三更

1失忆 韩国-有些莫名和无聊...-扣脑袋那段挺吓人...-梦中梦？

-啊，男人杀了老婆，一直活在恐惧里。

老婆死后灵魂不灭，也终于记起来是被老公杀的。

-因为夫妻关系不合。

-就结束了啊？

那就太...无聊了...2轮回 泰国-我盲猜，韩国是杀人，泰国是诅咒，中国是精神病？

-像这样的短篇，应该要设计的非常吸引人才是，可是这个却让我看不进去...-结尾是...故事就会像之前那样发展了？

3回家 香港-那样剪头发剪一身啊，感觉好恶心...而且我猜女人回话，是幻觉吧？

-三年不腐烂，也是挺厉害。

-那个眨眼...？

-彻底没看懂了，本来还觉得挺好的呢...——看完了。

-不知道以前看咋样，反正现在看也就2颗星。

↑2025.2.15

我受不了了…我让“恐怖片”三个字给骗了，昨天晚上就应该一气呵成看完，那个接受到的反馈才比较真实。

四处搜罗了一下蓝光片源，没找着就在阿b看了一点cut。

前十分钟诡异的配乐以及感受到小朋友在害怕，坏就坏在只看了十分钟。

这种朦朦胧胧隐约认为后面会特别惊悚的感觉，吓得我12点多没敢自己睡，反复做梦。

等到了白天，我已经给了自己太多的暗示和心理准备，肾上腺素飙升，高度的紧绷让我完全不能沉浸在故事里，对演员的表演也无法评价，说不上来是好还是不好。

看完之后，竟然有种，“就这？

”…不是，预期不对等的落差，身体激素的错乱，让我现在心里特别特别不得劲。

到底谁允许《三更之回家》放在恐怖片里，就跟把《戏梦巴黎》放情色片里一样滑稽…明明人家都有在好好讲故事。

苏照彬，你还是有两把刷子的。

-小女孩一直跟在爸爸后面，小小的好乖哦。

刘伟强和麦兆辉是不是看了这个片子才找黎明演杨锦荣…我敢说，这个片子最大的惊悚感就来自于，黎明讲普通话的腔调特别温柔。

到底是谁第一个发现的，天才。

女演员的牺牲还是蛮大的，需要她表现出空洞感的地方，我都感觉她特别像我小时候集市卖的那种芭比娃娃，最后一段独白听得出来有努力讲了。

黎明是不是得罪造型师了，这个眼镜，不好意思…好几幕我都以为是林国斌演的。

（啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊）正常情况下讲，我应该很能get黎明这个角色，一款精神脆弱的鳏夫，但是好像我对“恐怖片”这个标签的偏激心理预期，彻底盖过了演员的表演，现在对角色印象就是癫癫的。

（再次狗美拿塞）自己吓自己之下，回味一下现在觉得黎明（角色）有一点恐怖。

想知道们学中医的朋友，看完这个片子怎么说…其实很好看啊，四星！

等忘的差不多了，再平常心拿出来看一次好了，唉。

-完了，我今晚肯定会做噩梦。

一般人连贯看完可能，啊原来也不恐怖，还蛮痴情的男主。

我这样一通操作，心理压力反而扭曲了男主imagine，直接反向操作。

- -来自4月6号偶然在杨锦荣广场看到于辉，我还是会下意识害怕，没办法了。

后来我想想，主要是两个原因。

一个是我看过《僵尸》，我对梅姨的情感色彩是贬义的，于辉没有害别人（还很可怜），但我太能联想了。

另一个是于辉把女主角放在地上清洗，虽然是因为此刻他濒临崩溃，但这个行为好像对待牲畜，我有点不能接受。

陈可辛可能没想到，他自己都怕鬼，就拍前边十分钟拿来唬人的，根本不是恐怖片的电影，还能真的吓到人…🤦‍♀️

《回家》看过，我没有流泪、没有冲击感、没有感叹，但是整整两个星期笑不出来，心仿佛被什么抓住，默默地，感到孤独，感到冷，感到不开心。

每一个镜头在我安静下来的时候，闪现在面前。

无言以对、百口莫辩、恍然、追悔、期待、圆满、怅然若失、无可挽回、终成如意，戏中种种，历历可数。

故事是好故事，表演是好表演。

每一个眼神，每一个镜头都那么完美。

每一个情节都那么引人入胜。

这是一部看了不会让人后悔的电影，因为它是部经典。

这是一部后悔去看的电影，因为它是无可挽回的悲剧。

痛彻心骨，无能为力。

“懦弱的人要比坚强的人有福气，因为我可以依赖你。

但是，在没有你的这三年里，我孤独地面对着所有人，一步一步地走下去，每一个人都认为我神经错乱。

渐渐的，我变得独立、坚强，却再也没有了福气。

”

请允许我转载下面这篇文章 本文转自电影夜航船　　我曾与你在一条路上，我曾眼睁睁地看着你，最后死于这条路上。

我仿佛同你一样感到，大地突然从脚下逃离而去。

我觉得我就好像是你，一下掉进粘糊糊的深渊里，尽管我呼喊，我呼喊也没有用。

尽管我因痛苦不堪而挣扎，我拼命地挣扎，但也无济于事。

于是我便沉没了，被窒息了，像你一样没留下一丝痕迹。

只是在临死的一个瞬间，心里还不由地对前景表示忧虑。

——芒克·《一个死去的白天》 　　不是因为月圆夜，不是因为路人乙。

看这部片子，纯粹因为曾经《甜蜜蜜》曾经《春逝》的陈可辛。

恰巧手心需要传染余温，于是捧着夜晚恐吓自己。

　　死亡是一个冰冷的姿势，有如吸一口气之后却为那片空虚而恐惑。

　　本来应该是吓到心慌，却因为一些死亡的姿势搅到心痛，有如眼角5厘米的一道伤疤，一触就痛。

只是，这道伤疤留在了永远无法共存的两个人身躯之上。

男和女，爱或死。

　　是港韩泰三地制作的灵异片《三更》，陈可辛的回家篇。

　　片子的线索是零碎的，48分钟影像交待诸多情节。

结束电影的2个小时后，我终于静下心来回忆。

又是一场回忆，小心翼翼不陷入其中。

摒除阿伟和儿子角色的存在，直指与死亡爱情相关的人物——于辉和妻子。

男人为妻子洗尸三年，用中医还魂的方式，企求爱情的复活。

而情节最后亦交代出了一个事实，妻子在三年前便是用这种方式救活了男人，诡异离奇，是陈可辛制造的一场幻觉。

　　简单地说，这就是一场等待，相互的彼此的。

却在烈日下暴毙死去，归终。

　　终有一天，三年的孤独之后，原以为幸福随时间接近，慢慢变大，即将唾手可及。

残余的一微米距离，突然遥远成天堂地狱。

然而。

　　这是一段孤独的恋爱。

于辉，一个戴黑框眼镜的中医师。

少言寡语，冷漠外表下潜伏铭心期待，对爱情虚构的光亮。

足不出户，终日在浓烈中药味的小屋中看护妻子。

我的思维于是转向他的妻子。

经已肝癌死去的妻子，三年里一直以新鲜尸体的面目存活，从不开口说话的死人。

是于辉拯救爱情的对象，眼神深沉，面容苍白，却在刻意僵硬的肢体语言中彰显出对爱情的执着。

三年过后，重复三年，爱情经历一次轮回，却仍在生死之间残存希冀。

　　阿伟则是故事的人物线索。

儿子的失踪，致使他怀疑上于辉。

私自闯进他人住宅，终于看到于辉的妻子，一具新鲜尸体。

游戏就这样开始，三天，三个人。

在这里，我们终于看到爱情的个体，便是活着的男人与死去的女人。

　　时间，三年，每日的浸澡与对话，用绝对孤独的方式。

只是，他终日以此自慰，不需体验牵挂的残忍。

在于辉内心中，这种努力与希望，也许是最快乐的。

如今，于辉始终相信，妻子三天之后会醒来。

这便是陈可辛想诉说的情感本质，“跨越生命，爱，永志不渝”。

　　所以，在片子末尾，我看到于辉绝望的眼神，注视着即将复活的妻子封闭在灵柩里，开始远离，于是他逃离警车，追随妻子的躯体去处。

然后，寂静的画面，于辉站立在马路中央。

砰！

一声凌厉，画面刺痛了我。

不管撞车的镜头拍得如此真实，不管黑色的死亡突然来袭，我还是给慑住了。

　　一切迷离色彩不及这一刻的黑暗。

　　我想起了色彩。

影片的视觉在摄影杜可风调配下，显得颓靡吊诡。

墙面的灰绿，小女孩裙子突兀的深红，以及大片的灰白背景，形成一个刻意制造的视觉气氛。

对颓废色调深受感染的私人情结，使得我对片子视觉上的关注。

色彩加上音响效果，比如每一扇门重重关上时的撞击声，比如缠绕在情节中阴森游离的配乐。

灰绿，深红，诡魅，迷离，很喜欢。

　　但我始终索紧眉头。

想起时间，想起等待，三天和三年。

“于是我便沉没了，被窒息了，像你一样没留下一丝痕迹。

”本来是一场生死眷恋，两个人。

在烈日之下，终究成为两具亡魂，无可救赎。

　　知道一切明明不是幸福。

汤显祖在《牡丹亭序》中说：“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。

生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。

”《回家》这个短片回归了东方灵异故事的本质，也是陈可辛最擅长表现的主题——人情。

从《聊斋志异》开始，在东方的灵异故事中，情就是唯一可以超越生死界限的存在，情不会因为生命的逝去而断裂，反过来，生命也会因为情的存在而得以延续。

但此情须是人间至情。

一个人要爱到什么程度才能完全相信对方，相信她会死而复生。

将挚爱之人掐死，在煎熬中等待三年，日复一日地为她擦身、换药、梳洗，对着她的尸体说话，活成世人眼中的变态。

如果说，男的这么做是因为有成功的先例，那么女的第一次面对男的的死亡，又是抱着怎样的信念在坚持呢？

看这部电影的时候，观者的立场是在不断变化的。

一开始，所有人都会像曾志伟一样，遵循理性的支配，质疑这个行为古怪的人——变态医生？

精神病？

杀妻？

恋尸？

回想一下，你是从什么时候开始相信或是抱有一丝希望，认为他的妻子可能活过来？

直到最后，看到妻子的尸体有了生命体征，你彻底确信她是必然会活过来的，然后为结局怅然若失、扼腕叹息。

要让观众一点点相信她会活过来，在谜底揭晓之前完全依靠男女主角的演技，一个要演不像尸体的尸体，一个要演不像疯子的疯子。

而情的存在又让这一超自然现象多了一份真切的力量。

从这一点来看，男女主金像奖实至名归。

我这里给他五星全是给陈可辛的回家，有人说陈可辛拍的不是恐怖片，而是爱情片，说明你只看懂了一半，那个理解是把小女孩的那条线给断了。

整体故事也很简单，就是两个中医相爱并结婚，然后其中一个患肝癌，先是男的，西医已经判定男方死亡，但是中医没有，女的默默照顾男士（尸）三年直到把他救活，然后女的也得知自己患了同样的病，所以影片一上来就是那个男的在照顾女士（尸），但因为曾志伟这一条线导致失败。。

这基本就是整个影片爱情故事的主线，然后再讲讲这部影片的恐怖故事线。

两个医生之前打掉的那个孩子，就是这个小女孩，整部影片唯有小女孩是一身红衣，应该还不是一般的鬼，整个大楼都没什么人，不知道是不是就因为闹鬼才没人住的，而且曾志伟找孩子时邻居还说要快点找到，不然可能就找不到了。

也许之前就总丢失孩子。

这个小女孩让小男孩跟她玩，就是小男孩被鬼带走了，而这个小女孩的目的就是让曾志伟参与进来，从而破坏她父母的复活计划，因为死掉了，父母就能和小孩在一起，也就是和小女孩一起“回家”了，小女孩因为目的达到了所以她也放小男孩回家了，这也就是为什么整部影片叫回家。

五星给第三个故事。

《回家》真的是直戳人心，让人肝肠寸断。

就像是掉进了无限循环的梦境里，久久无法忘记。

爱尽然能够如此表达，爱尽能够如此这般模样，所有一切只为与你相见，听你哭看你笑，诉说所有人间苦乐。

当站在门外，我们是旁观者，过客，透过窗户，透过布帘看向屋内，一切是不可理喻，匪夷所思，恐怖而狰狞，在我们的眼中一切都披裹着一层异常恐怖阴森，甚至变态疯魔。

当我们走进这间屋子，走进他们的世界，去倾听他们的故事，去感受他们的言语，当你走进，成为这个故事的一部分，那层看似可怕的包裹 ，那在外面看似所有的不可理喻，所有的一切外壳，就像雪花般散开，一切变得清晰，变得温暖，感动，之后就像是有颗花开在你的心上，带给你无尽的感伤，震撼和力量，让你相信其实我们内心深处的爱是抹不尽，散不去的。

1.戏剧化的序幕：开头的照相馆，照相师直视镜头-反打红衣小女孩；倒置的底片；2.片头3.开头-红衣女孩再次：开头仰拍曾-男孩的视角确立；进入新家后有了很多并非人物视点的镜头-摄影机？

女孩/鬼？

窥视视角；变形扭曲的镜头/突然明显的推拉镜头，诡异的音乐-男孩视角描绘环境（机位普遍偏低），环境/鬼打量父子；楼内的走廊、墙画、镜子、镜子边的旧照片；4.黎明出现-男孩进入照相馆：男孩家和黎明家双线并行；女孩和男孩的视角看黎明和妻子（有区别，男孩是窥视视角，试图挖掘秘密，女孩更近，是凝视-欲望的逃逸？

未出生的女儿渴望父母？

）其中还有一个黎明扔垃圾的镜头，明显出现了一个上升的非人物视点（楼下-楼上的墙画）；黎明对镜与妻说话；其中还有男孩在走廊看到女孩的接近-类似关灯后随着门关上迫近；黎明家的金光；5.曾找孩子：此时依然有很多非人物视点的推拉运动，依然低机位，墙画的改变；6.曾进入黎明家：小男孩的线索完全消失；曾多次迫使黎明认清妻子死去的现实；此后小女孩还出现过一次，看黎明与妻相拥；7.复活与外力介入：此间黎追妻的叙述重复了两次，分别是客观视角和黎明的主观视角；妻子复活与黎明死去的平行剪辑；8.屏幕可以成为单独的一条线：曾被绑后醒来正对屏幕所以看不清；黎死后曾再看录像带发现妻子曾经救活黎明；由此代表观众认同的摄影机视点由原本的全知变成了旁知9.男孩走出照相馆：呼应了序幕和开头，形成闭环10.照相师再次直视镜头，给黎明一家三口拍照，女儿也在场因此这是一个想象的场景。

摄影师代表？

还是摄影师的作用在于暗示这个场景代表的是不真实？

感觉这篇影评很不错 不知道是不是豆瓣的，貌似找不到所以在这转载下 希望我以后还能看到:《三更之回家》里于辉的妻子海儿认为懦弱的她有深爱着的丈夫可以依赖，就是福气；而于辉认为死去三年的妻子在自己的照料下能够成功苏醒，二人从此可以一起共同生活，就是福气。

多么痴情的一对苦命鸳鸯！

可是就在海儿潜意识里积极准备履行三年前自己的复活承诺的时候，就在于辉一心一意等待妻子复苏，憧憬未来美好生活的时候，他们似乎忘了一个人——三年前被他们打掉的胎儿。

影片的前半部分，我一直以为于辉是有个女儿的。

那个洋娃娃似的身穿红衣的小女孩是那么的乖巧懂事，她不吵，不闹，总是静静地跟在父亲的身后，看父亲陪母亲玩耍，推母亲去散步，给母亲洗澡、剪头发……看得多了，我渐渐对于辉有些不满：他的痴情固然令人感动，但他怎么能成天只顾着照顾妻子而冷落了孩子？

但当片中演到小男孩祥仔失踪后，他的父亲阿伟到于家寻人的时候，于辉冷冷地一句：“我没有女儿，我们没有孩子”时，我开始惊觉有些不对劲。

随着故事的发展，当于辉趴在海儿的腿上谈到三年前为了给她治病而忍痛打掉她腹中胎儿的时候，我终于恍然大悟！

难怪之前于辉总是对小女孩视而不见，难怪她小小年纪眼中却满是与年龄不符的落寞！

……原来那个她根本不是人，是一个小小的鬼魂！

想那三年前，女孩的肉身虽然胎死腹中，但那小小的鬼魂却迟迟不肯去阴间重新投胎，或许是依恋，或许是不甘，总之她在父母身边默默地留了下来，这一留，就是三年。

她虽是个鬼，但毕竟只有三岁，一个三岁孩子应该拥有的东西她统统都没有，唯一拥有的只是寂寞。

她渴望父母亲的疼爱，但母亲的魂魄还留在身体里，而父亲的眼中始终只有母亲一个人，他的千般关心，万般爱护，都是属于母亲的，而她在父母的心中，只有一个模糊的印象，虽曾是他们爱情的结晶，但因胎死腹中，所以连她长什么样都不知道，自然也就谈不上有多深的感情。

父亲一心一意地等待着母亲的复活，好重新有一个属于他们的孩子，她只能眼睁睁地看着父母生活在自己的世界里，甚至还有点自得其乐，而她——他们的女儿，却成了局外人，连一个拥抱都要不到！

她最终会什么都没有，有的只会被渐渐遗忘，没有人想念她，没有人在乎她，她就如空旷走廊旁班驳墙壁上那个涂鸦图中的小女孩一样孤单……所以，她感到寂寞。

r>于是她向新搬来的小男孩祥仔发出了邀请：“你陪我一起玩啊！

”这是一个天真的蛊惑，很难说她是有心还是无意，虽然是个鬼魂，但她毕竟只有三岁而已。

——一个三岁的孩子能有多少心计和城府？

或许她的初衷不过只是因为寂寞，但她的这一步却粉碎了父母苦盼了六年眼看就要到手的幸福，但却意外成全了她“家”的渴望。

黄泉路上，她从此不再孤单；阴曹地府里，她终于一家大小团圆。

什么是福气？

对于小女孩而言，有父母的疼爱，有“家”就是福气。

影片的结尾，在照相馆里，于辉、海儿和他们的三岁女儿，一家三口照了张全家福，镜头里，照片上， 他们笑靥如花。

他们终于“回家”了。