💡影片亮点:饰演女主老公的乃是《好东西》里的 Richard 胡医生,胡医生那句“前妻出国了”的台词,也算是一种巧妙的呼应。
✏️内容方面:国内外场景刻画存在严重失衡和失准。
导演在描绘国内时,仿若被世俗、传统、功利与金钱等元素蒙蔽了双眼,一味地堆砌这些元素,而欧洲的描绘则像是一幅幅岁月静好、悠然度日的美好画卷。
再看女主的感情线,情节的编排也是生硬得有些想当然,女主初到国外,人生地不熟而倍感压抑和无助,随后便是一系列“刻意”的情节编排。
女主在一个毫不起眼的书店“偶然”邂逅男主,外出调研时又“碰巧”遇到男主,接着折返排练场后,竟迅速开启野餐并相拥而吻的戏码,并毫无征兆地乘火车奔赴彼此,甚至毫无铺垫地共赴云雨、深陷热恋……而这一切竟都发生在短短一周的访学期间。
试问,一个心智成熟的成年人怎会在如此短暂的时间内,就陷入这般荒诞的感情漩涡之中?
蜀乔把自己的全部都押在了一个异国他乡搞戏剧编导的男人身上,被他的才华自由快乐所深深吸引,放弃婚姻,放弃恋爱六年的男友,放弃寡淡无味的生活,放弃被要求被规训被束缚的轨道人生,她在欧洲看到了另一种生活另一类人,爱且被爱,她的内心被点燃,她还那么年轻,一切都刚刚好,可是事情并没有按照她的愿望发展,他们的重逢不似童话,那个男人再次不告而别,把她抛弃在了长途大巴上。
开放式的结尾——阳光透过车窗照在蜀乔充满质感的皮肤上,她睡着了似乎还在梦里,彩虹般的泡泡破掉之后,她会明白,她向往的其实是五彩斑斓充满无限希望的生活,这个生活一直都在,研学、书店、团队、工作、学生、公寓、阳台,只是里面的那个男人不在了,他可以有很多离去的理由,也许最关键的是蜀乔的深情,他感激却也感到恐惧,他不想被束缚被包裹,所以走时他轻轻地吻了她,没有不舍,就像放下一件心爱的礼物。
爱是什么,是被充盈,被照耀,被温暖,被认可,被引领,被激发,是看到彼此最善良最美好的地方,是能做最好最真实的自己,蜀乔很快会明白,这一切的感受都离不开主体性的自己,那被推开的窗,被点亮的心火,指向更广阔更深入的世界,不要误解爱是永恒,那些灿烂便是永恒,一瞬即永恒,没有人会永远在你身边,但是爱会。
影评里说这是现实版马思纯重生的故事,不管那些,姑娘,找到自己看见自己就是重生了,没有浴火,哪有淬炼。
#电影笔记 #盛极一时的爱情 #女性导演 #人生就是一场体验
首先,非常值得鼓励且有潜质的一位女性导演,比我预期中好的一部华语片,甚至有惊喜欸。
结尾处劈腿戏剧男中途下车逃离,留下女主一个人在睡梦中的孤独旅程,影片结束了,很喜欢这个结局,很现实主义。
恐惧与逃离亲密关系的设定非常贴合这类艺术男的劣根性。
这类人最糟糕的是Ego过大到只在意自己感受而不会考虑他者,所以最后男主会懦弱的选择这种近乎于精神施暴式伤害他人的不告而别行为也很合理,他们可以让爱情可以发生的莫名其妙同样也可以结束的悄无声息,都是瞬间性,一时的,程度相当盛极。
而从另一个多元角度去思考,艺术从业者(一部分尚在自我探寻中不成熟的代表),对于这种走向稳定亲密关系的恐惧与不安,最终选择逃离何尝不是一种遵从内心自我保护的选择呢。
因为确实有一部分人真的是因为其自身的不稳定性、非常态而“爱”(maybe“需要”)艺术的,稳定常规可能很大程度上意味着某种艺术能力的消亡(特指一些对艺术“热爱”程度还处于肤浅阶段的人,但我觉得这常常也是一个艺术家走往成熟之路的必经阶段)。
以及,这种精神式暴力,也时时刻刻发生在我们真实的生活境遇里,有些莫名其妙的困境我们似乎永远找不到答案,那可能都是很难被单一价值观与选择下定义解释清楚的东西,正如过去的我常常喜欢找一个明确答案与为什么,后来问多了才开始渐渐明白人生从来都没有答案与确定性,只能以更开元的思维与包容的心态去刷新自己对这个未知的大世界的理解。
影片中的女主略有晚熟的自我成长之曲折式心路历程大概是从经历邂逅与被诱惑的爱里找到了一点自我以及与乏味生活抵抗的勇气,同时奔向她美好爱情时最后面临幻想破灭的结局;我想象梦醒后的薯条也许会崩溃大哭,也许她会在感受爱情的破灭的痛苦中开始真正走向觉醒,对给予她力量的来自他者幻想的破灭,反向可能也是一种驱动自我力量生长的重生。
当然另一个声音悄悄告诉我不幸的话,她也可能被摧毁诶。
我不敢想象。
因为人类精神状况真的比我们想象中还要脆弱,以及精神暴力真的很恐怖阿,我们无意识的时候总会习惯性忽略这股力量的可怕,严重的还会留下极为隐晦的心理创伤。
言归正传,对于我这样一个小心翼翼提心吊胆极度敏感(基因遗传),活过二十几载的一位普通女性观者而言,这部讲亲密关系的剧非常非常真实描摹和探讨了一些很现实层面的境况,甚至讲的非常留白克制,留下了很多可以发散出去的东西,女主的角色设定让我联想起一个高中和我关系很好的一个老师的经历,以及文艺男的现任女友安娜她邀请女主喝咖啡的情节让我多少会揣摩她们有可能是开放式关系吗?
也甚至很好奇安娜视角里她对爱的理解是什么。
也许是我想太多了,但是我觉得太需要这种可以发散出更多探讨空间的思考的电影,去探讨我们如何可以更好的爱与被爱,如何理解爱情本身,如何以一种更进步的文明的多元开放的价值形态与我们所爱之人产生链接。
哪怕我也是多么向往一个女性自由与解放的世界,《好东西》对于我身处当下的女性现实境况,始终像一部爽剧,一口泻气般勾画另一种很靠近的希望与美好的期待的生活方式,但依旧像一个个美丽泡泡,戳完了我们依旧得顶着头皮面对生活里真真实实逃不开的来自最真实的亲朋好友的“逼婚”困境。
也依旧有理想,却很难洒脱,因为真实的困境里除了追寻自由还有很多我爱的家人与人生阶段不同步的朋友,即使面临无法被理解但也不希望回以暴力的方式对待与伤害对方,只能试图在拉扯与割裂中寻找一种不需要那么挣扎式的平衡。
而《盛极一时的爱情》这种俗气而狗血的爱上缺陷的文艺男开端走向痛苦和解放之路的桥段,真实到像极了生活中很多女性主义朋友在茶余休息时聊起的一段过往故事中某个熟悉的狗血片段。
上一部看完片子有这种感受的是《狗十三》。
电影中最奢侈的是,对于中女这个角色的设定,三十岁,中产结婚勇敢离异,被爱情抛弃,她依旧有空间可以去找自己。
现实中多少中女会有欧洲之旅的那一段契机去逃出框架重启另一种生活的可能。
请问导演可以拍拍四十岁以上设定的女性真实困境的电影吗,我脑海中冒出来的四十岁女性的电影故事好像都框在逃离家庭的主题里,四十岁女性除了家庭难道就没有其他困境了吗?
🥹 拜托导演一定要继续拍下去,好想看四十岁女性与母亲相关的亲密关系的议题。
( 留一个非常Ego的期许,拜托拜托!
)
人生烂片出现了,这是此生看过的几百部电影里,头一部全程感到生理性不适的电影,概括起来,充满了那种一直生活在简中环境狭隘刻板的教育体系里,高级知识分子对欧洲、艺术、爱情、婚姻的刻板印象和意淫,指创作者而非角色。
真的很好奇,一部电影是怎么能做到矮化了几乎所有的角色,并且赋予强烈的刻板印象。
对于一部大篇幅依赖少量角色对话推进剧情的电影,对话完全缺乏深度和逻辑简直是致命伤,镜头语言半数以上都杂乱无章。
映后交流更是在印证电影的糟糕,导演把对电影的争议归咎于自己用了开放式结尾没有给当代人偏爱的确定性,没讲几句就引导到自己从法律转向热爱的电影行业的不容易,只能说,有些事情,没有天分就别硬拗了。
以及,别什么都拿来跟女性独立/自我意识觉醒来碰瓷,也一瞬间激醒了由于过去几年连续的女性导演的佳作带来的某种幻象:promising的好电影和导演性别真的没必然联系。
也是辛苦梁教授猛吹捧了几句之后,荡开去狂聊春上村树和罗丹和其他的艺术去了。
🎬《盛极一时的爱情》人生的剧本每时每刻都在反转,即便你选择了静止,你也要被动地接受变化,当然你也可以创造变化。
当今社会中,人们在物质与情感之间艰难地选择:是要追求看似完美的物质生活,还是勇敢寻觅自由与爱的道路?
蜀乔就在这样的困境中挣扎徘徊。
一边是看似充裕实则枯萎的生活,一边是自由与灵魂间的呼唤碰撞。
当她在稳定平淡的生活中,偶然瞥见人生的另一面时,她最后会做出怎样的抉择?
当什么都是规划时,那规划什么也不是。
从中国到欧洲,从泉州再到布拉格,不同文化背景与城市风光相互交织,蜀乔踏入⼀次忘我的爱和⾃由之旅,也随之开启了⼀个⼈⽣的新命题:爱情抉择和探索自我成长的探索。
她,是被困住的,也是最勇敢的!
在日常生活的间隙里,我们或许都能感受到某种冲动,许多人都想要冲出生活的桎梏,找回人生的渴望和真正的意义。
有些路,终究要自己走,这可能真正成长和找到自我的起点。
对于女性而言,婚姻并非人生的唯一归宿。
人生如同一片广袤的旷野,充满了无限可能。
希望我们所有人:都能够勇敢面对生活中每一个选择。
都能有勇气开始,也能有勇气结束,更能有勇气成长。
盛极一时的爱情 (2022)5.92022 / 中国大陆 / 剧情 爱情 / 李冉 / 梁翠珊 张宁浩
首先,作品中没有爱情,一时的爱情没有,盛极一时的爱情更没有。
和前夫哥的情感,被简单描绘成了“这样的爱,我没有了”。
其实从二十出头到三十岁,从恋爱走入婚姻,本可以借着这段情感很好的刻画不管是男孩子还是女孩子,随着经历社会,随着跟自己、跟原生家庭的不断交锋的打破、迷茫和重塑的过程。
和大鲤子鱼,刚开始有几个画面确实挺美,不禁有了类似爱在三部曲的期待,但…但哪怕就是寻常的ons,俩人儿像“X”交叉线一样,灵魂和身体极速走近,又骤然走散。
但碰一块儿的这下子,也该是更加动容的,相遇该有它的意义,而不是宛如防人贩子般的反诈安全教育。
我们更期待看到,女主打破不断翻滚的框架,允许一些发生,骤然打开后的失衡、坍塌,再慢慢理顺、重建秩序的演绎。
我们不追求爱情关系的单一形式和结局,但我们更希望看到,小姑娘通过关系去认识自己,去创造爱、体验爱。
没有哪个人,可以真的和我们一起坐到大巴的终点站,从迷雾中睁开眼睛,才是真正新生活的开端。
其次,三位主要人物内核太浅薄,人都是为了表演,失去了自己的存在。
最后,也是最重要的体悟,作品有按导演说的,在写实,但它写的实太局限了。
正如观影群中的女性说的,这故事远不如我自己经历过的,也不如我们身边的女性朋友的。
现实可比这故事精彩多了,请松动对现实的单一想象。
无论创作团队,还是我们自己,也许都有待继续经历、注入思考,希望我们都能通过创作和欣赏作品,像照镜子一样自省。
从单薄的薯条,成长为我们想看到的大女主,去创造和体验盛极一时的爱情,或者是盛极一时的自己。
严重怀疑男主是为了把女主从男二身边骗走然后自己和男二在一起?
像男二这种颜值,身材和家底,怎么会有女人那么轻易就想要离开?
脑子瓦特啦?
文艺男还是不要碰。
整体还可以吧,算是提供一种关于爱情的思考,当我们要爱情的时候我们到底在要什么?
表达有些前卫,不是中国式的习惯表达,换一批外国演员可能会稍微舒服一些。
胡医生下个片子要不还姓胡吧!
看完第二天后劲挺大,改三星为四星。
男主搞文艺艺术,天性是孤僻孤独的,习惯自由享受孤独,但有时候又难免寂寞,遇到一个可以说话的,便会觉得是爱,但真正在一起了却又觉得还是自由好。
没勇气去改变什么。
不想被过分依赖,被人需要被人爱的太深会有窒息感。
女主就是安娜卡列尼娜,有足够的勇气去面对自己想要的,去追求自己想要的,不计后果就算死也无所谓。
她要生活,要爱情。
男二是逃避的,不敢抵抗母亲,因母亲放弃了前任,对母亲妥协,对爱情不再有幻想,只想好好把家族生意继承下去,然后生个儿子。
做爱只为繁殖。
爱情好像怎么走都是错的。
但可能这就是爱情真实的模样。
对于爱情我们好像有个误区,总要给爱情加一个很长的时间,总要觉得我爱你一辈子才是真爱,爱你一年,一个月或者一周那就不是真爱。
就像片子的曾用名,我们不能白头偕老,但不表示我没有好好爱过你,盛极一时的爱情,也是爱情。
整部片子非常流畅,国内国外的画面拍摄也很有意思。
以其细腻的情感描绘和深刻的人物刻画,成为电影中格具魅力的存在。
它们展现了爱的坚韧与伟大,无论面对何种挑战与困境,爱情都能以其独特的力量,帮助人们找到前行的方向。
影片触动人心最柔软的部分,引发观众深刻的共鸣,让我们在品味甜蜜与苦涩的同时,更加深刻地感悟爱的真谛与价值。
一个坐在宝马车里哭的女孩被自行车后座的幸福吸引后终于决定逃离生活的故事,虽然最后又被自行车后座摆了一道,但我觉得依然是happy ending。
喜欢理想与现实这个主题,相信很多青年创作者多少都会想过创作这个主题的电影。
在里面我看到一种真诚,也确实和导演自己切换至电影行业的经历思考有关。
首先肯定不算是很震撼了,但是完成度很高,加上真诚,我觉得就已经很棒了。
这个主题很难拍。
男友胡准代表传统价值观,戏剧导演代表海外文化的自由,二者完全相反。
女主在爱上导演之后选择勇敢爱,却偶然发现导演有女朋友,回到传统价值观生活后却又极其suffer,以致决定摊牌,去找戏剧导演。
却在路上时,戏剧导演眼神一变,悄然离开。
简单有力的故事。
有个值得一提的是,影片比较少隐喻的东西,我觉得很好!!
诚实!
直接讲事儿就完事了。
一个不喜欢的地方是摄影,太晃了,固定镜头也贼晃!
还是不喜欢这种拍法儿,过于强调现实主义,或者手持的在场感,就是烦!
总之,作为处女作挺棒了,真诚,而且勇敢地讲了这个很general的主题,以及同样不特别的故事,但完成的不错。
在小宇宙听了和导演的访谈博客以后有点感兴趣,正好今天在NJT上看了这部电影。
情感话题、亲密关系和自我成长一直是我很感兴趣的话题。
但是几次下笔,却都只能描写出一段差强人意的故事。
虽然不是什么严肃的文艺片爱好者,但是这个话题下最喜欢的导演是洪尚秀——他细腻的表达,神圣到近乎带有宗教性的爱情观,和里面冰晶透明的金敏喜。
我猜这部片子的导演也喜欢洪尚秀、也喜欢金敏喜;甚至女主的选角,在某些角度可以看出金敏喜的影子。
但是她们两人不同的地方是:金敏喜一直是self- aware的,是能够直截了当做自己的,甚至可以在一连串尴尬的变镜中成为安抚人心的存在;而这部影片中的女主,仿佛无时无刻不尴尬。
很多时候,她的缄默和无措让我恨其不争——一个三十岁的人,理应明白自己的内心,为自己的选择承担责任,而不是无措的睁大双眼、抬起头来看向fan;或者把头埋下去,在坚硬到没有任何弹性的床上坐着,不能理直气壮地对丈夫说“这里没什么对错,我们想要的东西不一样了”。
关于选择,她说“我想重新找回对生活的热情”。
但事实上热情可以在很多地方,可以在亲密关系中、可以在事业上、也可以在其他的爱好上。
事实上,面面俱到是很难的,但是毋庸置疑我觉得passion应该被选择。
找到志同道合的人很重要,但是找到自己更重要,fan和胡准都不是答案,一辆前进方向不明、莫名其妙驶入阳光的大巴车也不是。
阿航曼谷-迪拜航班上看的,仿佛看了一场女主放弃基金帅老公、放弃大学教职中产生活,一出国就寂寞出轨、被文艺长发丑男pua、寻求所谓“爱情”激情和生命轨迹改变的自媚戏码,我强烈建议女主加入长发文艺男青年受害联盟等组织。另外这种长发男实在满足了一些我的刻板印象,请不要侮辱艺术家这个行业。想给一星的,为了不显得我很mean,并且一星给陈婧霏《今晚》,遂两星。
华沙1-2
平遥第六部,手法太次了,不是说这个故事不能拍,而是不能这样拍。
能看到翠翠清唱《今晚》就够值回票价了。蜀乔是一种不带修饰的发自天性的羞怯,是早年刘若英同款气质的感觉(似水年华里也是逃婚到乌镇,也是黄磊接不住奶茶的一往情深,这是巧合吗)。欧漂导演的行为艺术表演是给了可解读性的,啜饮流过桌面的奶酒以及抱着大鱼发神经,是有点子视觉冲击力和想象空间的。其他就没啥了。翠翠需要个好本子。
关于阶层跃升再滑落的故事,爱情永远是阶层跃升的大陆,唯一遗憾的是最后她去找戏剧导演前,是如何没被现实击溃。
影片最后,蜀乔在车上醒来,重回一个人,也终于是她自己了,那一刻属于她的生活才刚刚开始。也许有一天我也会有勇气,走出困住的生活,追寻没有结果的旅途,不为别的,只为开心的笑
以一部文艺片来说还可以,演员干笑+有些对手戏有点难受尴尬的不行,但是整体还是有亮点的。参加的导演路演场,导演本人聊天比这部片子有趣很多绝大部分导演喜欢拍出走的那拉,但是在出走以后戛然而止,想看《那拉出走之后》
佳作,值得一看。
这部片,我,断断续续地看完了,出乎意料地击中了我,可能是因为我最近在生活中出现了,结尾一样的情节,一辆巴士正穿越一片迷雾。
人和人确实要气场相合
再看国产爱情片我就是傻逼,我祝所有金融男都能收获这种婚姻,所有女讲师都能遇到这种文艺男,所有文艺男都能用一辈子小灵通,所有女演员都能遇到这种好电影
三观极其难评的伪中产阶级爱情文艺片…..
一座城市的规划以二十年为限,实际上人们连三五年间的发展都难以预测,爱情也一样。在中国,热恋的激情代表不成熟和不稳定,因此老辈人把婚姻看作生意,真诚而恶毒地祝福每一段感情细水长流。结尾拍得很好,一度幻视毕业生,一种冲动过后的茫然,但还是留下了相对乐观的结尾。
很喜欢结尾,但是中间好几个蜀乔和胡准的部分让我有点恶心😷,可能是导演有意为之,但我的感觉不太舒服。
翠翠演得太好了!!!
3.5
怎么说呢 这个电影如果把女主在国外的艳遇当成一种秩序外的生命体验我也是能接受的 但是感觉她不是在享受和体验 而是执着地想确证自己是被爱着 于是这时候讨论的东西又变狭隘了/为了让女主做出选择 把男性角色刻画的很扁平/同时 感觉影片还是停留在表象 没有进行特别深刻的思考 缺少了点余韵
谁说的张曼乐马思纯接受这个设定真的回不去了。导演本科就清华不至于没浸泡过学生社团和这种文艺活动吧,那女主30岁还能被草地弹琴唱歌迷到星星眼?那场戏剧还不错,但是刻画欧洲文艺逼的生活我是没过过可也很难信服。感觉导演自己不文艺但在努力模仿一种文艺的腔调,那些对话你让邵艺辉哪怕那帮老登导演(毕竟八十年代文艺过)去写,都不会这么僵硬。
因为前一天接连看了《没有颜色的关系》和《浪漫的断章》,所以在那个上午怀着三花聚顶恐惧看这部片子的我情绪其实是不太稳定的,特别是中年恋爱脑女文青和落魄艺术骗子的所谓盛极一时的爱情。幸好结尾拉回来了,爱情只是表象,内在讲的还是女性困境,世间险恶,偏偏怎么选都是错,百年前就问出的娜拉走后怎样,到今天还没有答案…
惊喜之作