飘落的羽毛

《飘落的羽毛》：那一年，我们纯真的爱情也被承诺背叛中岛电影《阿甘正传》的开场就有一片白色的羽毛，在绿色的旷野和湛蓝的天空之间不停地飘起飘落，那浪漫的感觉由心而生，就像爱情，慢慢的你会不由自主地把青春放在上面，把爱放在上面，把生命放在上面---这片羽毛承载着我们青春岁月的激动，为爱披荆斩棘、勇往直前，甚至付出年轻的生命。

可能《阿甘正传》与《飘落的羽毛》没有任何的关联，不过当我们把同样浪漫的人生故事放到一起，这羽毛在我们眼前的样子，不得不让我们回忆自己在纯真年代的纯真岁月，这羽毛就是我们爱情生命的“牵引”与承诺。

生活在70年代末80年代初的中国人似乎都有这样的生活与情感认同，那就是单一的生活和纯真的爱情，从来都充满了阿甘一样的快乐与执着。

阿甘是单纯浪漫的，因其而获得了精彩的未来，《飘落的羽毛》中的美丽女孩婻锁（刘筱筱饰）更是纯真无暇，但却从单纯浪漫的精彩爱情上跌落，她被爱和承诺欺骗，因而通过她纯洁的生命完成了一段热烈的凄美的爱情悲剧。

那个成为国际大腕，著名画家的墨客（郑晓东饰）虽然他为爱而曾经到“死”，却为事业和新的爱而“复活”，他的承诺让纯真而浪漫的爱在艰难抉择的心理历程被改变，两个人的命运也因此被相隔在了黄泉路和人间路。

《飘落的羽毛》以著名画家墨客为原型，讲述了他到云南边陲采风与傣族女孩相遇后的一段纯真年代的纯真初恋。

他们的爱情似乎与《廊桥遗梦》中的罗伯特•金凯与弗朗西丝卡有着“同命相连”却有着各自的爱情命运。

电影在自然与爱情的色彩表达上体现出该电影导演的艺术境界，画中的色彩，自然的色彩，人情的色彩--，在美中开始，在美中终结。

无论是自然之美还是人文之美，更确切到了自身的美，这样美的线条相互链接相互交错，与事件的结合，达到了极致的完美的统一。

电影让一切的美表达着鲜活的艺术生命的魅力，这样天然的美的生命，似乎把一段爱情放到里边就此更激动人心、感人肺腑，然而，这美中的承诺怎么会是这样的结局？

美就此打住还是继续延伸？

羽毛是我们每个人内心飘动的梦想。

羽毛是我们滑翔在自己梦中的航船。

电影《飘落的羽毛》似乎在用这样的单纯而浪漫的悲剧爱情故事告诉我们，单纯的爱情如果被承诺，更容被爱所伤害，这样的悲剧的结局虽然给艺术升华了，而我们的内心却总有一种酸楚在缠绕，在哭泣，在天问：苍天啊！

电影中那个人见人爱的女孩子就这样成为爱情承诺的牺牲品，那个承诺没有人相信，但她的爱请永远永远被感动，那个承诺没有错误，那个承诺的人也没有错误，是谁让这纯洁的爱化幻成为一片洁白而无暇的羽毛，不想哭的人也忍不住泪水满面。

把爱情升华到这样的份上了，电影一定好看，但谁会愿意让这干净漂亮的女孩子在人间消失？

但是，如果不这样，您会来看电影吗？

残酷的美为什么可以打动我们？

那撕心裂肺的等待，是不是也是我们曾经等待很久的爱情脚步？

（文/小义大道）《飘落的羽毛》是一部细腻的、美丽的、清淡的影片。

电影的情节发展是那么的自然、舒缓，影像风格是那么的平淡、优美，使人丝毫感觉不到那些现实生活中庸俗繁杂的存在。

虽然故事平静而缓慢，却能从内心深处打动着我，使我不能抑制与之产生强烈的共鸣。

在一个与世无争的彩云之南，一位新晋画家墨客遇到了一个自己心动的纯真女孩婻锁，墨客被这位傣族女孩的纯朴甜美而吸引、婻锁对这位都市之客的才华横溢而情迷，于是，俩人很快相爱了。

故事进行到此，展现的尽是人的朴实美、景的自然美、情的纯洁美，一直都是给人一种美不胜收的感觉，梗就梗在了墨客不得不离开这个仙境之地，回到大都市去实现那所谓的梦想和事业，而导致与婻锁山盟海誓的爱情最后败在残酷现实之下。

其实，从墨客离开的那一刻起，我们都能想象得到最后的结局，肯定是一场没有结果的爱。

影片用了一半的时间来刻画这两位局中人在面对分离后的细致状态，我们能看到温婉踏实、为爱痴狂的婻锁，没日没夜的对那份爱坚守着、期盼着；也能看到热血沸腾又唯唯诺诺的墨客，在叛逆和绝食中对那份爱坚持着、向往着。

他们之间的这种单纯的爱恋，是一种理想化的爱情，当婻锁亲手画完了守候的日历、当墨客走到了前途与爱情单选题中的时候，影片浓烈的伤感与忧愁之味让人由鼻头酸到心底。

直到婻锁在狂风暴雨的弯曲小路上一次次失望的离去，直到墨客背着画架行囊坐上奢华轿车违心的远去，直到那一只温柔的羽毛从此沉静在碧蓝的湖水中，直到那位成功的画家带着妻儿再次回到我们眼前，那止不住的泪水从心底由眼里哗哗往外流。

纯真的爱是那么的容易受伤，当权力与金钱加入到纯爱之中时，理想化的爱情却会破灭得如此让人绝望、让人怜惜、让人心痛。

从影片故事情节上来看，虽略显老套，但在唯美的音乐、梦幻的画面以及舒缓的节奏中，不会让人感觉这个老套的故事乏味无情趣。

王艺导演，摄影出身，在彩云之巅的一道道自然美景中，取景拍摄非常讲究且到位，也时不时发挥他擅长的远景拍摄来表现中缅交界处的魅力风光，几个层次丰富的梯田全景、几个静谧湖水的长镜头运用，不仅发挥了他的技术优势，也用景色的特殊性完美的衬托出了人物在当时的心境状态，从视觉上还是非常赏心悦目的。

更值得一提的是影片中的配乐，不管是背景音乐还是其间的插曲，都非常讲究。

有符合上海都市华丽之风的现代音乐，也有这个好山好水好民风小山村的特殊民族音乐。

大多时候，都在少数名族风土人情特别浓的美丽画面中，配映着一段段极为空灵、奇特的天籁之音，眼与耳的接触，再汇集于心灵的那一些感动，能把我们带入到无暇的遐想中……但无论镜头下的西南小镇风光无比旖旎、音乐无比动听、感情无比真挚，但终究留不住那颗要走的心，我们也终究会被那最后飘落在湖底的羽毛所伤感。

爱情中的男女，从相识到相爱、从分离到绝望，时间很短，过程却让人铭记一生。

没有设置轰轰烈烈的场景和桥段，一切都在平静的景色里清淡的进行着，非常朴实的电影，但爱情的夭折、羽毛的飘落，会从心底里激荡起观者的情绪，有些无奈、有些忧伤，更多的是对那份绝世之恋的感动和怜惜。

《飘落的羽毛》用了一种最能打动人的题材，将事业和爱情之间的矛盾用一种最为极端的方式表达出来：给相逢以情爱，给情爱以欲望，给欲望以高潮，给高潮以诗意；然后给离别以惆怅，给远方以思念，给绝望以温情，给凋谢以永久的祭恋。

非常文艺的展现出那一段情、那一幅画，很美、很感人！

语言是覆水难收。

我等你。

我会去接你。

我永远爱你。

我……你。

我……太多的话语最后变成说说而已。

在说的当下心存异端的人，是作恶；而真心实意说出口，却难以履行承诺的人，是为渣。

当一个故事发生在太美的地方，你可能会轻易原谅许多事情。

比如，当这个地方是，云南。

勐缅，符合所有人心目中的“世外桃源”。

色彩斑斓，亲善恬静，女儿娇美，男郎孝顺。

说不清大片的田地和飘着白色云朵的天空哪一处更美，就像没有雾霾的空气和没有欺诈的心灵不分伯仲。

渣男和女孩儿就在这里相遇。

一个自世俗中来，希望得到升华。

一个在仙境中生，渴望见识辽阔。

（如果你还没看出注定的悲剧，那么请自查一下渣属性。

）影片使人追想，渔人当年缘何寻不回桃花源？

是圣地不愿接纳太守、刘子骥，还是渔人隐瞒了无法兑现的承诺？

于是，世人眼里都只有美景良天，怡然自得。

个中往事却“不足为外人道也”。

这些往事，正是最深的痛。

当日斜夕阳，橙红的光线投映在塔群顶上，可女孩儿眼里再看不见美好，终日私影相对。

而渣男在大城市里扮演着“道明寺”，有万丈光芒的前途无量。

这种自古及今的渣模式——甚至曾经得到过推崇——通常会因家人、理想、天赋乃至命运的“作弄”变成了说说而已的故事。

“我年轻那会儿，有一个勐缅姑娘，那么美，我们那么相爱。

再也找不回那种纯净的感情了。

”或许有天，功成名就的画家会在回忆录里娇嗔地诉说。

可悲的是，金钱买不到真心，功名换不来救赎。

一切追悔莫及的话，都不能抵消未竟承诺的伤害。

承诺的重量和灵魂一样。

2013年11月20日，应邀在中国电影集团影院参加爱情电影《飘落的羽毛》首映式、媒体见面会。

活动组织者张弓惊是我90年代就相识的文学朋友，观看过影片之后，他问我是否觉得节奏有点慢？

我说是有点慢，但在这快餐文化的时代，中国电影最缺乏也最需要的，可能就是这种慢。

文学、艺术，本该是一种慢，慢工出细活，并且在慢生活中才可能感受到其全部魅力。

可我们偏偏置身于这慢不下来、甚至还不断提速的时空，充斥眼球的海量信息让人心浮躁，恰恰渴求一点缓慢，其实是渴求缓慢才可能带来的宁静。

在电光火石、追风霹雳的电影市场，一片羽毛缓缓飘落，时起时伏，仿佛在跟加速度的世界拔河似的，这需要多大的劲儿啊，可它居然做到了。

至少，在观看电影《飘落的羽毛》过程中，我觉得生活放慢了脚步，甚至倒退着缓慢行走，回到了从前，回到了20世纪70年代末80年代初。

那是我多么熟悉的慢生活啊，却又显得多么陌生。

在后工业、信息化的现代社会，慢己成了奢侈品，我们奢望慢生活，又何尝不需要慢电影呢。

我突然想到的“慢电影”这个新概念，不正与近年来兴起的文艺片潮流合拍嘛。

与其说“兴起”，不如说“复兴”，因为电影本该是文艺的，只是在商业大片垄断市场的前些年，电影的文艺性已让位于商业性。

当商业大片充斥视野之后，让人觉得缺乏营养，呼唤返璞归真的文艺片已成必然。

比吸引眼球更难得的是感动心灵。

正如影评人木雕禅师所说：“如今越来越市场化的中国电影有个很突出的特点，就是越是小成本电影，越出现不乏令人眼前一亮的佳作。

越是大投资大制作的大片，却越容易让人失望。

”王艺导演的《飘落的羽毛》，印证着我对“慢电影”的理想，不是空想，不只其片名隐喻着慢，其情节也是慢的，但这种慢却让人砰然心动。

《飘落的羽毛》以画家墨客为人物原型，改编自一段真实的情史。

美院毕业生去云南写生，与当地傣族姑娘婻锁结下一段情缘。

回城之前承诺，三个月之后就回来后娶亲。

她相信并接受了他的承诺，这种接受，本身就等于也作出了自己的承诺。

她痴痴地等待，这种等待，本身就在履行自己的承诺。

最先承诺的男方，却在和家人与社会进行数次抗争之后无奈屈服，出国深造，忍痛放弃这段有始无终的情，辜负了女方的期待……是啊，爱可能比不爱多一些痛苦，但不爱肯定比爱多一些苍白。

甚至错过的爱，也不是爱的过错。

羽毛的飘落，与那些重量级事物的坠落，风格上反差很大，简直不像是自由落体，更像是一段缠绵、一声叹息，润物细无声。

《飘落的羽毛》里的羽毛，特指蓝色孔雀翎，映照着傣族姑娘婻锁的性格，既温柔又坚强。

在彩云之南，在孔雀公主的故乡，婻锁和画家莫若从相识到相爱，乃至生死相许。

爱情的承诺，可以比羽毛还要空灵飘忽，也可以沉重如在心坎压上一块放不下的石头。

或者说可以轻如鸿毛，也可以重若泰山。

婻锁无疑是一位对爱认真、对爱的承诺也最当真的女人，把高温时说出而又必将冷却的绵绵情语，当成了自己血肉的一部分、生命的一部分，以身相许，最终又以死相殉。

她是那段夭折的爱的殉葬品吗？

不，那绚丽如蓝色孔雀翎的爱也是她的殉葬品。

凤凰可以浴火重生，同样美艳的孔雀却无法复活，生命是一次性的，爱也是一次性的，只有读者和观众对爱情故事的感动是没完没了的，可以不断重复，周而复始。

我是和诗人中岛、安琪坐在同一排观看电影《飘落的羽毛》。

安琪感叹：“羽毛一定会飘落，对男人来说，事业远远在爱情之上，莫若放弃婻锁是必然的。

羽毛一定会飘落，对女人来说，爱情远远在事业之上，婻锁放弃生命似乎也是必然的。

我之所以用似乎是想表达我作为女人的一重遗憾，我希望，为了爱情放弃生命的女人越少越好。

爱情，并非只能捆绑在一个人身上。

”爱是什么？

有时候，爱就是爱。

有时候，爱就是伤害。

《飘落的羽毛》好像在强调爱的承诺，其实在表现爱的伤害。

一种残酷的美，一种美的残酷。

只要爱情还会带来伤害，爱与被爱就同样悲哀。

平等的爱是不可多得的楷模，但大多数爱情都是有差距的。

有着迟早、轻重、缓急的区别。

于是有了少年维特的烦恼，有了安娜·卡列尼娜之死，也有堂·吉诃德式的荒诞。

两者相较，我同情付出爱的人，或比对方多付出的人。

他们注定是弱者，在爱的天平上。

他们首先饮下毒酒,他们焦灼地呼唤着对方,如同寻求解药。

不如此无法使痛苦演变为幸福。

对方的态度决定着幸抑或不幸，以及他们合盘托出的感情的终极价值。

因为主动与被动的缘故,因为快一拍或慢半拍的缘故,可以说一开始就导致了双方心理地位的尊卑高下。

哦，被爱的一方应该仁慈一点。

只是，爱情是与仁慈无关的事件。

在某些时候,它甚至是残忍的,如同战争!婻锁是爱的失败者吗？

至少，不能算胜利者吧。

她的失落难道只因为付出得更早、付出得更多、付出得更持久，到了不能自拔的程度？

男人与女人,是永远的陌生人。

陌生能带来神秘想象，是无法抵御的诱惑。

但同样的，爱情也是这个世界上公认的易碎品。

尤其是在物质文明发达的现代社会，能够古典而无私，真正地爱一个人,简直太奢侈了。

婻锁生活在民风纯朴的云南乡村，田园诗一样的环境，为这份古典式爱情的滋生提供了土壤。

古典式爱情是什么样的？

看一看汉乐府里的《上邪》就知道了：“上邪，我欲与君相知，长命无绝衰。

山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！

”对时空的超越、对永恒的追求，是爱情最伟大之处。

还有《诗经》里的《关雎》《蒹葭》之类，虽然时空相隔遥远，却彼此呼应。

或者听一听天籁般的仓央嘉措情歌：“在那东山上面，升起皎洁月亮。

玛吉阿米的面庞，浮现在我心上。

”这就是那个尘缘未了，只好以不了了之的情圣：心乱如麻，眼前的月光与耳畔的歌声也如乱麻。

我们看见了他的无辜，他的无奈，他的无助，却怎么也帮不上忙。

什么是情？

情就是剪不断理还乱。

什么是情人？

情人的心里注定有更多的疙瘩，既美好又纠结。

《飘落的羽毛》就顺藤摸瓜展现了爱的纠结，到了最后，是如何系成了一个怎么也解不开的死疙瘩。

爱情电影《飘落的羽毛》，还使我想到：不仅电影应该是一种慢，爱情也应该是一种慢。

古典式爱情尤其如此。

现代城市生活很难延续古典式爱情，因为古典式爱情是务虚的，而务实的新人类早就学会遇到麻烦就一刀两断，已不屑于结绳记事般沉浸于无用的回忆了。

这，也正是《飘落的羽毛》里的画家无法超越世俗以身践约的原因。

他是负情了。

他的负情与姑娘的多情，形成了巨大的落差。

人类能够产生爱情,也就同时能制造赝品。

爱情作为艺术中的艺术，无法摆脱这一悲哀的命运。

对永恒的爱期盼与否，可以说是鉴别爱情真伪的唯一法则。

只有承诺，可以满足这种期盼。

也恰恰是承诺，最容易落空，最容易使这种期盼失望乃至绝望。

爱情的悲剧，几乎都意味着追求永恒的失败。

《飘落的羽毛》则是悲剧中的悲剧：一方已失信了，另一方仍在坚守承诺。

在对方已不需要其坚守、诺言已找不到地方兑现的时候，这种海枯石烂的承诺已非对别人的，而是对自己的。

自我的承诺是缺席的承诺，类似于单相思，不，甚至更揪心：被对方拒领的承诺更像是自我欺骗。

当连自己都骗不了的时候，要么是彻底清醒，要么是垮掉。

傣族姑娘婻锁就这样走向毁灭，自沉于家乡的湖泊。

在所有的爱情中，恐怕生死恋最让人触目惊心，那意味着当事人已把爱看得高于生命。

高处不胜寒啊。

相信爱还是不相信爱，比爱还是不爱更难决断。

我们在爱的能力爱的勇气方面大大退化了，并不只是时代倒退了，而是新的诱惑新的信仰出现了：是相信爱还是相信金钱？

是相信感觉还是相信物质？

是相信浪漫还是相信现实？

这都是问题。

相信一端则意味着对另一端的不相信？

依赖一端则意味着在另一端失去依赖？

没完没了的选择题，把我们给弄懵了。

弄得我们最后什么都不敢相信了。

弄得我们对任何人都不相信了。

我们怀疑爱的神圣，因为根本就不相信爱神会显灵。

我们彻底成了爱的无神论者。

也就成了爱无能患者。

这时再欣赏《飘落的羽毛》这一类爱情电影：原来人还可以这样活着这样爱着，一边爱着一边活着，不这样爱一场真像是白活了？

同时，也不得不承认自己只能作为观众而存在。

我们已演不了那种轰轰烈烈了。

郑晓东、刘筱筱主演的电影《飘落的羽毛》放映之后，是媒体见面会。

扮演婻锁的女一号刘筱筱，手持一根蓝色孔雀翎毛，微笑着出现在舞台上，半开玩笑地替剧中人道白：“我又复活了。

”那一瞬间，就像看见婻锁从香销玉殒的湖底又回到岸上，让人吃惊的程度，不亚于看见安娜·卡列尼娜从铁轨上重新站了起来。

为爱所伤的人死了，爱却是不死的。

人类对爱的幻想和期待，生生不息。

走出影院，迎面就是灯火通明的北京大街。

这处地名叫小西天，我的思绪却还停留在电影里的云南。

为了渲泄电影《飘落的羽毛》带给我的百感交集，我信口吟出了一首诗。

作为画外音的画外音。

但愿它能配得上这部诗意电影。

飘落的羽毛，因为变得沉重才飘落，还是因为飘落而变得沉重？

沉重的羽毛——电影《飘落的羽毛》观后感羽毛很轻沾上水就变重了月光很轻照在墙壁上就变重了走路的脚步很轻有了心事就变重了你的呼吸很轻，和花香一样轻啊动了情就变重了。

变成深呼吸说话的声音很轻说出的是诺言，就变重了你看我一眼，目光很轻，比羽毛还要轻哟如果是在告别，就变重了洪烛 文

爱情为什么总是抵挡不了现实的残酷？

为什么美好的爱情总是被物质、名利所羁绊？

当爱情遭遇现实，我们总是显得那么的无助，曾经的承诺、海誓山盟统统抛在脑后，仿佛是在内心嘶吼“没有金钱、没有扬名立万，谈什么狗屁爱情”。

电影《飘落的羽毛》中同样上演了一出凄美的爱情故事，我再次有理由质疑承诺，质疑所谓的海誓山盟。

电影的故事很简单，以著名画家莫克为原型，讲述其奔赴云南写生采风期间发生的凄美爱情故事。

郑晓东饰演的男主人公莫克是一位新晋画家，在云南写生的时候爱上了当地的纯真女孩，故事梗在山盟海誓的爱情终究败在残酷现实之下显得有些俗套，但着实考验演技。

郑晓东的演技爆发在返城后绝食入院登上天台时，眼神从迷惘到失望，最后到胆怯，他连最后嘶吼的勇气都荡然无存，更别提纵身一跃的勇气。

女主角被辜负的时候，那种失落和绝望的神情，无需台词更多的是眼神和肢体语言，只要这样才能让观众有种带入感。

说实话，在看该片之前并没有报多大的期待，而当大银幕上那美的无可挑剔的景色、梯田、波光粼粼的湖面……真的是让人有种惊呆了的感觉。

内地的城市怎么可能有如此美景和朴实的民风？

摄影出身的导演王艺，在取景拍摄的环节没有让影迷失望，频频发挥其擅长的远景拍摄来表现中缅交界的魅力风光，几个静谧湖水的长镜头运用，也较好的衬托出人物在当时的心境，技术优势发挥明显。

王艺与《飘落的羽毛》的主人公原型墨客是多年好友，他是最能了解什么样的景色，才能够打动当年那些来到云南写生的年轻画家的。

他用墨客当年的视角去捕捉云南的景色，让观众看到了几乎大部分都被重度污染的神州大地，竟然还有如此恍如仙境的梯田、如此平静的波光湖面。

美景衬托下的爱情，从甜蜜变成了凄美，再辅之以出色的电影音乐，《飘落的羽毛》是带点忧伤的清淡电影。

导演是有个性和情怀的，这种文艺小清新的爱情电影在电影市场上很常见的，但是各自的命运却不尽相同。

在11月29日这个档期上映，足已看出出品方和主创对这部电影的自信。

中国电影的现状就是大投入大制作大导演关注度高，电影作品就往往让人失望，而小成本小制作新锐导演的作品就往往有诚意有情怀，其作品里有一种诗意，这是目前多数中国影片所缺乏的元素。

现代生活中不仅是人与人之间，物质化、商业化的进程中让我们看见的一切似乎都变得赤裸裸的，早就没了诗意和情怀。

电影《飘落的羽毛》对情爱的那种含蓄、唯美、纯真的渲染很可贵，美景映衬下的凄美爱情就更加能入观众的心。

《飘落的羽毛》：最美的爱情往往最心伤周小白什么样的承诺比生命还可贵，什么样的情感可以让其用生命去守候。

这是我看过电影《飘落的羽毛》后最想思考的问题，也最为感慨的一个问题。

两个明明很相爱的人，都在最美好的年华中遇到了可以与自己相知相守的爱人，这原本应该是美好与浪漫的开始才对，但为何命运的坎坷，要让他们备受折磨，要践踏这份爱的承诺，饱尝相思之苦后，还要面对难以面对的生离死别呢？

电影《飘落的羽毛》，如果说它是一部凄美的爱情影片，那它也绝对是最唯美的；你如果说它是一部风景如画的故事影片，那它也肯定是最动人的。

在中国与缅甸的交界处，美丽的人间仙境勐缅，是一座有着让人如痴如醉的美景的地方，它的美丽没有刻意的装饰感，也丝毫不矫情做作，它的美丽浑然天成，水秀山明，在这样的地方生活，无疑带给人们更多的遐想。

正是这样的一个地方，吸引一个在绘画艺术上有着远大抱负与深厚资质的年轻画家墨客前来，他的到来让一个肌肤如雪、眉目如画的美丽女孩婻锁改变了自己的人生轨迹。

她放弃了和他一起青梅竹马长大的男孩对于自己的追求，敞开心扉去接受这个原本对于她来说有点陌生，甚至是有点危险的男孩。

承诺，看似是一种语言的表达，是一个人对另一个人诚恳的态度以及给予的肯定答案。

但是在电影《飘落的羽毛》中，当画家墨客对婻锁说出自己三个月后会回来和她结婚的承诺时，它再也不简简单单的是句在爱情面前许下的誓言般轻巧、随意的表达了，它是一个男人与一个女人之间最珍贵、最至高无上的一份责任的嘱托。

它宛如一把心锁，一边将婻锁和墨客的命运牢牢拴在一起，一边又将婻锁这位美丽少女锁进爱的牢笼，她即使为之付出全部，彻底深陷，哪怕是付出自己年轻而美丽的生命，也在所不惜。

可怜的婻锁在选择终结自己生命的时候，都依然不知道墨客究竟为什么不兑现他的承诺，她只收到了墨客寄给自己的一张3万元的汇款单，看似是一笔用经济的赔偿来磨灭情感上的伤痛的交易，可也是最终把婻锁逼上另外一条路的导火索。

我能理解，一个在大都市上海，一个在小镇勐缅，墨客和婻锁之间的距离是他们的爱不可能逾越的障碍，但我真的不能认同墨客的这种无情无义的推诿做法，你一走了之，你出国深造，你谈情说爱，你亲命难违，你分身无术，你即便有一万种理由，也无法去合情合理地说明你没有一句解释就这样悄然离去究竟为何。

婻锁的死，在爱情的世界里看起来是那样的悲壮、感人，但是在正常人的思维下去看太令人惋惜与不值。

爱情再大，它大不过自己的生命，承诺在重，它重不过养育之恩，她的突然离去，好似再用生命去维系她与墨客之间的承诺，但是她的这份痴情太过愚蠢，太过荒凉。

《飘落的羽毛》，算是一部慢节奏的影片，它用唯美的画面征服着愿意静坐在影院之中，用最善良与平静的心态去欣赏纯净影片的观众，它用略带悲凉与凄惨的故事情节去打动着，对爱情至上，曾经被爱伤害过抑或是正在热恋中的恋人们，让我们懂得了爱的承诺，它重过千金。

在影片的最后，放弃婻锁的墨客，选择了按照家人的意愿和希望与妻子踏上了出国深造的道路，日后成为了著名的国际色彩主义大师，这是墨客自己想要的生活吗？

辜负了婻锁的墨客未来的幸福在哪里？

看过电影，走出影院，作为一名普通观众，分明也能感受到墨客为婻锁而背负的那种深深的自责。

看完电影快一天了想写影评的感觉并没减少一开始只是被豆瓣里的美景评论所吸引想着看看试试当然，还有预告片里女主的眼神心想，这或许真的就是我的“菜”不失所望，片尾男主拿着那片羽毛时真的有点泪目了，也许是因为有点感冒的缘故，心变柔软了故事的情节并不复杂，但这样娓娓道来，并不因影片的结束而结束的感觉如同片名《飘落的羽毛》，简单，却留下各自的意象始终挥散不去，像是一点哀伤为邂逅美丽而欣喜，为留不住美丽而哀伤这或许便是生命里的一种无奈“在这个世界上一个人能遇见另一个人是多么的不容易”其实看完了影片心里已经不怪男主的无义，并不是因为他的有情就像美丽的花儿终会凋谢，无法挽留，只能注目那样的一段感情，注定不会有我们想要的结果剧中的于叔，是留下来的人，在和男主第一回吃酒聊天时说到年轻时，曾在北京，现在老了，颇有遗憾，但我想言外之意，是并无后悔吧！

只是男主，在他那个年代，已经做不到了吧想到这里，已经写不下去了。

等女主去到曾一起许愿的湖里，寻求归宿那是生命里不可承受之轻婻锁每当叫起这个名子锁，婻锁“为何你还是守不住自己的心了”也许不动情就不会这般失落可若不动情也不会这般美丽最终给我的是抛开影片情节留下的是忧美的回忆也许曾经相爱过，却又不能在一起的人们也许拥有过，又将失去了无可奈何花落去，似曾相识燕归来便是离伤最后再说一下电影几位女子在河里梳头的那一幕比预告片里美多了真真是一种美好还有当男主离开舅舅家时在舅舅家外的的那一幕虽然模糊的效果但也很是美丽唉，终了锁，锁，婻锁，婻锁，（请原谅单身的楼主无法直面这种无法言语的美丽）

文 / 赤叶青枫电影里，浪漫的爱情故事总是分外打动人心。

不过，随着生活节奏的不断加快，近几年的爱情电影也愈发时尚化、商业化甚至快餐化时，一部电影反其道而行之，以返朴归真的方式刻画了一段纯美文艺爱情，似一片《飘落的羽毛》，涤荡着观影者的良善内心。

导演王艺，主演郑晓东、刘筱筱、屈菁菁等——这部《飘落的羽毛》主创几乎完全是新人，讲述的则是一个痴心女子负心汉的故事：上个世纪90年代，年轻画家墨客在云南某小镇采风时，与当地美丽女孩婻锁相恋、离别，继而生死两茫茫的故事。

就剧情而言，同经典老歌《梨山痴情花》的电影版，凄美之余，较为简单老派，不过这个故事发生在被称为“云之南”的神秘的中国西南边陲和古老的缅甸万塔之邦——风景秀美的蒲甘，从而令异地的浪漫青年和当地的傣族少女在那样天地之中的纯真初恋显得更加打动人心，和《廊桥遗梦》中的罗伯特·金凯与弗朗西丝卡一样，他与她也经历了相逢思慕、炽热表达、天各一方、翘首以盼、惆怅失落、永失吾爱这一过程。

影片通过细腻的手法，表现出恋人们艰难抉择的心理历程。

不同于传统电影倚重紧凑的故事情节，整部电影的节奏相对缓慢，至真至纯的色彩怀旧浓重，极致的美丽中带有淡淡的哀愁。

有如此独特的风格，全因导演王艺是资深摄影师出身，而且似乎他将自己对爱情的独特理解与感悟全融入到这部电影中。

他采用清淡的、舒缓的油画风格的画面，运用东方的、含蓄的、内向的镜头语言，加以用独特的唯美视角，向观众展示了神秘莫测、多彩迷人的滇缅风情：云南那令人心动的成片的树林以及掩影在树林中的一座座美丽别致的傣家竹楼，晨曦雨露里的乡间小屋、旷野中的小路、连绵不断的山丘、缅甸的塔楼，树林的日出日落、云卷云舒，还有夕阳下静谧小湖中的美女出浴……导演发挥其擅长的远景拍摄来表现中缅交界的魅力风光，几个静谧湖水的长镜头运用，也较好的衬托出人物在当时的心境，都让观众陶醉，影片每一帧都如诗如画，像明信片那样优美精致。

　　　所以，无论是影片故事中那远离现代化生活的傣族生活的朴素场景，还是没有受到任何工业化影响的山川河流的原生态美貌，包括傣族姑娘婻锁那天生丽质的娇媚，似乎更像是现代人心中的情感想像。

而正是电影所营造出的那种独特的氛围，让人不知不觉陷进去，久久无法自拔。

只可惜，越美丽的东西往往越无法长久。

时间难倒回，空间易破碎，云南纯恋是一个浪漫男人一生中难忘的美丽回忆，却也是一个女人用青春和生命证明自己曾真爱过的伤感证明。

他们之间夭折的爱情如飘落的羽毛一般纤尘不染，同时亦脆弱无依，让人心疼怜惜、唏嘘扼腕。

假如爱有天意，让时光倒流三十年，使他们魂梦团圆，那该多好——不管婻锁是否原谅墨客，至少能再见一面。

相信那位痴情女子为了那一面，断肠也无怨。

在蒙特利尔国际电影节上看过，没想到国内这么晚才上映。

影片的摄影和音乐很好，尤其摄影比较独特，应该与导演从事过美术工作有很大关系。

故事也没有落于俗套，只是主人公的选择与结局虽现实，却不太令人接受，也不太符合个人的道德标准。

看到IMDB上有人（应该也是华人）也是如此评论，那人评价7分，但目前IMDB评分5.8分，无论如何也太低了。

故事令人心碎，我和太太在观影时都掉了眼泪，身边老外一年轻女士也很激动，只是她不懂中国文化，比较看重中国人是不是重男轻女，因为女主角上不了学。

如果带点文艺色彩去看这部影片，还是可以看下去的。

《飘落的羽毛》是一部很唯美的影片。

我许久没有带家人一起看电影了，11月23号我们一家三口有幸在公映前在音乐厅细细品味了这部作品。

88分钟的影片让我似乎又走回了青春时代。

爱是那么的纯真、那么的含蓄、那么的深刻......影片一开始，那美丽的南国风景便把我深深地吸引到片中，从云南边陲小镇到古老的缅甸万塔之邦蒲甘再到大上海黄浦江畔，是景色将美丽的故事展现在受众的眼前；从采药姑娘的放声情歌到河边的泼水祝福再到湖边美好的憧憬，是善良唤起了人们爱的本原；从楠锁的含蓄的微笑到湖边二人世界的情感释放再到公路旁迎送班车目光的轻松和凝重，是纯真打动了心的围墙。

用一坛坛清澈的泉水去泡一包包姑娘亲手采摘的鲜茶，茶的芳香，水的甘甜，酒不醉人茶醉人！

影片的一个成功之处在于它没有伪装自己，它将这个与生俱来就很真的爱去掉复杂的故事情节，去掉华丽的语言，去掉大牌明星的组合，展现给受众的是真真切切的爱。

对于每一位受众来说，无论这个爱是凄迷的，还是轰轰烈烈的，还是荡气回肠的，还是死去活来的……只要是“真”爱，这就是吸引人之处。

城市化的推进，使人们的生活节奏不断加快！

为什么不能静下心来去享受原原本本的生活呢？

我觉得不妨带着自己的爱人走进《飘落的羽毛》，其感受，谁看谁知道！

（郭清茶，宝鸡）