今年6月被一篇横空出世的长微博刷了屏:《感谢每一个不放弃的自己。
这一次,我们一起做一场大梦。
》作者:叫兽易小星。
传送门:http://weibo.com/1691761292/CkRXF68dV长微博声情并茂地记叙了小镇青年叫兽易小星——一个脸盘宽阔(是福相啦),唇红齿白,隐隐约约透露着猥琐,但却怀揣着一腔文艺梦的男孩,一开始是如何向现实低头,压抑天性忍辱负重投身水木工程建设,后来耐不住寂寞痛下决心反扑了现实追逐了梦想,一路摸爬滚打努力奋斗打造了很好笑的网剧《万万没想到》,最后决定启动大电影的故事。
乍看特别令人感动,特别励志,特别成功学。
但是我看完后的内心OS是:叫兽啊你可千万别这么严肃。
咱能不好好说话的时候千万别好好说话。
乖,好好逗人笑就好了。
你的光头熠熠生辉。
<图片1>所以一开始我确实隐隐担忧,生怕电影版《万万没想到》走深沉路线,为了显得伟大而矫情地打梦想牌。
还好,半年后看了电影,我可以很负责任地告诉大家:整个电影一!
点!
也!
不!
深!
沉!
简直就是毫无深度。
但是!
非!
常!
地!
好!
笑!
力挽狂澜,前赴后继,气势如虹,推陈出新地好笑。
特别符合我的期待。
请跟我唱:万~万~没~想~到~哈哈哈哈哈!
一起看片的小伙伴说:他是看着网剧《万万没想到》长大的。
听起来蛮耸动的。
拜托,有那么夸张没?
千万别上纲上线到情怀啊。
它顶多是陪伴了我们的后青春时代的午饭时光。
让我们吃饭特别香。
从大学到出入职场的那几年,就是“网络”开始长了飞毛腿突飞猛进地融入到我们的生活中来的那几年,网剧《万万没想到》是吃着食堂打包和地沟油外卖时最好的下饭菜。
虽然它经常导致我们往键盘上喷饭,并且把米粒儿吃到呼吸道去。
虽然大体上也没什么营养,但是就是好笑啊。
好笑就是硬道理啊。
有人说文艺作品要文以载道。
还有人说最好的喜剧是笑中带泪。
我觉得这些说法理论上是没错的。
但深究起来挺不负责任的。
我们的生活都过得这么苦这么累,每天要上八个小时的班,面对没钱,长得不好看,胖,堵车,雾霾,爸妈逼婚,拖延症等各种各样层出不穷的生活压力,精神世界每天飞沙走石备受摧残。
苦了想吃块糖,累了想看个喜剧,很多时候只是想没心没肺地笑一场,你还非在笑的时候顺便针砭时事讲大道理,或者猛戳泪腺逼我们跟着感伤跟着大哭,是不是有点讨厌,是不是有点强人所难?
所以我觉得电影版《万万没想到》的存在特别的理直气壮。
华语电影的喜剧版图简直是多了一颗璀璨明珠。
老一辈的搞笑大师冯小刚已经去隔壁《老炮儿》剧组拿砍刀玩深沉了。
宁浩黄渤徐峥依然在世界各地“疯狂”和“囧”但俨然已经开始走心大于走笑神经。
男神周星驰头发都白了,好几年才出来一部作品。
心疼得每次看好几遍。
今年暑期我们是靠着大鹏的《煎饼侠》和开心麻花的《夏洛特烦恼》笑过来挺过来的。
现在,几乎是望穿秋水地等到了电影版《万万没想到》。
干嘛就不能理直气壮地去笑一场了?
网剧的五毛钱特效都变成好几千万的特效了。
但很多地方还是带着一股子不高级的感觉。
让你觉得还是一样的配方,还是一样的味道。
譬如漫山遍野的假花特效,亲切,好笑。
十几个角色每个人都有每个人的好笑。
陈柏霖版的唐僧帅的不要不要的,也贱得不要不要的。
把猪八戒和沙僧(叫兽易小星本人)虐得不要不要的。
我的女神贾玲和大家的女神孔连顺,都贡献了精彩的满分演技。
是喜剧电影届有史以来最伟大的双生花。
网剧《万万没想到》里的那些熟面孔们,都化身为有故事的小人物,每个人身上都有足料的笑点。
舌尖上的妖怪乔任梁和佟丽娅,以及说、学、逗、唱的赵文瑄蜀黍,你是风儿我是沙的曾志伟,都有属于自己的专属好笑模式。
马天宇和杨子珊……长得好看还不够吗!
王大锤还叫王大锤。
依然以那句亘古不变的旁白“我叫王大锤“闪亮登场。
还是那个可爱的傻了吧唧的屌丝,在整部电影中,不断自不量力,不断满地打滚被胖揍。
即使做了磨人的小妖精,也只会一样堪称世界上最没用的法术。
为什么我们喜欢王大锤?
因为在那股子傻劲儿和惨兮兮的笑点底下,他可能有一颗世界上最善良的心。
所以别人飞檐走壁,舞刀弄剑,七十二变,他只能凭空变出一朵花来。
大笑之后,我喜欢这个温柔的设定。
这是一群小人物,非科班,网络化的喜剧工作者炮制出来的第一部大电影。
严格意义上我还称不上是他们的粉丝。
就是眼看着他们靠着真实的(重音)好笑,一步一步,摸爬滚打走到今天,很佩服。
虽然鄙视成功学,抗拒励志故事,但还是很高兴他们创造出来的那句经典台词成了真:今天你对我爱理不理,明天我让你高攀不起。
哈!
哈!
哈!
哈!
哈!
冲着网剧万万没想到来看的,没有想像中的那么差,还是能看下去的,还是喜欢白客的王大锤哈哈,马天宇慕容白这个角色挺惊艳,西游四人组太酱油,刻画了人性的麻木,却没有积极向上的意味,慕容白之死真是满满负能量,一些特效也不错,故事还是算完整的。
但是还是有些失望的,我认为叫兽的水平不是这样的,应该也是有各方面的考量,故事主线设置的太牵强,内地的搞笑片基本上摆脱不了平庸的演技+不停的丢段子+老的嫩的热门明星这一流水线式的模式,这种拼凑型的喜剧片,会让人看的抓狂啊,关键剧情处理和人物都很稀松平庸,笑点远不如网剧里辣么好笑。
总的来说还是国产片的老毛病,明明是一个好的点子,可是就是拍不出来那个韵味,风格还是有的,就是放在大荧幕上差点意思。
一开始我是反对哒,这年头谁谁拍个电影都要冠以西游的名号,这个文化品牌用多了也就不灵光了,不是每一部西游,观众都有动力去电影院看一看的。
上映一周后才有机会看到全片,全场笑哈哈,电影用到了很多的网络词汇,对比于恶棍的剧本,万万明显要更接地气,用的梗都是时下流传的用语,配乐恰到好处,穿场KTV那段貌似好多电影都用过,用在万万也不让观众感到重复,大王派我去巡山,我把人间转一转,打起我的鼓,敲起我的锣,生活充满了节奏感。
大王派我去巡山,抓个和尚做晚餐,山涧的水,无比的甜,不羡鸳鸯不羡仙2333,这词改的逗死我啦。
电影中每一个角色都发挥了自己,杨子姗和陈柏霖还不错,王大锤也还行,贾玲客串还是那样,这算本色出演吗2333,最后韩寒出来可乐死我了,韩少你真是耍宝,演一个吃草的马哈哈哈哈,鼓励叫兽一下吧,诚意比隔壁圈钱的喜剧好多啦,六分。
这是一个谁都读过书的年代,所以这是一个价值观爆棚的年代,导致这是一个谁都不服谁想撕就开撕的年代。
费不费劲啊,看个电影都不消停。
点映我去了,电影我看了,说句实话,挺乐呵的,我跟我哥两人不说笑开花儿至少也是开怀的乐了一会,完事儿我问我哥,你觉得这票钱花得值么?
理工直男的我哥很疑惑的问我,啥值不值的,反正比我在家写代码的时光快乐多了,小孩子家的别整天把问题上升的跟劈情操一样。
我撇撇嘴,说得也对,看完电影出了影院能够回想起情节偶尔模仿一下聊个两句我觉得就值了,别跟我提什么意义什么情操什么专业之类的,跟谁不用上班挣钱一样。
闲言按下不说,既然是影评,那就说说电影,要说笑满全程是有点不客观了,但真的大部分时间都是乐呵儿的,全程轻松快乐,在你觉得这块儿应该有个笑点的地方,那绝对会有,你不觉得会有笑点的地方,也很可能会有惊喜,我看别人说什么“坐在影院里面觉得很尴尬”,我觉得有点难掌握,别整的真的跟有人在看你的反应一样,包袱别太重,现在生活压力已经不小了。
可能平时看动漫多一些,所以我对全片记得最深倒不是结尾,而是大锤说的“努力做不可能的事,无论是成功还是失败,都值得被人尊重”,这句话有点燃,不知道导演有没有在暗示电影本身的意思,但就我理解我觉得说得挺好的,简单来说就是干了事儿的人不管成不成的人家毕竟是干了,没干就别bb,你行你倒是上啊。
我觉得这就是从小教育大家都是社会主义接班人给害的,都觉得自己是主人翁了,谁伺候你啊,整天觉得出来抖一抖价值观就能拯救世界的人,我觉得就是吃亏吃的少。
接着说电影,没有了以往万万风格的五毛特效,升级成了一块二,但我看来特效这事儿是为内容服务的,你不能指望买了票坐在电影院了还看着孙悟空拿着塑料金箍棒打人,这就糊弄小孩儿了,召唤术和地狱恶犬的部分加分挺多的,再加上大锤本身设定有且只有一个技能之撩妹儿神技,我觉得挺有一种小人物逆袭的味道的。
再说说陈柏霖唐僧的戏份,我看完之后才觉得挺大胆的,敢把一个偶像这么用的也就叫兽了,挺好奇他当时怎么说服人家来的。
再说说马天宇,我个人对于这一款偶像的印象至今还停留在那首该死的温柔上,所以看到他一袭白衣的时候确实有点惊艳的感觉。
总体来说,还是原来的配方,但稍微有了不同的味道,算不上珍馐,但绝对是美味,推荐大家去看看,也不上IMAX所以也不会太贵,但你要是那种劈情操的人你还是考虑一下吧,看电影就是个娱乐,更别说喜剧了,要是连影院里的爆米花都堵不上你的嘴,那你还是安安静静在家等着国家联系你去当接班人的事儿吧。
谁都读过书,而且义务教育下大家有十二年都读一样的书,谁能说服谁啊,就别指望你一两篇软文儿影评拯救世界啦,你那种斗地主三带一方式的价值观,我还真要不起。
对了,别来喷我,忙着上班儿呢。
赶在电影下映前终于去把万万看了。
其实就我个人的感受就是非常好笑,笑cry我了为什么我觉得很好笑,大概是因为我本身就没抱着非常高的期望去看这部电影。
本身就是基于网络剧红起来的,那么所谓的万万大电影,想来也就是个纯搞笑片,甚至可能还会有点网络剧范儿。
抱着这种想法去看万万这部电影,那么就不会有所谓深度的追求,就只有简单的欢乐了。
本身故事很简单,讲的就是王大锤这个小妖一心想做英雄,想在喜欢的小美面前逞英雄,最后经过一系列的磨难王大锤终于和小美好上了,自己也终于当上了英雄。
简单的故事情节用各种搞笑的段子以及搞笑的梗来堆砌,而这些搞笑的梗出现的地方也是让人万万没想到,措手不及的就来了个笑点,所以整场我都笑的非常开心(当然也有可能我笑点低。。。
)点评下片中的主演:王大锤:锤锤一如既往的冷面搞笑派,自以为是的可爱,古装头上两个牛角萌的不行。
以及锤锤你是不是长得变帅了啊!!!
小美:杨子珊在万万前我只看过她的致青春,可以说她把我的玉面小飞龙毁了。
可是放在万万里,古装却意外的娇俏,还白白嫩嫩的,小美演的意外的可爱。
慕容白:马天宇这次演的这个人物人设其实很不错,亦正亦邪,武功高强,最后还为了村民牺牲。
只可惜马天宇长得不错,但气场不够。
人设不错提升了魅力他却没有完全hold住。
孔女神:慕容白粉丝墙头草之一。。。
孔女神这次演了个慕容白的花痴粉23333333,谁给整的配音各种小婊砸的感觉。
一会儿对王大锤路人黑,一会儿黑转路,一会儿有路转粉,可够忙的2333333333333唐僧:陈柏霖这次是类似于客串性质的吧,演了个非常不靠谱的唐僧,各种歪理,难得沙僧和二师兄还这么听他的话。
白龙马:白龙马作为马的时候是没啥好说的额,但是化作人形时结果居然是国民岳父客串,不得不说,在没两句台词没几个动作的前提下,岳父您的演技还是如此之差啊,这难道就是所谓的导演你不行,演员我不行么23333333除了演员外,值得一提的是,虽然万万没想到是个搞笑片,但是它的搞笑段子并没有时下那种恶俗的卖弄,也没有很明显的直男癌的倾向。
应该说是搞笑的比较健康,当然了想要深入挖掘内涵也确实没有。
总的来说,看完万万我并没有觉得失望,对比时下宣传阵仗阵容豪华的喜剧片,但实则笑点尴尬无比的,我还是情愿看这种可以没心没肺肆无忌惮笑的搞笑片。
当然了现如今的电影市场就是有点畸形,好像什么人什么题材都能拍成电影。
对比各种把电影当MV拍,把段子串联成剧情的电影,我想对于万万我们还是应该宽容点。
至少为了只图一乐的目的,万万足够了。
70后站到了导演的位置之后,我们看到了很多有我们童年记忆的电影作品。
西游记是被改编了一版又一版,各种调侃、各种推理、各种脑洞,有些让人拍案叫绝,有些让人瞠目结舌。
没看过之前的《万万不可能》,这是第一次,但可能也不会再去补网剧。
因为看完之后,除了觉得立意不错之外,没有太多让我喜欢、让我回味、甚至让我笑都没有的内容。
当然,对于敢于用电影的方式来讽刺生活中的种种,我总是喜欢点个赞,实在是被各种乱七八糟的恋情和各种无底线的拍mp的作品给恶心到了。
来说说《万万》的脑洞拼凑1、西游记唐僧捡了一本童话书,遇到了黑风怪,孙悟空打怪的时候,被吸走了法术,最后关头,用金箍棒变了一个金钟罩保护师傅和八戒、沙僧。
看起来是保护,实则是饿其体肤,困乏其身。
后来唐僧拿出那么多食物的时候,我一直想倒带去看,他把食物究竟藏在哪里了,不是所有的行李都在金钟罩外面吗?
这个段落,是从《西游记》里每次孙悟空画个圈圈保护唐僧引申过来的吧。
小时候看的时候,的确会想到唐僧吃饭的问题。
孙悟空失了法力的这个段落,这几年的电影里常见,大家都有想过这个桥段。
孙悟空是跑呢,还是继续战斗呢。
当然,齐天大圣永远是好强要面子的,所以无论什么时候都要当英雄。
当然这部片子中,大圣其实是来搞笑和打酱油的。
当了一阵子的班主任,还当了一会打手,实在是没什么特别的必要让孙悟空来承担这么重要的酱油角色,太浪费了。
至于沙僧、八戒以及唐僧的各种表现,真的就是网络上玩坏了的那些段子。
泰国猪八戒,本人很帅,猪八戒真的没看出来,还是后来翻看字幕才惊讶了一下。
2.王大锤王大锤的脑洞在于市井的人情冷暖。
常见的各种人性的丑陋,都展现在王大锤身上。
什么不可能就出什么结果,这属于“思维对着干”吧。
其实,真的不好笑,一点都不好笑。
王大锤挨打的那个部分,是我觉得最好的部分,也是人情最淡薄的部分,只有这一出,让我觉得这部电影有些深度。
3、慕容白慕容白是一个莫名其妙的又很重要的角色。
他重要在其实他是故事的中心,如果不是他的心魔,这个故事是不存在的,然而他又不是男主,说他正面角色,不是,反面角色,也不是,很尴尬很可怜的。
给人的印象还不如打酱油的唐僧来的深刻。
4、土地公公如果说这部戏里有些让人惊着的段落,大概就是土地公公。
曾志伟秉承了他一贯的搞笑作风,很像一个胆小怕事的土地老,当然,原来这竟然是那个大boss,的确让人跌了一下眼镜。
但戏份有限,所以并不尽兴。
5.打酱油的太多这部戏里,打酱油的角色太多,似乎是想用小人物来说故事,但是在吐槽小人物的路上越走越远。
小人物=没素质=无底线。
这样的表达对小人物是否真的公平呢?
看完这部戏之后,唯一留下的记忆,就是王大锤的那个特殊技能:变花,还有那一句:你想要什么花,随便挑。
12月13号,在网剧界风生水起的叫兽易小星在他的长片处女作《万万没想到》大规模点映完后,回来在自己豆瓣帐号写了一段话:看到几个我平时挺尊重的豆瓣大号给我打一星,骂超级烂片,我心里真的挺难过的。
平心而论,我这电影中规中矩,即使get不到笑点,说我平庸我也承认,说这是超级烂片,我觉得对我有点苛刻。
对不起我玻璃心了。
也许是我太在乎豆瓣影评,算了我去吃碗热干面。
其实8个月前从他打算拍万万没想到大电影到片子剪完,易小星就一直处在焦虑中。
从开始做剧本时和自己的编剧团队没日没夜的改剧本,费尽心思的想着怎么能让观众满意而且还想有票房保障。
到剪片子时天天想着各种方案和点子来逗笑观众,在片子上映后口碑一发不可收拾的差评扑面而来,本来就焦虑的易小星情绪变得更加不稳定。
以至于在接受各种媒体采访时,情绪波动很大。
我安慰他,评论和创作完全是两回事,创作者负责好自己的作品质量就行。
没必要在太乎这些的。
然后听他自言自语的说着:其实中国对电影研究最深的几位教授和几位最好的制片人都给了很客观的评价。
也许是他的执念太深吧。
回到电影本身,说的委婉一点,姑且这是创作者才华枯竭所致。
没有了当年万万横空出世时带给大众的新鲜感和惊喜。
更多的是把自己早已用烂用俗的东西放进来重新炒了一遍。
而且为了讨好市场强硬的加入毫不影响剧情的西游元素,其实创作者再稍微用心一点能把西游故事和万氏喜剧更好的融合在一起。
在这里暂且先不说什么是电影这个话题。
就先说怎么拍好加长网剧吧。
首先关于故事的完整性,这部片子其实用的师徒四人西游取经路上遇到困难的叙事结构,但这最核心的结构和人物却被放在快被遗忘的边缘。
费劲心思去讲王大锤和小美的感情线,却把感情线断的四分五裂。
东来一瓢西来一勺导致最后的情感线融合时找不到落点而难以引起共鸣。
再说人物,片中似乎每个人的动机和形象都是模糊而尴尬的存在。
师徒四人的性格似乎连西游记里对他们的描写都没认真研究一样。
说好听点是致敬,说难听点就是恶搞。
主角大锤的形象除了呆就是傻。
慕容白则一直纠结在救村民和救自己的问题上,性格没体现出来。
而且每次行动和转折的动机都是摇摇欲坠。
所以马天宇只负责了耍帅的部分。
小美,一会儿喜欢慕容白一会儿喜欢大锤,这种转变的动机也依然是模糊的存在。
各种配角人物除了担当一些若隐若现的讽刺之外,也仅仅体现在打酱油上。
或许这些和演员浮夸而僵硬和各种出戏的表演有点关系。
但归根结底还是剧作的不用心和不认真。
看着片头字幕里编剧栏出现的一堆名字。
这么多人参与了创作,而且这些人里一大部分肯定是写段子的。
就可预知片子该会多乱。
长片创作不同于网剧创作,网剧体现出的短平快可以使用剧作团队去发掘大量的段子而出彩。
但长片作为叙事为主的作品。
大量的编剧涉入参与,只能是使本来很纯粹的故事改成一个很大的段子库。
其实这些和导演控制能力也有关系,就像武侠小说里鸠摩智见功夫就练一样,最后自己都没办法去融合不同门派的功夫,只能武功尽失。
关于这点最起码大鹏比易小星懂这些,他自知自己能力的薄弱,核心编剧团队还是控制在了三人以内。
所以煎饼侠还算有个比较清晰的故事线。
<图片3>关于喜剧性,万万没想到走的还是悲剧内核和周星驰无厘头的路线,之前《泰囧》《港囧》《夏洛特烦恼》也基本都用了这个悲剧内核的模式。
剧中人物经历越悲惨,观众笑的越欢乐。
夏洛算是做的不错的,在兼顾这种喜剧模式的同时,最后还是回归到人性和家庭上。
而这万万没想到的喜剧性似乎只触及到了这个喜剧模式的边缘,每个喜剧的点上都做的遮遮掩掩不够极致,导致观众难以get到导演的手法。
对周星驰无厘头也是浅尝辄止的模仿。
完全没挖掘到周星驰的做喜剧背后的东西——情感和人性。
在这个快餐文化当道的时代,谁都想来玩一把。
当看到韩寒的职位是艺术指导时,心里咯噔一下,万万没想到再听说韩寒的艺术指导只是给导演和剧组做心理辅导时,整个人都不好了。
如果关注奥斯卡的人都会懂,每年会有一个最佳艺术指导奖,今年的奥斯卡最佳艺术指导是《布达佩斯大饭店》,这是因为它有出色的美术设计和布景。
其实艺术指导是控制美术的。
所以看着韩寒最后在吃草也就心安了。。
—END—
最早听说易小星,是因为蠢爸爸,那个带着怪异面具解说游戏的男人,对于我而言,这个视频也像其他网络视频一样被遗忘了,但是却记住记住了叫兽这个奇怪的名字。
很久后在大二的某一天,一位同学跑到我的寝室“你看过万万没想到吗?
”我说那是什么,然后在电脑前被逗得直笑,那时候知道了这个人便是曾经的叫兽,真名叫易小星,我粉上了这个搞笑网剧。
并一直关注着他,然后某一天他告诉大家:自己要拍电影了。
回首叫兽的导演之路,以简陋的游戏解说视频起家,慢慢做大到网剧,大获成功之后开启了电影项目。
可以说,一路顺风顺水的令人难以相信,但他的成功并不只是幸运,他对网络风潮的敏感,他的幽默感,创新,都是值得肯定的。
他也从来没有脱离过草根的身份,万万没想到系列,一直保持着草根的价值观和趣味,这才是他能被众多人一直喜爱的最重要原因。
然而叫兽“非专业”的草根出身,也是他拍电影的致命弱点,对于电影,他了解粗浅,缺乏审美。
他的视频火,是因为影视技术层面有多好吗?
不是,是他对大众幽默喜好的精确把握,他是一个非常会讲笑话的人。
他成功了,但正是因为成功才导致了他必然的失败,叫兽的缺点在网络搞笑视频的形式里被隐藏,接踵而至的肯定和粉丝追捧更导致了内心的膨胀,叫兽已经完全无法客观认识自己的水平,更意识不到自己创作上的短板,两者慢慢成为一个恶性循环。
作为粉丝,我很快就意识到了这一点,并为他未上映的电影担忧着。
果然,结果与我预想的一样,万万没想到口碑扑街了,被众多影评人口诛笔伐,叫兽委屈的在豆瓣发广播吐槽,但评论却一反往常,并不是一边倒的鼓励安慰,而是激烈的两方辩论,没过几天,叫兽把那几条抱怨的广播都删掉了,在这一过程中,全然没有体现出任何反思,而是“为啥大家都要给我差评?
”的不自知抱怨。
其实从叫兽的言论中,看得出他对于电影甚至基础的理论,语法都极其缺乏了解。
然而他并没有过学习的意向,毕竟蒸两个窝窝头就能赚钱,谁还会去钻研厨艺?
缺乏电影理论知识,叫兽的创作便是纯粹的经验谈,他的点子,手法都是从自己看过的作品里来累积,可无论是质还是量都很不够格,以至于其还没了解套路,就已经开始照搬套路,这一点在万万没想到网剧里就已经非常明显,到了电影形式中就变得更加严重。
万万没想到大电影里,王大锤无用爱逞强的屌丝英雄人物设定,mv风的“降妖学习”过程,小美和大锤互相送玩偶,闪回回忆片段,反派几次易主…………全片都被这种让无数类型片用烂的技巧和梗所覆盖,不仅毫无新意,且利用的极其糟糕,肤浅。
小美送给大锤的那个丑玩偶还有人记得吗?
就这么成为了一个无用的剧情道具,土地公公变成反派之后发生了什么?
什么也没发生,就这么简单的被打倒了,这个人物压根就是为了反转惊讶观众而创造,毫无意义。
除此以外,电影风格基本与网剧一脉相承,想必这是叫兽的坚持,但却也成为了错误。
万万没想到网剧一大特点,便是快速的情绪跳切,比如上一秒还是忧伤的气氛,下一秒就可以快速的跳出一个角色说搞笑台词转为喜剧,在网剧里这样的另观众意外的手法不断出现。
但网剧时间短,在十几分钟里反复几次快速调转情绪是不会让人反感的,放在电影当中,这完全破坏了电影的气氛营造,KTV,风儿我是沙之类不断插入的大杂烩,更让其节奏变得一塌糊涂。
成也网剧败也网剧,那些万万没想到曾经的优点却变为了电影的缺点。
把电影拍烂当然不是叫兽的本意,只是被成功麻痹的叫兽根本意识不到将同样手法照搬进电影不仅不会得到想象中的喝彩,反倒会成为累赘,让本就不像电影的万万,雪上加霜。
有人用万万没想到和大话西游相比,我反对。
虽然同样是对西游记的恶搞戏说,但大话西游始终是在电影规程下的作品,而不是万万杂乱无章的模样。
也有人用万万没想到和煎饼侠相比,我同样反对。
我不认为万万没想到只是纯粹的圈钱,如叫兽所言,它确实有着满满的诚意,但大鹏却有一样叫兽没有的东西:自知之明。
那万万没想到究竟是一部怎样的电影?
在我看来,这是一部有诚意,有追求,却因低劣审美加上过度自满而导致必然结局的,烂片。
对于叫兽,这次失败是一记早晚要来的重锤,但能否锤醒叫兽,还看造化。
当片子最后子珊大喊伸出你们的双手村民纷纷回头伸手王大锤变为动画片的时候,万万电影在狗血剧的道路上已经彻底扭转不回来了。
说实话,我并没有敢对万万电影抱太高期望,生怕自己期望高了会对电影有一种挑刺的观影过程和本不该有的失望。
即便这样,我还是很难给出这个片子及格分。
我甚至很难称之为电影。
作为一部喜剧,万万大概只做到了筷子兄弟老男孩左右的水平,连煎饼侠都及不上。
通观下来,这个片子更像一个加长版本的万万短剧。
那些恶搞和段子撑起10分钟的短剧并不成问题。
但是当一部片子的笑料有限情节有点莫名其妙节奏也不够紧凑,硬要把10分钟的模式套成100分钟,你在观影中无数的无聊和睡意都会被放大。
从叫兽在微博和豆瓣上对万万的宣传来看,不知道叫兽对电影有多少满意,至少叫兽认为自己和团队花了心血是值得尊敬的。
“路演几天,口碑慢慢都出来了,基本上是零差评,原本害怕粉丝们不接受,现在又担心是不是太粉丝向了,会导致路人无感,哎,好难。
”这是叫兽发在豆瓣上的。
1212大规模点映之后,叫兽还在豆瓣发了一个“看到几个我平时挺尊重的豆瓣大号给我打一星,骂超级烂片,我心里真的挺难过的。
平心而论,我这电影中规中矩,即使get不到笑点,说我平庸我也承认。
说这是超级烂片,我觉得对我有点苛刻。
对不起我玻璃心了,也许我太在乎豆瓣影评,算了我去吃碗热干面。
”(事情到这里感觉文章题目已经可以改成片子的狗血与叫兽的玻璃心了)连韩寒都在电影结束他们做广告的时候伸出个脑袋说他们在很用心的做电影哦。
我只能说我是万万的粉丝。
但是我真的无感。
这个片子也真的算不上中规中矩。
其实我觉得我多少有点能理解叫兽的委屈。
作为一个文字工作者,最开始当记者的时候,当把通宵一周自己费尽心血改了三遍的东西交出手的时候,自己真的看不出什么问题来了,基本是尽我所能做到完美了。
但是那些经验老道文笔干练逻辑清晰的记者,看一遍就能给你从大的逻辑结构到小的分段指出无数毛病,然后告诉你三篇文章应该怎么分拆成五篇。
但是你却很难接受。
你觉得已经在自己的逻辑里做到最好了,不知道还能怎么改了--这种用尽心血的创作很容易让人沉浸于自己的努力付出中。
翻看一下叫兽豆瓣上关于电影的一些状态,这种不能理解不足的委屈可能比较接他现在面对差评时的心态。
中国观众对于喜剧或者带有喜剧元素的电影容忍力度是很大的。
从泰囧到捉妖记再到夏洛特,这些创下电影票房记录的电影里,只要够好玩,即便瑕疵较一些故事片文艺片多一点,好评也不会太少。
然而万万作为喜剧,笑料的短缺却是最致命的。
电影一开始的微博段子式笑料就让人预感不妙。
果然,影片通片也不能摆脱万万短剧笑料梗的套路,影院里始终是一些稀稀拉拉的笑声,很少有能让人集体爆笑的片段。
对于一部喜剧来说,笑料不足,那么其他问题就会被显而易见的放大。
影片在电影剧情的推进衔接和剪辑处理上还处于一个很初级的阶段。
比如开头演过去之后再回放一遍,让人感觉是一种愚蠢的累赘。
整部片子切割开来看,分成很多小的短片,效果或许还会不错,全部连接在一起,诸如去打妖怪突然空出许多天搞特训这样的情节,让人觉得莫名其妙。
影片前后看似有一个打妖怪屌丝逆袭的主心骨故事在推动,节奏的掌控上缺乏高低潮的起落配合,让人数度在影院里昏昏欲睡。
韩寒曾连说三遍子珊令人惊艳。
比起重返二十岁,并没看到她太多出彩的地方。
基本上大家的演出只能算中规中矩,反而马天宇给人一些惊喜。
而叫兽第一次在金钟罩里哭起来的时候我都没看懂他为什么要哭,演技浮夸到像高中生自排自导演的话剧。
影片的感情主旨大概是要表现王大锤屌丝的逆袭。
看到他自卑的对小美说,你只是喜欢大英雄讨厌我不是英雄的时候,我挺想告诉他其实她讨厌的不是你不是大英雄而是你不仅没有大英雄的本事还长的丑没钱。
不过影片倒是也没落入屌丝逆袭迎娶白富美的俗套,在屌丝即将逆转时变为了动画片并最终实现了不知是人兽恋还是人石恋。
其实我觉得小美抚摸动画牛的时候应该配上白客的话外音“万万没想到,最终我还是让小美爱上了我”。
这样才真的是万万没想到吗。
我是万万粉,从短剧的第一集到这周更新的一集都没落下。
万万从第一季到第三季口碑逐渐在变差,豆瓣评分从8到7再到6。
这或许让叫兽有点委屈,因为在他看来质量可能变得不多,而且团队仍然在很努力的同时做几部剧。
我觉得未必是观众口味变挑剔了或者厌倦了同一个模式。
对比一下可类比的生活大爆炸,如果你有一个强大的编剧导演团队能使片子一直保持高质量,口碑并不会改变很多,很显然这是叫兽团队的短板,同时运作几部剧很难让他们在编剧有限的情况下还能保持高质量的输出。
从做短片开始,到能做到电影,我们都知道叫兽很不容易。
万万有时候在短剧里也哭穷喊不容易。
其实对于奋斗着的人来说,痛苦谁都有,尤其你想要在短时间内做到比别人更好,那你肯定需要付出更多汗水承担更多痛苦才能获得更多进步,而这些苦难如果反复向人诉说,有时候会让人觉得你是祥林嫂。
希望叫兽下一部电影能多打磨打磨更好一些吧。
也别一直在那喊如何累如何委屈了。
片子看当前功力下限,人心坚忍看未来上限。
一个不足(我觉得就是基本功的不足,连争议都算不上)都不敢面对的导演,如何期待你的未来?
PS:感觉这部电影逃脱不出粉丝电影的票房走势,可能会是一个先高后低的结局。
记得看《三傻大战宝莱坞》时,里面有句台词后来流传很广,说一个人如果害怕的时候,就告诉自己“All is well”,给自己信念。
因为每个人的心都有脆弱的时候,我们要去哄它,给他勇气去克服畏惧。
当我在《万万没想到》里,看到小美和王大锤说“人们不喜欢别人骗自己,却喜欢自己骗自己”的时候,我就想到了这句“All is well”!
后者好像说得更赤裸裸,但二者其实讲的是一回事。
人们要在自我暗示中寻找力量。
而有时候自我暗示就是自我欺骗。
电影对这样的事情有好几次调侃,尤其是几个片段,明眼人一看就知道是网络上之前流行的编排禅师的系列段子。
事实上《万万没想到》讲的故事倒是很好的关于欺人与自欺的讨论案例。
唐僧从不自欺,他只欺人。
开头就给徒儿们讲故事,亦真亦假,交代石牛镇的各种历史。
自己藏了很多吃的,但是偏偏埋怨徒儿们化缘不力。
看到孙悟空战妖失利,就说要选择圆寂。
他敢直面自己,不会自我欺骗,但是他欺人,当然这种欺人在电影里显得并不坏,因为唐僧在里面不是全知全能的,但虽然他不全能,可是他全知。
因此整个事情,他能淡然处之。
这点优势,可以让沙僧和八戒两个死跑龙套的仅仅挨了点饿。
这正验证了孙猴子后来说的那句话,出来混,得跟对领导才行。
悟空绝大多数时候不自欺,有难了就上,自己有本事,说打妖怪就打妖怪,快失败了,最后还想着用金箍棒护住师傅和师兄弟,这也是成年人做派。
尽管后来有过短暂的失去法力的窘迫,但是整个过程都是敢于承担责任的。
没有法术的时候,他的台词非常非常搞笑。
老虎精明明就在跟前,却要抛块胡萝卜看看对方吃不吃,没有吃就认定对方不是兔子精。
强者也有脆弱时。
白龙马也不自欺,也不欺人。
尽管他被调侃,但是其实他是去找孙悟空的掉落的金丹去了,本质上也是“事情来了,就想办法”的那种人。
女主角不欺人自欺也少,反派里的老虎精来镇子上杀人,她不逃避,能够勇敢面对,并且看到镇子上有人因为遭遇屠杀而生同理心,说出“天没塌,我们都在呢”这样的话来。
但是她心里有不愿意碰的事情,这一点上她也选择了自欺,因为她不敢面对父亲的死去,直到最后她做到了父亲做不到的事情,我觉得这一点非常非常重要,如果失败了就又成了循环,我们都很清楚那种习得性无助,那是非常折磨人的东西。
我甚至觉得镇子上的老百姓们之所以软弱自欺,正是这种习得性无助的应激。
武馆的馆长被孩子问说为啥不去打妖怪,他就说不要总是打打杀杀,知识才是力量。
老虎精不自欺,他是想要什么就来抢。
所以尽管是反派,但是你时时处处能感受到力量。
说得冠冕堂皇一点,就是不自我欺骗的人都知道追求想要的东西,本质上这是力量的体现,可是你很难说到底是力量给了自己勇气,还是因为勇气披荆斩棘才有了力量,大部分时候这二者是互为因果的。
慕容白是属于先扬后抑的一个人物。
他负责镇守镇子,可是他受了诅咒,活不长久。
所以到底是守着镇子,还是逆转乾坤,增加寿命,这很考验他。
他的意志不够坚定,没法战胜求生欲望。
他肩负着保卫镇子的使命,可是后来他想“管他呢,我要活下去”,这其实已经算是自欺的开始了。
而毁灭都是从自欺开始的。
不自欺是一种美德,某种程度上不自欺就是有勇气。
没有勇气,就容易局限于短时间内的假象,看不到本质。
一个人如果急于想掌控“我”之外的世界,他就容易敏于对外界的反应,想要迅速把握一切东西,但这往往使其不能看得更深远,从而一叶障目。
想要迅速得到答案,这是自欺者的可悲之处。
比如电影里师徒三人看到白龙马没跑就感叹马儿忠诚,看到马儿卸包袱就说马儿也跑了,这都是短期反应,可是你联系生活中很多事,就会发现大家都喜欢捕风捉影迅速下结论。
电影里的王大锤是典型的习惯性自我欺骗的人,他欺负小孩子都给自己找借口,跟磨豆腐的大娘撒泼,也被欺负,可是他说自己这是在帮助弱小。
自己不会功夫但是却要打算收徒弟。
被武馆的人收拾了,掉起来挨打,却说在自己帮助下,武馆的人的武学造诣有所提高。
他还以为自己雄性魅力爆棚,可是任他每天怒刷存在感,但却无法比得上守护小镇的慕容白一星半点。
他最大的本事就是变朵花儿,调戏良家妇女。
哦对了,还有召唤一只可爱的地狱犬。
但就是这样,他都以为自己是威震一方的大妖。
虽然是电影是为了搞笑,但是综合来看,这部片子里的王大锤,就是这样一个人物,他的成长也正是从不再自欺开始的,从他说出“挑战不可能的人,不管成功还是失败,都应该被人尊重”这句话开始的。
整个儿的降妖特训,其实就是孙悟空和小美分分钟联手教王大锤做人。
但是真正要改变是非常非常难的,喜欢自欺总是有不想被人看到的一面,长期的习惯性的自我欺骗,往往让一个人把外界对自己的看法无限放大了,小美仅仅是提议把三人联手抓住的妖怪送给慕容白,就能引发王大锤可怕的自卑心。
这一次他说“被我说中了吧”,这就是可悲的自我投射啊。
其实这部作品对自我投射讲得已经非常非常清楚了,一开始我们提到了那个编排禅师的段子就很有意思。
在这个电影片段中,金箍棒弄的那个透明罩子有隔音效果,这其实相当于信息屏障或者过滤器。
两边的人都能看到部分信息,大家都能看到对方的动作和表情,但是没办法听到声音。
这样就有了解读的可能。
由于解读者境遇不同而带来的误解,其实是双向的。
两个方面的人其实看到的都是和自我环境有关系的信息。
这正是有意思的地方,对方对自己的意义其实是一个媒介,而自己解读才是关键所在。
我们前面讲很多人自欺,尤其是弱者的自我欺骗,或者是强者脆弱时候的自我安慰,对于当事人而言都是有意义的。
但是一定要记住,如果你自己投射的是积极的向上的东西,你就会收到同样正面的暗示,我想这就是很多人“人们不喜欢别人骗自己,却喜欢自己骗自己”的原因。
因为别人骗自己,主角是别人,自己骗自己,起码有一半胜算是自己能决定的。
好在王大锤获得是有益的启示,这种自欺就有了正面的意义。
所以群氓之强弱,真的就是在一念之间。
自欺还是直面,有时候需要跨越很大的鸿沟,可是有时仅仅是一点点改变,就会出现完全不同的天地。
有情有义的人儿啊,你并没有那么软弱。
就像小美说的“拿出一点力量,为了重要的人伸出手吧”。
在重要的人的眼里,只要有一点点勇敢,你就是生活的大英雄。
比预期的还要不好笑,感觉就像到电影院看了一部夹杂着网络段子的花千骨,之前看叫兽评论夏洛特烦恼,说喜剧三观正不正不重要,好笑才重要,是哦,好笑最重要。
还不错。
看了马天宇,我已经看不上我男朋友这个凡夫俗子了!
万万没想到,都是老梗,都不好笑,很多角色都毫无存在感。
看在动作戏还是有些专业性的份上,1.5。在电影院里看加长版网剧真是超难挨,这都多少年了,还是只会翻来覆去地抄那几个拾周星驰先生牙慧的反智桥段。而且请问这个故事跟西游记到底有什么关系呢?不过听着满影院前仰后合的笑声,这一切似乎也没那么重要。罢了。
“万万”延续了网络剧的基本气质,加上了西游记大叙述,碉堡了。自以为自己是小妖的王大锤在石牛镇整天吹牛逼,天天做好人好事,力求做一个大网红,他心里住着一个姑娘,有理想有倾慕的对象,人生过的还算可以。突然一天,石牛镇因为孙悟空等人我们路过引发了一场恶魔复出的大灾难。
很欢乐有趣
是因为喜欢白客啦!打发时间玩玩手游还是挺不错的233 马天宇真好看啊就是头有点大 是不是要继承坤哥的衣钵了?!
宅男们在解构很多价值的时候也在着重强调一些价值,这就是为啥一部屎尿屁的电影最后涉及到真爱时还是严肃走心了。
万万没想到确实比我想的好看的多。。详见长文影评。
真的很尴尬 梗也不是很好笑 也许有些东西对于网剧来说足够了 但对于电影来说就显得很单薄
如同煎饼侠和夏洛特一样,是中国电影从未有过的搞笑风格,虽然故事还是一团乱麻。陈柏霖本片真是神发挥。王府井1号厅。
大部分笑点还停留在上世纪80年代的香港无厘头片,其间也想拍出一点真意,违和了。算是个中规中矩的TV加长版吧。片尾曲原来是《大王叫我来巡山》啊,这个很有名。结局有点像《亡念的扎姆德》,或者说自我封印是个经典模板吧?
演的这是啥,没有马天宇的话根本不会看,说是喜剧感觉全程无笑点,马天宇的颜值还是不错的,当年特别迷他的该死的温柔,是个特别努力的演员
电影和网剧本就是两种完全不同的风格,我们不能期待一个电影按照网剧的风格撑起90分钟,然后就能成为一部电影。万万说不上精良,但笑点也差强人意。就算剧情不行,至少歌曲很洗脑啊
虽然是老梗,笑点大部分还是get到了。本来只想打四星。撞上点映,不知道为什么我看的那场结束了观众全!部!不!散!场!大家都在看花絮。(来得早看到上一场还有人陆续走呢)有点儿感动。
6.5不管你笑没笑,反正我笑了,万万系列没看过,看电影是个意外。虽然制作剧情转换和智商有点尴尬,但是演员还是自己凹得我可以给及格了。还有0.5加给演技进步神速的马天宇,这个挑大梁的演技我路转粉
没有想象中好看,太一般了。
万万没想到,大电影还是不如小剧集啊,毕竟有些梗不是能反复推敲的,丢掉大脑,笑一笑也罢~
拌饭