火线第一季

在毒帮里面混，你如果想当好人，就会被灭口。

在警察圈子里混，如果你当好人捅到了上司的底线，他们就会搞死你。

事实上你不用当好人，但是可以当聪明人。

看到第十集，惊讶地发现毒贩子在读大学，学的是宏观经济学。

这年头，实在是太卷了。

我来脑补一下，巴尔的摩既是美国东部最危险的城市，同时也是行政经费最拮据的城市。

办这么一场贩毒大案，居然所有的特警都是在地下办公，连台计算机都找不出来。

和《真探》里的路易斯安那州，《失踪的宝贝》里的波士顿，还有大家熟悉的洛杉矶，真的是有很大很大的区别。

全是用的low-tech，居然这些探员查得风生水起, 也确实让人捏一把汗。

不过查到最后你就发现杀人和贩毒没什么了不起，整个市政已经烂透了。

当初巴尔的摩西区在扩建的时候，贩毒分子通过贿赂竞选经费搞到了规划地图，买了升值最快的板块，再回馈政治。

当年的权钱交易就是这么玩的。

所以贩毒是有高层的支持的，或者说他们是沆瀣一气你会觉得当一个好警察是特别受气的， 到哪儿都不受欢迎。

领导时常给你穿小鞋，坏人也会给你打上一枪，何苦呢？

最后你发现，有知识的犯罪分子是最吃香的。

或者当那些二吊子警察，在搜查毒资的时候，从小金库里塞一包到自己的口袋里。

或者学那些看破红尘的老警察，做手工来贴补家用，把警察完全当成副业。

每个人都有自己的选择。

今天再次展现了一下我无可救药的本性，明明星期天就要出的《The Wire》最后一集，但我今天就给看了。

不夸张的说，《The Wire》绝对算得上是美国连续剧史上的经典之作，也是我这一生看过的最佳的连续剧。

这部连续剧的设置十分与众不同，很难将其定义为某种类型。

在第一季，故事的主角包括了警察、法官、律师等所谓的白道到吸毒者、毒品贩子、抢劫者等所谓的黑道，故事主要描绘Baltimore市警匪之间的斗志斗勇。

从第二季开始，《The Wire》虽然还是围绕着贩毒等因素展开故事，但人物逐渐加入了码头搬运工、政客、学校学生和老师以及媒体报刊等社会的其他层面，完整的呈现了美国社会的各个体系的互动。

《The Wire》描绘了社会中形形色色的人们，可以算是美国市中心贫民区（inner city）、甚至整个美国的浮世绘。

虽说有警匪因素，但这部连续剧和传统的类型片完全不同，是美国少见的角色类（character study）作品，而不是24小时一类的商业情节剧。

连续剧中所有的角色都异常真实丰满。

比如连续剧中最大的反角之一Stringer Bell是个心狠手辣的黑帮老大，但却梦想成为一名真正的企业家；在他的床头摆放着Adam Smith的《富国论》。

而连续剧人气最高的Omar Little则是一个抢劫犯；他非常讲道义，只抢毒品贩子，并施舍于周围的穷人；最绝的是，这个为人敬畏的江湖人物还是众人所不齿的同性恋。

诸如此类的精彩设置比比皆是，粗粗一数大约有数十人之多，而每个人的情节又都可以独立成篇。

作为连续剧第一季的主角，Jimmy McNulty在第二季和第四季甚至都没有出场的机会，而没有了他的故事依然十分精彩。

故事既由人物推动，那么其发展注定和一般连续剧不同。

和商业片的直线因果（linear）叙事不同，《The Wire》的故事充满了随机性（randomness）和互动性（interaction）。

剧情没有一点想当然，完全好像博弈论（game theory）一样，角色从自己的角度出发（比如好警察想抓贼、官员想升官等）并作出行动（action），而随之而来的是其他角色对其作出的反映（reaction）。

用一句话概括，就是和现实生活十分贴近。

事情的发展即在预料之外，又在情理之中，不得不叫人拍案叫绝。

但不论故事和角色如何发展，唯一不变的是连续剧的写实主义（realism）。

《The Wire》的发展拿捏做作之处，亦没有因为主创对角色的同情或眷顾而使其命运有任何改变。

和充斥了俗套（cliché）和定律的一般连续剧不同，观众很难根据观剧经验判断出故事或人物最后的结局。

即使是主要角色，在《The Wire》也会随时有掉脑袋的可能。

看《The Wire》唯一可以确定的只有两点：角色发展所透露出的悲凉的宿命感以及在看完连续剧后常见的终结感（closure）的缺失。

在这方面，《The Wire》更像契诃夫的戏剧或德·西卡的电影，而不是传统好莱坞产品。

与之相符，《The Wire》在美学上选择了绝对的现实主义。

这种现实主义体现在各个方面。

比如音乐方面，剧中没有一丝用于烘托气氛的配乐，所有的声音和音乐皆来自于剧情中（diegetic sound）。

在语言方面，剧中的人们都使用了极其生活的语言，其中充斥了大量行话和术语。

而即使是一般人很难听懂、甚至完全不知其意的黑话，《The Wire》也不会提供任何解释（不管是通过字幕还是通过其他人物的口中）。

片中甚至有许多演员原来就是警察或黑帮，很多看似不可思议的情节（如Omar从六楼跳下逃走）其实都是真人真事。

这一切努力使得观众仿佛身临其境，好像自己就处在Baltimore的街边。

但艺术源于生活却又高于生活，《The Wire》许多精彩之处显而易见经过了高度的艺术提炼，最明显的就要数各个粉丝如数家珍的经典台词。

和一般大片不同，《The Wire》中仿佛每人都字字珠玑。

即使Marlo Stanfield这样不喜言语的角色也有不少让人记忆深刻的片段。

如一次Marlo的一个手下告诉Marlo自己被Omar抢劫，要求Marlo不要收取这段时期的费用，因为Omar是和911恐怖分子一样的不可抗力。

Marlo即曰：“我非美国政府，Omar亦非恐怖分子，他不过是一个拿着猎枪的黑鬼”（I ain’t the US government, and Omar ain’t no terrorist; he’s just a nigger with a shotgun）。

这些语言不仅精炼，而且充分体现了角色个性。

连寡言如Marlo者都如此，像Proposition Joe等人的长篇大论自然更加精彩。

《The Wire》的台词不但远胜于现在多数电影的水平，甚至和好莱坞老片中最经典的台词（如《日落大道》）也毫不逊色。

能够塑造如此之多栩栩如生的人物和精彩剧情的最主要的原因是《The Wire》一流的制作团队，而其中功劳最大的又数这些出色的演员以及优秀的编剧团队。

《The Wire》的演员虽然名不见经传，但各个功力了得，其中多名演员已经通过此剧上位。

目前最成功的恐怕要数饰演McNulty女友的Amy Ryan，这名百老汇资深演员去年刚刚应为影片《Gone Baby Gone》获得奥斯卡最佳女配提名。

但演员水平再高最后还需依附编剧提供发挥的空间，而《The Wire》的编剧只能说是很好很强大。

连续剧的主创David Simon作为资深Baltimore太阳报的记者，对城市的各个方面都深有了解；是他为《The Wire》设立了一个大的方向。

而连续剧的其他编剧亦大有来头，如Dennis Lehane就是著名的小说家，其最有名的作品就是被Clint Eastwood改变成电影并一举赢得奥斯卡最佳影片的《神秘河》（Mystic River）。

如果仅仅因为制作精良，那么《The Wire》充其量不过是一部和《The Sopranos》相仿的爆米花大作。

真正让《The Wire》鹤立鸡群的是其社会意义和社会责任感。

《The Wire》对社会百态的描述并不居高临下。

主创虽然有个人观点，但却没有任何希望说教的心态。

与其相反，《The Wire》冷静生动的描述了社会各个层面，并通过对其他层面的描述增加了既有内容的深度。

比如，《The Wire》最深刻的应该要数描述教育系统的第四季。

通过四个孩子的境遇，《The Wire》展现了环境对儿童的主要性和决定性，并通过对孩子的描写为其他角色（这些孩子的经历即那些已经长大成人并成为警察、黑帮的角色的经历）提供了背景信息。

虽然任何没有在美国成长的人对此剧的理解都可能非常有限（如黑人社区的败落等问题国际上知情的人数并不多，而且极具美国特色，有着复杂的历史和社会原因，在这里恕不多言），但其描述的其他诸多方面，如全球化对蓝领阶级的冲击、民主政治的黑暗面（如募集基金、交换利益等）、官僚和假大空政策的负面影响、教育硬性化分数化的不足以及媒体在网络时代的地位和变迁等问题却是一些大家都可以关注的问题。

看《The Wire》，看到的是对社会现状的无奈和痛心疾首，以及对改革和变化的渴望和期待。

可以说，作为社会的一员，察觉到《The Wire》中所描述的诸多尖锐问题并以此努力进步、推动改革是不可推卸的责任。

因为故事的题材和艺术上的选择，《The Wire》的商业性和受欢迎度一直不高。

很多观众是对此题材不感兴趣，但更多的则是怕面对连续剧所描写的残酷的社会现实。

如此一部并不流行的连续剧能够坚持着许多年不可不说是一个奇迹。

写一本卖不出去的现实主义小说的成本可能不高，但连续五年耗资数千万美金制作一部敢于说真话、不受欢迎的连续剧却不能不说十分难得。

因此，除却社会必要的多元化、言论自由和思想性不说，也只有在美国这种商业体制下，才能有这类的连续剧产生。

首先，连续剧制作和播出方HBO是高端收费频道，基本没有广告，因此不用像FOX等公共频道估计收视率。

第二，美国多样的利润渠道保证了连续剧即使在收视率不佳的情况下也不至于血本无归。

像《The Wire》一样的连续剧只要保证有忠实的观众，就算观众数目不多也可从纪念品、DVD等销售中获得一些利润。

因为这些商业元素，这部戏的主创们才可以在没有获得主流观众的认同的情况下不妥协自己的创作初衷，并根据本意完成这部杰作。

对于中国观众来说，一部在美国都不出名的连续剧自然也很少有人听说。

加上其题材晦涩、翻译困难等原因，观者寥寥也就不足为奇了。

但不论如何，如有机会观此剧者玩玩不能错过这个难得一见的连续剧。

总而言之，有四类人不可不看《The Wire》：希望体验一流娱乐者不可不看《The Wire》；希望欣赏一流制作者不可不看《The Wire》；希望思考深刻命题者不可不看《The Wire》；希望了解美国社会者不可不看《The Wire》。

综上所述，将《The Wire》形容为现代美国的莎剧也并不过分。

在这一年多的时间内，能够观看此剧可以说是我的荣幸。

今天看完此剧先说两句纪念一下，日后五季套装DVD出版时我一定吐血200美金以作收藏。

无他，真实感，现实性，剧本极其出色，拍摄手法不同以往的电视剧，喜用叙事性镜头，常常是一个镜头一个场景，一气呵成，最中意的拍摄手法，看起来相当的过瘾。

可能也是咱受不了那些所谓的实验性太强的拍摄手法吧，跳跃式思维的剧集咱就看不太了。

总而言之，言而总之：牛逼不是吹出来的，是编出来的。

耐心看下去吧，千万不要因为开头的普通而放弃看下去，那样你会得不偿失的。

2012-06-23 02:01:44 来自: 毛向北写在看完｟火线重案组｠之后 追了三年，我终于把火线重案组看完了，这是一部在美国都没有热播的剧，可是还挺了五季，我想制片人真的是太爱这部剧了，就像此时的我一样爱，就像剧中的人，尽管前路漫漫，尽管这狗日的世界是如此操蛋，但是他们还是可敬的做着自己，就像这昏昏噩噩的世界里一丝微弱的光。

在数不胜数的电视剧里面，我能幸运的看了火线，我相信和我一样追剧的同好也是感到自己是幸运的。

这是一部慢热型的剧，没有越狱的大帅哥，也没有狷狂美艳的吸血鬼，甚至没有一个惊天大阴谋做个大诱饵，就那么平平淡淡的讲述着灰秃秃的巴尔的摩市一群咋看都不咋地的警察勤勤恳恳的查案，他们也个个都不完美，杰米酗酒，卡马女同，丹尼尔出身不干净…各有各的问题，机缘巧合让这么一群人纠集到一起，说实话就像一个垃圾筐，把警局里不好弄的人都丢进去，谁知道这个垃圾筐成了个大坩埚，这群警察做到了他们一直想干的一件事，就是做一个真正的警察。

我看见大结局里杰米的活体葬礼，竟然心情澎湃，洒了几滴不常洒的泪水，捡一句黑衣人三里面那个外星智慧人的话，这是地球上最美好的一刻。

真的从没有过一部电视剧让我这么感触良多，我想以后也很难再有，如果还能看到和火线相媲美的电视剧，我就搞它二两小酒高兴一下。

剧评人说，这部电视剧简直就是一部狄更斯，一点也不夸张。

世界也许就是那么操蛋，但是就因为重案组的这一票人，就因为还有人孑然而立，变得无限美好。

看完剧觉得自己好多想法，真的一写又无从下嘴，槽点太多，没看过的我咋和你说，你也不明白，看过的，绝大多数就能明白我此刻的语无伦次。

每一个人物都是那么鲜活，都能独立的写个人物分析啥的。

内容多，信息量大也有个不好，那就是让人无从说起。

最美好的画面是巴布和他姐姐在一起吃饭，我们大多数人都象巴布一样卑微，一样微不足道，但是我们也象他一样守着心里的那一点点善良。

勇敢的面对自我，勇敢的面对过错，巴布可以做到，我也会努力！

引一句剧中也是引的卡夫卡的话结束这番胡言乱语 ＿＿你可以逃避人生的痛苦，这是你的自由，也符合人性，但是真正能逃避的也许是逃避本身。

皮尔斯，就为这句话，我得细细的看看卡夫卡。

FBI WARNING:严重剧透，慎入。

写《火线》的剧评，半年前就有这个想法，一是因为人懒，二是因为神经衰弱、精神时好时坏，所以一直没付诸实际。

《火线》这部美剧在我天朝被忽视的太久了！

不要说看过，听过的人可能都寥寥无几。

究其原因，大概以下几条：方言口音太重，不适于用来学英语；演员太丑，且黑人演员过多；剧情平实，跌宕起伏不够；没有回放，（全剧我记得的只有一处回放）很多地方一遍根本看不懂，我也是看了三遍才看懂了个七七八八；需要对美国的司法、行政体制及社会一般情况有较多了解。

统而言之，这不是一部传统意义上的商业剧或肥皂剧，看起来较费脑子，且结局总不能尽如人意，因而不受人待见，也是理所应当。

不要说中国，就是在美国，看的人也不多。

这部剧还有一个特点，没有主角，有人说麦克纳尔迪（McNulty）是男一号，不表认同，这货在第三（还是第四）季根本就是打酱油，没怎么露脸，怎么能说是主角？

照我看，这部剧中有五六个可以称为主角的角色，更重要的是，它刻画了三四十个血肉丰满、活灵活现的人物。

首先简单介绍下巴尔的摩这个城市，巴尔的摩（Baltimore，黑人兄弟爱称为“B-more”，相当于“我大巴市”），美国马里兰州最大城市，美国大西洋沿岸重要海港，位于切萨皮克湾顶端的西侧，离美国首都华盛顿仅有60多公里，港区就在帕塔帕斯科河的出海口附近，向来是美国五大湖区、中央盆地与大西洋上联系的一个重要出海口，著名的约翰霍普金斯大学即坐落于此。

巴尔的摩市被巴尔的摩县环绕，但是不属于巴尔的摩县，是马里兰州唯一的一个独立市（这点很重要，第二季开头就是市县几个警察局把凶杀案推来推去的故事）。

这些资料网上都有，不多说了，关键的一点是大巴市市区人口78.3万 (1980)，其中黑人约占55%。

也就是说，这是个黑人为主的城市，剧集开始时可以看到，市长、市议会议长、警察局长都是黑人。

美国南北战争之后，随着经济发展和城市化率不断提高，大量黑人涌入城镇就业，使得城市非裔美国人的比率不断攀升。

美国白人街区有个特点，一旦某个街区的黑人比例超过一定临界值（如20%、30%不等，这主要是一种感觉），白人居民就会陆续迁出该社区，最后该街区黑人越来越多，白人越来越少，直至变成完全的黑人社区。

这一点，和现在南非正在发生的事情非常相似。

不同的是，南非白人许多选择出国、去往欧美，而美国白人主要是迁往城郊地区。

随着时间的流逝，美国就出现了“黑人占领城市”（夸张的说法）的情况，不少城市的街区乃至中心地区都以非裔美国人为主。

白人之所以要离开黑人增多的社区，有人说是因为歧视，但我感觉真正的原因是文化有区别，黑人有自己的习俗、装扮乃至语言（黑人英语，很过瘾的），不熟悉的会感觉格格不入。

但更重要的原因是，黑人社区一般犯罪率很高。

美国联邦调查局（FBI）每年都会公布全美各地暴力犯罪（《火线》中经常会出现一个词：felony，意思是“重罪”，这个词在美国司法界有特定涵义，指的是有期徒刑一年以上的犯罪，其中暴力犯罪占绝大多数）的数据，根据该数据，有所谓全美最危险的十大或二十大城市排名，其中臭名昭著的如底特律、伯明翰以及巴尔的摩都曾长时间榜上有名，而这些城市都是黑人居多数的。

如最危险的底特律，市区80%以上都是黑人。

至于黑人为什么“热衷”于犯罪，是不是因为他们天性凶残还是所谓“劣等民族”，后面我会谈到，这里先不多说。

巴尔的摩，英国清教徒最早的殖民地之一，独立战争时期曾一度成为美国首府的光荣与梦想之地，在上世纪七八十年代逐渐滑入了犯罪的深渊之中，一度每年的谋杀案高达220-300起之多，而这个城市的人口不过80万左右（在天朝不过一个小城市而已），称这个城市年年都在打战也不为过。

《火线》第一季第一集里，逗逼二人组赫克（herc）和卡弗（Karv）与卡玛（kima greggs）关于这个就有这么一段精彩对话。

卡弗和赫克不愿搞文字性工作—抓捕后的报告等，大吹牛皮，要把毒贩们五马分尸。

卡玛说：你们两王八蛋的英雄主义恶心死我了，为毒品打来打去，每次都有惨事。

（翻译不一定准，我这里的翻译和电视字幕不同） 卡弗说：小姐，你不能把这叫做战争。

赫克说：为什么？

卡弗说：战争总会结束—意思是毒贩之间、毒贩与警察之间的相杀永不结束。

（karma:u heroic motherfuckers kill me.fighting the war on drugs,one brutality case at a time. karv：girl,u can’t even call this shit a war. Herc:why not? Karv:wars end.)下一篇讲讲自由与安全的问题。

引子《火线》是我第一部跨了两个年才看完的作品，恰逢西安疫情，在家一个多月，横跨元旦和春节，让我彻底从工作中抽离出来，这种突然慢下来无所事事的生活，给了我去啃一些大部头的勇气和动力。

于是乎，我就决定拿下《卡拉马佐夫兄弟》和《火线》。

两者几乎是同时进行，下午看书，晚上看剧，成了我疫情期间的规律生活。

但是没让我想到的是，《火线》的第一季就让我最先啃不下去，倒是《卡拉马佐夫兄弟》让我看得饶有兴致，在我将《火线》停摆了一段时间后，给看完了。

看过的都知道，一时间是无法能读进去其他作品的，所以我又找到了一个理由，把《火线》这部剧重提日程。

平淡无奇《火线》的第一季并没有像其他美剧那样很快抓住你眼球，他的平淡无奇的开头就注定的了这部剧强烈人文色彩的特性。

它没有很快给你把故事的大概和人物关系给力捋清楚，而是先给你铺开了一个大面，让后一个点，一个点给你展开，直到把所有点都介绍完后，你自己才明白了这些点是如何构造成巴尔的摩这个面。

然而基本也得到第一季快结束，你才理得清楚，而且这情况在第二季中同样也是如此，让我刚刚忍受完第一季后，又在第二季的前半段陷入到云里雾里中，也就是在第二季中断，让我差点弃剧····。

即使在没有文化和语言差异的美国，《火线》依然是一部非常慢热的作品，我看了很多评论，大家几乎都是在前几集中熬过来的。

因为有着极高的评分，给我要把它看下去的虚荣心，所以不得不说，虚荣心有时候真是一种很好的动力。

This is American火线第一季的开头就是这部剧的主题。

jimmy听说snot每次在赌局抢钱，却每次都能来参见，觉得不可思议，但这就是美国啊，你又能拿他怎么样？

除了揍他一顿。

Avon，希腊人，那些孩子，马洛，李维律师，议员，他们和snot本质又有什么不同？

他们又被怎么样了？

你又能拿他们怎么样？

这里是巴尔的摩，巴尔的摩就是这样，你所谓的正义，又算得了什么？

从第一季到第五季，死了那么多人，抓了那么多人，耗了那么多精力，到头来，JIMMY和莱斯特丢掉了工作，丹尼斯放弃了仕途，最后的结果，就像第五季结尾，JIMMY把车停在桥上，带着满脑子的回忆，深情得望着巴尔的摩市中心，那里一直都没变，太阳照常升起，警察，政客，毒贩一茬又一茬得换，唯一不变的就是巴尔的摩。

剧情概括第一季展示了巴尔的摩的日常生活，街头贩毒，警察办案，各路人马纷纷上演着自己的生活与故事。

第二季转到了码头风云，第三季又继续回归街头，第四级的教育，第五季通过媒体的角度再次重现。

那么看完第一季后，不免会有人疑问，巴尔的摩为什么会是这个样子？

第二季度码头告诉了我们这个城市的江河日下，码头就是巴尔的摩工业和经济的风向标，所以也奠定了这个城市高犯罪率的大环境。

第三季的江湖轮回，狠人不断涌现，警方的无能为力，铲掉了昔日老大Avon，却促成了马洛的崛起，唯一可以暂时渐少凶杀的汉姆斯特丹方案彻底失败。

第四季又向我们展示了学校和家庭在巴尔的摩如何成为犯罪分子的培养基，孩子都是无辜的，他们没有选择的能力，他们都是被选择踏入了自己该走的道路。

第五季政治层面更加浓墨重彩，通过媒体的角度告诉大家，上层和民众最关心什么？

所谓的真相到底有有什么意义？

似乎每一个人对巴尔的摩今天这幅局面都有着不可逃脱的责任。

被扼制的变革毒枭Stringer，码头工会Frank，警长Colvin，Carcetti，他们都曾雄心勃勃，想要扭转局势，做出改变。

Stringer对暴力得摒弃，让毒品市场化经营；Frank主张修运河，重镇码头经济；警长Colvin的汗姆斯特丹化搞定了街头治安，市长要对巴尔的摩的政治腐败动手。

他们的目标都可改变当下棘手的问题，但是为什么都是失败？

因为他们都在做着不属于自己阶层和地位应该做的事。

Stringer忘记了自己和avon如何靠暴力起家，Frank为了运营资金不得不和希腊毒贩暧昧不清，Colvin的擅作主张让上层颜面尽失，Carcetti发现，自己原来什么都受州政府摆布。

于是stringer死于对街头传统的背弃，Frank死于和魔鬼共舞，Colvin不得不引咎降级提前退休，Carcetti不得不在屁股还没坐热的情况下，又开始忙于州长选举。

阶级与地位正如上述他们的失败，根本原因就是因为他们做了高出自己阶层和地位所能驾驭的事情，所以Carcetti才不得不继续往州长的位置去爬，从而以后才能更好的地区解决当下的巴尔的摩城市所面临的问题。

Bunk和Omar出自同一所学校，一个是体制底层探员，一个是街头底层侠盗；Joe和Burrel出自同一所中学，一个是东区大佬，一个是西区警局局长。

所以无论你在哪条道，你都是无法超越自身阶层属性的，出自什么阶层，就能折腾什么样的事。

这样是为什么Colvin能看得上wee bay儿子的原因，愿意收留他，因为虽然它最顽劣，但是他相比Randy，dukuan，和Michael，他的家庭条件最好，虽然他爸是毒贩，他妈是个半吊子古惑妹，但是在他爸未入狱之前，他肯定也是养尊处优，无人敢惹，及时后来wee bay进去了，他被妈妈逼着贩毒，他依然是小伙伴中经济条件做好的那一个，是那个社区少有的能和自己父母见面的给人小孩，所以他没有作恶的潜质，只有公子哥的纨绔，Colvin正是看出了他的内在，稍加培养，他马上就能在大学的演讲台上口若悬河，而其他的小伙伴还在未生活发愁，难道真的只是运气不好吗？

社会秩序的崩溃码头衰败映射着整个城市工业和经济不可逆的下行，犯罪率只会居高不下，这是根本。

Frank时期，和希腊毒贩也只是暧昧不清的关系，Frank死后，码头为了生存，等希腊人卷土重来后，码头将和贩毒组织彻底狼狈为奸。

之前有着Avon这样的江湖大佬，局面还算稳定。

Avon是个天生帮派分子，他继承了父亲老巴克斯戴尔的衣钵，有着老派的作风，和强有力的领导，喜欢亲自上阵，享受帮派的生活，有原则的使用暴力，像一个军阀一样，让西区的街头事务稳定运行。

平时还喜欢打扮时尚，和东区约比赛，他是真正融入巴尔的摩西区生活的帮派分子。

然而正是Avon入狱期间，他的好搭档的stringer为了洗白，开始摈弃暴力，自动解除武装，接受了不属于自己阶层的教育，妄想跨越阶层，导致了西区的权力真空，在joe想去用合作的方式填补失败后，被草根出身的马洛团伙通过暴力逐步取代，尤其在Avon被逮捕后，警方无心插柳，间接替马洛避免了被报复的命运，马洛更是兵不血刃的方式掌握了整个西区。

后来马洛用肮脏的方式干掉joe后，直接对接希腊人，统一巴尔的摩毒品买卖，他的掌权预示着旧秩序的彻底崩溃，接下来整个巴尔的摩的街头将面临更加黑暗的统治。

就像是Joe对他的侄子Cheese所说，“你的爷爷是第一个在约翰逊广场买房的有色人种，他身上有着一些东西，但是你们正在失去。

”失去的，正是老一辈人努力追求的文明和秩序。

马洛：张献忠式人物的狭隘与局限性正如同我上文中提到的，人的属性首先由阶级决定。

Avon出身巴克斯戴尔的黑帮军阀世家，他做老大有着在黑帮层面的合法性，所以他并不需要大动干戈去维护自己的地位，同时，他还对西区街头的稳定有着使命般的责任，正如如他在狱中对马洛所说，我爱我的西区黑人兄弟。

Avon，stringer，joe都是街头秩序建立者，马洛是秩序的破坏者，所以草根出身的马洛永远无法做到Avon那样的谈笑风生和潇洒自如，永远躲在后面让Chris和snoop为自己暗中扫清障碍，他无法做到像Avon一样亲自上阵。

剧中唯一一次开枪打死的是引诱自己的女人，唯一一次亲自动手打的是街头小孩，导演不加掩饰的揭露了这个角色本身的懦弱，被独行侠Omar吓得不敢出门，他外在的残暴和滥杀都是在掩饰自己本身阶级的地下，像历史上那些草根身的独裁者一样。

越是阶级地位地点人，在成为统治者的路上越是要杀掉更多的人。

然而这种人物在历史上基本也是不得好死和断子绝孙的。

他用卑劣的方式坐上了不属于自己的地位，用杀人获得的政权只能靠继续杀人区维持，永远活在对地位不稳的恐惧之中。

最后他再一次踏上了不属于自己的位置，看似最后他西装革履的出现在酒会上，完成了stringer的毕生梦想，一副洗白商人的模样，他自己内心是最清楚的，有偷跑出来，只有在街头那种刀口舔血的生活中才能自由呼吸，感受自己的存在，被小孩枪伤后，他看着流淌的鲜血，露出了整个剧集里唯一的笑容。

他或许知道，也或许不知道，他这个几个月前连取钱都不会的人，等待他的要么是被律师和上层政客把他身上的油揩得一干二净，要么就是重回街头后的惨死和再度入狱，等选举的事过后，新的JIMMY式的警探依然会对他彻查到底。

他现在哪里都不属于，街头没人认识他，上流社会他只是个嗷嗷待割韭菜。

就算在之前，在狱中的Avon后照样可以摆他一刀，他现在成了彻底的里外不是人，难逃彻头彻尾的悲剧命运。

转来转去，最后权力又回到了Avon的手下，slim手中，他会继承Avon和joe的处事智慧，让贩毒活动更有效得进行，马洛也只不过是王朝更替当中的昙花一现，终将消失在街头。

结局的轮回每一季的最后结尾都展示了Nothing changed in Baltimore，尤其是第五季，剧中的每个热点人物都有了新的继承者，过去的事情又即将在新的街头继续上演。

为警察事业拼搏一圈，到头来Jimmy和莱斯特丢掉了工作，丹尼斯和clovin辞了职，警局还是那个警局，巴尔的摩还是那个巴尔的摩。

最让人心痛的无疑Randy这个孩子。

他是四个孩子中最聪明伶俐的，也是最渴望变好的。

Dukuan沦为巴布斯是很难在现实生活中避免的，他的内向，善良和软弱是底层人最知名的弱点，他的好兄弟Michael由于同年阴影，成为打手也是迟早的事，走向Omar的道路，似乎是他与内心仅存的善良折中出来的结果。

然而Randy是最渴望有人收养的，也是服从性最高的孩子，如果能有正确的引导，他的生活不会差。

但是由于一次与警方的合作，彻底葬送了这个孩子对生活美好追求的希望，无法被收养的他不得不走向收容所，这个犯罪分子的“培训学校”。

少年的一天像是成人的一年那么漫长，当你还没在Randy失去寄养家庭的悲伤中回过神时，到了第五季Bunk前去探望他时，他已经失去了之前脸上的圆润，变得棱角分明，没了之前的犹豫和软弱，长成了你最不愿意看到帮派分子雏形，成人的一个小失误，直接就造成了少年走向了相反的命运。

在我看来，他是所有人中，最有可能成为马洛的人。

他已经彻底丧失了对司法系统的信任，加上之前街头分子对他寄宿家庭的毁灭，他成了那个谁也不信任的人，如果他之后走向贩毒之路，他或许会比马洛更狠。

也许只有汉姆斯特丹是时下最明智的的选择，是Colvin警长毕生的智慧之举。

他明白吸毒的人解决不了，贩毒就无法解决。

既然贩毒无法解决，为何不在大家能接受的情况下减少暴力和犯罪事件的发生，让许多街头恢复平静。

但是大家怎么能忍受这种无为而治？

总得做点什么，抓了旧毒贩，来了新毒贩，一代更比一代狠，道高一尺，魔高一丈，越想去改变，越是改变得一团乱，最终的恶果也是无限循环和轮回。

Omar之死Omar这个人物不管刻画得如何精彩，他终究也是一个犯罪分子。

在他违背和Bunk的承诺，为了复仇开枪杀人之时，他的死就已经注定。

这种人物是没法安死在床上的，但是谁有资格杀了他呢？

当然就是那个在街头被他影响，模仿他动作的那个小男孩。

被一个无知无畏者所杀，也是自己之前种下的因，这种死亡对他来说是最浪漫的，毫无痛苦，他没有败倒在任何人面前，他的故事还被街头的小混混津津乐道。

关于kima她几乎是剧中女一号的存在。

她的告密行为，是妇人之仁最直白的体现。

最后得知情况后，Jimmy只是给与了理解和宽容，但其实内心并没有接受她的道歉，于是离开酒吧扬长而去。

之前坚持不去检举wee bay，看似坚持原则，但是后来告密行为，就说明了她是一个不愿意承担的人物。

第一次让同事们不得的再次寻找证据区追查wee bay；第二次直接就因为她送走了jimmy和莱斯特，还帮上层搞得一团乱。

虽然本身Jimmy和莱斯特就实在作死，但还没有到不可挽回的局面，而且Jimmy之前还帮助她打掩护。

还有她间接对巴布斯的影响，把巴布斯这个她忠实的线人仍给herc，差点害死巴布斯，只因巴布斯已经没有了对她实际的价值。

她的内心不愿意区承担任何东西，只为自己所谓的清白。

最后警局里曾经她最铁的同事和领导都纷纷离开，她带着这个告密者身份如何在职场生存？

关于JimmyHe is a natural police这是Jimmy的上司Jay对他最高的评价。

如果我死在街头，我希望是Jimmy来把处理我的案件。

不管在职场上捅出多大篓子，把家庭生活搞得如何糟糕，私生活有多混乱，谁也无法否认Jimmy对警察工作的热爱，为了工作不顾一切，他是你最好的盟友和同事，是你关键时刻最值得托付和信赖的伙伴，最后Jimmy的欢送会也显示了这个人物在剧中的积极作用。

他就是爱尔兰人的精神象征，他像他的那些最早移民到美国的祖先一样，继承了他们在这片土地上百折不挠，开拓进取的精神。

主题你或许以为是Jimmy，但实际上，巴尔的摩这座城，才是这部剧唯一的主角。

那么巴尔的摩又是什么样的呢？

吉米的勇敢，莱斯特的智慧，丹尼斯的正直，奥马尔的原则，巴布斯的坚韧。

这就是导演眼中的巴尔的摩，他所深爱的城市，也是剧里毒贩和警察深爱的城市，也许它破败不堪，江河日下，谁都在抱怨，但谁都又不愿意离开的它，大家都在用不同得方式去热爱着这片土地，即使大家每天都在way down in the hole。

结尾《火线》这部剧是一部让人很难看得进去，看完后，又很难走得出来的剧集，每一季的开头预示着新事物的发生，一到结尾又是天道轮回，所有预想和期望都湮灭在无尽唏嘘当中。

When morning comes，And nothing’s changed，And the word outside，Plays the same old game.

作为两个响当当的人物，我从未想到将他们写在一起。

但下笔时才发现，评价其中任何一人，都很难避免与另一人的比较，故只好如此。

作为巴城东西两大帮派首脑，同样信奉老派的街头规则，Avon是明显更偏武斗，而Prop Joe则善于利用谈判的木桌。

从旧时代摸爬滚打至今，凭借各自的能力与优势，两人声名鹊起，一位身在狱中仍可召来纽约大名鼎鼎的Brother Mouzone相助，一位则赢得了Greek与整个巴城东区无以复加的尊重。

而无论是谁，都很难不让人想起《教父》中那个经典的Don，他的灵魂似乎被一分为二附着于他们身上，如果撇去行当不谈，确是勇敢与睿智的绝佳表现。

然而可惜的是，当新的时代到来时，他们都未为此做好充分的准备。

旧时代的荣耀因规则而存在，也使他们同样毁灭于规则。

休战日、家庭、利益共享、微妙的互不侵犯与尊重，这些曾经使他们在道上扬名立万的不二准则如今都已成为他们身上最大的弱点，同时也成为敌人手中致命的武器。

而至于新时代的代表Marlo，单开一章再说。

其实说起Avon Barksdale & Prop Joe这两个人，虽都是在某些方面顶天立地的角色，却也正因如此，导致并没有过多可以深入剖析的地方。

《The wire》的一大优秀之处无疑在于他对人物的塑造，人们也有理由相信在现实当中有着这样的人物，但如果更求全责备一些，相对Jimmy、Stringer这样的角色，Avon Barksdale & Prop Joe还是显得单薄了些。

如果把原因挖得更深一点，仍然拿《教父》来说，导演在Avon和Prop Joe从Don身上所取其各自的特点过于鲜明，这也导致了另一种在剧作中不那么美好的“高大全”的出现。

而即使是《教父》，虽然Marlon Brando的形象家喻户晓、深入人心，其也还是主要凭借着Al Pacino所饰演的Micheal这个有着极其复杂性格与内心的人物而获取了无数荣誉。

而Avon Barksdale & Prop Joe两人除了时代规则的烙印，这个由Marlo的出现而显现出的缺点，其他方面却几乎完美无暇。

但无论如何，我还是非常喜欢这两个角色，讲几幕最爱的片段也好。

Avon更喜欢用拳头解决问题，但也毫无疑问拥有出色的双商。

他冲Daniels轻摇手指的那一幕、以及对Dennis离开帮派后的评价，真的是让这个角色出彩不少，当然，还少不了和Stringer兄弟二人在楼顶的那场经典的戏。

而Prop Joe，我最深刻的印象则来自Greek对其的评价，那几乎是来自同行间最高的敬意，另有一些细节，如Omar回归后的回避，对Marlo的那几句慈父般的规劝，以及最后安静的趴在桌上接收命运，拼凑起来，在那粗糙的外表之下却成功地塑造了一颗令人敬佩的心。

目前为止我认为最出色的一部美剧，出自HBO，imdb 9.7分，Emmy奖两次提名，但都没有得奖，但我想用The Wire里的口气表达一下我的观点:"Fuck Emmy Award，这部剧应该得诺贝尔文学奖! Absofuckinglutely!"一切开始于这个5分钟长的对话: 巴尔的摩深夜街头，探员James Mcnulty和一个街头混混聊着刚刚发生在这里的一起谋杀案，从混混嘴里得知，死者是一个外号"鼻涕虫"的无赖，每个周五晚上，这帮家伙都在后巷玩骰子赌几个小钱，鼻涕虫每次等地上筹码一多便忍不住手贱，拿了钱就跑，大多数时候被抓住，也就是打一顿了事，但这次，一个家伙掏出枪来结果了他。

Mcnulty不解，"这个黑鬼每次跟你们玩都偷钱，你们干嘛还让他参加?""Got to. This America, man." 混混答到。

巴尔的摩破败不堪的公房区，三教九流混迹于此，10几岁的半大小子在每个街角兜售毒品，公房区是他们出生长大的地方，要么做个瘾君子，要么做个毒贩，要么杀人，要么被杀。

人生的轨迹清晰明了。

The Wire用了5季的时间来讲述发生在这里的恩怨情仇，警察，毒贩，政客，这里有道貌岸然之人假道义之名做出的伤天害理之事，这里有一言不合就拔枪相向，横尸街头。

同是欲望了无边界，那里来什么善恶之分。

对于那些生活在煎熬里的剧中人，五季的时间太长。

Bubbles，第一季就出现，戏份还很多的一个瘾君子，在第五季里终于讲出了"到现在为止，我已戒掉毒品1年了"。

Poot和Bodie，同时把贩毒做为一项事业。

一个最后横尸街头，一个心灰意冷当起了鞋店售货员。

小人物的生命轨迹只是政客们文件里的一项项冰冷的数字，体制下的生态系统如一个巨大的漩涡，要想浮出水面不被吞噬，需要卸下良知，尊严，轻装上阵。

城头变幻大王旗，市长，警察局长，黑帮老大换了一界又一界，巴尔的摩的街角的悲喜剧还是每天准时上演，从来没有改变。

"Yo, It's all in the game."剧中人Omar对全剧的一个注脚。

第3季是我最喜欢的一季，前两季留下的伏笔终于在这一季汇拢，形形色色的角色的慢慢加入，体制下的方方面面得以显现，使得这部戏超越了一般的罪案剧的范畴， 经典场面不断，其中Omar和杀手Brother Mouzone的相遇，虽然一枪未发，在我心中已经排名已在吴宇森的几个经典枪战片断以上。

剧里巴尔的摩警察有一个传统，和死去的同事在酒吧喝最后一杯，第3季里，探长Jay在酒吧里举杯致辞:Did he say the wrong shit now and then?Did he bust balls and cheat on his taxes...and forget to call his motherand fuck the wrong broad...for the wrong fucking reason every now and then?Who fucking doesn't? Christ!His shit was as weak as ours, no question.But Ray Cole stood with us...all of us...in Baltimore...working, sharing a dark corner of the American experiment.He was called.He served.He is counted.Old King Cole!音乐响起，是The Pogues的"The Body Of An American".

这是一部以塑造众多极为真实角色而成名的剧集，但如果要选出几个在这些真实的基础上加个“更”字的人物，Bubbles一定是其中之一。

在巴城这座作为底层黑人，有着近乎残酷生存环境的城市中，他的内心却自始至终散发着与之截然不同的温暖和善意。

与代表公正与责任的Bunk和Daniels不同，Bubbles的内心更加温软一些，也更加脆弱一些，但他却有着这部剧集中无人能比的坚韧。

在不止一次被不可撼动的命运打入深渊时，他几乎从未放弃过对生活的希望，如果勇敢就是看清这世界的真相还要继续爱它的话，考虑到这座城市的氛围和他的身份，Bubbles绝对是这部剧中最为勇敢的人，没有之一。

在第五季的最后，一切都在往复轮回，但正因为有了Bubbles和Nemond这样的存在，才会使人相信，即使世界并不美好，但仍值得我们为之奋斗

“The Wire,” Simon often says, is a show about how contemporary American society—and, particularly, “raw, unencumbered capitalism”—devalues human beings. ( Stealing Life - The crusader behind “The Wire.”, The New Yorker, 22/10/2007）Thre Wire如何偉大，也不用我多說。

能歷久不衰，全因它探討的中心命題在今天仍困擾我們。

表面上它是一齣警匪片，但看畢後便發現它是巴爾的摩（Baltimore）乃至現代社會的解剖圖（Anatomy）。

在現代社會中，人們成為了巨大社會機器下的一環，每個人都受制於巨大社會結構的壓力，個體的價值被忽視和埋沒。

首刷後便愛上了，故寫下一些筆記，以期找到志同道合的朋友。

The Wire每一季都則重於不同的階層，第一季集中於警察和黑幫分子的角力，以及在整個社會結構下的爭扎。

支離破碎的美國夢如果說自由是美國夢的核心，導演David Simon在劇集的開場時便狠批了美國夢一番。

片首是警探Jimmy McNulty在調查一名叫SnotBoogie的小混混被殺一案。

雖然此案與後來的故事無關，卻為劇集的主題定調。

當中他與一名小混混的對話非常的耐人尋味。

McNulty與小混混的對話對話大意是小混混們每星期五晚都會玩骰子，而Snotboogie每次都是贏了錢就走。

他們的處理方法就是打他一頓，然而下次仍會讓他一起玩。

McNulty覺得很奇怪，問小混混如果SnotBoogie每次都是贏了錢就走，為何仍讓他玩？

小混混便說出經典的台詞：「沒辦法，這裡是美國，老兄。

」

Got to, this is America, man!我嘗試將這段對話分成數個角度分析。

1）扭曲的自由。

美國作為自由之地，每個人都應被允許做自己想做的事。

在這樣的意識型態影響下，小混混認為Snot玩骰子的自由不應被侵犯，故此即使每次Snot都是贏了錢便跑，他們仍會讓他一起玩。

小混混顯然沒有想到公正的問題，即這個制度本身是否有漏洞？

應否作改變？

這引伸至我的第二個看法。

2）The game。

「All in the game。

」這是劇中最常聽到的話。

The game有很多層面的意義，在此最表面的意思是骰子遊戲，更深層的意思是社會結構，指不同階層的人所共同形成的政治、經濟、文化和生活圈。

街角文化、黑人文化和基層文化共同構成小混混的生活，也模塑了他的思考方式。

每個人都受其生活的環境深深影響，在這個遊戲中，人們會贏，會輸，但卻沒有人能離開，像David Simon所說：「The game never ends。

」小混混視Snot狡滑的行徑為理所當然，在另一個階層生活的McNulty，則認為這並不公平，對此提出質疑。

兩個階層互不理解，故此面對McNulty的詰問，小混混也不明所以。

發現Johnny使用假鈔，Low-Rise的Brody等人決定揍他一頓，卻不會阻止他繼續買毒品3）失效的警政。

在這段對話中，我們還看到McNulty作為警察，對另一個階層——街角（The Corner）的人的認知只流於表面。

警察需要常接觸他們，卻不理解他們的文化和生活。

在往後的集數中我們還會看到巴爾的摩警察局的政策只流於捉拿小混混，從不了解城市的另一面，亦無意捉拿黑幫老大，一切只為數字上的漂亮。

小混混看著在街頭敞著的屍體，卻不當是一回事。

這種麻木的情感是失效警政的最好證明。

在第三季中，緝毒處處長Bunny亦曾對Carver提出相關問題，並提出了解社區的重要性。

這留待以後再談。

片中小孩對街角的屍體見怪不怪總括而言，片首所帶出的是美國夢，乃至David Simon所說「美國的衰落」（the decline of the American empire）。

錯綜複雜的人物關係第一集主要是讓觀眾對故事主要角色來個概覽。

內容主要是McNulty在一場官司中看到黑幫分子Barksdale家族如何透過操控證人打贏謀殺案的官司。

法官Phelan在和McNulty的密談中得知Barksdale家族是近年西區（Western District）一個勢力龐大的販毒集團，而且造成了至少十宗謀殺案。

然而警方卻沒有人對此作調查，他便施壓逼使警方成立專案小組。

這一集中的目標（Target）自然就是Barksdale家族。

不過警方只想速戰速決，對於這種大量消耗人力物力的調查顯得無心無力。

第一集的人物眾多，難以辨認，一幅階層圖正好可讓我們更有系統地了解角色關係以及警察和黑幫的階層結構。

警察一方

首季第一集出現的警察人物關係圖副局長

Ervin Burrell (副局長)，要求Daniels盡快結案Burrell在第一集中受到Phelan的壓力，於是要求重案組（Homicide Division）和緝毒組（Narcotics Division）各自調配人手來成立專案小組，並由隸屬緝毒組的警督（Lieutenant）Cedric Daniels主理。

Burrell要求Daniels在一個月內破案，其實是不希望此案影響自己仕途，同時減輕警局負擔。

重案組

William Rawls（重案組警長），對McNulty比了中指重案組由警長（Major）Rawls管理，隸屬CID（刑事調查科），在上司Burrell的壓力下，逼使他調派人員調查本來可視而不見的案件，也令他對McNulty生起恨意。

Jay Landsman（重案組其中一個小隊的警司）Jay Landsman是小隊長，他同樣只希望能盡量滿足上司的需求。

在他的小隊中，既有McNulty、Bunk等出色的幹探，也有Cole這樣的庸碌之輩。

McNulty和好基友BunkMcNulty可以說是整個調查的始作俑者。

身為警探，他對警局內的官僚作風嗤之以鼻。

若不是他出色的辦案能力，他很可能老早就被炒了。

McNulty也是個勢不罷休的人。

為了調查Barksdale一夥，他甚至去找FBI的好友協助，不過因為FBI辦案的重心在911後已轉向恐怖組織和政治黑金，因此無法著手調查。

據說在拍攝第一集期間，雙子塔才剛倒下，當時FBI的調查方向仍未有變，制作群卻準確預言FBI的轉向。

最後，McNulty在這次拜訪中認識了監聽的新科技，並希望能此方式調查黑幫。

FBI向McNulty展示最新的監聽科技口中常叼著雪茄的Bunk也是重案組的一員，他也有著出色的辦案能力。

但相對McNulty，他更為循規蹈矩，不會做出踩鋼線的行為。

最多只是射殺老鼠而已。

所以，他固然會努力調查案件，但不會主動挑起事端。

兩人的分歧在往後第五季更清𥇦可見。

Bunk射殺老鼠的故事是David Simon在《Homicide: A Year On The Killing Streets》中抽取出來的真人真事。

緝毒組

Raymond Foerster（緝毒組警長）和Rawls一起去見副局長Burrell，兩人都不希望案件落在自己手中。

緝毒組由Raymond Foerster管理，同樣隸屬CID。

跟其他管理層一樣，只因為上司要求調查，才著力成立小組。

Cedric Daniels（警督）Daniels是緝毒組的警督，年輕有為，擁有巴爾的摩大學的法律學位。

他既懂得管理下屬，亦懂得妥善處理上司的指令。

從副局長要求他管理調查小組中可見對他的重視。

雖然都是小隊的指揮官，Daniels的職銜是Lieutenant，比重案組的Jay（職銜為Sergeant）為高。

他的手下是Kima、Herc和Carver。

Kima Gregg

Herc

CarverKima 、Herc和Carver三人都是Daniels的手下，有著不同的性格。

Kima重視情報，做事亦一絲不苟。

在開首的汽車緝毒案中，主要情報便是來自Kima的線人。

而可愛的Bubbles也是Kima在西區的重要線人。

至於Herc和Carver，貌似是喜愛從抓人和打人中獲得快感。

黑幫一方

首季第一集的Barksdale人物關係（待續。。。

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