再见，少年

🎬《再见，少年》青春的燃烬，是道不尽的遗憾。

在那个蝉鸣不止的夏天，他们在那间充满故事的教室说再见。

两个命运不同的少年，意外相遇后曾经无限接近，最终却迫于现实渐行渐远。

所幸，他们都不后悔成为了彼此的朋友。

在告别自己青春的同时，也在告别曾出现在生命里的好友。

成长的路上，我们会遇到很多人。

每个人在年少时期，或许都会遇见一个，对于自己很重要的人。

在青涩懵懂的时光里，照亮了你艰难的过往。

就算只做一天的朋友，我也愿与你共同承担。

而那一刻的坚定选择，使得青春和成长变得截然不同，如同天空中的流星虽转瞬即逝，却留下了永恒的印记。

再见，少年 (2020)4.22020 / 中国大陆 / 剧情 / 殷若昕 / 张子枫 张宥浩

这片子真的很符合85，86的高中生活，当时我们学校每天都会有混混堵人，也会有打群架。

那时候古惑仔很流行的，很多这个年纪的学生都会成立个帮派。

我认识一个男生，成绩很好，字写得超好看。

父母离异，他跟着爸爸，爸爸也是坐过牢出来的。

有一次他打群架，怕被警察抓还是怕被人报复躲到外市呆了个把星期。

当时他还有个BB机，我父母都没有。

但是最后他还是靠自己的学习天分考上了大学。

后面怎么样我就不知道了。

(因为短评装不开了所以改为长评)为什么一个理工男胖子就一定不懂社交，就要学猪叫，就要去找技校女去开苞，之后还被拒?为什么一个大哥一定要带坏男主，一定要杀掉妓女，为什么一直在强调我们这种人?(没点手段与野心怎么可能做上大哥，难道就因为天生长得像?)为什么一个下岗职工(男)就一定要酗酒滥赌，欠一屁股债。

他们真的都给男主制造了行动上的障碍和情感上的压力吗?上面的，都是剧情需要还是根本无关紧要?这些有碍叙事效率，影响戏剧逻辑的内容，是否可以说它们全充斥着一名女性精英对待底层男性的傲慢?前半段展开剧情，用了大量的独白旁白，所有人物的历史，动机，情感，都用嘴巴说了出来。

后半段突然杀人，猝不及防，为杀而杀，人突然就要被搞，轻轻碰一下就要死掉，简直无语。

下岗潮，高中应试教育，封闭管理，妓女混混等混乱社会环境，都作为空泛的符号能指来填充她们的青春。

前期关系铺垫没有一处设计让人感觉人物关系有质的飞跃，昆德拉和西西弗斯也只是导演自多多情的一种文学崇拜下的自以为是的优质修辞，本身并不符合人物的青春心理特征，放出来便匆匆做结，留下了大量的未解决问题。

然后，至于最后的北京香港朝圣论，真的有必要还是说，导演认为，作为像导演一般层级的女性精英人物，这已经是生命不可再低承受的生活规格了?

不知道张子枫为什么如此沉迷饰演高中生，而且基本都是那种“无脑学霸”类型。

这难道是对“高分低能”的嘲讽？

整个故事感觉就是一帮不懂事儿的家长，让一帮“自以为懂事儿”的孩子操碎了心。

在“艰苦”的高中时代，孩子们不仅要管好自己的学习，还得关心自己的家庭，还得关心自己身边的人。

怎么，除了下岗职工以外，就剩下连“拜拖”都“拖”错了的混子？

这男女高中生之间的情愫，就好像是小孩过家家一样，如果一帆风顺，好像就缺乏了戏剧性。

好苗子被坏苗子拖累，觉得友尽。

坏苗子有可能变成好苗子，但因为家庭、友尽，彻底变成坏苗子。

这样的冲突，才带劲儿。

可惜啊，连“流落风尘”的女子，都知道一定要读书。

自以为是的小孩儿，已经毅然决然的“扛起”家庭的重任。

人生中，哪件事情更重要，作为一个高中生，他们已经认为，自己可以鉴别。

如果是真的，那可太好了。

可惜，他们大多在错误的道路上越发的自以为是。

这是发哥的错吗？

大概不是吧。

可惜的是，这个所谓的“少年”，大概借“人在江湖，身不由己”，给自己找到了足够的理由。

来看看学霸的脑回路吧。

大概故事想把这段往事当做“友情”来回味吧。

这是少年该做的事儿？

如果真是这样，那这所谓的少年，还是最好别见。

WA（water army）给这电影打五星的一定是在电影院睡死过去了。

今年的院线没有一部值得期待的电影，遥记上一次在电影院受刑还是和前任一起看速度与激情9，没想到这么快就又花四十五买了一次酷刑啊。

我真的全程如芒在背，如坐针毡，如鲠在喉。

一部电影要靠剧本和演员互相成就，但是不能要一头没一头吧？

先说两个主演。

女主张子枫，别的电影里表现确实不错，长相乖巧，少年感足，演技也可圈可点。

但是这部电影里面，不管是台词还是演技，都让我觉得勉强及格吧，可能是剧本限制了发挥，毕竟尴尬到抠脚的、没有逻辑的、烂俗的台词，谁说出来也一样尬。

我感觉张子枫在里面表现出来的拘谨畏缩还有别扭，都是因为剧本烂的她自己都不好意思演了😅火车上喊要去北京那段儿，哈哈哈，我看见张子枫和我一样尴尬地笑了。

演三十二岁真的不像，这稚嫩的声线和脸蛋子，感觉就是偷穿了她妈的衣服😅竟然还有夸她老戏骨演啥像啥的，哈哈，绝逼WA。

男主不认识，演技拉垮到不忍直视，开心像傻子，浮夸至极；生气像疯子，歇斯底里的样子很好笑。

长相也是不同的角度不同的样子，记不住脸，辨识度一般，看海报我以为是彭昱畅。

百度了一下，发现今年26了，好家伙，真显年轻。

配角的演技就不说了，和配角一样，没有存在的意义。。。

那个失踪了半年的胖子到底咋了，不知道，也不想知道。

一切配角的存在都没有意义，就是为了填充演职员表吧。

这个剧本简单到单细胞生物都能想出来，本以为后面能有个反转，看到黑幕上蹦出来几个白字儿我知道，我输了，彻彻底底的输了。

男主惨的要死，植物人的妈，酗酒完在家跳舞像个神经病一样的爹，讨债啊，霸凌啊这些苦逼元素就不提了，从头惨到脚的这么一个人。

刚开始有两天莫名其妙要考大学，不混了，说我考上大学我妈就醒了，耍文艺，说自己是西西弗。

为啥啊？

你为啥是西西弗啊？

我不理解。

是不是这样说显得自己很有文化？

女主，一个高中尖子生，不知道西西弗tmd是谁，还得学渣科普，艹？

无语啊！

女主，一个典型的好学生，爸妈爱老师疼，父母下岗这个事儿我不知道为啥要提这么多遍，反正她爸后来混的依旧很好，女主依旧家庭幸福美满啊。

就是为了对比出男主的惨吗？

毫无人性。

男主惨，tmd还不争气。

三天打鱼两天晒网。

你学习是为自己学，怎么决心说没就没了，就因为一个不知道从哪儿冒出来的大哥说你俩是一路人，你就又去混了？？？

这个大哥也是很无语啊，怎么就突然相中男主了啊？

带人家去发廊也不知道是要干啥？

好端端的搞死个女的自己还不敢埋非要拉个人一起给自己多一个把柄。

sb吧。

你埋的时候男主还在旁边抽烟呢，合着就是为了请个观众呗。

男主也是个傻逼，出人命了，自己不报警，找女主想办法？

最后那个桥段就尼玛莫名其妙，明明约的女主，大哥咋知道的，精准GPS定位了是不。

女主也是个神人，料事如神直接干到另一个山头，woc，男主等你肯定是一个人等啊你去另一个山头看他自己等待戈多干嘛呀。

太傻逼了，没有逻辑可言。

接着大哥自己跌死，哈哈，这个山坡坡闹鬼吧，来一个死一个，死了也就算了，男主鬼使神差把人家脸砸了，woc，怎么想的？？？

发神经吧 明明那么怕警察查出来，还要上赶着把事情扩大化，自己明明没杀人，非要靠实力坐牢。

女主也是个傻逼，还学霸呢，就这凶器处理方式，是个人就能想到吧，把自己也卷进去，活大该。

这可能就是少年吧，傻逼得以为自己什么都懂，嘻嘻，一起在火车轨道上突然抽疯试图自杀，一起鬼混，一起蹲大牢。

还有很多。。。

比如对手戏都是在走路中完成的🚶🚶一直在你追我赶，莫名其妙不说话，张嘴了也是尬的不行的对话。

冗长的走路镜头让我想按住屏幕右边来个三倍速，靠一些毫无意义的镜头水时长。

台词很多都没有意义，不知所云，不知道想表达什么。

没有配乐，靠一些差到不行的台词功底硬撑，令人犯困。

无效煽情，无效争吵，无效趴火车喊口号。

总而言之就是让我从头难受到尾的电影没错了。

导演，不想拍可以不拍。

张子枫，要爱惜羽毛啊，千万别接这烂本儿了啊。

这是一个注定只属于少部分人的电影。

它探讨的并不是一种普适性的情感，像母爱或者初恋那种能够天然收获共鸣的母题，而是选择了一种更独特、更自我的表达，尽管影片宣传方打的是少年友谊这个点，但似乎并不准确，这种情感，不是爱情，甚至也不是友情，我理解为是一种在少年时期所独有的，和他人之间最真挚的深度关系。

我认为这种表达是真诚和可贵的。

我的工科同伴说，他想到最近一次饭局上的聊天，恰好在座的有几位都是和学生时代的恋人结了婚，大家总结说，还是那个时候的感情最单纯。

我说，对，因为那个时候我们对“别人的”各种计量规则不屑一顾，看人都是通过自己的眼睛和心。

那种“我为的是我的心”的孤勇执拗是青春期限量供应，过了那个时期就魔法消失，大家都变成了头脑不简单、思虑很周全的社会人，谦虚好学，忙着进步。

影片的影像风格堪称冷峻，既没有要搞唯美浪漫青春回忆，也没有要去营造暗黑悬疑气氛，故事缓缓铺陈，千禧年的南方小城，起伏的坡道和不知伸向哪里的铁路，老旧的单位宿舍楼和凌乱的教室，街头突然关门的碟片店，永远闪着暧昧灯光的洗头房，封闭、懵懂，落后、悸动，带着隐隐的颓败和迫不及待迈向新世界的狂妄，这是30+一代人走过的青春，也是男女主人公生活的世界。

在这样的背景下，男女主人公和大部分那个时候的高中生没有什么不同，一个是从小地方来到了大世界的乖乖女，一个是勉强考进高中的小混混，来到新环境，他们身上都有一些我们似曾相识的成长过程中的孤独、敏感、探寻和格格不入，同样地，他们身上也都有一种隐隐的力量在迸发，张辰浩决定好好学习创造个奇迹，黎菲也面临着更多优秀的竞争者，两人由于物理距离上的靠近逐渐熟悉，黎菲答应帮助张辰浩补习功课，上下学的铁轨路上、同桌的教室里、街边的小吃摊上，两人的心理距离逐渐拉近。

故事节奏让人感觉在看很多年前的日本老电影，写实、平静的画面中暗潮涌动，似日夜交替时的海面，两个新入学少年的邂逅，轻快、平缓的校园生活，似笼罩着海上夕阳残霞的余韵。

故事整体概括：一个乖乖女认识了一个小混混，两人当了一段时间的朋友，男主上进了一点，然后女主怕自己被影响不理他。

然后男主堕落了，女主又想要拯救他，男主不理她。

然后男主意外卷入杀人事件，女主包庇他。

多年后，女主回忆往事，觉得双方都因承担法律责任而放下了内心的石头。

首先，剧情非常的破碎，逻辑乱到我不敢相信。

青春剧大部分就是女主拯救堕落的男生或者反过来，然后这部剧就是莫名其妙女主就成为男主的光了，然后又不理他，然后又去找他，然后又去守护他。

我认为女主吃的非常空，不好好读书，整日内心不知道在纠结什么，男主非常自私，老扒拉人家，影响人家学习。

结尾明明混混头子自己摔死了，男主还要用石头去砸他，不知是不是心理变态。

里面有个胖胖叫做梁沐，是男主的朋友，因嫖娼被女孩嫌弃（确实很惨，有钱都被嫌弃）而逃走，从此音讯全无，然后就什么也没有交代，他消失的意义是什么？

有什么用？

真的很恼火，可能是我平常看悬疑片和恐怖片看多了吧，对不完整的后续交代非常失望！

这个人物为什么要出现呢？

其次，人物刻画很有问题，演技非常的尴尬。

男主原生家庭悲惨，是的，并不令人同情，因为他演技不好。

他笑起来就像铁憨憨，心酸的部分我找不到，张宥浩本身气质有点像混混，但不是令人心疼的混混，是有点喜欢挑事、很普信的混混。

《左耳》里面的欧豪，演技比他好得不是一星半点。

张宥浩的电影，我不会再看。

张子枫演技不错，但是这个女主，和《宠爱》、《盛夏未来》、《秘密访客》里面的人物角色，有很强的重复性。

可能是个人特色太强，情绪表现方式对我来说很熟悉，也就没什么代入感。

易烊千玺的演技，就我个人来看，是挺好的。

每次都很不一样，尤其是眼技，估计和接的本子也有关系，他很会挑剧本。

虽然他下半张脸的控制力有待加强，但是演技依然吊打张宥浩等青年演员。

吴磊演技也挺好，就是太帅了，我可以只为颜值买单，所以没有客观的分析视角。

可见，拍电影的男演员不能太帅，当然也不能太丑。

气质不能很猥琐。

像包贝尔，就属于气质猥琐的。

最后，《再见，少年》的镜头语言也很拉垮，甚至没有《兔子暴力》做得好。

《再见，少年》集合了多位高水准的电影人为其保驾护航，按道理来说不该如此。

监制焦雄屏，操刀过《蓝色大门》、《听说》等，都是我非常喜欢的电影。

摄影指导赵剑桥，师出赵小丁，曾掌镜《归来》、《金陵十三钗》等佳作，新闻说他为该片打造了极具氛围感的镜头美学。

很遗憾，我觉得好难看啊。

这个电影难熬的地方在于，节奏之差，叙事密度之低，当你以为片子已经过了半小时的时候抬表一看，才过去十分钟。

所谓的现实题材青春片也快成为一种批量制造了，再这么拍下去意思也不大。

真是灾难般的观影体验。

导演的另一个作品《我的姐姐》，我当时就吐槽过，真是高开低走，结尾很烂，没有利用好这么深刻的社会议题。

结局时姐姐态度突然大转弯，跑回领养家庭带走了弟弟，回归了“扶弟魔”的本质，引发争论。

电影当然可以描绘具有争议的剧情，但成功的剧本应该引起的是观众的共鸣和思考，而不是愤怒。

既然主张宣传女性站起来就要贯彻到底，结局却还是回到塑造卑微女性，我感觉我被骗了。

跟《我的姐姐》的结局一样，《再见，少年》的结局又一次出现了这种为了将戏剧冲突推向最高潮、角色头脑一热做出我等普通人难以理解的决定。

一边说着不混了要考个好大学，结果被流氓威胁不肯报警，目击凶案现场也不报警，最后争执中有人失足跌下土坡摔死还是不报警，男女主“心有灵犀”地一起破坏了现场，隐瞒案情十几年。

真是血色浪漫呢！

这个血是我吐的。

另外我想说，国产青春片里，一定要有学霸给学渣补习的情节吗？

只有这样才能促进感情吗？

为什么不能上课好好听讲啊？

为什么不能找老师啊？

补习这么简单吗？

学渣补习一段时间就真的这么容易进步吗？

写不下去了，反正我很后悔，我就不该看的，这样我就不会这么生气。

二刷《再见，少年》，才真正欣赏。

影片里浸润着一股情绪，细弱游丝的情绪，也是影片剪辑的方式。

抓住这细弱游丝的情绪，跟随角色一起沉沦、崩溃。

如同欣赏一部文学作品。

情绪、情绪、情绪。

最喜欢的是日食那一幕，可以说是影片的中心思想。

男主角一直在下坠，他尝试自救，希望女主角能拉他一把，可接二连三发生的事完全超出了一个少年的理解和处理能力，只能是找混混大哥，他的父亲是一个被生活击垮的人，精神早已崩溃。

最终男主也被彻底击垮。

女主角面临类似的困境，和男主角有互相取暖的意思。

只不过她的家庭慢慢的走了出来。

但对于她而言，发生的事，也是超出了理解能力。

她很想帮助男主角，可难度超出了她的处理能力，心底一直不解、过意不去。

友谊最终分崩离析。

联想到另外一部影片，拉斯冯提尔的《忧郁星》。

人，先感受到不对劲，似乎有什么发生了；真的发生了，寻找解决办法；事情远远超出了个人的理解能力、所能寻求的解决方法全部失败；麻木；习惯；抑郁症；精神崩溃。

西西弗的石头，不断的拿起、放下，拿起、放下，最终耗尽体力，被石头压死。

后面导演的一部影片《我的姐姐》，远不如这一部，更像是庸俗的、市场妥协的产物，是退步的。

票房这么低，难不成是因为大家小日子过得太好，赢麻了？

年少的感情，是青涩懵懂的，不明所以的接近和没有开始的喜欢。

没有谁愿意把自己一直禁锢在讨厌的地方，没有谁不想追求喜欢的东西。

少年是沉浮着的，知道了光却看不见光，追求着光却又被黑暗禁锢着，不可诉说，无人理解，沉沦，淹没，消失。

少年是心高气傲的，少年是手可摘星辰的，但是，在大人的世界里和自以为大人的眼里，少年，是一个可笑和只会做白日梦的人。

在黑与白的世界里，大人永远只相信白，而孩子是看不见黑。

可能就是这样吧，孩子不敢说，大人不理解。

在孩子是少年的时候，在晨光看见了世界的第一眼的时候，以为已经看到了全部，以为世界开始接受，势必要有一番大作为，在世界奈我何下，少年想要翻江倒海。

少年或许还是那个少年，却早已没有少年拥有的光。

《再见，少年》我想大概是这样吧。

人都会长大，在成为大人的路上，跌跌撞撞。

就像在梦想和现实之间，我们只能选择一个然后丢掉身体里的另一个，用不完全的自己，成为了自己无可奈何的大人。

所有的大人，都是小孩，所有的小孩，都是大人。

一辆火车，一段旅程，一个回忆，整个青春！

子枫妹妹的演技就是厉害～ 男主的演技也是不错喔， 讲述了两个原生家庭完全不同成长起来的人影响是多么的大，不停的在和自己作斗争，在和命运作斗争，奋力而坚韧，西西弗的石头扔掉了，心中的负担也扔掉了，生而为人，不要辜负此生. 电影主要讲了什么🤔我可能没太理解 ，在我看来就是一个拼劲全力的人没能逃脱现实的牢笼

从电影整体的拍摄节奏来看确实没有拍摄的必要。

但是不能否认的是电影中想要表达的那种内心的战斗，人内心处的渴望与现实的矛盾。

这是电影竭尽全力正在表达的。

影片中提到西西弗的神话，我个人看到的就是这样子的矛盾，将石头推到顶峰时我们内心的渴望，但是做不到却才是现实，渴望与现实处境的矛盾时刻让我们做着不喜欢的选择。

少年人的心中何尝没有过香港或者北京。

但是总是会有很多的理由让我们掩藏这样的愿望。

面对这样的矛盾，我们的有心无力也许会让我们消沉，但是也有可能，让我们想西西弗一样如复一日年复一年的与现实做对抗。

或许方法会错，但是我们总在坚持再见认为对的事情。

我们在自以为是的拯救我们以为可以拯救的人。

可能方法错的离谱。