不知道是否片子被剪了,那场激情戏里有几个镜头是给鸟笼子的。
似乎有只手想抓住小鸟,又像是有人在窗外透过窗帘偷看。
以为是他们中的一人太过激情而抓到鸟笼,我又看了几遍发现他们离鸟笼很有一段距离。
谁能来说一下?
故事发生在种族偏见根深蒂固的美国南方小镇,主人公汉克(比利·鲍勃·汤顿饰)生长在一个保守的白人家庭,他在小镇监狱的死囚牢里当看守。
汉克的职责之一是帮助执行死刑。
汉克的父亲巴克是一个极端种族主义者,并且保守僵化,在他的家庭中,甚至连感情的过多流露也是不恰当的。
汉克一辈子都生活在父亲的影子中,他的生活和思想好象倒模一样重复着父亲的轨迹,最近,汉克刚刚处死了一个黑人死囚。
意想不到的是汉克偶然间结识了黑人死囚的遗孀莱茜娅(哈莉·贝瑞),并与这个贫穷的黑人妇女堕入情网,在固守种族偏见的家庭中掀起轩然大波。
这是一部复杂的,浸透男女、种族、悲欢的两极纠缠的压抑片子;甚至,不存在希望,只有绝望。
种族:导演吃力地表达黑白人之间的恨,然后又拼命弥补了两者的鸿沟。
某种意义上,两个多小时过后,基本鸿沟好像能弥平,但痕沟依然很深。
男女:回应到本文的题目——爱不是爱,爱只是需求。
从父子“同一个妓女同样的后位姿势”到(老)父子都“很久没有嗅过女人的味道”……尤其最后一段床戏:男问“我能触摸你吗”到女享受高潮直至要去“买巧克力冰淇淋”。
这不是爱情,是一种各取所需的男女“需求”——挺残酷的,对吧。
悲欢:全剧没有欢喜来过,尽管导演最后的摄像机摇到了满天星空之上,可别忘了——我看剧评基本没有提到男主花园中新挖出的三座坟墓!
——这个线索帮助我们想象,也帮助思考:思考出,生命与爱,无论怎么走,过程或许绚丽,出发点或许美好,但最终是消逝、绝望、死亡。
基于以上点点元素组合后所形成的正面冲击,人生不免可悲可怜起来。
说实话看完后对这部片子有点失望,冲着哈利贝瑞才看的,据说还得了2002年奥斯卡最佳女主角,加上片名《死囚之舞》还以为是西恩潘的《死囚上路》之类的片子,但是其实死囚在此片中只能算陪衬,真正讲的是对黑人的种族歧视给黑人和白人的生活和精神带来的痛苦和创伤。
剧情不复杂:在电影中哈利贝瑞饰演的莱茜娅的老公在监狱被送上电椅,她的儿子在一次偶然的车祸中被撞死;与此同时Billy Bob Thornton饰演的汉克是一名快退休的狱警,就是汉克和他的儿子给莱茜娅的老公执行了死刑,在送死刑犯上路的过程中汉克的儿子受不了压力呕吐了起来,汉克觉得儿子破坏了死刑犯临终之路与其发生争执,在极端种族主义环境下生活的父子二人的矛盾终于爆发,儿子当着汉克的面开枪自杀。
汉克辞去狱警之职。
莱茜娅与汉克偶然相遇,同病相怜产生爱情,莱茜娅最后才发现就是汉克把自己的丈夫送上了电椅。
这部片子总是让我想起《21克》,但是它跟《21克》最大的区别是后者有苦难但是也有救赎,但是《死囚之舞》只有苦难没有救赎。
《21克》中撞死人的那个牧师被枪指着接受死亡的考验之后终于能够回家面对自己的家人,可以说是得到了精神上的救赎;因车祸失去家人的女人经过一段生死恋情之后应该也能获得平静。
但是《死囚上路》却没有一点救赎的味道,特别是影片结尾莱茜娅最后拿着在汉克家找到得自己丈夫临终前画的画时的表情压抑得使人透不过气来。
两部片子的基调也很不一样,《21克》虽然也是在讲痛苦,但是色彩相对来说明快得多,《死囚之舞》整部片子都是灰色调。
就连床上戏都拍得很不相同。
《21克》中西恩潘跟Naomi Watts的床戏可以说唯美,《死囚之舞》的床戏激烈得多,但是怎么看都觉得悲惨有余情色不足。
也许这些跟两部片子的主题有很大的关系。
前面说过《死囚之舞》其实是在讲种族歧视。
种族歧视是西方世界根深蒂固的社会观念,即使奥巴马当美国总统的今天也不能说没有种族歧视,前几天还看《lie to me》一集里讲到人们心中潜意识的种族歧视。
种族歧视对社会和人们的思想影响有多深受其害的人们心中的绝望就有多深。
莱茜娅害怕自己肥胖的儿子无法在一个本来就有种族歧视问题的社会上立足而打骂他。
汉克的父亲极端的种族歧视使本来善良的他也麻木封闭,不许自己的儿子与黑人家的孩子来往,汉克的儿子在这种环境下长大心理相当脆弱,最后当着汉克的面饮弹自尽。
种族歧视对白人的精神毒害不比对黑人的少。
父子两人都有心理问题,汉克甚至发现两人甚至找同一个妓女。
前段时间读了福克纳的《八月之光》,也是讲种族歧视,讲了一个黑人一生的遭遇。
读了一些类似的小说看了一些类似的电影之后逐渐明白一部作品不仅要写活其中的人物,更重要的写出人物的精神世界所受影响的生活和社会因素。
中国好像没有种族歧视,但是我们社会观念中毒害人们精神的不比美国少。
最后说演员,豆瓣上好像好多人觉得哈利贝瑞演得不够好,也许是她在片中内敛,但是爆发力不够,我更喜欢她在《things lost in fire》里面的表演。
Billy Bob Thornton的表演精彩得多,他的气场相当强大,使人感觉他不是在表演而是在做他自己,这种境界在戏骨云集的好莱坞恐怕也没有多少人恩那个达到。
哈利贝瑞在《演员工作室》里说到他时用a man that good来形容他。
片名:《Monster's Ball》(《死囚之舞》) 年代:2001年 国家:美国 导演:Marc Forster(马克•福斯特) 主演:Billy Bob Thornton(比利•鲍伯•松顿);Halle Berry(哈莉•贝瑞);Heath Ledger(希斯•莱杰);Peter Boyle(彼得•伯耶尔)在种族偏见根深蒂固的美国南方小镇,Hank Grotowski在小镇监狱的死囚牢里当看守,他的职责之一是帮助执行死刑。
Hank生长在一个保守的白人家庭,他的父亲是一个极端种族主义者,思想保守而僵化,在他的家庭中,感情的流露是脆弱的表现,是绝对不允许的。
Hank的父亲当了一辈子的警察,同样是在死囚牢里当看守,现在虽然瘫坐在轮椅,在家里依然保持强硬的家长作风和拥有至高无上的地位,俨然是家里独一无二的独裁者。
在这样的家庭环境成长起来的Hank深深地受到父亲影响,他的生活、工作和思想也在重复父亲的轨迹。
Hank的儿子也秉承父亲的意志成了一名警察,并且跟父亲一样也是在死囚牢里当看守,虽然如此,儿子Sonny有着不同于父亲和祖父的个性,他喜欢结交黑人朋友,感情敏感细腻。
这样正常的人性在父亲Hank看来是对家庭的背叛和懦弱的表现,父亲常常指责Sonny,而Sonny总是以沉默应对。
两人的冲突终于在为黑人Lawrence执行死刑时爆发,第一次参与执行死刑的Sonny没有办法克服对一个生命用这样一种残忍的方式处置,还未走进行刑室,就开始呕吐不止,非但不能正常参与执行死刑,还在下班之后到酒吧买醉来克服内心的不安。
Hank不屑儿子胆怯无能,气愤起来对其大打出手。
对于儿子柔弱的个性,Hank时刻用羞辱的手段逼迫儿子改变,忍无可忍的儿子终于忍不住拿着枪支对准父亲问道:“你是不是一直恨我?
” Hank坦然:“我一直恨你”。
得到肯定回答的Sonny告诉父亲:“我爱你,你却恨我。
”Sonny在绝望中一枪结束了自己的生命,他选择用自己的方式来抗争父亲的蛮横和冷漠。
因为儿子的离去,Hank坚硬如石头般的心肠开始慢慢软化,或许儿子的生命终于换来他对这个世界看法的改变,他至少明白仇恨不能解决问题,他以为对儿子的鄙视和仇恨能带来儿子的改变,谁知最后带来的是绝望,甚至是毁灭。
死囚Lawrence的妻子Leticia Musgroue在丈夫被处死后,几近贫困的她靠着在餐厅的工作勉强维持生计,微薄的收入难以支撑整个家庭,还因一辆破车上班时常迟到面临被老板恐吓解雇的命运。
被窘迫生活压得喘不过气来的她,还带着一个遗传父亲画画天赋的孩子,孩子什么都好,就是似乎永远吃不饱。
吃不饱的孩子带来的不仅仅是经济上的压力,孩子的肥胖还常常成为压倒她神经的最后一根稻草。
她年轻漂亮还这么努力,可是生活却还是那么悲催,丈夫被判死刑,自己入不敷出,更让她怒不可遏的是漂亮的自己和英俊的丈夫却有一个胖得像一头猪的孩子,这一切让她常常深感绝望和无助。
可就是这么一个不完美的儿子在丈夫去世之后,却成了Leticia的心头肉,最起码这是她失去丈夫之后唯一可以走下去的依附和希望。
生活不会柳暗花明,也没有坐看云起,生活只会雪上加霜,在一次下班走回家的路上,Leticia的儿子却被一辆肇事车撞了。
从Leticia上班的便利店刚吃完宵夜的Hank开车回家,大雨中看到的是一个绝望女人在黑夜撕心裂肺的呐喊,Hank停下车帮忙把Leticia的孩子送到医院,医院未能挽回孩子的性命,绝望中的Leticia抱着Hank失声痛哭,两个基本上不认识的人,两个都是失去孩子的父母,开始在失去爱之后开始另一份的爱的寻找。
两个如此绝望的人有了彼此靠近的基础,他们开始了交往,Hank在孩子自杀后辞掉了警察的工作,他内心开始变得柔软,不再仇恨黑人,他甚至爱上了同样失去孩子的Leticia,他内心滋生的爱情让他买下了加油站作为两人新生活开始的起点。
Leticia感恩于绝望中的这段感情,她竭尽所能买了一顶帽子准备送给Hank,不巧Hank正好没有在家,遇到的是Hank具有种族倾向的父亲,Hank的父亲嘲笑了Leticia的不自量力,只剩下尊严的她没有办法屈辱地接受这段感情,遭受Hank父亲羞辱的Leticia不顾Hank的劝阻愤然离去。
不想却面临付不起房租被驱赶的命运,Hank把差点流落街头的她接回家中。
父亲对于Leticia的侮辱,让Hank决定切断跟父亲的过往,走出自己的人生,他把父亲送到养老院。
两个悲情人物凑到了一起。
从同情、到安慰、再到互相依偎,同病相怜的他们,给绝望的彼此以新希望,同时也是给予自己新生。
开始新生活Leticia开始尝到幸福的滋味,却在一次整理丈夫在监狱留下的画作时意外发现,画作中的监守正是现在自己打算托付终身的这个男人,而这个男人竟然曾经处决过自己的丈夫。
以为可以开始的欣喜又被绝望填满,这个世界就是这样的充满戏剧性,她决定依附的男人正是送她丈夫走向电椅的男人。
一个活生生的人,在电椅上嘴被堵上,大小便失禁,肉体被烤焦后散发出臭味,整个过程不能呐喊,却承受着巨大的疼痛静等心脏停止跳动。
死刑制度的残忍该由这个男人背负吗?
还是这个送自己丈夫走向行刑室的刽子手只是完成他的工作, Hank温柔凝视Leticia轻言说:我们一定会过得很好”。
可对于Leticia是把过去埋葬、把仇恨埋葬,还是记住过往反复咀嚼、反复提醒。
她把目光移向远方,向着空洞深远的黑夜寻找答案。
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在黑暗里看完这部电影,窗外已经没有几盏灯光,我等待的好结局只闪现了几十秒,它还不足以让我缓过劲来。
片子很压抑,但好像真的,看完之后,就好像在黑暗中找到了一支手,拉着,就算是黑夜,也不会害怕。
拉提沙的丈夫被处决,儿子死于车祸,穷困潦倒。
汉克的儿子在与他争吵中,开枪自杀。
父亲固执偏激的憎恨黑人。
在这世界上,没有什么事情是你想要它发生的。
谁都没法选择自己的生活,只有接受和不断的寻找温暖和安慰。
拉提沙和汉克的结合,在我看来只是因为寂寞。
以为爱情应该是那样,就是,起码是甜蜜和充满兴奋的。
他们俩在一起,在我看来,只是因为彼此有太多相同的遭遇。
而两个孤独的灵魂没有理由不在一起彼此安慰。
因为他们需要。
仔细看这部片子,你几乎听不到配乐。
只在末尾,在拉提沙矛盾的心情里,有一小段音乐。
影片几次让你感觉好像拉提沙看到了希望,好像剧情该明朗和风花雪月起来。
然而,跟现实一样,当你就要相信好事快要到来的时候,往往,灾难会先一步。
孤独的灵魂,在黑暗中,只要可以手牵手。
男女主角演出都很到位,哈莉·贝瑞在里面饰演个社会底层的女服务员,房租都交不起,儿子是个痴肥,她本人外形对这个角色而言显得过分靓丽,有点不切实际,汉克的演绎者我倒是比较欣赏,干练沉默,但很能把那份中年男人的坚忍和可靠呈现出来,他观念改变后,将会是女人的好归宿。
PS:拉提沙的胖儿子出事后,汉克回来送他们去医院,那一刻我居然想:她该不会把肇事者说成是汉克吧?
好在情节也没按天朝一样的发展....thank god
影片不长,一百多分钟,感觉前半部分拍得真的很好,一场死刑的执行把主要人物都带出来了,也都赋予他们各自的人物性格。
但到后半部分感觉有点突兀,尤其是两人关系的发展。
对于汉克来说,种族敌视不是一两天的事情,甚至是“祖传”的,他是怎么一下子冲破这个枷锁的?
这个过渡感觉过于仓促,仅仅是由于丧子吗,而说实话,丧子时,他并没有表现出多大的悲痛整部电影最让我感到悲情色彩的是两个英年早逝的儿子,一个藉由甜食来安慰自己,不管是没有父爱的童年还是因为肤色而可能受到的歧视。
而希斯莱杰扮演的桑尼,可能幼年丧母,而在与父亲、祖父的相处过程中又没有得到应有的关爱,父亲对他不管是生活还是工作都强硬支配,让他渴望拥有人与人之前的温情关系,死前的对话简短但又让人充满绝望:桑尼-“You hate me? Answer me. You hate me, don’t you?"汉克-"Yeah, I hate you. I always did."桑尼-“”Well, I always loved you. ”
主角与儿子皆在狱牢监督死囚行刑,带有强烈种族观,後来受丧子打击後,与一个同病伤怜的黑人死囚遗孀发生感情。
因触及种族丶死刑等话题,有影评称之为写实主义(realism)佳作。
遗憾导演能力不彰,剧本又狡猾,不时以画面震憾观众(如直拍行电刑丶露点性爱),再破坏观众期待;幸亏後段重返正途,加上要角表现出众(如荷尔芭莉「瞓身」演出,难怪力夺小金人),救回影片。
(10/06)http://mcyiwenzhi.blogspot.com/2009/03/monsters-ball-2001.html
只能说中规中矩。
居然能获得奖。
现在在美国,黑人的地位要比白人的地位高吧,电影只要加点种族问题,就能获大奖。
总有人会同情,那一年我感觉最佳女主角应该给妮可,
果然看点是小希...哈莉贝瑞叫起来真难听...
Monster's Ball意指由于贫穷没钱雇佣辩护律师,只得被陪审团判决死刑,但影片只在前三十分钟左右涉及死刑议题,后大半部分都在展现压抑绝望的情绪与内敛克制的情感。当然影片还指涉了种族叙事,只是主题不够明确,淡化了导演的意图,然而那种纤毫毕现的情绪始终笼罩着这部电影,即使它没有核心的表达,也具备一种统一的冲击力。
所以Marc Forster想表达什么
最后五分钟很棒,哈利·贝瑞没说一句话,但所有观众都在不安的揣测着她的内心。
创痛的奥斯卡型电影,闷啊~倒是意外看到了Heath Ledger和Raymend里的老爷子。
挖掘得很深刻。不过个人对于片名的意义还没完全参透。
前半真是上佳,后半难免无法相配
美国式的种族主义电影,其残酷性足够震撼,面对负面价值观时美国人懂得如何通过电影来进行维稳,这是我们最该借鉴之处。
非常刻意做作且荒谬的剧情,觉得哈莉·贝瑞演得好的估计是没看过同届茜茜·斯派塞克的《意外边缘》,贝瑞的表演时而过火时而又缺少逻辑。另外非常过激的性欲戏真的有必要吗,怎么看都像是在消费贝瑞。
「I've always believed that a portrait captures a person far better than a photograph. It turly takes a human being to really see a human being.」「You know when you feel like you can't breathe? And, you can't get out from inside yourself.」
生活如何继续。上帝说,要有光。
哈利贝瑞为什么就那几个有限的表情...
整体就是要讲种族主义么?我以为哈莉贝瑞这型演员永远拿不到影后,这是属于不敢不给么。
要不是Halle那么卖力演出 就给2星
爱与恨之间,绝望与希望之间,是一种微妙的存在。
我始终相信画像,比照片更能捕捉人的神韵。只有人类才能看清人类。
希斯莱杰的死是转折点睛之笔。哈莉贝瑞的裸体不好看。
以前看介绍是反死刑题材的,海莉拜瑞在此片真是让人喷血,也为艺术牺牲很大。死刑不仅是对犯 人的惩罚,也是对执行者的折磨,影片结尾让人有些不安,他们能正常的生活下去吗?
1希望,好事。2My bad.我错了。That was a mistake.I want to take care of you.3autopsy,尸检。
拿奥斯卡最佳女主太过了。美貌火辣的黑白混血女性角色反而让影片男主人翁对黑人态度的转变缺少了说服力。主要是为了看希斯莱杰,可惜戏份太少。