烈日当空

兩年前看《九降風》，估計是沒看明白，覺得沒啥意思，只勉強給了嘅個“還行”的評價。

兩年後看港版《烈日當空》，腦海中的那些夏天的記憶卻突然被喚醒擊中，然後，開始懂得發生在這幾個男孩身上的事，其實就是我們的昨天，那些瘋狂熾熱看似和諧卻最終分崩離析的昨天。

那些看似年少輕狂的過往，那些無來由的狂妄和自卑，那些每個人努力偽裝努力忘記的陰暗，在酷熱的現實光芒照耀底下，全部如汗水蒸發，消失不見，然後，一種無力感席捲而來。

七個大男孩身上折射出來的，幾乎就是我們身邊所有人性格的集合了吧，外強中乾、物質豐盛精神吝乏、順從乖巧、花花公子、無所謂、中庸以致平庸，還有總會存在我們身邊的充滿喜感的胖子。

所謂的青春，可憐，可笑，可悲，可恨，又可愛；註定在畢業那天摔成碎片，撒滿一地，亮眼卻刺骨。

最近可能是回憶得太過了，連這種青春文藝片也可以讓我流淚。

或許是該回到現實中了。

时过境迁之后，我们在某天都會西裝革履人面狗樣的面对生活。

靜靜的過了一遍，便知道這片注定只归于小众，相比之下原版的九降风到显得贴切麦导想表达的东西太多，十七八九岁的我们能如真懂一些便已万幸逃课打架调戏老师只是调味料；吸毒，援交，家庭暴力，过早的性悲剧，轻生，父母关系崩溃才是重头戏其实七个孩子每个都不正常，其实七个孩子都正常。

片中短短过场哲学，道出每个孩子的迷茫，对生活的无助，对社会的绝望。

麦导或是想以此片来点醒香港当今物质发达之下的颓废？

人性的淡漠？

对自我潜意识的保护？

但是可以吗？

短短一小时四十九分钟的时光怎能与上百年的历史相抗衡。

哎·不说了，太重。

心头化不开我喜欢教室后面那堵墙，还有那男孩优美的身段

烈日当空，投影出细碎的影子，跟随我们青春躁动的身躯无规律地舞动。

影子成了阳光的盲区，而盲区隐藏了我们最真实的青春。

成人世界的圭臬，准则，纪律，他们崇尚现实和追求物质的方式，成为毒瘤侵蚀我们青春的肉体，打着美好未来的幌子，无时无刻不在灌输我们现实社会的伦理道德。

“如果我们知道答案，我们便是成年人了。

”叛逆被迫离开身体，即便处于烈日之下，我们也不见了各自的影子，周围太多所谓的光明吞并了我们仅有的黑暗。

青春失去应有的模样，我们真正握有的青春剩下的只有名义，我们经历的是成人世界的预演。

肥毛躲在浴室抽大麻到达的嗨点，牛蒡藏在储物柜深处的舞鞋，阿摺耳机里时刻播放着的音乐，贤仔陷入的未知男女关系，头抽掩不住的成年人的悲伤，笠啫永远不可能填饱的胃和阿荣口中吐出的无奈的烟雾，他们努力地用青春赋予的痞气尝试，必须奋力逃过成熟的耳目，才能在永无休止的教诲声中找到青春的位置。

成熟不应该是需要特意追求的，烈日的拷打会使青春的我们逐渐成型，接下来的大部分生命我们都将生活在它的身后。

而青春是吝啬又短暂的另一种生命，失去便不复存在，唤不回，也回不去。

成人世界就这样无情地将青春拉入此消彼长的进程，我们成熟得越来越早，留给未来回忆的被称为青春的东西却越来越微弱。

看到阿荣背着黑色的双肩包，手中抱着一摞书的时候，我想到了夏天的烈日下，我们呼喊着各自的名字，这样的青春即使没有了影子，但我依旧使劲想念着，那个叫做青春的小伙。

看過烈日當空，是一部悲觀到不得了的電影，充份描述香港年青人的頹廢和浮躁，算是近10年本港最出色的寫實青春片。

可是導演有點貪心，想於片中探討很多課題，有很「哲學」的問題，例如"什麼是正常﹖"、安樂死；有當代社會問題，例如短片、援交、學童性行為、吸毒、家庭疏離、童黨等等等等，有些問題蜻蜓點水，其實不提也罷，幸好沒破壞「頹廢和浮躁的青春」這個重心。

導演說這部戲是關於青春，在戲中經歷青期的主角們有以下人格特徵：1)做事不經大腦2)好色3)愛浪費時間4)愛說粗口5)沒有長遠的願景6)和成年人疏離7)等等有以上特徵的人，容易對自己的未來絕望。

當然，在資本主義體制下，懶人和蠢人都沒有好下場；有以上特徵的人非懶即蠢，他們絕望也是應該的。

但這並不表示他們的人生沒有價值，至少他們的青春歲月有笑有淚有兄弟有女溝，總比終日埋首書堆研究重言句的書呆子們有趣(至少你會花40$看兩小時烈日當空，也不會花20$看兩小時哥德爾證明不完備定理)。

相比起他們暗淡無光的未來，青春生活有如傍晚或黎明時的Magic Hour般淒美而短暫。

既然沒有未來可言，這些青春人做事不在乎後果，不在乎後果的人多會做荒謬的事，荒謬的事做得多生活也會變得荒謬，所以這些青春人的青春生活到頭來是荒謬的生活，加上一些偶然發生的荒謬事件，所以主角會有「每一天都有更荒謬的事發生」這個想法。

「每一天都有更荒謬的事發生」看似是一個悲觀的論點，再加上"I don't Fxxing Care"的宣言，這樣的人生算是頹廢消極到痺。

黑幫有個荷里活中的高瀨允對人生卻另有看法，他問村田大樹：「每個人也希望留住Magic Hour，但是Magic Hour一舜即逝，若果錯過了要怎樣做？

但明天也可能會有吧，只要不放棄，還是有可能遇上Magic Hour的。

」。

當然，Magic Hour不能說是荒謬的事件；但既然稱得上是Magic Hour，當有不何思議之處。

青春人在頹廢和浮躁的青春後還能在這個荒謬的現實活下去，算是不可思議。

不要緊，荒謬的中午過後，Magic Hour也不遠矣

其实给五星，不是因为这部片子真的拍得有那么好，只是为了青春这两个字而已。

不知道从什么时候开始，青春开始被挂以残酷的名号。

不知道是因为那些迷惘，无助以及无奈还是根本就是长大的我们对失去其的恼怒而归结出永远有无限遗憾的青春。

如果说人活着是为了经历，那发生的一切也许就可以说得过去。

只是有时候我们不轻易的记起到底有多少事可以避免。

突然语塞，只好站在青春的大路中间，想想再接着向前吧。

《烈日当空》是由曾志伟监制的两岸三地“九降风”系列同名电影的香港篇，另外两部分别是台湾导演林书宇的《九降风》和内地导演韩延的《摊开你的地图》。

在某种程度上，香港与荷里活都相似，拍摄青春故事喜欢偏向嘻嘻哈哈的格调，搞笑多于写情，特别是校园片，几乎是港产片的死穴，此外，香港电影界近年更出现“靑黄不接”的现象，加上在整个市场不景气的环境下更加停产。

当我们担心香港没有几个年轻人有诚意从事电影创作的时候，年仅23岁的新晋导演麦曦茵似乎正向我们还以颜色。

因为她“年轻”，所以更愿意触碰以年轻人为题材的领域，更了解年轻演员出演时的心态，更清楚他们平时经常“琅琅上口”的语言。

结果，凭着呈现当下香港青少年人在阳光灿烂的日子中追逐青春却身陷成长困惑的校园故事《烈日当空》，麦曦茵获得第28届金像奖最佳新晋导演的提名，这不仅标志着这名新生代导演个人的成功，还宣示了香港电影创作“有望”进入一个新的里程碑──此类型电影的崛起无疑替充满“中年危机感”的港产片注入新的活力。

《烈日当空》诉说的是千禧年代的香港／港人情怀：当现实生活变得带点虚幻和不实在，连私人情感也难免会带点虚妄和造作。

七个即将面对继续升学或者就业的中五学生，他们对前途忧虑，对生活迷失，甚至对家人和身边的人都表现异常冷漠。

但他们相聚在同一个校园，烈日当空下，他们彼此“称兄道弟”，在操场上互相追逐打闹，在天台上交换饭盒里的食物，在火车站上谈论不太敢正视的“理想”，阳光照在他们黝黑的肌肤上，每个人手上都不约而同地担着一支香烟，说着一些彷佛彼此之间才会共鸣的“语言”，嬉笑打骂过后，各人的脸上偶尔会露出无奈和浮澡不安。

校外，他们有各自的生活，因为家人或女朋友的关系，有各自需要面对的窘迫和困惑……类似的年轻人多线交错的故事，并不算特别新鲜，但要拍得鲜活细腻、真实感强，确实很考验导演就处理众多片段中的驾驭能力。

片中有一个场景甚谓触动人心──怒荣意外在厕所里偷听到肥毛跟别人交易毒品，但这却是老大头抽禁止的，这时候肥毛警告他：“你有多认识我啊？

你知道我们多少事啊？

反正我们七个人再过几个月都不会是同学了，如果你告诉头抽，我们连朋友都不是……”没有残缺的青春是不完整的，而青春最残酷的地方正正在于它非常容易“残缺”──后来跨年夜时刻的群殴打斗，头抽、肥毛等人弃友潜途，牛蒡无辜惨死，这些都跟我们在新闻／日常生活中接触到的边缘少年的回忆那么贴近。

这出片之所以可圈可点，是因为它把当下大多数香港青少年人的那份进退失据的危机感──在哪个层面上也找不到自己“文化身份”的认同直接摆上枱面，这与其说是反映新一代人苦无出路的不满，不如说泡沫经济下催生的早熟一代，心里较易疲惫不堪，反叛之余爱把所有不满随意发泄出来，甚至把层出不穷的恶势力推向极端。

令人意想不到的是，麦曦茵首次执导便能以如此流畅的节奏和明快的剪接交代了一系列不易言明的人物关系和心理冲突，实属难得。

粗口、援交、贩毒、家庭纠纷、人际冲突、色情短片、学童性行为、吸烟、童党，这些都是理解电影中的青少年人的“关键切片”。

因为在校内校外都得不到爱与关心，未成年的他们已经不断做一些自以为很有“个性”的事，不外乎是想装作“大人”／或不断制造麻烦给“大人”／或不断等“大人”留意他们。

弗洛伊德曾经描述幼童的一种奇行，他发现他们有时会把自己藏起来，好让大人找不到，这时他们会感到格外的紧张，深怕大人会自此忘却他们，甚至趁机抛弃他们。

可是在这个躲藏的过程里，他们却又享受着刺激的快感，把它当成一个好玩的游戏。

然后，他们或者被发现，或者干脆耐不住性子自己跑了出来，与父母相拥团圆。

这就是精神分析史上著名的“去／来”游戏。

有学者认为这是最无聊的自虐形式之一，但这的确就正如片中那七个经常百无聊赖走在一起的中五学生，茫然站在成人与小孩的关卡，于网络、物欲横流的虚拟与残酷现实中大声呼喊“无论别人说什么，自己也没什么可做的，除了继续用无聊方式抵抗无聊。

”／“习惯做了再想，或者做了不再去想”。

待他们声撕力竭后又再一次摊到在地上时，其实不难发现，原来“粗口”是无力感把语言化作权力的诉求；“家庭纠纷”是尽情表露偏见，区分敌我，从而自虐图乐的时机；“色情短片”的互传是渴望得到“性”又偏偏得不到的自我焦虑；“吸烟”是一种“没人爱没人关心”的情感宣泄。

烈日当空下，他们终究发掘不到救赎自己生命的那道出口。

如果青春依然留有过多的遗憾，那就是牛蒡躺在床上一睡不起、头抽没法改变情人不爱自己的事实、怒荣考砸会考后不知道有甚么事仍能令自己在乎。

也许，《烈日当空》只是想提醒我们，每个人都拥有过一段不堪却痛快的年轻岁月，当我们迷惑的时候静下来回首那段烈日当空下不知所措的日子，或者依然会些许惆怅，些许后悔，些许感动涌上心头，又回味无穷。

很高兴有这首poor u我最爱y的词,对于九降风,我更爱这个.对于一个广东人来说,香港的学生背景还是比较接近一切都那么熟悉与真实.那些我们爱说的粗口.我们爱抽的Marlboro.那些share短片的乐趣.一脚搭好多船,但係条女同女朋友係唔同嘅.轮住食烟唔俾啲烟灰跌落嚟,输咗大冒险加影相.媾女就係咁聊下聊下,有约会就成班人係咁起哄"网中人"哈哈,我太爱呢个比喻了.其实无论男仔女仔喺学校厕所真係可以做好多嘢.无端端又打交学校有个女仔喺厕所生仔.等等等等等,都是我们那个年代每个学校都会听说或发生的事情啊.相比之下九降风却又略显矫情了.我很眼浅.看九降风我哭到不行.看这个不会哭,有很多还蛮好笑的.只是看完心底有个撕心裂肺的声音在呐喊.可惜,已经听不到了.最後 poor u歌词定必要贴一贴的我鄙视你的热心　我可怜你的纯真一生讲够公允　但是那公允却对你凶狠正好相反的我　也可怜你的残忍（不必恻隠）难道我细胞受损　不能如常地爱人（我有我兴奋）或者当初包糟欺压　所以还是有不甘（听听你口吻多么俗品）多么俗品多么神圣你继续你满口的悲悯（你继续你满腔的激愤）但你的仇人（从不包容仇人）可有给你飞吻（致力报复杀生）真的残忍（你也真算笨）就是有些人试痛了你都要忍（不知犠牲乃福份）不必再望世界每日更好世界每日再变暗你的恨亦请留心（黑色的心）就像那放一场火虽然明明害了人（与我再相衬）自己都不首先亲手止去仍望那火渗（黑色肌肤黑色指甲与我最相衬）这种人心（不讲良心）好想问句　你有没有觉得很灰暗(立地成佛那一点吸引)天使(共恶魔同行)留给可怜凡人难道更具快感（相信祂会指引）高低难分（算你不够运）别话我可怜你也有你的斗争（魔鬼都需要天份）世间这么险恶　你扮作好人（你没有天份）拿掉了像要和血生吞（却又已无法抽身）多么俗品（似乎我和你各有着责任）多么神圣(彼此相克相生)你继续你满口的悲悯若要可怜人还肯可怜谁人（正义与邪恶各有着责任）其实你是冠军 真的残忍（似乎我和你各有着责任 相见都有接近）就是有些人 你我两个都化生凶狠的我（凶狠的你）天真的你（天真的我）怎么解窘(哪个像人)

以前看了《九降风》之后，就非常期待香港版和内地版，不过看了这个香港版之后，再不期待内地版了。

相似的人物设置，相似的故事，相似的青春无敌和残酷青春，呈现出来的电影气质却迥异于《九降风》。

个人觉得青春片还是用朴素一点的手法表现比较好，这样才能体现青春的稚嫩和青涩，而本片则显得花哨多了，那么多MTV式的快速剪辑。

或许这个形式也没问题，只要有相应的合适的内容可以表现，毕竟青春的神采飞扬是可以用快速灵动的镜头和剪辑来体现的。

然而，本片的那些镜头却让人觉得无聊，而这又是剧本的问题了。

总的说来，带着《九降风》的良好感觉观看本片，觉得比较散乱，失望。

心情燥热，无心复习怀着看青春片的心情看《烈日当空》却深深入戏结尾的歌让心好痛好痛　“如果按照你所说的正常，那我可能不是太正常。

但什么才叫正常呢？

每一晚，同样时间，有人有工开，即使通宵达旦都很满足，有人什么都有，但是坐到天亮也睡不着，到底什么是正常？

什么是不正常？

跟其他人不一样就是不正常？

或是当大部分人都在做相同的事，就是正常？

不甘心跟其他人一样，又担心别人会觉得自己不正常，但无论别人说什么，我们也没什么可做，除了继续用无聊抵抗无聊。

”这段无敌内伤的独白让我突然一下子从前边的轻松感脱离好吧，这不是青春片了“五年后我们会在做什么？

靠！

最讨厌这种问题，就好像被罚写“我的志愿”一样，通常说了出来也做不到的。

”我们，又何曾没讨论过这个问题只是，我们越来越习惯先做再想，或干脆不想还以为自己有多伟大，不知道世界在笑你的无知"I don't fxxking care!”我讨厌这种态度我又时常沦入这种态度其实，现在真的沦为无语烈日当空，看似和青春无关其实无不为青春很好的诠释想想无数次不打伞走路的烈日午后汗流浃背，苦不堪言，满心烦躁却固执地不愿撑开手上的伞伟人说：世界是你们的。

而我想，世界还是大人强加给我们的。

破碎的友情，支离的亲情，无果的爱情。

以及那些无处安置的青春时光。

全部被挤压进人潮汹涌的香港，迸发出一丝血红色的记忆来。

剧里在街头旋转的男孩子，带来的是唯美年华与残酷社会的格格不入。

如同一杯掺和了蔗糖的中药，仍旧无法掩盖浓浓的苦涩味道。