想见你

剧版的优点是：1.穿越的逻辑是完整合理的，没有像其他穿越剧前面高能后面烂尾2.幸福中蕴含悲伤的感觉 非常解腻，李子维爱上黄雨萱是因为朝夕相伴的魅力，来到王诠胜身上和黄雨萱重逢的，心理背负着沉重的过往，黄雨萱发现自己深爱王诠胜无法自拔，是因为爱人因为自己死去，穿越之后逐步发现真相理解对方爱的比自己想象更深……整个穿越的逻辑和爱情的发展非常契合，这些才让我相信他们爱情，我理解他们的爱情是怎样开始，发展，到命中注定，才会为他们的爱情动容。

3.配角不会成为主角的工具人，他们有思想有感情有自己坚持，不会为了主角而强行降智or发疯，值得被理解，被疼爱，而黄雨萱到后来发现自己的穿越才是导致陈韵如否定自己，而她为了拯救这个女孩的命运，拯救自己的朋友爱人选择放弃前面铺垫二十多集对她最重要的爱情，这个行为让所有的感情都熠熠生辉。

4.除了爱情，还有其他方面的探讨，对于青少年的自我认知，原生家庭对于性格的影响，家长要对孩子表达爱意，还有对于主角四个友情的刻画……这些刻画才让我们对每一个角色都充满感情。

5.每一次留下疑点，再反转的过程都很快，不会让人怀疑主角的智商，在观看过程中充满质疑，但又能到最后一集都还有让人惊讶的反转。

而影版很遗憾的背离了这些优点，1.非要更一个更复杂的穿越故事 ，导致逻辑bug2.刻画主角的感情就是命中注定，第一眼就深爱，真的让人很难共情啊……3.配角完全成为主角惊天动地爱情的工具人，怎么他们就如此无私的选择牺牲自己，怎么忽然就不联系了，忽然就爱上了，结婚了，忽然爱人就离世了……5.就一个疑点，基本没什么反转6.对两首歌的运用有点只是烂打感情牌的感觉，最后求婚如此幸福的两个人，还有必要用想见你吗？

以前听到这两首歌心理就满满的感动，看完电影已经麻木了。

而影版最让我感动的其实是，原来陈韵如活下去，居然拯救了王诠胜，她真的有好好长大，变成了更成熟啦。

看完才发现，我最想看的是这些我喜爱的角色的生活，想看陈韵如怎么走出自卑成为更好的自己，莫俊杰怎么变得更成熟，他们俩无论在不在一起，感情是怎么发展变化的。

想看莫奶奶，陈妈妈，弟弟怎么样了。

想看李子维和黄雨萱缺少了穿越做感情的催化剂，在十岁的年纪差下怎么相识相爱到深爱，遇到过什么矛盾困难挫折。

说了这么多，还是感谢制作团队啦，能感受到你们的用心，只能说珠玉在前，你们搞错侧重点啦。

前十五分钟是黄雨萱李子维剧版以后发生的剧情（高甜），加上最后十分钟剧情，中间一个多小时就是主角的噩梦一场，两个平行世界意外发生以后李子维死掉黄雨萱去拯救李子维，黄雨萱死掉以后李子维去拯救她然后在同一个时空互相拯救的故事，很乱吧，但是不重要，因为马上编剧就会借主角之口让你们活在当下，失败一次都放弃了，李子维做了什么？

知道磁带是关键道具的时候买遍了全城的磁带一个个试然后失败一次就放弃？

你黄雨萱每天想的死去活来失败一次就放弃活在当下了？

你俩一人一卷穿越道具都留着吃灰了？

最后靠着边缘人王诠胜烧点磁带重置了15分钟之后的时间线，就等于开局15分钟，做了个梦然后结尾编剧你是多讨厌陈韵如？

17岁的青春期自闭陈韵如看到一个人用自己的身体轻而易举的能让身边的人都喜欢她自己做不到，自尊心强铺垫的很到位。

三十多岁的陈韵如回到过去不想着拯救自己和孩子而是先杀掉过去的自己抹除自己，这是人的脑回路吗？

这是三十多岁有生活阅历有家庭的人能想出来的事吗？

还有那个意外事件，再穿越一次，有一万种办法能破吧？

就所有人都得放弃。

就当中间是个梦吧真无语

文 | 乐一狸2020年初，所有人开始居家办公时，台剧《想见你》犹如济世之光，用真挚的少年情谊和超越了线性的叙事，推倒每个人面前的第四堵墙。

在这告别居家、蒸发绿码、重返烟火人间的2022年圣诞前夜，电影版《想见你》再次天降，推着每个人，告别长达三年的静止，也刺醒一个长达三年的梦境——嘿，是时候扭头审视真实的血肉人生了！

故事里的面孔和音调，隔着三年的时光，像小憩即醒的睡眼，微张便射出直抵人心的明亮，黄雨萱、李子维、莫俊杰带着略显疲惫的松弛感，浮现在内地的大荧幕。

久梦一场，黄雨萱在上海醒来。

梦里回响的伍佰的《last dance》，将李子维重新带到2010年的黄雨萱面前。

气氛微妙而动荡，似曾相识的两人，在奶茶店初遇初遇，热恋烟火一触即发。

情正浓时，黄雨萱2017年被外派到上海。

异地相思苦。

上海公司的上司杨皓（金世佳饰），常跟黄雨萱聊起自己跟台湾太太在2001年的初遇。

黄雨萱牵挂异地恋人，无时无刻跟李子维手机通话。

某天夜里，她翻看聊天记录，猛然发现此前每天陪她隔空说话的李子维并不存在——早在2014年7月10号，李子维在台北的工地为保护黄雨萱而坠楼身亡——原来她一直在跟回忆对话。

一天，黄雨萱收到神秘的随身听和伍佰卡带，《last dance》音乐起范儿，时空漏电，猛烈震荡。

回忆开始逆转，黄雨萱再次进入陈韵如的身体，在2014年7月8号的台北，她终于见到苦思三年的李子维。

而他的身边，还有莫俊杰和另一个黄雨萱——2014年时空里的黄雨萱。

为防止悲剧再次发生，黄雨萱拉着莫俊杰紧盯李子维，防止他在两天后意外死亡。

来到事发当晚，李子维离奇失踪，黄雨萱和莫俊杰在出事工地顶楼，遇见满脸焦灼的两个李子维——新出现的李子维是被借用了身体多年的玫瑰少年王诠胜。

柯佳嬿×2 + 许光汉×2 的世纪同框，让剧粉沸腾！

躲在暗处的黄雨萱，突然拉着陈韵如身体里的黄雨萱一起坠楼，她只留下一句，只有自己死了才能结束悲剧。

从2017年的上海惊醒的黄雨萱，询问莫俊杰，才得知2014年出事当晚，坠楼身亡的竟是黄雨萱和陈韵如（而非电影开头的李子维）——原来在李子维的时空里，死去的换成黄雨萱，失去爱人的李子维痛苦万分，通过录音带找到了王诠胜，想要改写过去。

在王诠胜的记忆中，李子维借用王诠胜的身体，回到2014年7月10号，前往工地成功解救黄雨萱，李子维用自己的死亡换回了黄雨萱的命。

如果是单线穿越，黄雨萱、陈韵如、李子维、王诠胜不可能同框，所以藏身在工地并将黄雨萱推下楼的，显然是进入2014年的黄雨萱身体的陈韵如。

在电影版中，四位男女主角上演了两两灵魂互换！！

黄雨萱、王诠胜和莫俊杰，开始寻找在2017年莫俊杰的世界中消失许久的陈韵如。

此时，剧粉一定猜到了，陈韵如就是2017年的杨皓的妻子，因意外摔下楼梯陷入了深度昏迷。

杨皓从陈韵如的日记中得知，她中学时代进入黄雨萱的平行世界的往事，于是他给昏迷中的陈韵如听《last dance》，让陈韵如魂穿回2014年，遇见准备解救李子维的黄雨萱。

这时谜题解开，陈韵如和黄雨萱互换了身体，在2014年7月8号，遇见同样互换身体的李子维和王诠胜。

陈韵如想回到过去，是为了用杀死自己救回其他所有人。

在三个人的平行时空，李子维没能救回黄雨萱，王诠胜也没救成陈韵如，两次营救失败，两个时空彼此缠绕成难解的莫比乌斯环，即使双向奔赴，仍无法两全。

区别于剧版多重时空、多线叙事、悬念卡点和彻底反转的雕琢巧思，电影版《想见你》在107分钟的有限容量内，只用一个莫比乌斯环套索出悬念、反转、穿越背后的唯一主题，那就是珍惜所爱。

故事里的所有人，在大都市速食速朽的节奏中，保存下从少年时代开始秉持的专注和情深。

对爱的人，想要紧紧握紧，对失去的人，舍不得说再见，极力推翻冰锥刺骨的现实，四个男女才会发生无数次穿越，躲进梦里，潜游进另一个人的记忆，去超越时空和生死。

李子维和黄雨萱双双坠楼后，王诠胜和陈韵如也并没有放弃眼前的彼此，这对此前毫无交集的人，开始互救——王诠胜挽留住顶楼边缘寻死的陈韵如，陈韵如在王诠胜的爱人病逝后，从海边救下预备殉情的王诠胜。

剧中丢失的关于王诠胜的情感拼图，在电影版中补全了后话，即便仍是悲剧收场，他却收到了来自遥远时空的陈韵如对玫瑰少年的力挺和祝福。

最终，《last dance》的卡带被砸毁，歌声远远响起，李子维回到黄雨萱身边，求婚成功。

陈韵如回到大学时代，没有接受杨皓的搭讪，而坚持等到了与莫俊杰的重逢。

王诠胜也继续勇敢期待一个更包容彩虹的未来世界。

一部穿越电影，最终重返当下。

一部悬疑电影，最终解释了所有悬念。

一部奇幻电影，最终打破异能照进现实。

故事的答案，是爱。

去爱，在心灰的时代，它是破解一切停滞的原力。

去失去，在丰饶的丛林，它是刺醒麻痹怠惰的清醒剂。

只要我们像电影中的人们那样，始终带着光去逐爱，去体认生命的得失，便不负从前此去经历的所有相遇。

对剧粉来说，没有什么比凤南小分队原班原样集齐更惊心动魄了，在这瞬息变幻的世界，他们永如初见。

咳……（P.S.标题都说是详细解析了，那势必剧透，读完文章求别杠）（P.S.P.S.文章仅为个人观点，或有偏颇片面解读，但不朽的作品都经由不同人的迥异解读，才一步步成为经典）

只有你想见我的时候，我们的相遇才有意义。

许光汉真的太有少年感了。

我的天啊，学生时期的他真的笑到我心里去了好么。

那种阳光明媚的感觉，真的是我上学时候就会非常喜欢的男生类型。

被许光汉的演技惊艳到。

真的让人一眼就分辨李子维和王诠胜。

许光汉的演绎每个不同时期的情绪变化都好细腻丰富。

很能让人共情。

第一次觉得原来台湾话说出来不是故意的嗲而是温柔。

更多的带有语气词更能表达情绪。

太喜欢剧里学生时期的氛围感。

先看的影版，因为觉得好看，又去看了剧版，然后又看了一遍影版。

不管是影版剧版都是好看的。

非常喜欢里面的角色。

李子维，王诠胜，黄雨萱，莫俊杰，陈韵如等等。

每个角色都很鲜活生动。

大家演技都在线。

非常完美完整的呈现，给这剧加分不少。

我更喜欢这部剧的立意。

我们要怎么面对失去，面对成长，面对爱情，面对自我，面对世界？

李子维和黄雨萱阳光，自信。

最让我印象深刻的就是他俩所展现的人格魅力。

大多数人都会说想成为自信开朗的黄雨萱，去拥有一个勇敢浪漫的璀璨人生；而李子维身上却有一种罕见的天真，他能够不受社会传统价值的约束去做自己认为正确的事情。

他们两人的一大共同点就是外向开朗，独立自主，所以能够勇敢地去追求自己想要的人和事，而这种勇气是以自我肯定和鼓励为基础的。

莫俊杰一个被孤立被忽视的孩子，能够看到他内心深处的忧郁。

从某种意义上来说，莫俊杰和陈韵如是同一类人。

他们都是主流眼中的异类。

莫俊杰从小因为佩戴助听器而成为同龄人眼中的另类，变得自我封闭。

他碰到了接纳他的李子维，把他从阴影中带了出来。

但在一个人的成长过程中，过去的一些深刻记忆不会轻易地忘却的，尤其是童年的伤痛，可能一辈子都无法摆脱。

所以这种经历让他有了跟一般人不一样的特质：细心和敏感。

他能够很快察觉到躲在人群背后的陈韵如就是另一个自己，察觉到她的内心世界，察觉到她渴望被接纳的需求。

王诠胜一个被忽视的性少数群体的生存现状。

前面说这个剧展现了诸多的青少年成长问题，其中一个典型的例子就是王诠胜。

我觉得虽然他的戏份最少，才几分钟而已，但是这几分钟真的相当的精彩，而且因为大陆版被删减，所以更要说一说。

（大陆版被删減，想看可以搜一下番外篇蓝色初恋）因为性取向的不同，他遭遇同班同学的辱骂、殴打。

王诠胜对自己喜欢的对象告白后，对方不仅拒绝，还宣扬出去了，并表示同性恋很恶心，王诠胜因此跳海自杀。

跳海自杀前他说：【希望有一天，这个世界会变得不一样，不管我喜欢谁，都不再奇怪。

】在目前国内大多数人，尤其是老一辈人的观念中，同性恋还是一件奇怪甚至龌龊的事情，甚至于还会有人说：“同性恋就是一种心理疾病。

”其实同样都是喜欢，哪来的优劣之分，又有什么不同呢？

因为任何形式的喜欢，本身都是纯碎的，是浪漫和美好的。

官方选择避而不谈，难道这个世界就没有了？

就能更好吗？

希望到新的一辈掌握时代话语权的时候，这个世界会变得不一样吧。

然后就是陈韵如她内向，阴郁。

父亲是个赌鬼，母亲是个酒家女。

还都重男轻女。

就连吵架都在争夺儿子只字不提女儿。

家庭功能的缺失，让她的性格产生扭曲，陈韵如从小在这种环境中长大，造成的最大后果就是缺爱和偏执。

我觉得，性格没有好坏之分，区别在于你自己是否自我认同。

黄雨萱热烈、勇敢、积极开朗，陈韵如则内向、敏感、习惯沉溺在自己的世界里。

几乎大多数人都会喜欢黄雨萱，然而现实中大部分的人却都是陈韵如。

外向热情的黄雨萱自带光环，让人情不自禁地想靠近，对于美好的爱情似乎唾手可得。

然而对于像陈韵如这样的女生来说，仿佛注定要有遗憾。

人人都喜欢黄雨萱这种性格的女生，但这并不意味着，这种性格就是最好的，这并非是标准答案。

陈韵如错就错在，她缺乏自我认同。

她甚至为了得到大家的认同和李子维的喜欢去模仿黄雨萱，而这样的做法，最终只能是失去自我。

也因此，这部剧的标签不单是“偶像剧”“悬疑剧”，更是一部引导社会大众关注青少年心理健康的剧。

这世界上并没有一份关于“最好性格”的模板。

热情开朗的黄雨萱固然不错，但内向文静的陈韵如未必不好。

当陈韵如沉浸在自己的世界里摇头晃脑边听边唱《last dance》时，谁能不说这样的女孩儿很美好呢？

陈韵如应该做的，从来不是模仿别人，而是要肯定自我。

接受自己的独特，接受自己无法被所有人都喜爱的事实。

这部剧从始至终贯穿着“莫比乌斯环”，表面上看，这是一个无限循环、无法打破的闭环，然而在黄雨萱和李子维一次又一次的穿越中，一些细微的变化正在悄然发生。

比如，当2019年，借用了王诠胜身体的的李子维，遇到37岁李子维本体时，拥有李子维灵魂的王诠胜把戒指交给了李子维。

而在前面的穿越中，王诠胜只是把手机交给了李子维，并没有戒指。

这也意味着，过去被改变了。

而改变过去，则可以改变未来。

在黄雨萱和李子维的无限穿越和循环中，他们终于改变了所有人的悲剧命运：李子维没有被谢芝齐杀死，莫俊杰不用进监狱，陈韵如没有在1999年的小年夜死去。

表面上看扭转悲剧的结局是李子维和黄雨萱的作用，实际上如果深入思考会发现，改变所有人命运的关键一环，是这个看起来默默无闻，没有主角光环的陈韵如本人。

拯救陈韵如，包括李子维、黄雨萱、莫俊杰命运的，不是李子维和黄雨萱的无限穿越、循环，而是陈韵如自己。

假设当黄雨萱对陈韵如说出那句“你会那么想要消失在这个世界上,不是因为你对这个世界太过失望,是因为你对这个世界有太多的期望”时，如果陈韵如还是选择让自己离开这个世界，那么1999年小年夜陈韵如死去的事实就不会被改变，这个无限循环的闭环就不会被打破，黄雨萱和李子维只能在循环中，一次又一次面临失去挚爱的结局。

正因为陈韵如选择了改变，选择了珍惜生命中那些或许微少，但却弥足珍贵的那一部分，比如家人和朋友的爱。

当陈韵如说出“这个世界，好像也没有我想的那么糟糕”时，她已经改变了对待生命的态度：珍惜所拥有的，正视生命的本相。

在认清生活之后，依然热爱生活。

陈韵如不会再选择自杀，才彻底结束了这个闭环。

《想见你》这部剧之所以能取得成功，是大家全力付出的结果，编剧新奇的脑洞、导演的专业和严谨、演员演技的倾情奉献，每一个环节都配合得严丝合缝，甚至连主题曲《Someday or One Day》都暗含着精巧别致的心思，因为“someday”和“one day”这两个词都包含“未来”和“过去”的意思，这首歌呼应了这部剧的名字：想见你，不管过去还是未来，我都想见你。

抛开这些所有的细节，其实这部剧背后的匠心才是更应该值得推崇的，比如导演和编剧想要呈现给观众青少年性格问题和家庭环境的关系；引导社会大众重视“青少年认同”问题；以及告诉观众，特别是告诉那些对这个世界充满失望，想要用消极甚至极端的方式处理问题的人们：你可能无法选择自己所处的环境，但你可以选择换一种心境，改变你面对生命的的态度，这才是决定命运的关键因素。

所以这部剧真的非常有意义非常好看。

五颗星。

发现宝藏许光汉，演技非常惊艳。

期待其他作品。

念念不忘必有回响，时隔三年，作为《想见你》剧版和凤南小队的忠实粉丝，在《想见你》电影版点映日就已经迫不及待来电影院支持他们啦。

下面来谈谈我看完电影版的个人感受吧，可以说电影版的拍摄和宣发都是很用心的，从前期拍摄关注凤南小队的动态，到前段时间的电影预告，说真的不看电影我真的以为是在摘取剧版的片段。

电影的整体我看到了很多剧版的细节的延续，例如开头的李子维生日和片尾的黄雨萱生日，还有白糖粿也难怪在片尾有著名“延伸创作于《想见你》”。

虽说延伸创作，但是电影版也有让我觉得惊喜和眼前一亮的感觉，不会照搬剧版的细节，而是应有的发挥，所以还是蛮感动的。

特别是四角相遇那一幕，以及黄雨萱陈韵如和李子维王铨胜莫俊杰在废弃大楼的场景，其实还是蛮考验演员的功底的。

因为每个角色都是独立的存在，要同时演好又不能让人出戏真的挺不容易。

光汉葛格YYDS！

还有柯仙也很敬业！

原班人马➕金世佳加入确实是这部电影的一大看点。

可能剧版的地位和评价难以撼动，所以大家自然对电影版也是抱着很高的期待去看，但是作为剧版忠实粉丝的我来看我觉得其实足矣的，因为我看到了人物角色都有自己的圆满结局。

像王铨胜，还有莫俊杰陈韵如，也算是给粉丝一个福利回馈吧。

很适合平安夜圣诞和家人朋友爱人静静观看，虽然没看过剧版对故事线也有点不理解觉得很细思极恐，但是也不妨碍作为一个独立电影观看哦“只有你想见我的时候，我们的相遇才有意义。

”“去爱 去失去 要不负相遇”▶想见你

最近在市场遇冷的时候，我们总说喜剧电影是市场的刚需，其实爱情电影更是市场的刚需。

这也是在当《想见你》定档后，猫眼的想看单日峰值可以突破10万的基础，甚至超过了《阿凡达2》，可见观众对于爱情电影的渴求与期盼。

尤其是在圣诞、元旦这样的一个双旦档期，《想见你》这样的爱情电影可以很好地为情侣约会创造不错的契机，片名也附带了更多的含义。

更重要的是，显然这不是一部烂片，不敢说有多优秀，但是吊打那些日常狗血的爱情片的确是非常轻松，所以盲选不会踩雷。

毕竟脱胎于曾经的现象级爆款高分剧集IP，天然就拥有极好的设定骨架。

特别值得一提的是，剧版《想见你》开播于2019年11月17日，彼时正是疫情即将要开始的时节，而如今电影版《想见你》大银幕公映，正好是疫情防控政策彻底放开的日子。

3年，整整3年了，就真的好像是一种约定。

因此从剧粉的角度来说，去影院看这部电影会额外有一种独特的意义。

不仅是对这段故事的一次怀念，更是用这部甜蜜的电影对过去3年疾苦生活的一次治愈和舔舐。

大家都很苦，《想见你》就好像是一块糖，让我们可以暂时忘却一些苦。

当然，电影并不像某些剧场版那样炒冷饭，而是在原剧集设定的基础上，讲述了一个全新的故事，并给了一些新的感情线与新的概念。

所以，剧粉看了也不会觉得无聊，反而可以收获更多的内容和延展。

至于另外一个问题，路人是否需要重新补剧集，会不会看不懂？

我个人的观影体验是觉得电影本身对路人是比较友好的，即便不看剧集，并不会影响到对电影内容的理解与认知。

可能依然会有不少人觉得看完电影后捋不清故事线，不是看得很透彻，那我觉得这样的观众如果提前去看了剧集，可能会更加糊涂。

毕竟剧集的体量更大，故事线更繁杂，理解起来自然也就更加吃力。

其实电影讲述的故事并不难梳理清楚，本质上就是李子维和黄雨萱的双向奔赴，从时间线的角度来说，电影采用了典型的两段式结构，将男女主分置于两个平行时空，分别经历了失去挚爱的痛苦，为了可以挽救对方从而穿越时空尝试去拯救。

于是就有了最后在大楼高处两者反复穿越反复救而不得的时间线收束这样的设置，这同时承载了电影想要表达的两个主题。

一个是李子维在黑板上绘制的时间线，也就是“平行时空”，即“因就是果，果就是因”，每次你想要尝试挽救自己爱人生命的时候，反而促使了爱人在该时空里命运的终结，只有尝试放手才能真正得到解脱，才能真正得偿所愿。

另一个自然就是让人无比羡慕又嫉妒的“双向奔赴”，无论是李子维还是黄雨萱，他们都无比幸福。

因为他们彼此都拥有了一个愿意牺牲自己生命而挽救对方的恋人，这样的“双向奔赴”在这世间实在太过稀有，而他们这样的爱恋也实属太过甜蜜。

因此当看到那段的时候，不免有所触动，也不免有所嫉妒，即便知道这是电影，却依然充满羡慕，头皮发麻，同样希冀自己可以值得被别人如此对待，而自己也绝不会辜负那样对待自己的人。

相信不少人看完原剧集应该是会有不少唏嘘和遗憾的，毕竟独留王诠胜一个人受到伤害。

而看完这部电影，或许可以会有所释怀，电影给了一个比较圆满的结局，王诠胜活了下来，也拥有了自己更加完整的人生，且交代了这盘用来穿越的磁带真正的来历。

正如剧版里有这样一句台词“希望有一天，这个世界会变得不一样。

”而电影里王诠胜就呼应了这样的台词“这个世界会不一样。

”另外，电影与电视剧也有诸多联动的地方，这对于剧粉来说也是非常有意思的观影体验。

例如，电影里黄雨萱打工的地方是手摇奶茶店，而在剧版里，黄雨萱在李子维去世后，每天都会在李子维等她下班的手摇奶茶店停留一会儿再走。

再比如电影和剧版里都有涉及汤包和面条的笑话，成了他们彼此的爱情密码。

还有电影里黄雨萱去上海工作这个点也给到了更加完整的故事线，并成为开启穿越的由头，进一步丰富了整个故事设定，并借此让陈韵如也拥有了更加完整的人生，并给了她一定的人物弧光。

其实可以捕捉的细节还有很多，像冰店、午餐照片、骑车、红豆牛奶冰等均有在电影里有所呼应，可以说编剧团队在创作电影的时候还是比较用心讲究的。

而最让我有所感触的则是电影里黄雨萱当许完第三个生日愿望吹完蜡烛后，李子维真的出现了！

他们终于可以不再生离死别！

没错，我就是想要这样完满的结局。

尤其是2022年经历了太多的困顿和苦难，在这2022年的结尾，就特别希望可以有这样一个圆满的电影故事来收尾。

最近因为新冠，很多人因此甚至丧失了味觉，这可能对于某些人来说，相对于发烧、咳嗽、鼻塞更是一种无法忍受的酷刑。

毕竟，在这样一个难熬的冬天，吃点甜蜜的东西或许是最容易获得一种安慰。

而电影同样如此，《想见你》可以带给我们的不仅仅只是对于剧集三年的情怀约定，更是在此刻当下以一个完满的爱情故事，以在银幕讲述的方式，给我们以甜蜜，给我们以安慰，来压一压最近的苦，最近的累。

好的爱情可以抵挡万千阻碍，而好的电影同样可以让我们更加勇敢地面对生活。

害知道不会好看还是为了许光汉这张帅脸去了。

剧里莫名其妙地加了杨皓这个人物（听传言说是必须得有个大陆演员才能在大陆放映，也不知道真假），莫俊杰的角色被弱化，像冤大头一样帮着救这个救那个的，结果连烧唱片的资格都被剥夺了。

我恨！

我恨！

再加上杨皓在某一个时空和陈韵如在一起了，（这块把我气死，你都不如让谢芝齐跟陈韵如在一起，哈哈开玩笑→_→） 而且前面黄雨萱李子维也好尴尬，动不动就响起的bgm，说小黄雨萱丢了那段尬死我。

电影里给王诠胜一个好的结局，这次他喜欢的男生没有排斥他，还和他一起照相（嘿嘿被剪了就剩不点）。

但陈韵如救赎了王诠胜，玛德按剧里的人物性格，也太不现实了吧。

总而言之就是俩字无语。

尽管售后服务不太好，还是真的很喜欢《想见你》这个故事，要和它say拜拜啦。

我是在高考那年看的这部剧，那时候由于疫情被封在家里。

我肯定是同龄人中看得最早的，嘿嘿因为我在家不学习，天天刷乌鸦电影公众号，就被这部剧所吸引（那时候才更新了四集。

） 已经很久不看台剧的我在那时候喜欢上剧里的人物，黄雨萱，李子维，莫俊杰，陈韵如。

之前喜欢黄李的线，但是后来更心疼莫陈，哇哇可怜的莫俊杰在电影里就那么少的戏份(>﹏<) 无论性格怎样是开朗或是内向都有自身的价值，值得被欣赏被肯定被爱，我们不必成为他人，爱你的人会在人群中一眼认出你。

-《想见你》给我这样一个期望，也让那段备考的日子有了很多色彩。

和想见你说再见，和那段时光说再见啦。

但是我真的好喜欢许光汉，捏马啥时候我能去台湾啊！

啥时候我能偶遇着他！

我也想要合照！

我也想要签名！

玛德不说再见😭😭

1-这部电影是我见过最蠢的流行剧集电影化产物。

当然，电影和电视剧是完全不同的两种内容载体。

套用一句被说烂的话，把电视剧剪一个2小时精华版上映能拿2倍的票房。

2-电视剧和电影最大的区别在于，电视剧使得每个人物塑造都基本扎实，故事在高度假定性的虚构下却呈现了一种可信度，了不起。

而电影虽然用10min重拍了一遍两个人的相遇，但是本质上还是放弃让电视剧观众以外的任何人能够进入故事的拍法。

比如那张中学校服在雨里奔跑的画，突然出现的王全胜和他蓝色初恋的对象，非电视剧观众被预先排除在这部粉丝电影之外。

3-随着电视剧层层推进，我们能看到类型的转变和话题的严肃性不断加深，电视剧成功的重要原因就是符合这个时代复合类型片的拍法，穿越喜剧+校园悬疑+心理惊悚片，不仅类型丰富的满足了各类观众，而且层层递进，不断转化和深入了主题表达。

最后陈韵如之死的真相和《coherance》女主角一样，不仅仅是一次完全超乎观众预期的心理惊悚片拍法，更是一次近乎完美的现实题材叙事，关于人生的可能性和选择的一个社会寓言。

4-而在电影版《想见你》上，又要用电视剧里社会表达的结论，又不详细呈现任何细节，为了时长而简化的现实，省略的现实逻辑，使得电影最核心的事件和逻辑如空中楼阁，完全无法成立和现实化。

5-电视剧和电影的最大共同点就是视听mv化，就电视剧而言这差不多算是优点，因为mv化能最快的利用音乐叙事并且创造观众强烈的情绪，要不怎么说背景音乐一起，观众就完全会被调动起情绪开始抹眼泪呢？

mv化不是一个好的电视剧的共识，近年来优质的电视剧如《隐秘的角落》《长安十二时辰》都是在视听上力求接近电影的，电影级别的调色、打光、视听、运动镜头，长安十二时辰前几集有着典型动作电影级别的动作戏，隐秘的角落在冰库里朱朝阳被捆绑则完全是惊悚电影的拍法。

6-剧版《想见你》用一个并不是主流优质电影进步方向的mv化，却非常好的串联起电视剧的情绪和偶像剧级别的人物形象塑造、比较偶像剧要复杂的剧情，这对电视剧是一件了不起的成就。

但是电影版《想见你》变本加厉，让电影mv化，最终让这部电影后半段沦为神经病的呓语和悬浮的诗朗诵。

电影到最后10分钟似乎导演和编剧都已经便秘到编不出故事的结局了，写不出哪怕一句不尬的对白了，最终只能憋出无数坨坨淅淅沥沥的大便，让演员念完。

我相信每个有眼睛的人都不会否认，最后17min，没有一句角色之间的对白，只有演员靠信念感对观众念出的旁白。

7-对于这样一部我深爱的电视剧的电影改编给出这样的评价，我很遗憾。

因为他们虽然粗制滥造，但是底子并不是想拍一部垃圾随便圈钱走人。

但是如果你在故事已经完美结局之后再狗尾续貂，结合柯佳嬿无法再扮演中学生的客观条件，还要选择大陆态度和演技水平反差最大的演员加入，再加上在电视剧成功之后一再证明自己只能被一个角度拍摄的施柏宇，和电视剧人设被其他蹭热度电影疯狂消费的许光汉，我无法想象这样的主演阵容能拯救这种故事。

努力了，但是演技很勉强，在两个柯佳嬿的工作室那场戏里，许光汉和施柏宇呈现了三凤公司根本就不懂喜剧和严肃剧情的安排和这两个演员的演技之差。

8-写到这里甚至没有写原剧集真正的灵魂陈韵如在电影版中完全被称为他者，完全成为被凝视的客体，没有一点人物弧光的事情。

我想陈韵如在电视剧故事并不是多大悲剧，她在电视剧和电影之间被完全边缘化、客体化、工具化这件事情，才是最大悲剧。

9-“电影是关于真相的——美学、情感和精神上的真相。

它是关于人的——人的复杂性和他们的矛盾，有时是矛盾的本性，他们可以互相伤害，互相爱护，然后突然面对自己的。

它是银幕上的意外，在生活中被戏剧化和被解释的，并扩大到艺术形式中找到可能的意义。

”从电视剧到电影的过程仿佛是这个时代的隐喻，看着流媒体上越来越多的电视剧和院线里越来越少、越来越烂的电影，一部电影主创投入的努力不如一部电视剧，活在一个电影比电视剧烂这么多的时代……只是简单的写下这些话，已经令我肝肠寸断。

本文首发于公众号：电影爬虫（film5252）近期内地院线市场十分低迷，经历了前面长达一个多月没有可看新片上映之后，终于在12月等来了一系列有排面的新片，《航海王：红发歌姬》、《阿凡达：水之道》、影版《想见你》等等，影院经理总算不至于无片可排了。

而在这其中，影版《想见你》作为应时应节的岁末唯一爱情片，加上三年前的剧版爆款效应，承载了太多剧粉和痴男怨女的期待。

作为剧版《想见你》的死忠粉丝，我把剧集断断续续刷了不少于5遍。

2020年初，窝在家里一边追剧一边单曲循环八三夭的同名歌曲。

最后结局时，我跟着陈韵如哭了又哭，追完了一部让人撕心裂肺的好剧，就如同离开一个深爱多年的恋人一样。

三年过去了，剧版《想见你》在豆瓣上依然保持着74万人打出9.2分的辉煌战绩。

而影版的成绩如何呢？

截至目前，其豆瓣评分6.7。

与剧版相比，这个评分可以说是非常一般，再看看评论区，如果不是有剧粉滤镜和李子维的光环加持，这个分数可能会更低。

而我看完影版之后，不仅没有获得作为剧粉的满足感，甚至希望伍佰老师带我穿越回到没有看过影版的过去。

01 是“想见你”，不是“想穿越”剧版《想见你》之所以引发追剧热潮，赚得无数观众热泪，是因为其内核有着各种各样动人的“爱”。

不仅仅是李子维和黄雨萱情侣之间的爱，还有凤南小分队朋友之间的爱、陈韵如和家人之间的爱、王诠胜这个角色呈现出来主创对边缘群体的关爱。

从小爱延伸至大爱，这部剧才是完整的，也才凸显了主创的用心以及真心。

而影版则把剧版的内核几乎摒弃了。

从剧版结局延续下来的故事，本来可以另开一篇，讲述主角终于走出穿越循环之后的生活。

但编剧显然是还没找到灵感，所以影版几乎是把剧版的故事换个方式又讲了一遍，依然是李子维意外死亡、黄雨萱穿越救人、陈韵如反复求死、莫俊杰万年备胎，主角在不断穿越过程中渐渐失意，活下来的人强行打破循环，结局强行圆满。

毫无新意、更无诚意的新瓶装旧酒，如果不是怀抱着剧粉对剧版的强烈爱意，我可能看不到一半就会写出800字吐槽。

剧版《想见你》的穿越是建立在感情之上的，穿越只是手段，“想见你”才是目的，而这个手段很好地辅助了剧情，让本来千篇一律的爱情故事变成了“天选之人的命定爱情”，在无尽时间线上、无数个平行时空里，我绞尽脑汁奋不顾身不断穿越，只为了见你一面，这是这段爱情最感人的地方。

至于影版呢，穿越变成了主角的目的。

主角没想明白这是怎么回事、也没想清楚怎么救人，只知道要穿越，他们都这么累死累活地穿来穿去了，也给大家一个happy ending了，观众还好意思不感动吗？

这就是影版的尴尬之处。

影版的穿越，是立不住脚的，也是没有逻辑的，不断闪回蒙太奇，主角仿佛失智一般，在各个时空里盲目冲撞，原先剧版的人物弧光，在他们身上再也看不到了。

尤其是工地大楼那场戏，也是电影被诟病最多的地方，这场戏没有源头，最后也没有给出合理解释。

影片中试图用“改变未来才能改变过去”这句台词蒙混过关，但这就是一句乱写的鸡汤病句。

多看一点物理知识就会知道，在同一时空中，未来的人即使知晓一切，也无法扭转已发生的事实、也无法拯救过去的逝者。

所以主角才要一遍遍在不同时空里回到过去。

有人爱用“莫比乌斯环”来为其辩解。

我想说，莫比乌斯环可真是块砖，哪里需要往哪里搬。

不要因为电影无法自圆其说，就滥用莫比乌斯环。

编剧自己都没想清楚故事该怎么继续，眼看就要编不下去了，就随便沿用剧版的情节结束一切，来一个大团圆吧，观众不就是想嗑糖吗？

不得不说，资本和主创都知道，在满地玻璃渣的2022年寻求一点温暖和甜味多么奢侈，所以这时候给大家看一个甜甜的爱情片，既能满足剧粉的期待，又能满足大多数情侣的诉求。

因此，有一些观众看到李子维和黄雨萱亲亲抱抱举高高，如愿以偿嗑了糖，觉得影版还行，这可以理解。

但也有很多观众，有种当了冤大头的被骗感，我就是这个冤大头。

这部片子的糖，是批发奶茶里的工业糖精，影片中并没有过多展现主角感情里的纠葛缠绕，失去了剧版那种深刻的宿命感，沦为大多数庸俗爱情片里轻飘飘的腻味爱恋。

02 只有陈韵如受伤的世界达成了很多人看剧版《想见你》，代入的是主角黄雨萱，因为剧中大部分时间都在用黄雨萱的视角讲故事。

而我从头到尾代入的都是配角陈韵如，觉得这个角色才是让剧集封神的存在。

黄雨萱性格开朗阳光、自信十足，用陈韵如的话说就是，这种人什么都不用做，就能让大家都喜欢她。

而陈韵如是黄雨萱的反面，性格阴沉孤僻、独来独往，无法融入集体，从来没有得到过想要的重视和爱，这使得她愈发自卑，于是更加得不到爱，形成了一个恶性循环。

剧集也花了一番笔墨描写黄雨萱和陈韵如的反差待遇。

李子维、女同学、家人，都喜欢那个每天元气满满、开开心心的“黄雨萱”，只有同病相怜的莫俊杰在乎真正的陈韵如。

最懂配角的，果然还得是配角。

剧中还有另外一个配角王诠胜，也是个小可怜，他是同性恋，因为被校园霸凌想不开而自杀，剧中真诚展现了对LGBT群体的支持。

可以说，正是陈韵如、莫俊杰、王诠胜这三个不被重视、不被理解的配角、弱势群体，一步步走出了阴霾、迎来柳暗花明，才增加了该剧的可看性，给剧集赋予了厚度和深度。

而影版则让这几个配角全部变成了给男女主爱情打辅助的工具人，甚至是透明人。

最让我感到可惜的是陈韵如，在剧版她明明已经重新认识了自我，感受到了莫俊杰的爱，决定好好活着。

万万没想到，在电影里成年陈韵如“一朝回到解放前”，影片并没有交代陈韵如为何又回到了青春期那个不闻不问的孤僻状态，强行让她一昧寻死，成为主角穿越救人路上的绊脚石。

至于莫俊杰，全片都在当陪衬，主角秀恩爱时他在打酱油、主角穿越时他还在打酱油。

王诠胜也很惨，同性恋身份让他成为了打开时空之门的“钥匙”，影片最后又利用他牵强附会地破局。

明明在剧版里很立体的配角，到了影版，通通成为了单薄扁平的功能性角色，用完了他们，就让主角出来晒恩爱。

配角成了燃料，全程都在点燃自己照亮主角。

影版没有剪掉王诠胜的戏份，不是因为电影多么关心LGBT群体，而是为了利用他的身份来博取好感和找一个结束穿越的借口。

在电影里，这三个人都没有得到太多着墨，完全沦为牺牲品。

陈韵如为了成全别人牺牲自己，王诠胜甚至“献祭”了恋人的信物才换来主角的甜蜜牵手。

当了一次配角，就一辈子都是配角，甚至连自己的人生也由不得自己作主，只能服务于主角。

这就是电影最让我难过的地方，让弱势群体更加弱势，悖离了剧版的初心。

用弱势群体的牺牲来成全伟光正主角的政治正确爱情，这个世界真的会不一样吗？

还敢说什么“要不负相遇”，臣妾三年的等待，终究是错付了。

资方很精明，懂得怎么赚快钱，却不爱惜羽毛，不想好好呵护一个来之不易的爆款IP的生命力。

想对资方说，如果只是想圈钱的话，不用专门拍一个电影来破坏我的幻想，出周边也可以。

看到最后，唯有感慨，怪不得“人生若只如初见”能够流芳百世，如果等了三年再见面只剩下幻灭的话，那还真是“不如不见”。

要说本年度最期待的爱情片就是在豆瓣创下73万余人打分、9.2分评价佳绩的同名电视剧改编、原班人马再聚首的《想见你》了！

片尾走马灯般放了很多幕后的珍贵照片，想起了柯佳嬿为片中角色陈韵如和黄雨萱分别设计了不同笔迹的日记字体，就觉得这真的是一个很有爱的剧组，片中人物为爱奔赴，而创作团队也因为热爱创作聚到了一起，贡献了这样一部诚意之作。

这个片子一共有107分钟，我建议你忘掉剧版的情节，选择沉浸式观影。

除了沿用剧版中伍佰老师的《Last Dance》和八三夭的《想见你想见你想见你》，本片主题曲《眼泪记得你》也很催泪，第一句“能不能走出这照片，对我说久等了抱歉”，让我们对片中黄雨萱和李子维的爱情心有戚戚焉，也对陈韵如、莫俊杰和王诠胜的精神世界充满好奇，他们不再是合影里的落寞身影，而是一个个鲜活的生命，有自己的细腻情感和刻骨铭心的故事，还有本片的特别出演金世佳，他饰演的杨皓柔情满怀，每个人物都有自己的人性弧光，都能让我们感到温暖和勇气。

正呼应了本片的主题“去爱，去失去，要不负相遇。

”

想见你编剧老师说电影版的结束就是故事的终篇，有人穿上婚纱，有人看蔡国强大师的跨年烟火，有人想补一场演唱会，而有人所求不过心爱的人平安。

在这个冬日，希望我们都能和珍视的人看这部温馨又浪漫的电影，更坚定，更笃定，更加幸福平安。