我看过的第1540部电影,《阿盖尔:神秘特工》我给6.8分。
2024年春季,环球影业推出的《阿盖尔:神秘特工》是伪A级制作。
马修·沃恩把个人风格放大到了最大化。
布莱丝·达拉斯·霍华德和山姆·洛克威尔的组合喜感十足。
配角出场的平头亨利·卡维尔,塞缪尔·杰克逊,布莱恩·科兰斯顿,约翰·塞纳,杜阿·利帕起到了点缀的作用。
没有特别大的场面,看的不是IMAX也不会感到有损失。
片尾有一个彩蛋。
里面蛮多打斗戏,我们观众都不能带头脑去看啊。
尤其滑冰在原油上面,我第一次看两个刀片可以被那么肥肥可爱的女主驾驭得还可以,后面被一个芭蕾舞音乐盒蛊惑也是够奇葩啊,感觉导演是要省钱成本吧?
后面大场面都不舍得爆炸戏了啊。。
不过男女主原来是一对也化学效果不强啊。
就是他们初次相遇也看不出男主对女主有那种深情爱恋的感觉,哈哈。。
不过很多反转很好看就是了。
虽然中间有些地方不小心睡觉了,因为懒惰看他们解释一些设定这类的。
猫猫的作用不够多,哈哈。
然后女主不敢坐飞机的设定是什么意思,结果原来女主是特工啊,然而那个5年没有训练还有肌肉记忆很反科学啊。
等了5年女主出书,这个时间点就是很怪啊。
不行。。。
希望票房不错啊,然后我要看正版原著特工小说的故事成真啊。
女作家艾莉写间谍小说爆红,讲述国家神秘局内黑白通吃,证据文件在黑客手里。
现实中艾莉做火车召暗杀,被一特工男艾丹救出。
艾丹告知艾莉家里被搜查,她写的小说是真实的,艾丹雇了黑客偷文件,但黑客放了他鸽子,黑白都在等艾莉小说进展找线索。
两人来伦敦一纪念碑处推进展,艾莉想到手机内部芯片,对应此处的卫星,找到了一个地址,同时神秘局监听也得到消息前往。
艾丹艾莉找到黑客的加密日记,艾丹解决追杀者两人逃离。
艾丹打电话被艾莉误会,艾莉逃跑给父母打点糊求救,父母赶来了解情况,并看了日记。
此时艾丹闯入,艾莉母亲拿枪对准了艾莉,艾丹干掉艾莉的父母带她逃跑告诉她父母都是假的。
艾丹带艾莉来到法国农村某处,这里还有前神秘局副局长阿尔菲(和艾莉的猫同名)。
阿尔菲告诉艾莉她写的小说都是她亲身的回忆,她原名瑞秋是非常优秀的特工。
艾丹激发出她的功夫,她逐渐相信了,去伦敦见黑客的是她,但出了意外,昏迷不醒,后被送去美国医院,醒来失忆,神秘局局长里特和心理学家冒充她父母,并给她洗脑,制造过去。
同时里特开除了阿尔菲并追杀。
家父母让艾莉把记忆里的写出来,艾莉开始写了小说,直到最近小说要写到关键部分,艾莉被追杀。
阿尔菲破译日志,黑客把文件交给了阿拉伯首密者,交代只能交给瑞秋。
两人前往,艾丹告知他俩是情侣,艾莉拿到文件,但两人被神秘局抓获,艾莉记起是她杀掉黑客,黑客死后启动房间炸弹,艾莉被炸受伤失去记忆。
里特穿防弹衣当时没死,现拿到文件后想抓阿尔菲,艾丹不招被打,艾莉过去一枪打向艾丹,带着里特说自己可以找到阿尔菲。
艾莉利用电脑把文件发给阿尔菲但没授权,艾莉打晕里特假父母,和艾丹在武器库相遇,解释打艾丹那一枪是瞄准心脏中间血管,不会致命。
两人浪漫突围后,艾莉在油库上演滑冰舞曲消灭追杀者。
两人去搞服务器授权,里特感到,神猫出手,里特被击毙。
里特的虹膜失效,只能去天台发射文件,他们在一艘大游轮上。
假母亲靠音乐盒控制艾莉,艾莉要杀艾丹之时,当时牺牲的凯拉出现干掉假母亲,凯拉就是当时被击中心脏中间血管逃过一劫并给艾莉发邮件写情节的粉丝,她潜入神秘局伺机出动。
大家完成任务,炸了邮轮。
大家暂时回到了现实的人生。
为什么让超人去追女罪犯 不追不就不会露馅了吗 是希望女罪犯抓住超人威胁和平使者不要拦路吗?
超人和流浪汉不要粘在一起放 精神病一样 你可以书中或者梦中预知未来看见超人做重复动作打斗也不要人物光谱残影 还不如让超人穿背心直接演特工 不需要女主讲述 黑客怎么不出现啊 中场辞职了吗 钱都没给?
低龄向 有中国烂片那味了ஐ四万高空ஐ 12:52:19猫咪是和惊奇队长同一个只的吗ஐ四万高空ஐ 12:58:31为什么阿盖尔还有月球叛军是烂片,观众是普通人,你没有和观众引起共鸣,为什么小丑二小丑会引起共鸣的就他小丑讲的就是受挫的普通人可以反抗这个,这个系反抗窝的系统啊。
你搞一对月球叛军,搞一堆花里胡哨的特效,那个就像是富人在你面前自嗨一样,你能够共鸣吗?
好像是富人把钱往海里撒一样,如果你拍的很好,很真实,很搞笑,那你随便撒好了,你自顾自的过度的在那里跳舞,谁那谁愿意看呢?
为什么获得奥斯卡的都是都是那种平凡的大众,都是平凡的普通人,没有特效的电影啊。
一只胖企鹅,穿着黄马褂的在黑色溜冰场上不停的旋转,还乱杀无辜,就是很就是很好看的。
重要剧透:猫咪得救了。
留着魔鬼终结者发型的氪星人特工阿盖尔独闯龙潭,与美女反派斗舞、斗智、斗力,在追逐战中,阿盖尔的技术小妹战友被美女反派一枪击中心脏。
阿盖尔急忙联系正在喝咖啡的搭档和平使者出手拦截美女反派,最后虽然抓到了人,但是她却服毒自尽了。
阿盖尔在美女反派临死前透露的反派特工组织名单当中依稀看到了自己的名字。
前一阵子的《海王2》被许多观众称为DCEU的风光大葬。
正当我以为本片会聚焦于超人和和平使者组队做任务、带给我们DCEU诈尸的感动时,影片却画风突变,来到了《阿盖尔》小说作者Elly所在的时空。
小说和现实世界双线叙事的电影并不少见,李连杰的《冒险王》还有前两年的《刺杀小说家》都是类似的题材,但是它们在展现小说世界方面,都没有像本片这么抠搜。
因为通常这类电影中,小说世界才是呈现更多视觉奇观的部分,现实世界的部分更主要的作用是刻画主角的心理成长。
本片的出品方之一是Apple TV,这已经是我近期第二次吐槽他们家了。
不知道Apple TV是不是跟国内的视频网站爱[哔]艺之流一样,也有个开头六分钟免费试看,刺激热辣擦边的都在开头这一小段,用来引诱观众付费。
本片真的就是把精华都剪到了开头的五六分钟当中,后面基本上就不再有小说世界的戏份了。
当然亨利卡维尔饰演的阿盖尔时不时地在动作戏中闪现在女主角眼前,让她分不清眼前看到的特工是邋遢的男主角还是自己笔下的人物,这种表现手法也算有趣,但是对于为了看亨超而买票的观众来说,这肯定是远远不够的。
我真的怀疑马修沃恩可能看过《刺杀小说家》。
本片女主角Elly在现实世界遭到刺杀的原因是她写的小说具有神奇的预言功能,她笔下的邪恶特工组织在她生活的现实世界也存在着,而且每一步都像是被她算中了。
所以他们想要借用Elly的头脑,去找到关键文档,并且相信《阿盖尔》小说的下一卷将会揭露关键文档的所在。
以上内容是男主角Aiden对于女主角的遭遇给出的解释。
后续的剧情反转会颠覆掉这种解释,但是在那个反转出现之前,观众真的很难不联想到《刺杀小说家》,那部电影里董子健饰演的小说家也是因为能用小说预言反派的下场而遭到追杀(当然那部电影后续的反转也把这种解释给推翻了)。
众所周知,马修沃恩江湖人称“小路阳”。
马修沃恩拍了《王牌特工》系列,路阳拍了《绣春刀》系列,《绣春刀》是讲锦衣卫的,锦衣卫就是明朝的特工。
王牌特工和锦衣卫都对服饰很讲究,王牌特工穿西装,锦衣卫穿飞鱼服。
言归正传,Elly在读者见面会上被问到是否真的有过做特工的经历,当时她矢口否认了。
她一直相信自己小说的成功来源于自己勤奋地查资料、做功课。
如果关于她的设定一直维持在这个层面,那么对于创作者还挺有激励效果的。
本片的第一类型其实是爱情片,特工动作片只是它的外壳。
同样是在那场见面会上,有帅气的男读者想跟Elly约会,却被她找借口推掉了。
之后女主角因为找不到写作灵感,在母亲的建议之下,决定回老家与父母一同讨论。
在返乡的春运列车上,女主角再次与母亲视频通话,她的母亲说她没有人能一起分享生活与事业的成就,实在太可惜了。
影片的主题也就此揭示。
女主角习惯性地会把向他搭讪的男性推开,直到遇上了自来熟的男主角、邋里邋遢的真特工Aiden。
他告诉女主角,现实世界的特工不长阿盖尔那样,而是像他一样其貌不扬,这才方便隐蔽行动。
影片会让人看得比较不爽的一点是,小说世界与现实世界的人物对位关系经常变来变去。
而这也与影片反转过多的核心问题有关。
在男主角初登场时,观众会觉得男女主角分别是阿盖尔在现实世界的武替和嘴替,但是后续的发展却在将男主角与阿盖尔这两个重合的形象逐步剥离。
Elly小说的下一个篇章原本设定阿盖尔要去伦敦执行新任务,于是男女主角也去了现实世界的伦敦,希望能抢先一步找到关键文档。
在伦敦海德公园里推理文档下落的这一段戏,影片又插入了小说世界的场景,观众会发现,似乎女主角的言行举止在跟小说世界里的阿盖尔重合,而男主角则重合于小说世界阿盖尔的搭档和平使者,不知道这里应该算是伏笔还是马脚,总之后续更大的反转到来时,观众都会因此早有预料,所以没有太大的惊喜。
男女主角在伦敦找到一个指向关键文档的密码本,随后遭到反派邪恶特工组织(The Division,瞬间梦回当年追看《尼基塔》的日子)的追杀。
男主角要求女主角配合他给倒地的敌人补刀,方法是用力踩爆敌人的脑壳。
男主角究竟为什么会放心让看似手无缚鸡之力的女主角执行这么残忍的工作,这当然也是与后续剧情反转有关的伏笔。
一路逃到天台的男女主角必须要进行信仰之跃、从楼顶跳到船上才能获救。
为了证明跳楼的安全性,男主角将女主的猫阿尔菲扔下了楼。
猫咪果然安稳地落在了船上,不过这个过程我看的还是挺提心吊胆的。
本片的两大卖点一个是亨利卡维尔,另一个就是这只猫。
至少我是冲着这只猫来的,因为听说这是马修沃恩自己的猫,导演给他加了很多戏。
一个导演拍一部戏捧自己的猫,实在是太酷了,比捧老婆的姜文和贾樟柯、捧儿子的陈凯歌、捧小姑父的毕赣都酷多了。
实际看了影片之后,才发现我想多了。
猫咪的戏份也没比亨利卡维尔多多少,而且也没什么高光时刻。
我当然相信马修沃恩不会真的让他的猫在拍摄过程中受到伤害,但他毕竟是那个把王牌特工毕业考试的最后一道大题设置为朝自己的狗开一枪的男人,本片中阿尔菲的遭遇时不时就会让爱猫人士捏一把汗。
经历了白天的共同冒险后,男女主以及阿尔菲的关系迅速升温,不过这也不妨碍阿尔菲挠男主的手、报复他将自己扔下楼。
不仅如此,阿尔菲还暗搓搓地拱开了浴室的门,让女主角有机会听到躲在里面打电话的男主向上司汇报的内容。
听男主说想要给她脑门来一枪,女主吓得连夜带着猫跑路。
女主只剩父母可以相信,约他们在伦敦一家酒店见面。
女主的父亲露面是影片的第二个反转,因为本片并非单一视角,观众早已知道大反派的长相。
当The Division的头目老白以女主父亲的身份出现时,观众会恍然大悟,难怪女主那么了解特工的知识,原来是家学渊源。
当然这种解释也会在随后的剧情反转被再次颠覆。
女主忙着向母亲讲述自己这几天的经历,母亲对她的说法持怀疑态度,还说你是不是参加什么药物实验了,你们这些搞创作的就是容易沾染毒品。
这句话提到了女主父亲老白的老本行,不过他现在正忙着记录女主带来的密码本上的信息,对母女俩的谈话听而不闻。
大概是为了直观展现老白是个坏蛋,这里有个他为了腾出桌面空间放笔记本而狠狠一挥手把阿尔菲扫下桌子的动作。
不过我觉得这个行为的恶劣程度应该没有超过前面男主把猫扔下楼顶。
男主突然闯入,于是老两口直接不装了,“母亲”还试图挟持女主,结果被男主一枪撂倒。
男女主逃下楼,这时女主才想起猫忘在楼上了。
我能理解这个时候故事进入了主角的“灵魂黑夜”,她必须得付出点代价,但是对自己的猫弃之不顾,实在是太减分了,就算后面她有弥补的行动,效果也不是十分理想。
男主带着女主来到法国一处酒庄,去见他的上司、CIA前副局长阿尔弗雷德·所罗门,简称阿尔菲。
他正是女主角给猫起名字的灵感来源。
这位局长大人也是老猫奴了,他年轻的时候直接被一只外星橘猫挠瞎了一只眼,后来估计跟雷神索尔一样装了义眼。
在这里故事迎来了又一次的反转,原来女主角Elly才是现实世界的阿盖尔,她本名Rachel Kyle,简称R.Kyle. 而男主是他的搭档,也是小说中阿盖尔的搭档和平使者的人物原型。
他们俩还有个战友是个黑人技术小妹,可惜跟Elly小说里写的一样,心脏中了一枪。
女主在爆炸事故中重伤失忆,被The Division俘虏。
之前假扮她妈妈的女人是The Division的二把手,擅长催眠。
女主角因为遭到催眠,才接受了Elly这个身份,并且认贼作父母,老两口陪她玩间谍过家家。
这部电影之所以被视为过度反转,让观众越看越疲倦,原因就是它每一次反转,都让故事变得更无趣了。
按照最开始的设定,女主是完全凭借自己的创作天赋和勤奋,因此每次都能歪打正着地预测出现实中的特工行动,这与《一拳超人》当中埼玉老师因为兴趣使然而成为了超级英雄有异曲同工之妙;第一次反转之后,女主角有了一个谍二代的身份,虽然比起先前的作家版埼玉老师稍显逊色,但是这时候的爽点其实变成了老白这个大反派是如何在女儿面前伪装自己的身份、假装成平平无奇小老头的,老白等于变成了一个劳埃德福杰+高启强的人设,结果观众还没爽两分钟,这个设定又被推翻了;再次反转之后,我们得到了最无聊的版本,反派就是纯粹的工具人反派,主角的小说创作就是写特工回忆录。
观众爱看反转,是享受那种信息量指数爆炸式增长的快感。
如果反转的方向是一条观众早就在脑海中排除的思路(因为太无聊而不相信创作者会闲得没事往这个方向转),那这种乐趣也就不存在了。
关键文档在一个阿拉伯女土豪手上,但是她只肯交给R.Kyle探员。
因此,男主建议丧失记忆、已经被洗脑成为小说家Elly的女主角扮演一次曾经的超级特工。
男女主角盛装打扮,来到女土豪的地盘。
等待女土豪召见的间隙,男女主角跳了一支舞,感情再次急剧升温。
女土豪要求与Kyle探员单独会面,但是如今畏首畏尾的Elly让她起了疑心。
Elly看向一旁的镜子,其中映出阿盖尔的身影。
阿盖尔说了一番鸡汤,然后对她进行了告白。
这意味着在接下来的决战部分,亨利卡维尔都不会再登场了。
女主角顺利得到了关键文档,但是在阅读文档时,她却大受震撼。
她发现自己原来早就变节投靠了The Division。
等待搭档凯旋的男主最后迎来的却是这么一个噩耗。
女心理医生带着爪牙来抓走了男女主角。
男主角遭到了严刑拷打,反派想要借此得知局长的下落。
同一时间,替组织找到关键文档、立下大功的女主受到了老白的亲切接见,两人父慈女孝。
女主主动提出要帮干爹拷问男主,问了没两句,就一枪打中了男主心脏。
她说男主嘴硬,问不出什么结果,但是她可以凭借自己的技术力查找到局长的位置。
女主对着电脑一通操作,老白以为她找到了局长的位置,结果女主得意地说她把关键文档发送给了局长。
然后反转又来了,老白说我早看你不对劲,给你断网了,只有去服务器机房才能把文档发送出去。
于是女主抱上自己的猫冲出去,与男主会合。
男主之所以中了一枪还没死,是因为女主那一枪是打在心脏附近一处不会致死的位置,只要及时止血,就跟没事人一样,这是她一个热心读者告诉她的冷知识。
她还把这一段写进了小说里,开头部分阿盖尔那个中枪的技术小妹战友就因此活了下来。
我猜那个位置叫做“不死劫”,刘晋元直呼内行。
马修沃恩拍的电影里人被爆头不会死、打心脏也不会死。
不过这次男主至少不用像《王牌特工》的科林费斯一样等到续集再复活。
另外,男主角这个中枪不死的设定倒是与他在女主笔下的小说人物形象和平使者高度重合。
和平使者也是被Rick Flag打了看似致命的一枪结果又奇迹般地活下来了。
主角两人从敌方武器库里搞到一堆枪械和烟雾弹,联手杀退了大批追兵。
这一段动作戏先是以男女主角的视角呈现。
由于两人这时已经相认并相恋,所以他们眼中烟雾弹喷出的烟是五颜六色的、两人配合默契的武打招数也变成了舞蹈动作。
而反派老白从监视器里看到的画面则是正常的打斗动作。
本片的男女主角都是很优秀也很有魅力的演员,但是作为一部以爱情戏为卖点的商业大片,观众对主角外形的要求也会更高。
这段彩烟舞蹈打戏,导演应该想让男女主角一边秀恩爱一边耍帅的,但是他们表现得越卖力,我看得就越尴尬,到这里我对这部电影的观感基本上已经跌至谷底了。
反派一方继续追杀两位主角,在一间到处漏油的发动机房,双方狭路相逢。
喷溅的石油使得地面变得无比滑腻,这时女主角想起了自己还会滑冰,于是把匕首做成冰刀,撇着六亲不认的步伐,在油面上来去自如,对敌人展开暴风骤雨般的猎杀。
这段动作戏是导演最后放的大招,要是搁在几年前,效果应该也是十分惊艳的。
可惜刚刚过去的这一年里观众已经享受过《疾速追杀4》与《惊天营救2》,阈值已经被提高了。
特别是《惊天营救2》展现出的长镜头打戏的魅力,让观众总想在动作片里看到更多一镜到底。
手下都不给力,老白就拿起家传宝枪,打算亲自解决男女主角,结果被主角的猫给单杀了。
本片的阿尔菲生动展现了猫咪睚眦必报的性格,谁扔他他就挠谁。
但是由于老白的脸完全被他挠烂了,眼珠子都残缺不全了,男女主无法解锁服务器,只好另外想办法。
猫对大反派的那一顿疯狂输出,应该不难让人联想到去年的《银河护卫队3》。
其实马修沃恩和詹姆斯古恩两位导演的发家之路还挺像的。
2010年沃恩导演拍出了《海扁王》,2011年古恩导演拍出了被很多人视为中年版《海扁王》的《超级英雄》。
这两部对传统美漫改编超级英雄片带有几分戏谑反讽的平民英雄片让他们接到了大厂的橄榄枝,不过沃恩导演被招安的更早一些。
2011年的《X战警:第一战》至今都是我心目中的最佳美漫改编电影,没有之一。
而古恩导演则在2014年借助《银河护卫队》让全球观众认识了他,成为了那个不定期帮大家更新歌单的经典劲歌金曲推荐官。
到这个时期,沃恩比起古恩来,还是遥遥领先的,因为古恩忙着给漫威打工,而打一枪换一个地方的沃恩导演已经开始着手打造一个自己掌握绝对话语权的商业大片系列了。
2015年的《王牌特工》又一次走在了时代的前列,沃恩把R级血腥打斗戏与衣冠楚楚的英伦绅士风度结合,虽然受众面比起MCU那些PG13的超英片要窄,但是收获的关注却毫不逊色。
而漫威漫画改编电影追上《王牌特工》的脚步还要等到一年之后的《死侍》。
2017年沃恩和古恩都推出各自代表作的续作。
其实《王男2》和《银护2》都不咋地,不过《银护2》背靠MCU这棵大树,当时的观众是怎么看怎么顺眼。
而《王男2》就显得过于放飞自我了,很多观众对于影片表现的价值观都无法认同,更难以与角色共情。
当年的我甚至觉得,也许导演有太多自由未必是好事。
古恩那批MCU流水线导演上头还有个凯文费奇,所以大家都不会太跑偏;而像沃恩对《王牌特工》系列那样掌握绝对话语权,却反而因为少了个“产品经理”把关,导致质量失控。
2021年沃恩和古恩又先后推出导演作品,大环境的原因导致两人的电影商业成绩都扑街了,但是口碑却天差地别。
沃恩继续死磕《王男》系列,质量进一步下滑;而古恩转战DC以后的第一张答卷《新自杀小队》,顺利接住了观众在看完《扎剪正联》以后对DC电影的高期待值,突破了DC电影的尺度,打造出一部DC版的《银护》+《死侍》,其后顺利胜任DC电影宇宙的产品经理。
只可惜2021年给DC粉丝带来最多希望的两位导演却没有办法形成合作,滚导后来反而成了对扎导“赶尽杀绝”的“恶人”。
作为产品经理的滚导能不能秒了凯文费奇,目前还不得而知;但是作为导演的滚导,对比发展路径与他相似,但是一度遥遥领先的马修沃恩,如今在电影质量上,已经实现了逆袭。
古恩的最近一部作品是去年的《银河护卫队3》,公认的MCU自《复联4》以后最好的电影,甚至可能是MCU最后的体面。
而沃恩如今这部《阿盖尔》则承载着他开创自家电影宇宙的野心。
如果说《王牌特工1》在沃恩导演的特工电影宇宙里相当于MCU的《钢铁侠1》,那么《阿盖尔》就大概相当于《雷神1》,估计最后的评价也差不多。
《银河护卫队3》好歹最后走廊上还真的有段长镜头打戏,而且还是主角团齐上阵各显神通。
相比之下,《阿盖尔》最后放大招的油上滑冰戏,不仅没有用上如今动作片观众十分期待的长镜头,而且为了降低调度的难度,导演还安排男主和猫临时下线,留女主一个人单刷敌人。
另外这段滑冰戏还有很强的CG感。
观众都知道现在的大制作商业片难免要用特效。
就算是号称实拍狂魔的诺兰,也不可能真的不用CG。
但是观众允许用CG,也不代表宽容到可以接受那些一眼假的特效。
本片在CG使用方面造成的出戏效果,跟前年的《奇异博士2》有一拼。
《银护3》的火箭浣熊并不是宠物角色,浣熊这种动物也不是主流的宠物,但是《银护3》关于火箭浣熊的戏份却能引起无数养宠物观众的共鸣。
而马修沃恩明明是自己带猫进组的,可是影片中却看不出他对猫有多喜欢。
本片中主角的行为总让人觉得似乎对猫的安危并不在意。
《银护3》的火箭浣熊是男一号,而本片的猫主要负责添乱。
男女主角躲在地板上面的时候,他喵一声引来了敌人;男主在浴室里汇报工作时,他把门拱开,这才导致女主断章取义以为男主要杀她,连夜逃命落入敌人圈套;最后猫把大反派给挠了,我以为是导演终于要给他来个高光时刻了,结果是他把大反派眼珠子抠烂了,逼得男女主又得冒着枪林弹雨去另外找地方传输文件。
男女主角最终来到了甲板上。
没错,The Division的总部是一艘大船,所以底下会有个贮满石油的发动机室。
老白满世界找局长下落的时候,有没有想过局长的根据地可能也是艘大船,还是浮在空中的那一种。
男女主角找到了可以向局长传输文档的设备,离胜利只差最后一步。
这时假扮女主妈妈的心理医生拿着一个八音盒淡定地走了过来,一边播放八音盒的音乐,一边念出一串触发词,接着女主就开始整《美国队长3》里冬兵那出了。
心理医生命令女主角杀死男主角,男主角因为爱着女主角,所以打不还手,最后被打倒在地,失去反抗能力,女主角即将下最后的杀招——在伦敦时男主教给她的扭动身体蓄力踩爆敌人头颅。
紧接着是一段男主的走马灯,一路上两人的经历以黑白照片的形式在观众眼前快速闪过。
我上面说过,作为一部主打爱情的商业大片,男女主角的形象离我的期待值有一定的差距。
但是到了最后的生死关头,我居然真的在为男主而揪心,马修沃恩导演对于节奏和情绪的把控还是一如既往的精准,当然还有山姆洛克威尔的表演也增强了这段情节的感染力。
大船,死掉的男主,充满遗憾的爱情,难怪一开头阿盖尔要顶着个魔鬼终结者的发型,原来导演想致敬的是詹姆斯卡梅隆。
有那么一瞬间,我真的觉得,女主角要是一脚踩下去,这部电影就厉害了。
这并非不可能,马修沃恩是很懂BE美学的,不信去看《X战警:第一战》。
我之所以觉得女主角那一脚会踩下去,还因为我觉得男女主角的牌都出完了,这时候没有别的破局的办法了,除非导演很狗血地来一招神兵天降。
结果还真的神兵天降了。
突然冒出来的神秘人物一扳手敲翻了心理医生,打碎了八音盒,解除了女主的催眠状态。
男女主角深情相拥,然后对着救命恩人定睛一看,她竟然是两人昔日的战友——黑人技术小妹。
技术小妹告诉男女主角,她就是那个把有关“不死劫”的知识告诉女主的热心读者,而她之所以会知道这么冷门的知识,全都是源于自己死里逃生的亲身经历。
中枪之后,她索性将计就计,假死潜伏到敌方组织内部。
最后这一手,给我的感觉是突兀中又带着几分巧妙。
让几乎是龙套角色的技术小妹在最关键的时刻力挽狂澜,确实有些强行,还不如安排猫咪来这一下。
不过此前的剧情也并非没有铺垫。
男主心脏中枪不死的情节因此有了更丰富的叙事功能。
更重要的是,这里技术小妹的复活给人感觉像是女主角真的有支能改写现实的神笔,就好像是她让笔下的技术小妹死里逃生,进而影响到现实世界技术小妹的人物原型,虽然实际上的逻辑是反过来的。
解决完所有的敌人,任务圆满成功,主角特工三人组将The Division的大船炸掉,乘快艇离开。
快艇上的男女主角又变成了小说中的超人与和平使者,因为Elly这段亲身经历已经被她写进了新书,成为了《阿盖尔》的完结篇。
又是一次新书发布会,女主不再是一个人了,爱人和战友们都来到现场支持她,她也在书里给了每个人完美的结局。
这时观众席上有位热心读者举手参与互动,当他站起来时,所有人,尤其是Elly,全都愣住了,因为这个人的长相分明就是Elly幻想中阿盖尔的长相。
片尾彩蛋是20年前的Kingsman酒馆,年轻的阿盖尔得到了一套武器,即将开始自己的传奇特工之旅。
看到这里,总算明白了为什么亨利卡维尔会愿意在这样一部电影里担当戏份不算太多的绿叶。
恐怕是导演已经许诺了他,接下来的真·阿盖尔的故事将会以他为主角,而且少说也会拍三部,对应小说的前三卷——后两卷的内容已经呈现在本片当中了。
我给本片多一颗星,是因为我觉得这个片尾彩蛋有点意思。
马修沃恩终于要开始组建自己的电影宇宙了。
早在《王牌特工1》上映的2015年,也就是《复仇者2:奥创纪元》上映的同一年,我就开始唱衰MCU,还大胆预测接下来特工动作片将会取代超级英雄电影成为最吸金的类型。
结果很快我就被打脸了,《内战》的成功又给MCU续命了至少5年,反而是《王牌特工》从第二部就开始拉胯,盖里奇的《叔的男人》也迟迟没有续作,把想演特工的亨利卡维尔都憋坏了,接下来几年又是跑去《碟中谍6》演反派,又是跑来马修沃恩这儿演吉祥物。
MCU的活力差不多已经榨干了,我是一直期待能有个另外的电影宇宙让我再次找回进电影院追看电影的那种热情。
我很希望马修沃恩这个特工电影宇宙就是我等的那个东西,但是现在也不敢随便毒奶了。
MCU的衰落似乎不止是漫威一家的问题,整个好莱坞电影这几年都乏善可陈。
作为组建电影宇宙的枢纽之作,本片的质量比起7年前的《蝙蝠侠大战超人》恐怕是远远不如的。
DCEU尚且都完全溃败了,马修沃恩这个除了将近十年前的首部作品《王牌特工1》一鸣惊人之外就一直走下坡路的特工电影宇宙成功的希望感觉更渺茫。
不知道马修沃恩和詹姆斯古恩,谁会成为下一个凯文费奇,又或者接下来的十年都不会再有一个像MCU那样能把所有人吸引进电影院的电影宇宙了。
不管怎么说,还是希望本片不至于扑得太厉害,这样特工电影宇宙的后续作品才能提上日程,我是真的想看到亨利卡维尔当第一主角的《阿盖尔·第一卷》。
最后的最后,既然本片和《王牌特工》共享同一个宇宙,那么不知道对于同一个演员饰演的不同角色该如何解释,比如本片的阿尔菲局长与《王牌特工1》的大反派情人节先生,为什么两个人会长得一样?
他们是兄弟或父子吗?
还是说其实他们当中有一个人是斯克鲁人假扮的?
艾莉·康威(布莱丝·达拉斯·霍华德饰)是一名畅销谍战小说作家,个性孤僻、生活低调,平常最喜欢宅在家,一边打电脑一边陪她的爱猫阿飞玩。
但是当她笔下虚构故事中的情节:机密特工阿盖尔执行一项企图破获一个全球间谍组织的危险任务,竟然呼应了现实世界中一个特工组织的机密行动时,她安稳平静的居家生活从此就被搞得天翻地覆。
于是在对猫咪过敏的特工艾登(山姆·洛克威尔饰)的伴随下,艾莉为了逃避职业杀手的追杀,就必须和时间赛跑,在世界各地展开冒险,她笔下的虚构世界和现实世界的一线之隔也越来越模糊
前面都很好,悬疑打斗都可以,从烟雾里跳舞杀人开始就没法看了特别是溜冰那段,给我看恶心了,感觉不是一个导演拍的。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
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预警:大篇幅针对容貌和身材的批评整部电影的演员造型是完全的灾难,特别是阿盖尔和瑞秋,阿盖尔的平头造型真的令人无语至极!
平头的同时顶上颇窄、配上演员的发际线和本来就略宽的脸型,整个脸型被完完全全的破坏!
只要他出场,再搭配上“符合人设”实际油腻腻的表情,让人只能更加注意、在意那对所谓的“猫耳”,实际上的m型脱发,卡维尔,挣那么多钱了什么时候去植个发!
火车打戏时与怀尔德不停的切换,你以为是帅哥型男与邋遢流浪汉的切换,实际上是秃顶和鬓发如云的差别!
瑞秋的身材出乎意料也在情理之中,被俘虏洗脑,敌人只想要她脑中的情报,当然会欢迎瑞秋不再保持特工的身材,但是,如果是这种设定,那么瑞秋不应该再表现出“瑞秋”的战斗力,她已经有五年不再是“瑞秋”,或许她的机敏和对格斗的技巧还在,但她现在已经完完全全CHUBBY的情况下,至少表现的有点喘吧?
但瑞秋甚至还能穿着条金色连衣裙去跟怀尔德来个双人“舞蹈”(巨巨巨巨雷的战斗场面,在我心中堪比《猛禽小队和哈莉奎茵》的“超绝”打戏),金色裙子完完全全的把演员的身材劣势凸显的一干二净,如果女主就是个谍战小说作者,我绝对举双手支持,但一个参与作战的顶尖特工?
呵呵。
剧情方面,只要没有明显逻辑漏洞,我不是个挑剔的人,但是,编剧是不是反转反转把自己反转蒙了?
怀尔德之所以能接近叶利,是因为火车上的袭击;叶利之所以坐火车,是因为叶利要去见她爸妈;火车上之所以有袭击,是因为反派局要抓叶利。
但是,最后我们知道,这个反派局最大的主导人,就是叶利/瑞秋的假爸爸,那么,既然叶利正要去自投罗网,为什么,为什么里特尔要在火车上拦截叶利?
为什么?
叶利在火车上最开始觉得所有人都是冲着怀尔德去的,最后被拿枪指着也觉得是怀尔德拿自己当人质,杀手默认了怀尔德说是来解决她的她才被迫信任怀尔德的。
然后是我自己的不甘心的迷思:既然叶利的潜意识是男性阿盖尔,阿盖尔又跟很多女孩风流,那么是否叶利也就是瑞秋其实有喜欢女孩的可能?
我一眼ship了顶级特工x守密人这对,结果你告诉我其实瑞秋喜欢怀尔德??????
那为什么书中阿盖尔的回忆没有跟怀亚特的“亲密”,只有他跟女性交吻的情形?
连舞蹈最开始都是跟女孩跳的!!
而且既然瑞秋在一切结束后跟怀尔德在一起了,为什么阿盖尔没有跟怀亚特在一起??
JUST FRIEND????
拜托,你最后都致敬了I WILL BE WITH YOU TILL THE END了!!!
不STRAIGHT一点不可以吗???
最后回到标题,不知道制作组有没有见过猫,这部电影最开始吸引我的就是特工与猫,结果这猫从头到尾都在受虐还跟个玩具似的,我都不知道女主在“旋转跳跃我闭着眼”的时候有没有记得自己背后还有一只猫,最令人不能接受的就是在女主还是叶利的时候,怀尔德把她的猫从背包里拿出来,扔到楼下的场景,完完全全的展示了制作组的无知,猫就算正常落地,但第一反应一定是躲藏而不是跟电影里的玩具猫一样呆在原地,而且男女主跳下来的时候有没有想过自己可能会落在猫身上??
你们是觉得这个场景对于爱猫的人来说很搞笑吗?
男女主落下然后把猫给迸飞了,很搞笑吗?
还有最后一枪打烂猫包的透气窗,怎么是玻璃的音效?
国外的猫包的透明罩怎么会是玻璃的?
太神奇了。
耶耶耶买了提前点映明天去看,每次在电影院看这部的预告片都嘴角上扬。
好喜欢老婆 dualipa还有猫猫,感觉风格也很明快轻松但不低幼,和俺超爱的大楼里只有谋杀风格有异曲同工的感觉嘻嘻。
超期待!
看完了!
超级浪漫可爱的新间谍电影,并且完全不失一些小小的紧张刺激。
女主石油上那段真的帅呆了酷毙了!!!
另:猫猫好可爱!!!
立大功!!
再另:很高兴欧美电影女主团基本拜托了身材焦虑!!
大爱啊啊,五星可惜现在还打不了分上映看就完事了!
YO!
经历了2024年比较沉闷的1月,终于迎来了一部有众多明星加持,曾执导过《X战警:第一战》,《王牌特工》系列的马修·沃恩的又一部新作《阿盖尔:神秘特工》。
影片由穿着高跟鞋跟暴龙比赛跑步的布莱丝·达拉斯·霍华德,以及才华横溢小警探山姆·洛克威尔主演,大超亨利卡维尔,尼克妈惹法克局长做大牌面!
还有我们的say my name的海森堡老白镇场子,另外赵喜娜也加盟。
那么这部在预告里表现出局中局,戏中戏的《阿盖尔》到底如何,接下来我们就来验货!
优缺点都会聊到!
在看《阿盖尔》时,工作人员就发了“不要剧透”的小贴牌给我,说明剧情保密性对观众观影时还是比较重要的。
所以我们先不涉及关键剧透聊起。
从预告内容可以知道,《阿盖尔》讲述的是亨利·卡维尔饰演的阿盖尔,顶着一个六亲不认的终结者发型,作为特工进行拯救世界的任务。
不过这位特工的世界,是活在一位叫艾利女作家的笔下,艾利也因此出版了《阿盖尔》小说系列而走红,就在艾利酝酿第五本的时候,突然结尾卡住了她的创作。
遇到瓶颈的艾利决定坐火车去找母亲,一起商量如何撰写第五本《阿盖尔》结尾,结果在火车上遇到了一位现实中的真特工来找她,经过一番交流,艾利才发现现实中特工的经历,和她小说中的阿盖尔有着紧密的联动,这一切到底发生了什么,一场关于艾利的冒险就此展开。
先说优点和大的观感,《阿盖尔》依然延续了马修·沃恩一向搞怪荒诞,戏谑离谱的剧情,在视听呈现上也是走繁花似锦非写实效果的五彩斑斓动作戏,喜欢的人可以看得赏心悦目。
小说和现实双线并行的剧情设定其实并不新鲜,有尼古拉斯凯奇的《改编剧本》,艾玛·汤普森的《奇幻人生》,国产片也有李连杰的《冒险王》,雷佳音的《刺杀小说家》。
《阿盖尔》这次娱乐性还是做得很强的,应该说这是影片最大的特点了,要的就是无处不在的小聪明和多巴胺。
影片开头呈现的小说世界的特工任务动作戏,各种违反物理逻辑,赵喜娜空手抓金衣女子,就已经定调了全片风格的走向。
而且我当时看到《阿盖尔》海报格子设计和配色时,就已经觉得这风格怎么和JOJO这么相似。
《阿盖尔》第一幕建构了小说和现实的关系和走向之后,影片开始进入各种魔怔的反转和套娃,导致看到最后我都想知道到底会不会还有反转,而不是去关注电影本身。
似乎马修刻意想和此前相对更偏严肃讽刺的《王牌特工》做区别,《阿盖尔》更像是一场无止尽狂欢娱乐型的爱情动作戏,别想歪了爱情动作戏没打双引号,这部爱情动作片被披上了特工的标签,还有小说和现实的设定,让一切看起来非常的华丽和闹腾。
或许这部《阿盖尔》也可以用马丁斯科塞斯那句话来表述一下,《阿盖尔》也是一部游乐园,而不是cinema。
这游乐园对于我来说玩得还是很欢乐和有着很强个人标签特色的,尤其是最后那场彩色烟雾喂狗粮大杀四方,还有原油滑冰大戏码,简直比艾利自己写的小说剧情还要开挂奇幻,主打一个让观众看了大喊王德发。
影片在反转上也玩到没朋友,正当你还在“杭?!
”的时候,影片在下一个场景又会给你“啊?!
”的反转!
再之后又会给你“哦!!
”的再反转。
这是一个给观众不断制造娱乐和惊喜的观影过程,我所在的影院也能听到各种夸张的欢笑声。
这一切就如在游乐园玩上一场过山车一样刺激过瘾,如果你只是想要这种有着十足娱乐导向型的影片,《阿盖尔》或许可以满足你。
BUT!
我也要反转了。
《阿盖尔》让你沉浸在马修式的荒诞幽默的同时,细细想来,是否很难去记住影片中的主角,大女主布莱丝的表演中规中矩,她似乎已经放弃了身材管理,这使得她在影片后半段身份转换的时候,挺不符合该有的形象塑造,这让原本浮在空中的不严谨剧情,变得更飞起。
就连在影片演技的担当,并且相对让人印象深刻的山姆·洛克威尔,也依然无法让我获得太多的共情。
似乎整部电影都在为了娱乐和反转在服务,就连角色做的决定也是如此。
什么?!
亨利·卡维尔呢。
嗯,要想更深入剖析这部电影,就需要这条长长的剧透线了!
你可以先点赞收藏看完电影再回来!
高情商说,《阿盖尔》的海报和预告,都在和正片一样玩反转,我们能看到亨利·卡维尔在海报站在C位,也能看到预告他的戏份还挺多。
不过,你以为片名叫阿盖尔,亨利·卡维尔饰演阿盖尔,他就是大主角了吗,嗨嗨嗨嗨嗨,亨利·卡维尔只是配角。
甚至在影片发展到后面三分之二,亨利就隐退成了艾利现实中的幻象闪现罢了。
这就太预告骗了!
预告的内容,其实把最开头的剧情搬了上来,因为那是亨利戏份最饱满的。
影片开始于阿盖尔特工勇闯反派的巢穴,和金衣美女斗智斗勇,阿盖尔的搭档基拉命中心脏原地去世。
之后阿盖尔杀出一条血路,违反物理常规,对金衣美女穷追不舍,上演飙车大戏。
在抓住反派金衣女后,阿盖尔和赵喜娜才发现,他们要面对的最终反派,其实是自己的上司。
这时画风一转,原来这是艾利写的特工小说《阿盖尔》的内容。
这也是影片的第一幕,同时也是亨利·卡维尔戏份占主角的内容,接下来,主角位置完全位移。
接着艾利开始撰写第五本《阿盖尔》,在写结尾时第一次遇到了瓶颈,母亲建议她多写一个章节,但艾利怎么也写不出来,于是她动身去找母亲商量新小说的剧情。
结果在火车上,不出意外的话就该出意外了,艾利遭遇了山姆·洛克威尔饰演的真正特工艾登,艾利从他口中得知,有一个神秘组织准备抓拿她,因为艾利写的《阿盖尔》剧情里的反派,完全就是该神秘组织做的事。
而艾登是来保护艾利的。
于是艾利产生臆想症,把自己小说的情节和现实中自己的遭遇串联重合到了一起。
亨利阿盖尔也借此时不时出现在观众面前,纯纯的友情客串。
其实从这里开始,如果观众冲着亨利·卡维尔过来看电影的话,就会觉得有些不对劲了,怎么影片的剧情走完全偏向现实视角,小说剧情视角就这么没了。
要知道影片的双线性双时空,小说和现实交错的难得设定,个人觉得就应该贯穿全片,影片可以在小说和现实中交错进行,这样也能让亨利阿盖尔有多些出镜的机会。
不过后面导演会有给自己解释就对了。
但只照顾现实层面的故事,确实让亨利影迷,以及像我这种想要看到小说和现实交错叙事的人来说就有些失望。
不过好在正当我感觉影片给我的剧情走向都在我预设范围内时,第一个大反转来了,这也是我觉得全片最好的一个反转。
艾利在火车遇到特工艾登之后,艾登帮艾利解围并逃离,我们大概可以把艾登分成正派,然后老白那边是反派。
两派斗争已久,但所有现实的争斗和剧情,都完全和艾利的小说《阿盖尔》高度重合,所以艾利接下来第五本小说结尾,要寻找如何毁掉反派的信息U盘就至关重要。
艾利姑且相信了艾登,并根据自己想要写《阿盖尔》后续小说的推理逻辑,一步步带艾登去寻找那个U盘,虽然U盘没找到,但还真找到了U盘黑客藏身点,在那里黑客和U盘虽然找不到,不过却寻获了黑客的密码本。
之后两人在过夜旅馆休息,艾利却意外听到艾登向上司汇报要打爆自己的脑袋,吓得艾利赶紧偷偷离开联系上父母,并终于和父母秘密在伦敦碰头。
于是反转开始,正当艾利向母亲去解释自己的遭遇时,艾利父亲出现,不是别人,正是大反派老白。
这个反转确实来得很让人吃了一鲸,老白也贡献了他充满魅力的表演,相信马修一定是特意请老白来演影片的反派的,看过《绝命毒师》都知道,海森堡老白在外面就是危险本危,而在家则要上演一个化学老师兼老实父亲。
老白在这也是如此,在外是嚣张跋扈的大反派,但要捕杀的对象,居然就是自己的女儿。
当老白得知自己女儿拿到黑客密码本后,极力掩饰住自己的兴奋,一页页翻看记录起来。
我看到这脑子也开始翻江倒海,故事会如何发展呢,是否会因此给更多老白飙戏的空间?!
结果是我想多了,还没等我在享受这个反转的时候,另一个反转又来了。
艾登发现艾利出走追了过来,和老白他们缠斗在一起,想让艾利去信任他,老白瞬间自爆,更没想到艾利母亲也用枪指着艾利。
这什么情况!
艾利自己父母难道还要杀了艾利吗,还没等艾利反应过来,艾登直接开枪射晕了艾利母亲,并打晕老白,情急之下还把猫给落下,艾登带着艾利逃离现场。
这就来到第二个大反转,原来艾利的父母并非真的亲生父母,老白还是那个大反派,艾利母亲则是老白的搭档,精神控制科学家,他们都属于秘密组织。
艾登则带着艾利去到她原本属于的地方,前CIA副局长的藏身点,由尼克妈惹法克局长饰演,他说出了真相,原来艾利并不是什么小说家,她的特工小说《阿盖尔》之所以火而且灵感不断,是因为艾利本来就是CIA的秘密特工!
而且还和艾登做搭档,两人是恋人关系!
艾利在执行某次任务,正是想要拿到那个能摧毁老白组织的U盘时,意外失忆,所有人都不知道U盘去向,而且也不清楚艾利当时遭遇了什么。
于是老白和科学家就借着艾利失忆,成为了她的假父母,为的第一时间能看到艾利写的小说剧情,因为这是艾利潜意识里此前做特工的回忆,顺着第五本书的结尾,就能知道U盘的去向和那天艾利到底发生了什么。
影片剧情发展到这,基本没有亨利·卡维尔什么事了,因为阿盖尔其实就是艾利,艾利的真名叫瑞秋·凯丽,如果前面加上特工英文,缩写其实就是阿盖尔的名字,艾利小说笔下的阿盖尔就是自己。
其实从影片第二个大反转开始,就已经有种为了反转而反转的生硬感了,且不说之前艾利失忆后,自己的组织为何不去搭救或盘问,大家两边都极为有耐心等艾利五年出来好几本小说。
更有趣的是,艾登这时为了唤醒艾利的特工记忆,直接上来对着艾利就攻击,于是艾利瞬间特工本能反应及时闪躲,并很快把艾登打倒在地。
杰森伯恩看了直呼内行。
不是,那最早之前在火车上艾利也受到人身攻击,怎么就没法做出特工潜意识训练肌肉记忆呢。
在还没等我反应过来时,或者说我相信还有给我惊喜的大反转时,影片之后只呈现了一些特工类型片的小套路。
艾利清楚自己特工身份后,黑客密码本也被破译,U盘当时其实被艾利托管在阿拉伯一个保密组织手里,于是艾利和艾登前去取U盘。
正当艾利顺利拿到U盘查阅里面信息时,更大的真相被她发现,原来她那次任务并不是为CIA服务,而是为老白服务,黑客被艾利杀掉,不过艾利拿到U盘后失踪,因此两边都在试着让艾利恢复记忆,想要知道特工艾利到底站哪边。
艾登始终认为艾利站在他那边,艾利其实卧底在老白组织里,而老白则认为艾利是双面间谍,会为老白自己服务。
还没等艾利解释,老白的手下就把艾利和艾登都弄晕抓回大本营,之后又有一些小反转,不过都在预料之中。
艾利为了获得老白信任,直接射杀了艾登,不过瞄准的位置正好是心脏安全穿过的路径,就怎么离谱怎么来吧,反正剧情发展到这,就是图个欢乐。
之后艾利还假装帮老白搜出副局长的地址,其实就是想借机把U盘信息传给对方。
当然这时老白知道艾利觉醒,双方撕破脸,要来一场大决战了,彩色烟雾双人舞池大乱射,还有原油花样滑冰,别说你还真别说,这两场动作戏算是导演马修的专属动作场景了。
就在老白被制服后,精神控制科学家,也就是艾利假妈妈,像控制冬兵一样控制艾利,让艾利暴走对艾登暴打,艾登也学着美国队长,放下拳头,觉得自己死在爱人艾利拳脚中也无所谓。
这很明显感觉在模仿《美队2》,我本以为要来个讽刺啥的,结果就真的是模仿而已。
最后突然冒出本以为前面已经死掉的女搭档基拉,直接把女科学家秒掉,全片大团圆结局。
目前《阿盖尔》的评价在各平台都不理想,其实完全可以理解,因为影片在让娱乐性玩到飞起的同时,整个故事都太飘了,有点娱乐至死过度玩梗和过度反转的意思。
似乎导演马修觉得影视界严肃正经经典的特工类型片真的太多了,自己又有一套相对偏正经风格的《王牌特工》,所以《阿盖尔》就直接疯得有些彻底,什么物理法则通通抛弃,就拿原油滑冰来说,刀尖做的滑冰鞋,碰到金属的地板,擦出火花难道不能引起爆炸吗,影片像这种懒得解释的bug数不胜数。
更别说影片为了疯和爽,把故事也写疯了,反转到后面越来越生硬,最后杀出的基拉,结束了一整出闹剧,让人不禁感觉影片就像《阿盖尔》第五本小说的结尾,是不是真的遇到了瓶颈,需要再多写一章节?!
另外宣发和影片亨利·卡维尔戏份占比带来的落差感,也是一个相当败好感的原因所在。
更别说赵喜娜,还有刀锋女这些角色,都不知道从哪场戏就没了踪影,也不交代下,浪费了好多演员资源,而这次尼克妈惹马克局长,就只是一个会看NBA的老顽童而已。
相比较于马修此前的《王牌特工1》,影片那种全程高能,视听有着前所未有的新奇古怪,但又不缺乏实际探究现实文化,以及特工背景的研究,再加上故事本身有着辛辣的政治讽刺,让《王牌特工1》获得了超高评价。
而现在这部《阿盖尔》,更有点接近于《王牌特工2》,没有了政治讽刺,也没有了强有力对现实影射的一些批判,导演对自己视听语言的过度自我崇拜和娱乐化,放弃了不少故事本应该有的传统魅力。
另外就是影片的结尾,结束得太草率了,老白和他的神秘组织,就像个小丑,没什么威慑力,我觉得要是结尾,艾利真的被精神控制,杀掉了自己的爱人艾登,呈现一个非圆满结局,顺便借此调侃下《美队2》,这样玩会不会更有趣?
BUT!
我又有转回来一些了,坦白讲我看《阿盖尔》还是很欢乐的,正经严肃的特工片我可以去看《007》和《碟中谍》,《阿盖尔》虽然影片有着肉眼可见的硬伤,不过荒诞古怪的风格又很是我的菜。
当然如果影片要是在故事性更严谨下沉一些,那就更好了。
前面说亨利·卡维尔的戏份问题,导演马修有话要说,这就得聊到影片后面挺厉害和有意思的一个彩蛋,起码对于我来说还是很期待的。
《阿盖尔》后面的彩蛋是关于《王牌特工》的,讲述在《王牌特工》20年前起源的小酒馆,年轻的阿盖尔有了自己的第一件武器,准备执行任务。
没错,《阿盖尔》计划是想打造成一个三部曲!
而且还要和《王牌特工》搞联动,弄成一个特工宇宙之类的。
现在这部《阿盖尔》,等于就是第四第五部小说的内容,当然你也可以理解为现实特工任务内容。
而到了电影《阿盖尔2和3》,据导演透露,他想要完全讲述小说前三本,阿盖尔出任务的剧情,换句话说,在这部《阿盖尔》做绿叶的亨利·卡维尔,在接下来如果有《阿盖尔》续作,他将会绝对大男主了。
我想说的是,一部电影要有好的票房和口碑,续作的希望就更大对吧,那么为何这部《阿盖尔》不能小说和现实剧情平均分一些,让亨利多些戏份呢,这样或许票房或口碑能高一些?
不管怎样,我还是希望《阿盖尔》票房能好,我还是很期待看到真的由亨利·卡维尔主演特工阿盖尔做任务的电影。
如果你不想太费脑子,并且喜欢马修·沃恩这种浮夸,荒诞,离谱的疯癫娱乐化的特工游戏,《阿盖尔》可以关注下!
那今天这期《阿盖尔》点评就先聊到这!
亨利和赵喜娜来做衬托超帅的,新时代的she power,就是太歌舞剧了有点腻。其余都是很标准的特工片
[AMC]预感出分不会太高,因为影片比较分裂,但刚巧分别狙中我的心。前半部分完全是作家的梦想,仿佛一个挤不出来的编剧索性破罐破摔,来场憧憬素材投喂自己的冒险之旅。帅哥和糟糠之夫的反复轮换,和我写多多少少带点自传性质的小说异曲同工——故事是真的,人差很大也是真的。后半部分解释了为什么科学世界会出现作家跳预言家的神奇设定(但习惯了柯学世界的我,觉得这设定也并非不可以),然后开始了《秘密特工》(亨利·卡维尔都是两用的)、《王牌特工》式沙雕剧情。影厅充满快活的空气,而且我没料到这个展开,可以加颗星。可能的消极反馈是「雷声大,雨点小」,但换个角度看,是没在大家都知道会变好的那个曲折过程上浪费时间。反正我觉得是部看完让人心情会变很好的片子,而且女主角完全消解了女性的身材焦虑。割裂、童稚,但瑕不掩瑜。
不要脸,纯纯诈骗,亨利这个丑到爆炸的八十年代发型也就算了,出场时间也少到离谱,自己看看海报怎么印的!!!最后的油面滑冰动作戏简直蠢上天了!!!猫!猫!!老白也是蠢死的!!!什么年代了???
人家开工赚点小钱拍着玩的,随便看看松弛一下,差不多得了
马修不如全职做武指,就喜欢玩尬的
导演跟王牌特工系列的导演是同一人(迷之烟花梗);山姆·洛克威尔演的很好(他竟然也演起了打戏真是惊到了),塞缪尔·杰克逊感染力很强。也没有豆瓣5.9那么低,三星。期待第二部。
有些无聊……
间谍版刺杀小说家+女版王牌特工。前半段女主角作为小说家的铺垫,真的是冗长且让人感到无聊,后半部份女主角的觉醒又显得草率而浮夸。脸谱化的反派,从头到尾就负责追杀主角,啥坏事也没干。作为观众有点感觉自己的智商被人按在地上摩擦。
看到一个小时的时候,突然就不想看下去了。还是看完了。导演是成也特工,败也特工,建议导演换个题材继续电影事业。反转来反转去的,太刻意了。
移植记忆、寻找记忆、解构记忆、控制记忆,反转再反转只为成全双面间谍的良心觉醒,AI剧本大神玩得开心就好。不若叫做《阿尔菲的奇幻大冒险》好了。西班牙语版也是蛮有喜感的。
如果女主动作戏没用替身,那她就是美版洪金宝。
笑死,纯诈骗,你永远不知道马修·沃恩的下限在哪里,开始以为是女作家写梦女文,看了一半原来“我梦我自己”。
贾玲和沈腾不考虑翻拍一版吗
2.9 完全莫名其妙不讲逻辑的舞蹈、胯下视角和滑冰表演,但这也是最好看的段落了。
女主选角太失败,但是你要查一下女主的爸爸是谁就知道全是人情世故!现在的电影真是靠骗,配角海报也给你放C位,对比国内电影只出一张立牌就放C位,这部电影我还要谢谢?
导演马修真是擦边色情和绚丽暴力的高手,他喜欢在人脑袋上放烟花。布莱丝在这部电影中真正展示出了实力,不论是反差感还是动作戏,都极具可看性。这位星二代明明可以躺赢,可偏偏还在演技上有所追求,前半部分可能会被吐槽胖,但这种胖又让普通人有代入感,消弭了距离感。山姆洛克威尔外貌不咋地,但很靠得住啊~海报做的有问题,是影响本片的一个因素~啪姐的腰真是绝了~
本来看着是土气的名字,海报里傻大个儿一男的没想看来着——结果看了预告发现是王牌特工的班底,音乐非常好听,于是去看了12块9的早场。看到很多老熟人,以及更秀的彩色烟雾弹(不出周边嘛??),总体上是热热闹闹漂漂亮亮令人快乐的片子~ 迟到错过开头10分钟,回头出资源了补上。
彩虹烟雾弹
王男这个宇宙IP怎么还在延续?海报多少有点照骗的意味。除了强反转之外看点不多。
脑洞非常有趣,喜剧效果拉满,哪个作者没有幻想过体验一番自己笔下的世界呢!烟雾双舞和原油滑冰两场打戏又帅气又好看,女主演技细腻又可爱又slay,结尾呼应开头有始有终赞!猫猫关键出击上大分!