就摘抄了最喜欢的一段对白:- Do you think you will ever get married, have kids?- So many questions!- Sorry, just curious.- I don't think so.- I don't think that stuff i all cracked up to be.- I never think it work.- I would disagree.- It's all sentimental.- It does work. If you belong together with someone, then it works. Trouble is finding someone you belong with. Belongs with you.- Do you think you will ever see him again?- No, someone doesn't treat you the way you deserve, then they don't deserve to have you.- Will I?- Will you what?- See you.- I'm right here.- After you go, I mean. You are going, right? So will I ever see you again?- If you want to. We can get some stuff, some letters, keep in touch. Something tells me that for a year from now you won't remember my name.- That's not true.
人与人的相遇,往往都带着“偶然”,枯燥一点我们称之为“几率性事件”,浪漫而言我们称之为“机缘”。
于是,机缘让一个孤傲的天才少年和一个落魄的美丽女子在导演的安排里相遇,他们不同年龄,不同性别,不同身份,不同背景,不同经历,乍一看,他们完全没有共通点,但冥冥之中,他们相遇。
在花墙下,她叫住那个背着比他人还要高的大提琴箱踽踽独行的少年,伸手与他握。
一个饱含着尊重与平等的握手,一份孩童都渴望的成人式的善待。
若他们之间的情谊有开端,那么,我想是始于此间吧。
喜欢电影中对他们情感的刻画,不是从无到有,没有铺垫再升华,也不是从质变到量变,而是自然而然,油然而生。
很自然的一起窝在沙发上吃爆米花,很自然的一起到处吃饭,很自然的相伴看画展,很自然的分担彼此的痛苦与快乐,很自然的分享经历、互吐心声以及畅想未来。
他愿意邀请她来到个人的孤岛,她愿意登上此岸,如此而已。
你在生命中的某刻,是否也曾有过这样的情感体验。
遇见一个人,在看到他的第一眼便觉得亲切熟悉,想要接近他、认识他,与他成为朋友,与他产生交集。
这样的感觉不同于一见钟情,因为它不含有任何目的性,也更简单,更纯粹,更宽广。
正如Reggie感叹:“真的很难相信我和你只相处了几个月却感觉像认识了你几辈子”。
但Eleanor却对Reggie说:“直觉告诉我一年之后你就会忘了我。
”于是,她在离开时留给他一个吻,一个存在在青春期的吻,一个没有杂质,也没有欲望的吻。
一年之后,谁也不会知晓男孩会不会忘记这个萍水相逢的女子,但这样的吻,温蒂也曾留给彼得潘,她对潘说:“这是给你的,这是属于你的,永远都是……”少年时,总害怕天忽晴忽雨,人来来去去。
而越是遇见投契的人,越是害怕在某日会经历痛苦的离散。
但快乐的时光,终究只是短暂,天下没有不散的宴席。
随着年龄的增长,才不得不无奈的承认,人与人之间即使有再深的缘分,也是有时限的,人与人之间的陪伴从来都不是一条漫无边际的直线,而是一个线段。
我们相遇,只能在这或长或短的时间里,彼此陪伴,其后,我们各安天命,各自营生,就此一别两宽,甚至或许再也没有机缘照面。
相聚又别离,分合好似是生活的常态。
然而,我们相遇的意义是,曾经我们都认为自己是一头孤单的独角兽,一个人在这潮湿的森林里觅食,且并没有同类。
但此刻,我们知道在或许很遥远很遥远的另一片森林里,也有一只与自己一样徘徊的独角兽。
我们曾经一起走过的路,看过的风景,一起流过的泪,欢乐的笑,都已被雕刻进彼此的肌理发肤,陪伴我们,隽永一生。
不管晴天,不管雨天,人生海海,我们互为知己。
在每个牵挂彼此的时刻,你可以喃喃浅声低吟:“这些话我只说给你听,你不同于那些人。
你是我千里之外的亲人,你要安守我的远方。
” 电影结尾,Reggie重新回到泳池拉起大提琴,电影中唯一的背景音乐徐徐响起,其后,Eleanor在另一处吹起科尔内管。
两个旋律在不同的时空,叠加在一起,大提琴低沉悲悯的声线变得更加厚实有力,如此,天涯共此时。
徐志摩如此写《偶然》:“你我相逢在黑夜的海上,你有你的,我有我的,方向;你记得也好,最好你忘掉,在这交汇时互放的光亮……”
第1次看到这部电影是在b站上一个喜欢的up剪辑 当时觉得自己肯定不会去看这部电影没有想到最后还是真香...(可能有微剧透!
慎入!
)非常非常喜欢!
治愈了我在开学前两天的焦虑情绪
那天点进去还没开始放就睡着了,醒来的时候正好是这个画面,就决定了一定要看男主的人设比我想象中要好很多!
看之前都没想到会这么喜欢正太😘
我要找到最佳路线就是因为这一段话就彻底爱上
这种话我一辈子都说不出来😭
狠狠赞同
感觉有点鸡汤啊hhhhh反正我是被吸引到了看之前没想到会这么喜欢男主!
在女主被前男友纠缠完,回到家中之后,他会安静的坐在床上问她要不要吃一份蔬菜拌面或者是咖喱豆腐的时候 那一刻感觉心被击中了,眼泪都在眼眶里开始打转。
然后他就发表了关于上面的感慨😂男主和女主的颜值都是属于越看越好看的那种
这张看着就很有感觉
好美啊啊啊啊其实一开始我并没有把它当成爱情片去看,但是看到后来真的是被那种纯洁的感情相互吸引的羁绊吸引到了(但是不得不承认,我觉得看到最后确实是有点爱情的感觉)
It's okay.整个片子就是很典型的文艺片!
非常喜欢!
之前第1次看爱在的时候,不是很适应对话的形式,导致前两部的时候有一点看不下去,但是这一部就看得很投入很适合一个人独自在家里开着空调 在一个阴沉沉的天,开着空调裹着毯子喝酸梅汤的时候看
我看电影会先看一下剪辑或剧透电影里面有没有什么我会害怕的情节(我胆子真的很小)也知道了这部电影的结局 但是我真的很喜欢这种淡淡的悲伤的氛围
最后再简单的来说一下我对电影画面的看法(完全不懂只是主观的一些理解)电影里有大量的两人相对而视的长镜头表现了两人身份的不对等。
以及为结尾做铺垫
其次,两个人总是相对表明了两颗孤独的灵魂相互靠近的过程 同时 这种交流也表现了他们在沟通上的平等 这种平等是身份地位以及一切外在因素都无关的
同理,这部电影想表述的情感也绝非爱情那么简单 我觉得如果必须用一种情感来概括,那应该是灵魂伴侣。
相互靠近,相互吸引,彼此陪伴。
这大抵就是最好的结局了吧。
这张应该是最出圈的图吧愿我们在这个世界上都能遇见那个愿意和你同频共振,互相依靠,一直陪伴在你身边的人吧。
尽管有时他不能陪你走到很远,但是只要有过这一段时间——人生就是由无数个一段段组成的。
说不定人生就会有些改变。
共勉。
人与人之间最近的距离是灵魂的相契,曾经遇到过一个特别纯净的孩子,性格与别人不同,性格腼腆,很有才华,就是不爱表现自己,和同龄人不能深入交流,常常会思考一些异于同龄孩子的问题,比如:我的灵魂来自哪里?为什么会生于这样的家庭?为什么有的人会成功?恐惧会让人迫于努力或者一些事物现象的本质,很偶然的一次机会我与她相识,那时候的我一直走在孤独的边缘,喜欢看哲学书籍,类似于灵魂只能独行或者灵魂伴侣一类的书籍内容都会去看,并且抱有一份美好,认为人与人相伴一定要灵魂相契,而且早已到了结婚的年龄一直没有找到这样的伴侣,要么就是某种原因不能够在一起,而且我一直认为找到灵魂相契的人不一定要在一起,看到她第一眼就觉得很熟悉,同事说我们看起来很像,因为她不喜欢和别的孩子接触,我才慢慢接近她,想了解这个孩子的与众不同,想鼓励她更能够与同学融洽,但是并未成功,从那以后,她几乎每次都有来参加夏令营,我们接触的机会多了,我开始慢慢的了解她,她也和我熟悉了很多,我们每半年才能见面一次,大概是第五次的时候,她大概已经和我非常熟悉,开始慢慢的主动和我聊天,说她内心的想法,和对这个世界的认知,把她心底的秘密都告诉了我,我从没遇到一个孩子像她一样会去思考更深层次的问题,也许是因为她思考的这些问题和我看过的这些太契合,我才会觉得她的思想这么珍贵,我们就像是两个孤独的灵魂相遇,温暖彼此,欣赏彼此,鼓励彼此,每一次与她相遇就像下了一场流星雨,无比美好,胜过一切,我从现在最后见到她的一次她变得开朗了许多,是我从没见过的,夏令营结束的时候,我告诉她也许不能再陪她参加夏令营了,她很不舍,临走的时候偷偷的塞给我一张纸条,我回家打开上面写着“发光”两个字,我觉得她是在鼓励我,去做自己想做的事,每一次分离,我们都特别害怕是最后一次见面,那次见面以后我离开了之前的工作,不知道以后还会不会再见到她……就像电影结尾的那句,明明才认识你几个月,但是像认识了你一辈子……
晚饭后看了个小清新电影,最近颇为流行的Like Sunday, Like Rain. 中文译名是《如晴天,似雨天》,对称、优美;但是我后来看了导演的采访,他说电影的名字是因为他记得小时候只要是星期天就一定会下雨。
所以我个人认为应该翻译为《一直下雨的星期天》更好些。
故事很简单,几乎没有什么戏剧冲突,更不存在高潮迭起。
淡淡的,缓缓的,好像一条并不急于汇入大海的小溪,从容地在心间流淌。
看完后的感觉也是如此,舒了一口气,心里很受用。
整个故事的基调是忧伤的,开头漫长的钢琴配乐铺垫出一种“成长的烦恼”的氛围。
一个孤独的少年天才,一个失意又失恋的年轻女孩儿,命运的偶然让他们有了一段交汇。
导演在采访中说,故事的灵感来源于他某次在纽约街头散步,遇到一位25年没有见过的老熟人。
他说“纽约这个地方,人们好像习惯于走进别人的生活又突然走掉”。
对于电影中的两位主人公也是如此,不负责任的有钱女主人将12岁的儿子托付给一个不过认识10分钟的陌生女孩儿,让本来毫无交集的两个人突然间有了联系。
几个月后,女孩儿决定回到家乡重新寻找自己,便又离开了小男孩儿的生活。
这样的一段“有钱人家的少爷和保姆“之间的际遇,看似平淡无奇且纯属偶然,却在各自的生命中刻下深深的烙印。
天才少年Reggie展现出12岁的少年不应有的成熟和玩世不恭,不喜欢社交,不喜欢同龄的孩子,几乎没有朋友。
他写了一首忧伤的曲子叫Like Sunday, Like Rain. 但是结尾,当Eleanor要离开他时,他哭了,表现出一个小孩子的无助和不舍。
Eleanor出场时是个loser的形象,没出息的男友整日酗酒彻夜不归,被餐厅老板炒鱿鱼,拖着个大箱子在纽约无家可归,家中一团糟。
但当他们相遇,一切都变得更好了。
虽然年龄相差甚远,但两个人的灵魂却是可以交流的。
遇到爱情或许不难,遇到一个懂你的人,何其幸运。
主题曲Like Sunday Like Rain, 大提琴、钢琴、短号的完美协奏,Eleanor吹奏起Reggie寄来的短号,Reggie重新拿起大提琴,两个人在平行空间里共奏一曲永恒。
电影到这里就结束了,没有后续、更没有很多人期望中的多年后的重逢。
正如导演说的那样,人们在纽约相遇、闯入彼此生活,然后又悄无声息地离开。
生活就是这样,但至少,那个人曾真诚地想要了解你,多么难得。
在闺蜜的强烈安利下,一个百无聊赖的夏日午后看了这部片子。
那感觉就好像是在炎炎燥热的时候,咕噜咕喝了一杯温度正好的水。
男主拉大提琴的时候有种宛如天使般的沉静,脱俗,清新。
从小生活在富裕的家庭里,被各种人照顾着,但却没人真的care他。
他妈咪说他吃饭挑剔,其实他只是素食主义者;说他有司机不用简直奇葩,其实他只是希望走路回家希望多呼吸室外空气etc。
他被种种误解,但他却温柔耐心的理解周围每一个人。
他知道司机曾经是个军人知道他家有个生病的孩子,所以即使不用接送他还是照样有薪水。
他对待每个人都是那么谦和有礼貌,即使在被妈咪大声呵斥的时候也是那么nice。
即使这样的生活中,他依然那么温柔谦和的对待每一个人。
所以即使他只有12岁,但他却是成熟的,值得人敬畏的。
而另一边,女主作为一个成年人,但生活却各种不幸,整个一团糟。
所以在他看来,女主是脆弱的,青涩的,值得照顾的。
他那么疼惜她,总问她“Are you hungry?
”,记得她的喜好,为她煮爱喝的咖啡,给她做早餐,带她去吃美食,即使分开的时候还为她准备了自制的零食。
这不就是最简单的爱么,喜欢一个人,担心她饿不饿,心疼她所有脆弱,即使身躯很小,但也想要处处守护,保护她。
好久没看国外的文艺片,上一部可能还是《两小无猜》的时候。
其实认真说来也不算文艺,仍然逃不了爱情的主题。
12岁的Reggie和20出头的Eleanor,谁能说清他们之间的是不是爱情呢。
爱情有时候不过是陪伴所带来的某种错觉,相伴着走万籁俱寂的夜路、抵御偶尔突袭的孤寂感、历经或无趣或跌宕的路途,好像一切都变得没那么艰难。
但爱情也可能是惊鸿一瞥,此生难忘。
以前觉得,12岁的时候哪知道什么是爱情。
现在才懂得,哪怕活到82岁,也未必懂得爱情,而或许12岁的时候真的有人听见爱情敲门的声音。
不过是不同时期的不同需求罢了,爱情的初心,不就是为无趣苦闷的生活带来一点璀璨温暖的光亮么。
如是而已。
12岁的爱情可能是一个无意识的回眸,15岁的爱情可能是一纸煽情的字条,20岁的爱情可能是一场绚烂的烟火,30岁的爱情可能是一枚小小的戒指,40岁的爱情可能是一盏守夜的台灯,60岁的爱情可能是一记习以为常的搀扶,80岁的爱情可能是一个生同衾死同穴的承诺。
在什么样的年纪,谈什么样的爱情。
至始至终,爱情都不是一个能够被精确定义的事件。
它可以是一场病,一个喷嚏,甚至一颗朱砂痣。
结局的时候檀木都在大叫“为什么一定要走”,“等他长大来娶你”。
我们总是盼望着电影里每一场恋情都happy ending,可事实上,生活绝不可能如你所愿,有所谓一生一次的爱情。
更多的时候,这个人来过,留下无数温暖的回忆,狰狞的伤口和未完的遗憾,他是幽居在心里的故人,终究互为人生的过客。
总有下一段旅程和同行的人。
我不好定义Reggie和Eleanor之间是不是我们所谓的男女之情,但他们的确相伴走过一小段路,如同每个人心里所有逝去的恋人,以后重逢也好,不复相见也好,有过回忆,就很好。
人生不止爱情这一件事,人生也不止只遇见这么一个人,甚至没有written lover这一说。
因缘际会,一期一遇,时间从不为谁停留,人们只在爱里成长,但永不停歇。
p.s:最后吐槽海报好丑BGM好赞正太炸出了老汉我的史前少女心Leighton越来越美
他,才华横溢,聪明过人。
她,离开故乡,四处流浪。
一个是13岁的花季少年,一个是25岁的落魄青年。
很难想象,这么两一个生活在了一起,会有怎样的碰撞。
都说,朋友之间能找到很多相似的之处。
但在他们身上却不是这样的。
一个需要的是陪伴,一个需要的是安稳。
就这样,两个人相处得很融洽。
那么,这是怎样的一种关系和情感呢?
看完本片,最大感受是结局他们没能继续生活下去,而是各走一方。
我想说,这大概就是知己的最好解释了。
世界上,有多少人能够花时间,静下心来去听别人,理解别人,去感受别人呢?
多的是讲述自己,永远在表达自己。
而本片中,这个13岁的小男孩通过交流,了解到他的这位保姆有着不满意的生活,男朋友(Green Day主唱笑尿),和家庭。
最重要的是,她也曾如自己般有着梦想,可因为经济关系,不得不放弃这个关系。
日常生活中这种例子比比皆是,可是很少有人能够去改变现状,更少有人去理解,帮助这些人。
所以当小男孩躺在床前,认真倾听她的往事时;躺在草地上,凝视着她时,我就被感动了,这份感情,这个眼神,就是在说,我懂你。
反过来,虽说小男孩聪明绝顶,家境优越,可是给人的感觉就像孤独的天才那样,没人理解他,没人真正的陪伴他,和他分享生活中的事。
所以当她拉着小男孩的手去野餐时,当她给正在灰狗上熟睡的小男孩披上衣服时,我又被感动了,这份感情,这个举动,就是在说,我懂你。
所谓知己,不就是无论两人是什么关系,一个愿意诉说和倾听,一个愿意倾听和诉说,诉说的人得到慰藉,倾听的人得到了陪伴么。
在这过程中,两个人相互理解,了解赏识对方。
所以,号角的悠扬,提琴的哀伤,看似两种不协调的乐器缺奏出了美妙的乐章。
不是说人以类聚的,说的是人各有志,互不干涉,相互理解,才有了悠扬和哀伤的相互统一。
但是,那些只知道单向交流的人,是不会理解的。
最后,影片的摄影构图和光线还有配乐师非常不错的,再加上这个故事和诗歌般的调调,所以毫不犹豫地给了5星。
看完电影后突然想起了《柔软》里的那句台词:“每个人都很孤独。
在我们的一生中,遇到爱,遇到性都不稀罕, 稀罕的是遇到了解。
”无缘由的相信着这个世界也许真的存在着某种频率,每个孤独的个体都用在人群中传递着自己的讯号,寻找着同类,寻找着那些可以给予懂得的人,无需赘余的言语解释,只是当相遇时,从只言片语,又或是一个眼神的意会,足以从那些细小的痕迹里发现同类的证明。
电影里的相处模式带着让人舒服的质感,试图向世界用自己的方式传递讯息时,有人懂得你没有言说的感觉,在我看来真是一种美好的状态。
善解人意的正太,富足的生活环境与大段独处的时光,独自一人在空旷的房间阅读;偶然到来的女孩,曾经怀有的梦想倒在了艰难的生活现实前面,纠缠的爱情。
也许都是那个城市里寂寞的个体,不过幸好他们相遇了,可以有了一个懂自己的人倾听自己的故事,终于不再是独自一人存在,倾听、分担、平等的交流着,也许正向电影末尾正太的那句话:“认识你真的很好,真的很难想象我和你只相处了几个月,感觉我像认识了你一辈子。
”稀罕是遇到了解,是遇到那个懂你的人,是在相处中慢慢完整的关于自我的生活定义。
有些相遇在回忆里也带着美好光泽。
去年冬天在北京的青旅结识了一个也是独自出行的姐姐,偶然聊起来发现有好多相似的喜好,隔天就结伴去剧场看剧,还记得散场后恰巧遇到了北京冬天的第一场雪,就那样在夜晚的胡同里走了许久,聊着看过的剧,喜欢的音乐,也分享着生活中的种种,像是熟识已久的朋友,有着足够的信任与耐心,可以倾听亦并分享,哪怕是回忆起来依然觉得舒服又美好的相遇。
某些瞬间确确实实相信着人生中穿插了那么多偶然、巧合,串联起了奇妙的际遇。
也的确存在一些人,只是萍水相逢,一起度过短暂的时光,此后却足以挂念很久。
《柔软》里有一句台词是这么说的:每个人都很孤独,在我们的一生中,遇到爱,遇到性,都不稀罕,稀罕的是遇到了解。
这部电影也是这样的感觉。
没有什么比了解两个字更动人的。
我没办法插手你的生活,驱赶你的烦恼,但是我懂你的孤独,懂你突如其来的情绪,懂你的无可奈何,欲言又止。
而生活里的大多数矛盾都是源于不够了解,不够体谅,越来越多的人觉得内心孤独。
就像电影里的男主角,他的妈妈、朋友、保姆、司机都没办法了解他真正的想法。
他练琴的地方是一个四周都是墙的泳池,把他的琴声和情感挡了回来。
只有Eleanor走进了泳池,也走进了他的心里。
我不想把这部电影归类于一部简单的爱情电影,因为男女主角之间的感情不是简单的爱情或者友情而已。
我非常喜欢电影中的几个画面,一个是他们并肩坐在美术馆的椅子上讨论一副画,一个是他们躺在草地上小憩后的聊天。
他们的性格、阶级、年龄都有很大的差异,但是你能感觉到在他们之间有一种微妙的默契。
一起保持沉默很美妙,相谈甚欢也很美妙。
以前我总以为两个人交往相互欣赏就可以了,但是其实了解更重要。
当你遇到真正懂你,了解你的人的时候,你可以成为最真实的自己,这样的相处才是最自然,最开心的。
不管你最真实的一面是好是坏,都只会得到温柔的理解。
我们的人生里总会有很多相见恨晚,可是最后他们都没有留下来,变成记忆里的萍水相逢,惊鸿一瞥。
但是我们不会忘记,与你一起看过的风景,愉快有趣的交谈。
有些人,不属于自己,但是遇见也很好。
3.0 用《读者》一般的廉价质感,包裹一个《瑞丽》一般的烂俗故事。 那些此起彼伏的歌颂“生命之大和谐”的音乐段落,简直傻逼到无以复加。
遇到她之前,他总是不记得吃饭。保姆把饭端到他面前,他也还挑食。遇到她之后,他总是问她,饿了吗?去吃饭吧,我做的XXXX很好吃哦。萌芽中的感觉戛然而止,太美好,所以会记得很久很久。
一些毫无意义的设定加上太套路的剧本,如果愿意再深入哪怕一点点,都不会落得这么平庸。
前面拍得太像MV了,挺乏味的。作为一部音乐元素相关的电影,片中的音乐也没什么亮点~
浪费时间
三星半吧,小男孩和女主就差打一忘年炮了,我知道这是说友谊,理解,孤独的片儿,但导演拍成这样,那有啥法子。
一部电影,如果平淡没什么大不了的,最可怕的应该是寡淡,许多个欲说还休的部分,原本是想含蓄的来表现,到最后都变成了,一拳打到了空气上,电影实在是生气太小
我觉得过于浪漫化地处理了两位主角之间的故事。无论小男孩双商再高,与人的感情要从与人的关系中学习,没有什么靠天赋就全懂的,无端端很成熟就太理想化了。而且我能想象照小男孩这么生活下去,长大会变成一个干干瘦瘦的芦柴棍,越来越难看。到时候重遇风韵犹存的女主,发现并不配。
很唯美的一段陪伴,生命中很多人来来去去,只能互相陪彼此走很小很小的一段旅途,如果这段旅途让你窥得美丽的风景,就是不枉此行。那些藏在彼此之间的情谊,不必定义,都在岁月里美好着。
这是部多么孤独的电影啊。
很简单明快的一段陪伴关系,妙的是把男主人设做的比较极致,真的当做大人去写,两个人之间的互相理解和留白。其实最后的离别感觉做的有些刻意了,彼此经历的不多,对彼此的改变也没那么深刻,反而觉得男孩儿日后会随意拿捏一个正常普通的异性
电影中男人教育女人,男孩也教育女人(按照上野千鹤子的说法是“读鼻毛”).....塑造一个平庸的女人形象,实则是为了凸显小男孩的睿智。不理解一些高高在上充满说教意味的文艺片,还真没想到会被小男孩油到。
喜欢这种爱与救赎类的温情片,安静而又动人。
这个突然结束的夏天,会成为正太心中永远的伤。
想表达的太多,小男孩的天才性、女主自我的发现、与家人的和解、小男孩与女主情感的升温,一个都没有讲好。合理怀疑导演小时候喜欢自家女仆,结尾的一吻以及小男孩照镜子观察自己手臂上的肌肉等镜头,这不是炼铜吗?
音乐很好听~做早餐的小正太好暖心呀,这么小的男孩都会想要照顾有好感的女生,而不是让她伺候自己,哪怕她就是真正意义的保姆。不知道为什么我直到今天都是被男人要求给他做热乎饭的命(囧)其实如果对方不说,感情好的话我会发自内心地下厨,但天经地义地说让我做,那我还就偏!不!反正只要说过的人一律从我的厨房拉黑,这辈子都别想如愿
看完还不理解我喜欢弟弟的请面壁。相当温情的片子,非常非常非常喜欢。BGM都太棒了!
电影缺乏好莱坞式的惊喜高潮,也没有出人意料的情节反转,它只是简简单单的,记录了女孩和少年的这次相遇和别离。
2022.04.27 就不能找个会拉琴的男孩?
就像经历了一辈子那么久