白兔糖

对于我来说一直都很喜欢这一类的电影 说是小清新也好 说是治愈系也好 在各种大片 3D IMAX 好莱坞之类的电影风靡于世的21世纪 每次看完这种电影之后 都会使我的内心泛起小小的涟漪 挺温暖的感觉其实电影本身的好坏是次要的 这我并不想多做评价 我只想说电影背后留给我们的思考 并不是就这一部电影而言 就想说说孩子 每一个孩子都应该有一个美好的童年 没有为什么 就是必须的 最起码的就是家庭和睦 父母双全 有任何一方的缺失都会对孩子的身心造成很大的影响 电影里有一句话是说 小孩子只是语言上的表达不够完整 但他们的内心世界是很复杂的 就是说小小的心灵能看透许多大人无法预料的感情我印象最深刻的一幕就是凛问大吉 大吉也会死吗 是不是等凛变成老奶奶的时候大吉就死了 那么小的孩子 死亡的恐惧本应离她很远的乡村里的留守儿童 在他们的童年里做的最多的事就是盼望与等待 每天走几公里上学的孩子们 在他们的愿望里最希望的是一辆开往春天的校车最受不了每天电视 收音机里充斥着的各种人流术的广告 这也就算了 毕竟没有来过这个世界的生命就无所谓悲喜了 福利院里孩子才最可怜 连许三多都懂得不抛弃不放弃 可是那些给他们生命的人却不愿意为他们的生命负责 我不知道他们该怎么面对这个世界的爱与恨松山健一说爱菜的眼神与笑容是治愈系的 我觉得孩子的眼神应该是充满阳光的 无知无畏 向着明天

故事结构太过简单，单身男子领养小孤女凛的故事。

没有特别震撼的情节，都是生活日常。

但是非常感人，在这个人心浮躁，简单直接的世界里，小青年大吉显得格外纯情。

把来历不明的孩子带在身边，打算长期抚养，这种事情很难坚持到底。

可不知为何，感觉他一定能够做到。

故事里没有反面人物。

开始不支持他的父母妹妹，也渐渐喜欢上了凛，接纳她成为家人，从另一角度印证了大吉善良的天性，就是来源于他的家庭。

遗弃凛的女子也没有脸谱化，有她认为合理的理由并给孩子做了安排，可惜拜托的人离开了这个世界。

如此感人的故事受到观众喜爱，说明这个冷漠的世界需要大吉这样的人，需要更多的温情和同情心同理心。

演员表演非常到位。

大吉的心理活动，克服困难的过程，对凛的关爱，表现的淋漓尽致。

小女孩选的非常好。

聪明可爱又很敏感，对自己的处境非常很清楚。

台词不多，眼神戏很棒。

喜欢这部电影。

这个在上班大叔与可爱女孩间伊始略带悲情的展开，其透过细腻真挚的情感，用人与人间的信任与依恋作为媒介，使本自平淡的生活被施于了幸福的魔法，像小白兔一样可爱的六岁小女孩鹿贺凛就如甜甜的糖融化着大吉的内心，这就是片名的含义吧～细水长流的情感在生活的一点一滴中透露着，两个人都越来越在乎对方，都成为了对方不能失去的生命中的一部分。

很喜欢大吉最后的独白“所有人都会变成爸爸妈妈”～

我本身是报了很大的希望去看电影版白兔糖的。

我个人很喜欢松山健一，因为死亡笔记，因为守财奴，因为平清盛甚至是娜娜1电影版里的真一。

虽然挪威的森林微失败，客观来讲我对他刻画一个动漫人物是持乐观心态并报有很大期待的。

本以为松山能把大吉淡淡的感觉表现出来，结果是，说的好听一点儿，和我想看到的不太一样。

动画版中的大吉是一个沉闷但是内心非常丰富的男人。

内心丰富而只把温情的一部分流露出来，没有大起大落，那叫积淀和城府。

而，松山先生所演绎出的大吉，和动画版不在一个时空。。。

感觉比动漫版的大吉年轻了20岁=。

=内心丰富又富于表现，并且表现力强到夸张，内心独白丰富到有点儿假=。

=有几点可以体现：1.动漫版本身没有那个大吉和杂志女郎跳舞的情节，虽然我知道，可能演员在戏里需要通过造型的变换来增加新鲜感，居然还出现了好几次，可是这个设定，我真的觉得俗透了。

2.抱着萝莉跑路的情节。

动漫中也有涉及，但是没有像健一先生如此打了鸡血班的抱着小姑娘猛颠。。。

我很担心早饭会颠出来。。。

从另一方面讲可能编剧是想把大吉先生热血的一面表现出来，可是我很担心，对于经历过很多事情，心理相对成熟的凛来讲，这样的监护人会不会弱爆了=。

=3.发脾气。

动漫版里也有大吉先生生气，但是没有大吵大叫，也没有那么多自言自语，内心独白也是相对平静的。

不明白他那些自言自语的气愤和接电话时弄出的声响还有滑稽的动作为什么要这么设定。

总给人感觉是个自己都照顾不好的让人担忧的男人。

过犹不及啊。

4.有几次，松山小哥看凛的眼神都让我感觉到了深深的担忧，都在最后几个镜头里。

一个是凛最后从他肚子上踩过去搬着小板凳站在板凳上倒橙汁做饭团什么的，我看到了一个大叔，在对为自己服务的小萝莉起了邪念的眼神。

还有就是最后工人们一起比谁的闺女最好看的时候，松山小哥路出了非常复杂意味深长充满成就感的微笑等镜头。

让我担心凛的未来会不会出什么事。。。

说完大吉，还要说其他很多地方的奇怪设定，我只是觉得不太明白：1.应该算女二号吧，大吉的理想情人。

我明明记得动漫版里是一个白皙黑发温柔如水工作辛苦又会做料理的女人，且不说有多美丽，找个白皙的女优去演有那么难么。

也是设定的问题，把大吉设定成了会穿棒球衫的浮躁男青年，当然他看上女人的水准也就下降了是吧。。。

那也没必要下降成一个小姑娘生病除了喂冰撩被子什么都没做的稍微高雅的109妹吧。。。

人家动漫版让我感动的是凛是喝了她做的混合式粥病才好的，好歹人家除了给凛吃冰块知道凛不喝水也会给凛喝橙汁的好吧。。。

一个杂志模特穿的好似酒吧女郎只会抱着孩子抡来抡去的女人真的那么美好么？

以后不会让凛做饭吧？

2.找孩子。

大人们你们焦急的心情谁都看得到，就算你们全员出动是为了孩子工作不管没关系，大吉先生你也用不着站在过街天桥上喊吧也太夸张了。

然后，更重要的是大吉先生看见自己的理想情人也在找孩子的时候时间一下子就停止了，泡妞比找孩子重要，还把妞儿带回家，妞儿只知道在那儿哭。

大吉先生你看到那龙胆花看了那么半天也没反应么。。。

焦急的心情不带用这种夸张又涮人的方式来表现的吧。。。

3.吻戏。

动漫版里是没有的。

并且还有吻戏前面抱着孩子哭的戏。。。

也是没有的。。。

真情流露真不是这么个流露法儿，能背负起养孩子重任的男人也不会这么控制不住自己的情绪。

真正踏踏实实养过孩子的两个人在刚刚找到孩子惊魂未定的时候也不会在找到孩子了才说出那种模棱两可的大话然后还觉得自己说的很有道理为了奖励自己来亲一个吧=。

=就算俩孩子睡着了也应该回避一下吧怎么能这么真情流露呢，多大了？

真的平心而论，吻戏完全是多余的，有悖主旨。

4.凛的妈妈。

演员长得很一般我就不吐槽了，可是出来吓唬人就是你的不对了。

明明往好里说也就是一小学教师的样子非在那儿学动画片儿里的艺术家用手指卷头发玩儿。。。

真是。。。

太可怕了。。。

当然可以参见之前豆瓣上的一个帅哥和丑男做同一件事情的对比图。

这事儿怪我对凛二次元的妈妈太有好感了。

觉得就算是她抛弃女儿也是因为她是一个爱漫画爱到痴的人，所有精力都放在工作上了，坚持理想是她有勇气，生下女儿不情愿这种事情确实有她的问题可是看到二次元妈妈的长相和气场我就原谅她了=。

=当然演员本身没有错，人家也在很认真的演，可是怎么看我就怎么觉得她像一个抛弃可爱女儿狠心自私的女人最后还流下狐狸的眼泪=。

=这事儿怪我太执念，怪我，怪我。。。

可是好歹换个面善点儿的女优嘛，摔！

当然，电影中还是有很多遵从原著的温情镜头是值得称赞的，健一兄稍微正常一点的时候还是比较自然的，所以给三颗星，也许是我太过情绪化或者是对电影版期望太高了。

当然如果把它当成一个喜剧片来看的话。。。

那也未免有点不伦不类了。。。

因为本身这个故事就是一个有点忧伤在的深层次的感情话题，如果用诙谐的手法来表现的话会让人感觉不舒服。。。

总之大概是设定的问题。。。

个人观点，用于自娱自乐。。。

一部治愈系影片，一对奇怪的大侄子和小姑姑组合。

男的可以去控小萝莉芦田爱菜，女的花痴迷松山健一，各取所需。

对SABU来说，《白兔糖》依然迥异于他的成名系列（以奔跑和盲打误撞为特征），但这已经不是他的第一次转型。

好在相比压抑的《疾走》和混乱的《蟹工船》，《白兔糖》的故事相当讨巧，颇有观众缘。

SABU继续把主人公塑造成失败和失意的小人物，松山健一的造型看上去有点走样。

他重复着机械工作，当上班白领，加班到死。

当体力劳动者，看上去也就那样，然后他还要客串父亲角色。

但是比起以往的苦，这次他更多是在说甜。

疾走跑步、意淫幻想，它们依然作为SABU标签出现在片中。

去幼儿园、上班路上，SABU用横移镜头，去表现着生活的重复和庸余，只不过这一回，跑步没用来制造冲突。

主人公看杂志，引出了意淫的双人舞。

这类东西对情节发展毫无帮助，纯粹是为了制造笑料。

由始至终，《白兔糖》始终缺乏像样的焦点矛盾，没有坏人、没有坏天气，只有阳光。

SABU没有制造任何的离奇惊喜，它就是主打温情牌，一部中规中矩的小格局电影。

【新京报】

看白兔糖的感觉像是泡了两个小时暖暖的澡，而且是被泡泡拥抱着，闭上眼睛四周不是墙，而是蓝天白云下的田园，耳朵里会传来咯咯咯小孩子的嬉笑声，嘴角不自主的会跟着上翘 没有跌宕起伏的剧情，却能用生活小细节的恬静美好慢慢融化你照顾小孩是一件有魔力的事吧 它让一个大男人对着6岁的小姑姑说那跟我回家吧，它让daikichi在Rin酱发烧时手足无措，屡次尿床时依然温柔的说因为是孩子做错事是正常的。

每天下班狂奔到幼儿园是因为不舍得让她等，Rin酱出走回来后虽然生气但立刻把她抱在怀里大哭。

它让一个男人能同时拥有很萌的气质和不屈的担当！

呐带着小萝莉生活的男人最迷人[心][心][心]对现在的我来说，同一个孩子生活依然是一件充满未知可怕的事。

必须为之做出很大的牺牲，自我世界将被挖去一块。

但就像daikichi最后说的，每天睁开眼因为能看到她挂着笑容，都怀着感激。

因善良而起的冲动，最后治愈了她，同时也治愈了自己。

看到豆瓣上一个有趣的评论，说日本人很擅长拍出让人想养猫咪狗狗的电影，而这次让人想养的却是小萝莉 嘿嘿 嗯很对哦可能导演在节奏把握上并没有很大的力度，但是就这样咯，就是会被从头萌到尾吖

我是从《人生大事》过来的，因为评论区有人把两部片类比，但看完《白兔糖》后没想到不适感很强。

作为30+的育龄女性，从鲍毓民、N号房等几起性侵幼女案开始关注这个隐秘而敏感的话题。

大叔+萝莉的故事不是不能讲，但如何避免用温情脉脉的滤镜去美化成年男性对未成年女性的欲望，是具有社会责任感的创作者所必须认真考虑的事情。

而这一点，《白兔糖》做得很不好。

我认为主要是由于以下两个原因：1. 开片缺乏对大吉的人物刻画和铺垫，导致大吉决定照顾凛的那一刻显得很突兀，不明白是什么促使了他作此决定，而且之后几乎没有抗拒和挣扎的过程，一直蛮坚定的；2. 凛的“妻化”戏份很多，比如帮大吉挑鞋子，给大吉做饭团，在大吉面前害羞等等，暗示性很强。

我回忆了一下看过的几个大叔萝莉配的电影，总结了三种套路：1. 去性别化，代表作《人生大事》《人生大事》做的聪明的一点是把小文的女性特征降到最低，让她像个小男孩；与此同时把莫三妹的成年人属性也降低，让他也像个小男孩。

于是大部分时间我们似乎在看两个小男孩相处，一会儿拌嘴，一会儿相助。

小文也尿床，但她完全不会像凛那样害羞遮掩，这是女人在喜欢的男人面前才有的反应。

小文非常坦然，“我尿床了”“我拉屎了”，咋啦，你给我收拾吧——这才是小孩在大人面前的反应。

除此之外，明确提出收养法对幼女的保护，还让小文最后直接喊了爸爸，把名分定死了，也很重要。

2. 直面派，代表作《这个杀手不太冷》《洛丽塔（1997）》这俩就直接挑明，大叔和萝莉之间就是有暧昧，然后各自不同的处理方式。

欧洲人的道德宽容度使然，我觉得也很好，至少不回避不装傻。

3. 危机派，代表作《大叔》《大地惊雷》《怒火救援》把大叔和萝莉置于生死危机中，用生命危险冲淡情欲火苗，让你根本不往那儿想。

但是，更重要的是，以上这几部片，在开头都对男主有比较精准的铺垫。

比如杀手莱昂的寡言和道德感，比如亨伯特对年轻女性的迷恋，比如保镖和小女孩情如父女，比如莫三妹如何外表痞气内心柔软……铺垫完了还往往要加上一段拒绝的过程，莱昂不想掺和马蒂尔德家的破事，莫三妹不想管小文……这才是人之常情啊不是嘛。

而《白兔糖》，在不知是有心还是无意的装聋作哑之后，居然还好意思说出这样的台词：“我们不都是父母吗？

”

冲着白兔糖的标题才点开了这部电影，看到演员表有松山健一，又继续看下去；很温馨，不做作，话语也不算多。

结尾的时候大吉发了一段感慨，大意为：孩子们以后也会有子女，成为爸爸妈妈，到时候不满满的都是爱么 看到这里，我也有了感慨，不是的，不是每个人都有机会成为爸爸妈妈。

年初我被查出得了卵巢癌，还是晚期，扩散的厉害。

手术后我的小腹凹陷，因为里面那些属于女生的器官全都没有了，连带我的直肠和好几段小肠。

我还很年轻，有男友，但是没结婚；虽说一直坚持丁克的理念，可现在已经由不得我，上天已经完全剥夺了我做妈妈的权力。

我知道别人会说，领养一个也很好啊，可是那不一样。

剧中，看到凛问大吉自己成为老奶奶的时候他会不会死，我想到自己刚做完手术时男友和我说等我成为老奶奶的时候我们要一起干嘛干嘛；当时我半认真地逗他，我还有机会成为老奶奶么？

他说当然，完全没问题。

是的，我也在坚持，我也要做老奶奶，一个没有卵巢却看上去很年轻的老奶奶！

极少写影评，要不是大吉最后的那段话也不会在这里有感而发了。

无论如何，愿所有的父母和孩子真的是拥有满满的爱。

作为金爵奖的参赛片，《白兔糖》散发着一种别样的温情。

日饭向来充满激情，有目共睹。

但这次来观看此片的不仅仅是松山的粉丝，也有不少中老年的影迷，现场座无虚席，观众的情绪也随着剧情的发展而变化着。

松山研一自出道以来，戏路颇广，各种角色均驾御的游刃有余。

此次挑战的一个心地善良的小爸爸角色，着实令笔者颇为感动。

爷爷去世了，留下一个六岁的私生女小玲，没人愿意收留她。

看着小女孩孤单的背影，作为亲戚（其实论辈分，他是小玲的侄子……），松山一时耍酷后，义无返顾的收留了她。

但随之而来的麻烦事，也是一拨接一拨：小玲要上幼儿园了，小玲生病了，小玲不见了……可爱的小女孩总会弄出很多事情让松山应接不暇。

可是叫人感动的是，无论小玲做了什么事情，始终能被松山温柔的对待：“因为小玲还是个孩子嘛，所以做错事是正常的。

”这点，直击了许多女性观众的心脏，多好一个男人啊，怎样可以温柔成这样……尤其是有一幕，当小玲走丢回来后，充满愧疚。

松山抬起手，好象要打她，当大家正为小玲捏把汗的时候，松山却拿起了电话，给帮者找小玲的朋友打电话报喜，随后抱着孩子感动的大哭，这样的剧情，不禁让在场的诸多女性湿润了眼眶。

说到这里，终于要隆重推出本片的另一大看点：当红童星芦屋爱菜。

松山在记者招待会上，毫不掩饰对这个小朋友的喜爱。

被外界称之为“笑容有着强大治愈能力”的芦屋爱菜，在拍片过程中没有剧本，所有台词和反应都是通过日常的说戏后临时发挥。

松山表示，在拍摄的过程中一直和爱菜玩在一起，培养感情。

片中的大吉和小玲既是父女，也是兄妹，更是朋友，而生活中的松山和爱菜，也成了非常好的朋友。

前阵子刚与小雪新婚的松山，被问及与结婚有关的问题，统统被主办方予以回绝，不过他本人还是难掩喜悦的表示如果自己有孩子，也希望像剧中那样，不但是父子的关系，也可以成为无话不谈的朋友。

影片结束，全场报以掌声，姑且不论这是电影节的不成文规定，我觉得我的心里也在一起鼓掌了。

或许是因为夜晚时人的情感会无限放大的缘故吧，我看电影总是会选在晚上，尤其是深夜。

记得第一次看到白兔糖的预告时还在高中，在电影频道的预告里看到的，当时觉得是很清新的题材就记到了手机里。

呵呵，果不其然，这部电影比《挪威的森林》还要赚泪，温情的主题真的是和所有主题都不同啊，很多场景都是直接刻到心底里的，直接用心去感悟的。

像大吉这样的年轻上班族，是典型的我们这代青年人的写照，只不过他多了一份难能可贵的品质，就是能愿意为了呵护幼小心灵而承受很多很多的性格。

这点，就像看到了我自己一样，都是那样的呵护。

就像大吉说的：“说实话，我不知道凛和我在一起究竟好不好，不过，我们第一次相见时，那个孤独、悲伤的凛，现在正牵着我的手，天真无邪地笑着，这样，就很好了。

”当你看到那样一个眼神悲伤、孤独的孩子时，你是什么感受？

其实在看到凛时，就像看到了南笙的童年一样，眼神都是那么的悲伤和迷离•••如果我能有幸照顾一个这样的孩子，那我该能学会多少从来不曾感受过的东西啊总是觉得孤独的孩子都好可怜，像极了小时候的自己。

如果自己真的有天能照顾小孩了，一定会像从小到大感受到的那样去好好关爱她，给她一切她需要的温暖，点点滴滴的幸福，应该是我实际上最缺乏的事物•••我之所以说这部影片对我这么特殊是因为让我像阔别重逢了一样，落下了寂静的泪。

这段该是整部片里最打动我的部分了，小男孩靠着墓碑哭着唤爸爸，小女孩就站在旁边看着看着，小嘴抿着，慢慢哭了起来，我看到她哭时，脑海中立马浮现了自己的童年，那个矮矮小小的自己的身影，在夕阳的余晖下让泪水浸湿了衣襟，那种绝望的、难过到心底最柔软处的悲伤就像大海一样一下子吞没了渺小的自己，那时的感受没想到经过这么多年依然清晰如昨。

如果不是这个小女孩，我肯定永远都忆不到最深刻、最难释怀的心情了吧虽然当时影片只有两个小家伙的哭声，但却像自然而然出来的一样——人生中不能承受之重、逝去至亲之人的悲伤和痛楚，远远比往后生活里感受到的一切都要沉重不安。

也是因此，这样的孩子才总是会比平常人更缺乏安全感吧，他们内心对爱的渴望是常人的数倍•••往往也是这样的孩子，路途才也更加坎坷点吧不过，正因如此，我才不想自己的未来的孩子会这样，会更加温柔地待她•••看到她那天真无邪的笑就感觉所有的烦心事都没了，每天都希望那样度过。

就像那句台词：和孩子度过的时光也是属于自己的时光啊。

影片结尾很祥和宁静，把所有的喜悦寄存到了那灿烂春光的气息中，那样祥和宁静的气息，带给我的是永远的温馨和宽慰，只要这些，就已足够•••就像在凛的心中，虽然大吉不是亲生父亲，可是能带给她温暖和快乐的人，只要这些，就已足够•••