睡觉时眼睛睁开

我的水平还不足以理解这部片子……

甭管是不是艺术电影，这个华语我是真受不了，我这是要对母语多钝才能好好欣赏艺术（别说，这个糟糕的对话我是真要看德语字幕才能猜出他们想说什么。和一个德国影评人在影院外聊了聊，他说这个电影是关于miscommunication的（中性的那种），我说显然，整个故事就是个miscommunication（贬义的那种））

看完感受最深的两个字就是迷茫，不知道演员们在干嘛，不知道导演想干嘛，但看完电影导演和演员的介绍似乎感受到了，导演想表达的就是这群异乡人的真实存在的生活状态吧

全世界在小语种国家打工的都免不了被困住般的孤独。。btw里面的中文对白听起来很生硬，感觉像按照某种外语写好再翻译过来的。

#61GH 很難說和敗走麥城誰更勝一籌的異鄉華人電影難看

#2024Berlinale# -信息很庞杂，场景间的对照很多，留白的空间也很大。整个影片很朦胧（叔叔的身份以及大厦的大火？华人女孩为什么离开？），试图抓住一种“漂泊无根”的状态，可呈现出来的却只有郁郁不得志的寡欢。好似只是展现了巴西华工的一些生活片段和一茬又一茬的如机器般的运作，最终走向毁灭的结局。归根结底还是把一种语言不通文化不通的困境量化出来。细节很多还需多看（跟随撒钱的动作吐荔枝或许是不认识钱的样子），又或许这部电影根本是在讲爱情？

#10375. 2024柏林奇遇费比西奖。7分。作为一个德国导演拿巴西和阿根廷的资金，在巴西拍的一部华语为主的影片（另有西语和葡语），本身就很让人叹服了。影片结构不由得让我想起洪常秀的《自由之丘》，同样是通过阅读进而与叙事中的空间和人物发生联系（但没有《自》走得那么远且数据库玩法了），对累西腓的另一种观察（果然小克莱伯·门多萨参与了影片），跟门多萨的影片互相印证就另有一番趣味。如影片制片方式一样，影片的对全球化尤其是华裔劳工-移民的探讨很有想法，是导演前作《完美未来》的延续，虽仍有些生硬的部分，不过通过视角的转换和巧妙的结构让影片非常有趣。

西方运镜 南美故事 东亚群体 主打一个多远 唯一能empathy的就是女主异乡旅游的孤独感

天黑请闭眼

5.0。由異鄉觀光客引出海外華人黑工的生存境遇，所敘述的故事亦被記載於巴西城市宣傳明信片的背面。導演雖然旨在聚焦相關群體的融入困境及其發掘並重新確立自身主體性過程，繼而嘗試探索一種跨種族、語言的交流可能性，但在場景、分鏡和對白中過於直白放置的各文化、階級以及城鄉符號極大限制了討論深度，而更多作用於簡單的喜劇效果。華人演員的普通話對白近乎全盤書面化並有著強烈的朗誦腔，許多段落的表演狀態相當糟糕。

说实话我挺佩服波斯语课这个男主和一些外国演员的 就算再出名也会接一些非常小众的戏 这是你很少在国内娱乐圈看到的情况

听不懂中文的话会觉得还有点意思

这个奇怪的主题毛病不少但是相当稀缺，是一种“普通人”角度的全球化生活，没有那么振奋也不是彻底的悲惨，导演留了很多空白也加了很多情绪表达，只不过这些生活原本就不容易有共鸣。比较意外的是台湾班底也试图进行更大范围的“中国”表述，以及Nahuel Pérez Biscayart老师的中文台词强度实在太敬业了吧。

不少城市建筑空间的建立挺接近门多萨的，整体串接、组合的结构线条也非常清晰，甚至不乏敏锐的阶层、文化背景与视线的异质气氛书写，但禁不住细观肌理，强烈的塑料感。

2.21 Berlinare 7/10 雨季晴天里的伞，禁止游泳海滩的游泳圈，关不掉坏空调，在眼前急转弯消失的公交车，听也听不懂的交谈，被丢掉的记录的明信片。总体还算有趣，前后两段都节奏不错，中间很细碎想表达的东西太多。有一开始质疑翻译效率到最后想翻译给他听的转变。但是lost in translation感觉就在每一个mismatch的point上在海浪上随便而不受控制地摇。

飘在水面的台词，如异乡 半透明的坐在长椅上。异质集合体"你身体的时区现在几点?"

有多好笑，电影里主角说“反正他们看我们都是一个样子”，映后访谈聊天时，一个白男居然跑来问我是不是女主角

这群流窜在华语区内外的华人电影人团伙，拍的项目都是些什么？！走走电影节骗骗奖？乍一看还挺唬人，纳威尔的中文讲得很溜，小克莱伯·门多萨制片，导演的部分镜头是在模仿他的风格。但是当角色们一讲中文，影片就露馅了，矫情、做作又空洞。另外，台湾文策院出品，必属烂片。❌

来到异乡我身体的味道也在改变，回老家之后会不会正常。我的身体好像还在另一个时区，那里又是几点？房间里坏掉的空调如同心情，在全是晴天的累西腓卖雨伞，在没有游客买的明信片上写书，在异国的大海里用游泳圈游泳。赃款从天而降，闯进来喝醉的水手。葡萄牙语总是把不放在最后说，比如我喜欢你，不。

城市环境里的无法融入的、异样的身体（及其语言与生活），有极其出彩的诱人段落和想法，整体还差一口气。（纳老师的语言天赋！