棋魂

漫改真人剧对我来说一直是个雷区。

哪怕是广受赞誉的《交响情人梦》也因为演技过于夸张，让我弃剧。

《交响情人梦》的原著漫画实际上是一部不管是题材、剧情进展还是视觉表现风格都偏写实的漫画。

其中幽默和夸张的部分则很好地调剂了写实带来的沉重感。

而其真人剧在对这种现实题材的故事进行表达表演的时候，却选择了『忠实还原』原作中的搞笑夸张的部分。

虽然日本电视剧的表演原本就相对夸张一些，但这种表演风格对于我想入戏这么一个现实故事的时候就让我产生了强烈的违和感。

说回《棋魂》本身。

原著漫画的人气我不再赘述了。

虽然题材是非常冷门的棋类，但是故事的表现手法与剧情进展却是典型的竞技类日本少年漫画。

竞技、日本、少年，这三个定语就是《棋魂》故事本身的风格定位。

要把这种漫画改编成一个发生在中国、主角基本为青春期孩子的竞技题材电视剧，意味着大量的改编工作。

在保留了原著大的故事结构与人物的基础上，剧集的本地化可以说是非常成功。

甚至有不少超出原著的地方。

围棋社学校围棋社在原著漫画后面几乎不再出现。

电视剧中，围棋社则像是小光的娘家一样。

最早，是围棋社促成了小光开始真正的下棋。

也是围棋社的成员，让时光看到了什么是热爱，并且坚定地踏出了自己迈向职业的脚步。

在定段成功后，时光回到学校向围棋社报喜；在褚嬴消失后，也是围棋社的朋友们还陪在时光身边，在最后的最后，拉着俞亮一起去高中联赛上的为围棋社加油，夺得冠军。

时光特地为褚嬴空出那个位置，和大家照了最后的合照。

可以说围棋社这条线索有始有终，角色虽然淡出了部分故事，但是从头至尾，仍然完成了人物的弧光与故事的收束。

最妙的是，这个时机与时光的成长时段上也同步。

可谓是本片中未讲出来的背后故事。

洪河、沈一朗洪河与沈一朗这两个角色与时光一同在道场进行训练，同为室友。

这种设定贴合了中国的国情。

这三者的关系在朝夕相处中，成为了好朋友。

这种朋友关系，一方面让很多有过宿舍生活经验的中国观众感觉无比熟悉，另一方面，也不断地经受着来自围棋对局的残酷考验，让在时光仍然在学下围棋社下棋时候就已经出现过的『围棋V.S.朋友』主题，再一次得到了演绎。

这三位男生的关系，较原著漫画中有些距离的『同一个道场的好朋友』更加亲密，成为了『同吃同住的好哥们』。

大老师、扳老师、白川老师道场配的大老师、扳老师在原著中并没有明确的对应角色。

但是这两个角色的设立与处理真是妙不可言。

两人画风相反，大老师严厉又凶狠的，扳老师温柔又可亲。

两人与学生之间截然 不同的互动，带来了令人捧腹的喜剧效果。

但是两人对围棋的热爱、对学生的热情都是一样的，用自己的方法努力帮助学生走上职业的道路。

这两个角色也是对『围棋传承』主题的一种演绎。

白川老师作为『少年宫围棋老师』，在原著故事中，其实并算不上十分重要的配角，但是真人剧却利用这个角色和方绪一起，完成了主角故事线和道场故事段落中展现的『围棋传承』主题之外的重要演绎。

这份演绎关注的则是围棋作为一个行业，其中的启蒙工作者的重要性。

俞晓洋作为俞亮的父亲，剧中现实世界中的围棋第一人。

俞晓洋这个角色较之原著更加的立体，接近一个有血有肉的人。

原著中的塔矢洋行多少有些工具人意味，对于这个人本身的喜怒哀乐，展现极少。

哪怕是与塔矢亮之间的互动，也乏善可陈。

但是电视剧里，却通过他和方绪的师徒关系、他和俞亮的父子关系、他自身对围棋的态度变化、同行对他的评价完成这个角色的多面塑造。

俞晓洋不是一个活在电视里和别人谈话中的围棋第一人，同时，他也是个围棋的求道者、一个对徒弟要求严格却最终还是如父亲般的老师、一个对孩子疏于关爱却会主动给孩子洗苹果的父亲。

方绪我并不是很喜欢方绪这个角色。

演员扮相过于油腻，面向过于男生女相。

相对于原著那种『潇洒贵公子』的形象而言，方绪有些过于不像个职业棋手了。

但这也是超越原著的地方，较之原著中单纯棋手身份的绪方，方绪同时还是俱乐部的老板、围棋网站的创始人（剧中有一段围棋业界对方绪的表彰，提到了他对围棋业界的诸多贡献 2333），甚至主动为白川的围棋启蒙工作提供了相当的支持。

当然方绪与俞晓洋的师徒关系设定、与俞亮的师兄弟关系设定，也给这个角色增加了更多的表达空间。

兰因寺兰因寺这个寺庙的设定同样也是本地化处理的体现。

这个寺庙除了帮助时光、洪河、沈一朗三人完成了一次重要的围棋集训。

另外，兰因寺给观众留足了对褚嬴这个角色来龙去脉的想象空间。

已经有其他评论给出了一个有意思的解说：褚嬴并没有消失，而是回到了南梁，隐姓埋名成为了无名氏，创立了兰因寺，并留下了那一份棋谱，完成了现实世界中褚嬴与时光的传承。

可以说，剧集的处理很好的弥补了原著中单纯地消失带来的遗憾与悲伤。

关于结尾在我开始看棋魂之前，已经有不少朋友推荐我后面几集直接不看即可。

说是太烂尾。

抱着忐忑的心情，看完了最后几集。

结束的时候才反应过来，结束了。

并没有预期的雪崩。

看完后与其他人讨论了一下，诟病主要是卖腐过于严重，集中体现在两处：一是修改了原著中伊角让小光重新下棋起来，改成了俞亮还手表给小光；另一处则是结尾强行改成了双人棋比赛，全程卖腐。

结尾对我来说，并没有那么难以接受。

剧集中，沈一朗回国见时光，试图以定段赛未完之局让他重新下棋，时光是拿起了棋子的，但是却没办法稳当地落下棋子。

此时已经颓废了大半年的时光，不管是找褚嬴，还是半年中朋友们陆陆续续劝他回去下棋，时光始终无法忘记围棋，最后缺的就是有人来推他一把。

漫画中，这一把是由伊角完成的。

剧集中，这一把则被拆成了两个半把。

这前半把，是沈一朗；后一把，则是俞亮。

沈一朗的出现，是需要时光用围棋对朋友完成一个交代。

时光是愿意为朋友付出的，因此他勉强自己拿起了棋子，却无法稳当落子。

而俞亮归还手表，则是需要时光用围棋对褚嬴共度的围棋时光做一个交代。

时光在落子失败后，仓皇离开自己家，遇上了找他的俞亮。

俞亮打算将9年前时光为了安慰他输棋而给他的手表还给时光，并说：你能不能当一切都没有发生过，就当那是一段从未有过的时光。

归还手表，对俞亮来说，代表的是对『追逐时光（褚嬴）』这件事的一个交代与终点，因为时光不再下棋了；而对时光来说，接受俞亮『一段从未有过的时光』说法，则变成了对和褚嬴朝夕相处一起下棋的日子的彻底抹杀。

实际上，剧集的处理，对我来说不仅不是在卖腐，而是很好的收回了剧集开头的伏笔，同时也是完成了对棋魂这个故事本身两对重要的人物关系——时光（在褚嬴的陪伴下）追逐俞亮、俞亮追逐着时光（褚嬴）——在面临其中一个重要角色消失时候产生变化的描写。

因为褚嬴消失，时光无法下棋，面对不再下棋的时光，俞亮决定停止追逐。

面对自己不再下棋的结果，时光面临着这么一个处境：作为这两对人物关系中在现实中唯一知道真相的人，自己是否真的要为这两段关系彻底画上句号，让褚嬴不仅从现实生活中消失，也从自己的记忆中彻底消失？

显然时光是不愿意褚嬴消失的。

可以说用俞亮归还手表这个行为去对时光不再下棋动因的解套是符合逻辑的。

再说到双人棋这部分的处理。

可以说，这是剧集为数不多让我觉得十分别扭的桥段。

一是，即便韩国三台因为骨龄测试失败而无法参赛，更加符合实际的做法应该是让第四名去做三台参加比赛。

二是，直接改赛制，不仅让对手不利，实际上自己国家的选手也会面临新赛制带来的冲击。

可谓是十分站不住脚。

（当然，有网友提醒我，考虑到韩国的体育精神，搞出这种破事儿，好像也不是不可以理解 2333）考虑到剧集只剩下两集的篇幅，却要去呈现原著漫画中佐为消失后光亮之间的『双子星』互动关系，这样的处理也情有可原。

如果真人剧能有40集的长度，应该能有更多的空间去正常描写北斗杯比赛，以及比赛中，光亮的互动。

但是很可惜，只有两集。

至于卖腐本身，只要不影响故事表达，卖腐我是一点都不介意。

反正原著漫画光亮本来就是腐圈超有人气的CP。

最后谈谈女性角色的塑造问题原著毕竟是少年漫画。

女性角色很符合预期，大多数都是工具人、花瓶作用的。

电视剧中，真正有戏份的女性角色是三个：江雪明、妈妈、白潇潇。

这三个角色。

江雪明是男性对于青春期女孩子的美好期望，妈妈则是男性对于成家女性作为养育机器的功能性诉求，白潇潇更是男性对于一般女性满是恋爱脑的刻板印象典型代表。

都是非常典型的男性视角。

三者的妆容也十分值得玩味。

江雪明作为一个中学生，妆感搞这么重，不知道是为什么。

白潇潇，明明在道场专门练习围棋，还有那么多时间化妆。

挺搞的。

至于白潇潇向沈一朗剖白：我也要证明，我不比你们差。

结果，平常训练，一半的戏份都是盯着沈一朗，甚至重要的定段赛给对手沈一朗送助攻，简直是自打脸。

合着真就是恋爱第一，围棋第二啊。

最后，编剧借褚嬴之口，总结角色，对妈妈的总结语是：生出冠军。

可把我惊呆了。

当然，剧集对女性角色的塑造之刻板印象、之孱弱、之男性视角，要找理由我可以找出很多。

比如原著就如此工具人，比如90年代末到21世纪初，女性就这么个形象，等等等等。

但是，这些理由都只能说明，女性在影视艺术作品中到底面临着怎样的叙事对待。

这个剧集毕竟不是讲白潇潇遇上褚嬴走上职业棋手的故事。

不过即便如此，我们也希望在编剧有空间发挥的时候，可以看到女性作为一个人，而不是与某个男性有关系的女人。

最后《棋魂》这部真人电视剧是久违的好片子。

这部片子的出现证明我国的影视剧工作者完全有能力做出优秀的作品。

希望能看到更多优秀的作品。

感谢相关工作人员的努力。

一些简略感想： 有些细节能感觉到剧组用心，比如少年光重回围棋班，老师还给他一直保留的奖杯，那时候因为对面的小孩输后哭得很伤心，幼年光觉得围棋不让人快乐，生气地把奖杯摔了，多年后物归原主的奖杯上还缠着胶带。

后面重新开始下棋，语文考试时借着作文格子纸和佐为对弈；围棋社终于成立的时候加贺爬窗进入教室，手里带着果篮，行非常本地化的喜庆。

台词的话有好有不好。

好比如幼年光和亮他爸下棋，听说对方是前两天下赢小孩的父亲，第一反应紧张“你要代他报仇吗”，很符合小孩年龄。

佐为第一话登场的台词特别雷，“少年你若能看到那颗寂寞的心blabla”，说一次不够，回放记忆他上一次被人看见时重复了一遍毕竟这是一个与世隔绝的鬼魂，漫画可以忽略转变的细节，我预想中他刚开始说话时应该会带点古旧感，慢慢才像现代人一样说话，台词其实可以再推敲推敲，显示出这种变化。

就想搞cp的地方还是挺明显的，比如光亮在化学实验室那重逢，小亮背后绿树成荫但是用特效做了很多飘飘黄叶配合bgm，还有台词“我心里想的都是你”，仿佛看到了主创在用力喊这里可以给我嗑（x）对褚赢也就是佐为我暂且保留意见，妆本来就生硬，哭起来的时候十足照搬动漫式表达非常违和，算是为了保留佐为孩子气的一面最好再考虑一下形式。

但至23集，选择弃。

原因是对白潇潇（原作角色奈濑）的塑造，下文是具体分析。

男性群像的剧中本就不期待有什么精彩的女性角色，但如若出场，她（们）的呈现下限决定我对剧集的容忍度，而很遗憾本剧在一次次对这名角色的塑造，之前多集中的隐隐小雷至23集成为对我的爆雷。

奈濑是原作中少有的有具体描述的女棋手，着墨不多，但从头至尾对围棋的热情坚定不输其他重要配角，除却性别为女之外并无差别。

在电视剧中，她被塑造为叫做白潇潇的女棋手，初登场众人的注意力在于，【美丽的女】棋手，因为美丽被明明（光的青梅竹马）隐隐羡慕着，并且和沈一郎（原作角色伊角慎一郎）似乎有着一层暧昧关系。

【对于棋力棋风没有任何描述。

】随后的剧情中，白和沈的关系从以她视角为主的暧昧，变成了男女朋友，两个人开始在训练之余约会，后因两人的状态不佳，加上老师的劝导，而成为暂时分手的状态。

【原作中两人并无任何情感交集哪怕一点暧昧。

】至此对于白的呈现只有感情态度，最多的描述是【心情很乱不太想定段了】，虽然提及了这本是她最后一次定段机会，当然带来了一定的焦虑，但在剧中给人的感觉更多是因为感情的打击。

而对沈描述了他在内外因下对于下棋一事的努力和挣扎，将情感与下棋双边同时推进。

【依旧对棋力棋风没有任何描述。

】至23的邻近几集，剧情到了道场（棋院）的学生参加定段考试的部分，白输了四场后已经无希望定段，但还有一场比赛没有下，老师找她谈心说【希望她最后一场依然好好下】（此处重点）。

于是23集对于即将退场的白的比赛，末尾部分给了比较详细的展现，身体不适依然坚持着赢得了比赛，结束后当场昏迷。

看起来非常热血是吗，但原因是什么呢，老师找她谈心的场景闪回，补足了前面的话，【希望她最后一场依然好好下，这样因为赛制设定，“赢过她但已经输了三场的沈还有希望定段”。

】哦原来是为爱而战。

有些人大概感动极了，但我雷炸了。

前面多次的恋爱脑描写在忍，到这里忍无可忍，哪怕知道后面应该她没有什么戏份了，依然选择弃剧。

不单是白，剧中其他女性角色塑造本来也一直不满，花瓶没有太多存在感/恋爱脑/性格变化（比如原作中飒爽性格的金子，剧中变成非常无个性的女生，并且登场时安排少年光说她可以扮成男的一起参赛）。

【至此道场其他小伙伴的棋力棋风多少都有了正面侧面的描写，只有白，依旧让人一无所知。

】编剧既然知道写主角CP时，不强行制造爱情点，留给观众脑补的空间，为什么要在塑造一个配角时，塞满了让人快进的爱情戏，仅仅因为她是女性吗？

去掉她甚至可以说对剧情没有任何影响，因为沈的内心波动，主要集中在下棋，爱情部分非常小。

编剧写不好大龄配角对于定段的挣扎吗？

也不是，剧中一名叫做龙彦的原创角色，发觉自己有围棋天赋时已经错过了定段年龄（这一制度前两年才改为不限），于是下野棋去各道场踢馆，最后和褚嬴（佐为）下棋输得心服口服，内心的愤懑得到舒缓。

集中的戏份短短十几分钟，非常具有感染力。

所以我真的无法理解，为何一个原著篇幅不多但相当出彩的女性角色，这里会改成这种模样。

（还有不知道是为了注水还是展现围棋在棋盘之外的真实，将绪方改变为一个总渴望名声大振围棋之外的事业有成的方绪，同时又增加主角在寺庙修行，受到扫地僧们指点功力大增的俗套情节，营造一种多年学习不及短期世外高人点拨的氛围，略为吐槽一笔，不再多说。

）因为这部分太雷所以其他亮点的原创情节不想说了，祝还在追剧的人看得开心，我先撤退。

没读过原著也没看过动画片的人来胡诌两句观后感。

下棋就和搞音乐、搞体育一样，是一件极其吃天赋的事情。

大多数人学上不长时间就能明白过来，自己是没可能以做这些事情为生的。

剧里出现了好几个被判定为天赋一般的棋手，比如吴迪、谷雨。

他们也并没有因为天赋的一般而放弃对围棋的热爱。

早点想明白，就当个兴趣爱好，主要精力投入高考之类的“正途”，也未尝不是一件好事。

可是对那些天赋很好的人来说呢，只要走上职业的道路，一样是百般搓磨。

所要经历的挑战甚至比那些天赋一般的人还要多。

沈一朗在大名鼎鼎的弈江湖道场常年排第一，就因为心理素质不好，连下了三四年都没定上段。

俞亮是从小就被人当围棋天才的神童，照样有大赛经验不足等问题。

碰上许厚会输。

心里有事情的时候甚至碰上穆清春这样的初段都能输。

更不用提的是时光，从头到尾都在出各种状况。

以上三个都属于年轻人，即使有缺陷、犯了错误，都还能安慰自己说总有进步的空间。

换到中年组，比如白川这样的，真的只有认命了。

他的设定是学棋比方绪早，但是资质远远不如后者。

可是再怎么不如，起码也定了五段。

全国每年定段只有二十四个人。

白川的这个水平，丢到普通人里面，也算万里挑一的天才了吧。

然而最后也只是做了少年宫的老师。

就算下到俞晓洋那种世界冠军的境界，照样如履薄冰。

要琢磨什么神之一手不说，还成天担心会输棋。

所以只要我们把这些人都放在一个更广的范围或者更长的时间尺度里，之前那些“天赋一般”、“很有天赋”的划分，马上又变得不那么重要了。

有天赋的人，只要选择了这条路，就没法躺在自己的天赋上骄矜自傲了，相反要承担起更重的责任。

即使自知永远无法登顶，仍然要兢兢业业地做事。

从这个角度讲，在某些方面有着过人的天赋似乎也未必是特别划算的一件事。

好像只是老天爷在你这里寄存了一样东西，你的职责是守着它，还要悉心培育和维系，而最后光荣未必是你的。

但是从另一个角度来讲，能做某一种天赋的trustee的人又是幸福的。

他们因为投身某种更高的事业或目标，摆脱了庸常的生活。

就算是白川这样的人也是幸福的。

能靠干一份自己热爱的工作生存下去，即使名利方面差了一些，精神上也是很富足的。

以上是我从这部剧里体味出来的一条主线剧情。

触发这条主线剧情的其实既不是时光，也不是褚嬴，而是俞亮。

他在九岁的时候输给了时光（其实是褚嬴），知道对方就学了几天棋之后，他崩溃大哭。

然后就下定决心要去韩国学棋，追赶时光，哪怕知道自己可能永远都追不上。

这是一件特别有勇气的事。

一般的小孩子碰到这种情况都会因为深深怀疑自己的天赋而退缩的。

剧里一个现成的例子就是改下象棋的何嘉嘉（虽然后来又转回来了）。

不过，这部剧实际表现出来的情感又没有那么多的“高处不胜寒”，是很温馨向的。

大概是编剧知道下棋很孤独，所以让剧里所有的主要角色都被包围在浓浓的友情、亲情，甚至爱情当中。

时光和褚嬴之间，除了棋艺的传承，也培养出深厚的感情。

其实最开始的两集里，这两个人之间的关系是相当别扭的。

褚嬴是个棋痴，旁的什么都不顾。

时光小小年纪却沾染了两分油滑、市侩。

但总体来说时光还是善良的孩子。

根据前两集的设定，他还很会察言观色，懂人情世故。

一下就听出来皇上输棋不高兴，以及小白龙并不想当傀儡。

所以当他后来体会到了围棋的精妙，以及棋手对于棋艺苦心孤诣的追求，他逐渐成为了一个会照顾褚嬴情绪的人。

到了最后，他们二人确实是互相体谅，互相依赖的。

褚嬴走的时候说的那段煽情的话，确实是蛮过的。

时光后来的颓废其实也是蛮过的。

但奇怪的是，我似乎很能理解那种因为生命中很重要的一部分流失了而感受到的痛苦。

胡先煦在那两集的表演也是动了真格的，很动人。

另外一段给我留下深刻印象的友情是时光和谷雨的关系。

时光要当冲段少年的时候，十三中围棋社的大多数朋友都在“一打三”之后接受了事实，对时光的态度从不满转为支持。

只有谷雨心怀不满，连个欢送的样子都不愿意装。

这里面一方面有他对于时光才华的嫉妒。

但另一方面，他其实又是这群朋友里最了解时光天赋的人。

所以在后来时光放弃下围棋的时候，谷雨也是围棋社所有成员中最激烈的反对者。

他不但不愿意像江雪明那样照顾时光的情绪，反而要激怒时光，甚至不惜揭穿自己的伤疤。

洪河、沈一朗也都是没的说的好兄弟、好哥们。

悔棋那件事情中，沈一朗是挺冤的。

但他自始至终都没有怪过时光。

可惜并不是所有感情都被呈现得很好。

这也是剧从中后段慢慢有点崩掉的原因。

比如沈一朗和白潇潇那段。

其实我觉得沈一朗这个人物大部分时间都很立得住，演员选得也很好。

他这样的男生会有女生追求也很说得过去。

只是一定要把这个女生写得这么工具人吗？

一谈恋爱就荒废棋艺，只有为爱人拉小分的时候才会爆发小宇宙。

白潇潇也完全可以是一个棋艺精湛、幽默自信、自立自强的女生啊。

再比如洪河。

他从头到尾帮了时光那么多，最后就不配成为时光最亲密的朋友之一吗？

就为了凑光亮CP，直接把人家从职业棋手的位置上给撸下去了。

太工具人了。

结尾则借着双人围棋这种特殊规则，把剧中老中青三代CP都串场过了一遍，甚至出现了俞亮和时光同居的剧情。

这俩人一路过来都是你追我赶的对手，突然一下就好的可以原地结婚了。

我也只能歪着脑袋看看，老老实实地吞下这把工业糖精。

有可能是编剧想在褚嬴走后再给时光补一个伙伴。

可世上哪有那么好的事。

甜过头了。

总的来说还是挺好看的。

咱作为观众要求一点都不高，说些有趣的事情，有些真情实感在里头，表演别太拉垮，都是妥妥的四星以上了。

说起中国根据日本动漫改编的真人作品，想必大部分人都会对他们Say No！

可伴随着一部剧的开播，谁能想到打脸来的这么快呢？

哪部剧呢？

想必很多人已经猜到了，它就是中国真人版的：《棋魂》

这部改编自崛田由美原作、小畑健作画的日本经典同名漫画《棋魂》，自1998年连载以来，从漫画销量800万册，到动画最高收视率达37.5%，曾掀起一股巨大的围棋热浪。

动漫讲述了少年进藤光遇见平安时代的棋士藤原佐为的灵魂，自此开启的热血围棋路的故事。

作为许多人的青春记忆，20多年过去了，豆瓣有4万多人给它打出了9.2的高分，至今仍有不少漫迷时不时重温。

就是这样一部在很多人眼里的日漫神作，中国的真人剧版也在10月27日与观众见面了。

作为看过原著的一份子，晨晨一开始在得知这个消息的第一反应是：看来又要毁原作了！

而在看过新剧的海报和物料后，依旧没能对它抱有多大期望。

然鹅，在打开了真人剧，连刷8集之后，我只想感叹：简直是被物料严重拖了后腿，这部剧也太香了吧！

先别着急反驳，咱们就来看看它到底“香”在哪里。

第一，剧版人物演绎亲切自然，小细节生动要说这部剧最大的争议点，无疑就是佐为，也就是褚嬴的选角及妆造问题了。

预告片中由张超饰演的褚嬴，白粉厚涂、紫色眼唇，看起来活像东方不败，简直毁了佐为小天使。

（演过《爱情公寓》的张超其实挺帅的）一直到，在剧中的褚嬴一出现，看了一集又一集，出戏和不适感渐渐消失，发现——褚嬴真是越看越香，演绎得也太生动了吧！

对于张超饰演的褚嬴来说，除了服装这个大槽点外，我们能看到剧版从内到外，是抓到了佐为的精髓的。

从外在的演绎来看，褚嬴的表现是多面且生动的。

有不断央求小光下棋的委屈巴巴，有在比赛中就是想要小光拿冠军打着小算盘的暗喜，也有回忆往昔的哀伤；

（“我受点委屈算的了什么”的小媳妇状）不论是在小光下棋时闲着无聊时玩扇子不倒，还是去往围棋比赛路上的晃动的小拳拳……

笑起来有两个酒窝，本身五官偏细长、气质略显阴柔的张超，动起来比静止的照片生动许多，莫名觉得这样的褚嬴也很可！

从内在的精神看，褚嬴对围棋的敬畏和热爱也得到有效的塑造：“倾尽全力对待每一局棋，才是对对手最大的尊重。

”“大雅君子恶速成。

”原则与思考同在，颇有古代棋士的坚守与风范，褚嬴化身真·哲学大师。

说完了褚嬴，剧中的进藤光也就是时光也给观众带来了惊喜。

一方面，“小时光”有灵气。

剧中的故事从1997年开始，这个时期由卢思宇饰演9岁的小光。

爱玩四驱车、借女同学的零钱，调皮捣蛋又有点小聪明，小时光活像我们身边的熊孩子。

而在顽皮的外表之下，小时光内心还是非常善良的，就像尽管在旁人眼里是透明的褚嬴，在下雨时小时光还是站在石墩上为他撑伞，非常治愈暖心。

（雨下到褚嬴身上的亮点点特效）另一方面，“大时光”接地气。

从《小别离》中的张小宇，到《快把我2哥带走》中的杨听风，如今已20岁的胡先煦也逐渐崭露头角。

实话说，乍一眼看到他饰演的时光，只想感叹：这小伙子真是胖了不少，感觉可以和彭昱畅比一比了。

而在剧中，15岁的时光比起漫画来，更二、更大大咧咧，看起来不太聪明的亚子。

不论是对于围棋的无所谓，还是对于佐为的不耐心，胡先煦演出了青春期叛逆的少年气。

而此后发现褚嬴回来的激动，与佐为的斗嘴日常，对手戏都很有化学反应，让人笑出姨母笑。

加上剧中几乎没怎么化妆，痘痘和黑眼圈清晰可见的自然状态，胡先煦的小光非常生活化，让人有代入感，可算是演对了角色。

此外，执着的俞亮、强大气场的俞晓阳、不良少年何嘉嘉、书呆子吴迪等一众角色，都鲜明有个性，让人难忘。

第二，漫画神还原，本土化做得不错

从目前的剧情看，剧版与动漫故事主线基本一致，前期主要按照“小时光遇见褚嬴——大时光与褚嬴携手——创立围棋社，征战围棋赛——网络围棋大师诞生”的情节推进。

剧版有中国围棋协会为该剧坐镇，还请来了职业棋手范蔚青为这部剧进行指导，剧中的围棋专业度呈现还是有保证的。

不论是褚嬴的围棋小课堂，展现“围奁象天，方局法地”的基础知识，还是在高中社团围棋赛上“一个忘按钟，一个一边翻书一边下棋，一个下象棋的过来凑数”的“奇葩三人组”笑料百出，剧版对漫画的很多场面都做到了神还原。

甚至连最喜欢数字“5”的小光常穿的数字T恤，也能在剧版中看到，可见是下了功夫的。

也难怪不少原著粉感叹：“爷青回，神还原，和动漫一样。

”当然，日本动漫改编之所以引起大家的诟病，主要的原因就是本土化做得不到位，显得不伦不类。

而此次真人版由北京小糖人公司负责制作，曾打造过《匆匆那年》 《最好的我们》的小糖人，再次以《棋魂》证明了自己对校园题材一流的掌控能力。

从围棋在中国的现状来说，剧中有符合国情的呈现和思考。

小光带着褚嬴去找能下围棋的地方，却发现街头大爷下的是象棋，棋牌室不是麻将馆就是歌舞厅，引得褚嬴慨叹：

曾经在我们南梁，几乎家家户户都有棋盘，就连小孩都为能下围棋而感到骄傲，围棋的棋盘，就好像宇宙的苍穹，黑白两子，就像天地之间的阴阳二气，每一局棋，都象征着世间万物运转的规律。

1000多年了，我也未能参透其中的精巧和奥妙，人们怎么就能放弃对它的探索了呢？

是啊，正如我们来改编日本动漫《棋魂》那样，起源于中国的围棋反倒在中国衰落了，就像剧中觉得围棋是老大爷玩的小时光、纳闷围棋是体育项目的司机、换掉围棋赛事看球赛的小卖部大叔——再这样下去，围棋，就不是中国的了。

剧中对文化传承的反思可见一斑。

从年代感的营造来说，剧中也展现了80、90后的回忆。

路边上爆米花砰砰响，电视机上播着《铁齿铜牙纪晓岚》，而看《还珠格格》泪目的褚嬴，像极了当年的我们。

不论是手里《百变小樱》的镜子，还是周杰伦的专辑CD《叶惠美》，亦或是时光课本上给名人像画成了褚嬴，童年回忆扑面而来。

尤其是剧版结尾根据原版主题曲《Get Over》改编的中文版，战歌响起，鸡皮疙瘩都要起来了。

此外，由于中国没有日本动漫中的院生模式，想要学棋却被老师和家长看成是不学无术的呈现，也在一定程度上对中国的教育模式有所反思。

加上南梁时期的服化道和场景有美感，还加入了1997年的家国情怀，整部剧有了更多的厚度。

值得一提的是，剧版最大的改编可以说是褚嬴提前消失了6年。

当看到小时光对围棋毫无兴趣时，失望的褚嬴离开了，一直到大时光终于觉悟，重燃对围棋的兴趣时，褚嬴才再次出现。

而这一幕，简直弥补了动漫中佐为回不来的那段的遗憾。

当然，这部分从小到大的衔接略显生硬，6年前后周围人变化不够也是这部剧的不够精细的缺点之一了。

第三，双雄命运对决有看点，营造出了宿命感

贯穿《棋魂》始终的，无疑是小光和小亮命运般的相爱相杀。

剧版的取名也有深意，时光和俞亮，对应着“既生瑜何生亮”，注定了这两人始终逃不开命运的对决。

身为围棋冠军之子的小亮，自小便背负着父亲巨大的光环，是许多人眼中的围棋高手。

然而，自褚嬴指示9岁的小光与小亮对弈时，没日没夜学棋的自己，竟然被面前这样一个不尊重围棋的孩子完虐，委屈与不甘的泪水交杂，在小亮幼小的心灵中留下了深刻的阴影。

至此，小亮不断寻找、追随着小光的身影，只为了能再次与小光对弈。

比起动漫中的苦和虐，剧版似乎多了一丝沙雕的气息。

在韩国学了6年棋的小亮回到国内，开启了寻人模式，上门拜访、挨个打电话，终于在学校实验室门口重遇小光。

小光拉开窗帘，两人隔着一扇推窗，特效的叶子纷飞——“我都快把学校翻遍了，我心里想的都是你，一直在等你下棋。

”

这是什么偶像剧情节，绝美的画面，糟糕是心动的感觉呀～当然，沙雕外表下，内心还是光&亮对围棋严肃而认真的你追我赶，正如俞晓阳说的那样，围棋是两个人的事，“以颤抖之身追赶，怀敬畏之心挑战”，双雄对决让人忍不住看下去。

而除了光&亮这对组合，褚嬴也是让许多人意难平的存在。

剧中的褚嬴改编成了在朝中侍奉武帝、伴君弈棋，有着“南梁围棋第一人”之称的棋士。

与漫画中一样，褚嬴也是遭受奸人陷害，不忍清白被玷污，最后投水而死，因执念太深，灵魂盘踞于棋盘中千年而不散。

为了追求围棋中的最高境界“神之一手”，在与清朝的白子虬并肩作战之后，时光成为第二个能看到褚嬴的“天选之人”。

如果说小白龙的存在是为了褚嬴，那么现在褚嬴的存在更像是为了小光，尽管剧版褚嬴再回归，但从预告来看，最终褚嬴看来还是难逃消失的命运。

“我会把历史欠你的都给你还回来。

”视围棋如生命的褚嬴充满悲剧性的人生，让小光与他的共同进退、互相成为显得更加牵动人心，剧版营造出了原作的宿命感。

可以说，原作之所以让人如此念念不忘，就在于它并不仅仅只是单纯地展现天选之子的外挂人生，而在于它正视了外挂给真正下围棋的人带来的伤害，细腻地展现了小光与褚嬴的关系，聚焦了人物的挣扎、犹豫与觉醒，显得有血有肉有灵魂。

总的来看，尽管剧版有一些瑕疵，围棋的对决也比较平淡，没能还原出原作的神采，期待后期渐入佳境，但总体来说还是让人惊喜的，看过剧的观众集体上演“大型真香现场”：我的天，本来以为是魔改，没想到电影质感，目前为止剧情神还原，原剧粉真香了！

也让原作者崛田由美看完剧后写亲笔信表达肯定：

“真人版有这样的表现力，比原作更淘气的小光，比原作更具冲击力、更严格，当然还十分可爱的佐为。

”2020年，从9月翻拍自韩剧《未生》的《平凡的荣耀》，到10月这部真人剧版《棋魂》，中国影视剧实际上已经证明了自己再创作的能力——实际上，只要有好的剧本，我们一样也能拍出高质量的作品。

剧版《棋魂》固然让人惊喜，但又让人不免希冀——什么时候我们也能有更多属于自己的竞技题材原创作品就好了。

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难得的良心剧啊！！

我打算按集别，给出良心剧这个结论的论据。

哈哈哈。

5-笑死我了。

skybridge！

skybridge！

6-台词给力：“围棋能当饭吃吗？

”“那吃饭也不能当围棋啊！

”“以颤抖之心追赶，怀敬畏之心挑战。

”7-小高潮。

小亮：“我为你花了6年的时间？

”结果像一场玩笑。

可是他们是少年，所以一个能为了一个目标，花6年的时间，也可以愿望达成，果断move on，一个可以在比赛场闷头大哭，知耻而后勇。

连群像都那么真实热血！

听说原版是日漫，突然对莫名总是过分热血的日漫改观，也算明白为何，那么多年轻人曾被日漫鼓励过！

8-曾经的围棋天才，也会因为战败被人看不起，但他可以时刻笑着，为了名利，也为了科普推广自己所爱。

这种人注定不是传统意义上的主角，因为不够伟大，但脑子活泛，再加上遇到这么多美好的人，在实际生活中，一定会过得很好。

9-这样的朋友给我来一打！

演得这么现实而美好，是编剧导演演员的功劳！

“你懂围棋，但我更懂我的朋友，你过的是围棋人生，但大多数人过的是有围棋的人生。

”11-这忘忧山迷路，真的是笑死我了，馊主意是一个古代人敢出，一个现代人敢干。

很喜欢沈一朗的担当，果断，还有对人生热爱的一片赤诚。

喜欢各种美好温暖的插曲！

哈哈哈12-笑死我了，这一集尽显时光/胡先煦同学的幽默细胞。

当朋友和梦想有了矛盾？

你怎么对朋友，反之亦然。

何嘉嘉这个角色的小演员也选得好！

当家人和梦想有了矛盾？

其实他们担心的只是你三分钟热度，半途而废。

（有一说一，这档案处的老师，态度真的是绝了。

）本集说明一个道理，当你真的看准并坚持，真爱你的人会放手，站在你背后支持你，哈哈13-这前有peer pressure，后有social pressure，忐忑等offer的心情刻画可太真实了。

面对起早贪黑，用尽全力，却还是32倒数的名次，撑不下去就走了，撑下去就是时光。

很多人都这么想，很多人也在坚持中赢得了什么，但他们其实不愿去想，时光是有天赋的男主角，有最强助攻褚嬴大神，还有起爆剂俞亮大宝。

15-当你的能力足够了，但你的自信却没有随之而来，其实最重要的是“化恐惧为勇气”。

这才是主人公成长该展现给观众的戏。

//当所有人以为你应该很优秀，但你知道自己只是他们不了解的圈子里普通甚至较差的水准，该怎么办？

背负了一些光环的人，其实反而比一无所有时的人更胆小。

时光回了趟学校，看着这些还未启程的后辈，像是看到曾经初生牛犊不怕虎的自己。

其实，答案就是勇气。

不畏输赢，无惧后果的勇气。

“没什么好怕的，对吧” - “我已经不是当初的我了”17-论男女生谈恋爱，谁更影响学习？

哈哈哈。

你们拿小猪嘴儿顶，好意思吗？

18-你不好好珍惜的现在，也许是别人梦寐以求的未来。

致敬龙彦19-堪比高考的定段赛开始！

正式开启时光奔向小亮的第一步。

步入江湖，见百样人！

这就是不一样的职场剧啊！

//光绪这个角色立得住了，为什么向往世俗意义的成功，想要商业化围棋，为什么那么爱护师弟，为什么总是笑盈盈的？

//当你发现压力临头，而又质疑自我能力不够时，是不是也在想什么盘外招？

是不是会没出息的想放弃？

是不是会开始怨天怨地怨别人？

这时候，褚嬴说过，要拿出点破釜沉舟的勇气。

（羡慕时光总有褚嬴在身旁。

）-致犹豫的人们自己20-跑江湖的三剑客。

“我觉得，天才就是外行人的大惊小怪罢了。

”“我也不知道是我在发光，还是他们觉得我在发光。

”21-还真希望寺庙是这样一方净土，有能人，鲜欲望。

寺庙，褚嬴离开的开始。

棋手？

骑手？。

“人生就这两个字，拿起和放下，你不能因为水壶很轻，就一直端着，更不能因为沉重，就连端起都不敢，敢作敢为千斤重，当机立断二两轻。

”时光的成长初成，离小亮一步之遥，却成了褚嬴的归期将至。

22-小亮的定段赛，主动弃赛一轮，还榜首晋级。

小光的定段赛从招待所开始。

哈哈哈哈。

“有天赋，又肯努力，就像一块大海绵一样。

”活成时光一样的人。

23-时至今日，小亮的所有决定里都必有时光。

这部剧最大的惊喜就是，你以为的会有的黑化，都未曾发生到任何一个人身上。

“这心态可比实力难掌握。

”真理啊！！

落子无悔，真的是围棋最帅的规则。

（哈哈哈哈，可是还是有缓一步的说法）哈哈哈哈我可太喜欢洪河的真实幽默了。

24-大老师是大佬啊。

“只要你大胆下，就算输了，我也不怪你。

”这一集的白潇潇胜过大多数所谓的大女主！

或许初衷是因为喜欢某一个人，但自我的成长也是最迷人的一种姿态！

当小亮和褚嬴都在谈论过去的时候，一个在期望时光，一个在却在回忆时光。

（重要的事当前，可以登高，让风与云，舒缓与保佑我们）25-岳智（光绪）都是因为努力想帅而好笑的人呐。

但最好笑还得是洪河。

哈哈哈哈。

当你变好时想要更好，往往容易迷失自己，此时不如遥想初衷。

输赢已定，却仍是痴迷于局中，太帅（dengdui）了，我们小光和褚嬴，他们唯一一次拥抱为什么是第三人视角呢？！

都看不到褚嬴！

爆发型天赋型选手，压力越大发挥越好！

其实还有朋友的厚爱。

“天赋，热爱与努力”，当你发现你拥有以上三样，人生就可以圆满。

这是一场从棋院走向棋场的告别宴，纵然不舍当前，它也会成为过往，而未来，是小亮。

“为什么我赢了棋，我还是不高兴”“是你教会了我，生活中不只有赢棋一件重要的事情。

”三个“对吧”，我对我们温柔的褚嬴这粉是焊牢了！！！

《仙剑1》和过年🧨，家逢喜事，朋友在侧，真的是最最最喜欢的场景！

小院儿树下，这份师生情，胜于父子。

那是诺基亚，小灵通还盛行的2005年，远赴日本的人，送他远去的人都应该会深深不舍。

26-小亮追了6年，时光追了25集，俞亮时光正式见面的开始！

受到惊吓并且默默抱怨的褚嬴真的太好笑了。

我们寺里的规矩，不养闲人。

哈哈哈//“小光，你还在怕他？

”“可能是吧，但下次我再见到他的时候，就不怕了。

”小亮来了我很高兴，但每次都觉得遇见小亮，就应该是褚嬴要离开的时候了。

27-跟爸妈在一起住，不会很自由，可是会很幸福地做个饭来张口的小傻子。

洪河会是个好伴侣。

谁甘心在一个新舞台却不被人用心期待？

又是被我们温柔的褚嬴感动落泪的一天。

28-你以为定上段就万事大吉，你以为上了大学就可以痛快享受人生？

其实都不是。

29-一番说辞，我一度以为咱们褚嬴得跟那来自星星的你一样，是个精通生物医学法律的高智商外星人，结果就，“是2500，签！

”哈哈哈哈。

即使被人说藏头露尾，因为你认可我的虔诚，我也都可以释怀。

“我的老师一直都是褚嬴。

”30-当你已老，当你用已拥有的，获得了一切，你敢冒着失去一切的风险，舍下已拥有的，去求变求新吗？

原以为世纪之战已经是本集最大的亮点，谁知这为你而下的一盘棋和神之一手才是惊喜。

“争棋无名局。

”只有放下胜负输赢才能真正成为传奇。

但原来，离别才刚刚开始。

😢🥹31-当我发现比起围棋，与你的时光对我来说更重要时，我的归期也将至。

“我相信你得到的，都是你应得的。

”“虽然我不理解你，但无论从结果上，还是棋力上，我都服你。

”方绪也是幸运的，身边有一群即使不理解，但也能够支持和原谅你的人。

32-“我只是怕有一天，我不在了，你还是会在同样的地方犯错。

”因为在意所以紧张，因为归期将至，所以在意得毫无章法。

走前，时光反抗褚嬴！

既有点像青春期的孩子，又有点像倦怠期的丈夫。

hhhhhh。

最好的群像结局，哭得我啊。

本剧轻易不用BGM（因为剧情撑得起情感！

），一用BGM，就是褚嬴离开这种爆哭的场面！

褚嬴，再见！

👋🏻开启🔛每集都要爆哭的门🚪。

33-其实最怕的是留下来的人。

以为和懒师傅聊天的BGM已经够催泪了。

妈妈的劝说永远是最安心的！

这儿的纯音乐背景真的超暖心！

（感觉日本在这种暖心纯音乐上，真的很有水平。

我错了，咱们国产也有很温暖的纯音乐。

）34- - “在围棋里，眼就是命，有眼才能活。

”na- 褚嬴-“你是我的眼。

”我真的想不通为什么要删除这么重要甚至说唯一留下的回忆？！

账号，那是曾经一起并肩作战的见证啊！

- “围棋是两个人下的。

”“明明是三个人的电影，我却始终不能有姓名。

”虽然真的不是青春偶像剧，但是朋友间的这种深情，真的比爱情演得更真挚深情！

- “他不是都好了吗”- “他哪里好了”爆哭🥹我真的是，胡先煦真的是有灵性的！

多一分显腻，少一分不够深情！

（好好演戏吧！

小胡演员，哈哈哈哈32-34真的是看一回哭一回，35-归来的沈一朗越发坦然了。

“我没有想要你模仿我，我只是希望你能博采众长，等你功夫到家了，自然能融会贯通。

”“你说的对呀，哪有你的棋我的棋，我们一起下的，就是最好的棋。

”两个最佳损友。

“有一句是真的。

”“我们是朋友，是那么好的朋友。

”“当你真的想做成一件事情的时候，天地万物都会来帮你。

”-此剧纯音乐真的绝了！！！

注：此纯音乐名《温暖与陪伴》围棋，终归是两个人的项目。

你看，翩翩走来地是中国围棋的未来。

36-大结局。

我没看走眼，18岁的洪河，都比过几天28的人，想得透彻，有担当，勇敢而深情。

但我其实无法理解只是为了光亮组合腾地儿的这个剧情安排。

洪河多可爱啊！

一路走来，何嘉嘉，吴迪，谷雨，沈一朗，白潇潇，洪河。

褚嬴。

最后，走散了好多人，离开了好多人，但有幸，光亮仍在。

俞亮。

时光。

这是一段，将无奈，遗憾，写得充满热爱，浪漫，让人无限憧憬的故事。

（大老师，真是个好名字hhhh）愿国产剧多出一些这种水平的作品。

愿剧中的故事给予更多观众以感动和启迪。

愿我们都心愿达成。

2022/05/29 //学会了好多名词，指导棋，复盘，打谱，死活题，贴目，模仿棋，盲棋，加压棋，随手棋，野路子，定段，打吃，挡，扳，提，团，急，夹19-你是我的吉祥物。

21-你叫什么名字。

22-决战全国定段赛！

24-最后的考验。

25-没人一定能定上。

30-神之一手。

31-那我的棋呢？

32-千年的答案。

33-从来出来，到去处去。

34-我一直都在。

35-最好的围棋。

03-一生的时间。

04-无冕之王。

06-白子虬再生啦。

09-谁是褚嬴？

12-永远的朋友。

13-弈江湖。

14-宣战。

16-时光会把你雕刻成你应该有的样子。

2023/10/21

先说，褚赢的造型真的没眼看～

原装左伪SAI～可攻可受～然后作为用刻录光盘n刷的中老年原著粉，我觉的剧版还是好看的。

感觉编剧一直在弥补原著中我的遗憾一样。

（1）中式父母的改编很贴近生活

中国式家长学习永远第一位

中国式严父，永远不站孩子这边小光的妈妈不再那么不温不火；小亮的爸爸虽然少了塔矢名人的气势威严，但这些不就是我们中国式父母应该有的样子么。

本土化细节改编真的很微妙。

（2）褚赢前期消失6年的改编弥补遗憾

剧中6年后唤回褚赢（这里褚赢还是美的）原著中小光一直到SAI彻底消失，才意识到自己忽略了他的感受，后悔不已。

看的时候我也无比遗憾，希望小光要是能早点意识到SAI的消失，会不会让他多下一些棋。

剧版的改编让褚赢提前消失了6年，让小光很早就意识到褚赢对他的重要性。

虽然我不知道结局褚赢还会不会消失，但至少不会那么落寞的消失吧。

（3）小光偶然和褚赢到了曾经和小白龙下棋的地方，追忆从前。

虎次郎就是剧中的小白龙，动画中光没在这里找到SAI，剧中光和褚赢来了。

也是弥补一种遗憾，原著中SAI消失后，光跑了所有和他有关的历史遗迹，都没有找到SAI的身影，还说找到SAI以后要带他来看看。

这处改编简直就是弥补遗憾啊。

（4）三谷和棋馆老爷爷之后的故事

谷雨正在爷爷的棋馆帮忙洗棋子，后面是谷雨给买的新电扇原著中三谷作弊被棋馆老爷爷找社会老千教育后，三谷无意发现是老爷爷花钱顾的，生气的离开，虽然之后光也和三谷解释了，但并没有做更多的延展。

剧中谷雨知道真相后默默给老爷爷买了新电扇，还帮忙洗棋子。

而且那个教训谷雨的大叔也没有要老爷爷的钱，并不像原著那样是个彻头彻尾的坏人。

整个改编都让人觉得很温暖。

（5）剧中的加贺、金子、伊角等角色，以及名字的调整，都能看出来编剧和导演是用了心的。

加贺=何嘉嘉 全剧最还原的角色之一

金子！

全剧最还原角色之二！

还有很多很多小细节的改编，布景棋局的照搬不止一处两处，我就不一一对比了，总之可以看出制作是真的用心了的！

不要说什么漫改剧垃圾，SAI的形象被毁，剧情好多不一样，演员演技尴尬之类的话了，个人觉得比起那些流量拼凑出来的大制作好多了，至少是用心了的。

不冲别的，光是着还原棋谱就是多反锁的一件事啊。

我们应该给这些用心的漫改剧一些包容哈～来自一个从不写评论微博的老阿姨对棋魂的热爱！

我不是一个喜欢复盘的人，电视剧更是基本上看了就忘。

就算是那些经典剧集，最多也就是记个大概感觉。

只是棋魂这部戏有点邪门，当时看完了好多天缓不劲儿来，只能又花了一个星期二刷，现在这个复牌权当是给自己一个总结吧，完事了希望可以move on……很多人都说最后四集烂尾了，我其实觉着除了最后一集都还好，最后一集当成同人看也还行。

这部戏的脉络其实很清晰：初识——重逢——成长——离别——重生/传承。

无论是初识、重逢还是成长，都是时光和褚嬴一起经历的，而围棋是他们俩的纽带。

可是当褚嬴真的走了，纽带的另一端断了，那么这个纽带的意义又在哪里？

时光要靠什么继续走围棋这条路？

靠天赋可以吗？

显然是不行的。

他不下棋的那半年，除了他妈妈，所有朋友都在惋惜，都在劝他：你不要浪费了自己天赋。

但是时光是见过了褚嬴的人啊，这个人的天赋超过他百倍千倍，却再也不会出现下棋了，那我时光还凭什么下棋。

靠信仰可以吗？

时光信仰围棋吗？

他学棋才一年多，刚刚定段，正式比赛还没下过几场，谈什么围棋信仰呢？

但是我觉着时光是有信仰的。

他信仰褚嬴，褚嬴是他的月亮，是他的糖豆，应该永远在那里，不会离开，就像他陪伴了小白龙一辈子一样。

但是褚嬴消失了，他的信仰崩溃了。

一直鼓励支持他走向围棋之路的信仰不在了，还怎么再继续。

那么，时光真的能靠下了一盘棋感受到褚嬴的影子，然后走出这个低谷吗？

我并没有看过原作，就不对比讨论了。

单就剧集来说，时光的棋里有褚嬴的影子，其实早在跟穆青春下棋的时候时光就意识到了吧。

既然时光知道自己下的是褚嬴的棋，那他为什么还是拿不起棋子？

沈一朗的理论有一部分是对的，那就是时光的心里有一道阀门，只要打开这道阀门就行。

只不过这个阀门不是下棋，是他需要和褚嬴和解，接受褚嬴不告而别的事实。

回归棋坛之后，时光跟洪河说：这半年，围棋一刻也没有荒废。

所以他这段时间，一直在下棋，一刻没停。

所以他只是没办法在人前仿佛什么都没发生过那样下棋，因为如果拿起棋子，仿佛成了对褚嬴存在的背叛：没有人知道我下围棋是因为褚嬴，现在他走了，我还再怎么下。

他哭着删除了褚嬴的账号，若无其事地跟谷雨说：“（褚嬴走了）一切都过去了”。

直到围棋社要改名，直到俞亮归还了他的手表。

说来惭愧，由于第一遍看得很随意，我错了围棋社的定名细节，所以时光对改名那么激动我是有点不理解的。

二刷的时候看到褚嬴给围棋社取名三剑客的时候，我眼泪一下子就下来了。

褚嬴这么喜欢时光的这些朋友，那么努力地积极地想要参与进他们的生活里，默默关心爱护着他们每一个人，却没有人知道。

而他现在走了，还是没有人知道，连那么一点点存在过的痕迹，也要被人在无知无觉中抹去了。

我都难以接受，更何况时光呢。

俞亮还表这件事更加诛心。

俞亮把表还给了时光，说：就当那是一段从未有过的时光。

俞亮说的仅仅是和时光的相遇吗？

我觉着更是他对时光的追逐，而只有时光自己知道，其实是他对褚嬴的追逐。

现在俞亮说要放弃，不在追逐褚嬴了，这个世界里最后一点点和褚嬴的交集都快要没有了，这对时光的打击更加致命吧。

【但是不得不说这里给俞亮设计的台词真的太多了，腻腻歪歪的，如果只有一两句，就有力多了，甚至不需要本人出场，把表放他门口留个字条都行。

好好的“告别”搞成了 “告白”，被骂麦麸真是活该，主要还弱化了剧情逻辑，太遗憾了。

】围棋社和俞亮让时光意识到，虽然他的朋友和对手都没有见过褚嬴，但在他们的围棋生命里，都存在着褚嬴的影子。

他如果不下棋，那么这些影子是会消失的。

只有他继续下棋，褚嬴才能继续存在，不光是在自己的棋里，也在他们的棋里。

此时，时光正式同褚嬴和解，接受了他的不告而别，不再逃避，带着一千年的思念，独自向前。

【不过34集最后那个黄衣服是谁？

好像一直也没看到啥官方解释。

对脸盲太不友好了！

】之后预选赛上，时光对王翀说：我这里有个人，他是个单纯的棋痴，他执黑从来没输过，他叫我复盘，教我打谱，他告诉我，有些东西过了一千年也不会变，他还说没有任何一件事情，值得去玷污一盘棋，对于热爱围棋的人，他循循善诱，但是对于玷污围棋的人，他跟我说，要穷追猛打。

这是时光第一次对俞晓阳之外的人，平静坦然地以老师的身份介绍褚嬴。

看到这里时，我整个人都不太好了，时光应该很疼吧：褚嬴告诉了我你所有可能的下法，但褚嬴已经不在了。

之后就是跟穆青春关于谁的棋的讨论。

褚嬴之前也有过类似的困惑，还为此消沉了一小段时间，大概是迷茫于自己存在的意义。

虽然剧里没有直说，我猜小白龙留下的棋谱十有八九都是褚嬴下的。

小白龙的一生就是为褚嬴寻找神之一手的一生，所以褚嬴不会在小白龙身上有这种困惑，他可以坦然得站在小白龙的身后向对手致意：谢谢，那局是我下的。

但是时光这里不行，时光学棋以后的棋都是他自己下的。

所以在时光的棋光彩夺目到快要盖过褚嬴本人的时候，我们褚大人也出现了一丝不适，或许时光之后也会留下棋谱，但不会再有人从中分辨出褚嬴的身影了。

从这时起，褚嬴开始渐渐看淡神之一手。

两次和俞晓阳下棋都没找到神之一手后，褚嬴更加坚定：和时光一起下棋，才是更有意义的事情。

但时光并没有当真，他的棋力和理解并没有到那个高度，他发现了神之一手，却没有认出神之一手；就像他意识自己棋里有褚嬴，却把传承当成了模仿。

然后褚嬴离开了，时光才明白，没有什么我的棋你的棋，一起下出来的才是最好的棋。

时光说：我会下围棋了（褚嬴，你看到了吗？

）。

到北斗杯预选赛结束，我觉着基本都挺好的。

只不过这预选赛结束后，剧情突然开始让人满头问号。

为什么要这么对洪河？

为什么扇子能穿越？

为什么突然高浓度麦麸？

太莫名其妙了……不过我倒也是没有很气愤，有点类似看了一篇好文，然后作者突然不想写了就草草完结了，有点无力……二刷到最后一集，却不太感受到第一次看的那种人工糖精味儿了。

主要是虽然气氛是欢乐的，但时光的眼里还是那么悲伤。

他对着曾经的照片问：我是天煞孤星吗？

仿佛拉回了之前问褚嬴：我就不值得被期待嘛？

上次有褚嬴告诉他：我永远期待着你在这个世界大放异彩。

这次褚嬴没有言语，而是把扇子交给了他。

拿到了扇子后的时光仿佛才真正活了过来，恢复了之前的活泼、调皮，一切仿佛都没变，但一切确实都变了。

对俞亮来说，时光是回来了，他找回了自己的起爆器，可以继续自己的坚持和期待；而对时光来说，他只是在继续那个人赋予他的围棋人生。

时光在北斗杯入场时举起了扇子，在现场观众看来，估计都会以为这是后起之秀的意气风发。

只是时光自己知道，他是在跟那个可能永远再也见不到的人说：褚赢，我带你来下国际赛了，你开心吗。

再来说说剧中的角色吧。

这部戏无论主角还是配角基本都塑造很不错，很自然，充满烟火气。

作为剧中人物的同龄人，真的有种回到了十多年前的错觉。

我很喜欢江雪明这个人物。

她和围棋社的结局是槽点满满的最后一集中唯一的亮点了。

江雪明，为了时光加入的围棋社，最开始就是个跑腿的经理，可是渐渐地，她成了整个社团的主心骨，为大家争取场地，为社团扩充队伍。

最重要的是，她也开始下棋了，还拉来了两个女社员，成立了女子队，最后给女子队定下的目标还是是三战全胜，多么勇敢又自信。

当时吴迪走的时候，她没有离开，因为吴迪走了，还有时光，还有谷雨，下学期还有希望拿冠军。

可是时光接着也走了。

这时候围棋社是什么情况呢，创始人吴迪走了，她加入围棋社的原因时光走了，主力队员谷雨因为生气时光的“背叛”也不参加活动了；队里青黄不接，还没有人懂棋；联赛冠军的高考加分还被取消了，对新人也没有吸引力。

围棋社这么一个岌岌可危的处境，她竟然坚持下来了，拉回了谷雨，壮大了社团，还在最后一年带领全社一举拿下联赛男子组和女子组的全部冠军，简直就是奇迹。

如果说她加入围棋社是为了时光，那么她最后的一路坚持，必然也是喜欢上围棋了吧。

并且在围棋这条路上，甚至走得比时光还要坚定和执着。

想想时光刚去道场输棋输得跑回学校散心，看到江雪明的练习本，还笑她下得棋臭。

然后褚嬴小天使说：明明一年前可是被打吃了却只会挪子逃跑呢。

褚嬴一定很欣慰吧，在他看不见的地方，仍旧有这么一群人热爱着围棋，在不停地努力。

白潇潇的人设也很有意思。

有些人可能觉着她有点恋爱脑，但仔细想想为什么她最后有资本泄气了去谈恋爱呢，因为她已经高考过了呀！

别人面对的抉择是，定不上段就得回去高考，但进度跟不上，肯定要复读才行；而她是定不上段，就回去念大学。

定上了固然好，没定上也能相对轻松地过下去。

所以老师们也就是提点一下，但围棋这条路毕竟太窄了，回去过稍微平庸一点的人生也不是不行。

这里不得不提一下当时这个定段年龄限制，（虽然我也没想明白为啥要有年龄限制），女生比男生晚两年。

这两年真的对一个人太关键了，就是考了高考和没考高考的区别。

不知道当时定这个年龄是不是就为了多给女生一个选择，如果按照这么想，还挺人性的（？

）看到有人说，白潇潇的改编是主创对于原作里围棋精神的玷污。

我没看过原作，不好评论。

但这里的白潇潇，很符合当下国情了。

不是所有人都有时光那样孤注一掷的资本的。

在有退路的情况尝试自己的爱好，实在走不通就不走了，其实更真实吧。

从围棋人生，退回到有围棋的人生，未尝是一件坏事。

然后就是这个洪河剧情吧，我是真没看明白。

他在安慰时光时说：单身也很好，我现在不就单身吗？

是说他跟林灿没成吗？

最后父亲中风了，就心灰意冷不下棋了。

诡谲的是，他父亲中风了，他直接退赛回家才合理吧，心不在焉下完了棋拿了名额直到最后一刻才放弃，到底是为啥，不至于就为了履行跟时光那个守好胜者组的承诺吧。

除了为麦麸铺路之外，我真的没办法理解。

何必呢？

这样并不会让人觉着惋惜，只会觉着编剧导演你们是不是脑子有坑…… 俞亮我本来不知道该怎么说，他这个人物身上有一种无法言明的矛盾感，我实在没办法让他以一个顶尖棋手的形象自洽。

然后基友的一句感叹让我恍然大悟：剧里所有人都在下棋，只有俞亮和白潇潇拿的是恋爱剧本，不然为什么他的每一句对白都像是情话。

【真是，太贴切了……如果不把他的追求看成是下更好的棋，一切就很好解释了嘛……大概可能主创们觉着，俞亮家庭美满，生活无忧，事业有成，这么完满的人生差得就只是一段刻骨铭心的爱情了！

【bushi。

（需要说明的是我不是cp粉，上面一段最后一句是反讽，整部剧最莫名其妙的就是俞亮这个角色，也不知道是演员的问题还是编剧导演的问题……）到褚嬴小天使了。

看剧的时候，只能看到他和时光的互动，但复盘这里，我突然发现褚嬴对他们每一个人都是发自心底的爱护，即使这些人完全不知道他的存在。

他会积极为围棋社取名字，他会为和俞亮的对弈被打断懊恼，他会替迷途知返的谷雨报仇，他会为江雪明一点点的进步欣慰。

时光妈妈反对时光下棋时，即使不理解，他还是努力鼓励时光去沟通。

大家因为找不到棋馆一筹莫展时，即使许久不见了，他仍能第一个想起谷雨。

沈一朗状态不佳不慎犯规时，即使最在乎规则，他竟然主动提出让时光放过。

一千多岁，三段人生，遇见过背叛，遇见过别离，遇见过抛弃，却仍旧对外界充满好奇，对一切充满善意。

这样的小天使，竟然就真的彻底从这个世界消失了，编剧你没有心！

当然褚嬴在遇到时光之前不是这样的，小白龙为他奔波了一辈子，可能最后他遗憾的更多却是那局没有下成的棋。

是时光把他从纯粹的围棋人生拖入了万丈红尘，让他能感受到周围一切的喜怒哀乐。

这对他来说应该是很残忍的吧，一个本不在红尘中的存在，却对红尘产生了留恋，走之前那句：“小光，我不想走”简直让人心都碎了。

说来褚嬴这种打扮，这种妆容，这种人设，竟然奇迹般得立住了，真的非常感谢张超，给了我们一个这么好的褚嬴。

另一个要感谢的就是胡先煦了，感谢他给了我们一个这样鲜活生动的时光。

相比于褚嬴的距离感，时光要立住其实更难，因为这个角色真的太生活，太烟火气了。

我们曾经站在一样的十字路口上，而他选择一条对我来说都不是选项的人生。

胡先煦不是把这个角色演得很好，他是让时光活在了棋魂这个小宇宙里。

我甚至可以想象他一步步成为时光九段，称霸棋坛的样子。

等到他40岁成为中国棋坛第一人了，会不会做到那个曾经的体育场台阶上，跟身边那个再也不会出现的人说：看，我做到了。

或许体育场那个时候已经拆了，他们曾经一起去过的很多地方都拆了，变成了高楼大厦，鳞次栉比。

40岁的时光乘着车路过，在一处工地前让人把车停了下来，许久不语……我为什么要自己刀自己……就先这样吧……————————————————————————————————————这两天又想了想时光这个角色，还是想要补充一点点内容。

胡先煦的演绎，对我来说，就像是在看《楚门的世界》里的楚门，他的时光仿佛真是活在了一个为他搭建的现实里。

当然这大部分是由剧本决定的，毕竟是一部大男主剧，除了时光之外的角色，都有剧本设计给他们的作用，他们要给与时光的刺激也都是设计好的，角色本身可供挖掘的地方肯定是不多的。

而时光在剧中，给人的感觉就像是楚门一样相信着这个世界的真实，自然而然地回应着外界设计好的刺激。

正是这种自然的回应，让观众能看清他的每一步成长，能惊喜他的每一点进步，能共情他的每一丝情绪。

他犯浑时，你会生气；他悔恨时，你会心疼；他开心时，你会跟着开心；他失意时，你会跟着着急；而等到他痛苦无助时，你仿佛比他更痛苦更无助。

我其实不是一个很容易跟这种纯虚构的影视作品共情的人，因为我知道这都是假的，所有的喜怒哀乐都是导演编剧设计给你的。

但时光愣是打破了这种根深蒂固的心理暗示，让我觉着真的可以有这种15岁学了一年棋就定上段的天才，让我没办法不为他的成长而欣喜，不为他的失去而流泪。

现在想起他删除褚嬴账户的场景，还会觉着痛彻心扉。

真的很多年没这么哭过了，虽然没人看到，但哭到最后我都觉着自己有点丢人。

而褚嬴呢，他也是不一样的，他作为NPC的特殊性在于，他本来有一个设计好了的位置和作品——时光良师益友。

可是慢慢地被时光的真诚捂热了，目光从围棋移到了时光身上，贪恋与时光的相处，即使找到了神之一手，仍旧不舍得离开。

人世间最悲伤的是什么，就是没有心的动了心，不懂情的动了情，不该期待的有了期待，明知是必然离开却仍旧沦陷。

一时间竟然说不好他和时光谁更惨一点……感谢棋魂剧组，给了我们这么好的时光，这么好的褚嬴，这么好的大家。

不得不说，刚刚再看了一遍结尾和开头，才发现编辑真的是妙手啊！！！

褚赢最后百分之百的回来找时光了。

首先，第一集片头和大结局片尾不停出现的飘起的落叶其实就是暗示褚赢。

时光和俞亮在阁楼的时候，时光说“褚赢，你要是能看见的话，冲我吹阵风也行啊。

所以落叶就代表了被风吹起，代表了褚赢。

36集24分钟，阁楼吹风剧情

36集24分钟，阁楼吹风剧情第一集片头的落叶，代表了褚赢第一次出现，和小时光的初遇。

当时兰因寺的懒大师的蜡烛被吹灭，棋谱掉下，懒大师说有大事要发生了，这是预示褚赢要遇见小时光了。

而最后一集片尾的落叶，和片尾超新星的再次爆发，代表了褚赢因为超新星再次爆发而回归。

第一集片头：蜡烛被风吹灭

第一集片头：落叶

大结局片尾：落叶

大结局片尾：超新星爆发再联想，第一集开头开场白18岁的时光跪在兰因寺，一个声音说“我怎么可能会离你而去呢” 这说明，褚赢真的从南梁再次穿越回来了。

第一集片头另一个解释就是从时间线上面分析，时光初遇褚赢是9岁，一起相处8年，所以离开的时候时光是17岁，但是第一集开头在兰因寺时光叙述他今年是18岁，说明褚赢离开了时光1年后，再次去了兰因寺。

而后来晚上门开了，褚赢说了那句“我怎么可能会离你而去呢“。

所以褚赢应该是在离开后一年又回来了，所以后来才有第一集开头，18岁的时光的叙述说“他要跟我到天荒地老”。

这也说明叙述故事的18岁时光也已经再次遇见了褚赢。

第一集片头：18岁时光的叙述

第一集片头：18岁时光的叙述我个人觉得这就是编辑在悄咪咪给我们发糖，他们还是很美好的在一起啦！！

文 / Evarnold自来水够多，《棋魂》破圈小火是必然。

无论是表扬的、批评的，大家都写得够多了，我想从一个围棋低级爱好者的角度出发，写一些我的感受。

漫画版《棋魂》是我爱上围棋的引路人。

大约4年前开始，我机缘巧合看了漫画版《棋魂》，然后对围棋产生了不可阻挡的兴趣。

《棋魂》有一个特点，就是哪怕你看了再多遍，你还是不会下棋，也根本看不懂高端对局。

这是棋类题材与《灌篮高手》《足球小将》这样的运动题材最大的不同——门槛还是太高。

所以我上了B站看视频自学。

那时候B站关于围棋的内容不是很多，但也够用了。

先看邱百瑞老师的初级教程，然后是王元八段的一系列讲座，辅以一批赛事解说，终于觉得摸上了点门道，拉上两个打星际2的同事一起每天下棋，杀得极其过瘾。

那段时间的疯狂，抬眼看世界都是黑白棋子，开车变道都觉得是“扳”，开会入座都想摆个“虎”的造型，可谓是半个棋痴。

那个时间段，柯洁还没有成大网红，围棋仅有的一些热度主要还是拜阿尔法狗与李世石的人机大战所赐，稍稍有些破圈。

然后是MASTER横空出世，在网上连败人类顶级棋手60局，让所有人目瞪口呆，惊呼“sai”真的出现了。

到了这一阶段，我有一些感慨：一是，《棋魂》因其严谨、专业，在围棋界，包括中日韩几代围棋名手中的地位真的非常高。

MASTER以网络神秘人的身份出现，很难说，谷歌这帮人没有受《棋魂》影响。

二是，《棋魂》极其可惜地没有吹响日本围棋再次崛起的冲锋号，反而像是一曲心绪复杂的挽歌。

众所周知，围棋诞生于中国，而现代围棋则兴盛于日本。

聂棋圣当年在中日围棋擂台赛上的十一连胜，之所以是堪比“中国女排”式的奇迹，就是因为当时日本围棋实力太强了，如同长久以来的中国的乒乓。

然而就是在漫画《棋魂》开始连载的那个年代，它所描述的围棋世界，已经与现实产生了极大的偏差。

哪怕民众基础如此之好，日本围棋还是没落了。

围棋很长一段时间成为了韩国棋手的天下，随后韩国又被中国（大致）全面超越。

所以，当今天我们谈论新一版《棋魂》的时候，应该先行加入这样一个基本判断：中国，是除日本之外，唯一可以无缝对接翻拍真人版《棋魂》故事的国家。

没有第二个。

韩国也不行。

韩国围棋的领先是从曹薰铉、赵治勋开始的，他们在历史上找不到佐为。

但我们有！

我们有黄龙士、徐星友，有范西屏、施襄夏，他们留下的古谱名局气魄非凡、震古烁今。

褚嬴的形象，多少就是结合了这些国士的身影。

唯有我们，有底气忘记“秀策”是谁，而换上“白子虬”这一明显对应黄龙士的虚构人物。

由此，我看真人版的《棋魂》，第一观察点倒不是与原著有多少契合，而是在“本土化”上下了多少力气。

可喜可叹的就是这一点。

中国版《棋魂》的成功，归根结底不是“真人化”的成功，而是“中国化”的成功——事实上更可叹的是，日本《棋魂》的故事搬到中国，竟然如此毫无违和，那就是突破国界的“围棋精神”——也就是追求“神之一手”的“棋魂”二字的成功。

我看中国版《棋魂》的愉快，就是来自于此，朴实无华。

我们大可以把“时光”的“时”姓与时越联系到一起，把“俞亮”看作是低配版的柯洁（事实上俞亮和蜗壳没得比）。

现在中国围棋世界冠军太多了，他们的故事，其实已经比二十年前诞生的《棋魂》更精彩了。

所以，不像《网球王子》《深夜食堂》这般的日漫改编，我们怎么看怎么不顺眼。

《棋魂》的成功，就是因为中国围棋崛起了，我们改编太举重若轻了，甚至巴不得加出像懒师父这样神神叨叨的支线来。

有了这样优秀的改编基础，小糖人的确有底气能做到不负所望。

从目前中国棋手们的反馈看，对中国版《棋魂》的评价非常高，实乃棋迷一大快事。

更了不起的是，中国版《棋魂》有了超越原作的一些表达。

“扳”老师和“大”老师，比原作里苍白的院生老师们丰满了太多，越看越让人喜爱。

而改编自和谷的洪河“洪少侠”，则是完全超越了原作“工具人朋友”，成为中国版改编的最成功的配角。

赵浩闳表演出来的那种扑面而来的兄弟情，非常接地气。

最后对他对家庭的妥协，虽然明显是为主线服务，但也可贵地点出了围棋世界的残酷一面，很有落地的质感。

要论中国版的最大问题，有两个。

一个是故事层面，第34集，如何让失去褚嬴的时光解开心结、重新下棋，原作是让伊角慎一郎逼进藤光对局，进藤光发现佐为就在自己的棋里。

而中国版里，沈一朗还是失败了，最后让俞亮以定情信物和CP之光唤醒时光。

不知为何要这样改，论立意，中国版完败。

相对于中国版想强调的“围棋是两个人下的”这一最后主旨来说，原作中想表达的“佐为就在自己的棋里”才是正确的情绪延续。

第二个是视听表达层面。

无论是原作的漫画版还是动画版，对围棋对局中每个子背后的深意，都有非常饱满的画面表达。

佐为消失的那场戏，漫画的分镜就是一个震撼的空房间的大全景。

这样的分镜能力，小畑健毫无疑问碾压中国版导演刘畅。

在视听语言上，真人版影视剧有对动漫进行降维打击的责任，但是刘畅没有做到。

在艺术创作上，我们中国的确还有很长一段路要走。

不像围棋本身，我们有柯洁了，日本只有井山裕太（狗头）。

打分：4.5星（半颗星是鼓励分，献给我的男神古力）P.S.围棋最让我震撼的，还是其现代性，那是一种既简洁又幽玄的现代性，那是一种源自上古又连通未来的现代性。

任何一种棋类，其选择分支在数学上是有穷尽的，终究会有最优解，也就是所谓的“神之一手”。

围棋的复杂性，导致了它的“神之一手”可能藏在宇宙的尽头。

现在哪怕是狗，也没找到。

即使哪天哪个未来文明找到了，我们人类也无从理解。

《棋魂》的故事固然好到极点，但终究与现实脱节了。

它的精彩与围棋本身的奥妙相比，可谓沧海一粟。

现在狗以最接近围棋之神的形象霸凌全人类，最精彩的故事，其实就在当下发生。

不管是哪一个版本的《棋魂》，如果让你对围棋产生过一点点兴趣，那就学一点围棋吧！

现在光看B站就有从入门到高阶的那么多视频，网络围棋选择也有那么多，与其嗑“光亮”CP，不如干脆就此踏入围棋世界！

看完棋魂大结局，五味陈杂。

整个看剧过程就像过山车，从开始的完全不看好，极度不屑，到真香定律，喜出望外，热血澎湃，再到满脸问号，跌破眼镜……眼看着豆瓣评分从7.2，一步步靠口碑逆袭到8.4，看完30集褚赢vs俞晓阳，小光领悟神之一手的时候，我心想，这剧稳了！

作为一个爱了棋魂快20年的原著铁粉，我准备了满满的看剧笔记，准备写一篇洋洋洒洒的吹文好好捧一下这来之不易的本土化成功漫改。

怀着满心期待，等着原作中最有冲击的情感高潮的出现——佐为消失，小光在踏破铁鞋无觅处之后，终于在和伊角（就是沈一郎）的对局中，在自己的围棋里找到了佐为，找到了“棋魂”

这一幕无论看多少遍都让人潸然泪下。

我心想，这个终极催泪弹，在真人化以后一定能让剧版棋魂封神，从8.4直冲9分吧！

结果没想到，明明只要抄作业，抄分镜就能稳稳封神的地方，编剧飘了。

在最不该魔改的地方自以为是地强行加戏，大力卖腐。

可能有些没看过原著的人不服气：33、34两集节奏虽然有点拖，但也很好哭啊！

CP很好嗑啊！

没有对比就没有伤害。

不如我们来复盘一下，看看原著里，佐为消失以后，同样是怀念和煽情，水平和格局差距在哪里。

原著里近藤光为什么决定不再下棋？

那是因为，他除了满世界寻找佐为可能存在的地方，最重要的是，去看了本因坊秀策（就是佐为上一次附身的人，对应剧版白子逑）的棋谱！

在100多年前的棋谱里，小光找到了佐为存在的痕迹。

同时他也后知后觉地发现，佐为是那样一个无与伦比的围棋天才。

他这才醒悟，早知道都让佐为来下棋就好了！

然后又猛然惊醒，对啊，当年秀策就是这么做的！

秀策懂棋，所以他遇到佐为的时候就意识到这是怎样的一个棋神，心甘情愿当一个傀儡。

而小光却什么都不懂

他追悔莫及。

小亮，塔矢行洋，续方，这些人关注的都是佐为的棋， 他们想对局的人从来都是佐为，不是他进藤光！

小光这时候才觉得自己多么自私，因为自己要下棋，而让这个绝世天才沦为陪衬！

就因为领悟到这一点，小光决定再也不碰围棋了。

他对天发出呐喊，我再也不下棋了！

全部都给你下！

他求老天回到从前！

看到小光这样追悔莫及，绝望呐喊的时候，真的是又感动又心酸。

所以说，原著里的小光，是因为在棋谱里真正意识到了佐为的天赋，他为自己糟蹋浪费了这样一个围棋天才而痛心疾首，他以为只要自己不下棋，一切就可以重来，佐为就会回来。

那么剧版呢？

放弃围棋，是因为“失恋”了，因为“你是我的棋眼”。

胡子拉渣，自暴自弃，整天玩游戏。

虐心不虐心？

虐心。

煽情不煽情？

煽情。

但我怎么看，剧版小光给人的感觉，就是个恋爱脑，没了情人就活不下去的废柴。

这一段整的完全就是卖腐戏码。

台词各种打擦边球就算了，小光跳湖，爬山，跪寺庙，怎么苦情怎么来。

但是，对褚嬴最重要的围棋呢？

别说完全忘了去看白子逑的棋谱，连褚嬴在网络上下过的200多盘棋都要连带删掉！

这是什么操作？！

褚嬴消失了，他的围棋就是他存在的唯一证明，你居然要注销删掉？！！！

面对大量观众的质疑，编剧在微博里回复说：因为他想忘记。

哈哈哈，果然是把这段戏当做分手戏来拍啊？

因为爱一个人太痛苦了，所以想删除他所有的痕迹？

我可去你的吧！

再看，小光为什么又重新下棋了？

原版的处理：伊角在职业考试之前来找小光，下完那盘因为悔子而中断的棋局。

小光不下棋有很充分的心理动机，不仅是怀念佐为，希望他回来，更是因为他觉得比起自己，佐为才是真正的天才，没有了他，是围棋的巨大损失。

但是伊角也给了小光一个不得不再次下棋的充分理由。

因为他们的棋局没有结束，因为不能以那样的方式，让伊角心怀遗憾去参加职业考试。

伊角用一种“道德绑架”的技巧，逼迫小光拿起棋子。

小光在这里挣扎再三，还很自欺欺人地在心里对佐为说，是为了伊角，不是我想下棋

结果一拿起棋子，就越下越带劲，越来越投入，不自觉地激动起来了。

直到出现——

这一手棋用了好几个分镜来强化它的效果

因为这是佐为下过的手法！

小光还以为佐为回来了！

然后领悟到，佐为人是不在了，但他的棋魂已经有了传承，就在自己的围棋里。

如果说小光在世纪大战中领悟到围棋的神之一手，那么原作中“你就在我的棋里“的这一笔，就是《棋魂》整个作品的“神之一手“。

虽然这种情节走向不难猜到，但原作在这里无论分镜的节奏，情绪的推进都堪称大师级。

为了这一手，作者不惜付出了牺牲藤原佐为这个灵魂角色，狠心让他消失的惨痛代价啊！

让一个人气最高的角色就此消失得有多大的勇气，这就像《权力的游戏》里，奈德.史塔克被砍头，血色婚礼上少狼主全家被灭门一样，干脆利落毫不留情，换来的是对观众无比的震撼。

那么真人版呢？

小光为什么又下棋了？

沈一郎用同样的理由逼迫小光下棋，前期铺垫都那么满了，话说得比原版伊角还要绝，小光棋子都拿起来了，竟然还是夺门而去？

等于说，裤子都脱了，就给我看这个？！

哦，因为在编剧看来，沈一郎又不是小光的真爱，凭什么由他来激发小光呢？

那必须是小亮啊！

看，小亮来地铁站还定情信物了.....

说了几句情话以后，小光果然就莫名摆起了棋谱……所以说，在真人版里，小光放弃围棋，是因为佐为走了，失恋。

再拿起棋子，是因为再不拿起来，小亮也要走了。

合着下不下棋都不是重点，搅基才是第一奥义呗。

回家以后摆的也不知道是什么棋谱，反正就是随便下几个子儿，做个死活题，褚嬴就出现了。

两个人你侬我侬，叽叽歪歪一堆打擦边球的情话之后，还出现一个迷之造型的，什么东西？？

“他始终在你的棋里”，为什么同样一个道理，从这个逗比的小光嘴里说出来，就那么想笑呢？

明明这里应该感动才对啊？

这拉跨的节奏啊！

到了最后两集，编剧的卖腐更是达到了无所顾忌的巅峰什么婚礼啊，家长祝福啊，结婚照啊，度蜜月啊，婚后同居生活啊，同人里常见的撒糖手段，能用的全给用上了。

不仅是光亮，白川和方绪，大老师和扳老师，甚至桑原和天元，老中青三代，能拉的CP全拉出来溜溜。

糖好嗑吗？

甜齁了都。

但是，围棋呢？

不重要，所有的一切都可以为CP而让路。

北斗杯像儿戏，可以随意改赛制，一个选手不能上就改成娱乐混双比赛了。

团体不团体不重要，重要的是让光亮合体！

为了成全他俩，洪河可以随便塞个理由强行下线，轻易放弃围棋。

你因为爸爸生病（这种苦情梗真的也很廉价了），退出北斗杯可以理解， 用得着放弃围棋？

最后也不给交代。

这个全剧改编最出彩的配角，最后变成工具人。

小光不是凭借自己的实力赢得北斗杯的参赛权，他永远要靠外挂。

岳智，穆青春之流就更没有闪光的必要了。

他们通通是光亮CP的工具人。

俞晓阳一改往日的威严本色，露出姨母微笑，也给光亮助攻。

就连两个围棋前辈，头衔拥有者，也要在对局里故意放水，给他们自信？

我的天，桑原也就罢了，天元大人真的有这气量？

就算有这个气量，靠故意放水给两个年轻人鼓励，真的大丈夫？？

“无论什么，都不能以玷污一局棋为代价”，佐为的名言老早抛到九霄云外了吧？

不重要，都不重要，人物可以走形，背景可以虚化，围棋可以抛弃，只有CP才是王道！

主创大人，您这最后几集，确定不是耽美狼在创作同人吗？

恭喜，前30集建立起来的恰到好处的分寸感，在这几集里毁于一旦，把一部原本应该以围棋作为灵魂的热血青春神剧，降维打击成廉价煽情，BL番外的水平。

===========================吐槽了那么多，还是决定把原来做好的笔记都写出来。

但是因为最后几集打击过大，估计更新会很慢。

虽然结尾拉跨，《棋魂》也依然是迄今为止最好的真人漫改剧，给漫改剧，并且是日漫本土化的改编开创了一个非常成功的典范。

当然了，最后的翻车也是一个反面典范。

说一下这个剧的优点。

1、选角非常成功。

曾经我以为，没有真人能把藤原佐为这个角色演活。

盛世美颜、玉树临风的气质并不是难点，无论日本还是中国，都有很多颜值气质过硬的美男可以担得起。

所向披靡、执黑不败的棋神气场也不是最难的。

对于真人版来说，反而有更多摄影和后期手段可以烘托一个人的强大。

最难的，是在美型、强大的同时，还有中二、可爱、单纯。

这恰恰是动漫作品的先天优势。

再爷再飒的人物，只要给一个Q版造型，也能瞬间萌化。

藤原佐为就是那么一个，下棋是无敌的神，其余的时候是萌宠的存在。

会哭会闹会撒娇，明明一千岁高龄，还跟幼稚园小朋友一样看到电视机，自动贩卖机就好奇心大发的逗比。

正因为如此，佐为才让所有人喜欢。

这样一个漫画里才能存在的人物，真人怎么演？

大老爷们撒个娇卖个萌，分分钟尴尬癌。

然而，张超成功了。

首先成功hold住了如此妖孽的妆造已经不容易。

其实大家都可以看出，他的南梁古装造型非常美型

但是魂魄状态那个造型，一开始遭受了无数吐槽。

没看过原著的吐槽他不中不日，不伦不类，看过原著的吐槽这是廉价cosplay。

但饶是那么惨绝人寰的化妆，也还是盖不住他本人立体精致的五官。

再加上声音台词也非常优秀，大家看着看着，也就习惯了。

张超190的大个子，加上宽大的服装和高帽，很好还原了原作里佐为和小光的身高差。

要知道原版小光只是个12-15岁的小孩，佐为身躯比他高大一整圈，能完全“抱“住小光。

真人版小光已经是个成年人了，还要还原这个感觉太难了。

但是张超做到了！

这也是为什么，看到”一千年“这个场面，原著粉无比欣慰的原因。

更难得的是，玉树临风和棋神气场都有了，他还能卖萌，还卖得恰到好处。

我看剧的时候经常忍不住停下来截个gif图，各种小表情和肢体语言妙不可言。

蹲在电视机前刷剧的姿势非常还原了。

只不过原著里佐为捧着电视机看围棋比赛，褚赢喜欢尔康紫薇，仙剑奇侠这些童年经典。

这笔本土化的改编出神入化。

吐槽桑原不够美型，配不上白龙杯。

这也是原著里就有的萌点。

我们家虎次郎是美男子啊！

桑原这个糟老头不配！

这傲娇脸太可爱了。

八卦的小表情也很萌

被大老师丢杯子吓得魂飞魄散，哈哈哈哈这表情动作真的太绝了！

唯一可惜的是，佐为最怕癞蛤蟆这个梗没有拍出来，小小的遗憾！

小光和小亮的演员也很优秀。

一开始看到海报上两个成年人演光亮，有点担心。

不过胡先煦和郝富申的少年感都很足，胡先煦演技全程在线，最后几集更是靠他的演技撑过了拖沓的节奏。

郝富申太帅了，单凭颜值就可以闪亮。

光亮 CP的化学反应很足，CP党可以满足了。

何嘉嘉可以说神还原，嚼棒棒糖开扇的瞬间百看不厌，校霸气场满满。

戏份不多都能吸粉无数，可见演员魅力多大。

吴迪也很棒，完美复刻桐井学长的同时，还给了他很好的归宿。

热爱围棋却没有天赋的人才是平凡的大多数，编剧让他安心回归高考，接地气也很真实。

--12月1日更新2、人设和剧情改编网剧版棋魂有一些角色做了比较大的改编。

幸运的是，大部分改编是出色的。

小光终于不是个任性自私的熊孩子看原著的时候，经常会被任性的小光气死，他就是个不懂事的熊孩子，就知道自己下棋。

网剧版的小光善良有人情味多了，小暖男一枚，和褚嬴的互动很有爱。

小小年纪就会给褚嬴打伞。

围棋社成立的时候，起名“四剑客”，最后围棋社要改名的时候小光暴走的场面，是褚嬴消失以后改编得最好的地方。

和俞晓阳的新初段赛上，原著里是小光要求佐为反贴15目，免得给自己惹麻烦。

但网剧版改成了褚嬴自己要求贴目，温馨了很多。

给输棋的小亮送一块电子表也很暖了。

坦白说，在不改变和影响主线故事的前提下，加这些小细节增强CP感是能加分的。

但小光的改编也有不成功的地方，就是削弱了他的围棋天赋。

这使得观众在看剧的时候常常怒其不争，动不动就心浮气躁，下不好棋，每次都要褚嬴苦口婆心，感觉是个扶不起的阿斗。

造成这个结果，根本原因还是主创想把情感表达放在围棋前面。

渲染了感情却忽略了这个作品能成功、能封神的根本原因是在于绽放了围棋的光彩。

你要讲感情，拍家庭伦理剧，爱情剧就行了，但棋魂是热血少年竞技类作品，竞技才是魅力的核心。

这就好像，拍武侠片，得有精彩的打斗，展示各门各派的武艺；拍悬疑推理片，得有精妙的推理设定；拍动作片，要有高光的动作场面。

总而言之把这个类型的精髓表现出来才是合格的。

网剧版《棋魂》最大的问题就在于，棋局本身的展现太少了。

从小光VS小亮的第一次对局就有这个问题。

褚嬴在这里下指导棋，在对局当中完全没有展现。

在原著里，佐为下了一手不是最强的棋，小亮顿时感觉到对面的人是在很高的高度测试他的棋力。

这一段是光亮第一次对局的高光时刻，在网剧里竟然直接被跳过，事后才由小亮用台词说出来，云淡风轻，完全没有原来的张力了。

小光职业考试时候对洪河和对岳智的两局也非常关键，在网剧中都被草草带过，仅仅让观众感觉到他遇到困难，然后不知怎么就解决了难题....难道，如何解决难题不才是重点吗？

对穆青春的对局也是如此。

他俩的棋局完全靠两人的表情来表现，至于两人下了什么，为什么小光就赢了，他俩有什么过人之处，观众完全get不到。

还有四面和棋，其实原著里是小亮和小光平行蒙太奇，两个人同时在下四面和棋。

网剧版删掉了棋牌室和老头们下棋的剧情，改成了兰因寺修炼。

兰因寺修炼本身是不错，只不过呢，这个修炼对于沈一郎完全没发挥作用，他在冲段比赛中依然是那么心理脆弱，这个逻辑没圆上。

原著里三个人是去了棋牌室，用让子团体赛的形式，和老头们下棋，以此锻炼进攻能力。

小光后来还独自一个人在棋牌室呆了整整一个假期，接受了特别训练，这才实力有了突飞猛进。

四面和棋是为了训练官子时的计算能力。

这个技术细节网剧版完全没有讲出来，于是观众就不知道四面和棋有什么含金量。

并且原本双人下四面和棋，改成了小亮单人的，冲击力也减弱了。

其实要论卖腐，这种高级的CP感不是更有格调么？

另外，褚嬴在小光冲段比赛的时候屡次插嘴，这非常不符合人设和比赛规矩。

没有人比褚嬴更清楚观棋不语真君子，如果他可以这样无视比赛规矩随便插嘴，调教心理，和作弊没什么不同。

既然他可以这样打断比赛喊暂停，理论上他也可以直接告诉小光怎么走，反正别人也听不到不是吗？

方绪，浪子回头金不换方绪是改动最大的角色之一。

原著里绪方十段是个心机城府比较深的人，在剧情中主要是个工具人，是他发现了小光的围棋天赋，是他主动推荐小光参加院生考试。

后来也是续方最早发现是小光帮助佐为约了世纪大战。

韩沐伯的方绪被设定成了一个天赋异禀但爱慕虚荣的花花公子。

在剧情前期，这就是个搞笑的角色。

听到电台节目里黑他，就会打热线进去，亲自下场反黑

开办围达围棋网，是为了博关注博名声，拍个杂志照片嘚瑟得不行，这几个Pose要笑死人

结果被褚嬴抢了风头， 封面封底都没有他。

后面组建围棋战队，也不是为了提拔新人，还是为了自己出风头。

为了塑造这么个浪子形象，还特意把白川老师的剧情也丰富了，和他做了个鲜明对比。

一个是棋力普通，但心怀理想，另一个天赋异禀，却很市侩。

这样的改编不但丰富了人物，也更符合现实。

无论哪个圈，总有耐不住寂寞，想出圈出风头的人物存在。

出圈也未必就是坏事，就像方绪在剧中说的，拿了头衔，拿了世界冠军又如何？

还是只有围棋圈的人知道，对大众丝毫没有影响力。

其实，围棋界确实需要柯洁这样又有实力，又有流量的明星。

到了剧情后期，方绪的人物弧光也非常精彩。

虽然是个浪子，但他所做的在客观上对围棋的发展有益处。

一开始为了自己个人利益，后来也被团队精神感染，认真搞俱乐部。

尤其是对俞亮的兄弟情，和对俞晓阳之间情同父子的师徒情，成色十足。

浪子回头的戏，谁不爱看呢？

人生得一洪河这样的哥们足以说实话，洪河第一次出场的时候，我是崩溃的。

不是吧？

我们那么帅气的河谷，怎么就成了丑八怪呢？

这剧其他角色的形象都满复合原著的，唯独洪河和秀英差了十万八千里。

但是演技和剧情完全弥补了这个遗憾。

他这逗比的人设，为朋友两肋插刀的仗义性格太吸粉了。

当然，跟林灿之间的糖也非常美好。

如此有高光的一个角色，最后居然为了成全光亮CP而草草下线，吐血！

（先写到这，未完待续）