一个勺子

到底怎样算作是痴傻，怎样算作是聪慧。

有时，这不是智力范畴内的问题，更多的时候被用来描述一种处事法则。

很多词汇的概念与含义，一旦到了中国就需要重新翻译，最终滋生出一种别具特色的潜含义。

中国语境当中的执着和较真，通常被人讪笑作痴傻；而狡黠和圆滑则被赞美为聪慧。

你看，有时候，褒义与贬义，在中国的标准暧昧而游移。

字面上的褒贬，谁都能区分，但他们更明白，文字意义上的褒贬与现实生活层面的利害，有时相互冲突。

由此，我们必须选择一种实用主义的从事方式进行生活，但又总是把有些猥琐不堪的行为用暧昧的辞藻进行一次语义转换的包装。

所以，当你叫一个人傻子的时候，就有了复杂的况味，它夸赞了一个人，本分、老实、值得信赖，但同时也辱没了一个人，因为他愚钝、笨拙、不谙世事。

很多事在中国需要按照潜规则去做，按照明规则去说。

这是生存之道。

陈建斌饰演的拉条子，就是一个不懂得生存之道的人。

更麻烦的事情在于，他放弃自己生存之道的同时，还总想把一切彻底搞明白，这样一来，就会戳破别人小心翼翼构建的生存之道。

所以，人们厌烦他，躲避他，欺负他。

他生存境况的困窘，来源于他总想把明规则和潜规则彻底打通，变成一条规则，把明面上说的话和暗地里做的事统一成一套系统，但他所处的环境，每个人都有两套语言法则，两张面孔，两套价值体系，根据所遇到的情况，随取随用，用后即抛，毫无心理负担。

但拉条子不行。

而在那个世界里，只有傻子才只会使用一套系统。

从文本结构上讲，这部电影过于文学化了。

它有一个毫不掩饰的首尾呼应的闭合结构。

陈建斌遇到了一个粘着自己的傻子，一系列荒诞的事件之后，最终，陈建斌自己却成为了傻子。

这其中的隐喻有些过于明显和直白，所以，如果从艺术片的标准去衡量，这不太高级。

但从故事本身来看，这电影想要表达的内容很有意思。

《一个勺子》中的每个人物都处于一种似是而非的精神状态中，看似朦朦胧胧，难得糊涂，但实则精明透顶。

对于生活，他们只攫取自己需要的、对自己有利的那一部分，而对于实用性之外的一切，高于生存和物质哪怕一厘米的东西，他们都尽力避之不提，视而不见。

这群人明哲保身，得过且过，绝不多嘴多舌，从不追根问底。

比如村长，一个看人下菜碟的典型，对于是非曲直，他不太关心，关心的是是否给自己惹事，是否对自己有利。

他在羊圈门口指着拉条子说，“你卖人呢？

”但你很快就会发现，他指责的其实不是这些，重点在于“你还独吞。

”你看，如果你给他分一些，那这事就是另外的性质。

对于他来说，事情的对与错，在于与他是否有利益相关性。

再比如，那个派出所民警，她所做的就是倾听，记录，给拉条子倒杯热水，超出一点都不会多做，这一切都还具备很现代化的说辞，“傻子也有公民权”。

她不帮助傻子找家人，也不想太费心思去查找那些前来诈骗的嫌疑人。

她就在那间几平米的办公室里，就坐在椅子上，这是个有趣的象征，她是固定的、雕塑化或者吉祥物化的、无实用性的，一种txt格式的存在，而不是可以运行的exe形式的存在；再比如大头哥，只看重利润、资源和人脉，其他的都像个笑话，他富有但仍然焦躁、恐慌，他的财富并不稳定，内心更无处安放。

这三个人代表了中国现实中三个人群的侧写，民警代表着体系内，大头哥应对着社会人，村长就是底层的民间。

而全部这些人，都是空心化的，过着一种木讷的生活，完成工作也好，赚取钱财也罢，都是机械式的反应，大脑被自我取缔了，反正也不需要运转，运转就会产生麻烦和痛苦。

而那个乡村小卖部的老板，一直在念叨着“人生就是这样。

”这句哲学版片汤话成为了对那些人的座右铭：想不清的不想，接纳，顺从，从中寻找利益。

这就够了。

对于他们来说，嘴是用来吃肉的，最好少说话；脑子是用来算计的，最好少思考。

这里面的所有人都弃绝了精神，只供奉肉身。

但拉条子做不到。

他一直想不明白，到底发生了什么。

为什么自己什么都没做错，但最后却好像就只有自己一个人错了。

所有人都超然物外，只有拉条子置身事中。

他老婆金枝子卡在了拉条子和那些空心人之间。

想想，可能她最悲哀。

拉条子有他的信仰，一种在他看来执拗的，属于好人的，每一个人都应该遵守的信条，他认了后果也就是了；而空心人也有他们的信仰，利益、物质以及事不关己高高挂起。

他们也不痛苦。

但金枝子成了牺牲品。

她没办法彻底弃绝人性中的光芒，有时甚至比拉条子还要善良，但她也没办法彻底变成和拉条子一样憨直，她接通了世俗，但又无法彻底世故。

用哪个标准要求自己都于心有愧。

更何况，她还有一层本能的母性，那个真正的傻子进了门，就莫名地喊妈，找她要吃的，思念儿子的坑突然也被填满了。

《一个勺子》的故事发生地被设定在乡村和县城的结合点，中国社会转型期完美的横截面，这里的一切都粗粝、现实、不加掩饰却又充满矫饰，有着满地的尘土和满眼的广告。

在这个人类史上前所未见的转型期中，有些人自以为是，有些人不明就里，有些人把这种转折看做一次机遇，有些人只能沦为食物链的底端。

人们在里面你争我抢，耗尽了人性中一切温润的部分。

你不能粗暴地把电影里那些满脸疲态，眼神势利的人都归纳为失德者，他们就是空心化。

在各种现实的挤压和飞速的变化下疲于奔命。

对于这样不知所终的人们，你又怎能矫情地要求他们充盈呢？

拉条子家里那群呆萌又肮脏的羊成为了这群人最好的镜像。

每个人都在迷途。

那么，到底谁是傻子？

那个智力上确实存在缺陷的人，是所有人公认的傻子，但除了他之外，其他的人，你很难说到底谁愚笨谁聪慧。

你说拉条子傻，显然他是善良，但你说他精明，他又过得如此不堪；你说那些空心人傻，他们又如此精明，在生活里游刃有余；但你非说那些人聪慧，他们又像猪一样永远无法抬头看天。

这一点最悲凉，一个扭曲的环境中，价值标准会变得混乱，混乱之后，人们为了活着，就不再有人的形态，我们像一滩污水一样可以随意迂回，因时就势，以求得自保和利益最大化。

最终，我们加害于他人又反过来加害了自己。

每个人都冲着别人喊傻子，每个人也都听到别人喊自己傻子。

（文/杨时旸）

《一个勺子》是中国大腕演员陈建斌转任导演的第一部作品，改编自河北作家胡学文的小说作品《奔跑的月光》，在51届金马奖获最佳剧情片提名之外，陈建斌还一口气荣获了最佳新导演和最佳改编剧本奖。

在第30届中国电影金鸡奖亦荣获最佳导演处女作奖项。

陈建斌首次出鞘成绩非凡，自証深厚实力才能出众。

勺子，在新疆、甘肃普通话又有「傻子」之意。

因此《一个勺子》讲述的是一个「傻子」的故事。

然而除了一般定义上智能低幼的傻子，世间众人谁不曾傻！

因执于善念忘记利害、无忌人心叵测的傻子我想也不少。

故事很好，说故事的也极棒：牧羊人「拉条子」某天好心的对一个无名街友「勺子」施了一个包子，此人从此锲而不捨的跟在他后头。

拉条子起初只是威吓他几句，后来烦了，採用暴力驱赶法，但这个不解人言的勺子依然无动于衷，只管继续跟着拉条子走，还跟他跟回家裡头去了。

拉条子原先气愤的想驱走它，但后来看到天气极为寒冷，怕勺子冷死，一时动了善心，跟老婆商量后决定将拉条子带回家放在羊圈裡头过夜。

数夜过去，拉条子一家反而跟这个勺子产生了若有似无的家庭情谊感情，勺子还管拉条子的老婆金枝子叫妈。

这反倒让儿子因为犯罪入狱的这对夫妻俩产生了一种安慰。

好心的拉条子替勺子去向村长、警察奔走失利后，回家帮勺子剔髮淨身，还带他去照相馆照了个相，大街上贴上了失物（人）招领，也特地交代李大头帮忙留意。

没多久的一个黑夜，李大头开了车载来一个来路不明的男子，此人声称自己是勺子的家人，便塞了钱给拉条子，答了谢便急着将勺子带走。

夫妻俩还以为自己做了一件美事，但拉条子仍在为收了酬金感到良心不安，心想如果给他家人知道自己让勺子睡羊圈，哪还像话？

隔了几天，一对蒙面男女跑来声称自己才是勺子的家人，要拉条子将人交出，语带恐吓，不断威胁如果事情没有个交代，肯定会将事情闹上法庭。

在得知拉条子收了钱之后，还愤而指控他贩卖人口，边脸不红气不喘的将勺子当初收下的钱夺走。

善事好事成了坏事傻事。。。。。

这个有点像是鲁迅寓言的故事来改编搬上大银幕，故事十分接地气，又深刻呈现人文思考价值，从失踪人口、诈骗集团的问题下手，更多时候想探讨当今世代价值观的扭曲。

剧中的村长说：「人善被人欺，马善被人骑」李老三说：「现在谁不知道？

说谁老实，说谁是好人，就是说他是个勺子。

」正是对许多社会现象的无奈喂叹！

类似的社会案件屡见不鲜。

比方：现在一个人若在大陆被车给撞了，路人多半纷纷走避，媒体多半谴责路人冷漠。

但殊不知这些人走避并不是因为他们没有同情心，而是因为太多时候，善心去搀扶的人常反被陷为肇事者，热心助人却无好报，反被恶徒敲诈一笔。

就因为利用善心人同情心理的恶行多如牛毛，现今的中国人才会如此笃信「善人是勺子」这样一个本末倒置的价值观。

整个电影拍摄影像质朴有力、画面色彩鲜明大胆，背景构图广大美好，两位主角着西北人服装造型，很真实呈现出当地风土民情，在服装造型、美术设计上下了十足功夫。

故事内许多荒诞嘲讽对话，观点犀利，洞见出人性的美与恶、天真与复杂，却不流于说教，好作品不该孤单，强力推荐！

《一个勺子》是今年必看电影。

从影名这个西北方言就已经铺好了我国大西北的背景，英文翻名直截了当——a fool 从一开始勺子伸手要食物，背景响着乡村舞台剧的声音的时候，我就发现，这是在现代背景下讲一个关于好人的故事。

然后内心默默希望好人能有好报，但又觉得太恶俗，希望不是个好结局，又不忍心。

然后就内心纠结着等待答案。

拉条子作为一个最淳朴的西北牧羊人，他是公认的好人或说大家眼中的勺子，李大哥骗他钱，三哥衍他，连街口卖瓜子的大婶都在他发脾气之后说他是勺子。

我觉得，能好人到这种程度的，始终是少数人。

他会担心跟着他的勺子被冻坏，让他睡羊圈，他会在各种纠结后还是把勺子领回家。

他有个和他一样好人的老婆，这是第一个让我温暖的点，他们一起纠结，一起照顾勺子，一起分享苦难。

李大哥第一次和拉条子在车上的对话，在旁边的人都乐呵着的时候，我哭了，单纯地觉得太真实了，一个老实人被这样诓骗，感觉时时刻刻都在上演，陈建斌那无助的眼神，让我感受到了底层人民面对社会各种靠关系现象的无助和茫然，他除了妥协，貌似对这厚颜无耻别无选择。

我喜欢后视镜里他的身影渐行渐远的镜头处理，一点点消失那种绝望，然后眼神还是紧紧盯着不愿离开。

顺带一说，在车里播的音乐可以算作是本片难得的bug吗，这紧跟广场舞的节奏把当代这个时间背景交代的妥妥的，也把现在这个社会，反映的妥妥的。

然后，神曲得ending真的恰到好处。

让我第二次哭的是拉条子被村长衍之后，痛打勺子。

连好人都要欺负勺子，那作为别人眼中是勺子的好人，被欺负是不是理所当然的了。

我不喜欢这个事实。

但又真实到让我无法反驳。

后来，拉条子老婆叫嚷着好人没好报，拉条子也在梦里，把勺子的自己杀了。

可是，结局却开始峰回路转了，儿子莫名被减刑，五万也莫名地失而复得，最后的最后，他也寻得了自己一直在纠结的答案。

按李大哥的说法，你想知道，那就成为勺子。

好吧我不记得台词原来的样子了。

然后他带上了勺子的帽子，被熊孩子当成勺子扔雪球，视线逐渐模糊，他也的答案，也应该愈显清晰吧。

拉条子最开始的祈求得到了回应，这算是个happy ending吗。

可是，他不停地询问，并没有得到他想要的答案。

质问这个社会怎么了，好人或说勺子到底怎么回事。

片尾曲冉冉响起，我可以说和我的心情很像吗。

喜欢真实的故事。

这电影让我想起《狩猎》。

黑色幽默很戳我心

电影这种东西，始终都会遇到和它有缘的观众。

无论怎样，用过心的片子怎么都会去支持，如果说贾樟柯的《天注定》更粗暴一些展现人性，那么《一个勺子》更精致。

见面会上提问陈老师的问题“ 《一个勺子》是由一个傻子所引起的故事，而傻子、盲人、残疾这些都是这个社会上的弱势，歧视自古以来就有，您是怎样看待社会上对弱势群体歧视的？

”陈老师回答“我们原本以为很傻很天真的成分是不好的，在成长的路上我们把它抛弃了，当你意识到它有多重要的时候，就再也没办法找回来，有些东西我们自己也无力改变，我经常会觉得我们每个人都很渺小…”。

《一个勺子》用了一种很好玩的方式讲了一个心酸的、彪悍的故事。

拉条子用拉皮条一样的方式生活着，滑稽又悲哀的展开自己和勺子的故事，整体更像一部黑色荒诞剧，把一对夫妻由捡到勺子到送走、被骗之间的俏皮故事演绎的悲壮又悲凉。

拉条子的整个人生像极了法国作家莫泊桑《项链》笔下的女主人公玛蒂尔德，玛蒂尔德因为一条项链改变了自己的生活，拉条子因为一个傻子改变了自己的人生，即使拉条子和玛蒂尔德是不一样的人物性格，玛蒂尔德因虚荣将人生走向悲哀，拉条子却因为人性本善走向痛苦边缘，两者皆因世俗人事活成了另一种样子。

当拉条子的老婆金枝子埋怨好人没好报的社会寓意时，被拉条子打屁股的真实和演技实在惊艳，好一个“夫妻打配”，这样的情节深深的贴合着西北农村男人身上的粗鲁和真性情。

所有的造型和语言习惯上都那么贴合自然，即便时不时方普混交，作为观众多少都会选择宽容，难为演员演好一个角色时还要深挖主人公身上的粗旷和流气。

这种同为西北人的情怀，让我想起民谣《西北偏北》 里“西北偏北，你的云彩满天飞，我的羊儿没了腿。

” 影片一开始就是拉条子抱着自己的羊羔去看病，然后遇到摆脱不掉的勺子所展开的活不明白的人生。

然后镜头一一记录着西北小县城上赶集的妇女、路边炒货店的老板娘、派出所的女警察、临走还要顺一把老板瓜籽儿的拉条子，所有的故事和人性善恶在镜头下娓娓道来。

如果非要把《一个勺子》《家在水草风茂的地方》《山河故人》这种片子归属独立电影或者文艺片，虽然排片和票房上总显尴尬，但这可能是我们的电影成长必经之路。

每个国家都需要各种各样的片子来审视自己的国度人文和民众价值，我们的观众看不到想看的电影，就会有人来拍他们想看到的电影。

中国有那么多导演，有那么多票房，并不是每个人都像那些只要票房不要口碑，搬起石头砸自己牌子，然后把电影作为圈钱工具的“聪明人”，总有那么一些人去做有良心、有社会责任感的记录，三十岁四十岁五十岁六十岁七十岁，拍下去就对了。

你会发现片中三哥这个角色安排的必要性，他的经典台词“生活，就是这样的”。

当拉条子的老婆哭着说“好人做不得，人善被人欺，马善被人骑”，拉条子想破脑子还是不能理解一个傻子为什么被大家抢来抢去？

所以他一遍遍的打了心结“羊还能炖了肉吃，傻子有啥用呢？

” 当三哥教育的语气一次次说出生活就是这样的时候，他还不明白呐，于是他真的越来越活不明白了。

然后在电影的结尾戴上当初他捡到真的勺子时勺子带的破帽子，活成傻子的样子，走在被一群被孩子围攻嬉戏的镜头里彷徨又懦弱，他的精神世界在人性的丑陋下彻底被瓦解。

物是人非，无疑这是最寓意的结尾处理方式。

个人感情有点重，眼前早已出现了那些生活在底层里、活的很纯心的老实人，他们付出比常人多的努力却得不到该有公平和尊重，很多时候我在想其实人都是一样的，不过是穿着不一样的皮囊行走在世间，所以我会经常疑惑“为什么这个社会上有那么多歧视？

”。

那些美好和温馨难道不是更应该被那些纯心的好人拥有吗？

可现实却这么尴尬，真讽刺...... 一句“谁把别人当傻子，谁就是最大的傻子” 容易让人反思自我。

想了想走过的二十年和目前在身边的这帮傻崽子，他们总是人群里帮别人取快递的那一个，总是默默站在角落不说话的那一个，或者说总是吃亏的那一个，他们是这花花世界里的笨孩子，在人来人往的聪明人堆里他们往往咬着牙吞下每一次被善良所带来的受挫和讽刺，你要问他们收获了什么?他们可能什么也没得到，但他们的人生回忆起来那才叫坦荡，每个人有每个人的活法，活人也是一辈子的事。

不是傻人有傻福，只是傻人更命苦。

有力没心活着累，有心无力活着苦，有钱活的累，没钱活的苦，或许就像三哥说的“生活，就是这样”，所以越来越多的人继续让自己变的更聪明，冷酷又冷默，于是这个时代好像真的再也没有傻子了。

看一看我们生活的周遭，有那么多底层，有那么多见不得阳光，理想和欲望拿着鞭子抽打着为了生存的人们，生活得继续，可人们依旧愿意拿着“好人做不得”的道德来绑架自己，然后自扫门前。

孩子的心都是脆弱的，我记得朴树有一首歌叫傻子才悲伤，可是真的傻子，才不会悲伤啊。

其实关于这部片子我也真不想一本正经从结构、叙事手法、摄影、灯光、置景、美术、剪辑这些条条框框来谈，撇开所有的学术视听语言，只是聊一聊我自己的心情，就像一篇日记，我问自己所以到底我们人类是聪明呢还是傻瓜呢，而我选择做聪明人呢还是傻瓜？

放下笔后，我骑了很久没骑过的单车，耳麦里放着郑钧的《风马》，一种运动后的发泄。

穿过这个灯火辉煌的都市，骑向回家的路，我突然想起了小时候的事儿和单纯，那时候很简单，每天盼的就是放假和一根奶油冰棍，那时候没什么钱，但很快乐。

这种感觉看完《一个勺子》后更为强烈，我想我不需要像拉条子一样找明白，可能有时候清醒才是错误的开始吧。

如今想想，那些在我们人生中撂过嘴子的、利用过我们的伪好人聪明人，祝你们努力变得更聪明，而我继续做我的傻子。

做一个自信的傻子，这种自信可能来自很多人无法期冀的东西，比如天性和所受的教育，又或许来自我们一无所有，但无所求。

就好像经历无数繁华场面，我们依旧喜欢光脚穿一双白球鞋的人。

你有你的平常心，总会有些充满希望的期待，和终将到来的明天。

加油

每个有责任感的导演，都有自己的人文关怀。

中产阶级的长期冷漠，不被信任的善良本原，是陈建斌对这个时代的人文关怀。

善良是好人的本能，但到了这个阶级分明的社会，好人被无数聪明的苟且所包围，生生的被逼成了一个狼狈的傻子。

这部电影拍得真是令人惊讶，剧情黑色流畅、人物渺小深刻，整部电影下来，几乎全部都是共鸣、全部都是痛点。

当镜头拉到陈建斌跟蒋勤勤生活房屋的布置时，我简直热泪盈眶，要不是那些西北土窑，我以为这电影是在我们村拍的。

即使拉到城镇的街头巷道，也无法摆脱那种熟悉感。

我想起在大学各个暑假，我喜欢在北方挨个城市走走，后来发现无论到哪里，二三流城市基本都长一个样，全国真的有无数这样的小城镇。

同理，全国有无数雷同的拉条子，警察的不帮助，不断地找村里有些见识的大头哥，自己的善良无处伸张，满肚子苦水说不出……像极了我们待人淳朴善良、面对社会却软弱可欺的农村父辈……说起中产阶级，我想起前段时间看胡歌的《大好时光》，前几集胡歌跟留美回国的女友分手，有一处情节，让我感叹国家一级编剧的三观。

胡歌和女友的结婚戒指在酒店遗失，女友选择走法律程序，胡歌选择自己解决、得过且过。

编剧呈现出来的观点，简直就是国人引以为傲的处世艺术——对习惯了美国解决方式的女友的做法所不屑，为自己放过对方的宽容而感到骄傲。

但当时我看到这个情节时，满脑子都是对走法律程序的女友的感激。

其实，小到追究一个酒店的法律责任，大到改善、规范一个行业的经营章法，靠上层自觉管理根本兼顾不过来，等到真的出现问题，一个像拉条子这样的无产阶级，是没有任何自卫反击能力的。

所以，唯一的希望，在中产阶级。

胡歌在剧中的做法，让我非常感叹国内中产阶级薄弱虚无的社会责任感。

我们常常感叹社会的冷漠，常常感叹越来越多的助人，没法让我们为乐。

无人呐喊维护的社会规则，让我们彼此互相帮助的成本越来越高……从收留一个流浪的傻子，到事情的最后，这做好事的成本像一个滚动的雪球，终究压垮了拉条子，他到处问，为什么做件好事会变成这样？

为什么因此招来的麻烦让他这么难以承担？

为什么警察、村长、大头哥，所有比他聪明的人都比他出口成章，三两句话就让他百口莫辩，就偏偏不告诉他答案，都只是骂他勺子？

在社会上最没有话语权的人，怎么背负如此大时代的责任？

《鬼子来了》里姜文的头颅掉了；《一个勺子》里陈建斌成了傻子。

与《鬼子来了》相似的黑色现实幽默。

同样的小人物，活在不一样的大时代。

（感谢阅读，码字仓促，见谅）

文/梦见乌鸦这部电影让我想起了很久以前一部小品，那是在90年代春晚上，由严顺开、杨新鸣等合作的小品《张三其人》，故事讲述了一个很要面子小人物在社会中的尴尬处境，总想做点好事却无法给别人证明自己的善意，所以他只有在一次次被误解中暗自叹息。

这个小品剧中的人物状况与《一个勺子》中的拉条子的情形很像，张三，中国人最耳熟能详的名字，与李四、王五一起指代不特定的某个人，揶揄或者概括常用。

“勺子”，西北方言傻子的意思，通常形容一个木讷老实，总干傻事，也称其为傻子（勺子），张三并不叫“张三”，而勺子也不并是“勺子”。

先礼后兵：两段式结构前后因果陈建斌的首部导演作品令人惊诧，演而优则导，没有选择常规商业电影或者其他类型作品，而是改编了胡学文中篇小说《奔跑的月光》。

平心而论，《一个勺子》的故事很简单，但在这个简单的故事中，却是对人物塑造和角色心态拿捏有着非常高的要求，通过大量细节展示和情节润色，将人物的心态和处境完全的呈现给观众，这一点才是陈建斌令人的惊讶的地方。

该片最终的效果也证明了金马奖最佳新导演的获奖实至名归，具体原因，如下分析。

该片很明显的分为两大部分，前半部分为事件性体验，后半部分为戏剧性体验。

总感觉陈建斌在拍摄本片的时候参考了很多英国导演的做法，即用故事烘托人物。

众所周知，英国导演派系总有一种坏毛病，不善于塑造人物，或者不屑于塑造人物，而是完完全全通过故事情节来烘托人物个性，让角色的刻画通过事件和情节展现出来，其中最典型的例子就是盖·里奇。

上来直接进入主题，没有半点角色刻画的意思，通过大量故事情节来烘托这个人物。

这与好莱坞系的美国导演完全是相反的，后者们喜欢通过大量角色刻画将其融入、参与到故事中，让角色魅力挖掘故事魅力（顺便也掩盖一下好莱坞工业流水线作品剧情薄弱的环节）。

《一个勺子》中陈建斌就是典型的英国导演做派，上来直接就是事件性体验，在中段的时候将角色的个性和其过往遭遇缓慢的带入到故事中，随后才有了后半部分戏剧性的体验。

事件性体验“润物细无声”前半部分主要讲述了主角拉条子与一个傻子的纠葛，并且穿插了他与大头哥之间的故事。

既然是事件性体验，这部分内容就用大量生活化故事和细节将拉条子这个角色的特性交代给观众，然而这样做的缺点在于代入感不佳，因为观众通常会接受循序渐进的方式来进入故事，而本片则是先抛给观众一大串故事和人物，再通过故事内容慢慢地将整个事件勾勒清晰，属于“润物细无声”的缓慢渗透。

因此陈建斌在前半部分所要做的就是用大量的细节和缓慢的故事推进来慢慢还原整个故事的前因后果，也不得不考虑新导演的缘故，导致该片的代入感其实并不是很理想，这一点大概是本片最明显的一个问题，大概也是唯一一个。

拉条子被一个傻子“冤魂缠腿”，怎么赶也不走，同时他还担心傻子出事，前半段显示出他在对待傻子问题上一个纠结的心态，加上蒋勤勤在其中属于一个功能性的润滑作用，让这个角色在前半段故事中从多方面显示出自己的个性，善良、老实，有时候耍一些小聪明（比如打完电话走时顺势抓了人家一把瓜子），而且很要面子，很在意他人对自己的评价。

从他对待傻子的态度上就能看出，家里莫名其妙的来了一个不速之客，想把他轰到外面怕他冻死，想把他捆在野外也不忍心，留傻子在家里却动辄对其动粗。

同时自己的情况也比较复杂，儿子进了监狱，送出去打点的钱全无下文，也一次又一次的找大头哥“讨债”，一个非常典型的小市民形象。

尽管前半部分节奏比较慢，整体情节波澜不惊，但这部分内容却极其重要，陈建斌用了大量的生活化细节将该角色的性格特点和为人完全交代给处于“上帝视角”的观众，尽管节奏缓慢，但信息量极大，为后半部分做足了铺垫，也就是说，后半部分的精彩，与前半部分细致的铺垫有着紧密关系。

戏剧化体验助力故事内核后半部分随着傻子的“被认领”，进入到一个非常荒诞的戏剧化过程当中.不断来要人的家属，下落不明的傻子，与大头哥一次又次的会面，一次又一次在后者倒车镜中无奈的表情。

故事节奏在后半段陡然提速，整部电影也是后半段为核心，充分展示了一个“勺子”的称呼是如何进行一个递进的位移。

从拉条子被傻子纠缠，再到拉条子去纠缠大头哥，再被包括村民等周边人士说成傻子。

在前半部分细致铺垫的情况下，拉条子角色形象的“被转变”在后半段中给观众留下极为深刻的印象。

要知道，拉条子本人前后的状态是没有变化的，依然是一个“老实善良、有时候耍一些小聪明，且很要面子，很在意他人对自己的评价”的小市民，变化的是外界对他的态度。

从与人为善到被人误解，但倒霉的不是他自己，而是大头哥，全片中最精明的角色。

这个名字取的非常好，典型的冤大头啊！

具有讽刺意味的是，前半段这个老实遭遇到了各种难题，孩子蹲大狱，送出去打点的钱石沉大海，又被一个傻子缠身，倒霉到家。

而后半段呢？

这个“傻子”，被人认为是狡猾之人在结尾处，傻子也被送走，孩子减刑，送出去打点的钱又“物归原主”，不但好事临门，还多了一笔钱，这就是荒诞喜剧的魅力，也是这部电影的魅力，一个老实人，一个“勺子”，他没有变化，变化的是外界对他的认识。

一勺无奈的人生巧克力《一个勺子》是一部个人非常推崇的作品，在原著基础上，对角色的拿捏，对故事走向的把控，大量“反复”的细节（如三哥时常挂在嘴边的话，去打印店两次制作失物招领和寻人启事的桥段，去派出所的不同结果，镜头和机位完全相同），突出角色的境遇前后的对比，显示的正是一种普遍存在的矛盾心理。

这些小市民，但很真实，很善良，他多少有些自卑。

当别人误解他时，他却无法给别人证明自己的善意，所以他只有在一次次被误解中暗自叹息。

拉条子这个角色，宁愿自己吃哑巴亏也要顾全自己的“好人”形象，然而一味的追求自己的形象，反而被当场了“坏人”。

电影展示了这个小人物在社会中的尴尬处境，利用讽刺、荒诞的处理手法，真正把电影从一个比较简单的故事上过渡到对角色本身的关注，让人在笑过之后仔细品味“拉条子其人”，回味无穷。

这时想起了《阿甘正传》中的那句著名台词，“人生就像一盒巧克力，你永远不知道下一块会是什么味道。

”阿甘是个傻子，但他母亲说，只有办傻事的人才是真正的傻子。

拉条子办傻事了吗？

也没有，但仍然被当成了傻子。

结尾处他戴上傻子的帽子，面对着迎面而来的孩子们和飞来的雪球，这个主观镜头出现时，恐怕观众跟角色的内心是一样的，传统的礼数和行为在如今这个疯狂的社会中已经变成了“傻子”的行为，这块人生的巧克力品尝下来不甜不苦，但却没有巧克力的味道，只能无可奈何的装“勺子”吧，呵呵。

一直都非常喜欢黑色幽默的片，可惜以前优秀的作品都是国外的，虽说能够产生共鸣但毕竟有着文化的差异，并没有太大的触动。

看《一个勺子》却有些震惊，一方面是故事本身就定了黑色的调，另一方面是因为演员淳朴的表演和影片中熟悉的场景。

甚至这种震惊令我有一丝恐惧，恐惧自己也许也会变成影片最后拉条子一样的“勺子”。

人心拉条子为了让儿子减刑会花钱找关系，能找到李大头这样的角色。

碰上勺子第一时间却也是想着怎么把他给甩了。

收留傻子也只是因为怕傻子冻死在自己家院子里头会牵连自己，至少说明拉条子绝对不算是大好人。

李大头必然是个骗子，至少他肯定骗了拉条子五万块钱，李大头也不是好人。

第一个来找傻子的那么黑的天，观众连脸都没看清；第二个来找傻子的，全程戴着口罩；第三个，全程戴着头盔，显然这三波也没什么好人。

村长呢，一副事不关己高高挂起的表情，还将吃剩的牛骨头递给拉条子，显然也不是好人。

影片最可贵之处就是揭示人心，人心虽不是天生的恶，但骨子里绝不会是大善。

可是，拉条子丢了傻子后却一直心有忐忑；大头哥把这骗来的五万钱一直放在车上，最后还是还给了拉条子；那三波骗子最终也没再来。

心虚，作恶后的心虚才是人的本性，因为“人生就是这样”，恶总是有报，只是时候未到。

羊据说小说中的拉条子一家是种田的，陈建斌改成了养羊的；傻子唯一会说的话也是一句羊叫“咩”；最后拉条子亲手杀掉心爱的羊羔炖了火锅；梦中拉条子杀掉自己时，自己唯一能喊的也是一声羊叫。

羊是软弱待宰的象征，拉条子收养了傻子却在最后自己变成了一个傻子，戴上那面遮阳帽，被孩童追着扔雪球却一点都不反抗。

拉条子在梦中已经被自己给杀死了，至少对落得如此田地满怀疑问的心已死，他不再追问三哥和大头哥“为什么做了好事却变成现在这种情况”，面对兜里的五万块钱也没有一丝激动，他只是这样穿着傻子的袄子戴着傻子的帽子在雪地里如傻子一般走着，眼前一片血样的腥红。

勺子勺子一开始当然指的是真实的傻子，他几乎是社会金字塔中最底层的角色，是受欺凌压迫的象征。

开始拉条子被大头哥骗，被人贩子骗，被村长揶揄，嫣然地位也没有比勺子好到哪里，而拉条子的老婆金枝子却也是和勺子一样是捡来的。

所以说拉条子才是导演片中真实想要表现的勺子，他朴实醇厚，有最基本的道德意识，同时他也执拗、顽固，坚持自己认为对的事情，他也懂得周转关系，有最基础的法律意识。

在这个社会中有基本的生存能力，可是正是这么一个普通人却在片尾沦落成片头真实的勺子，更可悲的是拉条子此时已心灰意冷并且已放弃和命运的抵抗。

看到这里，我害怕了，仿佛从影片中的拉条子身上看见了自己的影子。

从这部处女作，我们还是看见了陈建斌作为导演的野心，至少影片直奔社会黑暗面，甚至丝毫没有商业元素的勇气就足以表达陈建斌这部作品的诚意。

很幸运在2015年末可以看到这么优秀的国产影片，感叹至少在烂片如云的大环境中，还有人保持着对于电影艺术的尊敬。

From North

<图片1>电影落幕，演职表由下往上徐徐滑过，当我看到一行“小羊饰演小羊”的字样时，不知怎的，一霎间竟有种想哭的感觉，我打心眼里为导演陈建斌的诚意和认真所感动，后来回想起，这个小设定倒也有些抖机灵的成份在。

小羊确实只是一只小羊，电影里，它得了病，陈建斌饰演的拉条子带着它去城里看兽医，拾到了一个傻子，也才有了电影的整个故事。

不管是从哪一个角度来讲，「一个勺子」的故事本身及故事的讽刺寓意、讲故事时的黑色幽默手法，演员的表演、还是整个片子流露出的浓浓的西北风味和中国特有的城乡结合部的土气与尴尬，说这个电影是许多年来华语片最用心也最优秀的电影之一，都不为过。

作为一部剧情片，电影「一个勺子」重在他所讲述的这个荒诞的故事。

浓缩成一句话，这个电影讲述的其实是一个好人因为一个傻子而最终变成傻子的故事，故事就像是一个寓言，涵盖的讽刺意味和某种发人深省的思考，让人不由肃然起敬。

看完电影退场时，走在我前方的是一对母子，孩子还很小，电影放映时，几处设置好的荒诞的黑色幽默也曾让这个小孩笑声连连。

走在他们身后的时候，我清楚的听到，小孩问妈妈：电影没怎么看懂，不知道讲了什么？

那个妈妈说：有些电影就是要自己看来思考的，以后你就会明白的。

很多事情不如不明白得好。

就像片中三哥的一席话，当拉条子百思不得其解，自己拾来的想甩也甩不掉的傻子，竟然连连引来三批人冒领。

他问三哥这一切究竟都是为了什么？

三哥说：我就是比你聪明在这一点，想不明白的事情我从来不去想。

这个总是将“人生就是这样”挂在嘴边的世俗而骑墙的人，道出了的这个世上中庸的人们普遍的处世哲学：人生难得糊涂，事不关己高高挂起。

<图片2>陈建斌扮演的拉条子与金世佳的傻子拉条子在城里拾到一个傻子，傻子就像是一块狗皮膏药一样黏着拉条子，因为拉条子给过他一口吃的，傻子从此执拗的跟着拉条子，赶不走也丢不掉。

拉条子找村长帮忙解决，村长只顾啃着自己桌前的羊肉骨头，只是用着最难听的语言，奉劝拉条子不要做这活菩萨，傻子的死活又有谁愿意去关心；拉条子找杨警官报案解决，杨警官只是以傻子没偷没抢没有犯事为由不愿以任何的形式掺和其中，每一次只是给拉条子倒一杯水，只愿事情赶紧结束；拉条子找最有门道的大头哥寻求办法，大头哥总是一副分分钟几十万上下的忙碌模样，三言两句打发，从不觉得拉条子的所有小事算是一件事情。

所有的人似乎都是所谓精明的人，他们世故，聪明，超然事外，非与自己利益切身相关不能有所触动。

唯拉条子置身其中，陷入其中。

老实人身上未能泯灭地善性让他始终无法不管不顾。

妻子金枝子本能的母性也同样如此，傻子总是莫名的喊她“妈”，失去儿子的她竟也能在与傻子地相处中，有种对儿子的思念之情被填满的错觉。

很多很多时候，在世俗文化的某些语境里，傻子不仅仅是对某些智力上有缺陷的人群的代称，更多的表达情境是在描述那些在做事不契合大众行为准则的人，是不懂得这个社会的相处之道、人情练达、潜规则或世故的人。

拉条子在村长、杨警官、大头哥或商场的小摊贩眼里，无疑不是一个傻子。

他的执拗与想弄明白一切事情的那股让人不舒服地劲，在某些视角看来，与金世佳扮演的那个真傻子确乎有些相像。

「一个勺子」作为一个有着严重寓言意味的片子，故事在讲述上其实有些小说文本的工整和被设计的感觉，当最后拉条子凭借自己的一股蛮劲，终于拦截大头哥的汽车，被大头哥劈头盖脸的一阵傻子傻子的谩骂，拉条子似乎觉得自己就是一个傻子，拿出那个傻子常戴的遮阳帽，行尸走肉一般走着，就那么任凭一群小屁孩向自己扔雪球与石子。

身体似乎已不再是自己的身体，是真傻了。

写到这里，想起我好多年前写过的小诗，就此做为结束：真希望自己是一个傻子 / 我可以到处乱跑乱跳 / 全然不顾别人的眼光 / 我跳在路上边吼着山歌 / 边挥舞着臂膀 / 别人都看着我发笑 / 我并不羞愧 / 只是镇定的以笑还笑 / 呵 / 他们真友善文/突突订阅号/movie-s<图片3>

从话剧演员到影视剧演员，再到编剧、导演，是陈建斌的“跨界”，也是他的“变形”。

电影《一个勺子》历经撤档、删减、补拍重重劫难，也有所“变形”，但幸在保证了完整的叙事和清晰的表达，尽管传递的是存在主义的彷徨和荒诞的呐喊。

作为编剧、导演、主演的陈建斌，可以说是这部电影的作者，他也将《一个勺子》看做他的“精神自传”。

他生活中是个像拉条子一样的“笨人”，不懂得变通，也会“犯傻”，他不知道是否还要坚持下去，所以在电影中寻找答案，而是否有答案，又是什么，每个观者都能在11月20日上映的电影中看到。

从《人民文学》上读到《奔跑的月光》，联系到众多的人与他人碰触后的新闻，陈建斌在思考一个问题，“我们要不要去帮助别人？

过去，我们可能是毫不犹豫的，但今天我们却会想这个想那个，当我们对于乐于助人的尝试产生怀疑，当好和坏的标准变得模糊，我觉得这个故事就很有意思。

我只是对我们竟然开始思考、算计、衡量原本天经地义的事而感到遗憾。

”这是胡学文的中篇小说《奔跑的月光》给陈建斌的感受，也是《一个勺子》的来源，电影中没有“甲壳虫”，只有“傻子”，那个傻子没有一句台词，只有单音节字“妈”，像是韩少功1985年创作的小说《爸爸爸》一样的寓言和隐喻。

创作电影《一个勺子》或许也是陈建斌“积压已久的一些本能的反应”，他说“生活中，我跟大家一样也会遇到迷茫、委屈的时候，有些坚持的东西也会发生动摇和反思，我因为受到挫折而改变，到最后我认定，对的东西还是要坚持。

”而通过《一个勺子》，我们知道，他的坚持是对的。

烂片分两种，一种是那种谁都能看出来的烂片，一种就是这种。

变形的文科生说得好：“怎么说呢，对这种编排的刻意的荒诞感，已经无感了。

鬼使神差地，中国观众的电影观念已经不能同日而语，本片延续着上世纪的画风，一个大写的“我是学院里出来的”“解读我””一个傻子活在世界上有啥用呢？

为什么那么多人抢？

电影最后的终极问题是这样的。

导演其实一点都不含糊，把自己演成一个善良到荒诞的傻子，反衬着世界的丑恶。

好好的人，为什么演傻子呢？

导演拿到大奖时笑得那个开心啊，这不，你明明比谁都明白。