醉,也许是一种更加清醒的状态.所以我们才会为真正让我们心动的人醉.所谓千杯不醉, 大概是指没有遇到心动的人吧.酒不醉人人自醉.承诺的话,和大实话, 到底是醒的时候说好,还是醉的时候说好呢.而听的人,感受会一样么?
看《千杯不醉》、《新扎师妹》的年代,还是租碟时候。
窄屏还不存在壁挂电视的时代,还会贴海报在卧室,习惯听卡带、不算轻的CD机连着有线耳机...那个时候觉得生活是无限游戏,一年四季习惯的样子就是以家为轴心的几条街范围,熟悉的朋友、学校、小吃摊...没有非此即彼的怀念过去,喟叹现在。
现在很好,重看这片意识到过去存在的标记,但也只是这样而已。
快二十年过去,以自己为半径,范围当然不再只几条老街,只是对时间有了准确的概念。
其间认识不同新朋友,和一些人纠缠、热络、无关。
对一些事执意、学习、看淡。
如果说区海文满足了几乎所有女生之于好情感的幻想,《千杯不醉》的米高就是我们身边不难出现的样本(05年祖那样颜的不算)。
人物的设定也不是贴近他气质的太子爷打扮:黑色皮衣搭红色衬衫。
这戏里落魄的像是贵公子遇难记,简单的衬衫和T,自自然然让人乐意和他一起人来人往菜市场穿行,当然不只这一份市井气,是他让你相信一餐一饭、四季同行,不再是无聊事情。
片里有两场戏,是我感觉人物更贴近真实生活,不夸张的说更贴近祖本人的部分。
(会有这层感觉,主要是这段时间,我集中的看了祖几乎所有的片,坚持全部粤语原声,因为他声音更好听。
当然像他自己说过的,他也拍了不少烂片,所以整体的观赏度当然也是参差不齐。
现在的他像媒体所说过了最佳“赏味期”,反倒让这个时间点的我,真实的喜欢。
回看他的作品,有他作为明星纯商业的选择,有因为爱顽实验性输出...一个不一定对的偏见,他常常在片里被打的很惨...《旺角黑夜》头被撞向门锁,知道是效果假的,还是想大叫着:“喂,你快住手“;《妖夜回廊》的意识流,尺度大的那一句现在还在他影人页面靠前位置被人观赏...他当然不是乖乖牌,可他说起和Lisa刚在一起两年间几乎没吵过架,所以觉得可以定下来,是她。
你是信的,信他说的和他外在那部分从没想过乖训示人的特质,并不违和。
本人和角色贴合的这部分也是我觉得米高某些时候表现的犹豫,厌弃、不那么规规正正的温柔,会动人的理由。
哪有那么多王子,他也会摇摆,会买醉,会和你争执,会走开疲于解释...如果说区海文总让你觉得他几乎无所不能,米高大概就是真实生活里你可能会爱上的一个具体的人会有的样子。
看过这部分的他,王子另一面的不得志,没办法面面俱到,不想因潜在的被规训(在一起难免妥协的部分)问向你“是不是每个女人都有控制欲?
“你当然会生气,爱的既定欢愉被打破,剩下的难道只有一拍两散,置之不理?
如果是现在的我,会在经历这部分之后达到一种真正想和这个人一个阵营的义气。
对,是义气,不只是纯粹的爱意。
我们肯定不是这世界的孤本,我和你都有自己的个性,都有作为人避之不及的自私和劣根性,但我想和你一起好的坏的一起看看,一起经历。
扯远了,说回来,喜欢的两幕是以下两部分一幕是:小敏说“她对你有意思“,“你是小气”,“这些事是可以大方的吗?
”,“天呀,又来了,是不是每个女人都是这样的?
“
另一幕当然是临近片尾那场,酒精检测实际为零,突然清醒解释的样子。
两场戏像极了我们每个人都容易体验到的情绪,只不过在对理想伴侣的预期幻想褪去后,现在更倾向于爱向一个具体的人,把小瑕疵当成是我们生而不同的小小徽章,倚仗这部分识别出彼此,更因为这份独特,靠的更近。
看吴彦祖,最早是看《北京乐与怒》,他演一个富家子弟,片子讲的是他和北京的一帮摇滚青年混在一处的故事。
发现这是个人才,有种令人着迷的气质。
后来又过了几年,发现这小子已经成了所有女人的偶像。
每个女的一说起他,都要两眼放光,恨不得吃了他,大有世界上的男人都死光了的架势。
小谢和王菲分了后,越来越没人气了,不大有人要提了。
这个吴彦祖就成了绝世珍宝,让女人们彼此成为知音,在聊关于他的话题的时候,一下子亲热到彼此成了姐妹。
《千杯不醉》是尔东升的作品。
自上次合作《旺角黑夜》获得成功后,尔东升就把吴彦祖加入了自己的御用班底。
不过尔导演也是个明白人,眼下电影世道这样不景气,不拉拢帅哥怎么赚得回票房和人气。
吴彦祖在那部电影是个冷面杀手,在《千杯不醉》里变身是个喜欢自由和旅行,讨厌固定和束缚的华侨,一个有点理想,有点热情的平常人。
《新警察故事》里的纨绔子弟,《三岔口》里的杀手,我个人更喜欢,都是性格上有魅力的人物,有点偏执,有点顽皮,一个冷漠,一个玩世,是需要付出心力去演的角色。
《千杯不醉》跟尔东升的《忘不了》相比,最可喜的就是人气旺了,《忘不了》是非典时期拍的,所以镜头里常常是空空荡荡的,可是没了乱哄哄的人流,那就不是香港了,所以看得我很失落,《千杯不醉》里面,街坊邻居的互相关怀,大事小情齐动员,像是回归了《72家房客》的轻喜剧路子,周星驰的《功夫》据说也是从这部电影得到灵感,越来越冷漠的都市在呼唤这种邻里情——惟其稀少而显得珍贵。
这部电影里,阿珍的两个街坊,也是蓝颜知己,一个九哥,一个胖子眼镜,都是很诚挚的帮着阿珍。
九哥想娶阿珍,当阿珍找到了心爱的人,他也没有阻挠,而是拱手相让,只为阿珍幸福。
但当阿珍和迈克之间有了问题,九哥就找到迈克,迂回开导他。
付出,却不为自己,这种爱算不算是伟大?
虽然是那么平常的小人物。
美国好莱坞的电影,永远要英雄,即使近年来英雄也在平常生活中以凡夫俗子的面目出现,可到时候,还是要靠一身超人功夫拯救世界。
可是香港电影就不一样,也不想拯救世界,也不想统治世界,却是在小人物的一些平凡的生活里发现不平凡,把小人物当作主角,不管他们有多琐屑,但是关键时候他们的爱心才真正是拯救世界的力量。
在香港电影里,体现的是不同于好莱坞的中国智慧。
不过《千杯不醉》里,吴彦祖并没有发光,方中信的九哥反而很有魅力。
可能是角色不够拽,好好一个帅哥就浪费了。
至于他和杨千华,实在看不出有火花,这让我觉得很是无趣。
最近看《醉后决定爱上你》,故事与《千杯不醉》有那几分相似,于是又抱着《千杯不醉》重看了一遍。
我看的书不多,所以有些生动的概念总是记得很清楚。
记得张爱玲在 《倾城之恋》里让流苏在深夜里接受范柳源的告白这一回。
当时文学史的老师这样告诫我们说,如果你要做决定,一定要等到天亮之后。
后来发现,果然黑夜是让人失去理性盲从的一个屏障。
而酒精也是一样。
将这两者结合起来的夜场,声色场所,之所以让许多人欲罢不能,大概也因为它们实在很有情,即使原本不真的爱,到了这里也变得扑朔迷离起来。
而那些深陷其中的男男女女,也从白天的冷漠变得温柔多情了许多。
互相伸向对方的手中抓住了彼时的那一份快乐的感觉,眼里也看不见白天容不得的那些沙子。
这是人丧失所谓理性的那一刻。
所以,这大概也是夜场的可怕吧!
人变得没有管束,平时的规范和道德款款变得松动起来,视野里渐渐只剩下纵情释放的人群。
大家爱上这种癫狂,不疯不成魔,其实这个时刻是不疯不成活才对。
所以,这电影拍得实在。
首先,对于吴彦祖演绎这个悲催男,我一直在考虑是不是周围很多这样的男人:一、对于理想很执着;二、对于自由很在意;三、对于自尊很看重;四、对于爱情有幻想。
对于理想和自由的执念,我猜想应该是永远待在许多男人心中某一处吧。
古语云,大丈夫志在四方。
就活生生地把男人界定为天地四方之间像风一样的存在。
相比追求稳定的女人,有些人对理想的坚持,在外人看来几乎成为一种自负。
有能力的男人良好地驾驭了这种自负,把理想坚持到底,倒是也有一种男子汉的气魄,没有能力却好强的男人,就看起来有点漂浮在云端,华而不实,期待他的女人大概也尝不到甜美的果实了,相反,反而会不时地被他这种自负嘲笑、伤害 。
故事里的吴彦祖是不是有这种华而不实的感觉呢?
说起他的厨艺,也只有杨千嬅一个在赞美,倒是他的色相,博得不少人的赏脸。
当然,在色相很重要的这个年代,能有这号色相完美的人物,即使没有能满足需求的才干,人们也愿意下注吧!
胡静反映的其实是大众的心理。
不正常的是杨千嬅,以为爱能留住这阵帅气的风。
可是结果还是没有自信,收拾了他的行装。
从这一次分手,我就明白,这样的男人只不过是小敏游历人生在游览地尝过的一道佳肴。
尝过了,几乎就没有机会再遇见这到佳肴了。
奇怪的是,这种男人对于爱情却常常有着出人意料的幻想。
在他的脑海里,他觉得自己是能够为爱情做出一些牺牲的。
所以有最后,吴彦祖重回小敏的怀抱。
只是,我怀疑这道佳肴将是小敏尝过的最坏的一道菜。
因为我几乎可以看见,不久的以后,最终从失去理性的冲动之中醒悟过来的吴彦祖,又将还没有实现的理想折磨得食寝不安。
最终,他会不会再次遇到更好的机遇,就抛弃喂养小敏与他的爱情这个责任。
因为,在我看来,这样的男人是永久不能带给人安全的。
而且他还是一个极帅的男人,他将遇到的诱惑数不胜数,他骚动的心潮此起彼伏。
这些,仅靠一个意求安稳的小敏大概是无法实现的。
又或许有人说,他可以带着她一起去实现理想,可是别忘了,后面还有一个自由。
所有的理想的前提都有一个大大的“自由”摆在那里,那是心的解放,是一种无所拘束,无所羁绊的最佳状态。
我不相信这个世界上有两个人的自由。
所以在想,何不将结局锁定在醉的时候就好。
一直以来觉得香港人是务实聪明的,他们的电视剧是,电影也是。
每当在人际关系的泥潭里有些手足无措时,看看港片,就能得到处世的小聪明。
《千杯不醉》和《百年好合》,都是港片的爱情小品,将爱情这个千古难题用港人独特的小智慧轻松解构,就像一个咖喱鸡饭。
吴彦祖和杨千嬅,古天乐和郑秀文,你更喜欢那一个组合?
千因为是很久以前看的,有点忘记了,但是曾经摘录了一个经典对白,就是结婚这事要见好就上,不能拖更不能想的。
百呢,“一段爱情能带来多大的伤痛,必定曾经带来多大的快乐”,想好的部分就可以了,还真是这样,是还剩半瓶水还是还有半瓶水?
生活绝对是不完美的,就看你怎么看了。
港人真的是很聪明。
ps:这两部都是有诚意的电影,有诚意、言之有物的电影就是好电影!
今天无意看了这个片子,看看时间,06 年还在高中,看着电影里香港的街道,街边的火锅,宵夜,茶餐厅,那时最向往的地方。
对高中的生活记忆模糊了,想努力想起一点感觉,却怎么也想不起来,时间太久了。
喜欢以前的香港,有希望的感觉。
还有 05 年都有厨房纸巾,户外装备,那时我们还什么都不懂,还在憧憬自己的未来什么样子,一眨眼到现在。
青春留不住,电影里面的桥段也用不上了,哈哈
电影《千杯不醉》里,米高的朋友浪子说,“我已经破了你的纪录,去过了32个国家”。
是的,浪子有他生活的真谛,走了那么远的路。
就算是比赛,用心走过的路,鞋子上的不寡泥尘可以证明。
是米高改变了梦想,开始想得到他人的认可,选择了安定与停留,结束不安分随心所欲的冒险。
于是他有了FUSION。
可他不明白为什么他烹饪的正宗法国菜得不到他人的好评-——那是因为他根本不明白,旅行是一件只需自负盈亏的过程。
而安定,是那么容易被破坏的天平。
平衡状态,需要两方的对等。
左边是你,右边是整个世界。
要取得平衡,你只能自我增减自身的重量。
你羡慕吗?
记得那个志气满满走遍世界的自己吗?
那时候的你被高高举起,俯视整个世界,飞过北南回归线还要征服换日线。
你认识这个世界的不公,所以你不求平衡。
有梦想,你可以忘记安全感。
你以为你的梦想比全世界重要,忘记了天平力量薄弱那边,是你。
可你最后选择安定,你开一爿小店,烹饪你所喜欢的法国菜。
你以为你变了,表面上你不再与世界抗争,其不然你是用你的法国口味去向全世界申诉你的存在。
你门可罗雀。
看清楚了吗,天平的另一边,力量薄弱的那边,是你。
于是你开始重拾梦想。
我喜欢那个爱冒险的你。
那个你醉熏熏的说一堆别人听不懂的纯正法语,那个假装喝醉了的你为了表白上演的疯狂飚车。
还有那个放弃FUSION把飞刀交给小敏说“由你来决定我下一个目的地”诚恳重拾梦想的你。
放你自由,或者带我走。
我希望我们可以很自负去傲视整个世界,藐视这个世界里一直辛苦保持平衡的人。
像《夜光航线》里唱,“我不要太安全”。
我要我们老了,去炫耀整个年华共同冒险征服整个世界,而不是坐在摇摇椅上感叹时光荏苒静待衰老才发现只被动目睹了时代的变迁。
发现自己很是无可救药。
在三年的电影学习后,在大师教授的引导下,依旧爱着“世俗”的香港“小情调”电影,并且愈陷愈深。
最近搜罗了很多这种风格的电影。
搞笑,偶然,不切实际的情节使影片轻松但不具备太多的专业价值。
也许是生活过于沉重,也许是学术过于枯燥,也许是久违违的粤语带给我无限的亲切感。
总之, 香港男人并没有太多文化内涵的幽默, 香港女人永远洒脱大笑中积极向上, 还有香港人不分年龄统统romantic的爱情, 让我沉迷其中,并不愿自拔。
好吧,我是主动堕落的。
于是乎, 不港片,无快乐。
因为知道是爱情喜剧,所以便没了压力。
于是便放下担子,纯粹是为了放松自己而寻找的一种娱乐。
如果要说我喜欢什么,可能郑秀文的身段要算首当其冲的。
看惯了很多港片越来越“靓女”化的趋势:有天生就竹竿的梁咏琪,更多的是减肥过度的营养不良。
于是,看着郑秀文跟吴彦祖相差悬殊的身高和身形,不禁上网查了一下两人的资料,才发现,SAMMI并非“三等残废”,167左右的身高,不过百斤的体重,看来也是相当标准,只是看上去肉乎乎的,在现在各种骨干美女盛行的今天,倒也看着格外可爱。
是吴延祖太过夸张,186的身高,那身材更是没得说。
港片里,女孩子比男孩子条件低一截的片子数不胜数,突然发现也许这也是一种电影文化。
香港受日本影响很大,女人不仅上的厅堂,也要下得厨房,有一个好老公,生一个乖宝宝,相夫教子过上幸福的日子似乎是许多香港女生的心愿。
再强的女生,在自己心爱的人面前,也扮演着小女人的角色,并且心甘情愿的如此甜蜜下去。
这种价值观在男权的当今社会,也不失为一种聪明女人的明智选择。
如果你爱的人被判过你,你还会接受他的浪子回头吗?
接受别人的错误比犯错误本身更需要勇气。
受过伤的人,难免会心存芥蒂,所谓一朝被蛇咬,十年怕井绳真的是一点都不夸张。
如果你能做到百分之百的信任,如果你有不怕再次在同一个地方摔倒的勇气,那么好吧,连我也会佩服你,毕竟,真爱无敌。
香港电影就是这么童话味十足,所以毫无悬念的,小敏接受了米高的道歉,她被这个男人浪漫的道歉方式所感动。
于是顺其自然的,观众看着拥抱在一起的两个人,最终圆满首场。
“ 喝醉酒的人说的话,怎么能信。
等他醒了,一定后悔”这是小敏无数次苦笑着说出的话。
其实哪个女孩子不喜欢自己爱的人跟自己甜言蜜语。
但是一次次的,热恋中的诺言就像喝醉后的情话,在感情逝去后不但显得毫无美感可言,反到成了记忆力的硬伤,两人相处时的尴尬。
有些女子分手后不甘心就这么被抛弃,总会抓住这些诺言念念不忘,向别人一遍遍哭诉曾经的幸福,恋人的薄情,自己的不幸;有些女子,表面上把这些话打包贴上封条,压在了记忆的箱子底,殊不知只是自己骄傲的自尊心作怪,不敢面对自己的曾经,最直接的结果就是下次遇到爱便变得疑神疑鬼,穿上了“防情衫”钻进了“套子里”。
我不知道聪明的女子会怎么做,毕竟在爱情面前,谁能保持清醒,谁就是最大的失败者。
只有局外人才能在爱情的攻击下保持冷静,那么,得到了全部又有何意义?
想想,一个人一辈子能坚持爱一个人,是多么不容易的一件事情。
所以,选择,就显得格外重要了。
选定后,就押宝吧!
其实不是在赌,因为从决定的那一刻开始,经营,才刚刚拉开序幕。
像亲人般的要求他,更要像亲人般的理解包容和爱护他。
也许聪明的女人,不是不会犯错误,而是会犯聪明的错误,而聪明的错误,不是犯的多娴熟,而是多真心,多虔诚。
也许,原谅别人,就是给自己多一个机会,一个从新开始的机会,一个拥抱甜蜜的机会,哪怕只是一个,犯聪明错误的机会。
我的真命天子,你可知道,此刻,一杯香茗,一本好书,就是我在等你的全部。
以前看过后半,当时不知为什么一直以为方中信演的是杨千嬅老爸(当时也觉得这个爸爸太年轻了),这次看才发觉自己会错意。
这么一位由追求者转为男闺蜜的配角在喜剧片里是相当美满讨喜的。
杨千嬅是喜剧天才,她几乎搭档了当时所有的一线男明星。
她不是女主角,她是主角。
男性角色任谁来演都可以,不过是调味上的小小差别。
在很长一段时间她是中下层港女的代言人(随着年龄增长,她开始代言中上层了)。
爱情喜剧从不轻易跨越男高女低的关口,毕竟大众习以为常方能快速融入剧情。
而在俗套中添加小小反差(暂时的女强男弱),可以增添趣味,男人的软弱不得志都是一时,努力善良的女主角仍会被金龟婿(不劳而获纨绔子弟才是被唾弃)抱得而归。
在女强男弱的过程中,片中借男主角酒后之口道出千古文人的难题——怀才不遇,包括怀才不遇导致的人财两不得意。
才华最终要靠物质定位。
男主的嬉皮士好友虽然带来另一种“不被死物绑架”的观念,然而得意与超过男主徒步旅行的纪录,亦是一种“攀比”。
女主的闺蜜,一个拜金,一个好色,无非是权力的两面,美食集团女老板及其座上宾无非是实现了这两位闺蜜的理想,只是底层人民,尤其是女性说这样的话不带有阶级与霸权的原罪,所以听起来顺耳多了。
女方洞悉到男方对婚姻生活的抗拒,男方也明白婚纱街的意图,此时男方先拿出主动沟通的勇气,女方也积极配合,一段危机化解。
危机可以化解,而现实问题没有那么容易解决,最终男主角忽然求婚是大团圆结局的需求,双方都被彼此互相影响,女方放弃“死物”,男方不在强求做大餐主厨,各退一步喜剧收场。
法国华侨身份的男主角代表西学渐进,在啤酒火锅街得不到本土受众的认可,忽然品相高级的大陆财团的力邀其加盟,本以为有机会大展身手,哪知土豪另有打算——所谓文化是软装,目标还是地皮的升值。
看似港女与陆女之争(杨千嬅和官恩娜的比波算是人民内部矛盾),其实是港陆关系的隐喻。
在其他香港电影中也多见大陆角色,但篇幅不及本片如此之多,这种托物言志批判社会是典型的尔冬升的风格。
匆忙中接到刚从美国回来的他打来的电话,说是有礼物给我,等一下过来.彼时我刚洗完头,顶着一头水滴,四处找干毛巾,还惦记着洗衣服,手忙脚乱的赶去接电话.不到三分钟就传来敲门声,我只好尴尬的形象全无的去应门.他拿着一个印着米老鼠的可爱杯子,说,送给你.我一手拿着毛巾,一手拿着杯子,说,你随便座.聊了聊昨天误点的航班,纷飞的大雪,可爱的迪士尼乐园,佛罗里达的阳光,然后,不知道我是被触动了那根筋,竟然聊起了我的感情生活.说着说着,天都黑了,知道已经收不回,只好找个借口说等下要出去,草草送他出门.心情复杂的翻出了这部老片子,看得百转千回.小敏就好像我们一样,总是仗义执言的做大姐,热情灿烂的努力生活,外表看着坚强乐观,其实心里比谁都寂寞,嘻嘻哈哈的笑着仿佛什么都不知道,其实心里比谁都明白.帅的让人无法抗拒的michael出现,小敏从一开始就知道,留不住.知道不能长久,但是仍然无法抗拒.生活中,有多少人,在我们相遇的时刻,就知道,留不住.生活中,有多少人,在明知道留不住的时候,可以放手.都不能,都以为爱情可以感动天地,都不放手.后来呢,付出,辛苦的,都是自己而已.于是最后,留不住,只能放手,慢慢的留着曾经的回忆,一片片保存起来,下酒.只要曾经拥有过,快乐,哪怕是短暂的快乐.其实,从一开始,他就是这样,只是起初的我,以为爱可以改变他身上我不适应的地方,以为爱可以让我包容他身上我不能容忍的地方,他没有变,一直都是这样,而我,已经失去了容忍的力量,失去了爱的勇气.电影里,michael最后仿佛洗尽铅华的回到火锅店, 拿出白玫瑰对她说,我好钟意你.这真是美好的童话结尾.我们喜欢看这大团圆的结尾,却没有想过,小敏从此之后,会不会和以前一样辛苦,会不会和以前一样没有安全感,会不会,有一天,坐在窗前,淡淡的说,累了.和一个男人在一起,对你好,是不够的,他要真心的欣赏你.如果到了连对你好都没有的时候,能放手的,快快放手.不能放手的,看看能忍到什么时候.很多事情,其实,结局早就清清楚楚的写在那里,奈何,看不明.等到明白的时候,已经来不及.一直以为,冬至是冬天结束,最近,才知道,冬至原来是冬天到了.流浪的小孩们,吃饺子了么.这一来一去,有多少故事.cy冬至雪夜 草草
演员五星 剧情三星
他看着我就吐了
电影中的电视剧
彼时觉得的平淡
合拍片的问题就是语言的问题,语言的问题就是细节的问题,细节的问题就是导演的问题,导演的问题就是电影的问题。
虽然最后两人在一起了,但是之前使得两人分开的因素还是没有得到解决啊。能算大团圆结局?
看完就忘了,白开水一样淡。
杨千嬅跟吴彦祖都是我喜欢的,吴彦祖的每次求婚都是那么让我爱。
因为阿祖,所以四星。
翻春娇与志明的剧照转而翻千fa影集转而想起我还看过这个来的! 居然还隐约记得情节 只是他俩在里面看起来真的好像姑侄 奇异的观感 -.-
我居然又看了。。。在巴厘岛。。。
倒是觉得胡静很惊艳
其实里面揭露了很多男人和女人的本质 还有男人失去一个后才回头的丑恶
恰到好处的感觉。
太!好!看!了!杨千嬅饰演小敏,然后每个人都指着吴彦祖对着镜头说“小敏啊,你男朋友来了”“小敏啊你男朋友好温柔啊”,吴彦祖还拿着一把玫瑰跪在地上对着镜头说:“小敏啊我真的很喜欢你,你不如嫁给我吧”太!好!看!了!
无法理解这个剧情,虽然吴彦祖还是帅的。
好像是CCTV演的吧,故事背景好像在是日本?
电影频道在旁边演~想起来,多年前便已经看过。
只是个故事而已;现实中不可能有这样的事啦;还是喜欢整容前的胡静
纯纯的男主