最早对谢贤四哥的认识还是在他和儿子谢霆锋一起出席活动的时候,一个老人家梳着一丝不苟的头发,一身肌肉,然而,在这部戏里面,明显可以看到一个真正的暮年形象,皮肤凹陷,看到干瘪身材,和当年那个肌肉健硕的老头,完全不像一个人。
说起这部剧,我以为啥时候黄昏会更加在于现实题材的描写,对于那些没有金钱,没有能力生存的活下去的人的一种解脱,在这个情况下,产生了故事。
结果去布局得导演讨用着这个现实题材的壳子撞了一个非常俗套的港剧,三个老人,年轻时都 有江湖的色彩,伟岸的形象。
到了现在产生了很大形象上的偏差。
造成了色衰体弱心虚。
可能导演最最开始的时候,通过漫画型的展示就告诉我们,这不是一个探讨现实生活的故事。
他没有最现实的直白的勾画,香港对底层些人的生活状态,比如吃不起药,看不起病的人,仅仅是一个噱头,而不是真正的细节,那那些活不下去的人,更多的来展示只是一个符号,而没有勾画他的底层的含义。
这一点我对这部电影有挺大的失望的一个好的切入口,却把它勾画的变成了一个最俗套的故事。
少女的成长故事和老年人自己的转型重获新生 熟悉的故事下面还有一个问题,就是演员的演技,老演员能看到他们的实力,然而我真的不觉得。
四哥演得有多么令人出彩。
林雪和洪宝宝对我来说也是一种碎俗套的观感,完全没有人物的区别和其他也处理都是一样的。
而这里面所谓的女主角,那个少女演的真的太匠气了,完全就是一种卡通片的展现?
本以为一部气象奖最佳男主角的电影会有很大的特别,我真的让我看到港剧的户型,没想到还是一个很普通的片子,我没有看到任何让我真正眼前的样子,点可能出了这个题材的想象力吧,然而,拍这种老年题材,我觉得他不如飞越老人院。
老年人的体裁有太多可怕的了,尤其是这种现在的生活状态,包括这个社会的一方改变,颠覆,甚至是这种老后贫穷,其实太多点可以着重描写这部片子,片子拍成这样,有些让人可惜。
香港导演高子彬的《杀出个黄昏》默默无闻,所描写的情节和主题,正好与日本导演北野武的《龙三和他的七人党》相互照应,仿佛两个心心相印,英雄惜英雄的暮年好汉,在夕阳下互相扶持。
老派的地下结社运动随着东亚国家经济泡沫增长期的放缓,战后社会管制力量由松到紧,法治的健全,已经逐渐消亡,正象一个意气风发的青年走向了暮年。
随之走向衰弱的,还有地下结社运动初期所倡导的侠义价值观。
这些价值观在五六十年代时,东亚的国家地下结社运动高涨的时候,所秉持的传统侠客精神,也已经日趋衰落。
随之而来的是,纯粹以利益为追求,以暴力为支撑的社会边缘犯罪组织价值观的形成。
北野武的作品秉持了他一贯的冷峻,即使用戏谐、滑稽的形态来描写老派结社组织的衰弱,也充满了冷峻的笑话。
日本的结社形态在2000年以后,随着社会经济泡沫的破灭,以及社会反暴力法的实施,基本走向末路。
几个老人组织起来的地下结社形态,己结成为社会的边角料和笑料,但同时,影片也向原有的侠义价值观做了致敬。
高志斌的作品加入了温暖的感情主题,从音乐、色彩,以及描写的歌厅、小饭店这一类的场景,也充满了浓浓的老式港片的味道。
同时也怀念了老派地下组织所秉持的侠肝义胆,兄弟情谊。
影片还模仿了法国电影《这个杀手不太冷》当中,杀手爷孙之间的细腻感情色彩,为这部怀念题材的作品,增加了一丝黄昏的温暖。
看完整部电影,给我的感觉一丝凄凉,曾经的翩翩少年,绝色佳人都经不起岁月的洗礼,人老了,其实内心是渴望被照顾,被关心,但是又不愿意去麻烦自己子女,而且子女还感受不到父母的心思这是最可悲的,我做为一个80后边缘的人,看后真的在反思自己,父母一天天老了,我们除了养家糊口之外,陪父母的时间也越来越少了,多关心关心他们吧,其实不在钱多,心意很重要。
合拍片盛行的數十年扼殺本地電影的生存空間,喜劇題材多數與愛情片共冶一爐,或與賀歲檔期掛鉤並注入牽強的笑料,質素引人側目,猶幸近年港產片注入大量鮮血,一班新晉導演編劇默默耕耘重拾港產片拿手領域,例如新晉導演高子彬執導的《殺出個黃昏》是近年港產喜劇難得一見的佳作。
它延續昔日港產片輝煌時刻的喜劇,在悲劇世界中盡情歡笑,林家棟監製《死開啲啦》後繼續深耕「社會X黑色幽默」範疇,荒誕設定拍出貼地劇情,寫實地刻劃老人家踏入生命黃昏時面對孤獨的悲歌,但黑色幽默的呈現方式得以讓我們暫時遠離荒謬的社會,在絕望中保有對世界的希望。
三位年輕時光輝、年老時落寞的殺手,被冰冷機器代替人手被迫離職的田立秋(謝賢飾)、長期與媳婦開火的蔡鳳(馮寶寶飾)、以及雞場尋真愛的葉一叢(林雪飾),步入花甲之年,庸庸碌碌憔悴渡過下半生,眾人重拾當年蓬勃的殺手行業,如今卻協助老人被自殺作為謀生之道,這班「自殺特工」卻在遇到屈紫瑩(鍾雪瑩飾)後有了翻天覆地的變化……近年大量港產片在人文關懷上著筆,本片大膽起用並非票房靈藥的老人家作為主軸劇情,透過式微的殺手與歌舞廳行業,側寫踏入遲暮之年的香港人面對家庭、社會的困難、深陷人情冷暖的局面,沒有記實地顯現香港真實沉重面貌,比起直白地說教將訊息塞進電影中,輕鬆的手法能蓋過議題隨之而來的窒息感,保留一絲喘息空間,如葡萄酒濃郁、口感香醇,更有韻味,觀眾更能銘記在心。
六十歲的生活對於我們尚有一大段距離,然而面對孤獨、寂寞,不論年輕的我們抑或年老的他們,無一不感到恐懼,生活窘迫的老年人要求被自殺或許是不得已而為之,榮華富貴、生活奢華糜爛的老年人被自殺前卑微地苛求一段真心對話,反映老人踏入晚年最需要的是愛與關懷。
田立秋是個典型的獨居老人,身邊無人無物,只好尋回昔日老同伴重出江湖;蔡鳳比較幸運有個健全家庭,然而與媳婦不和、廢青兒子不孝;葉一叢臨老入花叢,雞場尋真愛卻被回絕;電影分別以三段老人家在愛情、親情中掙扎的故事,盡訴老人家年老後頻臨絕望邊緣的內心世界,劇情脈絡環環緊扣命題、沒有顧此失彼。
典型買兇殺人的交易已經不合時宜,殺手改為協助終結老人生命,是殺手行業的黃昏,猶如隱喻現實中的香港電影行業,單依靠傳統的賣座公式無法換回樂觀的票房數字,要重拾昔日光輝,需要承傳過往成功的方程式以及新穎的模式,以舊帶新,猶如電影團隊監製林家棟帶新晉導演高子彬,資深演員謝賢、馮寶寶、林雪帶新晉演員鍾雪瑩,戲內戲外同樣滿溢著人情味。
屈紫瑩的出現讓老人家們打破疆界接觸年輕人的世界,突破想像與框架,他們單以一腔熱忱成功對抗年輕人,毫無思考行動的後果,就如年輕人想做就做的心態,不拖延、無成人世界諸多掣肘,原來我們與老人家的距離這麼近。
即使已日落黃昏,只要堅信自己以及團隊的力量,他們仍能老而彌堅殺出個黃昏,老人家的力量絕對不容小覷,更何況年少氣盛、流淌著滿腔熱忱的我們以及一眾新穎的電影從業者?
從不同角度而言,主角三人符合社會「廢老」定義,然而他們成功打破舒適區,改寫屬於自己的命運之書,失利或許消磨我們的意志、考慮放棄夢想,但我們的人生是本長篇小說,故事每日延續上演,誰也不能保證結局如何,持之以恆堅持下去,譜寫全新一章,別讓社會尋找你的生存意義,讓自己證明自己的價值。
日落時的餘暉很美,隨時開始我們殺出個黃昏的故事。
这部林家栋监制的电影特意邀请谢贤出演一位年迈的杀手,很少见他摘下墨镜的样子,可见为了这个作品,很给林家栋面子。
整部电影杀手只是个媒介,它并不血腥暴力,而是充满了对社会话题的讨论,还是很有深度和意义的。
在第40届香港金像奖入围名单中,很多人在为谢霆锋没有获得最佳男主提名而可惜,但他的父亲谢贤却因为这部电影而获得提名,只差一点就能看到父子同台竞争的场面了。
同时入围的,还有林家栋获得编剧提名,林雪获得最佳男配提名,女主钟雪莹获得最佳新人与最佳女配双提名,充分说明了这部电影以及演员的出色。
故事围绕着四个人展开,谢贤、冯宝宝、林雪年轻时是叱咤风云的杀手搭档,一晃几十年,因为年纪和体力的关系,连面馆老板都容不下谢贤的慢速度将他辞退了。
廉颇老矣英雄迟暮,就在他自己都快要认命的时候,一个新的任务改变了他的生活。
帮助那些对生活没有生趣,希望结束自己生命的人安乐死去,也算是让他们有了一种解脱。
另一边冯宝宝受婆媳关系、孙子教育等矛盾冲突,最终无奈接受了儿子李灿森的要求卖房。
林雪收入不稳定却一直喜欢一女子,可惜女子没有选择他。
两个人都是突然失去了对生活的向往,随便栖身一处虚耗着生命,也幸亏三人是多年死党相互扶持,不然很可能会抑郁而终。
一个孤儿小女孩的出现改变了三个人的命运,她被渣男搞到怀孕就甩,本想草草结束年轻的生命,可还是因为缘分而跑来和谢贤暂住,两个孤独的人似乎找到了一种依靠。
谢贤是真的把她当亲孙女看待,三个老家伙还去替她出气,为了给小女孩新生的希望,林雪甚至被关进了监狱。
当新生命降临时,谢贤和冯宝宝就像亲爷爷奶奶一样照顾着她们母女,虽无血缘胜似亲人,这种感情更加可贵。
这也是电影的价值所在,谢贤冯宝宝也好,求死的众人也好,无一不是缺乏亲人关爱的独居老人,一旦他们萌生死意是很可怕的。
生活需要希望,小女孩和小宝宝的陪伴便是最佳答案。
片中最让人惊喜是那段儿孙情的剖白,“中出即飞” “赵完松”,两词的意思是一样的只是时代不同表达的方法不同而尔罢了,我们每个人都会遇到一些不可抗力的处境,包括年长了对新事物的抗拒、年长了与家里人的不和睦、年长了对自身身体情况的急速下降,最重要是心态怎样面对它。
就如四哥根本听不懂什么叫中出即飞,如果你愿意倾听年轻人的心声,就会知道原来是赵完松。
参加“香港电影广东展映周”,观看了开幕电影《杀出个黄昏》,出乎意料地好睇,有意思有思考。
电影用略为荒诞的设定来讲很现实的社会问题,幽默自嘲式地教化看电影的年轻人。
电影讲述三个60年代让人闻风丧胆的杀手的老年生活,一个帅气厉害的杀手老了之后无儿无女孤独一人还遭解雇,一个用尽心思独自养大儿子却落得“行得走得”也要住进老人院,另外一个年纪大了没钱看病还得不到爱情。
听起来很惨的剧情,但好在拍得偏向喜剧,用戏谑的态度来让大家多多关注当下的老年生活。
主角选四哥谢贤实在太恰当,那天刷视频才看到他儿子谢霆锋在节目说爸爸年轻时候太风光,年纪大了不懂得照顾自己,一时感慨。
听过很多港圈媒体形容谢贤年轻时候曾经也是顶流,风光无限,曾经也是多少人心中的“欧巴”,儿子谢霆锋也很优秀,但就像他这样帅气一生的人都抵抗不来年老孤独。
不禁让人想起那句诗句“自古美人如名将,不许人间见白头”。
他来饰演这个老年的顶级杀手实在太有共鸣,特别看到他脱下墨镜眼角的皱纹,不禁感叹一声岁月催人老。
冯宝宝饰演的爱唱歌爱打扮的老妈阿凤也很有意思,很多人仿佛看见了自己妈妈的影子,永远心口不一。
丝丝白发儿女债,历历深纹岁月痕。
阿凤为家庭付出,为儿子铺桥搭路,换来的是有手有脚住老人院,寄人篱下,欠下一身儿女债,连一世人打拼回来的歌厅心血也付诸流水。
什么都帮儿子想好,到头来儿子变成一个无主见的“废柴”,婚前听阿妈的话留在歌厅收银无所事事,婚后听老婆说搬就走完全没有考虑妈妈,真的让人寒心。
无奈的是这是很多家庭的写照,一个人老了就是家庭的负累,仔女成家立室也有自身考虑,加上自古以来婆媳两难全。
另外,让我非常触动的还有林家栋。
原来他不仅是一个好演员,还是一个好监制、好编剧。
《杀出个黄昏》是林家栋监制、编剧的,正如他自己在映后交流所说,想做一些有人味的电影,他觉得电影人应该要有人文关怀。
这些年他除了兢兢业业地做好一个演员,赢得观众的认可之外,还做了很多电影幕后工作。
监制了几部“新”导演作品,为什么要双引号?
因为例如《杀出个黄昏》的导演高子彬并不是真的新导演,他年纪不小了,他和林家栋很早就相识于TVB,另外一个编剧何静怡,也是无线的资深编剧。
但正正是这样有阅历有经验的人,才能写出拍出这样“有经历的”题材的电影。
也因为林家栋给了机会高子彬拍了第一部院线电影《杀出个黄昏》,他才被大家看到,最近他已经拍完了商业电影《猎毒》,杨紫和王千源主演的,预计2022上映。
人生悲喜交替,《杀出个黄昏》也是,用喜剧口吻为我们诉说当下最难解决的一些事。
电影围绕老年人养老、伤病、代际关系这些沉重命题,说了很多不敢细说的社会问题,让观众看到当下文化下老年人在家庭中的关系变化,血淋淋又让人无奈。
正如电影结局,也只可以用一个无血缘关系的女孩产子延续两位老年人生活来结束,有点讽刺。
首先说 这部片子其实拖了好久才看 从去年夏天到今年金像奖颁奖礼后到本来买了票的北影节 最后才到现在看完 我也不知道我是疲于观港影还是干脆疲于观影 关于演技:是四哥影帝之作 但看片子过程中我确实好难感受到他的演技 大概是因为他的角色本身就是内敛不形于色➕片子其实整体都是摇曳的慢节奏 没有强烈的爆发段 没有表演痕迹本身就是顶峰状态了 关于故事:我目前大概比较悲观主义 本来我觉得英雄迟暮垂垂老矣少年为情爱撕扯无病呻吟 中年人一事无成做寄生虫 片子是叹息但也在挣扎(如片名 杀 出个黄昏)但我看到结尾莹没有堕胎且最后生下了宝宝 秋和凤与其仿佛组成了一个新的家庭 而且至少是一个相对健全完整的家庭结构 我一边长舒一口气一边觉得并不美满 选择生下小孩子无疑是又一个悲剧的开始 但是我在寥寥无几的豆瓣影评讨论里看了半天 突然也意识到 虽然前路多崎岖 终归是要行下去 坏选择总伴随着小满足 这样才串起了大多平庸之辈的一生
夕阳红杀手三人组的业务在香港经济日渐凋敝的大环境下居然逆势走出一波上涨行情。
只不过承接的业务已经从黄金时代争财夺利的腥风血雨,变成了现而今我下单杀我自己,帮我脱苦海、助我上天堂的半慈善业务了。
一次意外的接到了一个意外怀孕的未成年少女的业务,不出意外的出了意外,故事就此展开。。。。。
单身老年问题,空巢老人问题,破裂家庭的未成年人问题,啃老族婆媳关系难题,底层民众医疗和生存难题一一都展现到了,虽然有自己下单杀自己的戏剧夸张,但表现的都客观和克制,不煽情不卖惨。
可惜想诉说的太多,故事线无法承载太多支点,也无法深入表达导演的人文关怀。
导演的叙事功力还需要锤炼,节奏感的把控也缺火候,尤其表现在问题少女与杀手秋哥建立祖孙感情的过程上,冗长拖沓且不自然、强行耍宝扮乖。
问题少女下单杀自己的原因交代的太迟,不但没有制造出悬念效果,反倒令略显冗长的祖孙建立感情的过程牵强又尴尬。
虽然蹭了杀出个黎明的片名,但全片完全没有片名的那种魔幻和暴力美学的质感,无论是摄影,分镜,叙事,光线都差强人意。
不得不感叹香港电影真的是一日不如一日,就像领衔担纲的两位老人谢贤和冯宝宝,真是英雄末路,美人迟暮,让人不胜唏嘘。
但谁说这又不是本片最大的看点呢!
谢贤,冯宝宝两位前辈的表演轮不到我做评价,单是如此高龄能完成度如此之好,其职业精神就令人钦佩!
导演也算菩萨心肠,故事结尾还是温暖的,有希望的,有光的。
最后希望香港的电影也像片名一样,能杀出黄昏。
以后就会有希望,有光!
影片毫无掩饰的展示着衰老的细节,英雄也好、玉润也罢,终将躲不掉迟暮与珠黄。
日年复复庸碌之中,已近不惑。
偶观此片竟有共鸣,正如臧克家作文“有些人活着,他已经死了”,我常感觉自己已经老去,生活就像快要凝固的树汁,如蝇蚊深陷其中无法自拔,余生的岁月愈发粘稠,却来不及变成琥珀,只会禁锢着一切挣扎,而我连值得追忆事物都乏善可陈。
这人生,真乏味。
看一部电影,体会另一段人生,仿佛通过一部精彩的电影,可以短暂的逃离生活里的平庸。
港片里,我们通常不待见李灿森所饰角色的窝囊、无奈和不肖,我们更喜欢谢贤们靓丽帅气、精彩霸气。
悲剧如此、喜剧如是。
就像骗女孩上床,为了哆嗦几秒钟,事前冗长的斗智斗勇,和事后没完没了的麻烦才是生活的全部。
有研究说,人体每隔七八年全身细胞都会换一遍,那么8年前的自己,还是自己吗?
我觉得不是,因为你理解不了几年前的自己有多么傻逼,更理解不了和自己当年一样大的儿子为什么会如此不可理喻。
结尾落入窠臼,钟雪颖辍学生子艰难生存,林雪应阻拦pc心梗离世,冯妈该养老院里无人探望苍老痴呆,谢贤该被弱鸡小孩用自己的刀所伤,昏暗后巷中挣扎爬行缓慢死去。
好吧,向日渐西山的香港和香港电影以及高龄演员致敬。
男女主角加起来超过一百五十岁,影片质量如何,已然不重要了。
有点儿隔靴搔痒的感觉
林家栋不许再写剧本了
老年人悲剧。
看睡着了,现在香港还有专门学过电影的职业导演吗?
以夕阳杀手包裹的各种老年人议题的故事。纵使一身杀人技,也杀不出黄昏。唯有痛打年轻人,才能得到救赎。这很香港。
在巅峰时自谦是笑傲江湖,在落魄时自叹是自怨自艾,老演员们还能出来再唱青春之歌自然是老演员们的荣光,但也更显得当下香港电影的落寞,为了迎合潮流硬拍堕胎戏让尚能饭否变成了顽愚不堪,全片充斥着的大量煽情音乐已让观众心照最后片子注定晚景悲凉,片中的角色们尚知退一步海阔天空,对当下的港片来说又何尝不是?斜阳晚照固然不错,宁知黄昏过后也会再有黎明。
老头子好帅哦。
我欲乘风归去,奈何社保不足,耆英关爱服务,体面利落登仙。片中讲述了关于医疗资源配置、代际沟通、老无所养、老无所依、缺爱青年、空巢老人、非法人流等不可言宣的社会问题以及感情的羁绊。几位叔爷辈的老演员玩耍自如,这群杀手不太冷,热血夕阳红,组团去发疯,一起手牵手,唱青春之歌。“其实呢我想你做我老婆。”-- “我做你生意好一点。”这个就是社会真相了。与之对应,譬如,彼时边个话你听“只生一个好,大佬来养老”,账户余额要诈尸,憨批喔霍思密达。吉星高照平安宅,富贵常临积善家。日行一善,焉无福至。
几个香港老炮的故事,难得谢贤、冯宝宝、林雪等一起出演,真是老有所为,故事温情、有趣,不过后来与小青年之间的来往情节,有点刻意,看着觉得有些俗套。倒是林雪与妓女的一段交情颇有趣,显得有情有义。
其实我还蛮喜欢这一部这种带点漫画感的诙谐幽默,但是剧情确实有些俗套,有点像香港老年版的《这个杀手不太冷》。比起少女与孤寡老人互相救赎的剧情,我更想看到三个杀手送别黄昏的挣扎与唏嘘。
用了一个上世纪就已经过时的内核,讲了一个什么也没讲的故事。
原来郑则仕老了会变林雪,林雪再老点是会变王天林吗?
還挺有趣的一個關於老年殺手的現代故事,雖然結尾是金盤洗手的爺爺和離家出走的奶奶回歸帶娃的日常,但他們努力不讓自己成為“負資產”的努力真的好颯。“人生匆匆,就等敲那下喪鐘”。只有對生活足夠熱愛,才能在老年也風采非凡、有型有格吧。
俗套甚至是有点幼稚的黄昏片
看的又无形中对衰老多了分恐惧。今日有林家栋谢票。
三个孤寡老人的晚年生活。没有主线,没内容,所有人物都是游走的纸片人,想起什么讲什么,最后硬把仨人往“主线”少女怀孕男友出轨的事情上拉,显得很莫名其妙。全片就像片名一样莫名其妙。
不忍差评……
没想到谢贤这么老了,没想到林雪这么胖了,没想到我的青春也早已都喂了狗了,悲情,没落,不甘,林雪加一颗星。
情怀片,三星半~谢贤拿金像影帝多少有点离谱,不过80多了 身体还真是硬朗!