倚天剑屠龙刀

第一，全部演技好，第二，吴启华的无忌哥哥是我觉得最好的，只爱赵敏一个，第三，肯定是黎姿的赵敏，剧版最好，就像吴启华说的，爱赵敏是正常的，她那么鬼！

哈哈哈哈哈，无时无刻的护妻，在全部人都反对的时候，他都不愿意伤害敏敏，对于周芷若是敬畏，对小昭是怜惜，对珠儿的感恩，对赵敏是深爱！

尤其是乌鸡哥哥对敏敏深情的眼神，不得不说，吴启华演的太好了，当然还有黎姿，反正这版最爱

最近追看TVB的金庸剧，刚看完《倚天屠龙记》说到此剧，迄今为止共看过两个版本早些时候看的是台湾版的比较起来，还是台湾版的更出色些除去那以歇斯底里著称的马无忌，和哭哭啼啼的叶赵敏以外，无处不是亮点那狠绝的师太，仙风道骨的张三丰那阴险的朱元璋，那重情重义的武当三侠那名副其实的小昭，那痴情的蛛儿还有黄沾的《随遇而安》，周华健的《刀剑如梦》，成龙的《给我一片天》，李丽芬的《爱江山更爱美人》，辛晓琪的《俩俩相忘》哪一首不是主打歌呢还有周海媚的周芷若，从温柔婉约到心狠手辣，真是丝丝入扣还有那豪气干云的杨逍，那孙兴版的杨逍那爱上纪晓芙的杨逍，才是我心中真正的杨逍笑起来温柔一片，他说：丫头，总有一天我要你心甘情愿的陪我看月亮不过呢，TVB版的总算还有一个亮点那就是黎姿演的赵敏她真正漂亮，用亦舒的形容来说，真的是剑眉星目娇艳无比她性格豪迈却心思细密，她敢爱敢恨她坚强却不乏柔情，她睿智又敢于牺牲她胸怀大志机敏无比，却为了区区张无忌甘愿做个小女人张无忌如何配的起赵敏呢

第十七对：《倚天屠龙记》赵敏AND张无忌　　 喜欢吴启华这个版本的《倚天》，不仅因为这里有我所喜欢的杨逍，还有我所喜爱的黎姿版赵敏！

西妹自己最讨厌的应该就是张无忌了吧，可偏偏因为赵敏，这个女子我太喜爱了。

可是也不得不说，吴启华版本的张无忌应该是最爱赵敏的张无忌了。

　　 赵敏，金老笔下最聪明，最受人喜爱的角色，汝阳王之女，他曾说道，生平最遗憾之事，敏敏乃女子！

若是为男子，定能做出一番大事业！

这个女子，她叫敏敏特穆尔。

　　 她出场时，已经在十几集后面了，一出场便奠定了第一女主角的地位。

她独特的男子气质。

十分美丽中带着七分英气，三分豪态，她是汝阳王府的郡主，她是成吉思汗的后代，她是大元朝廷最得力的助手。

明教众人被她玩弄于鼓掌之中，六大派更是被她一网打尽。

若不是半路杀出张无忌，恐怕中原武林早就是她池中之物了。

她也风情万种，为爱痴狂。

绿柳山庄地牢下让人心动的脚踝，石鼓中，那句小淫贼叫得如痴如怨。

面对张无忌时的笑靥如花，金老赞她灿若玫瑰，好一个灿若玫瑰，恐怕也就只有黎姿版的赵敏可谓是担当得起这个称谓了！

　　 而最让我喜爱的则是赵敏要求张无忌的那三件事，可谓是全剧最精彩的！

　　 第一件事，借屠龙宝刀一看。

　　 因为喜欢，因为心动，所以她甘愿与他一起去灵蛇岛。

可是却被周芷若陷害，回到中原还被小小的华山派欺负。

殷离死，倚天剑屠龙刀失踪，他张无忌更是在蛛儿坟前发誓，此生必手刃妖女。

看到此处，我真是又气又恼，这个傻瓜张无忌！

再后来，王府后堂相见，他质问，他冷漠，他无情，她气他疑心她，她气他怎可这么糊涂，她气他如此无情。

拿起匕首，一刀插入胸口。

双目黑白分明，逼得他羞愧不已。

　　 第二件事，濠州婚宴上不得与周芷若成亲。

　　 她单枪匹马的来了，面对六大派，面对明教众人，她毫不迟疑，金老书中那句经典的，我偏要勉强，被黎姿改成，我赵敏偏偏就不爱勉强别人，也是如此霸气十足。

周芷若素手裂新裳，亮出狠毒的九阴白骨爪，若不是张无忌救下，恐怕早已命丧周芷若掌下。

灵蛇岛上，义父苦苦要求与周芷若成亲，这时义父只不过是他张无忌转身逃开的最好借口罢了。

周芷若的心，恐怕也是在这一刻，终于看清楚想明白了。

不爱就是不爱，苦苦相逼也是枉然。

　　 第三件事，一生画眉长相伴。

　　 张无忌面对周芷若的再三请求，终于说出了埋葬心中的话。

对芷若是敬重，对小昭是怜惜，对蛛儿是感激，只有对敏敏，是刻骨铭心的爱。

他终究是最爱这个女子的，弱水三千，只取一瓢饮。

最后他还说道，若是你杀了敏敏，　　我这一生都不会放过你，我会杀了你，为敏敏报仇。

这恐怕是全剧中我最看得起张无忌的地方了。

他终于也看清楚了自己的心。

殷素素是《倚天》中妖女的典范，其形象和性情甚至比赵敏鲜活。

从毒辣到温顺，她只为张翠山而改变。

她为他尽了做妻子的本分，为他守着她曾经不屑一顾的侠义规矩，为他收起了蝎子的本性，陪他一起悲天悯人——她只当是守着属于她自己的爱情，遇上了，便一生一世。

她爱他，所以她肯为他做好人。

但他死了，一切都没了什么价值。

报复也好，本性也罢，殷素素末了“移祸江东”的一招令人拍案叫绝，若非如此，就配不上一个妖女最璀璨华彩的生命落幕。

她努力改变自己，委曲求全的爱最后还是灰飞烟灭了，不若最后一次做回自己，这才是殷素素的本色。

然后她殉了他的情，就是儿子也绊不住她死的决心。

妖女便是如此，拼不得白头偕老，也落个生死相许，爱与恨都浓烈决绝，生如夏花，开到荼蘼。

看了众多版本的《倚天》，我还是觉得米雪的殷素素最令人印象深刻。

她演技之狠辣精纯，令人叹为观止。

刚开始和张翠山定情的戏份，可能尚有“装嫩”的嫌疑。

但到了十年之后回归中土的戏份，便堪称无懈可击。

尤其是“百岁寿宴催肝肠”的一段，最见其功力。

这段戏是张翠山和殷素素一生结局的高潮，情绪大起大落，心念爱恨痴缠，是两个人用性命燃亮他们人生里的最后一束烟花，为自己送葬。

马景涛的版本在一片大吵大闹的嘈杂中迅速收场，壮烈有余，凄惨不足。

而苏有朋这版向来以不会营造场面气氛著称，更是乏善可陈，只看见郭妃丽演的殷素素哭得像个泪人，但除了戚容和泪水，让人感觉不到什么撕心裂肺的绝望和伤痛，反倒落了孤儿寡母的俗套，哪有一点殷素素的气魄。

米雪演的殷素素，在老公死了，抢回儿子之后，没有流一滴眼泪。

她语气平静地叙述着六大门派逼死张翠山的事给无忌听，没有如火般的愤怒，却有寒到了骨子里的怨恨，她语声轻柔、缓慢，却像是地狱里爬出来的冤魂一般，怨到极致，尤其是那句“要慢慢等，慢慢等，只是一个也不可以放过”的凄厉，真的是说到让我的心都在战栗，我想六大派的掌门，可能会内心战栗一辈子。

之后是对无忌声色俱厉地说：“你爹死了，再也活不过来了，你知不知道？

”几乎把殷素素那种内心的绝望和痛苦诉说到了淋漓尽致。

这段戏，米雪把握得很到位。

因为无论殷素素也好，还是黄蓉也好，这样被称为“妖女”的人，多数都聪明狡黠，机变百出。

而这类人有个最大的共同点都是一旦出了事“责人”多过“省己”，比如郭靖迟钝，所以他常常都会认为是自己出了问题。

而黄蓉聪明，得天独厚，所以她向来都以为是别人错了。

同样之于殷素素，对于张翠山的死，她首先想到的肯定是“六大派上山来，逼死了你爹爹”，在殷素素这样刁钻的妖女的逻辑中，如果六大派不上山来一起同他们夫妇为难，就不用练什么见鬼的真武七截阵，那自然也就不用见俞岱岩，张翠山自然也就不会知道那些陈年旧事，也就不用自刎以谢师兄。

至于这场悲剧的根本原因，其实是当年她为了抢夺屠龙刀打伤俞岱岩才种下的祸根，她会本能性地回避。

这一点可以从当年她杀了龙门镖局全家就可窥见一斑，她觉得是都大锦糊涂，才害了俞岱岩残废，她爱张翠山，她要把罪责全都推到旁人身上才能安心，十年前如此，十年后亦是如此。

所以张翠山死后，殷素素第一反应就是“恨”，撕心裂肺的“恨”，只有“痛恨”六大门派，才能令她从对张翠山的死的“悔恨”中解脱出来，她不仅要自己“恨”，她还要无忌也“恨”，若非如此，她无法面对儿子。

所以这段戏，殷素素是冷静又癫狂，只有复仇才能令她有快感。

她在极端痛苦的情况下，又起了极端深沉的心机，殷素素冷狠、毒辣这些比较邪的本色，就展现在了这一段戏里面，而对于一个有着枭雄气质、必要时候一拍两散的妖女而言，凄凄怆怆的以泪洗面已经不可能宣泄内心的伤痛，既然打定了共赴一死的决心，剩下的也就只有怨恨至极的平静和“移祸江东”的自豪。

所以我说郭妃丽的哭，反倒不如米雪的不哭来的锥心刺骨。

除了恨，自然还有情。

当她成功地把空闻坑了之后，她死之前能力所及的最大报复已经完成了，她整个人仿佛放松了下来，所以才会关怀而又温柔地对无忌说 “越漂亮的女人，越会骗人”。

这情绪的一起一落，使得殷素素整个形象更加饱满。

嚣张霸道的生存手段之下，说到底，她也不过是一个女人、一个母亲。

在这一刻她是谈笑生死，举重若轻的，这里她既是在半哄半戒地告诉儿子，也是在有意无心地自嘲，所以这里殷素素是表面欢欣、内里凄怆，而米雪对于这一喜一悲的融合也很自然。

直到最后，殷素素把无忌交给了张三丰，她把匕首插进了自己的身体的一刹那，那种死的决心，睥睨天下。

最后，一个将死的女人，一步一步地走向张翠山的尸体。

她每走一步，六大派的人就怯得向后退一步，而米雪的眼里始终都是一种近乎嘲讽的冷笑，殷素素至死都鄙夷这些道貌岸然的“豪侠”们，更遑论在他们面前伤心落泪，让人看轻。

最后一声无奈：“五哥，我来陪你。

”大喜大悲，溘然长逝。

同样的台词，有千百种演法，这是金庸剧一版再版还有人看的原因所在。

而米雪，无疑是把殷素素殉情一场戏做到极致的第一人。

在情绪表现上，她反其道而行之，没落一滴眼泪却演完了所有的辛酸；在人物的理解上，她把一段戏演出了多个感情层次，悲、喜、愛、怨，游刃有余。

一直都觉得米雪是演妖女的不二人选，明艳、刁钻，爱恨决绝。

在《雪花神剑》里惊鸿一瞥的聂媚娘已经足以让同台的一众男女皆尽失色。

再到殷素素，更将美丽而又聪明的妖女演到登峰造极。

很多人都说她们这代的人是经典，因为赶上了电视刚刚起步的黄金时代，许多角色，机缘巧合之下，让他们这代人做了吃螃蟹的第一人，于是有人凭着记忆的美好，认为他们空前绝后。

但如果经典的记忆是凭运气，那么经典二十年的奇迹，恐怕就得叫实力。

有的人，红颜弹指老，刹那芳华，有的人，岁月荏苒，打磨之下，玲珑剔透。

米雪，竟然能够终身美丽，丝毫没有留下年龄驻足的的痕迹，而演技，却日臻炉火纯青。

米雪的殷素素，无愧是一个传奇。

昨天要消磨时光，就找出这版《倚天屠龙刀》，二倍速看到夜里两点半。

上午起来，又翻了百八十篇影评。

我就顺手写下我的感受。

看的第一部《倚天屠龙记》是苏有朋版，这部剧当时霸占了几大卫视的白日档。

对苏有朋的张无忌感触不强，因为由于《还珠格格》里五阿哥的角色，始终显得有点玉面小生的感觉，很难与金庸先生塑造的侠之大者相对等上。

虽然在金庸原著中，张无忌确实是少年成名的英雄。

后来看某影评分析，归咎到了 身高。

苏有朋“据说”身高173cm，确实称不上伟岸。

而吴启华都到了182cm，身板上相对没有违和感。

再者苏有朋的演技虽然比五阿哥期间沉稳不少，但是看到张无忌挠赵敏脚心那段，还是觉得不太适应。

原著里张无忌也是很喜欢撩妹的（虽然他不认为是撩妹，都是发自肺腑之言），看吴启华就很让人入戏。

在苏有朋版中，相对于圆脸高圆圆、大气有余妩媚不足的贾静雯，苏有朋的风华被盖住了。

看不出张无忌可以hold住高圆圆和贾静雯，更别说千蛛万毒手的蛛儿。

本来先看的是苏有朋版，但没有被先入为主，更喜欢吴启华版，可见吴启华对我之吸引力。

当然我以上对影视剧的综述，也可能是我太喜欢吴启华的原因。

有人说吴启华老，演这剧时已经35岁；但是莫不说演员看上去也最多30的样子，而且35岁时的演技跟小年轻不一样。

有人说吴启华饰演的方塘镜留的印象太深，不过跟张无忌还是有着云泥之别。

我觉得这也是吴启华的厉害之处，方塘镜就是方塘镜，张无忌就是张无忌。

在吴启华身上，我看不到方塘镜的影子。

也许饰演方塘镜年纪的吴启华去演张无忌，未必有这么好。

总是有人扒出来原著，讲忠不忠实。

不做文学研究的人可能不知道勒弗菲尔（André Alphons Lefevere） 。

简而言之，就是文学翻译研究之前几十年里，也一直像某些影评点评改编作品一样，研究某个译者的译本忠实不忠实，哪里忠实，哪里歪曲了原著，怎么翻译才能做到忠实，或者说忠实是什么意思，忠实是否存在。

这是不是跟很多影评的思路很像？

这是文学翻译研究的一个很著名的阶段，有很多经典的翻译理论在此期间形成。

后来勒夫菲尔提出来，——为什么要看翻译的对不对？

不看为什么这么翻译呢？

你们认为的“不忠实”也有不忠实的道理。

当作者写出原著，后者的改编都是后者的创新了，也可以说是后者的“原创作品”，因为文学才能一直流传。

不存在没有“原作”的“原作”。

不同的译本反映了不用译者的价值观和追求，君不见，多有译本之流行度盖过原作之景，其原因不是原作之精彩，而是改编过的译作之功绩罢了。

放到这剧里，我认为TVB改编的吴启华版，是最符合我心意的倚天屠龙。

至于“原作”的意图和人物塑造，只能说不要过于纠结。

据考证，金庸本人也对这部作品修订了几次，分别是报纸连载版，三联版，新版。

不但偶尔有细节变动，在新版里，连结局都变了。

大家讨论的多是三联书店版。

但是但是，就是金庸老先生在世时，有人去问张无忌到底最爱周芷若还是赵敏，张无忌什么时候爱上赵敏，张无忌最后内心有没有遗憾，恐怕金庸先生也回答不出来。

作者写的时候愁肠百结，但因为是原作作者，拥有了名正言顺的“修订”权力，但是也只能在最初框架的基础上。

所以，不管是哪一版影视剧改编，都无法找到金庸的原意去拍摄了（因为综上所述，作者的原意也可能是模糊的），这个改编本的功彩和荣绩，都是这个版本的编剧、导演和演员的劳动成果。

除了吴启华的脸型本来就符合中国传统的英俊男子审美（设想蔡徐坤去演张无忌，一定是另一番情景，可能更受00后欢迎了，因为这是这个时代的审美），方方正正，眼睛大而有神。

相比较苏有朋可能脸有点小？

···其次黎姿，不管其赵敏扮相，在影视剧里都是明艳动人的，到了演赵敏的时候，反而本身就好像具备赵敏那种狡黠、灵气、妩媚的天性了。

在一个桥段里，赵敏问张无忌“是我美还是周姑娘美”，这也只有赵敏问得出来，也只有黎姿自恃无敌美貌才问的出来。

周芷若也美，但是周芷若只会在张无忌面前哭哭啼啼“你心里一定还想着美丽的赵姑娘对不对！

”，周芷若也自知为美，但她是不敢、不会问出来并且怀着张无忌一定会pick自己的自信的。

问这话时赵敏跟张无忌还不熟，也不存在张无忌已经情根深种的可能性。

佘诗曼是苦相脸，怎么看都是一脸平静，内心破涛汹涌，所以她还演了《金枝欲孽》，又是全剧第二美，还和全剧第一美的黎姿共侍一夫——皇上，还和黎姿又争最爱的人——孙白杨！

黎姿人设变了点，成了咋咋呼呼、心机不足但是因为对母亲的赤诚之心被男主爱上的美貌妃子。

佘诗曼很惨，在《金枝欲孽》中，再次成了身世悲惨、步步为营、被万千宠爱就是不被男主爱的女孩。

不知道是不是TVB的有意为之，但是啊，黎姿和佘诗曼真的很适合这种角色，因为面相的先天条件。

吴启华版的还有一个有意思的地方。

原著里面，张无忌常常情不自禁对几个女孩又是一辈子照顾又是亲亲的。

我刚开始不信，后来看书评里贴出的亲亲段落，才相信原来是真的。

吴启华版就真的这么演，跟几个女孩真情倾诉的时候是真的真情，但是亲亲的安慰法子，还是跟赵敏了好几次。

但是因为拍摄得过渡自然，反而不觉违和。

而且增加了主角的人性气质。

但是对其他女孩就没有了！

原著里对小昭对蛛儿对周芷若都是有的。

但是苏有朋版我一次也不记得了···这样对比，吴启华越显得又深情又专情。

还有吴启华眼睛很好看啊。

黎姿是因为本身美，演技并不是很高，毕竟真正的美人怎样都是美的。

但是吴启华，每次的为难、难为情、开心都是写在眼睛里的。

和赵敏骑马出去玩那段，眼睛都变成星星眼，还有见到赵姑娘时的开心眼！

有人说张无忌滥情，可是仔细想想呢，四个女子，个个都背景不凡，蛛儿是金花婆婆徒弟，亲表妹，拥有酷似母亲相貌的天然buff，周芷若是中原女子第一大派的未来掌门人（后来成了掌门人），小昭是波斯圣女，赵敏是当权政权之郡主。

可能金庸已经过滤到一众路人甲乙啦。

比如张无忌日常行善时遇到的貌不惊人、背景也不突出、武功也不高、没啥能力的女子，张无忌都不会多看一眼的，金庸也索性不写。

她们四个，已经是竞争到最后的幸存者了吧！

所以平凡女孩们不要幻想张无忌了！

最后说一个最让人纠结的问题，赵敏到底赢在哪里？

赢过了青梅竹马的蛛儿buff，赢过了朝夕相处的小昭buff，赢过了救命之恩的芷若buff。

我想，首先，张无忌就是张无忌，金庸写出了张无忌，不是一辈子挂念师妹的令狐冲，不是除去巫山不是云的连城诀男主，所以张无忌是没有青梅竹马情结的，没有为什么，如果他是令狐冲，赵敏永远也赢不了。

再者，赵敏从一出场就是势均力敌之态，张无忌不能小视，每一步都走得惊险，所以他对赵敏印象很深，而且始终把赵敏作为一个平等者看待。

在小酒馆喝酒，那一番话不曾对任何人说出，偏偏跟赵敏交心，因为他认同赵敏的聪明和理解力。

换做一直需要他保护的蛛儿，一直照顾他起居的小昭，还有每次见他都拧拧巴巴的芷若，他是无法说出这种肺腑之言的。

所以赵敏一出场，就带着一种智力对决的姿态上场，跟其他竞争对手完全不同。

后来为什么张无忌对周芷若是“又敬又怕”，周芷若刺他一刀啊！

虽然是不得已而为之，但是纪哓芙不是也有的选择、坚定地选了不伤害杨逍吗！

张无忌可是比杨逍好太多了，周还是刺了下去。

而赵敏，直到灵蛇岛中计，张无忌找寻赵敏，都在想“断不会是赵姑娘，她不可能连我都害”，这是什么，这是深深的信任，虽然赵敏三番五次做弄他，但是张无忌还是很相信赵敏对自己的感情，比周芷若的感情多得多。

也因为赵敏聪明，不像是其他女主一直需要张无忌照顾，赵敏反而救了张几次。

美女救英雄，同样是很能感动人心的场面了。

最后总结，张无忌跟赵敏的关系，是势均力敌的。

虽然现代爱情童话很多，但是最美好最舒服的关系一定是势均力敌的。

就算张无忌能够一夫一妻制娶了小昭，他一定还是把肺腑之言找一个“赵敏”倾诉的，小昭不适合。

所以我没分析小昭，因为这是作者塑造的一个单纯为男主存在的完美得不可能存在的人物，没可探讨之处了。

还要追问为什么为什么的，其实想想一句话：因为他是张无忌，倚天屠龙里独一无二的张无忌，不是韦小宝，不是令狐冲，不是其他任何人。

好吧，再度迷上倚天屠龙记，不写点评论痒痒啊起因是贾静雯赵敏的靓照，哎，忽然有感最近看的倚天屠龙记，想着这赵敏的扮相实在没话说，漂亮有性情。

然后我就去看了苏有朋版的倚天，看着看着我就忍不下去了，赵敏漂亮是漂亮，邪气完全木有啊，而且这个张无忌的扮相实在让我难受，演得更是让我越来越不爽，也不能怪他，有些台词实在改的不成样子，尤其是张无忌弃婚那集，肿么回事，跟赵敏在木屋那段对话，我吐血，赵敏问：我毁了你的美满婚姻，你生不生气。

张无忌：我的义父在哪里，我的义父在哪里......额啊，我彻底拜服了，金大侠那么美好一段台词怎么换成了这个，原文：。。。。。

不知如何，张无忌此刻心中甚感喜乐，除了挂念谢逊安危之外，反觉比之将要与周芷若拜堂成亲那时更加平安舒畅，到底是甚么原因，却也说不上来，然而要他承认欢喜赵敏搅翻了喜事，可又说不出口，只得道：“我自然怪你。

日后你与那一位英雄潇洒的郡马爷拜堂之时，我也来大大捣乱一场，决不让你太太平平的做新娘子。

”赵敏苍白的脸上一红，笑道：“你来捣乱，我一剑杀了你。

”张无忌忽然叹了口气，黯然不语。

赵敏道：“你叹甚么气？

”张无忌道：“不知道那位郡马爷生前做了甚么大善事，修来这样的好福气。

”赵敏笑道：“你现下再修，也还来得及。

”张无忌心中怦然一动，问道：“甚么？

”赵敏脸一红，不再接口了。

说到这里，两人谁也不好意思往下深谈。。。。。。。

然后在苏有朋版里就变成张无忌在心里对赵敏说：你做的一切其实都是帮了我云云，哎呀，太掉价了。

然后我特别不理解的是：无论哪一版的张无忌都死死的问义父在哪，好像这么着就表现了他对义父的关切之情，原著中没有多少这样的句子，也能让我感受到那种浓浓的父子情。

怎么的电视剧中这些个语言多了反而让我觉得感情变得干巴巴的，找义父像变成了责任。

更让我郁闷的是，无论苏版还是吴启华版，赵敏都急着说现在你看清了你的芷若是怎样怎样一个角色了吧，非要让张无忌相信周芷若是个坏蛋，晕，聪明如赵敏，她会不知道张无忌这呆瓜最不会去把人往坏了揣测，更何况还是爱他的人呢。

这么着的台词太不是赵敏啦。

原文。。。。。。

张无忌将她轻轻放下，再看她肩头时，只见黑气丝毫不淡，只是她脉搏却已不如先前微弱。

张无忌略一沉吟，知道“佛座小红莲”药性太缓，不足以拔毒，于是俯口到她肩头，将伤口中毒血一口口的吸将出来，吐在地下，腥臭之气，冲鼻欲呕。

赵敏星眸回斜，伸手抚摸着他的头发，叹道：“无忌哥哥，这中间的原委，你终于想到了吗？

”张无忌吸完了毒血，到山溪中嗽了口，回来坐在她身畔，问道：“甚么原委？

”赵敏道：“周姑娘是名门正派的弟子，怎地会这种阴毒的邪门武功？

”张无忌道：“我也觉奇怪，不知是谁教她的。

”赵敏嫣然一笑，道：“定是魔教邪派的小贼教的了。

”张无忌笑道：“ 魔教中魔头虽多，谁也不会这门武功，只有青翼蝠王吸人颈血，张无忌吸人肩血，差相彷佛。

” 。。。。。。

看看书中写的多聪明豁达，点到为止，顺带开个玩笑。

然后我看不下去啦，想着这个赵敏气势有点弱，就想到，黎姿可演出了赵敏那股聪明劲。

然后我就去看了吴启华版的电视剧，这里面的扮相可好太多啦，赵敏看的我也是酣畅淋漓，也把张无忌那种从灵蛇岛回来跟赵敏要断不能断的表现的好多了，虽然剧情跟书中出入蛮大的。

可是这剧里面有个让我苦笑的地方，到底是TVB啊，怎么那么的喜欢女人们的勾心斗角啊，要说周芷若在张无忌那里没有安全感我信，也不用动不动就提醒张无忌你要杀赵敏给殷离报仇吧，然后赵敏也没少在张无忌面前损周芷若，倒像个宫廷争斗了。

哎，聪明如周芷若，赵敏，焉会不懂张无忌把人人都看成好人，即使害了他，他都会想人家出发点是好的，依然感激涕零。

我理解周芷若对张无忌没安全感，书中表现的太微妙啦，除了张无忌他自己，其他人都能看出张无忌倾心于赵敏，周芷若焉能不知。

读者从书中也能明显感觉到，张无忌跟赵敏初出见面就能说心里话，这是很不正常的。

原文。。。。。。

张无忌道：“我爹爹妈妈是给人逼死的。

逼死我父母的，是少林派、华山派、崆峒派那些人。

我后来年纪大了，事理明白得多了，却越来越是不懂：到底是谁害死了我的爹爹妈妈？

不该说是空智大师、铁琴先生这些人；也不该说是我的外公、舅父；甚至于，也不该是你手下的那阿二、阿三、玄冥二老之类的人物。

这中间阴错阳差，有许许多多我想不明白的道理。

就算那些人真是凶手，我将他们一一杀了，又有甚么用？

我爹爹妈妈总是活不转来了。

赵姑娘，我这几天心里只是想，倘若大家不杀人，和和气气、亲亲爱爱的都做朋友，岂不是好？

我不想报仇杀人，也盼别人也不要杀人害人。

”这一番话，他在心头已想了很久，可是没对杨逍说，没对张三丰说，也没对殷梨亭说，突然在这小酒家中对赵敏说了出来，这番言语一出口，自己也有些奇怪。。。。。。。

我觉得从这里就能看出他对赵敏感觉不一样了，能感觉到他有很多心里话实际上没什么人可以跟他交流，他一直在一群豪杰里，不免老气横秋的要做很多侠义之事，还要有N多压力，N多责任。

之所以赵敏会是她第一个倾诉对象，窃以为，是因为在张无忌跟赵敏一起心理压力最小。

其实张无忌确实很可怜，极爱他的父母在回到武当山就死了。

一下子就变的一无所有，无牵无挂了，他经历这种瞬间失去至爱双亲心里肯定十分凄苦，好在我觉得他身上的寒毒倒是帮他减轻不少思想上的苦难。

所以他对自己是否能活着一直不挂念。

在遇到四个很好的女孩子会觉得跟哪个都行，这种不听自己心意的人是因为对生活失去最美好之后无所谓的状态，好听点，叫无欲无求，难听点，不是很想负什么责任啦。

就连笨笨的郭靖都会想到倘若他和华筝一起，自己由于一份坚忍能扛下来，可是却苦了蓉儿了，她一个女孩儿家怎么能够忍受呢，读到这段的时候，我诧异了，感动啊，郭靖竟能这么体恤黄蓉，黄蓉可比爱张无忌的任何一个都幸福多拉。

说说周芷若和赵敏这两个人。

周芷若就像一朵高雅的花，连身上的叶子都是美而柔情的，可是赵敏是一朵自由美丽的花，身上的叶子却是粗糙的。

花是指聪明漂亮，叶子是指处世行为。

周芷若是大家闺秀或是小家碧玉，内而外，外而内，各种美。

赵敏是却不会太注重小节，说话赔太多小心。

周芷若一直正正经经叫张无忌：无忌哥哥，小昭叫：张公子，殷离叫：小淫贼，阿牛哥。

赵敏则叫了个遍，随心情，随场合：张无忌，张大教主，小淫贼。。。

张无忌太需要这种平等的感觉啦。

周芷若那高雅的花，只合偶尔陶冶下，长期看，需小心呵护其美，压力太大。

赵敏这样的花也是我最爱，要真长的太完美了，累不累啊。

而且觉得赵敏脸皮厚的可爱，那么多人骂她小妖女，她也不生气，却看出她的大气，风度。

比自居名门正派的周芷若可爱多拉。

我想张无忌是最有自知之明的一个，他护不起一朵全身公认美的花啊。

而赵敏实在有她强悍的地方，这娃儿太可爱了。

她能在危难中也诙谐自如，最喜欢四女，张无忌，谢逊同斗波斯明教那段，赵敏可太出彩了，赵敏跟他们一堆人尔等尔等的说了半天话，可真叫人笑死了，赵敏还有一种气场，就是越是这种场合，她反而越能压得住人，就连谢逊都会去配合她，这是怎样的魔力。

所以，在少林寺，即使明教中人都管她叫妖女，但明教中的上层人士也十分的邪气，所谓臭味相投，逐渐的，在屠狮大会上赵敏已然和领导阶层的人相处的狠融洽。

发现很喜欢这种透着邪气的人物即使立场不同却能有共同语言的感觉。

就像在射雕里，即使郭靖的师父们江南七怪不喜欢黄蓉，可是二师父妙手书生朱聪倒是很欣赏黄蓉的，只因为他也散发着股邪气。

发现这类人很难能可贵，他们大多对于别人骂他们魔啊，妖啊的都不在意，所谓不跟你们普通人一般见识。

何等快意恩仇，何等潇洒人生。

返回正题，我还发现书中很明显的写出了周芷若不了解张无忌。

听到张无忌手下人说他日张无忌可以做上皇上云云，周芷若是欣喜的，张无忌是不屑的；张无忌同意和周芷若成亲时曾说要辞去教主，两人去做神仙眷侣，周芷若觉得即使你能辞去教主，我也不能辞去峨眉掌门，这周姑娘身外之物太多，活的不够潇洒。

其实，就连范遥都比周芷若了解张无忌，在赵敏被逼向众人表示要退出中土，范遥都能看出来张无忌日后会辞去教主随赵敏同去蒙古。

由此看出，别人都能看出来张无忌对这个教主之位实在没什么兴趣，为什么周芷若看不出来呢，她也够聪明，只能说她不了解张无忌。

说了这么多女子，我真的感叹金大侠太厉害了，个个厉害，很有自己的特点。

我看过的那几部里，女主都出来的晚，赵敏是在书都看过去一半了才出来。

而且所谓的女主必定是特别漂亮的。

这在我看书剑恩仇录的时候特别的头疼，美丽绝伦的可以以美貌怔住厮杀士兵的香香公主，我是真没看出来陈家洛除了喜欢她的美貌还喜欢她什么，而且男主们永远对美貌的女人扛不住。

看来金大侠和书中的诸位男主们都是极贪恋女子美貌的。

当然要原谅的是书剑恩仇录毕竟是金大侠第一本，写的没有情味也是可以理解的。

但是看出来女子不可以不美啊，真是囧。

但是，金大侠不知道是怎么了，在新版倚天屠龙记里把结局变动了下，改成周芷若要求张无忌可以跟赵敏一起却不能结婚来报复赵敏。

窃以为，这个改的真是让周芷若这个人物很掉价哎。

金大侠认为，以张无忌为人，这几个女子以后会跟张无忌发生什么也说不好，说什么小昭也可能找去蒙古，周芷若也能去蒙古，因为他和赵敏反正没结婚，言下之意，赵敏不一定能一辈子跟张无忌在一起。

我了解世事变化，可也不用这么悲观的想吧，不知道金大侠人到老年生活中起了怎样的变故，要说这样的话，亦或是看到人世间怎样的悲情故事让他觉得一切不可信。

总之，改版想法的来源甚是让人觉得人世悲凉，登时给我浇了一盆冷水。

也许因为年轻，对什么都还有个美好的想法，如此想来，当真让人肝肠寸断。

我还是宁愿相信美好的故事定然有，只是不一定人人能遇得上而已。

反观改版后的这一情节，甚是无趣。

张无忌自己也说不结婚也会生小孩的，那结婚对他们来说没什么意义。

对于传统的中国人来说，你周芷若怎会觉得张无忌这么个正派的家伙能抛弃事实上的家庭。

而周芷若更是无厘头的认为这样能让张无忌记住自己。

哎呦，我想说，你越是放远了姿态，他才越会记得你的好，你如此内敛聪明，怎会效仿赵敏。

要知道，创新的东西让别人眼前一亮，模仿的不仅没味道，还会让人看低了你。

我觉得周芷若不是这种人嘛，这一点把她写的不好不好。

说到写到不好的地方，确实也有几处。

比如说在开头的地方为了表现殷素素怀孕之后向善，竟然用写张翠山有杀谢逊之意，殷素素不忍来表现。

以张翠山的性情，他根本不会，他们这种人是在侠义面前能放下亲人的人（他们回归中原途中，张翠山和俞莲舟不知道什么情况来着就有牺牲张无忌之意），这么写实在太牵强。

这些个不再一一列了。

说到这种侠义的人，我觉得这种人真的好难得，最难得的要数连城诀中的邱云了，在身边亲的不亲的几乎都是彻底的大坏蛋的情况下，依然能够侠义，实在叫人感动死了。

不过确实不喜欢这部，世态炎凉若此，好人都去自杀好了。

还是喜欢有情有爱的世界，喜欢立体的人物，有好有坏。

孙燕姿有首歌叫《尚好的青春》，里面这样唱：千万记得天涯有人在等你，风，再急再狂我也不放弃。

愿为你，有一刻能一直守着你的心，就算你不会懂，也不可惜。

听这首歌的时候，我刚重温过黎姿版的《倚天屠龙记》第36集。

背叛师门，被逐出武当，又被陈友谅追杀的宋青书在被丐帮众人侮辱的时候，被周芷若手下救回峨嵋。

清醒后的宋青书在看到心心念念的周芷若之后，第一个想到的念头是逃走。

牌楼之下，连走个石阶都跌跌撞撞，连滚带爬的宋青书狼狈至极，面对随后而来的周芷若，他蓬头垢面，连回头都没有勇气。

周芷若问他：你不是很想见我的么？

宋青书目光澄净，决绝答道：今天的宋青书，已经今非昔比，我以前答应你做的事，没一件可以做到，我根本没有面目再见你。

周芷若回答：我才不管别人怎么看你，我只记得，当日谁为了我断指、喝毒酒，谁被陈友谅要胁、被逼背叛武当。

别人不明白你，难道连我都不清楚吗？

当练就九阴白骨爪、已成为峨嵋掌门，早已不是那个会软软弱弱眼泪汪汪叫宋师兄的周芷若，表明要嫁与他为妻的时候，他是何等欣喜；当他得知他的芷若只是为了报复张无忌而与他成亲的时候，他苦笑着说：你要找夫君，你也应该找一个，与张无忌旗鼓相当，甚至比他更为优胜的人，而不应该是我。

我一向讨厌宋青书，虽然偏爱赵敏和殷离，但是也觉得姓宋的配不上周芷若。

他小人、懦弱、没有主见、武功不强、看见周芷若就忘掉父母师长、杀同门师叔、协助陈友谅暗算自己的亲生父亲。

而这些都不及我最讨厌的一点，就是他明明没有本事却硬要逞英雄，陈友谅劫走周芷若的时候，明明给张无忌通风报信就能立马救出她，却硬要自己逞强，最后落得被陈友谅抓牢七寸，被弄得背叛师门，无法收拾的结局。

是啊，这就是宋青书的爱，自私又愚蠢，盲目又不计后果。

很多人说，真正的爱是保她安然无恙，只要护得她周全，是谁又有什么关系。

然而，在宋青书眼里，真正爱一个人，是无法如此风轻云淡，如此大度豁达，护她周全的人不是自己，和不爱又有什么区别。

看《天龙八部》的时候，非常非常不喜欢游坦之，阿紫瞎了，最想见的人就是乔峰，号称爱阿紫的游坦之却在此时把他带离本领高强的乔峰身边，四处带她看眼睛，最后实在无能为力，才重回灵鹫宫找虚竹。

我讨厌他的点就和讨厌宋青书的点一模一样，明明自己无能为力，却硬要逞强，排斥着对自己所爱的人最为有利的帮助，最终也没有保护好最爱。

宋青书和游坦之，就是金庸笔下的万年男配，不对，连男配都算不上，甚至连备胎也不算，他们俗称炮灰，而且是女二女三甚至是女N的炮灰。

与男主相比，他们自然没有主角的盖世神功，英俊容颜。

宋青书资质平平，全然比不上张无忌的天资和机遇，以及一路而来所遇的贵人；游坦之也没有乔峰丐帮帮主的身份，和南院大王的气派，但是他们为了自己所爱的人，不惜用最为卑鄙的手段，从炮灰一路走上自己能到的最高的位置，比如宋青书练九阴白骨爪欲称武林盟主，游坦之放弃身份化身庄聚贤成为丐帮的傀儡帮主。

于是他们成为了推动剧情发展的恶人、小人，被世人唾骂，人人得而诛之的对象。

是啊，明明没设么本事还硬要逞能，在毒舌的阿紫嘴里，游坦之永远也比不上她的姐夫，周芷若虽然不明说，但心里也一定那么想，宋青书，永远也比不上背叛了她的无忌哥哥吧。

她对张无忌，就算是恨，也是爱的极致，她看不起在武林大会上无法对自己的父亲痛下杀手的宋青书，却仍然极致地爱着为了救义父在礼堂上弃他而去的张无忌，以至于嫁给宋青书予他九阴神功的秘笈，想要打败神功盖世的张无忌，看他落魄，让他明白不选择自己是最最错误的决定。

女人就是奇怪，爱的极致是让不爱自己的对方破碎。

而宋青书、游坦之之流，能力有限，爱的极致是为了不爱自己的对方，而让自我破碎。

就像宋青书为救周芷若，受断指之苦，游坦之为了治阿紫的眼睛，甘愿自己瞎眼。

傻啊，傻子一样的男人，明明不被看好，明明被对方厌弃，却仍然想要向对方展现自己最为走投无路的爱意，殊不知这样会让女人更看不起这种爱。

阿紫最终宁愿自挖双目也不愿与游坦之扯上关系，周芷若面对武林大会失败的宋青书，连一个眼神都不肯给予。

张无忌有四位美人相伴，小昭为了母亲自甘终生不嫁，得他一吻便足以慰藉终生；殷离对他念念不忘，不惜违背金花婆婆，又身受重伤被毁容；赵敏为他背叛大元王朝和父亲兄长，差点人头落地；周芷若背叛师命，被逐出峨嵋。

张无忌没有付出过什么，却能得到这么多宠爱，可能就是所谓的主角光环吧。

马太福音里说过这么一句话：“凡有的，还要加给他叫他多余。

没有的，连他所有的也要夺过来。

”张无忌就是这样，在四个女人之间挑花了眼。

乔峰亦如是，喜欢他的女人，阿朱、阿紫、马夫人。

所以，他们挑了最后留下的，或者在回忆中最美好的。

周芷若变得阴狠毒辣，早已被正义大侠排除在外；阿紫也是任性胡闹，哪比得上阿朱的温婉大气，情孝两全。

但是她们在宋、游两人眼中，却依旧是他们的芷若和阿紫，哪怕变坏、残疾，他们爱的，是你最初的模样，也是你最坏的模样。

这样的痴心，是正义大侠们难以企及的。

他们的堕落源于爱，他们的悲剧根源也是爱。

但女人却永远要去追求那个伤害自己最多的，最为声名显赫的，不惜撕逼跪舔抢破头，机关算尽软硬兼施，也不愿区就自己去爱那个宋青书。

弱肉强食，追求卓越，动物界对于配偶的追求法则，在人类中仍然适行。

多少女孩，为了追逐自己心目中的张无忌，放下身段和尊严，冲锋陷阵刀光剑影，也要得到心中的大侠。

但是，并不是所有的人都像袁湘琴那样幸运。

那个青春里等待的卑微的胆小的宋青书，就算你看不上，宁愿独自一人也不愿与之相伴，也请善待。

很喜欢过去的作品，感觉很经典。

最近重温了一下吴启华版的倚天屠龙记，突然对杨逍这个人起了兴趣，张兆辉饰演的杨逍亦正亦邪，人物性格把握的很好。

金庸的作品很有意思，我发现不止一部作品中，都出现了这样的痴情男子，除却巫山不是云，黄药师亦是如此。

杨逍和纪晓芙，原书我没有看过，我还是很喜欢电视剧里两个人的互动，但是据说是杨逍强迫的纪晓芙，但是我想她也应该是愿意的，否则怎么会给孩子取名不悔？

无奈两个人之间存在着太多的世人偏见，所谓正与邪的对立。

最让我感慨的是出演杨逍的演员—张兆辉，圈子里说他可是出了名的宠妻女。

“你喜欢吃什么便吃什么，不用特意的去减肥，只要你开心就好”这真是我看到的最动人的情话了，他的妻子也一直默默的照顾着他，原来传说中的爱情还是存在的，这样的爱情令人羡慕。

无论是杨逍与纪晓芙，还是张兆辉和他的妻子，这样的爱情都是令人向往的。

金老先生所有的武侠小说中，我最偏爱的就是这部＜＜倚天屠龙记＞＞了。

我看遍了所有的相关影视小说作品，也收藏了大部分版本的各年代的电视连续剧。

喜欢这部小说，源于喜欢赵敏。

喜欢赵敏的聪明，更喜欢赵敏对爱情不顾一切的执着，认定了一个目标，无论遭遇到什么困难都坚持着走下去，而且她是如此的自信，深信自己也是所爱的人最爱的那个。

各年代的各版本演绎出的赵敏个性中的特点也是不同的。

黎美娴版赵敏－－最忠于原著没有感觉到太多的特色，一直以来都觉得在该版本中饰演周芷若的邓翠雯更适合来表现赵敏。

由于看连续剧前对小说中的描写太过印象深刻，以至于在连续剧中的对白哪句是原封不动出自原蓍都分辨得很好。

于是，愈发的感觉黎美娴版赵敏没有个性，是最忠于原蓍的表现。

叶童版赵敏－－最苦情由于这个版本是台湾拍摄，吸收了很多当时台剧流行的风格，哭戏很多。

里面叶童几乎每个场景都以泪洗面。

该版本加入了很多自创的情节，个人认为还是比较成功的，比如赵敏背叛父兄后受罚的情节（后为黎姿版所沿用），与朱元璋斗智情节（黎姿版也部分沿用，但是没有展开）。

整部戏看下来，对赵敏的印象是，张无忌就如她的软肋，每次遇到与他相关的事情时，赵敏的苦难就开始了。

连她所做最成功的扰黄了周芷若和张无忌的婚事那一幕也被安排得如同小可怜一样，甚至都要险受蒙古兵的侮辱。

对赵敏的聪颖机智倒被惊涛骇浪的苦情戏所淹没了。

黎姿版赵敏－－最成功，机敏并不泛柔情与娇憨个人认为黎姿所塑造的赵敏最为成功，最能符合赵敏所具备的真性情。

此版本吸收了所有前版本的精华，把赵敏塑造得当之无愧的兼备蒙古女子的豪迈和受王府高等教育熏陶下应有的睿智与英勇，又不泛坠入爱情的执着女子的娇憨与对待所爱之人不顾一切的柔情。

此版本也表现了赵敏力不从心情况下险受侮辱，但却是以她过人的智慧保全了自己同时也帮助了张无忌。

在同样的每每受到张无忌误会时，赵敏并没有以泪洗面，而是一次又一次的用花样的笑颜轻松化解。

贾静雯版赵敏－－无大过也并无大功个人认为，这个版本的张无忌塑造得在所有版本中当属最成功，所以反而显现不出赵敏来，赵敏头一次沦为了张无忌配角。

而且，此版本拍得相当虎头蛇尾，前面启用明星太多，后面很明显得显出资金不足以支持来。

所以，这是我唯一没有收藏的版本。

以上评论纯属个人意见。

一部电视剧的优秀，一定是整体多个方面都很优秀，这部剧少有短板，所以从几个角度评价下。

一、此版张无忌的成功之处《倚天屠龙记》是我看过最多次的金庸小说，连载版、三联版和新修版都看过。

张无忌也一直是我最喜欢的金庸男主，喜欢他的以德报怨、宅心仁厚，虽然经常显得不够聪明，但只是很容易相信别人造成的，这一点是成长环境带来的必然结果，实际上他的聪明机智在光明顶一役已经展现得淋漓尽致。

而因为小说里对四女的感情，张无忌感情上的优柔寡断一直被诟病。

熟读过小说的我也得摸着良心说一句，小说里的张无忌确实是四个都喜欢的，只不过他最爱的是赵敏而已。

虽然他最后说了只有对赵敏才是刻骨铭心的爱，但实际上其他几个让他娶他也是肯的。

所以代入赵敏角度来看，感情上真的很卑微很憋屈。

而吴启华这版对张无忌改编最成功的地方就在于，既保留了张无忌在大节上的大仁大义心智坚定，又弥补了张无忌在感情上的优柔寡断，忌敏从头到尾双箭头非常明显。

从外形上说，吴启华长相非常帅，超出我对原著张无忌想象的帅，身高182符合原著的描述，身量上对女性角色公主抱完全没问题，所以外形上真的很合适。

从年龄上来说，吴启华本人确实是比小说里张无忌实际年龄大出很多，但恰恰是吴启华丰富的演绎经历，让他在把握张无忌这个角色的时候非常到位。

小说里张无忌其实是个心理活动非常多的人，但不会情绪外放，表情不会太多，而且讲出来的话往往会很克制内敛，所以张无忌并不好演。

演员眼神戏不够的话，就会像影帝那版演得过于呆傻（没有说影帝演技不好的意思，毕竟影帝也年轻过），再不然像某个流传甚广的版本演员全剧要靠内心旁白来推进剧情，真的不好看。

而吴启华实在是个眼睛会说话的演员，也是唯一一版用眼神演出对赵敏的爱，对周芷若的敬，对小昭的怜惜以及对蛛儿的感激。

蛛儿杀朱九真后出手维护

万安寺后安慰周芷若

灵蛇岛与赵敏定情

灵蛇岛送别小昭最令我赞叹不已的是在万安寺偷听到赵敏对苦头陀说心事这段，吴启华这几秒的眼神变化，一句台词没有，眼神非常有层次的表现了警觉→恍然大悟→对赵敏的感情。

又因为这版本的张无忌实在是个听墙角狂魔，所以吴启华在此类偷听戏份的眼神戏看得我非常过瘾。

万安寺偷听我也曾遗憾吴启华若年轻十岁演张无忌就好了，但全剧看完下来，感觉一切都刚刚好，若是再年轻十岁，他对张无忌这个角色演起来未必这么游刃有余。

小说里张无忌是温文有礼的，但也会油嘴滑舌，爱美女。

结合吴启华的形象优势，这版张无忌的改编放大了儒雅斯文的一面，将油滑的一面去掉了，为此删掉了张无忌跟周芷若有婚约之后一切亲密行为和哄人的台词，也删掉了张无忌和赵敏著名的吸肩血和同床共枕两处亲密行为。

所以这版张无忌毫无疑问是个绅士，这里的塑造跟小说出入较大，但这样形象的张无忌更符合当代女性对男主的想象，我认为是可取的。

小说里张无忌其实非常有领导力，做了明教教主之后立刻给明教定了规矩，并给明教确定了以反元为大业的方向。

在张无忌之前明教的反元事业一直不成气候，张无忌之后义军才浩浩荡荡。

多数版本在改编时都着重刻画张无忌和赵周二女感情纠葛，对张无忌于明教教主一职的表现有不同程度弱化。

吴启华这版在改编上并没有牺牲张无忌的领袖能力，加了一些剧情反而显得他更加豪气干云，尤其是对张无忌退位的改编，我认为是超越原著了。

最经典的小说三联版结局，张无忌是受了朱元璋的挑拨心灰意冷，几乎是落荒而逃辞去教主之位。

这版剧改编让张无忌识破朱元璋奸计后自愿退位云游四海去了。

虽然看起来差别不大，但我对张无忌的理解他跟金庸其他主角不同之处在于他是天生的隐士，从小在冰火岛长大，回到中原就立刻失去了父母，我认为他应该是一直向往退隐江湖，而不是像其他金庸主角一样看破人心险恶之后才隐退。

实际上张无忌从回到中原之后看的一直都是人心险恶，没理由到最后突然心灰意冷，所以我以为金庸这段处理不符合张无忌人设。

当然结局如果只是这点改编还不足以令我觉得超越原著，原著张无忌解读出倚天剑屠龙刀真正含义，就是屠龙刀可凭武穆遗书号令天下，倚天不出谁与争锋是指倚天剑的武功秘籍可以上斩昏君下斩佞臣。

吴启华版把这段解读处理得非常优秀，让张无忌退位后，将屠龙刀插在朱元璋床头，留下一封信。

信书：“向来君子成人之美，阁下既有逐鹿中原之心，谨送上屠龙刀一把，配合兵法武穆遗书，以做驱逐胡虏之用，倘若他日天下在握，有人不爱民如子，必定带同倚天剑前来取其首级。

”射雕三部曲的主角都是突出一个“侠之大者，为国为民”，郭靖夫妇战死襄阳，神雕之后一百年杨过后人还出来维护武林秩序，张无忌不想做明教教主，但还是为了救人和引明教入正途而担起重任，大结局撂挑子就走实在不符合三部曲的主角形象。

而这版剧给朱元璋的这封留书，升华了张无忌作为仁侠的责任感，确实改得优秀。

整体来说张无忌作为第一主角，从演员表演到剧情上的改编都很出类拔萃，是我心中的最佳张无忌。

二、此版赵敏的成功之处如果没有黎姿演绎的赵敏，我可能不会这么喜欢赵敏这个角色。

黎姿在状态最好的时候能演一次赵敏，实在是观众之幸。

剧里赵敏蒙古郡主造型那一头廉价七彩塑料球，都掩不住黎姿的惊人国色，“灿若玫瑰”四个字真是当之不愧。

赵敏女装初亮相书里赵敏让我有些耿耿于怀的一点，就是她对于三妻四妾这个事其实态度并没有很介意，感情上对张无忌也是处于相对弱势的，这真的不符合当代女性的爱情观。

所以这版剧里的改编我非常喜欢，虽然显得赵敏非常能吃醋，但赵敏在这段感情上的强势，令她并不是处在一个被选择的地位，就让我看下来非常舒适。

这版赵敏也许不完全符合书里的赵敏，但在我心里是超越了书里的赵敏的，甚至可以说是我期望能看到的那种赵敏。

这版赵敏在戏份上完满了许多。

小说里赵敏虽然是代表朝廷统帅江湖，却一直没有什么朝廷对她的牵制。

除明教失手，万安寺又被救走六大派，理论上朝廷对此一定会有个态度，但金庸没有写这方面，于是这版的编剧新增了原创角色平南王，堪称点睛之笔。

万安寺后平南王问责赵敏于是平南王这个角色成为朝廷向赵敏施压的代表，再加上平南王一直试图通过强权逼迫赵敏下嫁，因此剧情上还给这版赵敏增加了几次剪除平南王这个绊脚石最终成功的设计，显出这版赵敏比小说里的赵敏心智更强。

而平南王的施压，也更能显出赵敏突破身份阻碍和张无忌相爱的难能可贵。

这个原创的逼婚王爷，被某个流传甚广的版本学了去，结果画虎不成反类犬，塑造了个对赵敏深情无比的小王爷，不但没有显出赵敏遭受的朝廷施压，反而显得赵敏不识好歹，全程看不出小王爷哪里惹她那么不快。

那版小王爷下线也处理得非常敷衍，完全跟赵敏计谋无关，反而像被赵敏的不识好歹带累死的。

总之学得非常莫名其妙。

小说里还有个非常不合理的地方，赵敏和张无忌走了之后，朝廷方面完全没反应，就算汝阳王受宠，堂堂郡主皇上赐封，还身兼统帅江湖群众对抗明教总坦的任务，没道理走得如此潇洒。

于是这版剧情又将这里进行了完善，汝阳王要捕捉张无忌，赵敏救走张无忌之后，又回去为父亲顶罪被判斩首，汝阳王最终用属下移花接木救了女儿，从此赵敏才无牵无挂和张无忌在一起。

赵敏在大牢与父兄告别这段剧情的增加，一是显出赵敏的情义两全，二是显出赵敏父兄对她的疼爱，原著汝阳王非常疼爱女儿，赵敏跟张无忌走的时候，他牵马跟着走了十余丈，那句“敏敏你的伤势无碍吧，身上可还带得有钱”至今想来都很感人，但几个版本的赵敏父兄都处理得毫无亲情，这版虽然没有还原书里的情节，却在原创情节里表达了赵敏父兄对她的疼爱。

三是这段移花接木的假死剧情，也将张无忌和赵敏的感情推上高潮，显得后面那句“刻骨铭心的爱”很自然，反而小说里的刻骨铭心倒有些没来由。

张无忌不知赵敏假死伤心欲绝这个赵敏被判斩首从而假死的设定也被新版本学了去，可惜又是画虎不成反类犬。

新版改成赵敏父兄设计她被判斩首，仿佛不是亲生的，救赵敏的变成范遥，也是瞎编完了没人好安排了，而张无忌哭坟更是学成一大败笔，让张无忌在元兵围攻少室山的时候不管不顾去哭赵敏去了，张无忌再儿女情长也不可能在这种时候不管别人死活去哭赵敏，这种发糖方式非常低级。

总之也是学得莫名其妙。

不过这版赵敏的原创剧情里也有比较莫名其妙的改编，就是在知道蛛儿没死之后，赵敏反而瞒着张无忌，还差点害死蛛儿，而那个时候她还没有洗清自己害死蛛儿的嫌疑，照道理更应该赶快让张无忌知道蛛儿活着了，哪怕是怕蛛儿跟她抢张无忌，也感觉这样改不合理。

还有一处有争议的改编，濠州城抢婚那里，赵敏非常经典的“我偏要勉强”被改成“我从来就不勉强别人”。

这个改编对于喜欢原作台词的观众来说可能会不喜欢，但看了全剧之后我觉得改编还是比较合理的，因为这版张无忌和赵敏的感情线非常明朗，这版赵敏确实有“不勉强”的自信。

反而原著那句“我偏要勉强”倒是显出赵敏在这段感情中非常弱势。

所以这版赵敏的改编仍然是我心中的满分赵敏。

三、群像的成功之处先说周芷若，这版周芷若很难招人喜欢，因为这是难得一版没有洗白周芷若的。

其实周芷若从来就不是小白花黑化，小说里周芷若表现一直就是心性很强城府极深，所以在灵蛇岛才能操作一套绝妙的杀人嫁祸取刀剑的手段。

而对她小白花的错误理解，完全是因为很多人代入张无忌角度去看她了，周芷若在张无忌面前是非常会示弱会以退为进的，这些行为往往都是带着目的。

这版剧的周芷若就是照着书里这样一个全面的理解去塑造的，所以一个并不小白花还非常有城府的周芷若，就导致这版的周芷若远没有另外两个洗白版本的周芷若受欢迎。

我个人觉得觉得洗白是完全在糟践这个角色，周芷若与赵敏都是非常有智谋的女子，但智谋又非常不同，周芷若是阴谋家手腕，赵敏是政治家手腕。

所以这个角色洗白就是在弱化她，将她的一系列行为都归咎于黑化，完全就是把她的智谋降维了。

我对这版周芷若的推崇，一是在于编剧对这个角色的全面理解，二是佘诗曼的精湛表演。

佘诗曼的演技实在令人惊叹，周芷若几场重头戏，光明顶刺胸口、濠州大婚、屠狮大会还有最后对张无忌最后一问，佘诗曼在这些戏份中对周芷若的复杂情绪把握非常到位，在还有些婴儿肥的年纪能有如此表现，夸一句天赋型演员不为过。

唯一问题就是佘诗曼虽然美，但从外貌上说和小说里描述的周芷若还是有些出入，再加上tvb给她的造型方向不对，导致很多人说这版周芷若不好看。

但我想如果是真正会欣赏周芷若这个角色的人，一定会最喜欢这版的周芷若。

这版蛛儿和小昭我也蛮喜欢，蛛儿演得很接近我对书中蛛儿的想象，小昭则跟书中完全不一样了，更多作为忌敏感情的助攻，但善解人意这点倒是非常突出，然而这两个角色也是颜值不差却被造型毁人。

再说其他配角，实际上倚天小说中出场人物是真的非常多，影视化之后是一定要取重点，所以很多配角戏份都是要根据主线剧情取舍的。

这版剧非常令我赞叹的是，在完善主线增加忌敏感情线的同时，山素、逍芙、亭悔的感情线也非常饱满，甚至连黛绮丝和韩千叶这条感情线也刻画得非常动人。

其中，因为张翠山殷素素的扮演者刘松仁米雪是非常出色的演员，更是非常默契的搭档，所以二人成为我心中不可能被超越的山素。

尤其山素武当山自刎一段，刘松仁和米雪堪称教科书级别的演技，催人泪下。

只是亭悔加的原创剧情有些用力过猛，到后面有些狗血感，以至于稍微有些带崩杨逍的潇洒人设。

不过杨逍和杨不悔的父女情倒是很接地气，这版亲情着墨真的很多，并没有局限于张无忌一个人身上，殷野王和蛛儿，赵敏和父兄，都很打动人。

甚至张无忌和杨不悔的兄妹情也是和别的版本表现很不同，两人相处方式非常可爱。

明教其余人如真相帝周颠、嘻嘻哈哈的说不得、严肃的韦一笑、蠢直的常遇春、心怀鬼胎的朱元璋都很让人有记忆点，范遥的颜值非常对得起逍遥二仙设定，不像其他版本因为毁容就随便选个长得不行的演员，有的版本甚至连杨逍都一言难尽。

惠英红的灭绝师太完美还原书中美貌尼姑设定，红姐打女出身动作戏相当加分，其他版本弄个一脸凶恶的老太太真的不知道在搞什么，张纪中版和新版演员虽然长得还行，但又扮相成道姑，也是不对。

赵敏三个手下阿大阿二阿三被改成非常忠心耿耿的设定，最后甚至可以为了赵敏牺牲自己，很打动我。

至于成昆和谢逊两个整部书的核心矛盾，本版成昆扮演者刘家辉老师外形年龄符合，但奸诈过于外露，03版张国立老师表现较好但外形年龄太年轻。

本版谢逊扮演者骆应钧老师不能说表现不优秀，但看起来过于豪气粗犷，我心中的谢逊是文武双全的谦谦君子，所以更偏爱03版徐锦江老师的表演。

但整体上我心中倚天群像90%的最佳都在这个版本。

四、配乐的成功这部剧极少有没有配乐的场景，经常一首配乐没放完就紧跟下一首配乐，与剧情配合得十分得当。

除了一些TVB通用配乐，这部剧还有一张自己的原声大碟，配乐水准之高确实领跑武侠剧了。

胡伟立老师操刀的《蒙古郡主》堪称一代经典配乐，音乐一响起我脑海中就浮现赵敏在月下庭廊映着波光一步一步摇曳生姿走进张无忌心里的画面。

除此之外本剧在我心中还有一个满分的配乐使用，就是俞岱岩戳破殷素素的隐瞒之后，张翠山怒而剑指爱妻，最终不忍下手而在张三丰面前自刎谢罪这段。

前后三分半的剧情，刘松仁和米雪教科书级别的演技，导演教科书级别的镜头运用，张翠山急奔的慢镜头，一闪而过各大门派咄咄逼人的嘴脸，张翠山死意已决向后急退，张三丰看出端倪向他走了几步还是没能阻止，再加上配乐《寒心》，当真是摧肝肠。

这一段所表现的悲剧之美是其他任何一个版本都没有的，甚至远远超过原著，仅此一段就非常彰显TVB巅峰时期做剧的功力了。

五、本版的不足之处除了以上提到的演员表演、剧本改编、运镜还有配乐的优秀，本剧也存在比较明显的不足。

首先就是TVB棚拍通病，布景单一，可能是本剧预算确实比较低，外景也比较少，甚至大结局用了抠图，场景看起来确实不够大气。

再就是服装和道具比较廉价，造型也没有做到帮助演员扬长避短，只有两位主角张无忌和赵敏的服装造型算是比较用心。

张无忌的造型还算适合吴启华，发带和服装都是配套的也比较用心。

赵敏的服装虽然比较多，但蒙古造型材质看起来真的廉价，全靠黎姿本人姿色过人撑得住，换个人恐怕真的灾难，换汉人造型之后就好多了。

除了两位主角其余人的服装造型基本上没什么亮点，反而像周芷若、蛛儿、小昭前期都被造型扯了后腿。

周芷若大结局的造型就很好，蛛儿灵蛇岛之后造型也正常了，小昭劫持平南王母亲时的蒙古造型也很好，如果这三人平常造型大多数时候都能保持这个水准，这版的颜值评价会上升很多。

除了取景和服化道，本版在我心中并没有其他短板。

总的来说，在我心中这版是瑕不掩瑜。

因为我看武侠更注重人物，而TVB武侠的剧本配乐和运镜全部服务于角色，所以非常擅长塑造经典人物形象。

当然大陆和新加坡还有台湾的武侠，在取景上是TVB拍马不及的，但取景并不是我心中武侠剧的重点，所以更多偏爱TVB的版本。

（完）