大侠霍元甲

文 |十点电影原创毁经典这两年不少见。

但人有多大胆，地有多大产。

不仅毁经典，还挑你最熟悉的毁。

就这，还能火？

收视率持续破1，排行榜就没下过前三。

但它究竟有多难看？

让老妹儿给你说道说道：

没错，就是和那部“万里长城永不倒，千里黄河水滔滔”的《大侠霍元甲》……1983年5月，国产剧历史上第一部引进内地的港剧。

重名。

新版。

初看《大侠霍元甲》的阵容，十点君还真是被唬住了。

赵文卓饰演霍元甲。

释小龙饰演陈真。

更有张春仲、高雄做配角。

老港剧内味儿它来了来了。

一开篇也挺大气。

1898年，晚清中国，戊戌变法失败前夕。

康有为梁启超收到风声逃亡，江湖刀客大刀王五正忙着去救谭嗣同。

稍微了解些历史的朋友都能猜到：谭嗣同不肯离开。

王五只能眼睁睁看着谭嗣同被抓走。

看到这儿，观众肯定就得问了：这有霍元甲啥事？

没错就在王五回家的路上，霍元甲就这么撞了上来。

这边师父还没开口，手下三个弟子，对着大刀王五就是一顿痛骂。

老妹儿：？？？

这好歹也是江湖前辈。

放了你一次鸽子，就要给你跪下磕头？

你们霍家这么牛逼的吗？

估计王五也是一脸懵逼：

明儿朝廷都要变天了，你们几个小屁孩还在这儿计较谁津门第一京师第一呢？

霍元甲两耳不闻窗外事，一心只靠莽的人设，就此立下。

开局没十分钟就能让你察觉，这是要完。

没错，霍元甲从一个武力值开挂智力值也不低的大男主。

变成了个智商忽高忽低，倒霉程度奇高的愣头青莽夫。

全剧上到老爹下到徒弟，从结拜大哥到刚过门的媳妇。

碰谁谁倒霉。

拿最开始的王五来说。

和霍元甲不打不相识，随后又是两次出手相救。

感激得马上就要结拜。

不是老妹儿说，你这大哥当得真够意思。

而他的结拜兄弟和谭嗣同聊了一会儿，选择把王五打晕绑走扛上马。

不仅拯救大失败，尸体都没轮到王五收。

行，这小弟也够意思。

可能是高智商都拿来搞大哥了。

结果法场上，一嗓子把自己大名都喊出来了。

上面坐着的反派鹰四：你当我不存在？

这昨天才结义的大哥，今天就割袍断义把他踹回天津了。

巧的就是，等到两年后霍元甲要结婚那天，传来个消息。

王五有危险。

霍元甲立马再度出山，堂也不拜了，半路上还被亲爹亲哥拦下痛打一顿。

还是要救王五。

但赶到时王五已死，众人为了给王五收尸，再次和反派鹰四打了一仗。

又是收尸，霍元甲又又暴露了身份。

连带着和他一起去的徒弟，又又又都挨个踹回老家。

霍元甲这一趟趟的天津北京来回跑。

是跑了个寂寞？

被霍元甲来来回回撩拨了两回，鹰四终于跑到天津来预备捉人。

结果让霍家的媳妇一顿骂就……骂回去了。

还说三月初九是洞房花烛宴，霍元甲压根没时间去抢人头。

而这边霍元甲做一副沙僧打扮。

就这么权当整个天津城都是瞎子一样的进了城。

连霍家人都忍不住吐槽：

听见自己退亲没退成的媳妇骂退了反派。

居然上来就是一顿骂：

这边呢，媳妇也挺应景。

一边说自己不缠足，一边天天给丈夫端洗脚水。

这还进步和保守两边反复横跳呢？

而从小据说被灌输仁义的霍元甲，老爹说的话，这剧里他是一句话也没听过。

老爹让他娶媳妇他逃婚，老爹让他远走高飞他就要回家。

结果晚上回家天还没亮，就又让反派围了。

还是不了吧。

这剧里的活人死人。

目前都被你连累过了。

老爹劝他护着一家老小，从密道逃走。

FLAG立得老高，果然立马应验。

说灭门就灭门。

而再看一眼霍元甲这边呢，还在地道里吐槽自己家老婆呢。

等等，怎么一掀盖头，你就眼也直了，小嘴也不叭叭了，不嫌弃包办婚姻了？

老妹儿寻思你这会儿还没看见，人家是不是裹小脚的旧社会女性呢？

追求进步是假的，馋人身子才是真。

结果大家刚逃出密道，就听见霍家方向有枪声。

霍元甲二话不说，就又回去送人头了。

葫芦娃救爷爷还有七个，一个一个送。

霍大侠一个人都敢玩命送，牛逼。

是主角光环了不起？

并没有，结果还是被打趴，还得朋友来救。

然后又是结拜，给老爹收尸。

这回没有老家可回，直接躲到山里，休养生息。

剧情才进展到十来集，只收尸就收了三回。

这效率都快赶上柯南了，是反派派来的卧底吧？

文戏不行，武戏能硬吗？

看开场五分钟，老妹儿还在感慨，赵文卓宝刀未老，利索干脆。

结果，反手就是一个慢……动……作……

而且随着剧情发展，是越来越慢。

慢到霍元甲这一摔都滞空了。

慢动作结合片段瞎剪的剪辑，将原本流畅的打戏，剪得稀碎。

群像细节就更看不成了。

看这位大哥，头上一击，居然能造成双脚当场离地向前空翻的效果。

我看你是想气得牛顿起来给你做空翻。

至于释小龙，哦不好意思。

本剧播到16集，陈真今晚才姗姗来迟。

其实将武打片和民国时局联系在一起的影视，并不少见。

究竟是以武犯禁还是侠义正道，是所有武打类型杰作的根本疑问。

由徐克执导的《黄飞鸿》，黄飞鸿与孙中山相识，助他逃至日本，开启一番伟业。

后来赵文卓在《王者之风》中接棒李连杰，虽然人气不如过去，但在中西冲突的大时局中，不失大侠本色，人设不崩。

哪怕人设再老套，不可否认，对于黄飞鸿、陈真、霍元甲等一代武打巨星的塑造，可圈可点。

再回过头来看看2020的霍元甲。

名为新版，实际上没半点创新。

大侠遇事全靠莽，师傅徒弟全在三角恋。

还带着一股陈芝麻烂谷子的腐朽味儿。

所谓“戊戌变法”“官镖运鸦片”这种大戏，全是装点。

身处乱世，家破人亡。

遇大事时愚忠保守，做事又莽到不行。

本文图片来源于网络 明明以侠义为名，却搞成江湖仇杀。

就这还被誉为新式解读，认为这是一种成长型曲线。

在老妹儿看来，他怕不是兼具了双重人格。

一边是顾头不顾尾的愣头青，另一边是比棺材瓤还老的清朝愚忠。

这样的“英雄”，连根都没扎稳，还谈何成长？

更何况，霍元甲还需要拙劣地模仿，走小人物逆袭的网文套路？

大可不必。

因为他的形象，早就深入了每一个中国人心坎里。

前面有多憋屈，后面就有多畅快。

这是一部门槛比较高的剧，刚开始难得好评，越往后看越有料。

1.5倍速是个好东西。

国破家亡的大背景下，霍元甲正如东方巨龙一样，昏睡百年，国人渐醒，他的改变是一步步被国家的内忧外患推动的，合情合理。

英雄也有缺点，也有他那个时代看不到的眼界，我觉得这是最符合实际的霍元甲了。

大家都在口诛笔伐女德，我觉得这正是呈现出历史真实的样貌，就算是英雄，也有那个时代的烙印，英雄之母之妻，也是晚清的普通女性，就这一点，无可厚非，没必要大做文章。

动作戏很棒，各种兵器，拳种，动作分明，这大概是赵文卓的魅力吧。

结局在霍元甲的巅峰，编剧有心了。

又是庚子年，历史相似又天差地别了，而今的洋人依旧想犯我中华，所幸而今的中国已经在飞速成长。

最近时事总让人切齿，央视热播这部剧，想必也有深意吧。

你我共处在这历史的风口浪尖上，天下兴亡，匹夫有责，与君共勉。

开办精武门的那段开始看的，有段话不断萦绕在我耳旁“对待敌人像春天般的温暖，对待同志像冬天般的寒冷”……一点智商没有，被个编辑耍的团团转，N次脱身后仍不反思，该惩不惩，算哪门子大侠？

日夜陪伴的枕边人跟人家多聊两句就深信不疑好像捉奸在床一样半夜就要跑人家里杀人……多次受人家荣先生帮助居然一点没放在心上，左叔带车在码头接他那段，我真错愕了……是在大牢呆了几天智商受影响进一步无下限降低？

有句话说出来很不恰当“能活这么久真是个奇迹”……对陈真的态度更让人无语，一个整日想着怎么杀他，一个还整日想着怎么对他好，置一家老小安危于不顾，理由竟是“他是个练武奇才”！

人品不应该放第一位的吗？

说是那个孙什么的徒弟就认定人品没问题。

再说那个孙什么的，实在想不起名字，给人印象就是猥琐，以为鹰四报仇为名唆使徒弟打霍元甲，你要报仇，这么多年干嘛去了？

擂台上下手狠毒当众羞辱三个成名武师，性格乖张暴戾，出言不逊，整个就一恃强凌弱的神经病，哪里有一点大侠的影子？

这种人带出的徒弟能是好东西？

陈真出场好几集了，永远是个憨憨形态，啥是能变形？

酒后四更和霍元甲打架那段，能分析出霍元甲四更约他见面，话说智商真是个神奇的东西，说上线就爆表，说下线就直接负数了，咱能不能好好演，不要跳跃幅度这么大？

目前看来，那个荣先生最正常（后续什么情况不知道，目前为止是无害有益），有才，有能，有度，有钱，俨然一个成功人士，霍元甲只因怀疑便要深夜提刀闯府相见，农劲荪居然也跟着掺和……反而人家是真的大度，不跟他计较。

就是冲着赵文卓来看的，幸好如此，才没有错过这样一部优秀的武术正剧。

想起一年前，赵文卓接受采访，他很低调，说了句“如今想用更从容的姿态传承传统影视文化的精髓”，我印象很深。

是啊，小时候看了很多香港电影，都有俊男靓女在尽情释放着荷尔蒙，那些拳拳到肉的激情武打戏，是童年最美好的夏日回忆。

现在越来越少这样的明星，愿意辛苦习武，每日强身健体，不用替身、高质量地完成拍摄。

而传统中国功夫里的招式和灵魂，也鲜有人习得。

有时候我真怕这些传统的精华会就此被淹没在历史洪流中，会失去传人，那我们子孙辈不就看不到如此精彩的中国功夫打斗了吗？

所以现在看大侠霍元甲，更加觉得难能可贵，赵文卓和剧组能潜下心来研究经典招式，并且能参透武打背后的江湖情，这才是最珍贵的。

看了20集，看到弹幕和评论里不断的有人说这版霍元甲迂腐，傻，窝囊，没有个大侠的样子。

还有人借此鼓动人弃坑。

而我觉得霍元甲的这些性格正是本片的出彩之处。

演一个无敌的英雄容易，演一个有血有肉的英雄不容易。

你看着憋屈，心急，正说明赵文卓演到位了。

你信了，说明剧本达到想要的效果了。

当然很多人喜欢看爽片，男主角永远光环在线，智商、体能都超高，虐的反派无还手之力。

这不是缺点。

萝卜青菜各有所爱。

我觉得本片前几集就是想塑造一个武痴，固执，愚忠的霍元甲形象。

这一点他是成功的，越多人喷证明越成功。

可是只要是正能量的剧，男主角总得成长，我希望之后看到霍元甲从维护清廷到开明改革，从鲁莽勇义到有勇有谋，从传统礼教到开化文明。

若这样这片就真正成功了。

提到“武侠”，你会想到什么？

对70、80后来说，武侠是他们儿时的梦想，成年后的童话世界。

无论是金庸、古龙笔下的人物，还是霍元甲、黄飞鸿，都被刻画在一部部经典影视剧作品中，成为陪伴一代人成长的永不褪色的回忆。

而对如今年轻一代的国产剧观众来说，武侠世界正逐渐变得陌生而遥远，它背后的武侠精神也成了空洞的过气名词。

伴随着国内影视行业的飞速发展，越来越多的题材类型被挖掘，悬疑、都市、盗墓、玄幻、女性等题材遍地开花，佳作频出，备受市场追捧。

曾经盛极一时的武侠剧被冷落，在荧幕的露面次数变得屈指可数，失去声音。

面对类型困境，总有创作者坚守。

由中央电视台、爱奇艺出品，完美建信、完美世界影视联合出品，李莅樱任总制片人，郭靖宇任总编剧，柏杉任总导演、刘方任导演，赵文卓领衔主演，毛林林、释小龙、王之一主演的中华武术正剧《大侠霍元甲》，于7月28日在央视电视剧频道（CCTV-8）首播，爱奇艺网络独家同步播出。

该剧讲述了清朝末年，一代武术宗师霍元甲面对内忧外患的国家危难，以中华武术精神抵御外国势力，捍卫民族尊严的传奇故事。

烹小鲜（pengxx01)近日对导演柏杉进行了专访，听他分享《大侠霍元甲》的创新之处，首次执导武术正剧的拍摄经历，和对网播内容创作的看法，解读网生内容时代，武侠剧自我突破的新思路。

和很多历史人物一样，“津门大侠”霍元甲已经成为最被中国观众熟知的经典IP之一，也由此衍生出不少相关题材的影视作品。

选择拍摄《大侠霍元甲》，柏杉直言最重要的原因，是自己也是霍元甲的铁杆粉丝。

81版《霍元甲》作为首部被内地电视台引进的港剧，一经播出即引发万人空巷。

“每次唱起《万里长城永不倒》，我都心潮澎湃。

一个作品能有这么强的生命力，影响一代甚至几代人，实在太厉害了。

没想到后来把拍摄的机会给了我，我感觉特别幸运。

”柏杉回忆之时依旧按捺不住内心的激动。

区别于以往版本，《大侠霍元甲》在时代背景上，将故事设定在清末戊戌变法时期，尽量尊重和还原史实。

而中华武术正剧的定位，也突出了家国情怀的内核。

“我们剧的故事和人物定位起点都比较高，”从剧情开端的戊戌变法、谭嗣同被杀、王五遇难，到烧鸦片，再到后来开设精武门。

“其中不仅是简单地像以前一个版本的赵霍两家的恩怨复仇为主线，也不只是武林的侠义精神，更强化的是对国家民族的责任。

正如金庸所说，‘侠之大者，为国为民’。

所以这部剧的格局（相比以往）大了很多。

”“以家国情怀为核，以史实为依托，通过武术来表现，三点相互支撑，也就树立了我们这版《大侠霍元甲》的独特性。

”柏杉条理清晰地娓娓道来。

而这种独特性，也是柏杉认为在这个时候拍摄和播出《大侠霍元甲》时机成熟的原因。

“随着影视市场的发展，观众已经趋向于年轻化了。

现在很多年轻的孩子对霍元甲的印象只停留在民族英雄、津门大侠，创建了精武门，但是能完整了解这个人物全貌的并不多。

所以我觉得我们作为影视人，有责任让年轻一代了解霍元甲，尤其是他的武学精神。

因为它是一种正能量的东西，是我们民族不能缺失的东西。

”说到这里，柏杉语气严肃而坚定。

作为一部中华武术正剧，武打戏自然是其核心看点和优势。

对于占据四分之一戏份的武打戏，柏杉强调了《大侠霍元甲》对以往传统武打戏的突破。

演员选择上，涉及武打戏份的角色都尽量选择能“打”的演员，无论是赵文卓、释小龙，还是年过七旬的高雄和霍元甲的一众徒弟。

拍摄中少用替身，还原武术的原汁原味。

视觉效果上，《大侠霍元甲》追求肌肉相搏、拳拳到肉、酣畅淋漓的快感，少用威亚，给对“飞来飞去”已经审美疲劳的观众带来耳目一新的真实震撼。

如今武术和功夫题材国产剧的锐减，也让演员们在接到这样一部充满正能量的武术正剧时格外兴奋。

谈及与时隔18年再演霍元甲的赵文卓，和功夫童星出道的释小龙两位演员的合作经历，柏杉也盛赞二人的专业与敬业。

“大侠和宗师级别的角色，他们的气质是不同于常人的，他们的气场是非常强大的，目前无论从各个角度考量，赵文卓应该都是最合适的。

从监视器画面中，你能感受到他眼神中特有的东西，而且有着极强的代入感。

”“小龙作为功夫童星出道多年，也非常适合陈真这个人物。

”

执导筒二十载，拍摄《大侠霍元甲》这样一部武术正剧，对柏杉来说还是首次。

说到其中面临的挑战，柏杉也直言不讳。

武戏不同于文戏，需要动作设计，每一个镜头的完成，都需要时间和多方的配合，加上武戏潜在的安全风险，拍摄时间大大长于文戏。

“武戏相对于文戏来讲，我觉得最重要的就是不能催得太紧，要给它时间。

”后期剪辑过程则完全相反。

为文戏服务的武戏长短大多服务于剧情需要，所以可用部分有限。

即便如此，作为霍元甲的铁杆粉丝，柏杉在本剧拍摄中，依然累并享受着。

《大侠霍元甲》的总编剧郭靖宇有“传奇剧王”之称。

已经和郭靖宇合作过《勇敢的心》《大秧歌》等多部作品，柏杉也深谙老搭档的创作风格。

“老郭各种题材都涉猎过，其中最重要的是他在创作中对剧情节奏的把握。

”不仅借鉴了评书的叙事节奏，加以消化、熟练运用，并和好莱坞的叙事方法有机结合，话剧演员出身的郭靖宇还把话剧舞台上的优势和特点发挥到了极致。

三者的有机融合，形成了郭靖宇独特的创作风格，也让《大侠霍元甲》的剧情大开大合，极具张力，带给观众酣畅淋漓、热血沸腾的观剧体验。

言谈之中，柏杉也难掩对郭靖宇创作剧本的喜爱。

随着影视市场的发展，爱奇艺等网络平台在行业中的角色已经逐渐从单一的播出平台，转变为内容参与方，甚至生产方。

包括网剧、网络电影在内的网生内容，正以破竹之势，成为影视行业的中坚力量和不可阻挡的时代浪潮。

对于网络平台对影视作品越来越深度的参与，柏杉认为是大势所趋。

“我特别欢迎资本进入（这个行业），但同时也要加强对这类影视作品的引导，朝着积极的方向发展。

”回顾柏杉的导演经历，他过往的影视作品，大都是以电视台为主要播出平台的传统电视剧集。

今年开始，他的作品中也出现了网络平台的身影。

除了《大侠霍元甲》的主出品方爱奇艺，2020年由他执导的网络电影《我来自北京之扶兄弟一把》也作为现实主义题材的系列网络电影在爱奇艺独播。

从台播转向网播，柏杉也分享了这种转变给他在创作过程中带来的思考。

“网络和电视台的收视群体差别是很大的，更加年轻化，所以在创作中就要更多考虑他们的喜好。

未来的作品能兼顾这两个群体当然是更好的，这也是一个摸索的过程。

”

历史、战争、传记、犯罪悬疑......柏杉二十年间完成了各种不同类型和题材的经典影视作品，但依然对一种类型念念不忘。

“我希望有一天能拍一部军旅题材作品，这是我一直所向往的。

我小时候特别想当兵，对军人有一种崇敬的心理。

后来看到一系列军旅题材，都很兴奋，这和对霍元甲的情感是一样的，有一种执着的情结。

”在和柏杉导演的交流中，我们能感受到导演对武侠剧的热爱，和力求通过对武打戏的突破，家国情怀、武侠精神的重现，唤起观众对武侠剧的热爱，为武侠剧打开新局面的渴望。

的确，无论时代如何变化，行业如何进步，市场如何发展，武侠剧背后蕴含的武侠精神和家国情怀不应该被忘却。

重视网络收视群体，找到符合当下市场语境的创新表达，这或许是武侠剧的新出路，也是影视人的社会担当。

很少写剧评。

看了很多网友的短评，说霍元甲大男子主义，想谈谈这一点。

首先，演员必须按剧本演，这部剧的编剧是谁？

郭靖宇！

所以所谓的大男子主义一点不奇怪，他在娘道里就刷新了人的三观。

处处体现女德教条的大男子主义和封建思想既视感。

也因为他编剧，所以才有了开篇那尬死人的他弟版本的谭嗣同，真正的戏腔加大舌头台词，分分钟让人出戏。

其编剧功底，不说那无脑到“编剧让你（陈真）不信，你就不信（真相）；编剧编不下去，让你信的时候你又信了”的剧情。

这些年除了《铁梨花》当年看个新鲜，郭靖宇的编剧功底基本大同小异，不是民国就是清朝，主旋律主打家国情仇（这样不容易跑偏，让人比较热血），配上处处宣扬的封建思想，为了制造戏剧冲突而制造冲突（实际剧情无脑到被美剧鞭挞成渣），就这四点都具备，不用看，郭靖宇出品，对了，男主是杨志刚。

所以，这些年，郭靖宇出品，基本就弃。

受不了他弟，受不了封建思想。

也就是这次毛林林让人眼前一亮，这应该是她“改邪归正”（哈哈～）的第一部大女主，没有违和感，挺好的。

弹幕里时常看到有人抱怨该剧的武打是慢动作，其实仔细想想，武打虽然有时是慢动作，但这也是一种表现手法，不是所有武打剧都要表现出真打在一块不可开交的样子，相反看后被中国武术的兵器花样所吸引，这也是中国武术动作片的魅力所在。

再加上开篇就联系上了戊戌变法失败，八国联军侵华的大背景，奠定了厚重的历史基调，给本剧强化了爱国情怀。

武术，一为武功本身，二为武德做人，这也是对中国武术最简单明了的阐释，此剧抓住了武术精神的内在之美，始终都在强调武德的重要性。

虽然有些剧情对人物的描写趋于片面化，但是剧情紧凑，选的演员也都恰如其分，对人物的刻画拿捏得比较准。

特别是饰演霍元甲父亲的高雄先生，演出了父亲对儿子的疼爱与教导，为了护家人周全而隐忍于世，最后忍无可忍，加上民族大义一并爆发出来，这样的人物设定既温馨又有正派之气。

这部剧还是得佩服赵文卓先生的勇气与毅力，壮年时期霍元甲的年轻气盛，因为摊上官司而隐居山林时的隐忍，面临全家断粮自己却无能为力，当喝到一碗来之不易的鸡汤，背对家人留下强忍的眼泪，这些都是可圈可点的演技，此时此地的霍元甲既是徒儿们的师傅，也是家中的顶梁柱，为了生计要表现出坚强和风平浪静，却也免不了生出因为自己拖累整个家族的忏悔，以及在夜深人静无人处默默流泪，这不是对男人大丈夫品质的很好诠释吗？

刚看了开头六集，就被深深迷住了，太久没这么享受这漫长且剧情起伏不断的武侠剧了，期待后面的剧情！

赵文卓多年后第二次出演霍元甲，演出了唐僧的气质，面对仇敌都是一副和平气息，而且还总是误信奸人言，陷入敌人的圈套！

面对仇家鹰四，斗了N回合，都斗不过，还总被鹰四屡屡算计！

为了夺回王五的人头，还大张旗鼓打着霍家旗号去，害得霍家男人全被鹰四借此机会给杀死！

把霍元甲写得如此无脑?之后还独自去闯鹰四和洋人的兵营，结果，又没演出像陈真那般一战群狼的武功，还差点让群狼把双手给砍了，不但无脑，还脑残！

看得让人不但不解气，还有点窝囊！

一个鹰四就斗了20多集，而且一直在受鹰四迫害，这哪是一个宏扬尚武精神、扬我国威的大侠?一个老是误信人言，被人坑陷，最后都得让徒弟和朋友去搭救的“大侠”，其实就是一个清末版的唐僧！

这版《霍元甲》最让我惊喜的反而是霍的老婆--霍王氏！

之前的《霍元甲》，霍夫人这一角完全显得多余，毫无存在感！

霍元甲也和霍夫人没半点感情交集，霍大侠所喜欢的是他在外的相好--赵倩男，完全无视霍夫人的存在，有点扭曲了小孩们对大侠感情观的认知！

而2020版的霍夫人，一雪前耻！

夺回了女主人应有的样子，张显了一个中国女性巾帼不让须眉的气场！

为霍夫人的扮演者点一个大大的赞！

就是专门为了差评这部剧才来下的App，霍元甲系列改编的一波不如一波，我就想问问，这部剧拍的叫什么玩意，辱华镜头一个接着一个，还把霍元甲给拍成一个迂腐木讷的NC二货形象，编剧和导演是不是很有成就感？

还有明星赵文卓还嫌自己烂片拍的不够多，接这么一部垃圾剧演主角是能刷新自己存在感了？

还是能多挣几个钱了？