢？

程豪和夏林只是露水姻缘，连她家在哪都不知道吗？

夏林既然也跟一个来路不明的人发生关系，他搬家都没和夏林说，当初夏林是怎样自己一个人默默承受单身母亲的辛苦的?程既然对夏有情为何不早点去找她，从怀如画到长到大概5岁这么长的时间他干嘛去了？

明明程自己第一次见到如画时，心中就闪现她母亲的身影了，后来又听到她说那首曲子是她母亲最喜欢的曲子，程为何不查查她的身世呢？

我们就这样眼睁睁的看着程豪是怎样一步步害死自己的两个孩子的，最后警察抓到他竟然还是因为她发现了如画是他的女儿而自首的。

高中老师曾告诉过我:“悲剧就是把美好的事情毁灭给人看”，真部句很好的诠释了什么叫悲剧。

文/一池萍碎　　 爱情有时候不需要生死相依海誓山盟，默默无闻的付出反而更让人尊重。

湖南卫视周播剧，由李少红执导的《花开半夏》用一种文艺而虐心的调调展现一段旷世之恋。

林申扮演的男主角魏如风对李琴扮演的如画，发乎情隐于世，不露声色却又浓浓的爱，伤感、心碎，让人明明忍受不了如此的虐心，却被如此的虐心所诱惑。

问世间，重情重义的人越少，勇于付出越稀罕，林申之魏如风于是更有绝迹之美。

　　　　 李少红影视剧对情感深入浅出，文艺里暗藏压抑，主人公都为情所困，却在不停的找寻突破口，最终得以痛快淋漓的释放，人物内功在如此表现之下起承转合冲击力十足。

80后偶像林申属于内敛型的演员，这部剧里他与李少红如此遥相呼应，将文艺味又压抑感的男主角演到至诚至信至真至纯，短时间内升级隐忍男神，很认真的揣摩角色，很仔细的演戏，很动情的抒发情感，也使观众发自内心的动心，对他的压力感到心痛，对他的付出感到欣慰，对如风如画的恋情如痴如醉。

　　 林申这次演绎的卧底警察之子魏如风，有个悲剧的出身，儿时被拐卖，看到了很多不该看到，经受了万般世事沧桑的洗礼，内心有仇恨，却又在失忆中重新开始，他基因里带着不屈不挠的傲骨，眉头却又几丝忧郁的感伤，这是他最吸引人的特质。

与剧中的纯纯女主角如画结成兄妹，两人无血缘关系，却青梅竹马一起长大，感情根基根深蒂固。

如画对如风一见钟情，情感炙热矢志不移，而如风对如画暗自垂怜不离不弃默默付出。

林申的沉稳大男人范儿，让这个角色轻而易举达到能被女主角仰视的保护神的高度，而他所做到的已经超越了此高度。

如画被骚扰，身世被披露，他毫不犹豫暗自保护；忍住纵吃醋也无怨无悔地撮合她与别人的好姻缘；看到她受欺舍身相救。

整个剧，林申台词不多，泪水一滴滴撕裂我们的心灵，却在用治愈系的笑容与略带忧愁的眉眼治愈者我们的伤痕、增添我们的新痕。

　　　　 每一个女生都期待有偶像与情人并重，英雄与侠义的化身一般的哥哥——他有黑道的霸气，白道的正气，青春的秀气，为你舍生取义的骨气，林申的魏如风，四种气息均接地气，在生与死、爱与恨的考验中，不断放下，不断退让，但又不断迎难而上，不断事无巨细，施展着绝地反击的力量，令自个儿化身黑白通吃的护花使者，同时他细腻入微，又不去妨碍妹妹的前途，撮合妹妹与富二代校草的姻缘，自己则与女闺蜜好哥们从旁“演戏”，让妹妹化解心头的重担；他还能变身演员，与妹妹对戏，变身救急师，上台演戏帮妹妹下台，助她完成钢琴师的梦想；在家道变故、被坏人盯上的身处绝境的妹妹需要他的时，则将自己摆在突破自我的新位置上，可以为她沉入大海献出生命。

无所不能，一切以她为焦点，人生的方向就是为她至死不渝。

他宛如她的完美情人，又充当了观众眼里独一无二的绝代男神。

　　他不言不语，却具备吸引女二号女三号，让千金小姐死缠烂打，痴女汉子紧追不舍的魔力，然而他心中只有一个人——如画，花开不败，半夏半秋，如风如画本就是不可分割的一部分，这是上天定下的一段暗香浮动的爱恋。

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美好而绝望，没有第二个角色可以带给我这种感觉，死亡带来的或许是解脱，怎么挣扎也无法挣脱命运的玩弄，如风或许是天上的天使，他不属于肮脏的人世间。

明亮欢快的色调，温馨的阳光，笑着的如风，血淋淋的现实，只是因为这世界配不上他的美好，上天才把他接回去的吧。

看新倚天屠龙记喜欢上杨逍，申叔叔身上总有一股脆弱和挣扎的气质，真漂亮啊。

杨洋也好青涩啊哈哈哈