怎么说呢,这个题材本应该是比较让人期待的,是说二战时德国人如何迫害围捕法裔犹太人的。
可惜,结果,两个小时的片子里,除了那些房子里的墙纸装饰和家具地板木框等,让我意识到了这才是彻彻底底的标准的地中海风格的装修模样以外,其他的,也就只剩下了简单平淡而又平铺直叙的超级超级简单的故事情节。
看到最后,也没有发生啥曲折离奇的故事。
假如我哪天再有机会装修房子,并且有想法装个鲜明而又彻底的地中海风格的话,或许我会想到再找这部片子来看。
又或者,日后有空自己学学木匠的活,自己做些家具,再刷上个地中海的蓝绿色调?
哈哈。。。
片中的窗帘、墙纸、窗框、家具、地板、门线条等,都是一体的。
也因为这片子,我算是清楚地认识到了,什么叫地中海风。
本片的故事背景发生在二次世界大战中,法国被占领之后,维希政权出于讨好德国的考虑同时也因为对于犹太人的仇恨,与纳粹一起驱逐在法国的和法籍犹太人。
在此事件中有13000人被驱逐,其中有4500人被送往东部的集中营,而这些人中只有25人幸存。
影片根据真实的事件改编。
虽然不是第一次看到纳粹屠杀犹太人的影片了,但是对于维希政权与纳粹的沆瀣一气、肮脏的政治交易还是令我震惊。
同时我也不理解,为什么欧洲人那么憎恨犹太人,非要把这些普通人置之死地而后快,难道只是因为他们更聪明、更会做生意,还是由于某些犹太商人过于的为富不仁?
作为一个亚洲人,我无法知晓这些,但是我要问:对于一个种族的仇恨我们要怎么去化解。
当然我也看到了在恐怖气氛中普通人的善良,很多人竭尽所能的在救助、保护身边的犹太人,这也就是为什么维希政权原本计划围捕24000人,最后只抓到13000人的原因。
更多的法国人只选择漠视、熟视无睹,然而代价是遭受心灵的震撼与无尽的内心谴责。
对于被抓捕的犹太人,其实他们都知道自己的结局,只是选择逃避。
大多数人选择把事情往好处想,一旦发生了最坏的结局只能默默地承受,毕竟与命运抗争的人只是少数。
影片的人物并不多,但是场景大小结合,摄像、取景很有讲究,人物刻画与背景介绍结合,心理描写细致入微,堪称上乘之作。
说起二战,全世界都知道罪孽深重,极端种族主义仍阴魂不散,所以每年我们都会缅怀前人,以敬效尤。
法国人今年上映的这部的确有它独特的地方,但我只能说此类题材老去这样,总有些疲劳,但我还是哭的稀里糊涂,看到坠死的那对母子,我还是恨的咬牙,也许我们不能用评论来糟蹋严肃的反战题裁,此部亦然。
2009年法国首次公开承认历史上的傀儡政权维希政府在二战时曾根据纳粹德国的意旨,把生活在法国的数万名犹太人送到了德国设立的集中营。
法国电影《围捕》中的故事就是发生在法国排犹运动的前期,在这个一度被视为禁忌的事件中,包括4000多名孩子在内的13000名犹太人被捕并被送往集中营,最后仅有25人生还。
而当年法德当局原计划逮捕的犹太人是20000多名,但是在很多有良知的法国人的帮助下不少犹太人逃脱厄运,可见即使再黑的黑暗之中也会有微弱的光芒。
和《辛德勒的名单》、《伪钞制造者》等大批反映犹太集中营事件的电影相比,《围捕》几乎没有多少展示排犹暴力的镜头,而重点放在了表现亲情和人性良善上面。
对于笼罩在片中人物身边的黑暗和心中的痛苦,导演有意使之边缘化和模糊化,但在这种被“温柔化”的氛围之下,影片的悲怆丝毫没减弱,同样具有感人肺腑的力量。
影片开始,在游乐场中的旋转木马旁,一名正在拍照的德国军人的相机镜头内突然闯入了一个小孩,他胸前的那颗黄色的星星让这名德国军人勃然变色,而随后影片中佩戴黄色星星的人越来越多,这预示着在1942年二战正酣的时候,在德国、波兰等犹太人惨遭屠戮的时候,法兰西曾被很多犹太人视为避难所。
尽管面包店的女老板表现出鲜明的排犹情绪,但是另外的很多法国人依然对犹太人友好,这让大多数犹太人有理由相信,这只是清晨的微风中偶尔带来的一两粒沙子而已,法国政府是不会抛弃他们的,与生存相比,这点委屈又算什么呢?
只是他们忘记了胸前的那颗星星是一个凶兆,一个和平宽容而富于人道主义的政府怎么会把同属上帝的子民人为地加以区分呢?
而种族主义的直接特征就是首先要把人群按照不同的种类做出严格的区分,佩戴了那颗星星就如同待宰的羔羊被标上价格标签一样,厄运只是早晚的事情。
于是,当影片中约瑟夫一家还在讨论法国政府会不会继续对他们友好的时候,维希政府和德国纳粹已经开始密谋围捕了。
少不更事的约瑟夫正在父母面前煞有介事地模仿希特勒的疯狂讲演时,画面突然一切换,立刻变成了真的希特勒的歇斯底里的讲演:消灭犹太人!
这应该是这部电影中最经典的一个镜头。
一边是犹太人寄人篱下但平静快乐的生活,另一边是邪恶力量的磨刀霍霍。
山雨欲来风满楼,黑云压城城欲摧,当军警们粗暴地破门而入时,覆巢之下再无完卵。
人性是不会彻底被湮灭的,即便是在历史最黑暗的时候。
电影的后半段把重点放在了善良的法国护士莫诺(梅拉尼.罗兰)的身上,从这10000多名犹太被塞到冬季自行车赛场时,她就自觉地开始了人道主义行动,在让.雷诺扮演的犹太医生被限制了自由之后,这种行动一直持续到最后。
只是很多人还不相信这些犹太人的命运是死亡,毕竟种族灭绝是超过大多数人心理极限的事情,他们认为这不过是上帝打了个盹,只可惜,上帝经常打盹,而且有时还一睡不起。
在围捕过程中,有人自杀有人逃走,在集中营中也有拳脚相加的暴力,也没有出现赤裸裸的处决犹太人的画面,但这丝毫不影响影片的震撼力。
影片以男孩约瑟夫和护士莫诺的感情以及其他家庭成员之间的生离死别为重心,表现的是人性的良善以及围绕在这些感人力量周围的强大的邪恶力量。
我们看过很多反映犹太人在二战中的苦难经历的电影,我们只能远远地无比同情地看着那些无辜死去的生命,同时也惊愕而厌恶地看着实施这些暴力的刽子手,但是我们永远都无法真切地揣摩和理解对犹太人的那种仇恨到以至于非要从肉体上消灭他们的思想。
然而有一点可以明确,这绝非希特勒一个人的过错,希特勒只不过是反犹太群体中最疯狂最极端的一个代表罢了,他真正的作用在于推波助澜,倘若没有长久以来深埋于普通民众心中的仇视犹太人情绪,这样的人间惨剧是不会发生的。
尽管上帝教诲他的子民要仁爱,但是有时这只是教徒们挂在口齿之间的华丽词藻,当资源和欲望受到挤压时,他们就会把上帝的教诲抛到九霄云外去。
而就在不久前法国政府又开始驱逐吉普赛人了,只不过到了二十一世纪的今天,人类文明的发现已经不允许太野蛮的方式,所以我们看到的不是惨剧而只是牢骚。
但是历史上一群人对另外一群人的疯狂灭绝实在太多了,心有余悸之外有时很难确定人性之中到底是善多一些还是恶多一些,唯一的希望是在人类的不断自省之中抑恶扬善。
《围捕》可能是反映犹太人集中营历史的电影暴力色彩最弱的一部,着力表现的是家庭和个体在历史的洪流里的无奈,在强大的政治力量面前,生命是如同草芥一般微不足道。
影片中在室内自行车赛场中的一个长镜头中,充满了密密麻麻的犹太人,局促的空间压抑的气氛,庞大和渺小,形成强烈的对比。
黑白的影像资料有一种无声无息的历史质感,透过天真的儿童的眼睛,将这种历史深处的罪恶又一次挖了出来。
如果《美丽人生》是笑中带泪的先喜后悲,那么《围捕》就是苦中作乐的先悲后喜,在战后,莫诺和死里逃生的男孩约瑟夫偶然重逢,历经劫难喜极而泣的场面充满了悲剧美,让影片在情感上更加丰润。
不断地唤醒记忆是这类电影的历史责任,历史的黑暗之中的光芒也同样需要有人知道。
前面太糟了,讲七讲八,没个重点,铺张也搞得不好,哎,主要是在等让雷诺,但是拍成这样连兴趣都没了,评分还那么高,真不知道中国哪来的文艺青年那么多
若非被某公号小编安利这部电影,断然不知犹太人二战期间在法国经历。
和波兰比起来,法国简直是犹太人的天堂。
诺诺母亲说。
现实却是,维希政权和纳粹沆瀣一气。
女护士的话是,一丘之貉。
三人会议,年轻的法国秘密警察头目说:一切由我们来组织。
希姆莱汇报说,事实证明,法国人比意大利的寡头政治和佛朗哥的独裁政权更好对付。
希特勒回应说,西班牙死命保护犹太人。
希姆莱回应:地中海人都容易感情用事。
(23分30秒处)他们夺走你的权利,却夺不走你的才能。
父亲安慰被禁止跳芭蕾的女儿。
街头贴出犹太人抵制法,禁止出入公共场合。
犹太人被称为不良分子。
希特勒把泰坦尼克号沉没也怪罪于犹太人,父亲的话。
护士学校校长介绍刚来的犹太同学说,各位,也许都听说过犹太人有尖耳朵,鹰钩鼻,还有其他这个那个的,如大家所见,和我们一样。
(5分30秒处)巡警对诺诺母亲说:这种时候你还生孩子?
围捕犹太人当日,也有普通法国民众幸灾乐祸,他们眼中的犹太人是寄生虫。
希姆莱汇报说,每天可以处理8000人。
希特勒回应说:烧成灰,不会透露死了多少人,也不会知道他们是男是女,或者是小孩。
(63分钟处)犹太人需要一块土地,一个国家。
让雷诺饰演的怀有复国主义的犹太医生说。
诺诺小演员漂亮。
有说剪辑混乱,我不这样看。
不管是德国人和法国秘密警察头目开会议,还是希特勒时不时在避暑胜地露面,甚至是对孩子表现出的友好,都起了很好的反衬效果。
比如围捕犹太人会议和犹太人日常生活是该同时有所反映。
◎IMDB评分 5.8/10 (305 votes)一句话评论 在梅拉尼·罗兰温柔而令人心碎的演绎之下,《围捕》将法国在被占领时期那些不那么荣耀的往事又浮现出来,好在影片中被人们称作“正义者”的勇气让我们倍感欣慰。
——《费加罗视点》 影片的情绪渐入佳境,导演没有丝毫的卖弄和偏离主题,始终带着一种形式感的审慎。
——《星期天日报》 影片令人震惊,引人入胜。
演员们在隐忍、真诚和克制中展现出巨大的表达力。
——《法兰西西部报》 影片的激情是卓越的:面对这种耻辱,没有一个观众能不为之动容。
为什么现在才有人调查我们历史上的灰暗地带?
《围捕》将在法国电影史册上写下重要的一笔。
——《影视迷》 罗丝琳·伯胥全身心地投入这些历史事件,她的诚实和正直彰显无遗。
但她过分典型的视角让她的电影看起来像一幕沉重的情节剧。
——《20分钟》杂志 这部影片有点法式好莱坞的腔调,强烈的情感堆积在其中,所有的一切看起来都有些僵硬、格式化。
——《巴黎人》杂志
每天打开新闻,总是会听到,看到太多杀戮地信息。
好像生命从什么开始变得如此轻,轻易就是这么消失了?
我无法想象他为什么能让刀就这样落下?
始终记得影片里的场景,希特勒一边看着德国孩子的欢笑,一边下令屠杀犹太孩子。
同样的天真,同样的可爱,仅仅因为他们的民族!
所幸还有许多人在关心,那个美丽的女孩,那个消防队长……或许世界有恶,才有了美的存在吧。
又是一部关注二战中犹太人被迫害的电影,这次是法国人拍自己人抓自己人,所以还是有些不同之处。
看这个片子的时候我不由暗想它的现实意义,今天把吉普赛人或者是其他各种各样的种族进行放逐难道就比过去更为道德了么,而且理由也是惊人的相似,他们肮脏的血污染了我们的国家,这样的论点看似支撑了这一切,却让历史在阴影中哭泣。
对一个国家或一个种族以偏概全的论调是最为危险的,但事实上现实之中我们每天都在重复这种认知。
看到有人评论说电影里拍希特勒一家是为了反映出他有人性的一面,个人认为应该是用来和被送到毒气室的那些犹太家庭作比较吧。
有很多事情我们看不见或者不愿意去看,但这并不表示它们不存在。
典型的二战题材,加上讲述的是犹太少年和儿童在集中营的非人生活,更降低了泪点。
护士出场的时候觉得很眼熟,后来发现是《无耻混蛋》中的那位电影院老板娘,她演的很到位。
这回让·雷诺大叔只是个跑龙套的角色,可有可无。
其他较出彩的演员就是几个犹太小朋友了,其中有个叫Nono小男孩的给我印象很深,深蓝色的眸子,稚嫩的声音,单纯的言语,看他最后上了去奥斯辛威的火车竟觉无比心痛,最后当看到他幸存并被收养后,影院有许多人都抽泣了起来。
其间有带到好几段希特勒的镜头,导演估计是想用犹太人的水深火热来讽刺希特勒身边的歌舞升平。
可我总觉得这两个部分之间穿插的很生硬,没有达到导演预期的效果。
蒙马特高地的圣心教堂下有个旋转木马,在这部影片中也影射了犹太孩子的处境。
当一切太平之时,木马运行着,看似平和,实则暗波涌动:一个党卫军在旋转木马前摄影,当拍到一个带着黄色大卫星的犹太小孩时,特意着重拍了那带有屈辱意味的大卫星。
纳粹打算围剿法国犹太人时,旋转木马遮上了灰色的幕布关闭运行了。
而战争胜利后,孩子们又开心的玩着木马,同盟军在木马前面留影。
俗语有物极必反。
总的来说这部电影有强烈的情感堆积在其中,可恰恰如此却反倒使所有的一切看起来都有些僵硬、格式化。
不过因为是二战片,还是给了四星,对这种类型的片子没有抵抗力,尤其又是迫害犹太人的,因为这都是活生生的史实,历史就是那么真实和无情。
希特勒那部分加得莫名其妙。
为了阿黛尔看的。
http://www.56.com/u18/v_NjI5NTUzODM.html
真的很令人感到,能在那个时代幸存下来的犹太儿童真的很幸运。。Shame on French,有一颗星是给那个小不点儿的~~
里面的犹太人都特漂亮 本来美好的家园现已成了灰烬 没有谁记得我们是谁
存了很长时间终于有勇气看,这世界上的大部分人都是逆来顺受随波逐流的,只有少部分人坚持自己的良知和底线。
剧情展开太慢了。
无可否认,不懂法语,但我懂德语。字幕太烂了。大大影响观影效果。浑身都疼。
平铺直叙的夸夸其谈,演员像跑龙套一样匆匆过场,二战的题材不知道拍没拍烂,这部是平庸至极。(配乐有一处还盗版面纱吧,= =)
好像没有那么感人 一般把
唠唠叨叨 臃长节奏慢
二战题材永远是电影主题的瑰宝
同莎拉的钥匙
三星半~~
Rien n'est incarné, tout n'est qu'intention, ou maquillage.
沉默的力量。
没什么新意的片子,催泪这次居然对我没效果...
也许相互残害才是人类真正擅长的
从没觉得《月光》这么悲伤过,每个镜头都像是油画。
没什么可抱怨的。好好活着吧