亚洲金融风暴发生于1997年7月至10月,危机波及至临近亚洲国家亚洲各国经济遭受严重打击纷纷进入大萧条
亚洲大部分国家都受到金融风暴影响,东盟创立国和东亚的韩国被冲击的程度最为严重东南亚经济一片混乱当时又正值香港回归关键时期,为支持香港稳定亚洲金融市场支援东南亚国家致使大陆作为后盾经济增速受到严重影响出口额下降很多国有企业无单可接工厂养不了这么多人再加上当时国企效率低下国企体制亟需改革各种政策的影响下国企开始大量裁员而东北本来因重工业快速发展使得东北国企众多一时间东北到处都是下岗大军,很多家庭都是全家一起失业女性失业尤为严重《下海》就是发生在这样的背景下
《下海》是由比利时导演奥利维耶·梅斯经过长期调查所拍摄的此外,王小帅担任本片监制豆瓣评分7.3,2017年的片子,目前只有701标记看过
齐溪作为配角出演了正在上映的《地久天长》
《地久天长》豆瓣评分8.0获得了柏林国际电影节银熊奖最佳男演员奖和最佳女演员奖,导演王小帅获得金熊奖提名上世纪90年代末东北下岗潮失业的女性当地找不到工作听人讲国外当保姆薪水高执意借高利贷出国打工来到法国当地后才发现当保姆一个月最多500欧元连贷款利息都还不上500欧是什么概念呢?
一碗面要8欧一个上下铺的床位月租金350欧而雇主可以随便找个理由克扣薪水、或是直接辞退
借了那么多的钱要还、一家人要养活的女主有的选吗?
选择站街的女主同时也选择的耻辱和痛苦远在异国的时候女主隐瞒着、美化着打工日常回国后的她知道这颗定时炸弹迟早会爆炸果不其然,她的丈夫发现真相觉得她活着失掉了尊严可是尊严究竟是什么?
人好渺小尤其在所谓大时代的背景下人也好强大一个信念足以让其为之赴汤蹈火万劫不复
电影的导演作为布鲁塞尔人对中国式人物社会关系、家庭关系都有细致入微的描写看的出来是有下很多功夫去深入了解的与《下海》同样背景的还有《钢的琴》
《钢的琴》豆瓣评分8.4,男主角王千源凭借此片获得东京国际电影节最佳男演员与《下海》直接描写痛苦的方式不同《钢的琴》更像是一出包着喜剧外壳的悲剧葬礼上响起的节奏欢快的音乐到哪都能嬉皮笑脸打哈哈的男主没钱支持女儿的音乐梦所以要自己打造一架钢琴的设定
经过一系列艰难困苦打造成了一架纯钢的琴最后还是没留住女儿被前妻带走《钢的琴》虽然是在讲一群人利用工厂废料制作出一架钢琴但并不是一部传奇励志片而是一群边缘化了的、身心俱疲的青春不再了的前工厂工人制造的一场重温往日的梦这个梦是可以暂时脱离现实的精神抚慰
人的坚强之处在于当无法面对不堪与无力的现实时人总会去借助一些东西梦想也好,信念也好或是音乐、文学等艺术作品等等支撑着自己的精神走下去热情或许不能让生活变得更好但即便如此我还是喜欢热情地生活
奥利维耶·梅斯(比利时)导演,阿美(中国)、马滕·洛克斯、奥利维耶·梅斯编剧,这部非常国际化的电影却无法在中国内地上映,而是参加了釜山国际电影节,之后在比利时公映。
为什么?
一是这部电影尺度太大,二是对中国的国际形象存在污蔑倾向。
影片以上世纪90年代末东北爆发的大规模下岗潮为背景,讲述失业的东北女性不惜借款出国,因为听说法国巴黎容易挣钱。
可是没想到,那里的工作并不好找,被逼无奈下只得去“站街”。
这个故事与18、19世纪的美国梦、淘金梦非常相似,现实主义的手法也使影片充满了讽刺意味。
这个故事的灵感来自于比利时导演奥利维耶·梅斯的亲眼所见,而他也是常驻北京的外籍导演,并且找到了王小帅替自己监制电影。
作为在中国生活了十年的导演,他虽然不了解东北的生活,却对中国的主流价值观和文化氛围十分熟悉,在这部电影中也体现出民族歧视、主体认同等多个话题。
既然是根据真实的现象创作的,导演在创作这部电影的时候在各个层面都力求真实,他的镜头语言是冷峻的,很少带有个人主观色彩,往往是固定镜头拍摄,镜头只承担交代叙事的功能,而不承担表现的功能。
剧中的演员都说东北话,而且聚焦的也都是东北女性,在巴黎青旅中居住的姐妹们都是从东北过去谋生的。
不过神奇的是,耿乐、齐溪两位主角都不是东北人,但他们的东北话却并不让观众觉得违和。
齐溪的长相也非常符合东北女人的气质,脸颊宽、各自高挑、骨架大,而且脾气彪悍,这些都是东北女人的常见特征。
演员在这部剧中起到了很大的作用,让观众迅速进入情境,并且颇有代入感。
另外演员对这部剧的牺牲也很大,尤其是齐溪,有很多场床戏,甚至还有一段全裸出镜。
在剧本层面上,导演在保证真实性的基础上也加入了戏剧性。
丽娜(齐溪 饰)在巴黎找工作无门,去餐馆吃饭还发现海外中国人对东北人的歧视,瞬间火冒三丈。
因为这样,她才结识了东北老乡玉梅,并且步入了“站街”行业。
丽娜几日找工作无果,偶然看到了玉梅与陌生男子搭讪后一起离开,于是明白了玉梅以及其他同住姐妹们的工作,便开始尝试了“站街”。
对于丽娜的心态转变,导演并没有详细叙述,但却将重心放在了丽娜堕落后的遭遇。
外国客人并不会对中国的站街女有好脸色,反而进行了非常下作的行为——拍照、强奸,这让丽娜几乎陷入了深渊。
不过在玉梅的帮助下,丽娜的站街工作也步入正轨,并且开始往家里寄大量的钱。
她的“成功”也为她带来了麻烦,老家的人看到丽娜在法国挣了钱,于是朋友丹丹便去法国投奔她。
丹丹的到来对她来说是个定时炸弹,她为了不让老公知道自己的工作,必须要瞒着丹丹。
但保姆的工作并不好找,丹丹反而怪罪丽娜不跟自己说清楚,而且并不愿意听丽娜的劝说离开。
终于,丽娜忍不住了,将自己的“站街”真相告诉丹丹,为后面的剧情埋下了火药。
西方导演受到好莱坞的影响很深,因此在剧作上也难免会带有好莱坞模式的影子,《下海》的戏剧性情节完全可以在好莱坞模式中找到套路。
丹丹的到来对于丽娜来说就是一种“磨难”,而后来她们回国后,丹丹跟丈夫坦白此事,也让丽娜的丈夫知道了真相,将丽娜推入了“灵魂黑夜”。
两个男人面对妻子的遭遇处理方式不同,丽娜的丈夫周小东并不原谅妻子,反而离家出走。
丹丹的丈夫选择了原谅,两个人准备去南方做生意。
丽娜一直想要挽回丈夫,却在影片的最后二人也没有和解。
社会悲剧造成了家庭悲剧,使这种悲剧感更能引起观众的共鸣与共愤。
这部电影带给观众很多思考,嫖客与娼女的关系折射出90年代中国在欧洲的国际地位与国际形象,侨胞与东北女性的关系反映出东北在中国版图上的边缘化。
提及东北,大部分的观众都会想到的是荒芜、寒冷、贫困,但当我看到这部电影时,我所想到的关键词是坚韧、顽强、奋进。
下岗潮没有打垮东北女性,她们仍旧坚强努力地活着。
虽然生活逼迫她们做了“站街女”,但在结束这一切后,她们回到家乡仍然昂首挺胸。
周小东怕戳脊梁骨,所以远离家乡,而丽娜却还可以笑着送别丹丹和她的丈夫。
不是丽娜不知羞耻,而是在她的心中,她对于她的努力、她的牺牲、她的贡献问心无愧,这或许也是导演想要传达的一种女性力量吧。
傻逼导演蒙谁呢,时空观还没搞清就敢拍,明明设定在九十年代,电视里跳出的现代词汇、街边的新款汽车就不说了,他妈的法国嫖客还拿着全面屏智能手机拍女主,合着是急着投奖没空琢磨呗。
另外,你一个欧洲导演,咋就突然对某发展中国家的 lay-off tide感兴趣了呢?拍点禁忌镜头就洞察人性、揭露时代遗憾了?看了四十分钟,没看出洞察啥人性和遗憾,只看到一只白种鸡居高临下的愚蠢偏见,我仿佛能透过屏幕听到这只鸡哼哼:瞧瞧我可把这低劣的民族、黑暗的国度曝光了,瞧瞧我悲天悯人的上帝视角,瞧瞧我现实主义的运镜手法,瞧瞧我横扫国际大奖的祖传老剧本:落后的国家、专制的政府、萧条的经济、善良的老鸨、走投无路的女主在异国他乡身不由己地走向糜烂和毁灭,当然,不用继续看就知道女人的丈夫抛弃之了,否则不够惨,不够阴暗,不够了解人性。
我可去你的吧,傻逼低成本三流色情西洋鸡导演,回家拍黄片吧,别玷污电影这门艺术。
作者:团子姐《下海》是一部悲伤、沉重而又夹杂着现实无奈的电影,就像那句:“海水冷,岸上更冷”。
电影讲述的,是女工丽娜在遭遇下岗后,为了给家里多挣钱,不惜借高利贷出国当保姆,最后在异国他乡的困顿和无奈中,牺牲尊严和自我,沦落为巴黎街头站街女的故事。
故事发生在上世纪九十年代的东北地区,当时国家在东北进行了大刀阔斧的经济改革。
在这样的时代背景和社会变革之下,无数的国有企业倒闭了,一批又一批的工人下岗了。
丽娜和丈夫,就是这下岗大潮中的一对中年夫妻,两个人一夕之间都失去了工作,失去了经济来源。
时代的浪潮滚滚向前,他们被无情地淘汰了。
而他们,也只是当时两千多万被裁工人的一个小小缩影。
为了多挣钱,改善家里的经济条件,给孩子更好的生活,丽娜轻信了中介所说的在国外当保姆可以一个月挣2000欧元的传言,孤注一掷地借了高利贷凑够路费,独自一人到了人生地不熟的巴黎。
人在困境中,会拼命抓住他认为的最后一根稻草,来不及用理智做判断——对丽娜而言,去国外,挣大钱,就是她最后的那根稻草。
然而,丽娜到了巴黎,却发现,一切都是中介编造的谎言。
迎接她的不是什么月薪2000欧元的高薪保姆工作,费劲力气找到的也只有一份月薪500欧元的工作——在一个华人家庭当保姆。
雇主要求苛刻,白天忙碌劳累没有片刻休息的丽娜,晚上就蜗居在雇主家逼仄、窒息的杂物间。
然而即便这样,等到拿工资时,雇主找事儿克扣了100欧元,只肯给她400欧元。
面对这微薄的薪水和强势、不讲理的雇主,丽娜一气之下与之发生了争吵,自然也失去了这份工作。
因为巴黎,从来不缺少她这样的女人,就像雇主说的:“法国最不缺的,就是像你这样的东北保姆”。
她根本没有议价权,也得不到别人的认可和尊重,挣大钱发财更是不可能了。
丽娜有些退缩了,然而在跟丈夫视频时,丈夫提到放高利贷的人,都找到家里来了。
原本丈夫对她的决定就很有意见,再加上家里的债务,困境中的丽娜深知自己已经没有退路了。
如果此时回国,她的家庭和人生,就再也没有翻盘的机会了。
偶然的机会,丽娜结识了梅姐,梅姐热心地帮无处可归的丽娜找到了住处,她自己也住那里。
原来,梅姐是个“下了海”的女人,是巴黎站街女中的一员,靠着出卖自己的身体挣钱。
梅姐也是一个身世凄惨的女人,老公早早走了,她一个女人独自承担了养育女儿的责任。
种种无奈之下,她只得选择了这条路。
丽娜一开始是不甘心的,她不认同梅姐那样的生活方式,认为那是赤裸裸地“堕落”。
然而,一次次外出寻找新的工作,可每次都失败归来。
梅姐劝她回国:“你跟我们不一样,你有老公,不像我们不是离婚的就是丧偶的。
”然而丽娜要强又倔强,她不甘心就这样回去。
再者,如果真的回去了,借下的高利贷如何偿还?
绝望、无奈之中,丽娜的心理也发生了变化,尤其是跟丈夫视频时,丈夫提到实在不行就要卖房子还债了。
坚守道德底线,自己就面临无尽的困境;而另一边,是放弃道德和自尊之后,马上就可以拿到的现钱。
几经挣扎和犹豫之后,丽娜终于下定决心,成为了梅姐的同行,成为了巴黎站街女群体中的一员。
丽娜在这个过程中,受尽屈辱甚至还遇到过变态,她的内心也处在煎熬和痛苦之中,更不敢跟家里透露,只是跟丈夫说这是自己做保姆挣的钱。
孩子、家庭,是丽娜心中最珍视的,也是她飘在异国他乡唯一的寄托和精神支柱。
每一次寄钱给家里时,也是她麻木悲凉生活中,为数不多的欢乐时刻,那是自己忍受痛苦的意义和价值所在。
也是靠着丽娜寄出的这一笔笔钱,家里还清了债务,丈夫还把剩下的钱买了房子和店铺,一切似乎都越来越好了。
弟媳丹丹的到来,打破了丽娜拼命维护的这种美好“假象”。
丹丹以为丽娜靠在国外做保姆挣了大钱,跟丈夫商量过后,前来投奔丽娜,任凭丽娜怎么劝说都不肯回家。
无奈之下,丽娜只得把自己做站街女的事实告诉丹丹。
丹丹无法相信这样的事情,更没有勇气去面对。
然而,再三挣扎之后,她也跟丽娜走了同样的路。
这样的女性群体,每个人都有自己的故事,都似乎有命运里的身不由己与迫不得已,就像梅姐说的那句“被逼的”。
她们的选择,也远远不是一句简单粗暴的三观不正就能概括的。
巨大的生活压力和精神压力之下,就连一向高傲、倔强的丽娜都低下了头,弯了腰。
莫说世人慌慌张张,只为碎银几两。
因为这碎银几两,是安身立命活下去的希望,是有饭吃、有地方住、能把孩子培养好的最终指望。
为了生活,她们抛却了一切可以抛却的东西,却也都在负重前行,承担起对家庭、对孩子的责任。
电影中印象很深刻的一幕,这群在异国他乡的中国女人,做着并不光彩的“工作”,过年时一起聚会,包饺子,唱着“大姑娘美,大姑娘浪,大姑娘走进青纱帐”,说说闹闹,有着难得的轻松欢笑时光。
她们在那个冷漠的国度和城市抱团取暖,汲取也给予外面得不到的温情。
似乎只有在这一刻,才能感觉到她们还是鲜活的女人,而不是麻木的行尸走肉般的“卖肉”工具。
可即便看上去欢天喜地,也不过是一缕缕望乡的游魂。
回不到家乡,心也死在了他乡。
她们是生存以上,道德以下的群体,可这时候你却不忍苛责,更多的心疼和感慨。
世界不是非黑即白,生活也不是非对即错。
时代的悲剧,落到每一个普通人的肩膀上,足以压垮一个人,一个家庭。
后来,丹丹因为强大的心理压力而崩溃,丽娜怕她出事,两个人一起回了家。
然而心理承受能力一直很差的丹丹,到最后还是跟丈夫说出了真相。
丽娜的丈夫自然也知道了,他无法面对现实,更无法接受他们的店铺、房子,都是妻子出卖自己换来的,这让他觉得无比屈辱和难堪。
愤怒的丈夫一气之下离开了家,他无法原谅妻子,只看到了丽娜的“背叛”和“堕落”,却看不到一个女人孤身在外打拼的辛酸。
电影最后,丽娜带着儿子找到了住在一家小旅店的丈夫,她小心翼翼地挽留丈夫:“你不回去,那就把店铺盘出去,我带着孩子过来这边。
”丈夫没有回答,两个人沉默着在厨房剥蒜,也达成了无声的和解。
这样的一个故事,无法用道德来定义或谴责,时代洪潮中的小人物,无法强有力地反抗什么。
更多的时候,对于生活的苦难只能忍受,挣扎其中苦苦煎熬,人生沉沦起伏,命运却无法掌控在自己手中。
丽娜一家的故事,是一个时代的缩影,也是最底层百姓的苦难史。
然而,时代喧嚣,他们可能早已经被遗忘,唯有自救,自渡。
他们没有犯过任何错误,却要承担完全不可能承受的改革代价。
每一个负重前行的人,都值得被尊重;每一个人拼尽全力生活的人,都值得被肯定。
佛家讲,众生皆苦,是了。
一如这部电影的英文名Bitter Flowers,苦涩的花朵。
惟愿苦难中,开出鲜花,惟愿生命生生不息,不失活下去的勇气。
不知道这里呈现的东北和我印象中东北人的形象的重合是不是一种巧合,里面带着女主角在巴黎生活的那个东北女人、一起在厨房里唱歌的东北女人们,比起站街女的身份明明是人妻人母的形象更凸显。
巴黎的浪漫化意象和它在历史上复杂的身份难道不更反证了下海女人们命运的悲剧性吗,多少作家艺术家能把巴黎的妓女或穷人变得艺术性,写个吸引人的故事,如诗的迷狂,寄托在他者身上的幻想,在这些女人身上全都失灵了,她们无法融入那个城市任何一种面孔上的布景。
不知道为什么有人会觉得“白去了巴黎”,这里呈现的恰恰就是在巴黎的这些中国女人真实的生活,不是梦幻之都,是穷人的挣扎。
我自己感觉演员的情感都是用表情动作传达而没有特意的情感刻画,可能因为片子的氛围总让人错觉会出现文艺片的情感性描写。
但可以理解成是中国人的特色吧,闷在工地喝酒的男人也是,这样的憋闷和沉默、欠缺沟通,是中国人的一种现实。
很巧的是这个中国人聚集的区,我在巴黎旅行的时候也住在这里,甚至我有看过那个中国女人三两聚集的地铁站。
不是很远的事情,就2019年。
她付钱给住处的时候,那个价格恰好也是我消费水平上的价格,这个处境离我实在太近了,比巴黎任何的好东西都要更近,在那个无依无靠的环境里你如何去选择能拯救自己的路,其实非常没有把握。
有注意到结尾丈夫离开后自己生活那段时间,她又把头发放了下来。
到巴黎的时候还是挽好的,上街寻求生意时放了下来。
披散头发与母亲的职责无疑相悖,一个需要你劳作的地方、需要你恪守本分尽职尽力又安分守己的身份,需要人隐藏起自己的美丽、擦掉口红,清汤寡水并仁慈可亲。
丈夫走后她把头发放下来异常坚毅又淡然那一刻我太喜欢了,致命女人无法给我这种感觉。
影片最后她又担起了无人处理的事情,夫妻两人一起默默煮面,这就是现实了……女人们放不下的一切,母亲和妻子不得不回到的那种生活。
法国 巴黎 街头 充斥着对生活的向往 东北 下岗 平穷 一如既往苦不堪言的一切以为会进入色彩斑斓的千禧年 却停留在灰暗年代和当时众多底层人民的生活中 成年人的世界从来没有容易过 试图改变 无法改变 一些普通人的无奈 我佩服导演的勇敢 把当时底层生活的真实感 真真切切表达出来 真实到让人害怕 齐溪也真的是很好的演员
|《bitter flowers》/《下海》 关于剧情 有影评人写得比我好 在此就不赘述了。
说说我的一点小发现吧 :“丽娜”刚来巴黎的时候 素面朝天 扎个马尾 有时候挽起来。
这样的“朴素”在她第一次出卖后消失。
头发开始披着 眉尾拉得长长的 嘴唇也抹得暗暗的的 让我想起黑色的曼陀罗 。
神奇的是 “丹丹”复制了“丽娜”一路的变化 初期的懵懂 后期的麻木 。
只不过“丹丹”更脆弱 被碾碎的自尊和现实的无奈让她崩溃。
“ 回国后她不小心袒露了真相 埋藏的地雷终于炸了 。
下海冷 ,上岸更冷 。
“都是被生活逼的 为了上大学的孩子 为了还没买房的儿子 为了还家里的高利贷 为了...为了...” 为了生存 灵魂将毫无重量。
贾樟柯说,不能因为整个国家都在跑步前进,就忽略了那些被撞到的人。
1992年的温州街头一片祥和,出国的出国,赌博的赌博。
而同一年在黑龙江,几十万工人下岗,巴黎街头紧接着出现了第一批中国妓女——其中大部分来自中国东北。
成千上万的温州人顺着蛛丝爬上来,更多的东北人掉了下去。
一个人从蛛丝上掉下去,我们说他活该,可如果几百万人一起掉下去,那这一定不会是他们的责任。
最后 我很喜欢片尾的大提琴声。
沸腾的水声 绵延的琴声 “没有十全十美的生活 也没有彻头彻尾的绝望。
”
很多站在道德制高点的人看这部电影就会觉得此片同情站街女是为了洗白她们,真的是这样吗?
中国人普遍没有法制精神而道德观念很强,强到各种道德绑架。
用笑贫不笑娼来评价站街女其实是用法律当做道德标准来要求站街女。
在中国卖淫犯法,普遍的也要在道德上把性服务者踩上一万遍,但同样是出卖肉体,鸭子就没被道德压的那么狠,反而很多男人心里还会羡慕那些鸭子。
扯得远了,要搞清楚什么是法治精神就要明白法律是什么。
法律既要保护好人,也要防范好人,惩罚坏人但也保护坏人。
如果不能明白这些,那么中国社会距离法制社会就还很远,站街女们就依然承受着过分的惩罚而没有得到足够的保护。
郭燕芳:在布鲁塞尔市中心参加了《下海》的首映礼,感触颇深。
《下海》以法国巴黎美丽城的站街女为原型,讲述中国女性从家庭出发,为了获得更好的生活远走法国打工的故事,种种无奈下最后从事了站街这个行业,最后解决了家庭经济问题之后最后又回归了一个家庭的故事。
有几个感悟很深,一是中国女性对家庭的付出,即使在丈夫不太支持的情况下,却想让家庭变得更好执意远走到法国,担起了家庭重任。
二是别人夸他丈夫很好的时候,她骄傲的说“那可不是吗,人堆里挑出来的”,也没有提半点其中的苦涩,从心底里的骄傲。
三是慢慢的女主慢慢的,从不吸烟,开始了吸烟,当回归家庭的时候,确定了家里四处都没有人以后,点上了一根烟。
大概就是即使回归家庭,这段经历还是会留下些痕迹的。
影片拍的很细腻,有很多小细节都引发了思考,从女主个人,到家庭,到巴黎美丽城华人社区到东北重工业破产那个年代的思考。
很值得多看几部的电影。
王晨璐:看电影之前,第一次看到海报的时候会觉得这部电影的基调会十分的沉重。
看完电影之后,沉重的感觉并没有太强烈,或许是这个话题离我的生活很遥远,第一次让我知道生活的城市中有那么一群人,她们为生活所迫做那些世人不能苟同的工作。
肯定会有很多人不屑她们这个群体,甚至带有色眼镜看待她们,就像电影中的丈夫们一样。
但是女主却并没有因为这样而觉得自己可怜或者因此放弃自己,她明白自己所做的一切也是为了家庭,只是在那个当下不是她能够选择的方式。
或许在我们看来她们很可怜,但她们却不需要接受我们的可怜。
这个世界上,每个人都有每个人的活法,每个人都有每个人的无可奈何。
想起了之前看过一部电影中的一句话 ‘ Be kind, for everyone is fighting a hard battle. ‘ 就是这个道理。
Fiona:和@比利时吃喝玩乐的小伙伴们看了电影《下海》(Bitter Flowers)。
一批从东北到巴黎“下海”的女性的故事。
电影开始时女二一句“都是给逼的”实在是恶趣味的可以又让人唏嘘不已。
最后导演Oliver说的非常好,其实这部影片的意义不在于关注所谓prostitution这一行业以及从事这一行业的女性,而在于中国国内这种认为出国一定能赚大钱的病态,错误的观念。
作为留学僧的我们其实是可以体会这种明明每天各种挣扎在due与due之间,却还要在别人问你一句how‘s going的时候回答一句going well,当然,不可否认影片中这群女性所要承受的这种身心压力是我们的几十倍几百倍。
最后,controversial idea, 反正我的朋友圈也知道我实在是feminist得可以的,所以应该不会惊讶我无法苟同影片的最后女主回国被丈夫发现在国外“卖”后竭力挽回出走的丈夫。
如果是我的话可能真的会甩一句,老娘他妈不伺候了,嫌脏你他妈把老娘赚的钱都吐出来啊,嫌脏你他妈找个不脏的过啊。
真的无法理解这种好像没有丈夫就活不下去的心态了,当然在那个年代的东北也是不算意外了。
不过总体而言还是值得观看的,可以找渠道看一下。
然后说一句齐溪小姐姐在台上紧张得跳脚吐舌头也可以说是十分可爱, 交传听不懂中文请让我去翻译谢谢。
王晨:Bitter flowers / 下海#太长不看版:电影很棒,全员演员演技在线,如果国内过审,推荐大家去看。
#啰里八嗦版:本来以为导演要像harlots一样拍个女权片出来,女主最后走向人生巅峰,叱咤巴黎,成为一个有故事的老鸨,没曾想一个外国人如此深谙中国套路不仅暗暗歌颂了女性和母亲的伟大,还给了个大团圆的结局。
女主不懂法语,不懂技术,憧憬着别人勾画的大饼来到巴黎,期待靠当保姆赚大钱,回国买房开店,给儿子和家庭一个更好的生活。
可惜巴黎的晚风吹醒了她的美梦,现实中做保姆不但生活环境恶劣,备受温州雇主欺凌,工资却只有500欧,不到想象的四分之一,连出国借的高利贷利息都不够还。
不甘心就此回国,又要生存下去,只好张开腿,想要的钱赚到了,寄回去了,家里的房也买了,店也盘了,甚至还有不明情况,不拿自己当外人的亲戚(丹丹)凑上来说我也要跟你一起干,结果发现真相后又哭哭啼啼缠着女主一起回国,还把事实捅了出来。
这个角色懦弱无能,拿所谓人情事故当自己挡箭牌,遇事只会哭,把自己希望寄托于别人身上,满足了皆大欢喜,不合我意,就横眉冷对,口口声声控诉对方斑斑错处。
这样的人讨厌吗?
当然。
生活里多吗?
比比皆是🙂看的全程中大概有一半时间我都保持着wtf脸,剧中很多价值观我都不认同,但我知道这些在我们的社会里真实存在,只是好奇这个外国导演是怎么消化这个剧本并且拍的如此到位的?
说实话初期我很喜欢女主的性格,认定了就去做,再无奈也自己承担,不吵不闹,吃得起苦,甩得了脸。
齐溪的脸冷淡,独立,倔强,大荧幕上看她抽烟,美得不可方物,这样的女人哪还需要什么男人,那样无能又凉薄的老公要了有何用?
预想的结局或是女主把盘下的店开的风风火火,独自把儿子抚养长大,或是回到巴黎,万万没想到,是带着儿子千里寻夫???
如果不是我多想,大概是导演的中文程度太好,最后一个镜头女主问男主,有蒜吗?
男主一指,end of story.蒜 = 算?
算了?
算了。
像吞了一只苍蝇一样难受。
《下海》。
6分。
阿美编剧,奥利维耶·梅斯导演,齐溪、耿乐、王茜主演作品。
下海,站街。
上世纪90年代末东北爆发大规模下岗潮,女性失业尤为严重。
很多女人听说当法国保姆能赚钱,到巴黎后发现求生无路,只好去“站街”。
题材很现实,故事很平庸,齐溪付出尺度很大,导演掌控水平很差。
看完片后,心情没发好,毕竟是讲述的女性在海外被迫走上的站街路。
豆瓣上的争论大多聚焦在对“贫与娼”,反倒没人关注这个故事,也没人关注演员的表演。
非常遗憾。
我不支持站街,但更痛恨这个磨灭人前途的社会。
虽然片中打了大片马赛克,但毫无疑问,齐溪的表演是值得点赞的。
查资料才知道,原来她是演员王传君先生的夫人。
真实的展现了这个群体的境遇。片中的“荷花车”是国际医生组织专门为在巴黎的华人站街女开设的慈善项目,有朋友去做过义工,帮忙发放免费安全套,帮忙带去医院并提供翻译服务。如果本片对“荷花车”稍做介绍就更好,该组织不仅提供医疗卫生方面的建议和协助,甚至帮助人道遣返回国等等。
巴黎出租房里大家干杯过年比寒冷的东北要温暖很多
东北妇女外出站街养家这个故事,或许都不需要到法国,家庭妇女为了负担家庭义务的道德而需要打破家庭的道德,归结起来还是这份道德枷锁只是施加在女性身上的罢了。
三星半。还可以,和《榴莲飘飘》很像。
从榴莲飘飘到下海,曾经的共和国之子如今产业阵痛经济困难的老东北也许是落入风尘的大背景、根源,笑贫不笑娼南风之熏染,使之灵与肉双重坠落,但饿了要吃困了要睡的生活伦理是强大的,生活照旧,也许破烂不堪前行,也许涅槃重生。
东北女人在巴黎,流水账的故事没有深度。
女主的演得真好,不过在中国演露点的电影,再加上下岗这种想都不能想的敏感话题,以后的前途堪忧。可惜了!
其实明明可以挖成一个半黑工在国外的熟人社会故事,可惜到最后还是变成了榴莲飘飘。不是不好,是过时了。
男主得知女主的遭遇后,第一反应不是心疼、关心女主堕落的原因,而只在乎他的面子,觉得给他戴了很多顶绿帽子……一个貌似和解的结局,其实是顺理成章背后的无奈,也使得影片多了几分女性色彩。
女主的其他下海小姐妹们确实值得同情,但是女主绝不值得同情,为了钱和在老公面前的面子,坚决不回家宁可卖身,也没谁了
原始的生存方式,思想停滞,情感真实
导演有啥想不通?去找王小帅之前看过榴莲飘飘了吗。开头动机就不够充分。齐溪东北话唐山味,曾美只抓住了东北话跟她贵州话一个共性,净是平舌音了。只有结尾收得不错
到了和丹丹分别就结束会更好,为什么一定得是回归求全家庭这个结局,完全没有给任何希望。齐溪在里面真的很美,很飒爽,女性会喜欢的女性,曾美慧孜的娇憨抵消掉了角色缺点。一部讲女性的电影,给了观众一点女性力量的希望,又在最后一击将其摧毁,完完全全父权社会下的窒息。
女人下海铁定是不对,生活所迫什么的这个很难讲!给一次机会做非法生意能赚钱,这次机会没人会放弃!……导演是拍纪录片出身的,所以影片很生硬,但也有特点。女主特别像小区的抄表员。
在法国的部分拍得真干脆,情节和镜头衔接地滴水不漏,一点儿不废话,把蒙着头奔跑拍得勇气十足。导演竟如此懂东北女性,打落牙和血吞,齐溪演得也好。可惜后面回东北的部分弱下来了。
居然把东北女人的温柔挣扎和苦拍得这么真实细腻,比如巴黎底层站街女之间的互相扶持,比如和国内亲戚的纠葛,眼泪是止不住的。结尾收的太好了,厨房这种景别里的微妙呈现太意外了。齐溪演的真好啊。
肤浅,意淫,恶臭。不明白夸这片子的人都在想什么。这叫现实主义吗?法国没有法国的气质,理想现实的落差草草带过,这群人与法国大环境的反差也完全没做出来。回国回家,首先家对她们意味着什么?什么是家?冰冷或温暖,这是最基本的吧,没有区别。在法国的基调和在东北的基调没有区别。肤浅的故事,潦草的表达,你可以写这群女人在法国的身不由己,但完全能够不写的这么直白,这种直白下,悲悯也是肤浅的,是完全不带有思考的,这就是意淫。齐溪的表演只能说是合格,但绝对称不上出彩。我相信在剧本阶段,人物形象的塑造就是单薄的,齐溪的人物形象反而不如曾美立体。但是作为演员是没有资格赖剧本的,你的任务是要把这个人物演活,生活教会她的抗争与妥协,她呈现的还是太平面。国内能做到这一点的人物很少,齐溪是好演员,不能以那么低的标准要求她。
那个丹丹什么鬼 自己硬要出去的还怪人 真够了 (没字幕有些听不太清)
一个法国导演能将这个如今华语影坛中都很难拍成的故事完成如此程度已经不易,但是华语类似电影在我心里有两座大山,一部是娄烨的《花》导演风格与人物情绪互相照应,举棋不定游疑难计;一部是《榴莲飘飘》剧作工整复杂深度更进一步,以“榴莲”这个意象温和表达了陈果最复杂的一次面对内陆的情绪。本片中齐溪演的真好,这部电影中的愁苦都是齐溪带来的一种表现。
看的出这个比利时导演对中国有着浓厚的兴趣,借他之手说出了“下海的秘密”。齐溪也算为艺术献身了,曾美慧孜这么豁得出去的,竟然没脱。可惜影片也只是反映了当时的一种社会现象,太平太素也没什么深刻的内容。从不屑不耻到加入,只能说踏出这一步,本身就是个定时炸弹,至于是不是迫于无奈,这种“付出”引用影片里的总结“值了”。耿乐倒是把一个东北“直男”又当又立软饭硬吃演的入木三分。