开始,你觉得,这是我认识的伊斯特伍德吗?
眼前的不过是一个普通的倔老头罢了。
他的身材已经走样,皮肤松弛,努力把自己挺拔的像一根标枪还有那偶尔显露的凌厉眼神也不过是在掩饰那无可挽回的衰老罢了。
你想问,你在哪里呢,我的老牛仔,是不是当大漠黄沙变成了家庭社区,当半个世纪如飞一样划过,皱纹不只是刻在你的脸上,是否你的灵魂也已老态龙钟。
他又拿起了枪,指着想偷他车的小子,一瞬间,仿佛那个让人窒息的伊斯特伍德又回来了,但下一个镜头,这个老家伙摔倒了,他带着些微自嘲抹掉了嘴角的血,杂种,你并不知道他在咒骂谁。
屏幕前,你和着他站起来的动作轻轻叹了口气,迟暮的英雄,难道就是如此悲凉?
他是克劳特-伊斯特伍德,他是大漠黄沙中的荒野镖客,他是繁华都市里的肮脏哈里,他是仍然活在上个世纪的最后的牛仔。
即使他已是垂暮之年。
所以,你看到他又一次端起枪,他用枪指着一群混混,他说,从我的院子滚出去。
他的声音不大,他的眼神认真,即使下一秒枪声响起,你也不会有丝毫惊诧,即使这是21世纪的美国,你也不会觉得突兀。
因为他是克劳特-伊斯特伍德。
接下来的是说不清的脉脉温情,他笨拙地接受别人的感谢,他观察着那个想偷他车的小子,他努力想把这个小子教成一个男人。
他有两个儿子,他有孙子孙女,但他没有亲情。
当然他不会承认,但那个小子真的是他的亲人。
男人的成长,是看着前面男人的背影。
邻居那个生活中缺少男人背影的小子不知不觉中注视着老牛仔的背影成长着。
一老一小,两个男人的生活在不经意间交织在一起。
老牛仔说,我的周围有很多好男人,但我的女神还是嫁给了我,所以,小子,你要有勇气,不要做一个懦夫。
老牛仔说,我来搬上面,因为那比较重,你在下面推就好。
偷车小子说,不,要么我搬上面,要么我走人。
老牛仔说,你该去上学,我会为你找一份工作。
他带着那个小子去理发,教他如何与陌生人说话,带他去买东西,生活似乎会永远如此温情。
流氓们堵住了那个小子,他们并非是有何仇怨,这个世上就是有那么一些人,他们见不得别人的幸福,他们见不得安静过日的人,他们的心中容不下老老实实生活的人,他们的存在,就是为了毁灭所有的安宁与美好。
老牛仔看着眼前年轻人脸上的伤疤,他找到了那个流氓,他又变回了那个荒野中的伊斯特伍德,他以暴制暴。
然后更狠的报复来了,偷车小子家被乱枪扫射,姐姐被凌辱。。。
那个78岁的老男人安静地坐在黑暗的家中,他在温暖的午后一遍遍擦拭他的枪,他去相熟的理发师那理发,他说,这次弄好一点。
他去裁缝那里定制西服,照着镜子,他说,这是我这辈子第一次穿西服。
他去教堂忏悔,他问,上帝,你会如何宽恕我这样一个人。
然后,他怀揣着他的灵魂,去流氓们的巢穴。
最后,你会看到你所熟悉的那个伊斯特伍德,那个老牛仔,那个肮脏哈里,那个荒野镖客,那个在不可饶恕里大喊着拔枪射击的老家伙,他依然是那个伊斯特伍德。
他用21世纪的方式拔出他的枪,然后用他的灵魂扣动扳机。
这是我们最后一次在银屏上看到伊斯特伍德了,他转过身,衰老的背影依然如标枪一样挺拔。
再见牛仔,再见了,老家伙,再见了,所有男孩心中最后的男人。
这个退伍的老兵,他固执,他傲慢,这样的角色在电影中算是一种比较经典的模型。
片子开头,老伴的葬礼,片中没有丝毫关于他太太的影像,但是不难想象,他太太一定是个温柔、善解人意的妻子,而且深深的爱着沃特。
他的孩子们,他的孙子孙女们我也没有任何的好感,这种家族关系的冷漠当然是双方造成的,但是对于这种像吸血鬼一样恨不能榨干你最后一滴血的家人,我除了想抽他们,再无更多感情。
关于沃特的苗族邻居们,他们之间能相互了解相互喜欢,原因很简单,他们相互把对方当人看,而不是年老力衰的老垃圾,请你喝一瓶酒,远远比送你那种什么大数字电话,逼着你赶紧去养老院,我们好吧财产一瓜分要来的温暖,要更能融化一颗冷酷的心。
当父母年老力衰的时候,把他们当“弱智儿童”一样的照顾不是关爱,而是真心诚意的与他们去交谈。
工作再忙,应酬再多,我不相信每周抽空跟家里打个电话,像朋友一样聊聊天会有那么困难。
代沟?
都是鬼扯,你没试过怎么知道不行呢?
就算你觉得自己的生活没法跟父母沟通,那么你总能去沟通一下他们的生活和他们的想法吧?
最后一幕真的太悲壮的,沃特的举动出乎我的意料,事实上我也不知道怎样才算万全之策去解决这一切。
这个世界有很多问题是我们没办法去解决的,即使是影片中描述的这个问题,那些帮派总有一天会从监狱出来的,而那时候,陶和他的家人需要去面对这一起,沃特走了,他并没有告诉我们最明知的解决办法,但是至少有一条,以暴制暴是永远解决不了问题的,这是根本!
影片末,律师在宣布遗嘱的时候,看看沃特家人那一副饥渴的样子直到最后贪婪落空,想想沃特说不定在写遗嘱的时候,心头会浮现一丝嘲弄的笑意吧,呵呵。
教育你成长,教育你人生意义的或许不是你的家人,那些没有血缘关系的人同样会让我们明白或者坚持一些难能可贵的人性的信条,重要的是什么是人生中美好的东西,而不是谁教导的你这一切。
无论何时何地,不要因为环境的改变而放弃那些美好的信念,这是难能可贵的,这也是我们应该去坚持的不是么。
最后再来说一些克林特伊斯特伍德,他并不是那种会让人一见钟情型的白马王子,但是随着你看他出演的片子越来越多,随着你看他导演的片子越来越多,你就越来越无法不对他充满深深的崇敬之情。
无论是作为演员还是导演,他都带给我们太多东西了,他是一个用内心去揣摩角色和影片的优秀电影人。
我是个微不足道的人,但是我依然用我真诚的内心献上我对你崇高的敬意,你真的带给观影人太多太多了,谢谢。
老头倒下的那一刻,是优美,而不是悲伤。
布洛克说世上有八百万种死法,老头的这种死法我得记下来
故事:7/10老头:9/10其他表演:6/10综合评价:B+这大概不是第一部描写在美国的苗裔(Hmong)的电影,但绝对是第一部由Clint Eastwood这样的大导演执导的描写Hmong的主流电影。
当然,故事还是由白人视角展开 - 苗人的生活神秘、原始,虽然大部分人都很友好,但是坏种子也少不了......故事里,作为韩战老兵的老Walt,对亚裔虽然谈不上切齿地痛恨,但是绝对是全无好感。
这位和自己儿孙都完全处不来的倔老头一看到亚裔就满嘴叽叽歪歪、污言秽语,然而和邻居苗家孩子通过几次偶然事件的相处,老头的刀子嘴慢慢地被慈爱的豆腐心所吞噬,以至于行侠仗义,维护了美国白人的高大全的形象,同时顺便保障了民族团结。
老Walt的胡说八道让人见识到了七八十岁的老人家也可以满嘴f***,s***地张扬。
把对亚裔的歧视笑话放在一边,他活脱脱就是个从韩战放假回家养老的怪老头儿。
大部分苗裔演员 - 特别是那些演黑帮的 - 其实还挺好,就是这第一男配角的表演只能用“相当业余”来总结。
虽然在理发店那一场确实很搞,大部分时间里,Bee Vang如同梦游,几乎是不断地糟蹋着画面和情节。
作为导演,老头的小悬念的营造相当传统,所以基本上故事走向并没有太多的意外。
最大的意外却是影片的结尾,无论喜欢还是不喜欢,我想每个人都有自己的看法。
说得太多就会漏风,所以我最多只能说是非常合理的结局;但是我不太喜欢。
但和很多影评因此而诟病不同,我不认为这可以作为评价这部电影好坏的标尺。
仔细想想,老头对结尾的处理自然有他自己的道理 - 道理深刻却简单。
注意结局处老头的脸部特写的打光,和上面的海报有异曲同工之妙。
大约是对过去刀光剑影的牛仔生活的一种怀旧吧。
(后记:刚刚补看了惊艳的《Million Dollar Baby》,发现片中多处都有这种半阴半阳的打光,想必是老头的最爱,呵呵。
)老头的叙事和他的西部电影一样,简单明快,直来直去。
拖泥带水的地方有之,但是对放松放松神经 - 还有保障民族团结 - 有相当好的作用。
开心时跟着哈哈大笑,悲伤时跟着握紧拳头。
能够让观众跟着镜头自然地投入和转变感情,我是非常喜欢这种轻松如行云流水般的故事叙述。
看完这部电影,就像老Walt在阳光明媚的下午坐在他的小阳台上大口酌着蓝带啤酒那样,没有忧伤,只是感觉着些许悠闲、些许醉意、些许愉快、些许徜徉。
片尾悠扬响起的老头自己参与写作和演唱的《Gran Torino》就是这种感觉最好的诠释。
http://www.youtube.com/watch?v=HEXF7U5TYV8原文来自我的博客《和老豆腐一起看片子》:http://oldtofu.blogspot.com/2009/01/gran-torino.html
听预告片中的主题曲,一遍又一遍,我沉淀着自己的思绪,想用最精准的词汇去描绘自己内心的感受。
很多作品,正如Gran Torino,片子的震撼,抑或对受众者内心的感染,真的很难用分数衡量,很难用文字去描述。
我感叹数字的抽象,文字的冰冷,踟蹰着,不轻易去界定一部作品的好坏。
请原谅我辞藻的匮乏与思绪的混乱,一切都因为这真的是部不错的作品。
让我们回到片子。
孤老的生活或许就像片中所描述的,在挚爱逝世,在儿女有了各自的家庭,幸存的老者度日的乐子也许就是坚持自己曾经的那点小固执与随性,方向感与使命感的迷失,让时间也变得漫长,单调,无趣。
社会的进步,家庭情感的解体,枪支的自由获取,欺压与抢掠,分歧与隔阂,物欲的增长,疾病的降临,让我们渐渐淡然了生活最本质的脆弱与迷茫。
难道只有手枪才能捍卫我们的生活?
我们不是一个恶煞的侵略者,我们单单只想保护自己,我们生活的领地,而已。
难道这也变成了一种奢侈。
片中,Clint Eastwood习惯的口头禅,“son of bitch”;对混混们比划的“手指手枪”,一幕幕都诉说一个年长者的愤世与稚气。
坚硬的外壳下包裹的心,如孩童般稚嫩,如羊毛般,柔软。
片子初始对死亡的定义,让我们怀疑,到底它是一种开始,抑或是一种结束?
死亡是个简单的仪式,却有着复杂的过程。
坦然面对,选择一种令人敬仰的方式倒下,华丽的结束此生,死亡也缺少了固有的恐惧感。
Clint Eastwood——你是一台华丽的Gran Torino,时代没有将你淘汰,却把你推向了浪潮的前沿。
感谢你,如此用心,用你的丝丝感悟,与满溢的热情,给我们呈现了如此精彩的影片。
克林特伊斯特伍德早年是以演绎牛仔闻名的,渐渐老去后,随着西部片本身的淡去,他也很少再扮演牛仔角色,虽然在《不可饶恕》中也曾再次演绎牛仔,但是也是走反类型片的道路。
不过,在他的作品中,那种牛仔的气质仍然常常浮现,比如最近他的温情之作《老爷车》便是如此,一个脾气古怪的孤独老人,却用生命谱写一出现代老牛仔的倔强与豪迈。
总体来说,《老爷车》只能算是伊斯特伍德的正常发挥之作,但是毕竟老爷子是牛人一个,正常发挥的电影也已经足够耐看,何况本片凝聚着老爷子的很多感情。
我很喜欢这部电影的单纯和简单,大家的沟通与矛盾都显得没那么复杂。
作为一个怪老头,丧偶的沃尔特独自居住,与邻居的苗裔家庭没啥交集,但是,一天,当一群混混骚扰邻居的过程中,也侵入他的花园时,他出于保卫私产的单纯目的将混混们赶走;而苗裔家庭也不会在意沃尔特的动机是什么,抱着单纯的感恩之心,他们对沃尔特以热情的回报;沃尔特和片中起初懦弱的邻居小男孩的关系和很多老人与孩子的关系一样,在彼此的代沟、文化矛盾中单纯的沟通和融合;泡妞是单纯的,只要一个男孩充满信心,鼓起勇气,再开上闪亮的老爷车;甚至那些苗裔混混的仗义、无赖和莽撞都是简单而单纯的,他们起初看到其它族裔的人骚扰自己的同胞,便仗义相助,但是他们也会因为面子问题对同胞大打出手,莽撞的最后将自己送入班房。
这部温情的作品,其温情之处很大程度就在于文化的差异下,倔老头和苗裔男孩以及其家庭的沟通融合,本片对这种沟通真正做到了无声无息,潜移默化,没有那么张扬的表现文化差异,却更有润物细无声的感人。
比如,当子女儿孙们很功利的琢磨沃尔特的房子、球票、老爷车时,苗裔家庭,特别是女孩苏,却以友善的态度将老头子接纳进一个和睦的家庭中。
我看到,老头曾经是个军人,参加过朝鲜战争,为人保守,不知如何与子女沟通,对下一代的言行看不惯,看移民的一些生活习惯也有些不舒服。
老人是孤独的,他实际上对家人一直有着期待,期待他们与自己温情的对话,真诚的沟通,却常常等来失望。
然而,这又不单单是他们子女的错,从片中的很多细节和侧面,我们都能知道老头不知道如何与家人相处,甚至不知道如何与人相处。
但是,老头子正义感和责任感很强,无论对国家,对家人,还是对朋友,他有他的原则。
他与苗裔男孩的交往其实并没有太多关于文化隔阂的东西,而是两个男人的对话,是倔老头将一个懦弱男孩塑造成勇敢男人的课程,两人都不善言语上的沟通,所以两人渐渐培养出的感情才更加显得温情感人。
沃尔特就是现代的牛仔,孤独但是不畏恶徒,他不容家园被践踏,不容朋友被欺辱,他将这种精神渐渐传给苗裔男孩,让这男孩有了与暴徒对抗的勇气。
而这个时候,他又教给了男孩责任和理智,身患绝症的他,最终选择了一人只身前去面对苗裔黑帮的混混们,这一幕是本片的高潮,也是很有西部片气质的桥段,只见沃尔特与几人对峙,我多么希望,老人去取打火机的时候,会取出一把手枪,像西部片一样,低身点杀,将恶人逐个掀翻,然后潇洒的点燃香烟。
然而,结果很残酷,牛仔死了,很大程度上是自我牺牲,为了一个男孩和他家庭的安宁,他以苍凉西部的姿态站立,被击倒,以一个牛仔的身份倒下,何其悲壮,留下哭泣的男孩,学会了男人教程的最后一课。
最终,苗裔男孩驾着老爷车奔驰在大路上,倔老头将老爷车留给了这个男孩,这个男孩身上也已经带上了一些沃尔特身上的牛仔之气,一种男人的精神。
年近八十的伊斯特伍德曾经表示,《老爷车》可能是他最后的出演,今后可能就只能看到他的导演作品了。
可能是最后一次,我们看到这个牛仔在银幕的身影,所以,看到最后沃尔特的倒下,我不免眼眶发湿,再见了,牛仔,你从西部走入城市,创造了一个牛仔的永恒传奇。
愿老爷子身体健康的好好享受生活,享受电影的乐趣,或者那辆老爷车就是凝聚他牛仔精神的象征物,老人将它留给了男孩,留给他的晚辈们去继续做个男人,想起Bob Dylan的那首《Blowin' In The Wind》的一句歌词“一个男人要走过多少条路,才能将其称作男人?
”,男孩驾车前行,去走他的路,去成为男人,去成为伊斯特伍德一样的爷们儿。
http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/8a89fadee033965d95ee37f9.html
在我年少时应征入伍去了朝鲜打仗,是出于爱国也是出于好奇?
在那血淋淋的战场上没有时间容我去思考,唯有听从指挥完成使命!
在那你死我活的特定环境下人就像疯子般的活着--度日如年啊!
想到那些惨死的兄弟们,我能平安回来看来是如此幸运,除了勋章外还奖励了一辆1972年福特生产的限量款老爷车,可我却一点都开心不起来。
虽然我在福特公司工作40年并光荣退休,儿子们也已长大成家,连孙女都很大了可关系却越来越疏远了,特别是我太太去世后让我看得越来越清楚了,他们都希望我尽早到养老院去。
因为儿子们只想要我的房子,孙女只想要我的老爷车!
就连隔壁的苗族内向男孩涛也在他的坏表哥及朋友的怂恿下,想偷我心爱的老爷车!
可恶,这可是打朝鲜战争回来后奖励我的,是我用命换来的啊!
那个涛其实本质并不坏,他愿意对其偷盗行为负责,他做事的态度及毅力感动了我,我教他干各种杂活、自信地与人交流、如何追女孩子,他很聪明学得很快!
我太太在死前曾托付神父让我进教堂作祈祷,我们近四十的婚姻还是她最懂我,她希望经常做噩梦的我内心得到安宁,不要一直活在恐惧、厌恶、强势的阴霾里,毕竟在战场上杀了很多人是一辈子都忘不掉的啊!
而且很多人都很年轻啊!
当我咳嗽出血得知得了重病后,年老体衰的我内心反而平静了,我开始思考人生的意义和价值,当涛被坏人欺凌被逼到绝路时,何不用我的死来换涛的生?
我觉得自己很聪明也很酷!
让那些个坏蛋们统统去坐牢,这样涛就会太平,我喜欢他!
我还要把心爱的老爷车送给他,因为我想给谁就给谁,涛会珍惜它,爱护它!
别了,愿上帝保佑涛,阿门。
挺早就看到了这片的trailer,当时已经有些兴趣不过时过境迁,奥斯卡一波压抑沉重的大片潮早已压的我喘不过气来好容易又出现了一些超能力英雄片,Watchman大赞但走的又是黑暗路线,龙珠看的我跟吃了苍蝇一样正愁最近没片看时,GF提醒我还有这么一部Clint Eastwood自导自演的戏这个周末,我们就跑去Grand Cinema看了去之前就听说此片在IMDB上分数很高而且我对东木老头的无论是演技还是导演功力都毫不怀疑说到他一定不能不提66年的黄金三镖客/The Good, The Bad, The Ugly这部长期霸占IMDB TOP250前十的史上最强西部片正如IMDB上某些骨灰级影评家所说,三镖客如果抛开老头子的演出,单论剧情和其他一些主要因素的话,可能连C'era una volta il West / Once upon a time in the west的一半都不到但正是因为有了老头子当年仙人下凡般的表演,才会有那么多老头子的花痴死忠硬是把本片顶上了TOP10的位置恩....当年的Clint Eastwood,没有基努里维斯般的死板和木讷,不像奥兰多布鲁姆一般的奶油味十足,而是集合了汤姆克鲁斯的帅气和一点点布拉德皮特的野性说他主演的Blondie / The Good是史上最帅的牛仔一点都不为过没想到的是,老头子的导演功力也丝毫不逊在他那至今看来仍是英气十足的面庞下,掩藏着的是一颗充满了人生积淀,睿智而深刻的心不说老片了,本世纪以来,神秘河/Mystic River,百万宝贝/Million Dollar Baby,父辈的旗帜/Flags of Our Fathers,硫磺岛来信/Letters from Iwo Jima直到今年的奥斯卡热门候选 换子疑云/Changeling,然后现在的这部Gran Torino,全部是好评如潮他的电影里,有着对生与死的深刻的解读,有着对荣耀和信念的执着,有着对正义和爱的追求,有着人生中无尽的苦涩和抗争,有着对历史和社会的黑暗面的无情揭露可以说,几乎每一部都是对心理的一声闷击,都是对灵魂的尖锐的拷问这一部"老爷车"也是如此本片中Clint Eastwood扮演的是一位从朝鲜战场归来的老兵因为那场战争的缘故,改变了老人的一生他变得非常孤僻,暴躁,几乎无法和其他人好好相处,包括自己的儿女在影片开头,他的妻子去世以后,情况更加恶化了老头子一个人住在一个老旧的社区里社区里大部分的白人居民都已经搬走,取而代之的是黑人,墨西哥人和亚洲人老头子本身是一个非常保守的种族主义者因为战争的缘故,令他更加厌恶来自亚洲的黄皮肤偏偏他的隔壁就住着一家苗族人(英文为Hmong或Mong,此处并非狭义的指代中国境内的苗族人,而是包括东南亚,如越南,老挝地区的所有苗族的总称,详情参见 http://zh.wikipedia.org/wiki/%E8%8B%97%E6%97%8F)固执而孤僻的老头子和隔壁一家人的一段感人至深的因缘因此开始了....下面是严重剧透环节,不喜勿视 `-`影片中间的发展过程不想花太多笔墨去描述了,因为我想分享的是关于结尾的感受因为是去电影院看的缘故,所以不可能把所有的细节都记下来;这在写影评时,和在电脑上能反复看的DVD版本不一样,可能会漏掉一些东西因此只能写些给我印象最深的东西老头子对于亚洲人的厌恶,上面已经提到了但实际上,这厌恶真的如表面看上去的那么单纯么?
就因为他是一个单纯的种族主义者,然后偏偏又去亚洲打了一场美国惨败的战争?
从电影后期他的自述中,其实可以看出来那种厌恶,来源于他自己的罪恶感他因为自己在朝鲜战场上杀了很多亚洲人(可能也有志愿军),其中还有已经准备投降的青少年这种扭曲的罪恶的回忆在他心头挥之不去,如同一片无边的阴影笼罩了他的后半生他无法原谅自己,直到最后然而他又将这种压抑的痛苦发泄到了其实是受害者的朝鲜人身上可能是恨屋及乌的关系吧,老头子反正也分不清楚亚洲人之间的区别,索性所有黄皮肤的人都进入他的黑名单看到儿子买了丰田的汽车,在福特工作了几十年的老头子就气不打一处来看到隔壁搬进了一家黄皮肤的人,老头子不惜用最难听的歧视字眼来咒骂这些打扰他安宁的外来人(其实是引发了他心头的旧伤吧?
)之后就是苗族帮派的出现隔壁的小儿子Thao,被迫半夜去偷老爷子珍爱的72年出产的老爷车Gran Torino,虽然最后失败了这自然更激发了老头子对于隔壁一家的憎恶不过一次机缘巧合,老头子救了被帮派的人纠缠的Thao和他的姐姐Sue虽然完全不是出于同情或者正义感但社区里的苗族人都把他尊为英雄Sue更是热情的邀请老头子去参加她们家的Party老头子心头的坚冰,或者说对于亚洲人的仇视和憎恶,因为这些热情友善的苗族人而慢慢消融了电影中段老头子和隔壁家的友好交往,对Thao的教导(这段非常搞笑 -v-),让人心头充满了暖意就如Sue所说,老头子其实是个很好的人,只是几十年前的战争让老人的心灵对外封闭了,他不再对其他人敞开心怀罪恶感让老人变得更加孤僻,让他远离所有的人,包括亲人但两个亚洲孩子的“强行”介入,让老人的世界重新变得光明,他重新有了欢笑,他重新有了希望他甚至主动提出让Thao开着他珍爱的老爷车去和另外一个女孩子拍拖然而,坏消息却接踵而至首先是老头子常年吸烟所导致的后果,肺癌的恶化虽然医疗报告上没有明确出现,但老头时不时的咳血就让真相大白了然后,就是帮派分子对Thao的不断骚扰,终于让老爷子坐不住了他一时冲动去教训了其中一个小混混,反而招致了帮派更加恶劣的报复Thao的家里被乱枪扫射,Thao受了伤,而更严重的是,Sue被抓去,百般蹂躏之后才放了回来这一切让老头子被迫做出了选择,也就是结局大家所看到的杂乱的枪声响起,老头倒在地上全场鸦雀无声我感到身边的GF用手捂住了嘴...其实这个结尾,之前也许很多观众已经能猜到了老头子知道自己时日无多,肺癌不久就要夺走自己的生命与其痛苦的死在病床上,不如像一个光荣的战士一般,为了保护自己珍惜的东西而死在战场上这其实和之前金球奖最佳男主角那片
他的一个眼神,一个细节,一个不经意,在全片结尾的时候,还是把我的眼泪算出来啦。
'滚开我的草坪'是他拿枪对着欺负陶的那些流氓时的强悍有力的语言。
'我更像个亚洲人'是他在参加亚裔邻居家庭聚会时随意说的话.'你是个娘娘腔'是他对陶鼓励时说的反话,他希望这个亚洲皮肤的大男孩可以是他的儿子.'她很老了,她叫黛西'是他准备面临死亡前将自己爱犬托付给邻居时的话.'我的手上沾满了血,我脏透了,所以,今晚我才自己去'是他独自为陶前去复仇说的话.'有火么~我~我有打火机'是他用计谋报仇前最后的一句话~~最后的结局,出人意料,在影片塑造他在强势的气质中,添加的那些幽默,那些温情,还有最后的聪敏,EASTWOOD向我们证明了什么叫做真正的表演。
他比老爷车都还要老了呢,却又要那么的顽固,但他可不只是老顽固。
1972的老爷车,马力依旧强劲,机器的轰鸣声中却有一丝柔情,这个执拗的韩战老兵的顽固内心也有柔软的一处,他不是基督教徒,只有妻子去世和自己生命结束的时候去过教堂,可谁又能说他没有基督的仁慈之心呢?
你或许可以说他是一个古怪的老头,顽固、傲慢、又有些种族倾向,且不说与华裔邻居格格不入,就连和自己的世界都格格不入,和家庭、儿子以及孙辈,那少的可怜的父子情意牵强起来的行如陌路对他来说也许并不重要,他只是过着自己的生活,爱犬,院子,老友,啤酒,当然,还有老爷车这就是他的生活全部。
他那慢人一拍的语调,沉闷的嗓音,冷峻的表情无处不透露出一个长者内心的孤傲与威严,他不懂得生与死,抑或可以说他的逻辑里生与死本来就没有区别,他是韩战老兵,尽管战争已经结束。
但他某种程度上还生活在那中状态中,因为那里有他的尊严和荣誉。
他习惯用自己的方式去解决问题,尽管略显粗暴,但这对阅尽世态人生的老兵来说,又有何不可?
他的老爷车让他和邻居家庭扯上了关系,而随后发生的一些事情则使得他和邻居的关系发生了转变,他与那个看似吁呐却又善良的涛拉近了关系,但与此同时他也与一群小混混结下了怨恨,他的战斗也就由此开始,为了涛、为了涛的家庭、也为了自己的尊严。
他只是一个落魄的老兵,一个脾气火爆的老头,他会拿着来福枪高喊着要打破你的头,然后淬出一口很夸张的口水,但他也会利用涛补偿工作的机会帮对面老人修理房屋,教涛修理电器,教他为人处世,帮他找工作挣钱上学,就是在这一过程中涛在某些方面触动了他,所以他决定要帮助他。
他要实施自己的计划,在邻居涛家遭受乱枪扫射之后,他像往常那样到老友那理了头发,然后订做了一身很体面的西装,镜头切换至教堂的那一刻,看到他却穿着夹克,当时没有愣过神来,本以为他要穿着西装去的教堂,但而后想起他在试穿西装时的对话就明白了一些,眼睛也就不自觉的湿了起来,总感觉有些事情要发生。
这是他第二次来到教堂,第一次是在他妻子去世的时侯,他和神父谈论了一些东西,有关父子还有他的计划。
他开着他那破旧的小货车来到了小混混的住所,在劝说激怒了他们之后,假装猛然间从怀里掏出手枪来,小混混们开了枪,他倒下了,血顺着手臂由手腕流向手心,这时,我们看到他手里握着的只是打火机。
在此之前,他说要维护正义并祈求上帝的保佑。
最终,警方赶到,将这伙坏人绳之于法。
在那拨动心弦的吉他声中,透过他别在涛胸前的勋章,我们看得到,他的荣誉和尊严。
我们相信上帝会保佑他,在另一个世界。
片尾涛开着那辆老爷车,载着狗在海边的公路上驶过,碧海蓝天间,老克林特伊斯特伍德那苍老,沉郁的歌声盘旋着: 那是千万次的问,都过去了,你的未来会去更多关注的是,你是怎样做的,变得越发坚强,远离恐惧,只是去想……. 是牛仔就注定要寂寞 若寂寞就去当牛仔吧
希望人生中也能碰到一位古道侠肠的老爷车,帮助我成长...我也能帮他得到救赎...
Clint Eastwood is a big DADDY!!!
牛仔之死
又是高分片。。。哥又少数派。。。烂片,纯同情分了
明明是越南人,为什么弄成什么苗族人。。
美国意识形态加价值观教育片。
如果你没看过伊斯特伍德的西部片,我推荐这部影片的温情感人;如果你和我一样是镖客三部曲的狂热影迷,那么这部影片实在是老克林特年近80岁时对自己过去银幕形象的最好总结,这一次他没有拔枪,但那正义而孤独的牛仔英雄气场却丝毫不减。
美帝真是物质极大丰富啊,瘦小的亚裔到了那儿都长成浑圆的了。
伊斯特伍德老爷, 你太牛逼了,
中国人单纯至极
humorous dialogue yet again pretty terrible acting and plot
4.5 车、枪、种族,叙事精炼如海明威。其实十年之前的美国电影,是完全可以超越种族问题,去探讨更深层次(或者说回归到更古典)的善恶问题的,现在是一年不如一年咯。当然,就算是在那个年代,东木这部电影肯定也是太不正确了。电影需要宽容,也反映宽容。老头看似不信教,但牺牲同时也是救赎自己,最终甚至完全是一个基督弥赛亚的形象。苗族家庭巡礼一段实在太逗了,东木简直就是脏口版伍迪·艾伦,可爱程度更胜一筹。平时开的那辆,难道就是骡子里被淘汰的那辆?
很生硬 - -尤其是那几个中国演员,不是我歧视中国人民,确实演技不怎么样 - -
导演东木的内在属性依然是非常美国式的价值取向。从场景设置(亚裔社区里的美国右派老炮儿)到人物关系变化(美/亚种族差异),再到冲突的解决(亚裔种族内部冲突→东木的插手解决),完全像是一次美国少数裔社区的“西部片”改写。东木通过自身形象的变化,传达美式精神的流变,接力约翰·福特的美国牛仔精神,审视二战后美国历史的阴影和时代的病症,但最终的落脚点依旧是“God Bless America”。
从傲慢与偏见,到理解与尊重,强悍、固执、恋旧的坏脾气老头,多少带有伊斯特自己的色彩,是老牛仔献给自己的情书。看后更加爷爷控了。一,一
翻译得不好,在处理两国人民关系问题上总觉得有点儿问题。
传统美国人对自己家的捍卫和维护
可以看作东木一次反西部片的尝试。
又一个老而弥坚的old man~
導演是不是從沒吐過痰,簡直尿了