井里的人

Get到一个词：末日感。touch潜意识，看完后的一天，不断闪痛苦的记忆啊。腻害。

影像粗粝，气氛绝望，甚至闪现恐怖片的丝丝变态。

空洞。

不仅是贝拉塔尔传人，胡波有自己的美学体系

不如快进到最后一幕黑底白字写两个大字吃人得了

对我来说，这个命题不成立。所以睡着了两次。

在《大象席地而坐》电影文件夹中附带的一个短视频，一样的灰暗、残酷、绝望，这个世界当然有这样的一面，可是，我们毕竟还要生存在这个世界中，该怎么看这个世界呢？

厉害。有质感。有动作，有台词。

还好拍长片的时候开窍了。

贝拉塔尔谈胡波：他个子很高，身材很魁梧，这样的身体里藏着一个脆弱的心。他很敏感，温柔。他可以整周不睡，就为了做出你们现在要看的这玩意。

还成，末世感是有的，但少了些从容，并不像一个洞明世事的老成者的自白，而像年轻人着眼未来的未雨绸缪，正面看是生猛，但反面看，还是有些娇柔的。

没看出末世感，不过想到了小时候和小伙伴们一起去烂尾楼寻宝的经历，那个无人的废墟就像是一片宝藏，里面藏着无数未知的惊喜。而我最后一次去那里是在成年后，我与好友相约在夜晚登上烂尾楼的楼顶。现在回想一下，那天晚上有点接近片中的氛围，在那样压抑的环境中，我与朋友进行着驴唇不对马嘴的对话，周遭的一切都是黑暗的，比我所知道的所有鬼屋都要恐怖百倍。我如片中两个穿着雨衣的孩子一样无知、无助、无法逃脱，我只需要走到房顶，他们却连是否能活下去都是个未知数。生存的欲望最终战胜了对未知的恐惧，他们凝视着无边的黑暗，黑暗却不敢凝视他们纯黑的眼眸。

可惧的食人环境。

没看懂，太黑了

本次胡波短片展的最后一部，贝拉塔尔作为他训练营的导师，将自己的影像风格强行附身在胡波的作品里，显得那样格格不入，但也催生出了后来《大象》里大量的长镜调度。末世的简单故事，来自于胡波自己的短篇小说，让儿童在末日废墟中锯食尸体的情节，在黑白的画面下显得更加残酷，看片时窗外广场上儿童的嬉戏声传进来，让整个看片体验更加诡异，但是这部作品总的来说还是完成度欠佳。

试听特别高端，就是一开始糊里糊涂的，看影评才知道是末日，这个片子没太懂要表达什么，感觉胡导真的很丧，看的太通透反而出不去了，可能这就是他的悲剧吧。可惜了才华，不过幸好终得解脱。至少胡导留下来了作品，让人们铭记，而观众只剩下缥缈的缅怀和无尽的空虚。

单纯生理上的不适 让我无法客观评价这部短篇

下来一看，果然是当时[早餐·晚餐]十部联映时候我睡过去的短片之一……不知跟现场版本有没有区别（我记得每人只有10分钟哇）。虽说拍得比较拼，但肯定不是最好的那部。这么短时间内能够完成，而且对空间的使用比较有想法，也不是一味照搬小塔老师，还是可以看看的。这部短片跟[大象]的问题一样，就是形式和内容的不匹配。sigh.

还能过度解读？

坍塌破败的末世