花牌情缘：结

一二部应该是在b站买了之后没多久就看的迟来的凌晨把第三部看完时隔的有些太久了 突然想起来还有这部却是快要记不清中间横隔了多少岁月不是原著党 从演员到剧情 非常有青春的感觉剧里没有一个坏人无论是歌牌的场面还是几个人之间少男少女情感的纠葛 都可圈可点都会不经感叹别人家的青春 第三部明显故事更加紧凑 并且节奏更快 给人的感受也更集中 就像很多剧评说的那样 荡气回肠 这部电影真的是我开始关注macken的开始 这样的少年扮相 太惊艳了 不同于之后种种他挑战的风格 新是柔软素净的 带着软软的福井口音令人不禁微笑料想是出现在谁少年岁月里都让人永生难忘这个角色既是他的起点之后他也把“arata”作为自己的一部分留在了自己的演艺生涯里 也是一段佳话看着看着突然会想到自己自己活到现在 所谓的青春岁月好像还没有能够为什么事情 全力以赴 不顾一切过一切都平平淡淡的该说说幸运还是不幸呢？

大概也正是这样 才会在凌晨 的现在羡慕 难过没有尝试过全力以赴的爱一个人做一件事的机会 或许也是遗憾人生苦短 何妨一搏希望你不会有这样的遗憾

讲述了一群喜欢花牌的少年，为了获得全国大赛的优胜而度过的青春时光。

距离上一次看花牌情缘，过去了两年了，2020年拿出来，把全集一次性看完了，坦白讲，久违的热血、青春、校园、爱情、励志涌上心头，被团队之间的羁绊所打动，被朋友之间的友情所感动，被千早、太一、新以及所有热爱花牌的“青春”所打动，为了自己喜欢的事情，为了朋友之间的约定，大家赌上自己的全部拼尽全力，真的太美好了。

整个故事因为电影一共有三部，总时长超过5个小时，所以在故事性上比较完整，每个人物的刻画也都是比较有特点的：桌子君的古板爱学习的形象，尽管在战术上牺牲小我，在大局上桌子君仍旧会为了团队出谋划策制作花牌软件，分析每个人的弱势；非常喜欢和歌的小奏，尽管看起来小小一只，但小奏会温柔的向大家解释和歌背后的故事，用温柔的手去鼓励队员；肉包子君，很强，尽管出现的戏份相比其他人并不多，作为一名成员，为了花牌也是拼上自己的努力，每次比赛中都会为队员呐喊助威，让团体的力量凝聚在一起；太一，为了千早来到这所高中，为了千早自己也拼尽全力去打花牌，看到从小的同伴放弃花牌，他没有质问或者苦口婆心，反而是告诉对方自己会变强，会等他，这种友情之间的羁绊纯粹的让心振奋，尽管在随后的前行陷入迷茫（主要是知道新向千早告白，觉得自己该退出了），他其实心里并没有放弃花牌， 去向名人请教，利用业余的时间去打花牌，这不仅仅是为了千早，也是为了自己奋斗过的那段青春啊，还有那群为了花牌一直努力的队友，放弃算什么，明明这么多年的手感都还在，明明他一直都不是一个人啊，他承认了自己的可悲，放下了对自己的禁锢，冲破了一直以来自己给自己的枷锁，让自己变得更强成为和千早一样，向着更强而前行的人；千早是全队的核心，她怀揣着对花牌无限的热情而投入之中，她一个人度过了孤独的初中时光，她没有因为新和太一的离开而放弃，她喜欢新吗？

她喜欢太一吗？

我想千早都很喜欢，新的优秀，太一的付出，千早都看在眼里，但她知道的她更喜欢的不是两者中的谁，而是这种团队作战的感觉，一起胜利的image，为了花牌去做queen，为了花牌去组建花牌社，去向更多的学校学习请教，将自己的热爱传递给更多人，将花牌带来的兴奋感让更多人领略到，千早太纯粹了，纯粹的那么美好，正如18岁的阳光下，那闪闪发光的湖水，那摇曳的花朵，那迷人的暖风。

看完花牌情缘不禁羡慕起来那些为了热爱拼尽全力的人们，羡慕那些一起为了同一件事情而努力的团队，那种团队凝聚感那种久违的拼搏感，永远让人动容，看到花牌情缘之中友情的羁绊、努力的热血我想起之前的kano，看到青春中的失落我想到灌篮高手，看到每个人有血有肉让我想到了钢之炼金术师，花牌情缘所呈现的视角，不仅让我们看到优胜者强的可怕，也让我们看到这强的背后是热爱者为止付出的无与伦比的努力，看到了忍受寂寞不断练习的坚持，看到了输的不甘心的泪水，看到了团队之间互相鼓励的热血，看到了青春，看到了你我的影子。

谢谢漫画的作者，谢谢导演，谢谢演员，这么棒的一部剧，真的让人动容。

“但是那个时候的我，在如此青春闪耀的时光，什么都没有得到，但是有一天，我深刻的认识到，在这个世界上，已经度过的时光再也不会重现，谁都无法让时光倒流，而这些诗作却跨越千年时光，传颂到现在，我们得确拥有，将瞬间永久保存下来的能力，请大家将这点铭记于心。

“——花牌名人“他们二人堵上的可不止青春！

”——太一

看了两遍《花牌情缘·结》，觉得怎么赞美它都不够。

这部电影用有限的时长，有限的情节，有限的人物，讲诉了一个关于歌牌精神和努力的故事。

在这部电影中，没有一个人物是多余的，没有一段情节是多余的，没有一个镜头是多余的，也没有一句台词是多余的，堪称完美作品。

这个故事着重刻画千早和太一。

抛开第一二部不谈，本片中有两个问题困扰千早：太一退部、前进的方向。

太一退部这个暂且留到后面说，贯穿始终的是她大学究竟要填报什么志愿，这令她和女帝都很愁苦，毕竟“女王”是目标，不是出路。

当她看到滨崎北和其他的歌牌部指导老师后，眼睛渐渐明亮起来。

在近江神宫，坪口工作间隙给她打气，说道你们将来也从事歌牌相关的工作就好了。

千早心中已经有了答案。

这其中有薪火相传的意味，一代代爱好歌牌的人将自己的热情散播给更多的人，承接上辈启发后者。

电影中有一个反复出现的问题，也是电影的核心问题：千年前诗人用31个字留下了至今能够唤起他人共鸣的和歌，那我们能为千年后的人留下什么？

周防对太一说，虽然逝者不可追，但一瞬即永恒，那瞬间的感情千年后也不会褪色。

千早说，我从别人那里得到了太多太多，想要把这些回馈给你们，并将此在瑞泽延续下去，哪怕千年以后。

《花牌情缘·结》仅凭这个升华的立意，便可以使为了销量不断搞平衡的人无地自容了。

可电影并未满足于此。

千早的改变切实回答了千年后留给后人什么的问题，而太一的改变则回答了怎样突破自我的问题。

太一失落过，犹豫过，动摇过，退缩过，可在新的刺激和周防都指点下，又出现在了总决赛的赛场上。

周防一直说他应该突破自身的限制。

最后他追平了枚数，并且赢了命运战。

他是怎么突破的？

答案是努力和团队。

他把自己“献祭”给周防，一连比赛到天黑只剩他二人。

无时不刻不在模仿周防，向他学习技巧。

新说，自己是输给了瑞泽三年来的努力。

就如太一每次都自习到最后时限才得到年级第一的回报一样，歌牌只要努力，也会得到回报。

原田对千早说，太一就是会为别人拼尽全力，哪怕自己最后伤痕累累的人。

团队中他的歌牌不是最厉害的，却是瑞泽的脊梁骨，撑起了整个团队。

所以大家最后会信任他，当女王嘲笑他把一字决送到敌阵，解说也判定瑞泽会输时，只有瑞泽的伙伴相信他的判断，没有人质疑，没有人动摇。

千年后为后人留下什么？

留下精神。

靠什么留下这股精神？

靠我最信赖的同伴和我的努力。

电影如同解题一样一步步告诉观众这个答案。

所有人物、所有情节都在为这个宏大而深刻的立意存在并改变。

很多电影立意深刻内容却过于空洞。

《结》的高明之处是将立意半隐半藏，并且让人物们都脚踏实地地去践行。

千早和周防各两次提到了“千年”，一咏三叹式的回旋往复，令人不自觉接受了他们的观点。

原田老师一把年纪败而不馁，千早成为了歌牌部顾问，周防嘴上说着讨厌有热情的人但陪着太一练习到深夜，女王放下了高傲认可了千早，所有歌牌团体都在为胜利而努力……所有的一切汇集在一起，便是“一阵向上的气流”，也令观众为之感动。

本片出场人物特点都非常鲜明，有些细节处理也能看出用心。

我妻失败了就写二十多遍《百人一首》，不气馁的一直求交往，最后大大方方加了千早的联络；筑波会总结失败原因并改正，但还是会害臊；花野会嫉妒，但造成的恶果自己也会主动弥补；新输了会安慰哭了的太一，让他笑一笑；肉包一直情绪外放，却是最有担当最可靠的队友；小奏会开解队友，安抚她们的情绪，会帮筑波系上带子，桌子为自己的输而愧疚；周防快迟到了还是想着糕点，女王有着别具一格的品位和毒舌……太一退部后千早孤单的环顾部室，看到了带着笑的照片，看到了被小奏指责过的错误的海报，发现了她过生日时被肉包藏起来的歌牌。

种种都是为了千早想起太一而做铺垫，当看到“茶道部备品”，忍不住崩溃痛哭。

广濑哭到耳朵和脸红彤彤的，入戏很深了。

最后一场比赛比原著中太一对新的三场比赛都要精彩。

比赛刻画的张弛有度，气氛紧张，配乐跟随形势变化，众人的解说也不断铺垫悬念，环环相扣。

没有废笔，没有冗余，伏笔水到渠成，一切的搭配都很完美。

付出努力、突破自我的人不被辜负，也是回馈给观众最好的礼物。

努力就是为了留下什么，手感也好，突破也好，胜利也好，精神也好，永远不满足，不懈怠，不气馁。

当太一拿到了命运牌伏在地上痛哭时，这部影片在我心中就是最完美的《花牌情缘》的故事了。

千早与太一二人对着近江神宫深深鞠躬，感谢千年前的诗人留下这些动人心魄的和歌，感谢给他们前行力量的人，感谢歌牌。

希望千年之后也有人会感谢他们，为歌牌如此付出过。

《结》补齐了原著的诸多短板，升华立意，宛如脱胎换骨。

是枝裕和导演说如果有机会想拍第四部，看完本片我非常理解了。

这么好的故事谁想错过呢？

终于把花牌情缘的最后一部电影看完了。

作为系列电影的最后一部，缺点和优点都非常明显。

开始先说缺点，受到时长的限制，电影前半部分节奏把握的不好。

主角三人组的感情纠葛要讲，新人入部也要给时间丰富角色，新那边的队伍也要顾到，还有一场接一场的团体赛，个人赛。

穿插着周防，女王，老师等各个故事。

直接导致很多角色的故事线被强烈压缩。

可能剧组拍了很多，最后要做出取舍。

第一个比较遗憾的就是，两个新人，作为瑞泽高中歌牌部之后的主力，没有时间写出他们的成长史，尤其是在竞技比赛方面的。

他们的实力是如何提高的？

电影里只给出了非常浅显的表现，比如有了团队意识，或者减了指甲。

在原作动画和漫画中，我非常喜欢的就是花野的故事线，她作为一个单纯的花痴少女加入花牌部，出场很久之后都对歌牌没有兴趣，更加谈不上竞技能力的提升。

就是这样一个每个高中都可能存在的少女，没有对歌牌的热爱，没有对胜利的渴望，也渐渐喜欢上和大家一起参加比赛的感觉。

回想起来，原作这样的安排摆脱了恋爱漫画或者竞技漫画的俗套，给故事增添了许多现实感。

在电影中，花野的故事虽然不少，但是夹杂在各种其他主人公的矛盾冲突当中，显得不够流畅。

另一个新人，筑波更惨。

原著中，他表面自大，内心自卑，很怂的形象给我留下了非常深的印象。

不光是作为角色很有趣，身在主角团里的他，和花野一样，属于非常不落俗套的设置。

所谓的不落俗套，我认为就是没有那么讨人喜欢，直白点讲就是讨人厌。

想想主角团的其他人，太一和千早不用说，奏，肉包君，桌子君，三人虽然前期可能还和主角有矛盾，有过冲突。

但是后期故事当中，一直是可靠的存在。

在正确的时间做正确的事情。

这样的套路也是很多漫画或者故事里有的，收编主角团之后，成为可靠的伙伴，和主角一起同心同德，共同成长。

但是筑波不一样，在故事后期，加入很久之后，他还是一直有自己的小心思，小打算。

不讨人喜欢，但我觉得非常真实。

这也是花牌情缘故事独到的地方。

很可惜，在两个小时里，两个新人的戏份被压缩，筑波更是少得可怜。

或许可以舍掉一个角色，或者两人合并成一个，不知道会不会使得前半部分更加紧凑。

另外2个比较遗憾的就是，名人周防和女王诗畅。

这两个人作为系列作品中战斗力的天花板，没有在比赛中给主角们足够的压迫。

原作中每次千早和诗畅的对决都是非常激动人心的，因为对于强者的崇拜，也让观众们十分偏爱这两个角色，电影中的选角也是非常合适，我非常喜欢。

但是在电影中，周防主要负责给太一做老师，帮助他成长。

女王更是沦为吉祥物。

两人作为绝对强者的魅力没有得到更多的展现，也是一个遗憾。

另一个主要角色，新的故事线，也有些仓促。

他决定组织歌牌部，参加全国大赛，其中的许多细节都缺失，甚至没有展示其队员性格的情节。

还不如之前北央的队员给人印象深刻。

如果完全不讲，比赛当天直接展示其强悍，也是增加戏剧张力的一种方式。

但主创明显不是这么想的，才有了瑞泽的集体训练和新的团体集体训练的平行剪辑，但是这些场景离两个队伍的最终对决，中间还有好多好多情节。

等到真的比赛时，已经忘了之前两队的对比了。

其他由于时长有限，故事线断断续续，展示不足的角色还有很多。

但是其中原田老师的表现，我觉得很合适。

也许是演员功力的问题，原田出场不多，好几次都是观战的角色。

但是他的表演让我真的感受到作为坚持歌牌几十年的一位现役选手的风骨。

在有限的戏份里，原田老师都通过表演，给出了场景之外的信息。

所以，也许作为电影演员就是要这样，不像电视剧或者动画那样，每周几十分钟的时长让你塑造角色，你要在一个独立的场景里，演绎场景之外的内容。

总之，受电影时长限制，改编的时候，原作情节和角色如何取舍，没有完美的答案。

说完了遗憾的部分，来说一下很让人惊喜的部分。

让我最喜欢的就是电影的结尾部分。

原作漫画还在连载中，没有给出明确的结局。

电影也采取了开放式结局，不管是千早的恋情还是名人战和女王战的结果，电影都没有给出答案。

这也是非常保险的做法，不会被人骂。

也是许多人预料之中的做法。

所以结尾的大战就不是个人战，而是高中之间的团体战。

但是团体战的戏份，由于节奏比较散的缘故，少了让人热血沸腾的紧张感。

但我很喜欢的一个亮点就是穿越千年的命运战。

新和太一，在团体战里迎来了命运战，两位同样优秀的选手，两个同样优秀的和歌。

命运似乎和千年之前的和歌之战重叠了。

电影用动画表现两个场景的对比，是我在这部电影里最喜欢的。

漫画一开始由小奏给大家解释歌牌的意义，比赛时也有对应歌牌的含义，人物有类似的心境，场景也有相应的氛围。

作为一直贯穿作品的特色，出现的次数很多，我倒中后期反而习以为常了，甚至有的时候认为太拖沓，只想看胜负结果和人物命运。

电影的结局又提醒了我，花牌情缘一开始吸引我的很大的一个原因：它有着竞技的刺激，同时兼具细腻的情感描写。

具体来讲，歌牌在日本也不算是十分流行的文化，尤其和其他风靡世界的文化类型相比。

那花牌情缘为什么会在中国也有那么多喜爱它的观众呢？

以我个人的观察，它展现了诗歌做为一种独特的文学体裁，拥有穿越时间和空间，直接传递情感的能力。

和中国的许多诗歌一样，歌牌的主题也主要是写景抒情。

千年之前的某个时刻，某人在某地发出的咏叹通过诗歌被保留下来，流传至今。

现在的人们还读诗歌，还能理解诗歌，正是说明了千年以来，人们的情感没有变过，还是相通的。

个人是有寿命，有局限的，但是情感作为人类共同的所有物，不论时光如何变迁，能借着特定的形式，延续下来。

回到电影里，命运交织的场景给我的感动，远胜于胜利或团圆的结局。

在此刻，电影有了更深层次的主题，不光是青春的热血和动人的友谊，还有命运的涟漪和情感的不朽。

最后希望漫画能有一个精彩的结局！

我永远支持新！

（写在HK“日本电影节2019：漫画之秋“观影后，一星期看完三部曲很爽，但是主办方片源只有英文字幕，很多歌句和专有名次都是音译的……文章如果有理解不到位的地方，还请见谅。

）歌牌渊源和高出镜率的几首之前完全不了解歌牌，也没有看过漫画原作，但是既然改编成了电影，理应要照顾没看过漫画的大多数观众的认知水平，我觉得这一点电影基本算是做到了，尤其是安排了热爱传统文化的女配角大江奏在线解说，不仅交代了诗歌的意思还交代了相关的历史典故。

看完真的敬畏日本人对自家传统文化的重视和花式创新。

准确的来说，“花牌情缘”属于从动漫沿用的错误译法，比较正确的一种译法应该是“歌牌情缘”，而英文名则采用了日本名“ちはやふる”（Chihayafuru）的音译。

“花牌”是日本另一种纸牌游戏“花札”（Hanafuda），朝鲜王朝后期又传到了韩国，所以韩剧里面也经常能看到这种红白黑相间的牌。

以娱乐性质为主，一般不用来竞技，和歌牌的规则也不同。

对两者区别还有疑惑的可以看看知乎上详细的回答：《日本的歌牌（歌留多）花牌是一个东西吗？

》

日韩花牌竞技歌牌（又称“歌留多”，还有一说花牌和歌牌都属于歌留多）则被称为“榻榻米上的格斗”，相信看过电影的都能体会，这可是能把女主绫濑千早累到倒头就睡的激烈运动。

看电影的时候也是，每次都被拍榻榻米的声音吓一跳……b站上看了真实的全国高中大赛团体赛和女王、名人战，选手拍地板的声音倒是没有那么响，高中赛规则还禁止空挥练习（也可能只是个例）。

而电影第1部的决胜局，男主就是靠不断的空挥练习令对手紧张误触，赢得了“命运之战”。

第17首“Chihayafuru”内容方面，歌牌上印《小仓百人一首》，由日本镰仓时代的歌人（类似于诗人）藤原定家汇编而成，当时是为了装饰京都的家族别墅“小仓山庄”的和室门而选，按时间先后顺序收录了由平安时代末期到镰仓时代初期的100位歌人每人一首作品（这不就是熟悉的“一人一首成名曲”嘛），包括男性79人（僧侣13人）和女性21人，编者藤原还是其中第97首的作者。

正如大江奏所说，这百首的和歌包含了恋爱心情、生活等广泛的主题，能让人想象“千年前”人们生活的情景。

接着介绍电影中出镜率较高，以及对角色具有特别意义的几首和歌。

第17首：ちはやぶる、神代も聞かず、竜田川、からくれないに、水くくるとは——在原业平朝臣悠悠神代事，黯黯不曾闻。

枫染龙田川，潺潺流水深。

开头关键字“Chihayafuru”和女主的名字千早（Chihaya）同音，是女主的本命牌，也是片名。

“Chihayafuru”的意思大致相当于用来起兴、表示状貌的“悠悠”。

第40首：忍ぶれど色に出にけりわが恋は物や思ふと人の问ふまで——平兼盛隐匿于心，春风满面。

吾爱可期，群人相问。

若宫女王的本命牌，开头“Shinoburedo”和诗畅（Shinobu）同音（作者起名不容易啊），不过在漫画中A级赛，女王对战千早时，在后者手受伤（被其他选手误伤）的情况下失了这张拿手牌，尽管最后还是以23枚差的绝对优势获胜。

电影第2部的个人赛则没有千早手受伤的情节。

这首歌还在柯南剧场版《唐红的恋歌》被用来表示和叶对平次的心意。

字面意思是说：相思之情形于色藏不住，被别人看了出来。

此外，这首歌的背后还有一段典故……

《唐红的恋歌》第41首：恋すてふわが名はまだき立ちにけり人知れずこそ思ひそめしか——壬生忠见春闺初慕恋，但愿避人言。

谁料蜚语快，风闻满世间。

据说村上天皇时期举办的一场宫中赛歌会上，平兼盛和壬生忠见所作的和歌难分胜负，评判者藤原实赖左右为难，便偷偷观察天皇的神色，见天皇虽然不曾言明，却独自低吟此歌，于是将其定为榜首。

而在电影第3部的决胜局，真岛太一和绵谷新又重现了这两张牌的对决，胜负也如历史般重演。

同时，太一对千早的暗恋终于隐忍不住，以及新喜欢千早的流言满天飞的剧情也和两首歌相吻合，非常巧妙（至于能不能理解为太一党在电影版的获胜，留给大家自行解读）。

YouTube上京都腔和东京腔的比较视频（需翻墙），总结起来就是京都方言多以“……さん（san）”结尾，就像男主绵谷新的关西方言“……や（ya）”（方言口音都好可爱啊！

）参考资料：百人一首：https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%99%BE%E4%BA%BA%E4%B8%80%E9%A6%96本文的和歌翻译均以刘德润《小仓百人一首——日本古典和歌赏析》的版本为准：https://www.douban.com/note/348785450/《唐红的恋歌》中歌牌介绍：http://blog.sina.com.cn/s/blog_916a0a410102x3c4.html

日本总是有办法把这种传统、冷门的竞技项目拍得特别好看。

我相信花牌在日本也并没有很受欢迎，就像角色们的花牌部要因为没有成员加入开不下去了一样。

但是规则极其简单，甚至有些无聊的花牌在电影里却像拥有了魔力一样，不仅吸引着影片中围观的爱好者，也能吸引看电影的观众。

花牌也好，将棋也好，其实玩什么不重要。

女王也好，名人也好，其实玩得好不好也不重要。

重要的是怎么玩。

不是说不可以随便玩玩，但是人这辈子总得全身心投入一项兴趣爱好吧，只有真正投入之后，你才知道，这些简单的爱好能带给你其他东西无法比拟的喜悦和满足，当然也必然伴随着失落和失败。

这些爱好可能是篮球，可能是弹琴，也可能是花牌。

当你投入自己的热情、勇气、尊敬和期待之后，你会发现你投入的是自己最美好的青春和姿态。

于是，在紧张激烈的竞技过程中，那些被手指快速拨动后在空中缓缓翻飞的花牌，就不再是花牌本身了，而是飘落的树叶，是飞舞的花瓣，是优美的诗句，是挥洒的汗水。

这个团队里有友情，有萌发的爱意，学生们还有繁重的学业压力，但这都不是重点。

当你跪在花牌前时，你的眼中和心中就只有花牌，那是你的唯一，是能镌刻在你青春年华上的美好印记，是你一生最幸福的回忆。

胜利了就大声欢呼，失败了就放声痛哭。

无论怎样，都写满值得。

广濑铃和松冈茉优好可爱！

很精彩啊，这一部主题是走到人生岔路口时的迷茫与成长。

在混乱的压力下太一退出了花牌社，自己和千早都很痛苦。

好在两人都振作起来，有了圆满的结局。

与情节有关的4首和歌，记录在此：98 描写夏天的景色，清新的苍翠的夏天仿佛就在眼前。

是比赛的季节，是高三毕业的季节，也仿佛是人最明媚的青春：风摇梄树叶，净罪小河川。

暮色清凉处，正值夏暑天。

9 慨叹光阴匆匆、韶华易逝。

但周防久志却鼓励太一即便如此，当我们拼尽全力时，也可以让某一刻光芒万丈，进而永存人心：忧思逢苦雨，人世叹徒然。

春色无暇赏，奈何花已残。

这两首合在一起，便是无数花牌队伍的拼搏青春：在匆匆的青春岁月里，在不算长的高中三年中，每支队伍都拼尽全力。

当最后一场比赛落幕，不论输赢，这种激情拼搏的美好时光，可以永存每个人心底。

看到这里，我十分感动。

40 爱慕之心难以掩盖，明眼人都看得出来。

这正是太一的写照：相思形色露，欲掩不从心。

烦恼为谁故？

偏招诘问人。

41 爱恋之心本没想宣扬出去，但竟被传的沸沸扬扬，人尽皆知。

这正是新告白后的情景：春闺初慕恋，但愿避人言。

谁料蜚语快，风闻满世间。

团队决赛最后一轮，四组同时进入命运之战，从来不被神眷顾的太一，这次冥冥中感受出那张“不会被念到的牌”。

这一次，他带领团队获得了胜利。

牌面正好契合人物，看到太一按住“相思形色露”流出了百感交集的泪水，我也激动不已。

在主角们高中的结尾，故事终于走到了小圆满的节点。

电影落幕了，但它给我带来的忧伤、喜悦和感动却久久萦绕心间。

ps：太一面庞还是很帅气，但是发型感觉不如之前好看，除了最后的背头还不错。

横山克的配乐我爱_(:з」∠)_当然把胜利压缩到这么短的时间显得有些仓促，戏剧性反转什么的_(´ཀ`」 ∠)_剧情需要什么的。

嗯嗯，都能理解。

和歌好美啊，别于中国诗词的另一种美。

虽然不知道为什么千早说诗畅有让身边的人也变得强大的力量，周防说这段话的时候我唯觉得这是在说千早啊嗯但，一切都美好得恰到好处。

新还是太一，交给千早去选择吧。

却也不是爱着花牌而被花牌所眷顾。

概率本就没有因果可言，但既然是你亲手编织的梦，自可以咏出写给你的赞歌。

在因热爱而产生的，极度的欢愉中。

胜负成败不再重要了。

你的汗水，跪坐在席上抹不去的痕迹。

跑过田野爬过山岗的身影，一切断断续续的蒙太奇所拼凑出来的青春。

这一切是你生命中的一部分。

你的青年时代，虽一去不复，但却如引擎一般推着你向着更远的地方奔去。

啊。

听着それぞれの目標快落下泪来。

你们两个中的哪一个，谁会抢到ちはやぶる、神代も聞かず呢？

我从以前开始就特别喜欢看日本描述社团的青春片，电影中总是会有那么一群日本高中生，为了某件事情而努力奋斗，有可能是自己的梦想，有可能是社团，就让人看着觉得很热血，青春就是这样，所以才熠熠生辉。

有一句话叫初生牛犊不怕虎，可能就是因为对这个社会对这个世界了解得还太少了，所以才会有觉得自己有无限的可能性吧，长大后的我们，被很多东西所束缚，回想起来当年那么拼命的自己可能会觉得有点可笑，但是不禁又会很怀念当年，哪怕努力到最后什么都没有，对比过后回头看看我的高中生活里除了学习还真是什么都没有。

我非常喜欢太一，太一有着各种我心目中青春片主角的样子，而且真实。

他帅气，全能，家世好，天生优人一等，他可以一边努力的打竞技花牌，一边保持全年级第一，总是让人觉得自己游刃有余的背后不知道付出了多少努力，一切为自己也为别人，他因为喜欢千早，为了她创建了花牌部，为了她开始玩花牌，纵使感情上得不到回应。

其实太一一直很明白自己的想法，他看着不知道对新抱着什么态度什么想法只是一味执念新的千早，心里应该是五味杂陈的，可他还是选择陪在千早的身边，直到高三这个分水岭。

他开始没有办法参加社团活动，频繁的上补习班，年级排名不再是第一，听说了新和千早告白的事情，总而言之诸事不顺。

乱了思绪以后的他开始思考自己到底在干嘛，开始思考自己的未来，思考花牌的意义，思考很多，突然觉得，啊，原来他是一个凡人，他也会有困扰迷茫和疑惑，放弃谈何容易，可凡事总是要有一个抉择的，毕竟他也不是神，分岔路总是要做出选择的，高中生涯最后一次大赛和自己一生中最重要的转折点必须选一个。

之所以会退缩的还有一个原因确实也是因为他遇到了瓶颈，可能是因为感觉到了花牌有一条自己无法超越的线，就像自己一直卡在A级的门口进不去那样。

我很喜欢周防对他说的话，我当时没有读补习班就考上了东大，所以在我眼中你们活该，但是这样的我在这样闪闪发光的年纪里什么也没有得到，未来很重要但是青春也很重要，只有这么一次，过去的时间不会再重复无论你多么的懊恼，选择你最不会后悔和遗憾的决定，其他的事情先暂时放在一边，我觉得这个是周防给我和他的答案。

所以当决赛的时候，出场顺序中念到太一的名字的时候，暴风雨哭泣，他回来了，他，回来了！

挣扎过后的重生，找到了属于自己的花牌，找到了自己最想走的路。

我也很喜欢千早，在这里不得不提一下饰演千早的广濑铃，之前对于这个演员其实我没什么想法，但是老实说，她演这个角色真的越演越好，各种到位。

我很羡慕她对自己喜欢的事物能够一心一意，很专注，抛弃一切杂念，因为我自己做不到，也遇不到，我长这么大，好像从来没有对什么东西特别的执着，好在千早不仅仅是单纯的执着，她还确实是比较有能力有天赋的，像这类竞技，应该都挺难，有些人坚持了很多年，没有天赋就是没有天赋，有些人有才能，但是世界这么大比你有才能的多的是你不一定能站上顶点，而女主没想这么多她可能只是觉得我喜欢，我想玩，我想成为女王，想和强者对战，可能这就是强者眼中的世界吧。

就像太一之前苦恼的问题，他和老师谈话的时候提到青春的问题，付出了那么多年的努力最后却还是没有成为名人，不会很遗憾吗？

普通的人都会因为努力得不到结果而放弃或者犹豫止步不前，更何况是他们。

但是老师说，如果他没有做这件事情他会更遗憾。

曾经看的另一部剧《先生而为师》，里面有一个学生也是觉得自己在某方面很有天赋，就一心把心思全部放在上面了，然后受到了家人的阻挠，大人们都很清楚很多事情所以总是在给予孩子们建议，因为不知道应该怎么处理所以一味的阻止，怕孩子走错路，怕孩子后悔，所以最后有了一个解决方法就是给出一个时限，在这么多的阻挠下，想要专心的去做自己喜欢的事情，真的是非常难的，所以特别羡慕她，没有阻碍，毫不畏惧，没有任何考虑，一心一意，升学志愿就是花牌女王也是没谁了。

当看到千早把身上的绑带扯下来递给太一，看到绑带上面写的是太一的名字的时候，cp粉的内心是欢呼雀跃的！！！

里面有很多的镜头和我觉得演员处理的非常优秀的地方，比如说当看到哪里的时候，作为评审的詩暢的手指动了一下，因为就剧情和设定而言她是一个对团队战非常不屑，对这些人也非常不屑的人，但是就通过这小小的动作表现出了她收到了触动。

命运战的定格，各种推牌时候的慢镜头，人物的特写，节奏，声音，紧张的气氛渲染，都很棒。

新说，输给了他们三年的努力，是啊，输给了他们的努力，被他们的热情打败了。

团队战啊，和北央学院的命运战，用练习的声音鼓励对方的肉包和筑波两人。

真的好羡慕啊，羡慕他们的专注，羡慕他们之间的情谊。

我真的好喜欢花牌组，那时候丝丝路人缘不好，我一开始也有受影响，但是看了花牌系列之后，我就喜欢她了。

花牌我是先看的真人版，所以在我心中千早就是丝丝，新就是macken，本颜狗自然是磕新千的😂我真的好喜欢新千的相处方式，也喜欢那时候丝丝和macken的相处，走在路上散步也能偶遇，这种命运感hhh