偷书贼

一直都喜欢看二战题材的电影，于是就被我遇到这部美国/德国联合制片的《偷书贼》，电影是根据澳洲作家Markus Zusak的同名畅销小说改编，以死神为第一人称叙述的关于二战的故事，人性的光辉就在不经意之间流露出来。

小姑娘在Geoffrey Rush和Emily Watson两位戏骨面前演戏丝毫不露怯，唯一美中不足的就是觉得匠气太重，有点过于刻意。

Emily Watson给我最深刻印象的电影是《她比烟花寂寞》，天才大提琴家，一个被家人惯坏的女人，当年这样文艺片名伶如今出演一个最初给人粗鄙刻薄的德国妇人的形象，而曾经出演过《国王的演讲》《加勒比海盗》系列的澳大利亚男星Geoffrey Rush毫无压力的出演了女主角的继父，这个敦厚的男人让离开父母的小女孩莉赛尔重新感受到家的温暖并且爱上了读书。

因为有一半德国制造，所以这部电影的视角也是德国人看二战的视角。

希特勒当年勒令将“非德意志”的东西而烧成灰烬，这场野蛮的文化浩劫就经历在主人公身边。

犹太人马克思和小女孩之间超越友情与亲情的感情也是电影的另一条主线，书籍也是两人之间的桥梁和感情的基础。

对照着战场上万人之间的争夺残杀，莉赛尔藉由阅读与文字所散发的力量，让死神惊讶地睁大了眼睛，一面收取战场上的灵魂，一面思索人性的深奥：为什么人类一面展现残酷的杀戮，一面又有发自内心的关爱呢？

防空洞外盟军的飞机轰炸着他们生活的大地，莉赛尔为大家讲述一个关于黑暗和光明的故事，故事安慰了每颗惶惶不安的心…多年以后，死神前去迎接莉赛尔的灵魂。

死神坐在喧嚣的大马路旁，忍不住感叹道：“人哪！

人性萦绕我的心头不去！

人性怎能同时间如此光明，又如此邪恶！

”也更是体现了人性最真实的一面。

人性中有一点善有一点恶，只需要加水和和。

“I have seen a great many things. I have attended all the world's worst disasters, and worked for the greatest of villains. And I've seen the greatest wonders. But it's still like I said it was: no one lives forever. When I finally came for Liesel, I took selfish pleasure in the knowledge that she had lived her ninety years so wisely. By then, her stories had touched many souls. Some of whom I came to know in passing. Max, whose friendship lasted almost as long as Liesel. Almost. In her final thoughts, she saw the long list of lives that merged with hers. Her three children. Her grandchildren. Her husband. Among them, lit like lanterns, were Hans and Rosa, her brother, and the boy whose hair remained the color of lemons forever. I wanted to tell the book thief she was one of the few souls that made me wonder what it was like to live; that in the end, there were no words. Only peace. The only truth I truly know is that I am haunted by humans.”顺便吐槽下居然是唐家屯的导演哈哈哈（算了不黑他了以及旁白声音太销魂，发现演过V for Vendetta，果断跑去搜有声书，发现only time will tell 是他和Jeffrey Archer 还有Emilia Fox一起读的……救命……还有喜剧代表作cabin pressure 是他和John Finnemore, Stephanie Cole 还有Benedict Cumberbatch 一起读的……不要酱紫啊嘤嘤嘤

死神，一个独特的配角，当听到他没有自我介绍的时候心中一颤，当看到一半时忽然想到了他的存在，于是开始戚戚的等待不好的结局，当他终于再次出现的时候，我只盼着他能少念几个名字。

让我掉下眼泪来的也是他的独白，有时候他也不知道为什么。

画面很漂亮，从最开始那一片白雪皑皑的平原开始，虽然颜色一直很朴素，但是穿着的合体干净，感觉生活中还带有着尊严和庄重，人们习惯于接受苦难和压抑，但并没有失去好好生活的能力。

买了这本书很久但一直没有好好看过，所以发现是二战题材、德国后方、女孩的成长这类故事的时候，一下就被吸引了。

里面主角配角都有血有肉，性格丰满，都是淳朴善良的普通人，在艰难时代小心翼翼的活着。

他们没有太多思想，或者隐隐的有也说不清楚、不敢表达，这就是毁灭书籍和文化的目的。

演小女孩的演员眼睛湛蓝清澈的好像童话一样，很神奇的一点是，她竟然能够跨越从女孩到少女的年代，我以为应该会换演员呢。

那个金黄色头发的小男孩，他是我最近见到的最纯真的人了，最美好的心灵，最纯洁的爱情。

昨晚看美国佬布莱恩·派西维尔执导的，根据同名小说改编的电影《盗书贼》，实在令人失望之极——美国人讲述的德国故事，牵强、弱智到傻逼，什么都想表现，什么都表现不突出。

最终导致一部描述人类智慧形成的小说，被烹制成一锅弱者大杂烩。

首先，这部电影主题不鲜明，偷书，偷，和书，方才是主角，导演却将两者都弱化了，似乎德国民众在战争中所受到的伤害，孩子们在盖世太保淫威下的惊恐，犹太人遭受迫害时的无助……一大堆老掉牙的美式二战视角堆砌在一起，而“偷”字贯穿的主体情节，被简化为两起有惊无险的幼稚园叙事。

至于“书”，更是被概念化的道具，电影开始时，日耳曼小姑娘莉赛尔意外得到她的第一本书《掘墓人手册》——这将是14本给她带来无限安慰的书之一。

书中的内容被彻底忽略，以至于电影旁白者的身份都难以为观众所认识，以至于当死神最后降临小镇，审视他的猎物时，绝大多数观众都还蒙在鼓里，傻乎乎等着一位充满慈爱的旁白大叔会出现，跳出画面来拯救这些无辜的人。

犹太人马克思的形象，更是被糟蹋成一只待宰羔羊，除了饥饿、疾病、惊慌、怯懦之外，这小伙子还会给观众带来什么别的印象吗？

没有。

事实上，马克思是小说中最主题重要的人物，他就是“书”的化身，是传递、诠释那14本书籍精神内容的智者，更是希伯来文化与日耳曼文化交融的化身，遗憾的是，导演把他变成一个要靠小姑娘施舍以阅读而苟活的弱者，本该是由他扮演的灵魂拯救者形象被彻底抹杀。

一部讲述书籍与人文精神是如何振奋人类灵魂小说，被简化为一出可怜虫苟且偷安的肥皂剧。

同样是对战争反思的电影，同样是从孩子眼中看待纳粹思想，德国影片与好莱坞电影实在存在天壤之别，看看德国电影《铁皮鼓》、《浪潮》您便知道，好莱坞电影对纳粹思想毫无批判能力，他们能做到的，仅仅只是肤浅、廉价的煽情。

在《偷书贼》中，但两个孩子在空旷的小河边大声喊出“我讨厌希特勒！

”时，观众的心被揪得紧紧的，因为生怕俩孩子因此而遭到厄运……这样的情节设置有什么批判意义？

只能反面凸显出希特勒的强大罢了。

当智慧被弱化成羔羊，死神笑了。

观看指数，2颗星；有兴趣阅读中文版《盗书贼》的朋友，可以单独与我联系。

我有电子版提供。

电影的开头语结尾都赞，以死神为旁白是亮点，因为没看过书，所以观影时可以毫无负担地去欣赏。

我承认从头自尾都被吸引，完全不觉得平淡或者无趣。

有人认为电影中的温情太多太甜，而我恰恰认为这是电影的成功之处，于严峻的现实下用默默的温情带出对人类的希望和爱，还有小人物的善，对冰冷现实的一种沉默抵抗。

虽然在电影中，我偶尔看到一些类似的拍摄手法，处理细节，而小男孩Rudy临终前他的试图表白，显得突兀刻意，但仍然无损于这部电影的出彩。

《少年派》的制作团队，《唐顿庄园》的导演，果然是强大的制作阵容，加上少女精致而无邪的面庞，忧伤的音乐伴奏，这绝对是一部有诚意的好电影。

当时莉赛尔的内心还是没有安全感的，还是无法理解妈妈。

但是在她和马克斯对话的这一刻，我想她明白了，她的心也开始解脱了：自己并不是被抛弃的孩子，不是没人爱的孩子。

爱，对孩子的成长过程很重要，不然她们会不容易接纳自己，接纳别人。

还有那个黄发男孩鲁迪，在寒冷的冬天里，不顾一切下水为她寻找日记。

只为证明：“can you trust me？

”“could I get that kiss？

”莉赛尔何等幸运。

刚来陌生的小镇，就有这个男孩约她一块儿上学，一块儿回家，一块儿踢足球，一块奔跑，成为彼此的最好的朋友。

而且他们最后彼此喜欢。

本片真是过于浪漫了，鲁迪对她说的最后一句话是“I love you”，莉赛尔拼命地“wake up!wake up!I wanan kiss you! wake up!...”所有的爱情都是这样，等到来不及了才开始，但一想，这样也未必不好，彼此喜欢的人一直在身边。

你不知道一叶知秋到底有多美。

我着迷于看似波澜不惊平淡如水，但实则蕴藏着震天动地伟力的叙事方式。

而《偷书贼》就是这样一部电影，它用平实的镜头语言，以死神略带感伤的口吻，为我们讲述了一个小女孩的传奇故事：1939年的冬天，9岁的小女孩莉赛尔和弟弟被母亲送往德国一户贫穷的夫妇家寄养。

弟弟却不幸死于路途中。

葬礼之后，莉赛尔意外得到了她的第一本书《掘墓人手册》。

在弹奏手风琴的养父的帮助下，她学会了阅读，并且疯狂爱上了读书，可那是法西斯暴虐统治的时期，所有的书籍都被烧毁，她就忍不住开始偷市长家的书。

在战乱与困苦中，她像一株野花一样顽强地寻找着阳光雨露，并且用阅读的力量拯救着周围受苦的人们。

电影由老戏骨杰弗里•拉什主演，改编自同名畅销小说。

诚然，这是一部从侧面讲述纳粹暴行与战争残酷的电影，如同《安妮日记》、《潘神的迷宫》、《美丽人生》。

但我却觉得《偷书贼》与《朗读者》在本质上是最相似的，而且两个故事都发生在二战时的德国。

《朗读者》中的德国女人汉娜偏执地匪夷所思甚至可笑，她一遍遍让少年米夏在做完爱后为她朗读文学书籍却不告诉他自己不识字，甚至在最后关头宁愿被判终身监禁也不愿当众承认这一点。

在《偷书贼》中我再次看到了相似的情节，德国小女孩莉赛尔因为被同学嘲笑不识字而气愤地大打出手，并且在寒冷漆黑的地下室里如饥似渴地学习知识，在爱上阅读后无视战争的死亡与恐怖一本本地偷书阅读，近乎宗教般地狂热。

电影的结尾，死神借战争之手最终带走了小女孩所有亲人和朋友的灵魂，却选择让她继续幸福地活下去，一直到90岁高龄。

为什么呢？

对照着战场上人们的互相残杀，小女孩借由阅读与文字所散发出的力量，让死神惊讶地睁大了眼睛，他一面收取战场上的灵魂，一面思索人性的深奥：为什么人类一面展现残酷的杀戮，一面又有发自内心的关爱呢？

多么精妙的寓言：阅读散发出的爱和希望，连死神都望而却步了！

一个在面临死亡时可以安静地讲故事、快活地拉手风琴的民族，注定是打不败的。

这多么像泰坦尼克号上那些卖力拉小提琴平静迎接死亡的人啊。

这就是精神的力量，而这种精神来自于阅读。

阅读可以让你精神深邃，气质高雅，卓尔不群，甚至在面对死亡时都能不慌不忙，从容镇定，如同苏格拉底为了法律的权威而接受死刑。

德国是全世界人均书店密度最高的国家，平均每1.7万人就有一家书店。

首都柏林则是全德国书店最多的城市，平均每一万人就有一家书店。

据统计全世界图书中有12%都是德语，相对于占世界人口仅1.2%的德国人，这不得不说是一个惊人的数字。

说他们是世界上最爱读书的民族都不为过。

反观中国，纵使一些地方政府偶尔举办书香节之类的活动刺激全民阅读，可是现实依然不容乐观。

即使在北上广这样的大城市，实体书店常常倒闭已经屈指可数，存活者也大多经营困难。

相比中国海量的人群，中国实体书店的数量简直是九牛一毛。

虽然网络书店崛起，依然无助于改善阅读现状。

联合国教科文组织进行的一项调查显示：中国13亿人口，扣除教科书，平均每人一年读书1本都不到。

而全世界每年阅读书籍数量排名第一的犹太人平均每人一年读书64本（《中国人平均一年读书不到1本》，载于《深圳晚报》2013年5月21日）。

毋庸否认，国人宁愿吃喝玩乐求神拜佛都不愿意认认真真读一本好书。

不是没时间，而是根植于脑海的观念出了差错。

在国人的观念里，阅读从来都不是第一生产力，更谈何信仰。

特别在如今这个经济膨胀物欲横流的特殊时期，在阅读与赚钱的选择上自然会靠拢后者，甚至觉得做一个有钱的文盲也很好。

但相反，德国人会觉得不阅读没文化比贫穷甚至死亡更可怕更可耻。

你也许觉得德国人刻板保守，但是在这一点上，我不得不为德国人鼓掌欢呼。

当然我们国家也缺少德国那么浓厚的阅读文化。

我们的文化中对权术财富的尊崇远远大于阅读，因为阅读无法带来现实的利益。

所以国人血液里缺少阅读的文化自觉。

除非为了考试或者被威逼利诱，否则打死也不会主动去看。

不读书的结果就是，每个人都成了一副空壳子，只是在说话，却没有思想。

当没有了精神支柱，社会就普遍处于狂躁不安之中。

各种耸人听闻的言论、各种没有底线的言行层出不穷，这都是国人灵魂空虚和精神危机的体现。

不阅读的人活一辈子和动物没什么两样，不阅读的民族就是东流西窜的一盘散沙。

即使在最艰难的时刻，一个保持阅读习惯的民族也能保有起码的尊严。

但是如果抛弃了阅读，那么即使在貌似最昌盛的时代，也可能发生整个民族腐败堕落的悲剧。

我们总是抱怨诺贝尔奖不给国人，可是连读书都困难的民族配拥有诺贝尔奖吗？

别到最后，满大街都是脑袋空空腰缠万贯的爬行动物。

既悲哀也惹外族笑话。

我不禁怀念起“朝闻道，夕死可矣”的那个可爱纯粹的时代，理想主义点又何妨？

只可惜求真求道的人如今越来越少，出卖灵魂自甘堕落的人却越来越多。

阅读是通往天堂的阶梯。

如果你的灵魂已坠入地狱，及时阅读，还不算晚。

文/梦里诗书　从不曾有一部战争电影，带给我如此平凡的感动，这是一个在普通不过的故事，却因发生在了二战年代而如此的动人心弦，《偷书贼》电影以死神为旁白，却丝毫不觉令人恐怖，一个小女孩战争年代的成长经历，爱在不经意间让人为之感动，希望让人看到了人性的光芒。

　　电影自同名原著改编，电影虽然对原著有着非常大的删改，甚至在电影中很大程度上弱化了“偷书”这个本自原著的核心情节，但在我眼中，电影只要忠于了小说的本源，哪怕整个颠覆全部的故事情节，依旧会是一部非常好的电影，《偷书贼》就是如此，改编并没有影响原著本身对人性的感动和战争的思考，相反电影中美丽动人的小女孩和出色的拍摄手法，让这个故事和人物顿时鲜活了起来，电影讲述了二战纳粹下的德国，被寄养的小女孩与父母，邻居，以及一个躲藏在她家中的犹太人身上的故事。

《偷书贼》是非常典型以小博大的电影，人物剧情的发展看似波澜不惊，镜头从未离开过那个小镇，却时刻充斥着时代的脉搏，电影女主小女孩的二条主线，与养父母的亲情，小男孩与躲藏在家中的犹太人之间的爱情与友情，战争的年代推动着剧情的发展，这个名为天堂街的小街，因为战争，歧视，分离，死亡，打破着耗时近三分之一时间描绘的那个如此平凡却暖心的天堂小街，电影中死神的旁白一直是电影剧情发展的关键所在，战争即将开始，人们欢呼着战争，死神此时却说道：“他们欢呼战争，其实是在为我欢呼。

”为电影剧中的转折，开始展现出了被战争阴霾笼罩后天堂街生活的变化，质朴的镜头下，每个小女孩心爱人们的离开，让人在不经意间沉思着战争的恐怖却又在内心对真情有着一种暖人的感悟，这真是一种奇妙的感觉。

　　这是一部在我眼中如此完美的电影，它的完美并不仅仅在与电影的剧情上，而更让人感受到这部电影的是拍摄手法，很少有电影会采用冷暖两色调切换进行的共进手法，因为这会让电影的主题不够鲜明，而在《偷书贼》中，这种手法的运用确实如此的成功，电影在一面从纳粹不断的暴行，逐渐打破着天堂街的生活，让人感觉到战争的恐惧和阴霾，而在另一面，暖色调养父家中为女主拉着手风琴，小女孩与小男孩一起在森林湖畔高喊着希特勒独裁者的骂语，等一系列唯美镜头的展现，却又美轮美奂，让人感悟着亲情与爱情的温暖，爱与希望，在银幕上就是如此的在不经意间流露着，这是一个美丽感人至深的故事。

　　电影最后的结局看似悲剧，但我更愿理解为这是一个圆满的故事，空袭最后摧毁了整个天堂街，小街上的人都死去了，唯有她存活了下来，并度过了自已之后漫长幸福的人生，或许你会问道？

所有挚爱的人们都死去了，这不令人绝望吗？

电影死神的结尾或许就是最好的解答：“战争能够夺去小镇上所有人的生命，却带不走她的回忆，她的平静，她对生活的爱与希望。

”生活任何时候只有还有爱与希望，人生就不会因此结局。

迟到的亲吻，在战火纷飞中烟灭。

在那个动荡的时期，似乎并不需要什么特定的主题。

只需要把镜头定格在一些人或者某个瞬间就能引发很多思考。

文字的力量是很强大的，在现在各种媒体信息充斥着大家的眼球中的时候，似乎静下心来读书已经是一件很难得的事情。

但在那个时代书本真的陪很多人走过寂静的时光，平淡的时光，幸福的时光。

也留下了很多时空的记忆。

没有刻意的宣扬战争到底有多残酷还有人生的苦难。

但你就是能感觉到一个被领养的小女孩儿，先是慢慢融入家庭。

然后又有一个地下室的客人。

家里的日子温馨平淡——逐渐紧张。

战争带走了一些人，也留下了一些人。

书是贯穿着这部电影的主线。

小女孩儿第一次离开家人的时候被送了一本书。

融入家庭也是父亲给她读书，再教认字。

对于麦克生病之后她去军官家里偷了一本书，不停的念故事。

甚至最后女孩失去了家人，还是选择用书，把所有的回忆都记录下来。

年华逝去，有时候时光仿佛是手中的一捧沙。

一张开手就漏完了。

或许也该学着小女孩记录一下自己的生活。

打分代表我的喜好程度，不做专业评判。

画面清冷干净，情节淡然温暖，大爱。

在战争和独裁的阴云下面，他们是在倒行逆施的历史洪流中无奈沉浮的小人物。

在精神上，他们恐惧压抑痛苦，在物质上，他们饥寒交迫。

然而他们似乎并没有徒劳地挣扎。

汉斯乐观风趣，一诺千金；罗莎坚韧顽强，以行动示爱。

这正是钱穆先生说的，消极的自由了。

也许正是因为这样，这家人的生活在1943年的德国依然可以平静美好如斯。

在这样的愁云惨雾和这样的平静美好里，女孩莉赛尔用文字舔舐伤口，抚慰灵魂，滋养意志，浇筑三观。

这是真正的阅读。