从表情包到影视剧,“丧文化”以无法抵挡的姿态,逐渐渗透到了主流的生活中。
从最近横扫艾美奖的英剧《伦敦生活》。
到又丧又甜的爱情喜剧《我爱上的人是奇葩》。
再到火爆全网的成人动画片《马男波杰克》。
毫无疑问,这是一个“丧”剧的时代!
看着这群负能量满满的人,整天酗酒,挣扎,作死,诅咒爱情,质问生活。
即使我们不愿意承认,但他们的故事却是无比真实的人生。
在不尽如人意的结局面前,我们总是用各种各样的方式去反抗。
然而在成人的世界,有些时候再怎么努力都无法改变一切,除非你能够重头来过——《抹去重来》Undone
这部剧由流媒体亚马逊出品,是今年秋季档美剧的黑马之作。
目前在豆瓣评分8.3,而在烂番茄上更是保持着100%的满分新鲜度。
和一般的传统二维动画或是电脑三维动画不同,该剧采用了一种相对另类的画风:转描动画。
这种动画技术是先对真人演员的表演进行动作捕捉,然后在此基础上进行图像绘制。
简单来说就是,真人演出来的动画。
这种动画既带有三维动画的逼真细腻,又不失二维动画的的奇幻夸张感。
在国外的动画电影圈,这种技术并不鲜见,比如:基努·里维斯主演的《黑暗扫描仪》、奥斯卡动画片提名的《与巴什尔跳华尔兹》,以及岩井俊二所执导的《花与爱丽丝杀人事件》等等。
而在《抹去重来》当中,导演借助这种亦真亦假的画风,为观众呈现了一个介于梦境与现实之间的另类时空穿越故事。
除了清奇的画风之外,该剧的主演阵容也相当吸睛。
饰演女主角的是《阿丽塔:战斗天使》中阿丽塔的扮演者罗莎·萨拉查。
而与她上演对手戏的则是曾出演《绝命毒师》和《风骚律师》的鲍勃·奥登科克。
至于该剧的剧情——不仅非常烧脑,而且丧到极致。
故事要从一场意外的车祸事故开始讲起。
事发前,女主角艾尔玛在和妹妹发生一场争吵过后,独自离开家门开车上路。
此时的她带着一脸哭花了的妆,内心早已崩溃,完全不知道自己的生活该去向何方。
可就在她漫无目的驶过一个路口的同时,却看到不远处一个突然出现的男人身影。
那身影虽然只是一闪而过,但男人的形象却让艾尔玛无比熟悉。
那个男人正是他的父亲,可诡异的是—— 艾尔玛的父亲早已去世多年。
她以为自己看到了幻觉,想要看清楚一些。
可瞬间的走神,却让她撞向了对面的一辆货车,造成了一场车祸。
车祸发生后,昏迷的女主角被送往医院抢救。
当她从医院的病床上醒过来的时候,艾尔玛发现自己思念多年的父亲,竟然就坐在床边。
她以为是自己受伤后的幻觉,可没想到父亲却告诉她了一个令人震惊的真相: 因为这场车祸,让艾尔玛的意识获得了打破和重塑时间、空间的能力。
简单来说——艾尔玛可以通过自己的大脑来控制时间,随意地穿梭于过去和未来。
而这项神秘的超能力,其实是自己家族的遗传。
所以,艾尔玛如今能够通过自己的大脑,与已经死亡的父亲在意识中进行交流。
而父亲的这次出现,正是希望通过女儿的特殊能力,帮忙调查自己当年的死亡真相。
对于一般人来说,在获得超能力之后,很可能会希望借此成为改变世界的英雄。
而对于女主角艾尔玛来说,她最渴望改变的却只是自己的生活。
她今年二十八岁,有着一份稳定的幼教工作,和男友相恋多年。
如今的她正处于即将迈入三十岁后稳定生活的阶段,可她偏偏讨厌这种稳定感。
每天早上从同一张床上醒来,做同样的事情,冲淋浴、刷牙、穿衣服。
吃过同样的早餐之后,再沿着沿着同样的路线去上班,如此日复一日地重复着单调的生活。
艾尔玛的生活都显得那么平静。
用她自己的话说,这渐渐使她厌烦了:我今年28岁,我很害怕我这辈子就是这样了。
艾尔玛之所以如此悲观,也源于她不良的家庭关系。
三岁时,她因病失聪,童年时失去了父亲。
她一直惦记着父亲,但母亲对父亲的去世却一直保持沉默,这导致了母亲和女儿之间的隔阂。
即使是和她一起长大的妹妹,也经常互相伤害,但每次伤害对方后,都会理解和关心对方。
这种不正常的感情关系造成了她的心灵创伤。
从青春期开始,她就试图自杀。
并且一度沉溺于毒瘾,在颓废的自我选择中堕落。
她不想过结婚生子这种有规律的生活,所以她选择和男朋友分手。
即使是她的妹妹,她也不想让其嫁给一位富二代,所以当她即将结婚的时候,诱使她和另一个陌生男人有关系。
这也导致了艾尔玛和她妹妹之间的激烈争吵,但是艾尔玛说:我们这种残破之人就不应该破坏别人的生活。
对艾尔玛来说,有了超能力,要改变这种生活,就要拯救自己的父亲,她认为他父亲在童年时去世才使得她的生活如此的丧。
她坚信,如果她回去救她父亲,家庭就不会破裂。
所有的错误都不会发生,她的生活会更好,她不再是一个破碎的人。
尤其是对长期厌倦现实生活的艾尔玛来说。
选择通过时间和空间调查真相无疑是逃避现实的一种方式。
然而,该剧中的穿越场景与大多数穿越影视剧中的穿越情节完全不同。
艾尔玛的穿越更像是一个灵魂和意识的穿梭。
她能够目睹时间加速后的未来,就像瞬息万变的风景在她眼前闪耀。
有时还可以看到母亲瞬间变成一块块白骨,也可以看到某个孩子未来溺水的悲惨命运。
这个超能力最令人惊奇的是——一旦她在脑海中触发了一个想法,她就会立刻进入另一个场景。
上一秒,还和孩子们在幼儿园。
下一秒,因为有人问起旧伤,触发回忆,瞬间移到十七岁时的割腕现场。
不仅是自己的记忆,还有别人的记忆都可以穿梭。
上一秒,还在生男朋友的气。
下一秒,因为跟她的男朋友在争吵后伤心过度,陷入类似的悲伤回忆中,她看到别人的生活。
即使在现实中看到的一张照片也能还愿到意识世界。
现实与幻象的交叉是以女主的意识为基础的,可以根据欲望的强度进行力量的修正和逆转。
不过,这种能力虽然很神奇,但也有很大的缺陷。
突然获得这种能力的艾尔玛无法控制自己的意识。
所以它总是一会儿在现实中,一会儿失神就在梦中,常常被误认为是精神异常。
幸运的是,在父亲意识的帮助和训练下,艾尔玛逐渐掌握了控制这种时间和空间的方法。
她开始一步一步地调查她父亲的死亡真相......
整部剧,八集两个半小时,就围绕着父亲的这桩“未了之事”。
看剧时,就像是在黑暗中坐过山车,惶恐而兴奋地期待着,不知道下一秒的刺激将来自于哪里。
至于父亲的死亡真相,社会哥只能说结局——你想不到。
这里我用到了“结局”二字。
不过,结局也正是它最大的争议点。
那么艾尔玛到底经历了什么?
是时光旅行还是精神分裂?
是正统科学还是边缘科学?
不管是哪一种在之前其实都做足了铺垫。
有关艾尔玛的血统和出身。
还有父亲说通灵的巫师脑室都会比常人大,他做过实验,艾尔玛的确实比常人的大。
但,如果真的如此,家族的遗传病史怎么解释?
还有那和PTSD相同的症状。
患有PTSD的病人,经常使用道具来创造他们和世界之间的距离,这样可以转移他们的注意力。
结尾处,一道灿烂的阳光照向艾尔玛惊愕的脸庞,留下大片的想象空间。
不管是哪种,我更愿意相信艾尔玛已经在时空隧道中完成了自我的救赎。
那么你,愿意相信哪种?
精神分裂or时空旅行?
打3星是因为,这部动画从首集铺垫的立意上,让人以为会探讨一些有趣有深度的话题。
但剧情的最终走向(不管是精神分裂党还是所谓超能力党),都偏离了这种内核的探讨。
比如开篇所描绘的 青年焦虑:
我厌倦了生活。
我每天早上和同一个人在同一张床上醒来。
我洗澡,刷牙,穿好衣服。
吃同样的早餐,同样的路线上班。
我28岁了,我很害怕这就是一切。
女主相貌、身材、事业、家庭,都平平。
就和我们大多数普通人一样,也经历着很多到了这年纪(甚至更大一些)的人,会遇到的焦虑:害怕这一生就这么平淡无奇,不温不火,没有波澜的过去。
她diss妹妹渴望的婚姻和平稳的生活,也害怕跟男朋友的感情会逐渐变得没有任何惊喜和乐趣:
这样一个“丧”人设,我本以为,不管是往后的精神分裂还是特殊能力的剧情,会让她给自己的这种生活状态和人生态度,一些答案或者说,有一些突破。
这才会让那些与她有相似想法和状态的人,产生共情,从而通过这部剧,留下一些让自己能够深思的东西。
但若整体回顾这部剧的剧情走向,你会发现,完全与最初的“青年焦虑”话题无关了,甚至与提到的墨西哥移民后代的自我认同、种族歧视、原著民文化等话题都无关了。
>>>剧情概览回顾:女主因开车时看到已死去的父亲而车祸,重伤住院—>看到死去的父亲,能与父亲对话,并且经常莫名其妙的出现在不同的地方/不同的时间—>父亲告诉她她具有时间旅行的能力,自己的死是被谋杀而不是意外,他一边训练女主一边希望女主掌握能力之后能够回到过去,查出是谁杀了自己—>女主因此开始逐渐相信自己有这种能力,以及执着于追查父亲的死因—>因而拒绝看病吃药(女主妈妈、男友都希望她能认为她有了精神问题,需要服药)—>最终,女主回到过去得知了父亲死亡的真相(并非是他杀而是懦弱的自杀),即使如此,仍然与父亲和解,再次回到过去救了父亲 —>她回到现实,等待父亲在现实中出现,等了一夜都没有见到。
当早上来临时,女主好像看到了什么。
(没有进一步交代,剧终)>>>回顾结束这个走向,最多可以说是女主这次车祸的经历,让她深度挖掘和审视了自己的童年阴影(父亲的死亡),从而逐渐与父亲也与自己和解。
这样一个故事。
但是,没有更高的基于现实的立意了,也没有回答最初女主的青年焦虑问题(难道说,精神分裂或者具有超能力,才是焦虑解决的出口?
这就很好笑了)。
我并非因此而因为这部剧不好看或者不是一部优秀的作品,而是,可以说吹毛求疵吧,对它有更高的希望。
毕竟,这是出自《马男波杰克》的编剧Raphael Bob-Waksberg的作品。
马男中那么多看似戏谑荒谬,但丧中透着无数让人对现实深思的至理名言,实在让人对这部剧编剧想表达的思想内核充满期待。
除此之外,不管是精神分裂也好、时间旅行超能力也好,都并不是什么新鲜的设定了。
纯以心理悬疑或者科幻片的角度去评价,该片也没有让人格外惊喜的地方。
因此,3颗星吧。
我真的服了,女主出了车祸把脑子撞坏了就能看见他爸了,他爸教他穿越时空去找寻他爸爸死亡的真相,在这过程中她跟订婚了的妹妹在婚礼前期跑去和陌生的男人喝酒,真心话大冒险输了要他妹妹亲酒保(女主是真有病)然后上床了,女主继续探索这一切,他妈妈要他去医院看结果诊断是精神病,要他吃药他不肯继续犯病(他妈妈说话贼墨迹,导致我以为女主真的会穿越)就又去调查,在婚礼后穿越回过去,看见他爸和他妈妈在实验室吵架(内容大概就是你有病,你找你闺女脑袋做实验),然后他的女助手觉得找未成年人做实验太不是人了打算跟他解除合作关系,然后他爹就把车门锁了和他的女助手一起开车冲向悬崖(这都是什么人啊?
)女主目睹了这一切用能力拯救了他爸的生命(这样还拯救,你可真是个好闺女),然后醒过来,收拾东西准备去墨西哥找他爸,他妈妈过来跟他说你赶紧吃药(你TM是该吃药了),不肯,跑去墨西哥接他爸,她妈妈就让妹妹跟着她,妹妹到了跟他一起等的时候说把和酒保上床的事告诉了刚和她新婚的新郎(你是不是有病啊,你本来已经很受伤,你还把这份伤痛给你的新婚新郎),然后他们就一起等,发现等不到,她妹妹说:“你吃药吧你有精神病”然后没吃还继续等。
我突然想到之前一切都穿越行为都可以通过细节解释,女主就是精神病。
我傻了我看了8集科幻电影结果你告诉我是精神病 虽然拍的细节看得出来,虽然不错,但是谁看谁有病。
本来以为这句话挺对的,看完才知道你说的这也是人话?
《Undone》,亚马逊出品的动画剧集,豆瓣上译作“抹去重来”,我更喜欢叫它“未竟之事”。
真人转描赋予了略显粗粝的独特质感,又借动画实现了大量魔幻的场景展现,光从画面来说就足具吸引力。
但真正吸引我的(well,吸引“我”的),仍是藏在奇幻设定背后的人的故事。
女主在车祸之后看到了她的父亲,那个在万圣节因公事抛下她后却因车祸意外去世的男人,突然现身,说他并非死于意外,而是因为自己的时间实验被谋杀,而她拥有着从没意识到的超能力,能够回溯时间,从而找出那晚的真相。
超能力是否存在,抑或这一切不过是遗传性精神分裂症的症状,一点也不重要。
这是残缺之人的自我救赎之旅,不过这趟常是漫长而崎岖的旅程可能不会解决任何问题,只是让我们明白,存在着的残缺无法补全也不会消失,但好在生活不仅充满痛苦,也常有爱与快乐相伴,所以最好的方法,大概不是穷尽一生去追寻记忆里那个模糊而遥不可及的梦(更别说大多时候记忆都是面目全非的故事),而是认真的生活,生活在无可阻挡的时间洪流里,生活在这操蛋的五彩斑斓的现实里。
这部剧让我想起太多了,类似的复古科幻外衣下的爱情故事《疯子》还有类似的《她》,还有学习环形文字后知晓了过去与未来却最终选择只是经历这一切而不做出任何改变的《你一生的故事》(电影版为《降临》),还有孤独一生追寻着记忆中的那次心动的《千年女优》,还有我看过的第一部像是磕了药才能画出来的mind-fuck动画电影《心理游戏》。
我很喜欢蝙蝠侠,也很喜欢在(不管适不适合的)各种场景下提到他,但看这类剧我一般不会想起蝙蝠侠,因为对我来说从那天晚上开始,他就再也没想过救赎自己了。
凭他的能力,只要他想,他总可以治愈那些伤痛(无论是亲自去做还是用什么强硬的科技手段),但他想都没想过,这一方面造就了他的伟大,但另一方面,这太沉重了,沉重到一个人不得不戴上面具,不得不杀死面具之后的自己才能撑下去。
《未了之事》由《马男波杰克》编剧打造,它和马男一样,都是血液里流淌着“丧”与迷幻的成人童话。
《未了之事》采用了真人转描的动画技术,使得画面看起来很像是加了滤镜的真人剧。
但是动画中各种时间与空间的扭曲,梦境和现实的重叠,如同马男中“飞大了”的场景,是真人剧很难实现的。
因此不会有像看《至爱梵高》时那种“我为什么不直接去看真人剧”的感觉。
故事开始于女主车祸后见到了死去的父亲,父亲告诉她自己的死另有隐情,并开始传授她穿越时间的能力,类似于《你一生的故事》,可以让人同时处在过去、现在和未来,科学与巫术相结合,无论是设定还是呈现方式都很有趣。
但这并不是一部硬核科幻剧。
爱打嘴炮、无法安定、每天都在重蹈覆辙,女主身上的标签决定了这是一部典型的丧剧。
这么丧的女主在得到了穿越时间的能力后,也萌生了“不想再过这种生活”的想法,想要查出父亲真正的死因,同时回到过去拯救父亲。
不过这部剧之后的发展非常致郁。
一共8集,每集20分钟,编剧延续了马男的风格,处处是丧,偶尔发糖。
这160分钟如果作为电影去拍会没有起伏感,但作为剧集,每一集的停顿恰到好处,所有冲突和伏笔在最后一集爆发,看完真的要缓一会才行。
今年已看的年度最佳美剧,其实和马男讲的差不多的内核,每个人好像都在人生觉得重要但却高砸了的几个情景中反复穿越拉扯,用现在很流行的术语讲是“原生家庭”带来的伤痛,后面的人生都是为了说服自己已经痊愈又或者陷入自我怀疑中,这部剧有《伦敦生活》一样的丧,但我更喜欢这个女主,因为她丧的不够彻底,也并没有人等着别人去营救她,至少我实在不太懂为什么《伦敦生活》的女主这么执迷把事情做的更糟?
每集30分钟的动画,画风和一般的国漫和日漫大为不一样,非精美,完全就是继承了美剧的剧情流,剧情很有看点,抛开女主男主的画风,但这不重要,一定要坚持看下去!!!
影片开始,女主有着很浓烈的厌世情绪,妈妈👩🏻一直逼着她看心理医生,买了药!
结局开放式,究竟父亲有没有回来?
妹妹还是挺好的,两姐妹的人品都比较渣哈!
女主小时候就得带助听器,看到后面的时候,其实也不算是一个难懂的结局,父亲👨从最开始一心想要寻找真相,到最后难以接受现实,女主的这种状态下,他似乎明白了些什么。
个人不太喜欢女主的人品,但是女主的男朋友还是特别好的,在女主出了车祸后,一直默默陪在身边,奈何女主记得所有人,就是不记得他来过,其实这个时候他俩已经分了手!
但后来自己还是回忆了起来,当然这个时候已经是女主意识到她和他已经分了手!
然后女主在男主的回忆下知道自己,曾在一次和妹妹去酒吧的时候,故意让即将结婚的妹妹和酒保上了床(实在是不敢恭维女主的人品),后来女主就在出了车祸后忘了这事!
事实上,妹妹的出轨也是必然的,她无法忍受未婚夫的亲近,至于他俩为啥会结婚。。。。。。
(I don't know🙄🙄🙄)后来还是选择了坦白,她自己还出了轨,讲到这……剩下的大家都慢慢看吧,三观接受不了的大概都在这了,剧情还是值得看的!
Amazon的8集成人动画《Undone 未了之事》于昨日全季放出,由《马男波杰克》团队联手打造,讲述女主在经历一场车祸后意外拥有操纵时间的能力,借此调查父亲死亡真相的故事。
目前IMDb 8.3,Metacritic89,烂番茄新鲜度100%,虽然很难如“爱死机”一样的火爆,但绝对值得观看。
本剧女主的配音演员是《阿丽塔:战斗天使》阿丽塔的扮演者Rosa Salazar,一双标志性的大眼睛让人一眼难忘。
女主爸爸的配音演员是《绝命毒师》《风骚律师》Saul Goodman的扮演者Bob Odenkirk。
1转描的风格化影像第一眼接触《undone》,很多观众可能不太适应这种画风。
我们通常接触的动画,大多是2D手绘或3D建模,当然也包括现在流行的“三渲二”,而无论是Disney的卡通形象,京阿尼的真实系作画、萌系作画,还是Trigger那种速度线满天飞的炸裂画面,它们的“二次元”属性都极为强烈。
而《undone》显而易见不属于以上的任何一种画风——说是动画,但观察眉眼、鼻子、嘴巴的质感,却又无比接近三次元的真人。
这独树一帜的画风,很大程度上来源于ROTO(Rotoscoping转描)技术。
这也是它最初吸引我们的理由。
简单讲,ROTO就是用转描机器将已经拍摄好的真人视频,逐帧投射在玻璃上,然后画师再一帧帧对照着描绘出来。
可以横向类比好莱坞流行的“动作捕捉”技术来理解。
虽然ROTO常被业界诟病为一种“偷懒”行为,但其实只要运用得当,对动画的表现力是加分的——ROTO赋予了《undone》极致的真实感,无论人物的样貌、神态还是动作轨迹,一举手一投足,都和真人别无二致。
就连表情包也能完美复刻:
同时,在ROTO的画面中,人物细节(比如头发)常常不停抖动,轮廓一直在微妙地变幻,因而,即使是安静的对话场景,也容易营造出一种不安感和紧张感,带给观众一种真实又压抑的心理暗示。
所以,对于《undone》这样具有强烈的神秘与迷幻色彩的影像来说,ROTO毫无疑问是利于氛围营造的。
当然,本剧冲击力极强的粗粝质感、浓重的昏黄基调,大色块与超现实主义的作画,并不是来自ROTO本身,而是基于ROTO之上,画师别出心裁的二次创作。
2意识流的奇异人生每个穿越的故事都有一个心结,这构成了主人公穿越的动机。
《undone》里,女主穿越的动机是“父亲”。
女主的父亲在她很小时意外死亡,真相无从得知,她一直与母亲、妹妹一起生活。
在一次激烈的争吵过后,女主边哭边开车,突然看见死去的父亲出现在路边,惊吓得出了车祸。
在医院醒来,之后便频繁看见已故的父亲对自己说话。
本以为是自己的精神出现问题,但她却逐渐了解一切真相,并掌握家族的隐秘技能:操控时间。
父亲告诉女主,自己当年在实验室里研究时间穿越,实验成果被盯上了,因而被人谋害。
而他也承认,自己曾经拿女儿做过实验,只为了开发女儿的能力。
现在,他希望女主运用能力帮助自己,找到自己被杀的原因。
在父亲的一步步引导下,女主穿越回一段段过去,修正一件件可能引发“蝴蝶效应”的事件,从而改变过去,拯救父亲。
因此,在本剧中,可以见到很多类似《红辣椒》与《盗梦空间》的现实与幻梦交汇的场景。
很多转场的设计很有意思。
在镜头的快速切换与运动下,时间在意识流空间里扭曲与跳跃,人物在一瞬间从小孩变成大人。
而与《红辣椒》《盗梦空间》不同的是,本剧并不是一个传统意义上的悬疑烧脑故事。
虽然真相在一次次穿越中,在一层层“幻镜”与现实的交叠下,逐步抽丝剥茧,但每一次穿越并非层层相扣,也不是基于严丝合缝的连贯逻辑。
这种穿越只是基于女主纯粹的意识流,基于心理图式层面的个体经验。
女主的能力将每一次穿越都塑造为一定范围内的主观唯心世界,在属于自己的空间内,可以根据愿望的强烈与否,强行修正与扭转现实。
(这样说来,是不是有点像《凉宫春日的忧郁》?
)
其实,本剧和一款解密游戏《奇异人生》也有很多相似之处,既视感满满:拥有操纵时间能力的短发女主,通过穿越来触发事件、修正过去,意识流的设定,一些超现实主义的画面……就连BGM都很相似……尤其是最后一幕的场景,像极了游戏开篇暴风雨的地方。
过去半生堆砌而成的记忆与印象,在女主的脑中不断切换与混淆。
场景自由切换,视角不断转变,时而是亲历者,时而是旁观者。
主穿越回小时候,成为亲历者
女主和爸爸回到一段回忆中,成为旁观者探寻父亲的死亡真相,其实只是穿越的引子。
本剧表达的重点,还在于个体的自我寻找与救赎。
3the wall in broken people在穿越中牵起女主的半生,与其说是展示“线索”与“事件”,不如说是展示人生的“残缺”与“遗憾”。
最显而易见的,是缺失的父女关系与错位的母女关系。
母亲假借保护的名义,不愿将真相道出。
正常的母女关系从未真正搭建起来。
妹妹是最亲密的人。
在实际的相处中,却又时而疏离,彼此信任有时却无法相互理解,甚至以最可怕的话语去伤害对方。
而在脆弱时,又愿意接纳与包容,温柔地抚慰对方。
爱情似乎包裹在无数的生活琐屑下,可以从女主与男友的磕绊与争吵中,看到无法契合的地方,却又在一些小细节的意会与默契下显现动人的瞬间。
在彼此面前卸下包袱,脱去华装,展示丑陋却又真实的一面,这难道不是爱吗?
本剧的爱情会让人联想起《Maniac疯子》,同样的主题“每个人都是残破的”,同样是broken people的爱情故事。
男女主的相处模式也类似《Maniac》中实验基地的疗程。
也正因如此,最后一幕才更令人唏嘘吧……(为避免剧透,就不细说了。
)
女主总会让我想起英剧《伦敦生活》里的Phoebe,她们就像两个平行时空里的双生花,同样在与周遭世界的碰撞下,逐渐broken inside。
眼见着生活浑浑噩噩,不断坠落,只能在软弱中生出自欺欺人的坚定,用自负掩盖自卑,用一笑了之化解尴尬与恐惧,甚至不惜以玉石俱焚的方式绝境逢生。
“We are broken people.”“And broken people break people.”
(截图为Amazon自带的中文字幕,没能很好表达出英文的原意。
)据说,本剧灵感之一来源于英国摇滚乐队PinkFloyd。
PinkFloyd有一部长达一个半小时的传奇MTV作品《TheWall 迷墙》,影片用超现实主义的迷幻手法,讲述了从降生开始痛苦的成长,经历了现实的打击,梦想的幻灭,精神的反叛与扭曲。
影片始终弥漫着极致的孤独与压抑:人被孤零零地抛在世界上,始终在世界的“隔壁”。
在这一意义上来理解《undone》,也许会有不同的感受。
这座高高竖起的迷墙,将自己与世界、与周遭、与他人隔开,到底哪一边才不正常?
到底哪里才有自由?
你是否听见她/他无声的歇斯底里?
当然,之所以选择穿越,就是抗争的一种方式,试图在绝境中寻找一丝亮色。
女主坚信,只要回到过去拯救爸爸,家庭就不会破碎,一切错误都不会发生,自己的人生也会好起来,他们将不再是broken people。
8 x 20多分钟转眼刷过,结局明摆着要有下季的节奏,期待!
EIC小课堂:(以下为超纲内容,与剧情无关)虽然近几年不太常见,但ROTO其实不是什么新鲜的黑科技。
Disney是比较早开始使用ROTO的公司之一,《白雪公主与七个小矮人》(1937年)中,公主、王子、猎人、王后的画面都用到了转描技术,公主翩翩起舞的片段就是以一位跳舞的真人小女孩为参照映像。
此后的《灰姑娘》《101斑点狗》等作品也是如此。
《白雪公主与七个小矮人》 还有诸如基努·里维斯《盲区行者》、岩井俊二《花与爱丽丝杀人事件》、中国第一部长篇动画电影《铁扇公主》(1941年)、奥斯卡与戛纳双料提名的动画纪录片《与巴什尔跳华尔兹》、日本动画《恶之华》等,也用到了ROTO。
《盲区行者》
《花与爱丽丝杀人事件》
《铁扇公主》
《与巴什尔跳华尔兹》
《恶之华》 而让ROTO重新回到大众视野,一度成为热门话题,无疑要归功于2019一月番《辉夜大小姐想让我告白》中又魔性又可爱的“书记舞”啦!
《辉夜大小姐想让我告白》中的“书记舞”END
要不是有点剧荒,不会看这部动画片。
为什么?
因为看到图片的质感,觉得这年头怎么还有这么丑的动画片。
要不是因为看到是Bojack Horseman一个制作团队,估计还是下不了决心。
无知了不是。
点开之后,发现动画片虽然质感有些奇怪,但是主人公的刻画非常的贴切,知道看到女主的爸爸,认出了Better Called Saul里面的演员,才有点想明白–看到各种大神的解读之后,理解了这动画片不是丑,而是太高端,真是贫穷又限制了我的想象啊。
高端在哪呢?
第一-本来就是演员演得,才能有这么形象的面部表情和身体动作;第二-为什么不用真人演?
明显是因为里面层层叠叠的现实虚幻,用动画来表现更加容易。
第三-剧本很好-是一个有点复杂,有点感人的亲情,悬疑,虚幻为主的情节我只是因为从来没看过这样的动画,先入为主了而已。
点开了,因为情节,因为人物刻画,就停不下来。
再说的深一点,其实被broken people所吸引。
谁心里面没有些破碎的东西呢?
小时候事件对长大影响之深远,其实是这部片子探寻的一个主题。
其实心里有几个疑问,哪位大神能帮助解答一下?
第一-爸爸为什么选择性失忆,想不起来出车祸那天之前的事情?
第二- 爸爸为什么等了这么久,才让女儿出车祸,引出后续关于她能力的探寻第三-爸爸把车开下悬崖,女助手陪葬,这不是谋杀么?
为什么没有任何探讨呢?
看完结尾,Alma到底看没看到Jacob呢?
没给答案。
让观众自己想或者去发现。
我想很多人都不喜欢这种开放式结局,要死要活给个痛快,对吧?
其实我认为Alma就是典型的Schizophrenia患者,并不能穿越时空。
看几个作为穿越时空的证据:@ “Alma知道她妈在万圣节去了她爸的办公室因为她穿越了时间”其实这是因为她偷了楼阁上的所有东西,可能就有当初的调查报告、报纸简报、Camila的日记。
而发现的内容都脑补变成了她穿越时间而得到的信息。
但这点证据不足证明她是时间旅行者。
@“Alma知道了门卫失踪的姐妹”很有可能是门卫的屏保泄露了信息,小时候的照片大家都很齐,但是长大后的照片里就少了一个人。
这点证据也不足证明她是时间旅行者。
@Alma在婚礼上说错话,用超能力改变过去其实就是Alma内心想把这个秘密喊出来的欲望在脑中演出了而已。
@Alma在厕所里看见Sam的过去即使她有变幻时间的超能力,那也不是读心术啊。
她只是把以前sam说的小时候的故事画面化了,这显示“走神”时脑补的东西。
@“Alma穿越回去阻止Jacob回到实验室”如果过去改变了Jacob也不应该从一个遗址洞里钻出来,时空穿越不是大变活人。
她也不应该还躺在地上头上有血,她家里所有人的表现都没变化。
因为如果他父亲还活着,那么现实会有巨变,起码她妈和妹妹应该知道Jacob还活着了。
所以,这段基本是铁证,证明过去的时间线根本没变化。
下面是其他相关的问题@为什么Jacob的记忆在万圣节离开Alma之后就没了?
因为这其实是Alma自己记忆在Jacob星体上的投射,Alma自己对父亲的记忆就到万圣节晚上截止,所以她脑中父亲的记忆自然也是同步的。
@为什么Jacob车祸后突然冒出来让她追查事情原委?
因为车祸加重了她的症状,同时她从小就对父亲的突然死亡感到怀疑,心理假想了一种可能,就是有人谋杀,这种假想在病情加重后分裂到了虚拟的父亲的形象上,通过父亲的形象和帮助,把那些跳跃的时间线合理化。
认为“自己有超能力”总比认为“自己疯了”要让人舒服,属于一种自我心理的保护。
@Alma从头到尾都没有吃一片药如果吃药一次,她就会发现Jacob幻觉消失,自己不再有掌控时间的能力。
为了给结尾留悬念,编剧没拍这种情况。
要不然就毫无悬念了。
@两人证言Jacob的实验毫无意义 Farnaz的男友Darrold说Jacob的实验没意义。
Banderhorn和Alma见面也说实验没价值,还让她stop looking。
不过作为局外人想一想,一个科学家被诊断出精神分裂,号称能实现时空穿越,在家没事做做voodoo仪式,拿自己女儿做实验。
这样的科学家的话怎么能让人相信呢?
@那结尾处Alma看到什么了?
可能是她爸,依旧属于Hallucination,毕竟不靠吃药病怎么会一下子就好转?
关于下一季如果要继续拍Alma,就只能把她写成真的超能力,不然没任何悬念。
还有其他可能性就是,第二季是前传,Jacob是主角,第三季是前前传,Alma的奶奶是主角。
不过,即使再没有第二季了也挺好的,这样的结尾给认为女主精神分裂的一派和认为女主有超能力的一派都有一定安抚。
它给“精神分裂派”一些病症之外的美好和安慰,虽然改变过去不能实现,但让主角充满生命的活力;同时它给“超能力派”以新的希望,一切能重来,一切的不幸能够改写。
关于影片里的细节,大家有那些疑问需要补充进来的?
结局-1星。典型的美剧,太典型了。
关于女主究竟是不是精神分裂这个问题应该没什么纠结点吧……很明显不是啊。她能够知道身边人不知道的事情不是已经证明了这一点?
高开低走…
估计不是主创故意的 但是在美国生活过一段时间的我表示这个场景看得我非常压抑 这个剧情和不算新的创意其实可以不需要8集
不喜欢这种“真人”似的画风,或者说是技术…no…这么“仿真”我为什么不去看电视剧呢…
第一集,弃。
剧本一般,用这种形式做动漫也不知道目的何在,中途几度想要放弃,以为后面会有新鲜事发生,精神病、超能力、创伤心理融在一起结果变成一团似乎在探讨灵修的裹脚布,反复提到的try not to try和be the sky非常无聊,感觉剧本身就在用力得try,后悔没在第一集就弃剧
表现方式有意思,但是,这样反而更让情节显得陈旧很单调了。
妈呀这也太赞了吧!一开始觉得画风怪怪的而且明明就是真人实拍为什么要脱了裤子放屁转描成动画?第二集开始才发现这太顺理成章了因为内容涉及到大量的场景切换与融合如果用特效的话成本非常高而且不自然,现在转描的画风在各种场景下都不会觉得突兀。故事也非常棒,将家族传承和民族文化融揉在一起,有点《你的名字》的意思。什么时候我们才能拍出这样的作品!!!
我目前就看了1集,感觉挺厉害的,目标受众很明显,就是young adults以及其他不入流的人,应该会看完~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~极其完美!Alma和Sam两人的关系极为真挚,这也让E05让人泪奔的情绪水到渠成。是《周末时光》那种级别的chemistry,选角导演上大分!片子用的转描的方式,让整个画面仿佛印象派画作一般虚幻,但是总有一点是一直真实的,那就是人物表情。女主各种身份的交叉也凸显出了过去种种在不断塑造我们的同时也成为了某种需要我们一生去背负的东西。尤其是当Alma告诉父亲,我还有妹妹的婚礼要参加的时候,感受更深P.S. 这部剧由《风骚律师》主演的那个演员投资,以及导演做的舞美,保证了风格统一也整挺好
似乎托尼朱特老师的《未竟的往昔》书名特别适用于本剧,果然很像伦敦生活,很丧,很致郁系,用力企图摆脱悲哀的癫狂脱力系,结尾一幕感觉不是给第二季做伏笔,而是如同垂死挣扎一般——不愿意简单解释成精神分裂或是时空穿梭,也许有某种中间地带的解释,也许是给那些不同于特别“现实”特别“理性”的人一份宛转的余地,那些被谴责“不切实际的”、“荒唐的”、“有病的”一切,能有一天得到证实,而失去至亲的痛苦折磨,终能有某种方式得到缓解
看得好气!全剧最奇幻的部分是主角居然还能有恋人!
没有惊喜
其实想下,挺廉价的;开篇以为是很丧的flea风格,结果演着演着就成了精分,当然个人不太认为是时空jumper的设定,时空跳跃不会发生电梯按钮变化等等;精分世界,动画方式来拍,确实节省好多多经费,真要实打实拍,经费会不会比肩盗梦,未可知呀。题材OK,展现方式OK,剧情剧本OK,但真的相对廉价哈~
并不好,真人转动画除了转场效果外,表情细节处理的并不好,女主人设也作的陈词滥调。
虽然挺讨厌阿尔玛性格,但我们又有几个能真正做自己的。当我们想「抹去」痛苦,掩盖自己,却发现回忆「重来」我们的梦中。是活在梦里的现实还是现实中的梦里,没有明确的告诉我们。结尾阿尔玛有没有看到自己的父亲,这是一个开放性的话题。无论梦是怎样的,人最后总会悲伤的。
单篇短小,悬念佳,钩子佳。穿越时空与精神病难以分辨的经典悖论,作为长线冲突贯穿,从自我冲突到外在冲突。动画技术降低了特效和频繁切换场景的成本。从共情开始做女主,先释放混乱的状态,再展示童年创伤,避免其自私顽劣的性格令观众厌恶。
又是那种觉得自己broken,所以就要搞砸身边一切的女主角,哎
谁教你这么分季的?!!!
确实需要真人转动画的制作,场景转换看的人眼花缭乱。使人想起金敏的红辣椒。我更倾向于女主是精神分裂,而不是真的穿越。否则一再出现的父亲鬼魂明明是自己造成的后果,又何必要去引领女主解开谜题。理解为女主精分后潜意识回忆起童年往事,慢慢构建成事情真相比较有说服力。结尾强行留个扣看来是要拍第二季。