魁拔之十万火急

说实话这个标题起得也不是特别好，本来是想写什么“作为国内动画的从业一份子之对于《魁抜》的商业影响我见”“论《魁抜》的中国动画产业革新”等等腐臭的标题。

不过想来想去也不想用这些一看就倒胃口的标题，在找不到更加贴切的标题之前只好随便写一个跟片子貌似有很大关联，但实际上也就是玩玩文字游戏的标题。

扯远了。

今天（2011年7月10日）终于去电影院看了这部宣传已久的动画电影，无论是在观看的时候还是观看以后心理面也的确有很多想法。

不过比起普通观众，因为我自己也是这个行业的从业人之一，所以我的思考方向大多和我平时工作有关的方向。

所以这篇评论主要不在于和普通观众去分享一些感情上的东西，我更多是想着墨一些诸如国产动画在商业上的拓展，以及片子故事（编剧）的一些优缺点。

下面的文字中，《魁抜》及其创作构成会以“本片”概括。

【剧情部分】纵观我看到的评论，大部分观众都对本片的剧情抱有好感，也多加赞赏。

对于这点我毫不否认。

首先，本片的情节点很密集，基本上35分钟为一个小节拍，510分钟为一个大节拍，相互交替之间也有一些笑点和滑稽台词作为过渡，很舒服自然。

基本上不会出现一段戏下来是冷场或者游神，在勾人心弦上青青树是下了功夫的。

至于其他对于细节的小处理，比如蛮吉的口头禅“这绝对是肯定的”，叹气是会发出轻微的“咔咔咔咔”之类也很适合地放在故事发展当中，尽管不是起到推进情节，但也有辅助揭示人物性格的功能，不可谓不照顾周到。

但整个剧情的演绎，我觉得有一个最致命的硬伤——操之过急。

比如一开场的阐述背景，一直到标题字幕的出现，中间使用了大量快速切换，大量完全没听过的名词，大量完全没了解过的人物。

这些陌生的东西就好像连珠炮弹一样死命狂发，上一秒我都没来得及理解，下一秒他就又新的东西出来了。

其信息量之其表现之急，让我这个成年人都略感粗糙，更何况是更低龄一点的青少年观众？

我个人不反感，也不反对这种大背景设定，也不认为当下的年轻人不会明白和理解。

但是一味地将世界观这样平铺直述，毫无节制地全部表达出来。

不仅欠妥当，还有暴露本片对于情节把握的火候不足，以及对自己的信心欠缺。

另外，在生活情节上的表现在本片却又点到即止，毫无铺陈。

像是蛮吉和蛮小满之间的一些生活互动，以及他们在窝窝村的一些细节交代，这些明明可以大书特书的洞悉在本片中仅仅都是稍微表现就结束了。

我不认为这是因为本片没有篇幅，或者其他什么理由，而是本片太着重于大情节推进以便向观众展示“我们这个故事很庞大，很有看头”，而对于小情节这方面则使劲压缩。

如果让不才的我来处理，我会在一开场首先就展现“魁抜”的强大，以及对抗他的天界神族如何难以招架，那一代的“魁抜”又是最后如何落败。

这一段世界观交代不才的我尽量少用旁白和字幕交代（《故事》说过，用旁白和字幕交代是最稳当但又是最蠢的办法），并且限制在5分钟内完成。

紧接着后面原本是留给世界观交代的时间我会全部用在蛮吉和蛮小满之间的生活互动，以此和窝窝村之间的矛盾冲突。

在这个期间就有足够的篇幅从他们的互动当中了解到整个世界观的大致构成了。

比如蛮吉问起蛮小满以前的传说，纹耀的来历等等，不需要很刻意，自然地融入到情节便可。

这点不妨可以参考同样是剧场版动画的《破刃之剑》（Broken Blade）第一卷开场。

《破》一开场直接来的就是一场机体战，期间用几个连续镜头就将机体的操作原理用画面完全地表达出来。

另外机体战斗的基本画面风格，机体本身的物理惯性等等属性就已经在这段战斗里完全地表现出来，不需要任何文字和旁白的交代。

这段段战斗之后，在大概2分24秒左右才开始用旁白和画面交替表现基本世界观。

1分多钟，大概是在3分44秒后结束，接着是表现主角的特殊身份的剧情。

大概在4分50秒开始上标题。

前前后后，基本世界观阐述人家完全控制在5分钟内。

通过对比，不才的我不难看出，本片虽然有很大的野心，但太急于想将自己的野心全部爆发出来而导致信息量把控上的“暴走”。

这点导演难辞其咎。

该是大书特书的地方，本片点到即止；该是点到即止的地方，本片却大书特书。

很少娓娓道来，更多是匆匆而过——这不可谓不是本片最大的问题。

【商业部分】之所以导致本片心有余而力不足很大情况，我觉得还是归结于中国动画产业本身的不足，令到本片的团队急于表现自己而忽略了一些根本的东西。

就那刚才举例的《破刃之剑》，它之所以敢于不紧不慢地展现世界，很大程度是由于它不仅仅是一部孤单的动画，在它之下还有各种周边的商业企划（FANS BOOK、设定集……当然还包括漫画原作），它并不会将所有的“筹码”都压在一部动画之上。

这样动画在表现上就有十足的余地来娓娓道来。

我不清楚本片的盈利方式到底是怎样，但我觉得因为国产动画本身并没有像日本那种完善的产业结构，因此很多东西你要么就在动画本身全部展现出来，要么就真的只会淹没在一大堆内部的设定文件当中。

所以也不难想象，为什么本片会那么急于将所有东西都表现出来。

但是，通过比较我发现，本片与其说是一部动画电影，不如更接近日本的那种“剧场版动画”。

比如之前提到的《破刃之剑》、《空之境界》、《EVA新剧场版》均属此类。

首先他们的时长都不足一部标准电影时间（120分钟），大概只有90分钟。

其次很明显没有将故事完整说完，是准备不断出续集来完满的（这点我在S1帖子中得到确认）。

本片还真是第一个使用这种“剧场版动画”的商业模式，在本片之前是没有使用过这个概念的，像去年的《超蛙战士》，他尽管也有留下伏笔，但故事基本是完结的了，并且在创作伊始就是以电影来构思的。

如果本片真的成功了，从而开创出“剧场版动画”这种商业模式来，那我又联想到下一步就该出现OVA这种商业模式。

中国假如真的出现OVA动画，那将会是中国动画的一大进步。

首先因为OVA本指直接发行录像带而非在电视、电影等媒体上播放的动画作品。

不存在“公开放映”的种种限制，因此在内容上肯定是要更加宽松。

虽然对于中国动画的审核制度我是持悲观态度，但假如中国动画能去到一般电视剧的程度，那也不得不说是一个莫大的进步。

其次，OVA的特殊性也可以更大限度的引入更多的投资方向，而不是单一限死在“片子就是产品广告”这种霸权逻辑中。

我自己在这一行混，也清楚现今的中国动画产业结构还停留在元祖高达的那时的低层次，只不过官方媒体喜欢假大空，将这些问题一概掩盖起来罢了。

因此你很难让创作人员有激情和理念去做好一部片子，最直接的哪怕你的想法再怎么优秀，不符合这种单一且霸权的合作关系利益就一定被否决掉。

而OVA的特殊性在这里就发挥作用了。

由于OVA不在电视上播，不可能是对上产品的宣传周期，因此是不会有人拿来当广告片，自然宣传成分会降低。

另外由于是直接发行的产品，中间无需经过太多的渠道（如电视台），市场参与度会直线上升，这对于片子的质量把握是更加有保证的。

只有经过市场验证的产品，才是优秀的产品。

当然了，不是说中国动画一做OVA就能赶日超美。

只是说应该各有各的职责：TV动画有他自己在卖广告，剧场版动画和OVA有他自己在提升整体水平。

两者相得益彰，才是真正对于市场和商业的完善和革新。

所谓海纳百川，有容乃大。

现在中国动画的市场无非就是TV动画（广告片），偶尔出几部大投资小收益的所谓“大手”动画电影，仅仅两种动画方式不仅将创意扼杀在摇篮当中，还成为让这个产业畸形发展的共犯，一步一步将这个产业变成某些人捞钱的暴发户工具。

这种情况不但是观众所不想看见，也是我们这些从业者所一直诟病的。

【其余部分】不过理念虽好，真要做起来又是另一回事。

只是说我通过这部片子的成功上映，我看到在商业上的一些希望。

我是很希望青青树真的能将本片做完，并且闯出一片前所未有的新区域。

最后有两个地方我是有点自己的看法。

一是名字，我到现在还是喜欢《灵山王》这个早期名字，《魁抜》（乃至魁魃）都太绕口了，难以记住。

二是CV。

这次配音我很满意，蛮吉的CV回来在BANGUMI查才发现是panda氏。

以前就开始关注了，没想到这次她的表现比以前更好。

而且我就说怎么蛮吉的配音风格那么浓重的一股日式风格，原来是去到日本成为专业声优的panda氏，回想起来确是一乐事也。

我实在不会应付喷子，所以把上一篇东西整个删了重发，不想让魁拔影评首页出现骂战帖，有碍观瞻。

我把某个人在评论里给我的链接都贴出来，请先别管文章主题如何，我只想请诸位…如果有闲心的话，判断下这样的东西能否证明“魁拔是日本做的”，此人原话。

觉得能证明的，请尽情鄙视我这个是非不分的脑残粉，觉得不能证明的，也别和他多说，拉黑或者无视就好。

我昨天给了他七个小时，今天又让他额外追加了一条，已经仁至义尽了吧？

http://i.mtime.com/5123044/blog/6242577/http://tieba.baidu.com/f?kz=1139975933http://tieba.baidu.com/f?kz=1139315796我就不贴他名字了，一来他肯定还会在下面得色，二来我也没有帮人出名的习惯。

-正文的分隔线-　　我一向对少年漫持包容态度。

第一，我们中大多数人的启蒙作品都是少年漫，我自己也是。

第二，有几部少年漫我现在还在看，是啥我不会说，除非某些人陪我一起看。

第三，萝卜白菜各有所爱，别人的爱好，从少年漫到重口R21高H都与我无关。

　　　　你看，我到现在还在称呼它们“少年漫”而非“民工漫”，这说明我还是很有涵养的。

　　但这涵养到此为止了。

过去我不黑你们，你们特么别自黑行不？

啥都往上扯，你当你看过的那点日漫是圣经还是语录啊？！

　　　　像猴子就是龙珠？

《西游记》是哪国的？

　　橘黄色武斗服加黄毛就是火影？

你怎么不去喷杀死比尔？

　　长直发就是萨菲罗斯？

特么你身边没离子烫的？

淡色M中分长直帅哥你只记住萨菲罗斯了？

杀生丸、橘右京、景麒、卢米埃都要哭了哦？

　　双马尾就是水冰月？

粉色头发就是小圆？

总共人类肉眼可见颜色就那么多女性发型就那几样，搞个红外光冲天辫女主特么你娶？！

　　出了个长苔藓的高塔就是天空之城+龙珠？

特么你不知道巴别塔是什么玩意？

　　出了个巨大化妖怪就是EVA？

你怎么不把奥特曼到Rahxephon到创圣全数一遍？

哦对不起我忘记了，宫崎骏他老人家也搞过幽灵公主。

　　出了个鸟人就是古拉马？

你怎么不说古拉马是山寨福亨的呢？

　　　　少年漫的路数就那么几样。

这两年的日漫也进入创作疲软期，逐步走向解构主义，远点的凉宫、最近的tiger&bunny都有这个倾向。

把每部作品新创造的名词概念剔除掉，你能发现很多相似的地方。

　　　　比如，少年漫画的主角总是亮色的。

路飞的红马甲，星矢的外白内红神马座圣衣，犬夜叉的红外套，鸣人和悟空的橘黄色武斗服，阿虏的橘黄色登山服，bleach比较特殊……但别忘了人家主题放在那儿，而且一护也是橘黄色头发。

　　我知道你能举出来反例，比如一抹鲜绿色+黑发的小杰。

但这不妨碍我按照你们的逻辑把以上作品主角的相似处都喷一遍。

　　少年漫主角偏爱橘黄色和红色不是没道理的。

处于成长期的他们就是整天摸爬滚打的命，太白脏的快，太黑装AC。

提起橘黄色和红色我们想到的是热情，直率，明亮，这都是少年漫主角的特质。

当然，我也怀疑格斗系动漫爱用橘黄色和李小龙有关……　　　　再比如，一部稍微有点内涵的作品总会谈到两个主题，认识自我和突破自我。

龙珠在这方面很典型也很早，我就不多说了。

主角身世神秘甚至体内封印着巨大怪物，这不是很典型的故事套路么？

你们少年漫里不喷火影R18里不喷传颂之物在这里喷魁拔？

是选择性注意呢还是选择性注意呢还是选择性注意呢？

　　　　　　再比如，故事中总会出现导师和父亲的形象。

主角一方面在受他们引导，另一方面也会试图去超越他们。

这是认识自我和突破自我的另一种表现形式。

至于这个父亲的形象无外乎以下几种：1，传说，神龙见首不见尾。

2，油嘴滑舌贪财好色看似废柴的高手（不过据我观察，这种导师最多也只能排到中上等，等他正经起来也就几乎等同于挂死亡flag了……）3，性格好，死的早。

仅供主角在爆种之前回忆一下。

4、性格严厉，不过其实这种类型最苦逼，要么死的早，要么易推倒。

　　你特么就知道自来也？

　　　　再比如，主角是用来讲故事的，配角是用来烘人气的。

而能拉人气的配角无外乎几个类型：青梅竹马，傲娇别扭，冰山美人，腹黑鬼畜，花心萝卜，智囊辅佐，呆萌二货，痞子流氓。

这些元素之间可以排列组合且不限性别。

听起来像是恋爱养成。

不过你试试拿龙珠对号入座：小林，贝吉塔，短笛，乐平。

　　富奸那混蛋虽然经常不按常理出牌，但在人物设置上很典型，换言之，深谙其道。

拿幽白和猎人比较的段子数不胜数，连富奸自己都在LEVEL E里调侃这种少年漫配置。

　　你特么就知道佐助鸣人小樱？

　　　　再比如，自然风光、古代遗迹、科幻神化结合的世界设定。

宫崎骏他老人家玩的最好，但除了他还有伊苏还有英雄传说，还有南梦宫的传说系列，还有更多的蒸汽朋克类作品。

　　再说绿色低碳环保的田园风光真的是宫崎骏独有的？

新海诚呢？

漆原友纪呢？

绿川幸呢？

　　你特么就知道宫崎骏？

你怎么不去喷宫崎骏的风之谷山寨了沙丘？

　　　　再比如，民族特色。

你喜欢秦明，你喜欢中国特色。

但我身边也有很多朋友喜欢欧洲风，喜欢日式。

假如日本能拍钢炼，美国能拍功夫熊猫，我看不出为什么中国不能拍魁拔。

　　你喜欢秦明，你特么不喷秦明山寨轩辕剑？

两部作品里墨家机关术的相似度总大过长脸哥和萨菲罗斯吧？

　　　　一部商业化作品必定会去有意迎合观众的审美观。

假如承认人类的审美是有局限性的，那就要对作品的局限性持宽容态度。

这种局限性，可以去度娘搜搜关键词，比如“如何做个好编剧”“作家速成教程”等等。

套路功利又直白。

当然你可以装文艺青年与众不同。

当然你可以说这部作品多么庸俗一般，但别拿民工漫来做比较。

　　　　这两年中国影视业和动漫业的不景气，很大程度上不是因为我们太守旧，而是太急于创新。

颠覆和解构要建立在对主流审美的认可上，可惜各位导演似乎忽略了这点。

我就喜欢侠客仗剑，孤舟竹影，琴箫合奏，笑傲江湖，可导演们拿出来的却是越来越臃肿猥琐的人物形象和越来越空洞的教条，美名其曰，“真实”，“内涵”。

　　内涵你妹。

　　　　伊谢在评论时说过，“相比我们以往见过的国产低幼向“全FLASH剧场版”与其他一些乱七八糟的玩意，本片是一部世界观正常、人设正常、配音正常、剧情正常、作画也基本正常的架空背景少年向热血动画。

而这已经很不容易了。

”有没有想过为什么会出现这种情况？

　　如果出现一部正常的作品时，总会有人站出来喷“你这是山寨某某”，能不逼得导演们剑走偏锋吗？

　　岂不闻大道无形真水无香。

不管其他作品多内涵，OP的销量仍然是最大的。

这已经很能说明问题了。

　　　　青青树说到底也是一家民营企业，不是政府包养的。

你要求一家企业不考虑市场？

行，我不说你有本事去拍一部剑走偏锋的好作品出来这种混账话。

动画毕竟不是电影，那几个财大气粗的电影人忽悠也能把票房忽悠起来，你考虑下——就考虑下，自己有种去承担几千万几个亿的风险么？

　　　　（所以我也不会拿着魁拔和秦时明月喷喜洋洋，人家低幼儿市场的定位很准确，而且确实赚到钱了。

）　　　　在说魁拔山寨日漫的时候，考虑下你们提起的那些日漫作品有没有相似之处。

然后请记得，社会心理学上有个概念叫“刻板印象”。

　　　　　　--煽情的分割线　　　　很久之前有一部很夸张的西游记体裁动画不知道还有人记得没有，叫小猴子的故事。

从人物造型到配音到画面都槽点无数，亮点是片头和片尾，此外叙事方式和想象力确实和我过去看的国产动画都不大一样，现在回忆起来说不定是有点邪典风……所以我记住了。

片尾的时候我记得制作方打了字幕，大意是，这是国产动画的一株幼苗，但总有一天会长成参天大树。

　　　　从小猴子的故事到魁拔，神猎（原悟空传），地藏，我能亲眼看到这棵树成长的过程，很欣慰。

　　　　但我也是功利的，我认为只有票房才是真正会让导演和投资者们趋之若鹜的东西，山寨或者创新，对他们而言都是手段而已。

所以我认为中国动画的希望不在于拍出多少经典，而在于拍出多少能赚钱的、正常的、通俗的作品。

从这个角度看，青青树要走的路还有很远。

　　　　最后一句吐槽……按照同人志的方式去营销，最终也只能获得同人志的销量。

这就是苦逼的现实。

当抬起头看到寥寥几个观看者的时候，才能意识到我们的圈子，我们的世界有多么小。

看大家都……如此抬举这部作品，我觉得我还是得稍微砸一下当然不用说作画至少看着基本正常，配音也基本可以接受（虽然有些地方实在是DT到我整个人想戴耳罩的地步）但是！

这尼玛的剧情是什么情况！

被收养也就算了什么的，收养都是浮云什么的，但是你敢不敢不要念那么多次口诀敢不敢敢不敢敢不敢！！！

你以为这是士郎同学发动投影魔术的咒文么——就算是那个咒文FATE里面也就出现了2遍完整版！！

念得我那叫一个肺疼。。

然后不用提什么还念挑战次数，这手法用烂了而且采用了两次一点震撼力没有敢不敢每次都念然后作为背景声出现在和村长的战斗场景里！

还有什么住店情节……我真想大呼一声什么中二患者退散退散快退散！！！

我最讨厌的情节之一就是中二然后开挂！

你自己中二也就算了别在人前也中二谢谢！

在大街上狂笑是堵路的知道么！

人家就应该驾车碾过去！

什么世界最强，尼玛等级这么低还好意思说自己世界最强！

人家路飞说自己要成为海贼王人家说了自己就是海贼王么你们这群二缺！

佣兵天下里面艾米同学出山之前练了多少年啊？！

然后你们这群二缺练了多久啊就要出去混出去混迟早要还的知道么！

将军同志是有多没见过世面啊一口一个我崇拜这孩子我去你是怎么当上将军的啊果然还是如某人所说是官二代么！！！！

某【哔——】大人在船上喊的那些话到底是为了造成什么效果！

为了感人么！

那也写的稍微有文采点好吗！！！！

还有那个长脸同志是什么情况一开始出场这么高然后直接被扁再然后神秘出手——能这样你怎么不自己跳上来啊有病啊！

我是不行了。

中二的历险与我无关！

无关！

咳咳，过了两天了。

我的情绪也稍微平复了，也看了一些反驳和吐槽的评论，这里我就也来说两句。

我可能最受不了的是“小人物的努力与付出”这种观点了，我真心不能同意。

且不提这部动画“电影”的水平和超合金社团区别有多大，假设作者真的要表现努力与付出，小人物的辛酸，那么我说句实话他们做的实在太失败。

举例子来说，住店那段可能是最集中体现这种感情的段落了，但是电影是怎么处理的呢？

它用实力差向我们证明了之前蛮某人的自吹自擂只能叫不知天高地厚和自以为是，顺便还向小孩子传教，我真心觉得这是罪无可恕的。

有成功的表现小人物不服输和奋斗的精神吗？

至少对我来说我半毛钱都没有感受到他心里的艰辛，我只觉得这货果然是个中二病患。

那时候多插入几个典型歧视场景的剪影也好可是有吗？

没有！

后面的煽情段落有多脑残大家心里清楚我就不多说了。

有关于苛求和高姿态的观点，我也表示不能理解。

我自认为不论是11区还是本地，脑残动漫脑残剧本该喷的就喷这不应该有顾虑。

难道说因为是中国做的就能无视剧本很差劲的事实？

我不能同意。

实际上我认为剧本没有什么进步，这种东西能打五星实在让人怀疑大部分人的眼界问题。

所谓叫好不叫座，这种作品乃们真的以为是满地都有的吗？

喜羊羊比起这个来赢在哪里？

他每一部（注意是每一部）都有中心冲突和矛盾，不可缺少的剧情张力。

而魁拔虽然有贯穿全作的矛盾，可第一部里的矛盾死哪里去了别告诉我因为是第一部所以没有主要矛盾也是可以的，要这么说的话就别拿出来单独成章谢谢！

设定就更扯了，我不拿TM和DND来比（也比不起），好歹说清楚脉术种类级别和来源吧？

别告诉我这货其实是从天上蹦下来的，喊一句哈利路亚就能全身充能，挥一挥武器小刀就能变圣剑。

为什么我打分打这么低因为，这个故事这个剧本就值这个价钱。

他有闪光点没错，可是真的做的不好，至少不够好不值得你们给的那些如同豆子一般滥的五星。

少年的成长并不明显（开挂开的反而比较明显），主角的成长可谓没有（到头来蛮XX还是个中二），除了卖了一把亲情以外我真的找不到你们给分的理由。

该犀利的时候就犀利，一味护着夸他们真的有意义么？

我想大概没有。

11区动漫产业怎么发展起来的，是依靠那些人们的呵护么？

不是，因为他们有了EVA有了少女革命，有了能拿出来的好作品硬通货来得到大家的认可。

中国漫画已经有了不少硬通货，动画还在展望。

看第一遍《魁拔》的时候，就有点想喷涌点repo，只是当时在朋友家，不方便用电脑。

今天去看了二周目，觉得我可以开始写点东西了。

老实说，我在一开始就该把青青树的宣传批一遍。

我怎样也算个媒体业内，相比起比《魁拔》还要晚上映的《藏獒多吉》，我更早知道《藏獒》的消息，并且它也更早有媒体的见面会与试映会。

在好几个月以前，我们就知道了有这么一部片子，并且也在为它的上映和宣传做准备。

但《魁拔》的消息，晚了太多，在上映前那么一点的时间我才知道，而一些相关的动漫杂志也差不多这个时候，根本没有时间做宣传和准备。

我所看到的所有《魁拔》相关的宣传，90%在新浪围脖，其中大部分还是来自于观众和一些主创、参与人员的人力宣传。

其次是地铁站的那张并不抓人眼球的海报。

除此之外我几乎没有看到过任何《魁拔》相关的宣传。

如果我了解得不错，魁拔的宣传经费至少还有个2KW，感觉没用在刀刃上，而且也没有好好地利用媒体，无论平媒还是网媒。

《藏獒》至少在宣传方面做得比《魁拔》好得多，虽然我不知道他们的宣传投入是多少，但似乎也没比《魁拔》更多。

所以至少宣传这一点，青青树做得还很不够。

——所以，在我去看《魁拔》之前，我并没有很好地了解这部动画。

我对它的了解仅限于围脖上以KK为主的一些人员的宣传。

（虽然并不熟但还算是认识KK的> <，所以她宣传《魁拔》的围脖我都有看，但因为一些其他原因我没看预告片……）还有跟某厦大博士的围脖一战，使我知道有很多国内的动画人、知道这片的人都对它给予褒扬的评价。

但无论怎么说，它终归是一部“国产动画”，我就是以“哦，这是一部国产动画”的心态去看它的。

↑这句的意思，并非是我瞧不起国产动画或者因为是国产动画就给一个差劲的评价，而是，正因为我也处于这个动漫行业，正因为我从没有停止过对于国产动漫的关注，我很了解“国产动画”是个什么概念，这个行业又是一个什么样的状态。

我相信，我心中对于“国产动画”的定位，还是比绝大多数人拿捏得准确的。

因为围脖上的那些前期宣传，我对这片的确是有所期待，但绝不过分。

“——让我看看这部国产动画能做成什么样吧。

”我的期待仅此而已。

而看完后，我的评价如果仅以一句话概括的话，就是：《魁拔》在很多方面，都远远超出了我的预期。

很多方面，远远。

我尽量列点吧大概能清楚点……其实我只是想repo但没想好怎么repo呢。

按感想顺序来写好了。

以及，我能想象我会很话痨wwww一，设定部分。

我觉得首当其冲就要提设定部分。

之前只知道片名的时候，还以为这又是一部“强行糅合‘中国元素’”的动画。

【魁魃】←后来看资料果然原名是来自这个，这词本身就带着浓浓的中国神话色彩。

在看过许多的失败作品之后，我对于国产动画中始终强调并且强行加入“中国特色”的做法简直是深恶痛绝。

有什么必要非要在动画中加入国别辨识元素？

ALL I WANT TO SEE IS A GOOD ANIMATION，我只想看一部【好动画】，无论它是哪做的，做的又是什么内容，只要好看，谁做的又有什么关系？

难道现在日本做的动画就都“很日本”？

日本最初做动画的时候，谁给他们强调过做“日本特色”的动画？

特色是做出来的，不是说出来的。

所以，看着片名的时候，担心过是不是又一部拿中国神话来说事的“神话新说”动画，如果是那样，我大概就会给个很低的起评分。

所以，当动画一开头把那庞大的设定甩在我脸上的时候，我并没有因为消化吸收有难度而皱眉，而是感觉惊喜。

我多少也算个奇幻控，也多少看过些靠谱的不靠谱的奇幻设定，我得说，《魁拔》的设定，甚至让我觉得比起“一看就知道是龙与地下城的翻版”的九州要好得多得多。

有创意，有新意。

并非一味强调古风强调中华元素，但整个的设定又浸润着浓浓的民族要素。

相当于武功的脉术、让人联想起蒸汽朋克的飞船、天界地界人族兽族……似乎能找到很多种各类奇幻设定的影子，但融于“魁拔”的世界里却并不突兀，目前看到的部分，世界观设定的协调性还是相当不错的。

《魁拔》的整体设定，真的是给我很大的惊喜，比之近年的国产动画，更是相当大的突破。

当然，这个庞大复杂的世界观设定，就目前的观众反应而言，却成了一把双刃剑。

最重要的一点：你不能指望14岁以下的少年儿童吸收接受得了这样一个庞大的世界，但你做“国产动画”又不能把我们这些20多岁的成年人当目标群体。

精致的设定和观众群体间，产生了矛盾。

这并不是我们观众该去考虑的问题，而是应该问主创人员，你们预期的观众定位到底是怎样的？

你们如果真的想靠这部动画产生票房、销售周边，你们希望谁给你们掏钱买单？

从故事设定看，我觉得这个问题似乎真的难以得到解答。

儿童难以理解这个设定，看《蓝猫淘气三千问》长大的孩童也难以和蛮吉产生共鸣。

能接受并且喜爱《魁拔》这个故事的人群，还是主要集中在看日本动漫成长起来的20岁左右的年轻人群体。

这些青少年并非不能形成消费力，只是在数量上，远远不够形成能使投资方取回收益的消费力。

面太窄了。

再加上前面提到的宣传不足，我怎么想都觉得没办法不为该片的收益担忧。

目前，票房已经能说明问题了……但怎么说呢……我觉得在中国吧，“做好看的动画”和“拿好票房”之间还是存在着不可调和的矛盾的。

青青树想做好看的动画，《魁拔》也的确比很多国产动画都好看得多，但相对的，它势必败在票房。

国产动画的“好看”和“票房”之间的平衡，还需要很长时间的磨合才能达到。

不过至少不会是到不了，《魁拔》已经算是迈出一步了。

关于这个世界观设定，还有一点要提出批评的，也是很多人都REPO到了的，就是开场的节奏并不好。

猛地甩人一脸这么庞大的设定，很多人都接受吸收不了。

我已经算是很能理解接受奇幻设定的了，一周目的时候还是困惑过：“咦魁拔不是大魔头么我还以为这些人都是打魁拔的怎么还是帮魁拔的？

”一周目后跟人讨论的时候也吐过这一点的槽，我觉得这一点其实多一句两句话就能让观众清楚但就是少了这么一句两句。

不过二周目的时候我发现我错怪制作了，其实是有那么一句的：“魁拔带领着部下……”但就这么轻描淡写的一提哪够啊！

从一开始这世界观就告诉我们魁拔是个333年诞生一次的大魔头，一般人的概念里肯定就是将它设定为最终BOSS了，最终BOSS就该是人人喊打的，你突然冒出些跟天神啊人啊都长得差不多的人（总之并非奇形怪状的怪物），观众当然会以为是自己人，结果你说魁拔也是有部下的，当然一下子反应不过来啦……太多设定、太庞大的内容，在开场前几分钟用并不十分好的节奏甩出来，观众虽然能囫囵吞枣地吃下，但感觉肯定不好。

这一部分导演和脚本需要检讨一下。

二，人物塑造。

我觉得《魁拔》最大的成功，就在于角色的塑造。

这一点我们可以从既成事实上谈起：目前在关于魁拔的讨论中，很多人都在说着自己喜欢谁，腐圈的太太们更是HIGH起了各自的CP，从主角到没名字的配角都有。

比起谁都能抓抓BUG的剧情，人物性格的塑造则灵活而清晰。

并非公式化的人物和每个人物都有各自的萌点，这都是《魁拔》做得很好的地方。

我想关于人物的塑造方法上面，大概的确是参考了日本动画的经验吧（笑）。

以角色萌来带动销售、角色塑造重于剧情、强调角色萌点多于故事等等都是日本萌系动漫的特点。

虽然这并不十分正确，但市场证明了它们的成功——萌系作品就是好卖。

塑造好了人物，观众自己都能让他们动起来。

《魁拔》现在，只要有名字的角色都各有各的拥趸，没名字的也有（双将军！

），每个人都个性鲜明，有很高的辨识度，并且也有强调性的特点和台词（“饭一定要吃好”的村长、长脸的潘、毛耳朵的反派雪伦……），每个人物的萌点都挺突出的，虽然世界观还没完全展开，但看起来，包括魁拔在内没有绝对的坏人，也没有太过完美的好人，这种处理手法是好的，不会让人觉得死板公式化，而且同样也留了足够的空间给同人发挥想象力，是群众喜闻乐见的塑造方式www单是塑造出这些能够抓人的角色，就是抓住了一块市场了，现在人气最高的当属面瘫长脸吧ww后续推出相关周边的话，太太们的购买力不可小觑哟ww而且，就算之后因为什么原因《魁拔》无以为继（呸我乌鸦嘴），这些鲜明生动的人物也还能活在同人中，活很长时间……当然，塑造这些人物的声优们功不可没。

虽然平心而论全片的配音比起日美动画还是有差距的，但比起大部分弱智国产动物动画（我就不一一点名了），这已经是相当了不起的成功了。

我个人非恋声癖，大概包容度稍微高点，声优表现我挺满意的。

主角几人都相当不错，配角小兵什么的棒读不少，但也不是不能忍啦ww真心觉得KK好辛苦，蛮吉话真多。

……一个小槽，蛮吉设定的口头禅大概就是那句“这绝对是当然的”，但实际上我觉得效果没出来……反而让人有点奇怪……真想听听看日文版啊T T……求DVD快出……！

三，画面方面。

虽然达不到优秀，但我肯定还是能给出良好的评价的。

虽然这点放到动画里是扣分比较多的部分（笑）。

掉帧卡帧还是太多，大场景你们是做出了气势，但也太糙了……虽然跟很多FLASH似的国产动画比是好了太多倍，但我还是觉得，应该做得更好才对。

而且有些地方真的不该是院线动画犯的错。

比如某些BUG不要太明显……长脸大哥哥坐在酒店跟蛮大人对决时，前一个镜头还满桌点心和茶呢，后一个镜头就空空如也了，此后也再没出现过……就算是被蛮大人的霸气爷们波冲翻了也给个交代啊？！

以及，一些人物的近景远景镜头线条粗细变化也……3D和2D的融合，就我看来做得还是可以的，不过一起看片的专业美术有不同意见，一直槽点不断w，回想看看的确还是有些不自然的地方。

人物方面，比起某些日本TV版动画真不算崩了，主角尤其好，配角什么的似乎明显很不上心嘛……此外，我真心觉得人设一点都不日式，傻逼林博士真应该摘下美瞳好好洗洗眼睛……唯一扯得上日式的边的，大概就是在曲境一号前的那一战，周围的路人也太多让人想起NARUTO的了wwww不知道主创是否是故意？

我是觉得没有这样的必要啦……总之，人物作画上面，能更细致就好了，还是有点糙的。

再多一句嘴，某些自以为是的评论家说人设说画面太日式，我还是上面的观点，非要为了强调“中国特色”而回避已经成熟的接受度也比较高的作画方式的话，那和以前的傻逼国产动画区别在哪？

管你中式日式，大家都能接受大家都爱看的就是好的方式。

好动画的重中之重绝不在美术风格上，没必要为了强调个不是【动画】所必须的中国元素而提高制作难度。

揪着画风不放的，不是鼠目寸光的愤愤就是收了五毛钱的脑残吧（欢迎自行对号入座）。

四，剧情方面。

槽点是有的，但我还是持鼓励表扬的态度。

其实，比起很多人提出的“硬伤”什么的，我倒是觉得只是因为“说明不足”而导致的。

因为设定过于庞大，需要很多的补完才能全面理解故事以及人物。

举例的话，很多人槽面瘫长脸为什么一身本事却一直乖乖挨打，但我补了一下漫画，觉得阿潘他………………就是那么一个超死板的人？

自知理亏所以绝不会还手什么的……这也是萌点啊ww而且酒店对决那儿，我深刻地觉得“其实阿潘也不知道妖侠决斗的规则所以才答应了蛮大人的吧…………？

”还有，住四间房那个槽……真的不是他傲慢吧……就他那性格……他应该是真心那么觉得的……？

总之，虽然我没细细琢磨，但我并不觉得剧情上有什么硬伤，顶多是一些还不能解释的地方，需要靠后续补完。

当然，不排除像高达00那样第一季感觉还好因为把谜团都丢到了第二季但第二季的解释就渣掉了的可能性……但关于剧情安排，我觉得不能原谅的是，节奏太拖了。

太慢。

明明可以不这么慢的。

在某些地方实在是太拖了。

可能这也跟剧情安排有关，目前的情报是，第二部名字是“激战涡流岛”，看样子涡流岛一战要做一个半小时？

真就那么一战内容的话，我还是觉得太拖了……不过考虑起来，如果把这两部的内容压缩成一部，似乎又容易层次不清，找不到剧情的高潮点……我觉得这么想来，其实《魁拔》做OVA才比较合适，82分钟内容压缩到4、50分钟左右，可以独立成为一卷OVA，大概感觉不会这么拖…………几个剧情的衔接是挺不错的，但很多节真的应该压缩一下，回忆的部分啦，打斗的部分啦，对话的部分啦……真没必要放这么慢的。

或者，为了填充剧场版的时间的话，多塞店内容进来又有什么不可以呢？

至少我觉得关于那个公主跟蛮大人的关系以及是否跟雪伦三角恋什么的完全可以在这一部里交代一下，没必要拖到后面。

——好歹你宣传单上都写了人家公主名字结果片里她连个报名字的机会都没有！

关于魁拔的塑造其实也可以多放点啊，包括前面槽的为什么一个大魔头会有部下什么的也能交代一下啊……还有，我看宣传单上提到过这个世界的纹耀等级制度森严，但抱歉我看的时候没什么特别的感觉，只觉得是个身份标识而已。

甚至纹耀这玩意出来的时候解释说明就相当不足，不能让人很快理解接受。

这些其实都可以填充进来的啊。

既然这个故事的设定这么大，为什么不在充足的82分钟里尽可能地多交代一些要点呢？

哦对了既然提了打斗的部分，下午还在跟另一个朋友谈到打戏。

他说魁拔的打戏太渣了，我说反正这片的卖点又不是打戏没必要要求太高？

不过看完二周目我还是觉得，打戏是挺糟糕的……而且，是应该再做好点儿…………毕竟我觉得脉术这个设定很优秀，但是片中的脉术打斗场面却并不及这个设定的优秀……如果可以的话，还是尽量做好点吧……虽然我前面说了好看的动画不要强调中国元素，不过武打这回事儿的确是咱们国家的好东西，没理由做得太烂吧…………虽然大部分日本动画的动作戏都渣到无以复加，但咱们不能总向低标准看齐啊，人家好歹也有安藤真裕啊…………唔，还是提一下值得表扬的地方吧。

虽然被一起看一周目的朋友评价为“有些笑点很奇怪”，但我觉得这片还是笑点很足的。

二周目的时候全场笑声不断，作为一部动画片，《魁拔》绝对做到了“给大家带来欢乐”这点。

……其实，我觉得笑点什么的还是看个人，就好比一周目的时候我笑个不停的地方我朋友无动于衷，而二周目的时候我发现很多一起来的朋友在我觉得没什么的地方笑得花枝乱颤……但总之，很多有中国特色的笑点槽点还真的是很棒的啦XD。

此外，我觉得还是找专业人士捋一捋台词吧…………有些词语的用法搭配并不规范，有些句子的组合也怪怪的，虽然观众不是不能理解吧…………好吧这点只是身为一个中文系毕业的人的文字癖而已orz但毕竟是上院线的作品嘛这语言方面……还是尽量尽善尽美点比较好吧……五，配乐方面。

有待努力。

我必须肯定《魁拔》的配乐是很好听的。

如果出了OST我应该会有好几首想单曲循环的。

但是——单拿出来好听没意义啊！

一周目的时候我觉得是音响监督工作没做好，没有把合适的曲子放在合适的地方。

二周目的时候我特地留心了一下音乐，觉得不光是音响监督的错，曲目的数量还是太少。

同一首曲子被用在几个不同的场景都不带arrange的……《魁拔》的音乐似乎强调了民族风，一些民乐配器的运用不错也挺好听的，也符合世界观，但整体曲目的数量不多肯定也让音响监督捉襟见肘，无法做到很好的安排。

当然我是可以理解的，资金缺乏，创作人员缺乏……无奈的问题。

其实活用有限的曲目也能有更好的效果啦……一首曲子也可以重新编曲成几个版本再放到不同的地方啊……唉归根结底大概还是缺人缺钱的问题吧。

有朋友评价配乐差，配乐真心不差，只是就这么点要用到全片是太艰难了点。

但音响监督难辞其咎吧，希望第二部表现好一点吧。

哦不得不吐槽的是ED…………！

那军歌是什么啊wwww无论是词还是旋律我都想槽好吗wwww不知道为什么会写这么一首…………反正我是觉得很别扭很诡异……总之就是微妙啦！！

尤其歌词orz……怎么说呢……太中国特色了？

没法不槽啊……太奇怪了……林宥嘉那个感觉还好一点，但还是觉得跟动画不搭。

虽然也能理解是从宣传效果考虑选他的？

但我觉得片方也没好好利用林宥嘉的影响力啊……军歌挺让人印象深刻但并不是因为好听而是因为奇怪，传唱度也不高。

林宥嘉那个虽然优美一点但存在感太薄弱，歌词以及整体感觉跟动画没什么关系……也没抓住他歌手身份好好宣传……总之，我觉得这歌都……挺失败的……六，拾遗。

·虽然有人觉得硬煽情，但我和我的不少朋友都觉得煽情得挺到位。

看两遍都让我哭出来的地方，是众妖侠和蛮吉一起报出姓名的时候。

导演王川说，这是一部热血动画。

在这个地方能让我哭出来，《魁拔》的确做到了，它是一部热血动画。

·我觉得最帅的场景，是蛮吉被吸进脉兽，噼里啪啦开了N个脉门的地方，哗，真牛掰！

·小胡子将军快起个名字啦！

他萌死了！

兽族将军真野蛮，我不喜欢他。

让他受吧太太们！

求图求本！

·我还是觉得……长脸大哥哥在动画里应该再美型一点……还是漫画版的比较可口啊…………·跟我朋友一样的意见，用的最多的那张海报不够抓人，即使放在地铁站，也很容易让人忽略。

即使扫过一眼，也找不到重点。

选这张海报作为宣传主打真的比较不明智。

·……宣传单上的人物介绍文案谁写的？

把人当傻瓜还是当混百度的脑残小屁孩？

·青青树很多主创人员都在一些院线努力发着传单，喊着口号请支持中国原创动画，看着真的觉得……挺心酸的。

中国原创动画现在的确就是这么惨，不过如果你们有个好宣传的话，至少能让你们回到创作的岗位上去吧……·在上海看的一周目，跑去上海大悦城看的。

跟服务员小姐买票的时候，她问我看什么，我说“魁拔”，她说“什么？

0_0”，我重复一遍，补充一句“那个动画”，她恍然大悟状：“动画片，哦，你要看《动物总动员》？

”，我说不是，是那个国产动画，魁拔之十万火急！

她一脸茫然，我忍不住指她面前的屏幕指给她看，她才知道是哪个。

下午五点的场，三三两两的人，冷冷清清的场。

有人说魁拔老是在打悲情牌，但当你去看时经历这样的情形，或者像我朋友怎样也找不到下班后能看的场/原定的场被取消，你想不觉得悲情都难。

七，期待和展望。

一周目之后，我也去看了一些围脖上其他朋友的评论，我还是觉得，没有和我感觉特别一致的人，我也没看到过我觉得特别中肯客观的评论。

当然也不是说我的看法就特别中肯客观，我只是觉得，对于这样一部罕见的国产动画，大家都拿捏不好评判标准，绝大多数人都只是“个人意见”。

每个人站的角度不一样，标准不一样，给出的意见都很不一样。

也有没看的朋友表示疑惑，问我到底值不值得去电影院看，我说，你自己判断，你自己决定。

一，正如东东枪所言，真正的创作者，不需要“支持”，更不需要无条件无理性的支持。

我不想说“因为是国产原创动画啦所以你必须去支持一下！

”，我只会说，我觉得很好看，我去电影院看了，还看了两次。

我支持了它，但你支持不支持随意。

二则是，就我个人而言，给予《魁拔》的褒美远大于吐槽，但我深刻地觉得这只是我个人意见，我不把它当作客观理由去劝说别人。

但是，我会告诉我的朋友，虽然我不是一个特别经常去电影院看电影的人，但这是我这辈子第一次自己掏钱两次踏入电影院看同一部电影，我在那有笑有泪地看了它，而且周末朋友来北京的时候不排除去看第三次的可能性，以及，肯定还会再看一次日语吹替版。

能让我一而再再而三地去电影院观看的电影，就是这部《魁拔》。

它仍然有很多不足，我仍然吐了它很多槽，但我乐意一次又一次地去观看，和朋友一起，欢乐地看。

理由？

其实不像是“为感动而战”那么矫情的台词，我只是单纯地觉得，我能看出《魁拔》这些创作者的血是热的。

中国原创动画还有这么一批人血液的温度是如此滚烫，光是知道这个事实存在，我就十分高兴了。

和动漫结缘久了，看得多了，做着相关行业，很早就不会对国产原创有过分的期待。

时不时能看到一些动画学院的毕业生作品能让人眼前一亮都觉得欣慰：虽然不是自己，但有人还在坚持，还在做，那就是一件好事。

我不是没有期待积少成多的变革的。

《魁拔》暂时还不是那个变革的标志点，但比起之前只能算硅步的点滴，它起码是长身一跃。

虽然跃了多远还没有定数，不过能让我感觉到还有这么多人的血是炽热的，我都已然满足。

要说展望的话，我真心不希望全剧到完结要拖五年。

拖不起。

周边和DVD制作要赶快跟上，乘热打铁，尽量收回资金进入下一环节的制作，吸取第一次的经验教训在推出第二部的时候做得更好点——最好赶在大家遗忘前尽快推出吧，年轻人的注意力还是很容易被别的事物吸引开的。

说来宣传单上还有蓝光标记，会在国内推出蓝光吗还是只有国际版？

出蓝光我收蓝光去=。

=渐渐也被PS3养刁了眼睛……漫画在同步补完世界观&挥发人物新萌点，这样很好，求加快连载速度T_T传说中的TV版呢，虽然我追不起吧，不过对于开拓少年儿童市场，还是TV动画比较好。

如果这次引起的媒体效应能引来投资早点做完动画无论TV还是剧场就最好了……还有……好期待国际友人的反应啊……魁拔可比某些动物动画那样的丢人玩意强太多了……总之，继续努力，坚持下去吧。

中国原创动画的道路太难走，但是青青树，你们至少还有血液的热度成为力量，让我们，和越来越多的人们，肯定你们，以及中国原创动画。

上映前看了几款预告片，也看了关于声优的选拔造势活动，一直期盼着电影的上映，等到7月8日正式上映后，却发现连北京都没几家影院排片，即使有排片的影院，也是只有寥寥几场，而且还是在上班时间，于是只好周五告了半天假，驱车前往，进了放映厅，也只有寥寥数人，相比于前一阵子看熊猫2时候的场场爆满，心中还是有点不爽。

整部电影看完，觉得这是不可多得的一部佳作，人设很有爱，台词的设计也很到位，关键整体剧情铺展的很合理，既不拖沓也不赶，不疾不徐的将故事叙述完毕，最后留的结局也是为了后续的tv版或者第2部剧场版设定的，都很合理，而作为一个独立的剧场版，这部“魁拔1”也能算是完整的。

不知道是不是我要求太低，看了前面几个人写的观后感里所描述的配音和剧情人设的问题，在我看来都觉得恰到好处，我从整体剧情和具体台词中看到了制作者的心血和用心，可算是真正的良心之作，感慨的同时也为如此一部难得的好片得不到关注而可惜，希望在后面的周末能够通过网络的口碑给它带来更多的观众吧，我也用我微薄之力，在这里做一个中肯的宣传，毕竟很久没看过能让我感到用心在做动画的中国动画工作者了。

时下在搞动漫的人，基本都是有点M倾向的，或者更明确的说法是为自己找虐。

动漫迷不买中国动漫的帐由来已久，根源是评论中国动漫的人基本上和中国动漫受众完全是不同的。

动漫的制造者一方面认为动漫的受众应该是低龄的，弱智的，自己应该高高在上地向其灌输各种自认为有用的东西；另一方面则因体制的好处脱离市场经济，不再重视质量，他们需要的只是一个可以敷衍任务的数量。

所以就产生了一个奇特的现象，一面是动漫迷一边倒的叫骂，令一边则是蓝猫和喜洋洋们笑眯眯的数钱。

至此天朝动漫走入了一个死结。

国内的不行，只好放眼国际，国际上可以粗略划分两个体系：美国体系和日本体系。

美国体系中分为鹰派的漫画英雄系列和鸽派的迪斯尼，美国的动漫无论怎么出新，都可以纳入到这两大系列，而且美国人现在貌似不打算怎么在创意上出新，基本靠技术出彩，这符合美国一贯解决动漫问题的标准——烧钱的作品质量再次也有个下限。

而另一个日本体系则已完全的进入市场经济，我们看见的动漫作品基本已经经过漫画市场优胜劣汰，拥有一个制作者心理范围内的受众基数，这样的作品一般离被骂都比较遥远。

和晚清一样形同末路的中国动漫，历来都不缺乏各种李鸿章张之洞大搞洋务运动，最终的结果也都毫无悬念。

和列强太大差距，内部太多掣肘，民众太多的理解而不支持，这些也都是永远都解不开的死结。

所以我对《魁拔》的成功不报任何幻想，我只希望它能收回自己的制作成本，而且制作团队不要因为各种原因而分道扬镳。

另外如果它不幸l连这个标准也没达到，我想对后面还想站出来的《魁拔》们说，其实天朝动漫的进步历来都不缺前仆后继者的鲜血，缺的往往都是正视和审视鲜血的勇气。

今天终于在东京看到了魁拔。

电影是借着“中国电影周动画节”在日本开幕的风头，在还算比较热闹的有楽町（靠近银座）谋到了两个场次的放映。

但时间都不怎么讨巧，一场在周一中午，一场在周四傍晚18:30。

魁拔在大陆放映都好久前的事儿了，网上看过不少人的评论，褒贬不一。

去之前同学还告诉我做好心理准备。

于是当我战战兢兢地拿着票啃着面包坐在影院位子上得时候，我不止一次觉得是不是又要失望了。

所谓一朝被蛇咬十年怕井绳。

曾经年少无知，以为请到了大牌唱主题歌宝莲灯就一定超牛逼超好看，结果大失所望。

过了几年《梁祝》诞生，当时虽然有些隐隐的担心但还是天真的以为经过了若干年的修炼，《梁祝》该没那么死蠢了吧！

谁知道残得更严重。

如果说保留老套的主线再莫名其妙地加上几个野战（大雾！

）镜头就能算创新那さすがの新八でもツッコミできないさ。

所以当我抱着“万一真不好看至少还能靠大关等人（没错我还以为放的是日语版呢）把本钱听回来”的想法却听到中文版旁白出来的时候，我陷入了深深地担忧。。。。。。

但是魁拔真的没有让我失望！

整部电影的画面和动作流畅度非常到位（这两点是我当年对“我为歌狂”最大的不满，人物走形不说，你们是有多爱成片的红绿灯和同一张天台画面啊，这两个才是主角吧！

出番比主角还多啊有木有！

），笑点吐槽都埋得恰到好处。

最关键的是剧情紧凑，整个看下来节奏刚刚好。

人设方面，即便对开场没几分钟就半裸地湿答答的出现在镜头里（大雾！

）的主角没有产生任何“萌”的感觉，我还是认为小蛮吉等人物的形象都很饱满，没有任何刻意感。

此前听说魁拔世界观比较庞大，所以一直担心会看不明白，不过整体来说电影还是处理得很好。

随着几个小高潮的发展把一些基本的概念都交代清楚了。

但从非母语者的角度考虑，这些概念应该再花些时间去解释，因为日语的字幕实在闪得太快我觉得要是日本人看肯定一头雾水。

而且编年史般的开头确实非常ややこしい，观众突然面对着一个全新的世界史，各种人物一下子冒出来，只能理解个大概，一些细节部分基本就跳过了。

索性开头的不足并没有影响之后剧情的展开。

尤其是打斗场面非常流畅，情绪也渲染得不错。

那个叫什么什么潘的长脸叔叔（其实我只记得“长脸叔叔”！！！

）前后落差很出乎我意料，也是个人认为埋得比较好的伏笔。

当然更出乎我意料的是看那段的时候居然一瞬间好想哭啊这是为什么？！

我明明有在默默吐槽“这就是典型的少年漫画路线嘛成天吼着大道理”“一个天然小白要去拯救世界结果他自己其实就是撒旦的儿子（咦好像哪里不太对？！

）这种套路实在好老土”之类的，可为毛我好像有些感动啊！！

于是在看完整部电影之后我真的很想鼓掌。

可是整个影院大概连20人都没有坐满，于是放映完后气氛异常冷静，大家也早早就散场了。

不免觉得可惜。

但另一方面，动画电影如何宣传确实是个很大的问题。

魁拔在大陆的上映整个非常突然，在这之前似乎根本没有人知道有这么个东西。

恰逢哈利波特等大片都抢着在暑期档上映，结果满世界都是这些大片的宣传。

如果我是影院经理，比起从没听说过的电影，且还是动画电影（据我所知这个类别的国产电影真正成功商业化的似乎也只有喜洋洋），自然应该把好时段留给比较有保障的大片。

所以魁拔并没有占到暑期档的便宜。

当然，要想有好的宣传，出手也需大方才行。

可是赚不到钱的动画也很难吸引投资，结果就恶性循环。

虽然我在这里打这几行字总是站着说话不腰疼，但无论如何在我看来靠着微博上号召大家组团去看国产动画的做法还是有些欠妥，这只能说是观众好心为宣传不足的后果埋单了。

说来早早流传出的那个预告片实在太坑爹，完全没表达出这片子有多精彩。

最后，如果这片子有DVD我考虑入一下。

此外家里还有宝莲灯和梁祝的DVD（还是VCD来着？

）欲转手（←不会有人买的吧=_,=）。

《魁拔》上映这些天，口碑比预想好，票房看上去却很不美。

观众力挺、同行哀叹、媒体好奇、朋友着急，各种分析、围观、猜测、谣黑……刚刚送走几拨媒体以及后续合作的朋友，趁着喘气之机，和大家聊两句。

一、海外市场青青树做原创动画已有19年，大家可以在http://www.vasoon.com 看到青青树原创的3000分钟各种“中国风格”的动画作品。

2005年，机缘巧合，青青树停掉所有业务，拿出十多年的积累踏上回归行业本质（市场需求、审美价值、成功模式、游戏规则）之路，以期在相对成熟稳定的国际市场为自己辟出一块新天地。

经历了1年多时间向海外发行商、制片人、动画同行请教与切磋的过程，确定了做最安全、最具可操作性的少年热血类型片。

后面的5年时间里，一直在做的，就是琢磨如何用全世界都能听得懂的语言，讲好《魁拔》这个属于我们中国人自己的故事。

目前，海外片商对《魁拔》的反响8错，制作成本的回收基本无忧。

二、国内市场相对于海外市场“需求明确、反馈清晰”，我们对国内市场的需求、观影习惯反而有些把握不定，所以对国内市场这块根本阵地，我们既不会放弃，又不敢过度依赖——始终未能从根本上摸清国内市场的运作机理，是《魁拔》此次运营过程中的最大失误。

对《魁拔》的国内宣传发行启动于2010年初，最重要的课题就是如何突破动漫迷这个小圈子，让这部定位为国民动画的系列作品让最大多数的人群知道，显然，这一点至今仍未做到，任重道远。

尝试过与公关公司合作，请教过无数业内达人，最终搭建的运营团队，骨干来自麦肯锡、台湾和华谊。

团队在2010年6月8日举办《魁拔》首场新闻发布会，然后是启动高校行、全优声大赛等一系列活动。

千挑万选，选择了有宣发《喜灰》辉煌战绩的SMG炫动做合作伙伴，青青树以微博、点映和请中日配音演员们助战等一系列活动全力配合。

由于此前毫无电影市场的实战经验，我们对产品的市场定位、宣传策略、周边产品开发等一系列问题没有自信、缺乏深入了解和分析，在出现意见分歧时，只能用“谁更专业听谁的”的简单处理方式，没能把专业人士的经验性意见和《魁拔》本身的特点相结合，提出一些新的营销思路。

对目前的票房数字并不意外，但不甘心。

映前，贴吧里排片经理“永华小梁子”已详尽讲解了只给《魁拔》排早场的内在逻辑;@钟路明 大侠发短信打赌【魁拔】票房不会超过500万；宣发伙伴仔细计算过票房空间，最多1000万；确定档期那天，@张大勇敢 同学无比同情地望着我说：您可要做好充分的思想准备。

果然如这些行家所料，首周末票房仅135万，网友们反映各地影院不见《魁拔》海报、立牌踪影，场次均在早上，不日下片。

但，有一点又是大家没有料到的，那就是《魁拔》真的让从不进影院的动漫迷们开始狂欢，同时，它给7岁以上的孩子和家长、还有那些从不看国产动画片却心怀梦想的成年人真的带来了惊喜。

业内同行的力挺，素不相识的微博大V们的声援，各地观众朋友们的组团包场，主流媒体的关注，广东@电影赵军 赵总带动下的各地影院加场，让《魁拔》在“祼奔”中不但没有倒下，排片场次反而呈现切实的增长。

这让我们确信，回归行业本质，花最大的工夫，用最笨的办法，先把内容本身夯实、做好，才是决定内容提供商生死的关键。

这一点，也是我最想与那些想真正做事的同行们分享的心得。

回过头来想，《魁拔》这样一款特别类型的原创原产品，又有谁能以过往经验去营销它？

在没真正看到观众反响之前，谁又能冒险相信呢。

如今，有了对产品质量的自信，我们不再纠结于以前在宣发上的失误，我们把现在的局面当成自己了解观众需求、研究市场机理、制定下一步计划的最好时机。

青青树所有创作、营销人员全部上阵，与市场近身肉搏跑遍北京各大影城，这个过程，观众的真实观影反应，让创制作人员踏踏实实找到了自信，也让运营团队接到了市场的地气。

《魁拔》策划之初，就是依照“文化产业化”的思路来定位的，坚定不移地贯彻这一思路，让我们今天和一直停留在理论上的国内市场需求对上了暗号，于是，全新的赢利模式逐渐清晰。

现在，我们已与影院达成合作，让《魁拔》成为不下线的动画电影，紧随而来的，将是以点带面、持续一年的全国巡演；世界观手册《魁拔之书》正与出版社洽谈中；有妖气上连载的《魁拔》漫画有多家漫画杂志请求合作连载；《魁拔》TV版已有投资上门；海外项目的合作、周边产品授权、青青树股权投资等，这些天蜂拥而来。

这一切的一切，还是要归功于几年来我们对回归行业本质的坚持。

三、一场对自己的革命在《魁拔》的创制作过程中，我们始终认为，“创意”不仅是指关于情节或艺术的想法，不仅是个人化的行为或其简单叠加，它是在给定条件下的专业求解，是可分解、可量化为专业环节的技术过程。

而“创意系统 ”是有效创造和处理想法的工作平台，是“内容制造”的技术和管理平台，是商业模式的重要组成部分，是创意型企业的核心技术之一。

“创意系统”的水平决定企业实力和行业地位。

这样一个革命性平台的搭建，需要团队严谨、勤勉、协同、强悍、持久、不抱残守缺。

这是一个痛并快乐的过程，坚持走完全程的同学们，幸福感、自信心高涨。

也有同学陆续离开，对此好奇的朋友们可以看一下老文《进进出出 来来往往》http://blog.sina.com.cn/s/blog_53e9c5220100qr2j.html朋友们对《魁拔1》提出了各种各样的意见和建议，对此，我们照单全收。

面对《魁拔2》的挑战，青青树的80后们不再象做《魁拔1》时那样心中没底，不安和焦虑，他们冷静直面《魁拔1》的种种不足，创造性地用各种方法去提高。

四、一对翅膀以下是去年10月我写给青青树同学们的一篇文：“艺术与市场从来就不是矛盾的，最好的作品一定是两者兼备。

但，在市场意识与市场秩序都还在萌芽状态的中国，这两者就显得格外“对立”。

“搞艺术的”由于自身高度与深入度没有达到具备赢得市场的技术能力，所以自然得不到市场的认可，为了安慰麻醉自己，索性将市场妖魔化，强化自己为艺术献身、视金钱如糞土的幻觉，其实是对自己是否有能力去赢得心怀恐惧。

而“做市场的”由于没有掌握循循善诱引导“搞艺术的”做出卖钱作品的技术能力，彼此沟通时工作语言不对接，用正常人的言行举止去判断“搞艺术的”，自然是一群不可理喻的神经病，很难对赚不来钱的“神经病”心怀尊重与敬意。

于是，两个阵营之间的壁垒越来越鲜明，一道深而宽的鸿沟横亘两者之间。

青青树18年来一直坚信好作品一定有价值，价值一定能变现。

但对如何赢得市场的种种技术手段，亦是需要从头学起。

这就好比一个人拥有了一对旗鼓相当的翅膀，就能够展翅翱翔，而青青树18年来将原创这半边翅膀养得格外丰满，市场运营那一半，却几乎连萌芽状态都不算，因此很难振翅飞起来。

”经历了《魁拔》此番真刀真枪的搏击，我们更为深刻地意识到，青青树市场运营这一半翅膀，尚需时日养成。

有意加盟的高手，热烈欢迎：-)《魁拔》—与命运对决，说的其实是青青树的故事，也是想做事的你们的心声。

没有什么是可以复制和模仿的，相信自己，相信市场：-)

形——美术，尤其是场景部分，无论是单个场景的设定还是具体的处理上，其用心程度简直堪称业界最后的良心，尽管有着浓重的向经典日系动画致敬的倾向，但其精致程度和美型程度都在国产动画中首屈一指。

可惜这样用心做出来的场景有一个致命的缺陷：美术风格不统一。

做动画不是简单的拼细节，不是把每个细节做到100分合起来就是100分。

本片的世界观设定极其庞杂，仅就第一部80多分钟展现出的场景来看，不同的美术调子至少有四五种，带有魔幻色彩的天界，宫崎骏范儿的山野，蒸汽朋克风的某国首都，居酒屋和中式药店杂烩成的小旅馆，偏写实的码头和远征船。。。

与此同时人物美术同样一锅乱炖，各种山寨风格齐飞，开场的天界众、魁拔手下，窝窝村众、和蛮吉，假冒的龙族妖侠、某国公主、远征船将军单独拿出来比较的话简直就不是同一部动画里的人物。

美术风格的混乱不但影响了对整体世界观构成和故事的感受，更导致观看时经常感到人物与背景的分离，人物在场景中站不住，像漂在背景上。

相比美术风格不统一而言，人物偶有走形什么的简直不算罪过。

另外要提一下的是本片在战斗场面超级爱用刷效背景，但是不知为什么刷效背景效果基本都丑得惊人。

动画方面高于国产动画通常水准，但继承了国产动画的诸多毛病，人物动作僵硬，动作设计丑陋，稍微转个面动作就会变形，预备缓冲不足。。。

尤其值得一提的是面部表情动画，敢再僵死点吗，人物设定都模仿了很多，为什么不干脆在表情动画表现上也好好借鉴一下呢。

特效是本片最与国际接轨的部分，谈不上惊天动地，但起码能拿得出手了。

部分3D渲2D的场景效果也不错，除了港口那个航拍镜头感觉有些掉帧。

另外要夸一下配乐、声效和配音，绝对是国产动画中上乘之作，除了坑爹的片尾曲。

真——分镜和表演节奏控制，国产动画中游水准。

开场天界和魁拔之战历史回顾的混乱，战斗场面的呆板无趣，叙事推进的突兀和莫名。。。

表演节奏控制方面体现了国产动画一贯压根就没有动画表演的特质，很多时候进行动画的时候只是简单的完成既定的动作，基本不把角色当作站在一个实实在在的空间场景中活生生地在生活的人来看，不考虑动作的节奏和剪辑节奏。

理——剧作，世界观。

套用《魁拔》中一句台词“大就了不起吗？

”（大概是这意思。。

）看完《魁拔》后终于知道这部动画为什么有多达两位数的编剧的原因了，因为本片超级庞大、啥都不嫌多的世界观。

宏大设定不是罪，宏大设定的成功作品多了去了，但是不管多大，要能统一起来，要能自圆其说，要能建立起自己的逻辑系统。

《魁拔》的世界观就第一部而言，离自圆其说的程度远了去了，只见杂乱，只见混淆，满是槽点。

疑似蒸汽小车从落日的桥上跑过去了，很美。。。

可是他妈为什么？？

这个世界的动力是什么？

蒸汽？

电力？

石油？

太阳能？

精神力？

还是其他什么？

不解释。

脉术到底是啥？

不解释。

既然都用脉术打来打去，而且人人都会，干嘛还要背着大剑大刀子？

这些武器和脉术的关系是什么？

类似的问题比比皆是，但就是不解释，观众自个儿想去。

反正我这都是老梗，您凑合着自己代号入座就行。

（呸！

世界观乱来的，就别指望观众有啥代入感了。

别拿什么五部曲之首部曲来说事。

《指环王》、《星球大战》连续性够不够强？

哪部的首部曲不是构造了一个至少能自圆其说的世界观？

剧作方面，整个魁拔首部曲最大的问题是结构松散，冲突不集中。

除去故事背景介绍段落，一开场主人公的戏剧目标似乎建立了，是要打败村长，这个段落随着村长耍了个诈，将两人送上征讨魁拔的道路看起来结束了，因为人物目标也变了，改成是要打败天下最厉害的魁拔。

但很快主人公就陷入了抵抗强盗的故事段落，主人公这时的目标又变成了打败强盗，而这个目标跟讨伐魁拔基本是没有关系的。

这个段落结束后主人公终于开始踏上讨伐魁拔的征程。

在这个段落里主人公的目标更加含混，一方面有着要征讨魁拔的既定目标，另一方面又十分想得到爸爸的纹耀，段落故事基本围绕爸爸的纹耀来组织，变成了一个奇怪的滥情故事。

之后儿子和老爸都有了纹耀，终于迎来了本片的高潮——登船，而在此之前我们竟然都不知道主人公在这部电影中的中心戏剧目标原来是要登上一艘船，在之前的段落中均没有提过，更不用说必须要阐明中心戏剧目标的建制部分了。

高潮部分也很奇怪，开始的目标很清晰，就是登船，浑水摸鱼上去了，全片的戏剧任务已经达成，这时突然又产生新的目标，解救“长脸哥哥”，为此开始和中央军等人的对战，然后被打败，然后发飙召唤来了脉兽，此时的目标又变为如何阻止自己发飙（我发起疯来连我自己都怕。。。

所以看完《魁拔一》最大的感受不是“半部电影”，而是好几集蹩脚的TVA。

其他一些剧本的具体处理和逻辑上的问题多得数不胜数，略谈一二。

很多场戏都处理的不完整，比如打强盗一场，小满和雪伦僵持，蛮吉终于发飙了，一阵爆炸，这是这场戏的戏剧支点，此时突然切到了看守冲天槊的众人，一通废话后，切回，就看见雪伦用丑的一逼的跑步动作（貌似透视也有问题）丢下一句话跑了。

What the fuck??总之这场戏就这样结束了。

还有就是公主sama偶遇那场戏。。。

此人只在之前的回忆中略微提到跟小满有一腿，但是他们以前怎么搞上的、她大致是怎样的人，干过什么统统都不清楚，只是突然出现在街上，莫名的一副慈母状，然后小满就拉着蛮吉跑了，一直到片子结束后就再也没提过此人。

安排这场戏的意义何在？

不知道。

还有很多想吐槽的地方，比如编剧是有多不会写战斗场面啊（枯燥无聊程度直逼国产动画底线），比如经常性莫名地就开始洒狗血（突然想起评论标题了，貌似这才应该是吐槽重点）。。。。。

看完《魁拔》后，你能感受到制作人员们内心深切的渴望，那就是做一部“国产日本热血动画”出来，可惜最终只是一大堆莫名其妙的日系热血动画台词老梗集锦，和一大堆含混不清。

关于repo和评大家都写的太多了，而且都写的很感人很有共同感，我就不具体repo了，流水账+无逻辑无条理发一下HC而已。

以及mark一下9人FB小队@林斜阳笑执清茶 @七雪本尊 @-紫堂宿- @二少有贵气 @居家良伴海老爷 @易北 @空气枕头 @elancat 以及遥一 --一直以来就很期待《魁拔》的上映，并拜托已经辞职了的小阳子早早就买好9人副本首映场电影票。

电影7点40才开演，小阳子说大家6、7点集合就可以，结果大家陆陆续续的在4点多就都跑到大悦城了，小阳子吐槽：你们这一个个上班的家伙都太过混了吧！

让我情何以堪啊，辞职的优势根本木有体现出来好不好XDDD下面说电影。

上来就给了个惊喜——木有广告！！！

7点多大家还在场内乱哄哄找座位聊天认亲吃喝的时候突然就黑场了，瞬间开始正剧上映。

什么情况啊这是！！！

难道不是应该先来个10多分钟的广告来热身的吗【广告抖M自重！

看了前5秒还很犹豫的问宿宿：这是……开始演了，还是这是什么什么动画的预告广告【你闭嘴！

全片看下来十分让人感动，无论是情节还是这个动画本身。

上映之前有些人说太日式元素了，可是我却觉得很中国，绝对的国产作品。

人设、场景设定、背景设定，以及细致到每处都可以看到我们身边的中国文化元素，就连很多情节和对白都十分的国产，有时候我们还在想……那些大家都懂得的细节（例如：起的比鸡还早；戴大红花表彰，参军光荣；村委会开会群众择菜织毛衣等等）能戳到HHP全场爆笑，而海外版（日语版英文版等）上映时那些国外的观众能不能看懂那些国情捏他，从而产生同样的共鸣和笑果？

开场前几分钟演世界观设定，元泱境界、魁拔、天界、地界、曲境、天神等等，战斗的场面做的十分宏大，信息量也同样浩大，在过于快速的节奏中对于基础世界观的接收和理解有些吃力了。

上句刚刚听完“魁拔毁灭世界，天界要跟魁拔战斗”之类的话……可是看战斗画面剧情，特别是看到魁拔的奇衡三撞向天神军的什么什么基地悲壮牺牲的时候……为毛我竟然觉得魁拔方是好人，天界才是陈旧陋腐的反派OTL，谁来纠正我的这个错觉【dokidoki砸脑壳ing（问了左边右边的易北和宿宿，她们也觉得天神军是坏人肿膜办）……开场5分钟过去了，我就带着这种错觉开始继续看接下来的正片OTL。

是说首映场里坐的都是非腐即宅，要么就是ACG相关工作者和爱好者，不用掩饰不用怕暴露到处有共鸣什么的这种环境下看电影太过high了。

影片的架空设定基础之一就是脉术，影片里有谐脉阵，而整个放映厅里的人也都yoooooo共鸣出了谐脉阵，肿膜拌这种观众的热血或会心协脉共yooooo也叫我好开心好感动。

谷鸡泰对蛮大人说：你每天早晨都来找村长…………结果就听见坐七雪旁边一姑娘发出了一声yoooooo，瞬间就变成了全场yoooooo不要太欢乐啊捂脸！！！

雪伦出现抖S，大家yooooo开谐脉阵！

高岭之花冰山面瘫长脸大叔叔潘大人和蛮大人之间的每一次互动，大家yooooo开谐脉阵！

海港旁边挑战时，灯塔指挥台上的温柔犯二树国将军和暴躁忠犬兽国将军的对白，大家大家yooooo开谐脉阵！

一个动画下来一下打通了大家的第、二、脉门！

我萌上了潘蛮西皮和树兽西皮肿膜办！！！

潘大人赛高！

树将军赛高！

求同人啊求同人，求出本啊求出本！！！

【捂脸动画制作方！

到处是基，基无可基！

你、叫、大、家、情、何、以、堪！

开谐脉阵的另并发症之一就有对配音敏感度。

开始的世界观介绍和天神魁拔大战场景时，有个什么天神还是元神来着刚刚蹦了两个字，宿宿就倒抽了一口气发出了一声长长的“啊——”我靠这种也能听出来是KK役也忒耳朵灵敏了吧，接下来大家就是听到各种认识的声线后再发一阵花痴“这是姜sir”“哦哦哦……这是给堂子某某角色配音的那个”“阿杰——嗷”。

是说严格算来我并不算是什么恋声癖，除了日本动画里那些声优十分熟悉以外，国内的配音只知道阿杰、kk、姜sir、宝木等有限几人。

但在看魁拔时除了能听出来具体到谁谁谁的声音以外，还是听到了很多熟悉的声音，不过很可惜就不知道名字了。

例如给村长配音的人，一张口就听出来这个声线给很多国产影视剧配音过，例如扭三里的王允华佗，扭水里的晁盖卢俊义，新少林寺里的方丈，建党伟业的张謇，狄仁杰里的贾颐……都是这个人，听出来认识的声线，但是不知道配音演员是谁太叫我纠结了啊啊啊啊啊啊！！！

其他人……KK的蛮吉超有感，各种配出情绪和感情在里面。

就是有些蛮吉的对白十分带有个人色彩，例如“是啦”“就是啦”“就是这样啦”“好啦”……很多地方“啦”这个字很突出很重音，不知道是属于写台词脚本的人的口癖？

还算设定蛮吉就那么说话？

听起来跟其他人说话风格明显不同，但是却好有风情，每次蛮吉一说“是啦”就戳中我的萌点><【你萌的也太奇怪了吧。

长脸叔叔卡拉肖克·潘出场第一句全场就尖叫了！！！

我终于体会到阿杰说的第一句一定要配出biu那个感觉来到底是哪个感觉了泪流满面，还有雪伦……那声线太欠揍太讨打了！！！

XDDD，总之国产动画的配音阵容完全不输霓虹国啊，质量和情绪都有保证，闭着眼不看画面也能体会到人物的性格。

还有OST，看动画之前只期待了剧情、设定、画面技术、配音等方面，完全没想到对OST的考量，但是看动画时OST突然给了我惊喜。

客观来说这里的OST并不完美，几首很大气的曲子十分好听，但是大气有余却细腻不足，明明可以做到更煽情的可是配器阵容略显单薄了，而且音乐作为对情绪的烘托跟画面的配合不是很完美到位，切入的时间和长度控制还有提高改善的空间，但无论如何，OST还是很出乎我意料的，各种期待OST专辑啊嘤嘤嘤。

还有……贵哥这家伙……大家只是在需要共鸣出谐脉阵的时候才打开第二脉门，你从始至终都把第二脉门暴露在大庭广众之下是怎样，你封不上了吧！！！

看你笑裂的，是不是看蛮大人最亲切了，一看就像藏剑门派的，横着背重剑大剑不说，那性格就是杠杠的藏剑，在加上头顶上那个小黄鸡，叽叽叽叽叽叽叽叽叽【啊喂，并不是小黄鸡好吗！

大家明明看到最热血高涨的时候，你突然来了一句“不会结束了吧”，结果连空置期的都没有下一秒啪叽一下黑屏出字幕了，好想让人打你啊知不知道！！！

后面到底什么剧情啊调人胃口好难受，热血期待魁拔二的上映，大家一定组团去协脉。

后面是大关的见面会，估计会有视频放出来吧，我就不多说了，总之见到大关各种幸福捧脸，宿宿更是突然就哭了呢。

还有KK的突然登台也叫人很惊喜。

kk役中文蛮吉，大关役日文蛮大人，二人配合十分精彩。

我也快哭了555555555，但是电影就是这么精彩，都到了大关见面会了也依然有观众high得关不上第二脉门呢，现场找了两名观众可以跟大关交流对话。

第一个姑娘，先说了对电影的体会感受，接着说“我想对大关桑说一句中文……ありがとう……”【大家喷了第二个某男，上来就爆了一串日语“こんばんは……わたしはXXです……はじめましてどうぞよろしくおねがいします……”说的巨流利，大家还以为他要继续用日文跟大关聊下去，没想到紧接着就是“あの……ぇど……我还是说中文吧”【大家再次喷了……但是这家伙后面又开始全E文……这是要闹哪样=w=总之这回首映各种值回票价，感谢动画制作方给我们带来如此精彩的作品，虽然它依然存在不足，例如人物和动作走形，偶尔缺帧等等，但是在这样一部有诚意的动画面前都不重要了，它让我们看到了国产动画的激情热血和希望，希望以后能在剧院里看到越来越多的动画剧场版。