此片给了三颗星,完全是为了给列侬的。
整部片子看的我热情全无,翻到这片子也是无意间的影视杂志得知,一看有关John,一看有关Beatles,再配上Nowhere Man的名字就一直刻在脑子里。
影片的最后几个分钟拉动了前进条一下,听完《Mother》,直接拉到垃圾箱。
一遍遍的数落介绍这部影片的违心影评人。
也许是对John了解些,影片里那些陈词滥调的事件令我乏味,且演技实在不想苟同。
导演在整部影片营造的气氛在我看来不过是为了加重John的恋母情结,片中母亲的Julia眼睛里都透着勾引的意味。
少年的那种随性在我眼里尽是造作,那不是John。
根本找不到《A Hard Day's Night》里咧着嘴眼含笑意,浑身上下透着不甘落寞的约翰列侬的影子。
距离看这部影片一个月,细节只是那么一些。
如果看得人只是好奇列侬,可以看。
但我还是希望你去看《Imagine: John Lennon》。
http://movie.douban.com/subject/1441479/
每一个孩子都有不一样的童年,每一个人都有不一样的青春,每一个人都有不一样的爱与亲人。
十七岁的列侬在亲人的离别中追寻着童年残存的记忆,享受着短暂浓烈的母爱,渴望着属于自己的亲情。
一样爱的渴望,不一样青春岁月。
列侬青春激情扬溢,两位母亲的表演至真至情,感人至深。
蛮久之前看的片子了,有点记不清具体的情节了,只记得描述的是约翰 列侬那一段不为人知的故事,可以说是母亲和父亲都一起了他,因此只能由姨妈抚养,虽然也是在爱的家庭里成长,但是终究要追寻自己的根,不安定的因素在心里滋长,也许才有后来的Beatles.
(芷宁写于2010年5月14日)貌似萨姆·泰勒·伍德是个有勇气的导演,第一次拍长片,就敢于碰触列侬这个拥有前赴后继拥趸的传奇性人物。
同时,伍德是个聪明的导演,她避开了“披头士时代”,选择了青涩少年时代,给出了一段充满萌动与躁动、反叛与苦恼的青春轨迹,以细腻流畅的叙事展示了音乐奇才是如何诞生的。
伍德还是个大胆有能力的导演,她选用的少年“列侬”(亚伦·约翰逊饰演)和少年“麦卡特尼”(托马斯·桑斯特饰演)外型都不似人物本尊,但都能给出一种似曾相识的感觉,越到后面越神似。
影片在还原利物浦的彼时风貌方面做得地道,回忆般的影调,沉淀般的色彩,一切正如《每日电讯报》所言——“萨姆·泰勒·伍德用这部影片证明了自己不仅是个出色的视觉艺术家,更是位才华横溢的导演。
在她和摄影师迈克加维的共同努力下,50年代的利物浦栩栩如生地出现在了银幕上。
”街景、居室、陈设、集市,都以时代特色再现,特别是那个年代的集市,这个和流行乐手息息相关的场所,总能带给观众很多回忆和想象。
讲述音乐人故事的影片自然离不开音乐,片名《Nowhere Boy》就仿自披头士的《Nowhere Men》,该片的QST仿佛流行乐拼盘,影片伊始便是披头士主演电影《一夜狂欢》的开场音乐,结束于列侬在1970年写给已故生母朱莉娅的歌《母亲》,中间应情应景地穿插有Jerry Lee Lewis、The Nowhere Boys、Elvis Presley、Eddie Cochran等人的歌,喜欢摇滚的人可以过把瘾。
《Nowhere Men》有歌词唱道:“他从来是个漂泊者,随遇而安,四海为家,不为谁谁,不为所知,没有思想,没有方向, 是不是和你我有点像?
”的确在某些层面,人类是相通的,每个人在少年成长期都有过纠结烦闷,15岁的约翰·列侬也不例外,他的纠结愤懑来自于童年的一段不幸,也来自于两个母亲对他抚养权的“争夺”。
在乔治姨夫去世前,约翰在咪咪姨妈(克里斯汀·斯科特·托马斯饰演)家里过着简单无忧的生活,虽然,偶尔地,童年时被父母“遗弃”的阴影会骚扰他,但这段时光大多是美好轻松的,如乔治将广播引到约翰房里,听广播时的约翰很开心。
乔治的突然离世,让约翰又回到无父状态,而10年不见的母亲朱莉娅(安-玛莉·杜芙饰演)的出现,又让他的家庭归属起波澜。
母亲朱莉娅是个和咪咪姨妈截然相反的人,朱莉娅热情活泼,痴迷流行乐,衣着艳丽花哨,她的爱,明显而奔放,咪咪则古板守旧,喜爱古典乐,衣着单色素雅,她的爱,含蓄而矜持。
可以说约翰是幸福的,两个母亲都爱他,同时约翰也是不幸的,两个母亲争着爱他,她们仿佛两股角力的绳子撕扯拉拽着约翰的心,让叛逆期的孩子更难熬。
朱莉娅或许不是称职的母亲,但她却是个好玩伴好导师,她带约翰接触摇滚乐,去看有关猫王的纪录片,还教会约翰弹班卓琴,且酷酷地告诉儿子“摇滚乐其实就是一种性爱”。
就像姨妈所言,“她是会伤害你。
”在母亲那里享受到短暂母爱和心曲相通的约翰,终究得离开——母亲选择了现有的家庭而非约翰。
于是,音乐成为少年释放阴郁和忿怒的出口,约翰组乐队,宣泄并爆发着,17岁时他认识了小他两岁的保罗·麦卡特尼,自此流行音乐史上著名的双子星相聚,保罗教会约翰吉他和弦,仿佛为约翰插上了音乐的翅膀。
生活总是出其不意,当一件麻烦解决时,新的不幸又会降临,在朱莉娅和米米尽释前嫌后,朱莉娅却遭遇了车祸……经此变故,少年不得不成长,长大也是一种痛,需要付出代价,约翰的代价很沉重。
当初亚伦·约翰逊没被选为哈利·波特或许是件好事,让他有机会饰演多样角色。
此次他演出了少年列侬的性格和纠结,虽有几场戏差点火候,但其中有两场相当不错,一场是听到母亲现任丈夫劝她放约翰回姨妈家,约翰在经历了内心煎熬后,第二天主动提出离开,脸上似有笑容,但观众分明感到了他心里的泪。
另一场是母亲车祸后乐队的演出,约翰演唱《Hello Little Girl》时的神情,投入而悲戚。
《真爱至上》里的“恋爱男孩”托马斯·桑斯特长大了,他的少年保罗有才华有理想,还有一丝母亲早逝的轻郁,当他抚慰同样失去母亲的约翰时,一种相惜的情绪在蔓延。
虽说克里斯汀·斯科特·托马斯是配角,但她的戏依旧动人,她的咪咪姨妈是个不轻易表露感情的人,偶尔的真情流露,也会口是心非为“别傻了”。
片尾当约翰需要办理护照,请姨妈在表格的父母或监护人处签字时,姨妈问自己算哪个,约翰表示都是,姨妈眼中已有泪水,约翰离开后,姨妈的脸上闪过一连串表情,有难舍有担忧。
片尾字幕表示,此后余生的每个星期,约翰都会给姨妈打电话……在经历了一番危机琐事、生离死别后,男孩感知到了爱,成长了,要去更宽广的舞台,在他心里,依旧爱母如初,且充满了永远无法弥补的遗憾。
“母亲,你拥有我,但我从未拥有你,我需要你,可你不需要我……”此时听片尾列侬的歌声,另有一番滋味在心头。
影片OST曲目:01. Jerry Lee Lewis - Wild One 02. Dickie Valentine - Mr Sandman 03. Jackie Brenston & His Delta Cats - Rocket 88 04. Elvis Presley - Shake, Rattle & Roll 05. Wanda Jackson - Hard Headed Woman 06. Screamin' Jay Hawkins - I Put A Spell On You 07. The Nowhere Boys - Maggie May 08. The Nowhere Boys - That'll Be The Day 09. Eddie Bond & The Stompers - Rockin' Daddy 10. Eddie Cochran - Twenty Flight Rock 11. The Nowhere Boys - That's Alright Mamma 12. The Nowhere Boys - Raunchy 13. The Nowhere Boys - Movin' and Groovin' 14. Big Mama Thornton - Hound Dog 15. Gene Vincent And The Blue Caps - Be-Bop-A-Lula 16. Aaron Johnson - Hello Little Girl 17. The Nowhere Boys - In Spite Of All The Danger 18. John Lennon - Mother (若听约翰·列侬的歌《母亲》,可去http://nicolew.blog.hexun.com/49975226_d.html)
无处男孩,英文名是nowhere boy ,一开始没看英文将处理解为了处男,汗!
电影很简单就是讲约翰列侬的成年之前的生活,别跟我说你不认识约翰列侬(我觉得这是基本常识)。
他之所以成为甲壳虫也就是披头士乐队的主唱,成为无数人心中难以忘怀的人,其实在翻开他的成长经历你会发现原来一切有迹可循。
所以这部电影着重讲的是他的成长经历,如何爱上摇滚,原来是受了妈妈茱莉亚的熏陶,如何组建乐队遇见保罗麦肯特尼,经历成长的伤痛最终成长为一个男人执着的追求自己的梦想。
反正觉得这部电影还可以,心灵有被震撼有被感动,值了。
昨晚临时起意,Emma妈妈开车载我们去影院(“宅了一整个白天这样怎么行你们要社交啊女孩们!
”安吉拉大婶我们真的不想这样可是外面实在太冷我们已经打算抱着壁炉睡觉或者砍了圣诞树当柴烧了= =),在把当晚上映的预告片看过一圈后,大家纷纷决定放弃3D阿凡达跟007福尔摩斯转投此片,原因?
呃,筋肉主演是德意志控Emma的菜(在德国的两年间,她把自己从一只血统纯正的岛国人种活生生整成金发碧眼的日耳曼,害得本国同胞纷纷把她当国际友人)。。。
我也被男生们的友谊(= =不基情四溢哪够资格做英国人!
)与美貌感动了。。。
那小小Paul啊,活生生就是从清水玲子漫画里溜出来混band的,你确定你不叫jack嘛?
也许是你记忆丧失了也说不定啊。。。。。。
本来以为这部片子会走母子乱伦路线,因为没字幕的关系(英国电影院看英国片你要什么字幕啊混蛋!
)开始还小迷惑了一会,因为要说那女的是他娘吧也太过勉强了点,原来当年此地便流行14娘(喂!
),活生生的神仙眷侣一对啊。
后来,后来约翰列侬发现要睡他妈很难就彻底堕落了(相信的人是笨蛋),两个妈抢来抢去把他脆弱的小心灵撕成了片片,就在我失望地以为这就是一部家庭伦理时代剧时,小小保罗出现了,拯救本人于水火之中啊!
看吧!
我就说英片哪有不玩同性暧昧的,什么你要证据?
证据在这里:——“啊你看起来很tidy呀,你是英国人吗?
”——“不,我是Gay。
”——“恩,这是一样的。
”——多年前,《威尔和格蕾丝》 某季某集当知道导演是女人后俺就更笃定了,本剧的约翰列侬比较适合拿来苏,于是导演跟他结婚了(!
)。
可是用什么来拯救广大slash们荒凉的心灵呢?
正太女王保罗殿出场了,背着一只比自己大两圈的吉他,梳着老气的发型,刘海有用发胶,垂了几缕在前额,脸色苍白到找不到血色,跟列侬那典型的英式flash脸形成鲜明对比(太鲜明了,攻受立判)。
稚气未脱的百合花一样的美少年,穿老式西装梳老式背头简直萌死了,导演GJ!
于是这之后约翰保罗跟约翰娘开始了三角恋(喂!
)约翰看看这个再看看那个一脸郁闷都不知道在嫉妒谁(再乱讲话小心约翰来砍你。。。
)后来发生了某个意外(看吧我没剧透!
),约翰愤怒地捶自己人,捶别人时都很无情,只有无意捶了保罗后,那个怜香惜玉啊,啧啧(“老婆我错了我没看清楚是你痛不痛痛不痛”)再后来好像所剩无几了我也快要饿昏了于是懒得写了回来的时候下雨了停车场真大啊雪怎么还不化呀我在努力地跟Emma解释清水玲子是什么玩意时间过得太快了转眼一个礼拜过去了已经从Emma家回到宿舍准备开始奋斗论文了人生真是处处转折啊英国电影票真贵啊虽然Emma说欧洲大陆更贵所以说我从一部正常向电影中找找乐子不行嘛,现在要去调热可可冰淇淋了,晚安。
恋母情结是一种被普遍认知的心理内容,约翰列侬的恋母情结想必也早被普遍认知了,至少看完这部影片,可验证的部分均是甚为符合的。
影片一开始就是一个充满离别恐惧感的梦境,根据弗洛伊德理论,对父母一方的强烈妒忌反映能够产生足够的破坏力,这种破坏力就是产生恐惧的根源,并因此对人格的形成和人际关系产生永久性的困扰和影响。
这种梦境在列侬的成长过程中反复出现,尤其是在他处于恐惧和焦虑的恋母情绪之下。
影片在情节逐次展开的过程中,我们可以条理清晰、内容复杂地看到恋母情结在列侬身上的次第展开。
一共有五种恋母情结,均非常显著的出现在他的成长过程中。
第一恋母情结根据弗洛伊德的理论,人类发展早期,父亲拥有对其姐妹和女儿独占的性权利。
于是儿子进行反抗,杀掉父亲,更有可能是吃掉。
由于感到罪孽深重,儿子压抑了对母亲、姐妹和他的女儿的性欲。
乱伦禁忌和族人外婚就是这样产生的。
这听上去真是恐怖,不过我们可以把它当做是一种血淋淋的现实传说,但不能否认的是,男孩早期的性追求对象的确来自于母亲,他们总想占据父亲的位置,与自己的父亲争夺母亲的爱情,也就是恋母情结,这是人格发展的重要因素,3至6岁即可形成第一恋母情结。
恋母情结的本质是相似和互补。
在影片中,我们看到列侬是在姨夫姨母家长大的,他与姨夫同性,相似引起认同,使他以姨夫为榜样,向他学习和模仿,把姨夫的心理特点和品质吸纳进来,成为自己的一部分。
可以看到列侬在得到那个口琴礼物的时候,内心里是一种完全的被认同的成就感。
列侬与姨母不同性,互补而相依为命,这就是恋爱或对象爱的根基。
虽然他很反感姨母的严厉苛刻,但是请大家注意一个细节,就是当列侬听到姨夫辞世的消息时,瞬间的潜意识表情是仿佛高兴的微笑,随即而来的真实痛苦表现是抱着姨妈痛哭。
恋母情结是最基本也是最早发生的人际关系,长大以后的各种人际关系都不同程度地受恋母情结的影响。
可以说,后来的各种人际关系都是恋母情结的变形。
第二恋母情结进入青春期后出现了第二恋母情结,这个时期的孩子喜欢编造英雄的、贵族的、光辉的“身世幻想”,就是想象自己不是现在的父母所生,而是从小被领养的,“亲生”父母比现在的父母各方面都要好很多。
影片中更是机缘巧合,只不过列侬的第二恋母情结发生的对象才是他的亲生母亲。
不难看出,摆脱第一母亲咪咪姨妈,为自己寻找第二母亲是他当时最急切的心理。
于是他在瞬间产生了对亲生母亲的完全迷恋,我们可以看到影片在这一部分,恋母情结的暧昧情感表露无遗。
这种心理如果过分强烈,就会导致非血统妄想,即毫无根据地认定自己不是现在的父母所生,影片中的表现是列侬强烈的反抗姨妈对他的管教,非常的排斥。
第三恋母情结随着年龄的增长,恋母情结的对象渐渐年轻化,终于被同龄人所取代,形成第三恋母情结。
此时,相似作用表现为与同性的同龄人形成友谊,可以参考列侬在这一时期和他的乐队成员之间的友谊。
互补作用表现为与同龄异性相爱,可以参考列侬与一个酷似她妈妈的女孩第一次做爱的片段,特别是几经特写的红色指甲。
由此可见,真正意义上的友情和爱情产生了。
这种相似和互补有两种形式,一种是合作,一种是对抗。
开始的时候,合作和对抗分别指向不同的人,即与某些人合作而与另一些人对抗,注意列侬对保尔的态度,以及后来的转变,就很微妙地反映出了这种心理过程。
互补作用也分为精神恋爱和性两种形式。
分别指向不同的异性,把女人分为女神和妓女,所以红指甲女孩很明显是性取代的对象。
随着人格的不断成熟,许多人都能够把对立统一起来,人际关系中既有合作又有竞争,同时也能够把爱和性统一在同一个人身上。
当然,也有一部分人一辈子也完成不了这种统一。
大野洋子应该是列侬的统一,不过我们依然看得出那大六岁中的恋母情结。
第四恋母情结等待自己结了婚有了孩子,父母意象就被孩子取代了,这就是第四恋母情结。
在影片中我们看不到列侬的第四恋母情结了,却可以很真实的看到他亲生母亲的第四恋母情结表现,对列侬的完全宠爱,甚至不上学也能得到溺爱,虽然被冠以音乐上的支持,但是大多数母亲是无法出其右的,咪咪姨妈就是例子。
我们的现实生活中母亲偏爱儿子也是普遍现象,否则也不会有那么多婆媳大战了。
更为常见的表现是望子成龙、望女成凤,以自己的标准教育子女,让子女成为自己这样的人或自己理想中的人。
第四恋母情结开始的时候,也是纯洁无瑕的,到了后期便掺杂进了性和暴力的成份。
此时,孩子已经进入青春期面对亭亭玉立的女儿,做父亲的将不知道如何表达自己的感情,而身强力壮的儿子不再对父亲唯唯诺诺,父子之间经常会发生一些小摩擦。
对母亲来说,情况也是如此,女儿成了对手,儿子则成了诱惑。
第五恋母情结第五恋母情结是在第四恋母情结受到压抑时,顺理成章产生的。
随着第四恋母情结的压抑退场,子女之外的年轻人取代了亲生儿女。
影片中可以看到,列侬的母亲对保尔的态度,产生了很明显的相互吸引情愫。
现实生活中的表现更是五花八门,有些老人钟爱学生,有些老人喜欢认干儿子,有些老人爱人家的孩子胜过自己的孩子。
还有一些老人溺爱孙子,经常为了孙子而跟儿子闹矛盾,也是第五恋母情结的表现。
最后,要说的是,我们需要重新开始思考母亲这一神圣的称谓,以及理性的看待她所代表的情感因素,认真的处理母亲对自己,以及自己对母亲,甚至是将来自己做了父母,所应产生的影响。
无论如何,在这个世界上,母亲是唯一的,你不可以选择的,要深爱的人,而你也将因此而成为一个独特的,个性完整的,被爱着的人。
列侬是个任性的人,认识他的会这样说,不认识他的看了他的生平故事也会这样说,但列侬确实是有着孩子脾气的大男孩。
肆意妄为的性格和暴躁的脾气,让年轻的列侬就拥有着一股子荷尔蒙分泌过剩的冲劲,所以他对所有自己喜欢的事情都会去尝试,都会无休止的去努力。
但我们还是把这样一个童年或者说少年有过多阴影的孩子的生平看的太重了,重得他自己都会去无人之处偷偷喘息。
他是个音乐家,是个摇滚歌手,这是他第一个能让别人承认他的身份,也许也是最后一个身份。
天才们总是带着光环上窜下跳,以为上帝一定会让他的生命延续到世界末日,但生命里的坎坷确实超出了天才们的承受能力,那胸口的一枪一定是必然的,不可避免的,这绝对不是诅咒,但也许是嫉妒。
他不该如此,相信很多人都会这样想,也许这样的性格让他导致最后的死亡,那么列侬一直在慢性自杀……长久的猛烈的消耗自己的生命?
我想不是的,我们把一个人看太重了,重到他们自己都承受不了,不管是恭维也好,批判也好,那都是过了。
列侬死于地上,说明地上的人们杀了他。
那绝不只是一个人,是每一个人!
虽说大家都相信天才们都是在天堂里,但谁知道这些个无处男孩,他们在天堂还好么?
我也只是想说,要是当年跟你同班同学,也会跟你一起玩吉他。
这不由衷的让我想起我过往岁月里的朋友们,你们真的还在坚持自己么?
不管有没有,都加油吧!
Nowhere Boy tells the story about the early experience of John Lennon who was the lead singer of the Beatles , and this movie shows the audience how Lennon’s character and personal life were affected by two important women in his life—mother Julia and aunt Mimi .In my opinion , during his adolescence to some degree Lennon can be called a “hooligan” . He didn’t study hard at all: smoking , fighting , stealing CD and hanging out in the city . And the title of movie comes from one of lines of Lennon’s teacher when he criticized :”At the moment you’re going nowhere , here at Quarry Bank generally…nowhere .”In teacher’s eyes , Lennon was a failure undoubtedly and couldn’t have a bright future . But Lennon responded to this in this way :”Is ‘nowhere’ full of geniuses ?Because then I probably do belong to there .”In fact , this powerful fight back indeed predicted his future road to stardom . Nowhere also indicates Lennon’s feelings of puzzlement and confusion which particularly belongs to youths . Being lack of maternal love , Lennon was brought up by his aunt Mimi since he was five . His uncle was a little childish man , while Mimi , a strict even cold woman , always seemed to be unhappy . His aunt’s marriage with uncle George was not a success , so he seldom felt warmth and love in such an abnormal family . After his uncle’ death , the atmosphere in the house got more dreary . At this time , Lennon’s mother re-entered his life , she was an extrovert , enthusiastic woman having free spirit and open society views . She tried to foster son’s artistic talent —teaching him to play banjos . Lennon was yearning for the accompany of mother but Mimi forbade his contact with her . As a result , he had to linger on between these two women painfully .His heart drifted without a direction and he didn’t know how to handle this complicated relationship .As far as I concerned , parents ’fault shouldn’t be taken on by children , that is not fair . The pain caused in the childhood lasts long during one’s life and it always haunts in one’s memory . In the movie , Lennon recalled his five-year-old memories of past several times , about the quarrel between his parents , about how he was deserted by his mom . His mother was frivolous and always needed company —she had experienced three men in all . She was such an irresponsible mother that she refused to go back to his husband . Nobody but his aunt stayed to take care of Lennon , which is the cause of his loveless childhood and adolescence . At the end of movie , a soundtrack called mother rung:”mother , you had me , but I never had you , I wanted you , you didn’t want me , So I , I just got to tell you ,Goodbye……”these verses reveals Lennon’s unpredictable sorrow for lost accompany from parents . While in the following lyrics , the repeated heart breaking words”Mama don’t go , Daddy come home ” expresses Lennon’s intense yearning for parental love in his deep heart , also it will strike a chord with audiences and echo in the hearts of them .
鲜有人不知道他,或许也有人不知道,甚至鄙弃他们也是有的。
但,就我而言,他似乎是存在过某一个时段,那一个时段中对其音乐反复视听,却从来没有关注过歌词含义,对他的了解也更多的来至美国,只是知道他们四人都是来至英国一个叫做利物浦的那个地方,但那里我从来没有去过,所以无从知道那里究竟是一个怎样的地方。
所以,此片的介绍多少让我心怀探奇的心境观看。
或者更多的是带着看传记片的心态,总是想知道,一个怎样的地方以及究竟是一个怎样的机缘巧合,能够让一个人成为一个时代的传奇,并以此让人们相知相识。
可是在看到的时候,让我惊讶的确是,此片所涉足的角度竟然如同《时尚先锋香奈儿》,是列侬在成为那个全世界都著名的列侬之前的,青葱岁月。
又是一次大胆的角度,又是一次让人有些害怕担心的时光,但是我却万分的开始有些着迷,因为,让一个传奇性的人物回归自然,那是一件再自然不过的事情了,抛去那些光环,就像那晚在大理夜晚的藏青色天空中,两道月晕围绕着那明亮的月亮,就算如此清凉美丽,可终究美丽发光的还是月亮,不会因为月晕的消失而失去光彩。
所以当这个列侬出现在我眼前时,画面中仿佛有一层自然的光晕,隔离着某种神秘不可测的历史,那里没有虚妄的自我神吹,也没有回避尴尬的家庭,这很英国这很不中国,所以当去年《孔子》上映时,我便听过一个所谓企业家对我说的话,孔子是神,为什么把他拍成一个乞丐,这完全有毁那精神形象。
而我却说,或许那毁灭的只是我们的无味的面子。
于是像这样的传记电影,估计也会被冠以有损文化形象而被唾弃吧,就像那些曾经唾弃过列侬的那些人。
我常喜欢看名人的传记,不知道是不是因为对此的痴迷,还是总是希望能从中找到某种规律,从第一部关于猫王的传记电影,到现今的这部电影,都似乎发现了一个共同的规律,那就是未曾回避这些伟大传奇缔造者的晦涩人生。
列侬的成长环境缺乏正常家庭的事实,在母亲以及姨妈之间有些两难的痛苦徘徊,渴望母爱的羞涩以及对似乎有些单调人生的叛逆,这其中有多少都是,一个平凡人才会有的苦恼。
此片没有回避那些可能的污点,没有父亲的生长环境,到音像店偷窃黑胶碟,趴在绿色双层公交车顶以躲避购买车票的恶作剧,还有和女孩在丛林中乱搞,这似乎都不是一个伟人应该具有的品行,可是这就是列侬,想想他之后在美国所做的那些看起来荒唐的事情,想想这并不足为奇。
敢于面对,才是一个天才应当有的诚实。
就像片中的Jay Hawkins的那首“我对你下了咒语”,狂野不羁的爵士实则却是骨子里爆匿着摇滚的直白,加以沙克斯短促起伏和沉稳的鼓声,如此的音乐,难道仅仅只是一场看上去华丽的表演吗。
列侬在亲生母亲的熏陶之下,开始学弹班卓琴,也是在母亲对音乐的敏感之中最终决定要成为像猫王那样的人,在那场看似时间在飞速流转的画面之中,只有一个专注练琴并享受自我的人,在那里沉静的如一个自然之人。
而后组建了最初的乐队,并以此认识了保罗,当那个有些怯懦并带着某种过于优雅的保罗出现的时候,或许很多人都无法接受这样的人来演绎保罗。
但是,谁也无法知道当时的列侬和保罗究竟是一个怎样的青葱模样,所以正因为无人可以演绎,那么神似的并且篆入某种神智的,胜过那张脸。
而我却感受的到,从列侬以及保罗的扮演者中,看到的更多的是对这两位伟大人物内心以及精神的诠释。
当初两人的相遇到最后的分崩离析,也可从两人相遇时的紧张气场感知到,一个伟大的乐队容纳了两位举世无双的人,而那时他们还未迈入成年。
最感人至深的是那场列侬在母亲去世后,拿着母亲为他储蓄的钱到录音室录制单曲时,可以感知,一个男孩终于在亲情短逝后,转身而成熟银灰深沉拥抱爱在心中的男人,我潸然泪下。
如果你想要成为像列侬那样的人,势必要接受那般的童年以及亲情的两难,如果你在嫉妒那些可以成为传奇的人,想要从一张又一张曾经的过往中找寻痕迹,或者想要质询自己的无能时,我想这一切都是无需所为之事,因为,神来的一笔,也需要你,积极主动的找到那张可画的纸。
那张纸,是一种力量,可以将忧愁和恨,融融地化成温暖晨曦。
如同那首歌“In spite all of the danger”:尽管危险重重,我仍会为你付出一切,只要你愿意,只要你真心对我,尽管伤感心痛,都是你带给我,我仍会为你付出一切。
我会照顾你,我从未为谁这么做过,我会挡住其他人,不让他们来打扰你,尽管危险重重,尽管一切不确定,我仍会为你付出一切。
如此的坦诚面对,神来的那一笔,岂非是虚晃的。
2010-5-9
什么哈利波特……Buddy holly
在影院坐在最前排,希望电影和音乐永远不要停
辣鸡电影,大概是虫团电影中的九层妖塔吧🙃
且不说真实不真实吧。前半段欢快起来能把在场所有人逗笑,后半段亲情、友情也能感染人,可是我总觉得当中那个转折有点混乱突兀,而且到后来有种挺狗血的感觉……最动人的还是片末响起的《Mother》,不过这电影竟然没有《Nowhere Man》这歌?!走出场听到有人轻轻地在唱……
撒狗血,电影一点都不摇滚,无所谓这个少年是不是列侬。
基本忠于事实,不错的电影,期待OST。ps:TS怎么有点儿残的趋势?AaronJohnson比在海扁王里演的好,他原来就是这片子的女导演订了婚!原来演Julia的Anne-Marie Duff是McAvoy的老婆大人。这片子真多八卦。==
和冻冻初次面基就在so特别的百老汇和一群老头老太太看电影,片子始终处在一种草率的跳跃状所以我觉得这枚导演的水平其实并不太好Aaron你愿意为她生孩子到底是怎么想的你给我说说23333不过因为喜欢里头的各种利村元素所以看得还是很愉悦哒!
终于看到了……每个人的成长史,没有谁能说得清。
冲着俩女主给三星吧,其实这都嫌多!
此片同《成长教育》如出一辙,华丽复古的外壳,青春痛楚的挣扎,恋父恋母的纠结。放到任何小男孩身上皆可,很不列侬。恋母恋母,从电影恋到现实。。。
John Lenonn was nobody until he met Yoko Ono. 那是一个拼muse女神的年代。ps 男猪Aaron Johnson比列侬帅多了!
╭(╯ε╰)╮
John和Paul的初次见面!
尽管一直被剧情设计着流泪,并不心甘情愿,但你要知道这竟是列侬的真事,列侬很伟大
aaron同学最近几年出位了。但是他在现实中的一切作为令我无语- -
喜欢对泡儿的诠释 就是披头的歌有点少 Aaron小哥太帅了 列侬明明脸那么大 剧情狗血什么的就不提了 嗯
e~好吧,john lennon
现在这帮孩子都他吗怎么了啊,都这么缺少母爱吗!..掀桌!..早晚离!(俺说的是男主的私生活...)
原来演John他妈的演员是一美的老婆!!!!!!!!!我这个思想不纯洁的娃看前面的时候就一直不断的在想Aaron应该就喜欢这一型的老女人!!我一度以为这对母子…………要乱伦【自殴!(﹁"﹁)。不过这片子的OST真的太棒了!=w=
6.8,披头士考据癖的电影,可惜拍的毫无亮点