没想到结局是这样的,男女主角各自去面对艰辛未来,这么“现实”又这么励志。
不像童话梦幻,倒象“看清了这个世界依然爱它”的真勇敢。
而翔和阿蒂之间,也是阿蒂更像是个强者,虽然就世俗而言,生病的少爷总是少爷,小人却只是小偷罢了。
但恰恰是信念坚定的阿蒂,激发了翔生活的勇气。
其实面对生活,我们谁不是弱者呢,能坚定地走下去,需要巨大的勇气。
翔初遇阿蒂,一片热心,又送糖又送厨房,可正是他的行为几乎给小人儿带来灭顶之灾,这就是现实,良好的愿望未必会给对方带来好的结果。
而小人族面对危险早已习惯谨慎应对,阿蒂接受友谊的做法,是违规和莽撞的,也果然带来了灾祸。
但热情真的一无是处吗?
翔还是尽力帮助他们脱困,阿蒂也感受到了支持和友谊。
在共同对抗阿春的过程中,翔了解和相信了阿蒂的能力,不再觉得自己有资格“施恩“,而阿蒂终于相信翔是朋友,人类不全是危险的。
结尾翔不再阻拦阿蒂离开,该是对她的处境有了更多的理解。
也许我们终将各自走完自己的人生,但来自别人的接纳和支持,会让我们在路上多一点温暖。
如果要“定性”,小人们真的是“偷”不是“借”,不告而取还不归还。
但,一片月桂叶子就可以用一年的小人,又能用掉人类多少资源呢?
今天恰好看到北极熊因为冰川融化而瘦骨嶙峋甚至饿死,或者种族之间都在争夺这世界上有限的资源,但在占优的时候,能否不要穷凶极恶锱铢必较,试着给弱势方一点仁慈?
所以我能理解阿春不喜欢小人,但无法接受她在抓住小人以后贪婪得意的笑容。
但阿春总是有的,而小人也还要生存,希望每一个翔都治好自己的心病,愿意活下去,世界也许会变得好一点。
圣诞档在九龙塘看了吉卜力的新作《借东西的小矮人亚莉亚蒂》(港译)。
电影院里坐满了带着小孩的大人和我们这种超龄小孩。
影片的开头相当的具有”宫崎骏风格“——轿车驶来,少年下车。
眼前是一个隐居圣地,之后会巧遇怪诞的奇景,只不过这次,是一个“拇指姑娘”在”丛林间“搜集着各种香草……随着影片推进,当点题的”借东西“的台词第一次出现的时候,一个香港小朋友不小心说了实话——”系咪偷嘢啊?
(是不是偷东西啊?
)“。
这句实话,激发我想到了一句更大的实话——其实,人类才是最坏的小偷!
【借东西,是一种“道德的”偷窃】小矮人依靠”偷窃“而生存,美其名曰“借东西”。
正常人类的各种琐碎物品,或是一块手表、或是一颗纽扣,或是一方白糖,小矮人们都能善于物尽其用。
当然,他们借人类的东西是不会还的。
所以,想必和人类世界一样,在小矮人的世界里,偷窃也是带有道德贬义的词语。
于是,在教育下一代时,他们会用“借东西”来指代本质上的偷窃。
【为了生存的偷窃是正义的?
】其实,他们的”偷窃“很让人同情。
毕竟,为了生存而偷窃又有什么不正义可言呢?
如果透过现象看看本质,我们人类向大自然”借东西“和小矮人向人类”借东西“又有什么分别呢?
我们人类不也以“生存”和“生存得更好”为名义,向大自然无偿地”借东西“呢?
你几时见到人类归还大自然?
【所有权,是虚荣和贪婪的产物】谁也不曾拥有任何东西,一切都来自大自然。
所以,世界上本没有偷窃,因为世界上本没有所有权。
所谓”所有权“,说穿了,不过是在你有生之年向大自然所要的资源的使用权;它是在社会里分配使用权的一种规则;它是面对无尽欲望却无法最终获得而给自己的一种自我安慰。
所有权来自人的占有欲——它是虚荣和贪婪的产物。
如果以偷窃自然和人力资源的多少作为鉴定好坏的道德标准,那么,小矮人与人类相比,真是小巫见大巫。
是的,人类才是最坏的小偷。
(👸🏻 号- xizhicat)
——也许电影之外的世界是一个巨大的实验工厂因为地板下的小人这首曲子来看电影,旋律依旧是那么优美,我很喜欢表现阿莉埃蒂爬墙爬岩石(可以对标人类 的攀岩了),在两个桌椅之间靠绳索连接游荡(就像人类在峡谷),她让我看到一个女刺客女斗士的可能性!
(想要收集我看的影片中喜欢的对女性的塑造,形象和女性友谊)看之前我以为我收获的可能只是视听上的享受,但是却收获了视角上的转变。
通过观察小人看她攀爬我觉得攀越峡谷也许并不是不可能的,我们人类也被比我们更大的物种观察着,比如大自然比如上帝。
有一个场景给我很大的冲击,男孩掀起阿莉埃蒂家的天花板,给她家塞厨房,我看着他捣鼓的手,我突然联想到上帝之手,比如台风这种自然灾难。
我们人在城市里都挤在一栋栋楼房一间间平房里,每个窗口发生着不一样的事情……跳脱出现在的视角后我发现也许我没什么可以失去的!
我看阿莉埃蒂在她家的楼上楼下跑的时候我想到如果把我和朋友扔到空无一物的山洞里应该是不会无聊的,即使没有现在这么多东西,只要有笔我们可以聊到天南海北畅所欲言,不会无聊,因为我们可以创造出很多的故事,只要有故事……!
所以我认为创作才是我生命的源泉,欲望的火花!
同时也让我意识到最近输入太少了,需要多多输入!
美术设计也非常美丽,绿色的小屋很有活力!
看到最后我在想人啊果然还是需要真挚的感情交流,需要爱啊!
概括下这部影片就是需要借东西的小人有一天被人类男孩看到了,在一次借东西失败后一家人开始筹划离开这里。
一天男孩发现了她们的住处给她们新添了一个厨房,这个举动让阿莉埃蒂非常生气,和他道别时她妈妈被春姨抓走。
于是她和男孩合作把妈妈救出来并且踏上搬家的路。
最后走之前阿莉埃蒂在晨光里和男孩告别,两个人都获得了继续活下去的勇气,她们的人生开始了新的篇章。
说一些和电影无关的想法,看的时候我想还是喜欢动画风,于是想到这几天借的《她们的传奇》,感觉好幸福,可以看有力量的漫画!
阿莉埃蒂 爱娇羞(初次见到男主角脸刷的一下红了)不计较在乎自己的身材 (身子拇指长大小)贤惠 (喜欢洗晒衣服,帮妈妈做家务)有爱心(把西瓜虫当球球玩 并且玩腻后放生,爱猫猫)不物质(归还砂糖,见到高档厨具眼不红,妈妈则不然)时尚(小夹子当发卡用)有责任心(喜欢充当一家之主)大胆(喜欢爬高入下)爱生活(家里各种品质,各种情调可以看的出)爱挑战(爸妈没发现的情况下,擅自去见男主角)细心(捡到大头针)说话声音不大(声波距离较远,撤出嗓子喊,也只有十几分贝)爱自然画画草草(什么✿呀艹啊都乱入卧室)不怕昆虫(见到蚂蚱,西瓜虫蚂蚁眼睛都不眨一下下)爱大头针(喜欢被插的感觉)爱绳索(艘的一声别提多爽了)很可爱(个人觉得宫女郎的全部优点集聚于一身)阿莉埃蒂下次不要取个像跑车一样的名字好不 记不住啊!!
哈哈哈
毕其功于一役的心脏手术,结果还是失败。
他的胸腔被小心地打开,草草地缝合,他被推进安宁疗护室,医生宣布,他余日不多,只剩几天寿命。
一切积极抢救设备都撤除了,他自此得以有片刻的宁静。
他觉得自己能看,能听,只不过他看见的东西别人看不见,他听见的别人也听不见。
他终日睁着失焦的双眼,时而微笑,时而蹙眉,时而轻声呢喃。
医生说,谵妄症状在临终的病人里,很常见。
他发现,自己是躺在姨婆家的床上静养,等待着下个礼拜的手术。
医院的消毒水味已很遥远,窗外飘来田野的麦草香。
姨婆有意无意地告诉他,这个房子里有小人,姨婆的父亲见过,还为他们到英国订做了小房子。
美丽又活泼的阿莉埃蒂才十四岁,她是草叶上滑落的露珠,是深夜桌子边缘悄悄走动的脚步,是纱窗外裙摆飘飘的窈窕身影。
她用紫苏叶子遮着自己,用纸巾遮着自己,用被狂风吹乱的窗帘挡着自己。
不过,他的生命力还剩得太多,他还见不到阿莉埃蒂的样子。
他拿起阿莉埃蒂丢下的方糖,轻轻放在出风口。
“忘记的东西”,纸上这么写着。
是谁忘记的东西?
是阿莉埃蒂,还是他?
为什么借东西一族不能被人看见,被人发现就要搬迁到别处去?
他们是为了保护自己,还是在保护着他们所珍视的人类?
常听说有人重病,看见病房里沸反盈天,仿佛童话世界。
我将《借东西的小人阿莉埃蒂》看作和《基督最后的诱惑》一样,是死床前满怀感情的辉煌终演。
要不然,为什么乌鸦总是追逐着小人?
为什么见过小人的,都已是过世已久之人?
为什么随着男孩病情的恶化,阿莉埃蒂和他的友情,才会越来越深,越来越牢固,乃至成为他心脏的一部分?
终于,他躺在花香四溢的田野上,阿莉埃蒂答应和他相见。
往上看,再往上看。
阿莉埃蒂出现的那一瞬间,田野的花海都被风吹得仿佛飞去。
生命在行将熄灭前,原来是如此的清新,流动,鲜明,充满了欢愉。
若没有告别,又怎会有“你真美呵,请停一停!
”的狂喜。
如此深爱着吉布力,是因为其唯美和诗意的设定,总是不言不语地落在阴阳挪转的微妙境界。
有这个世界的神秘来作背书,令人生腻的怀旧和田园风,便进阶成为真正恢宏而有余味的古典式的抒情。
龙猫是带走两姐妹的死神之假说,曾经让热爱龙猫的人们不寒而栗。
其实,何必要害怕?
如果美丽的小人阿莉埃蒂是死床前的谵妄,怎能确定我们习以为常的日常生活不是如此?
我们都是盲眼的浮士德,将死灵掘墓的声音听作毕生的伟业。
好在,最终会有热情的旧友来同寂寞恐惧的我们作伴:对有些人是暖热胖大的龙猫,对另一些人则是轻盈调皮的阿莉埃蒂。
只不过,我们现在暂时忘记了。
向来不喜欢喊口号,对于那种煽动性的话语也会自动屏蔽。
但是看了《借东西的艾利埃蒂》的创作记录还是觉得。
吉卜力的手绘漫画一定要继续走下去!
其实,像我这种伪漫迷离开动漫已经好多年,只有吉卜力的片子还能让我老老实实坐下来看下去。
该片是吉卜力动画公司2010年的新作,日本那边已经上映3个多月了,但内地还是无缘看到传说中的《借东西的艾利埃蒂》。
与无可奈何中看的这个纪律片,片中宫崎骏爷爷满头的白发啊,看着心里久久不能平静……今年70岁的宫崎骏带领着吉卜力为动漫界贡献了《风之谷》《龙猫》《魔女宅急便》《天空之城》《幽灵公主》《千与千寻》《萤火虫之墓》《岁月的童话》《侧耳倾听》《悬崖上的金鱼姬》等震撼人心的好作品 。
可以说如果没有宫崎骏的作品想这个世界传递真善美,那么我一定会绝望的……吉卜力动漫制作公司代表了日本最高端的制作水平。
他们努力认真,唯次才受到世界观众的喜爱。
但是年事已高的宫崎峻一定要赶快解决后继者的问题。
对于新人,我们是宽容的。
米林宏昌是宫崎骏着重培养的后继人。
在面对了近藤喜文早逝,已经高畑勋得《我的邻居山田君》的票房失败。
宫老这次的选择显得有些小心翼翼。
可能是因为宫崎骏导演自己的固执与追求完美,对于过去曾数度提拔的新人导演,宫老显得有些不能平心静气。
一再介入作品製作的情况下,最后乾脆自己接掌下来拍的情况也是经常发生。
相比以往,这次在《借东西的艾利埃蒂》。
宫崎导演下定决心放手决不干预,除了自己负责的脚本工作外,完全交由过去在他的助理动画师的米林宏昌全权负责。
米林导演在没有宫崎导演帮助的情况下独挑大梁。
有人质疑米林宏昌的水平,认为这是吉卜力的艰难。
但是人生就是有一个又一个的艰难组成,等到没有艰难的时候,生命也就完结了。
问题的关键是如何克服。
其实就目前来说,吉卜力缺乏的不是作画的高手,而是一个市场的号召,一个强大的导演,一个核心凝聚力。
时间会证明米林。
我们要耐心地等待,给吉卜力一个机会,也是给我们自己。
电影的最后一幕,翔与艾利埃蒂无可奈何地告别。
我反反复复看着预告便,品味着那最后一句:“你是我心里的一部分……”“不要忘记我”那么真挚,那么悲催,让人久久不能忘怀……我坚信即便是宫老不再为世人带来真善美,即便是真的有那么一天……吉卜力的后继者们一定还会秉承那个最纯粹的宫崎骏。
(另外《借》的首映日正好是我的生日。
感觉好神奇!
)
宫老的影片必然会引起诸多的关注,已经有很多强人写了强评论,我就只写点见缝插针的小心得和细节吧。
其实这部片子的特点就是“细”,每一处每一点都是用足的心思,而从整体的立意上来说,确实无法和之前的几部吉卜力经典之作相比,这里就不赘述了音乐这次的音乐相当出彩,已经出彩到有点超越作品本身的地步了,一开场就被配乐惊艳到了,而电影的场景固然是典型的宫老温馨明亮风格(有没有觉得那个汽车开进院子的那个场景和龙猫的某个场景非常相似?
)令人微微有点注意力被转移掉了,这也是少有的几次我竟然会在开头就开始看歌词的。
电影原声更多的应该是烘托原著,而不是喧宾夺主嘛。
另外,影片的效果音也非常出色,阿丽埃蒂站在翔身上的时候,翔的脚步声会根据阿丽埃蒂而变得沉重而冗长,细节之神啊……电影的萌点光光电影中“小巧的物件”这个就已经是最大的萌点了!!!!
小小的DOLL HOUSE,小小的人儿,微观的世界里什么都变大了,不觉得看着小小的精巧的世界,心里仿佛会有猫儿一样的爪子轻轻挠心口一样的感觉吗???
所以翔后来对阿丽埃蒂说,自己很想要保护她的时候,实在是太自然不过了!
但是宫老编剧的立意非常明确地没有让阿丽埃蒂只是成为一个卖萌的小美人儿,人家是有自尊有追求的借东西一族的后人。
纪录片里宫老认为阿丽埃蒂踏上翔的手去寻找妈妈这个细节,显得阿丽埃蒂仿佛变成了人类的玩物,就此和米林争论了很久,最后这个“走到翔手上”的细节还是得以保留了,最后阿丽埃蒂踏上翔的手之前那5秒钟的动作和表情,用了30多个分镜来表现她下了很大个决心。
我倒是觉得这个地方并无不妥,至少很能体现出阿丽埃蒂是真的开始信任翔了。
但宫老的这个态度也很赞,即使只是一个小小的人儿,依旧是一个拥有独立人格的不容亵玩的主体。
纪录片里说工作人员设计了很多人类平时生活中稀松平常的小物件在阿丽埃蒂的生活中会如何使用,只是大部分都没有在电影中用上而已,其中有一个“阿丽埃蒂棉签的各种用法”没有用进去真的太可惜了呢。
现在我要开始细数各个把我萌翻在地的镜头了,首当其冲的绝对是阿丽埃蒂和翔第一次见面的情景,完全没有预兆的(即使是我在看了纪录片之后仍然没有心理准备),猛然一下子,心就开始狂跳起来了,翔温润的眼神,温柔的声音,还有向光润的嘴唇的特写,从未见过同龄男性的阿丽埃蒂少女心怎么可能躲得过。
当时小姑娘躲在纸巾后面的反应一方面是族训的约束让她不能在人类面前现身,一方面是因为少女感情上冲击时的害羞吧。
有人在争论说这里是否阿丽埃蒂和翔是否有萌生感情,我觉得无论是那个镜头的背景音、镜头的特写,还是阿丽埃蒂表情的细微变化(据说这里短短几秒的分镜也用到了30页之多)都已经是情愫在滋生的明显的暗示了。
然后就是小土著君,这个孩子是个又喜感又惹人爱的角色,这孩儿一出场的时候不知为毛我就觉得他一定很快会被阿丽埃蒂美人儿俘虏。
阿丽埃蒂那个有点神经质的妈妈在各种咋呼着问东问西的时候,小土著君只是笃定又略略迟钝地几声“嗯”真是让人萌生“这孩子今后一定会成长成好男人”这样母爱一般的情绪(男生请无视我)然后是在阿丽埃蒂那个西式的家中蹭地就提出一截蟋蟀大腿还说很鲜美的时候,这孩儿的实诚和天然让人简直要感动到热泪盈眶……然后影片最后在水壶上给阿丽埃蒂送的树莓(吾有幸吃过野生的树莓真的很美味),不觉得他的细心虽然不像翔那么温柔那么明确,但却隐隐约约丝丝入扣吗?
说到蟋蟀腿,影片中的各种虫子起到了非常奇妙的作用,比方说最开始阿丽埃蒂和爸爸去探险的时候遇到了蟑螂,阿丽埃蒂仿佛是用驱虫器的棍子赶走了它,阿丽埃蒂坐在草丛的石头上,有一只西瓜虫爬了过来,阿丽埃蒂顺手就抱了过来,西瓜虫就缩成了一个球,于是阿丽埃蒂这个(一点也不怕虫子的)姑娘就开始把人家当球在手里抛来耍去了!
(捂脸,人家小时候也经常玩西瓜虫的)还有翔把方糖放在台阶上后,阿丽埃蒂没有拿,于是很多蚂蚁过来搬走了,阿丽埃蒂挥手赶走蚂蚁们的镜头也相当有趣呢影片中春姨这个有点反派的角色和翔智斗的那一段也非常有意思,翔竟然能想到把已经放在阿丽埃蒂家的那个DOLL HOUSE厨房再拿回来放回去,而没有被春姨抓到把柄,无疑这孩子腹黑指数也不低。
最后想写点对于翔这个角色的看法。
虽然翔是一个家境优裕身患心脏病的气质有点阴郁的温柔男孩子,但是其实内心的冲突很多,并不如表象上那般平和的吧。
在得知那个DOLL HOUSE 就是祖父想要送给小人们专门定做的礼物之后,急切地想对阿丽埃蒂好,不管不顾地就把阿丽埃蒂家房子一面墙给拆了然后鲁莽地把自己的礼物(精巧的厨房)送了出去(他到底是什么时候发现阿丽埃蒂家在那个杂货柜下的!
),在阿丽埃蒂在草地上终于同意和他见面的时候,他那么毫不掩饰地就说出“你们是要灭亡的种族”的话,内心有许多无法爆发的力量吧。
最后的最后,还有个细节我很在意很在意,后来翔还写过一封信,和一朵小花一起送了过去,信的内容在影片中都没有展示出来,大家猜猜看到底写了什么吧???
宫崎骏也许特别喜爱晨曦,《侧耳倾听》的结尾,月岛就像小说里的女孩一样,跳上了圣司的自行车车座,陪着圣司一起到山顶去看早间的晨曦,或许这也是宫崎骏先生心中所认定的浪漫吧。
所以,也不知道第一次执笔的米林宏昌是否刻意向宫崎骏致敬,片中的末尾,当男孩与阿莉埃蒂分别时,朝阳渐渐升起,希望与爱的晨曦再次莅临大地。
值得更正的是,影片与豆瓣的内容简介有那么一些出入。
男孩与阿莉埃蒂并非陷入恋情。
该多感谢这样一个时代,依旧存在着像吉卜力这样有人文情怀的工作室,让我们能够看到不仅只靠炫目的3D技巧作为噱头的动画。
《借东西的小人》全片充满了吉卜力前期影片的各种身影:这里的男孩长得很像《侧耳倾听》里的圣司;这里也一样有几乎每部吉卜力影片都会出现的猫咪;这里还有几乎每部吉卜力影片都有的绝赞自然景致......每一个这些小细节都体现着宫崎骏先生的人文情怀,也体现着他对于自然的敬畏之心。
宫崎骏1963年大学毕业,他毕业后希望制作出展现人类心灵力量、描述人们喜悦悲伤的高质量电影,这恰恰是当时电视动画无法达到的。
据说宫崎骏的电影无法在大陆上映是因为宫崎骏本人拒绝的原因,无论传言是否属实,但是国人对于自然不够敬仰这件事是显而易见的。
人若不敬畏自然,无异于对生养自己的母亲不孝;若是世人均眼中只有名利,忘掉本我之心,那么这些世界将会变得多么可怖?
宫崎骏的电影创作跨越了观众的文化层次和年龄,用“善”唤起人民心中的感知,可谓是“心药”。
1988年,最为人所知的《龙猫》诞生,全片充满了浓厚的风土气息,开创了治愈系动画先河。
除了《听见涛声》和《回忆的点点滴滴》,基本上宫崎骏的动画剧情都融入了一些神话或童话故事,也许是个人所好,我总觉得这种天马行空的想象力为宫崎骏的电影创造了无限可能。
人应该要相信神迹或奇迹的存在,只有这样才能打开自己的想象力。
盲目又麻木不仁生存在世上的话,一定会缺少乐趣和许多人文情怀。
这一点上,我真的很推崇大家去看《一千零一夜》,这本书几乎是阿拉伯文学的殿堂之作,不仅可以了解人间百态,一样也可以为自己的想象力插上一双翅膀。
相信美好,美好才会到临;相信上天,上天才会恩赐;相信爱与希望,生活才会充满如金子般的晨曦。
宫崎骏认为一个人边走边思考是非常重要的,他觉得日本虽然还是有很多人不停在做动画,但是有趣的却越来越少了。
他心中的动画是那种最基本、最单纯的动画,如果年轻人不愿意做这样的动画,他就跟老伙伴做,能撑多久就多久。
所以啊,《借东西的小人》从剧情上来看并没有什么过多的跌宕起伏和煽情,影片如人的生活一样行云流水般一步一步走到了最后,这也算是日本映画的一大体现,《横山家之味》就是这样的电影。
日本映画和中国电影还是有那么一些区别,然而人都是有共通性的。
当许鞍华的《天水围的日与夜》在金像奖大热时,我们多少可以欣慰地看到一些港人情怀。
世界越来越快,人们也越来越急性子,越来越少人愿意停下脚步看看眼前的景色和自我思考了。
这样时代下新生的孩子们越来越令人难过,他们眼前的景色只剩下千篇一律的水泥钢筋而已。
庆幸的是,米林宏昌接过了宫崎骏的画笔,用动画继续让人们感知真善美。
虽说电影把小人阿莉埃蒂一家向宿主索取东西的行为叫做借,但我认为这其实还是算偷。
如果是借,他们应该还等值的东西。
就影片来看,在被宿主发现前他们并没有回报任何东西给自己寄生在的那个家。
但为什么这么讨厌蟑螂、蚊子、蚂蚁、老鼠,而一点也没不喜欢阿莉埃蒂一家呢。
我觉得有如下三个可能。
1)“借”的量:阿莉埃蒂一家只借自己非常需要的东西,且拿的量非常少。
比如需要方糖,他们就最多拿一两块,不会贪婪得想把宿主家所有的糖据为己有。
这样来看,他们借东西并不会太影响到主人家的正常生活。
2)颜值即正义:阿莉埃蒂长得娇小,又实在太漂亮可爱。
试想如果小人一族长得非常猥琐,我们还会愿意借东西给他们嘛。
虽然现在外贸协会会员经常会被提出来要求思想上的“进步”,但大多数人心里还是会觉得颜值至上。
如果颜值像现在宣传的那样不是最重要,那为什么一见钟情的都是漂亮的人,为什么比普通人好看得多的明星有那么多人支持喜欢。
当认可一个人的外貌后,很多人才会花时间去仔细了解另一人。
现代社会有意思的东西太多,也只有让人心动的外在才能让我们心甘情愿地为之付出。
(如果能力强/个性好到一定程度,也许弱一些的外在就不是问题。
但在没有和他人产生质的区别时,外貌还是交友第一考虑因素。
)3)是否给宿主带来麻烦:相比边飞边嗡嗡哼哼吱吱叫的苍蝇蚊子老鼠,借东西一族从来都是安安静静来,静悄悄地走。
他们借的东西不会让宿主家不舒服(没吸血,没拆家),也从来没因为借而把主人家弄得乱七八糟。
总体来看,他们除了拿的一丢丢东西,其他没有给主人家带来任何损失。
还算有些良心。
看豆瓣那篇评价最多的影评说人类才是最坏的小偷。
怎么会呢?
作为基本现在社会的食物链顶端物种,人类向大自然的索取从来都是堂而皇之,因为大概率不会有别的生物有机会阻挡我们。
人类应该更像是强盗,需要什么从来都是贪婪地明着抢。
这样产生的坏境问题/新的疾病就相当于大自然的报应。
发现问题后,人们开始反省自己是否拿得太多,才会想着去弥补/改善当前的状况。
如果一味索取,未来人类终将毁灭。
有人说,《赛车总动员2》遭遇低评价,宣告了皮克斯神话的破灭。
东方这边,随着宫崎骏年事已高,吉卜力始终伴随有一种不安,不安背后是后继无人,宫崎骏无法放手。
他动画片里的人物能施展魔法,但在现实中却不能阻止时间的流逝。
有了《地海战记》的前车之鉴,可以看出,《借东西的小人阿莉埃蒂》每一步都走得小心翼翼。
影片始终伴随有一股淡淡的伤感,那是阿莉埃蒂被人类发现,失去了心爱的家。
同时,翔的心脏也不堪重负,需要一场手术的挽救。
一般说来,这会让人联想及宫崎骏的创作焦虑,但他却没有放任这种糟糕的情绪。
可以看出,如果是遭遇现实打击,《借东西的小人阿莉埃蒂》的结尾就不会是清晨日出,打完气还略带希望,那应该是一场黄昏的告别。
宫崎骏延续了他对人文主义和自然主义的关注,崇尚并且敬畏自然。
开场镜头从天上落到地下,进入森林中。
翔仰起头,看到了透光的树。
后来,翔躺在在草地上疗养,阿莉埃蒂爬上屋顶,看到了壮阔美丽的一面,这些都是亲近自然,展示自然的魅力与魔力。
在我看来,片中最有意思的一处细节是这样,镜头从阿莉埃蒂的家往后拉出,出了气窗,一个别墅全景。
从小到大,形象比较,但与此同时,由于画框的存在,影片里的人类,好像被更大的一些东西(观众)所注视和观察着。
这个话题同样可以引申为,人类是否也是借东西一族,并且被他们所不知道的东西照顾着,比如大自然,或者更高级、神秘的一类生物。
谈及为何搬家,翔和阿莉埃蒂有一段对话,他感慨说,作为物种的小人族快要灭亡了,而人类有67亿。
但一会儿,他又捂着胸口说,跟自己没关系。
这像极了宫崎骏的说教,人类数量再庞大又有何用,他们甚至不知道敬畏自然,只会索取(《风之谷》到《幽灵公主》)。
可能宫崎骏的影响真的无处不在,许多人也觉得,这部影片没什么米林宏昌的个人风格——至少还没有明显形成。
然而,《借东西的小人阿莉埃蒂》毕竟是小格局作品,处处以小见大。
地板下的迷你小屋子,借东西路上的别有洞天,一直到外面的花草树木,多数场景都没有远离那所别墅。
在日常生活的奇观冒险以外,它继续重复着宫崎骏作品主题,要让头和手紧密联系,让人类和其他神灵鬼怪和平共处,那只能依靠心(所以,翔的心脏手术应该不是一个意外)。
电影保留了老爷子偏爱的欧洲风味,吉卜力继续用知名影星当声优。
一如既往,片中几乎没有恶人和坏人的设定,管家的春姨面目可怖,但抓到阿莉埃蒂妈妈后居然是手舞足蹈,好一个愚蠢和无礼的人类。
站在成人角度去分析,《借东西的小人阿莉埃蒂》多出了理不清的复杂。
对孩童来说,也许能看到视角的新奇,战胜成长中的孤独感,坚持不懈努力下去,那么吉卜力的目的也就达到了。
【南方都市报 木卫映画 http://gcontent.oeeee.com/2/a2/2a27b8144ac02f67/Blog/0af/f01a4e.html】通过生活在封闭世界小人的惊讶、恐惧以及心灵交流的描写,来拷问“何为信任”这个问题。
——福本次郎(影评人)借小人少女阿莉埃蒂的视角来讲述常人世界的故事,在这里,日常生活的一切切都变成了大冒险。
——渡真知子(影评人)影片品质较高,但流畅性稍显不足。
——前田有一(影评人)
为什么没有负分,抱歉我不能认同这个片子。凭什么小小人族可以不劳而获人类的劳动所得,有这么好的身手干什么不可以,凭什么有借无还“借”别人的!我要是辛辛苦苦工作赚来的东西,被他人以“借”的名义悄悄带走,我也会气到跳脚的!男主救了女主的妈妈女主连一句感谢都没有!女主妈妈一天什么都不做就会叫嚷,坐等父女两个“借东西”,什么破片子!
“你永远在我心中,我永远都不会忘记你。”这是一部难得一见的富含诗意和伤感的动画片。细节和人设很棒,赏心悦目;配乐尤其出色,但叙事太过苍白匆忙。最后的轻轻告别,两人往后都会有自己人生,走自己的路,但曾经那段美好依旧会沉淀为一辈子的记忆。★★★★
故事还没开始就结束了,画面很美
節奏緩慢,幾近沒有劇情。
故事也还不错~相对以前的片子弱了些~~但画面背景真是精致~~另外~在简单的故事里插入尽可能充实的细节~~这是日本动画擅长的~也是国内动画所缺乏的~
为什么这么没有叙事结构的苍白电影可以评分这么高?难道只要是宫崎骏动画电影就可以么。实在是太无聊。我相信原著会精彩的多
我真的有点无力欣赏 感觉就很普通啊
为啥分这么高!豆瓣这帮死……死……
我相信他们终有一天还会遇见的。
故事简陋;配乐动听;画面平庸;反角生硬;情愫美好。
真心觉得一般
常常在临睡前偷偷把糖罐子打开,可惜从来没有小人来借过。
此生暂借于世上。。这是无言的结局,我能想见阿莉艾蒂最终被同族淳朴少年打动,相守繁衍。那个有温柔眼眸的人,从此相忘天涯,深藏于心。
其实,这是段爱情故事么?
在不属于自己的世界里,生存是一种无奈呢。
失望
画面很唯美,ost也很动听。但故事很单薄,完全没有张力
然后呢……
宫崎骏的想象力真是佩服!
单薄