在世界中心呼唤爱

没机会早恋了，因为已经不小了。

更没机会谈校园恋爱了，因为都不太会去学校了。

初恋，貌似是最后的盼头，呵呵。

发生在校园里的初恋，是如此美好，让人艳羡。

花姐说，那就是她的“初恋”，因为之前的恋爱，她都没怎么付出。

没想到真正进到里面，结果却遭到了“报应”。

她还爱着他，用经济学的解释，也许是因为“浸没成本”。

她付出了很多，所以不甘心，所以不舍得……我问任：如果好多年后，我还爱着她，怎么办？

她说，相信时间，并给自己设定一个期限。

其实，道理谁都懂，只是做起来很难。

片子里有好多让我很揪心的部分，爱一个人长达半个世纪的老头，男主哭着大喊“我还是会想起她，我就是忘记不了她”，女主的临终磁带……有些现在看上去是死结的东西，终会被时间打开，我始终坚信着。

不要欺骗自己，也不要在恋爱中迷失自己。

爱自己，才有资格爱别人。

10.02.27下写于外公家

温热的眼泪大滴大滴地掉下来闭上眼睛，我看见了未来的自己，还有你就让我坐在午后的暖阳里，慢慢地追忆你让时间的指针留下青春的印迹就算这世界只剩下我自己因为爱只是沧海遗珠

凌晨一点，跟亮晶晶一起看完了《在世界的中心呼唤爱》。

之前去音像店盘桓的时候犹豫再三还是没有买。

虽然看包装上写是继××之后最感动的故事，但总不大相信自己能被感动。

果然，是不怎么感动啊，哎。

越长大心变得越冷硬了。

亮晶晶说自己还是应该定时看看这类的片子，免得变成一个彻底的现实主义者，根本不相信爱。

而爱情，究竟是什么呢？

爱是一场在劫难逃吧，我想。

茫茫人海，芸芸众生，怎么就偏偏遇上这个人，爱上，然后到死也忘不了。

夏日的最后一刻幸福时光，落日时分在破败城堡的露台上对坐的朔太郎和亚纪，低着头，微弯脊背，像两个亟待合拢的半圆，忧伤而美好，只是，始终不曾连接成一份完满。

或许彼此不是对方那一半苹果，又或许，命运的设定就是两人不得善终？

而下一次，他们的爱情，他们连接成完满的机会已经被无菌病房的玻璃墙拦腰截断，近在咫尺，远隔重霄。

29号台风来的时候，他们的脚步已经不能再往前延伸一点点了。

在这里，此地，已是天涯。

他说，下一此，我们一起去。

她哭喊，我们哪里还有下一次？！

再也没有一次重新来过的机会，再也没有那个凝睇他睡脸的夜晚，再也没有她穿着红色运动服在阳光下仰头看他的笑容，再也没有她从背后环住他腰的温暖，再也没有，另一个他深爱的那个女孩，白裙飘飘，立在海中孤岛悬崖边向他挥舞手臂。

不是命运是什么？

多年以后，他回到他们共同生活的滨海小城，在他们曾经拍过婚照的小相馆里痛哭失声，沉浸在对她的磅礴思念中，在劫难逃。

不是命运是什么？

对他，对亚纪，对律子。

冥冥中是怎样的一种力量，把活下来的两个人牵引到一起，然后在他们即将共同开始新生活的时候，骤然发现彼此的曾经，然后同时在对方的眼中看到亚纪的脸。

故事到这里应该结束了的。

亚纪是他们共同的无法回望的过去，是他们在无人寂夜里独自舔舐的伤口，骤然出现了一个参与者，是会同病相邻还是会避之不及？

或许该留给观者自己想象，那盒遗失多年的录音带应该是朔太郎与律子最初也是最终的联系。

因此，片子结尾的处理让我很不高兴。

我宁愿看到朔太郎独自来到世界的中心，听完亚纪的遗愿，伸出空空如也的双手惨然而笑:亚纪，看来这一辈子，我都无法过自己的人生呢。

这样的命运，彻底地在劫难逃，才让我们也永志不忘。

DVD-日本2区+3区+集成花絮+OST是Moke推荐过的片子，买了很久很久都没看，有5年了没？

每次对于这种推荐的感人的片子都不敢轻易触碰。

怕遇到了悲伤先生，无法脱身。

居然看了一半就搁置了。

画面唯美干净，梦岛真的如世外桃源一样，尤其是阳光斜射进破屋子的时候，在屏幕外也会觉得阳光晃得睁不开眼。

想起了同学在西班牙拍到的彩虹。

也是在画面外还会觉得美得刺目的。

回到这部片子，女主角很像高圆圆，青春、很多怪怪的天真想法、长手长脚带着股青涩的味道。

让人想起《蓝色大门》里的桂纶镁，还有《将爱情进行到底》里面的高圆圆。

男主角年轻的时候居然很长的很猥琐。

不知道是不是我审美观的问题。

呵呵。

朔太郎和垩纪拥有完美的初恋，爱情在水晶般最闪烁的时候戛然而止，也因此永远是最美的爱情。

朔太郎长大、离乡、拥有新的恋爱、将要结婚、未婚妻失踪、回到家乡、走入回忆之门。

才发现即使过去的爱情是水晶，也被他一路散落。

直到有意无意间，又走了一遍这路，才记起了怕被遗忘的垩纪。

没有泪流满面，没有心动，人都是要放下一些东西才能接着向前走，如果放不下就只好忘记。

男人的遗忘能力似乎永远高于女人，片子中如此。

若不是律子回四国寻找，朔太郎也会安安生生的结婚。

或许在多年之后到达澳大利亚的时候回想起年少时，曾经以为这里是世界中心。

留下声音，留下影像，害怕遗忘，一切还是抵不住时间的力量。

这部电影是在苏州的时候看的，一个人静静的坐在办公室里，百无聊赖的在网上搜索最感人的电影下载，当时排名第一的就是这部了，电影开始的时候并未意识到会令我如此感动，只是在努力跟随着朔太郎在时空中穿梭，和他一起听着那一盘一盘的磁带，看着他与亚纪发展着单纯美丽的爱情，深深的被感动，生命总会流逝，爱却永远在心底！

只要一看到白血病就会引起许多回忆，因为曾经出现在自己的生活当中，虽然用尽了办法却无法留住生命。

　　回忆的力量究竟是什么？

　　斑驳的阳光投在灰蒙蒙的老墙，涂鸦的痕迹透出岁月的沧桑。

恍惚之间，我还背着书包，啃着苹果，站在这里张望你来的方向……　　事过境迁，绵长的时间，早已在回忆里搁浅。

铭记一个人，却忽然发现她的模样那么清晰却又如此模糊，就算擦肩而过也已辨别不出。

但是那些恒久不变的笑容会一直绽放，就像我们的爱，永远不会消失。

　　北京时间01点23分，看完了这部电影。

印象里对此片颇具好感，虽然是老套的情节——相识，相恋，白血病，心愿……但是在如今情感华丽泛滥的电影来看，回归原味，质朴的重现生活的细节还是算独树一帜的。

　　行定勋延续了岩井俊二唯美细致的风格。

那种恬淡的摄影风格与手法让人始终感觉处于一种无法抹去的遗憾之中。

难以忘怀消逝的恋人，沉浸在美好的回忆中。

不过在结局的时候，气氛略有偏离，情绪的渲染和纯净的感觉似是不够稳定。

　　关于剧情，实在不敢恭维。

但朴实的爱情，让人难以忘怀的初恋，总是能扣住人的心思。

电影的主旨就在于此——如果有一天，深爱的人永远的离我远去，我该如何面对失去，如何面对余下的生活与情感呢？

这个问题不单单只是片中女主角问男主角的，而是对我们每一个人提问：如果有一天我死了，我们的爱会随着我一起离开这世界吗？

你还会想起我吗？

还是会爱上别人？

……当亚纪问塑这个问题的时候，我记忆中似乎也有那么一刻，有人也曾问过我相同的问题，但是我忘了当时是如何回答。

也许现在我们无法深刻的体会生离死别带走爱人的缺失，但无论何时何地，爱的是非总能得到谅解。

时间会慢慢稀释一切，那些记忆里弥足珍贵的片段，收放在心底温暖的角落。

为了那个人，好好的生活下去，在心里，在这个世界呼唤爱。

　　记不得是谁说过：谁也赢不了和时间的比赛，谁也输不掉曾经付出过的爱。

恋人离去，我们失声痛哭，所有的情绪全都释放，所有的感情全都释然。

原来眼泪也可以这样宽容。

那些曾经伤害过我们的人，那些曾经深爱着我们的人，在这样的眼泪中，在这样的爱里，全部都被包容。

　　该片中的几首钢琴曲处理的都恰倒好处，体育馆内亚纪弹奏的那首贝多芬的钢琴曲，似乎在告示这人们他们偶然的爱情，短暂的爱情，纯真的爱情。

几处片段的插曲也起到画龙点睛的作用，清寂的音符勾勒出淳朴的感情，拿捏得很准确。

主题曲是平井坚唱的《瞳をとじて》。

以前听过，甚至还有一些中文歌手的翻唱版本，但是感觉都没有这次听的那么强烈，曲子在朔把亚纪的骨灰抛撒在艾尔斯巨岩的上空时响起，那些爱都得到了原谅和解释。

仿佛是那句“很高兴我遇到了你，再见。

”

1. 2005年第28届日奥颁奖礼上，17岁的长泽雅美凭本片获得了最佳女配，领奖时，她哭着说：“我会努力成为更厉害的女演员，谢谢大家。

”2. 2018年第41届日奥，30岁的长泽雅美凭《散步的侵略者》获最佳女主提名，在颁奖礼上，主持人提到了13年前的事情。

13年的成长完全褪去了当年的情绪化，她平静地说：“（当年）获得这个奖，还没有真实感，像是在做梦一样。

”“‘还不够，还不成熟’，我以为这样的想法总有一天会消失，结果现在还是有着同样的想法，我真是选择了一份不容易的工作啊。

”3. 电影里，长泽雅美坐在森山未来车后。

森山未来：“别抱得那么紧啊。

”长泽雅美：“感觉到我的乳房了？

”unnatural第一集结尾也用了这个梗，寒假见面拥抱后cc还发了微博。

4. 电影里，长泽雅美对森山未来说：“亲吻是要一边谈着理想一边进行的。

”后来，在医院里，他们隔着病房的玻璃接吻。

这是全片唯一一吻。

5. 电影里，在机场，长泽雅美对森山未来说：“你的生日是11月3日吧？

我的生日是10月28日，也就是说，从你在这个世界上出现开始，不曾有一秒钟我不在的时候。

”6. 最近忙得焦头烂额，这部电影分了三天才看完。

前天在微博上恰巧刷到森山未来2016年的舞蹈（| 渋谷慶一郎×森山未來 |「Keiichiro Shibuya Playing Piano Plus」前編cut），看哭了。

他真美啊。

7. 电影结束后，片尾曲我听到一半关了播放器，打开网易云从头开始继续听。

听了几遍后，想起一些台词，遂暂停音乐，再次打开播放器。

结果播放器里的音乐刚刚好接上网易云里暂停之处。

8. 最近一年心浮气躁，不太看得进去电影，尤其是慢节奏的，可是这部令我沉迷，哪怕剧情狗血十足。

看完才发现原来是坂元编剧，筱田升摄影，平井坚唱了片尾曲。

哪怕在不知情的时候，老朋友也一样吸引着自己啊。

私のことが、いままで、覚えますか？

　　你还记得我吗。。。。？

还记得吗？

我曾经坐在你回家的路上等待你骑着电单车的身影。

看你一次次地停在那家写真馆的门口朝里张望，或坐在写真馆门口的木凳上跟那里的奇怪爷爷一起啃西瓜。

我曾经就在那个写真馆旁边的台阶上叫住你，看着你一脸傻傻的表情，说，既然你骑电单车，那我们就一起去兜风吧。

再紧紧地贴在你的背上，戏弄你说，喂喂，感觉到我的胸部了吗？

我们曾经在堤岸上无声地看着海，你问我为什么要跟你一起这样兜风看海，我只回敬你一个不知可谓的笑，然后拍拍衣裙，转身回家。

还记得吗？

我们在夜晚偷偷潜入墓地，帮那个奇怪爷爷去偷他初恋情人也就是我们故去的校长的骨灰，只为了作为交换，他会把他和校长的故事讲给我们听。

我们一起在山顶上俯瞰小镇。

在摇荡的秋千上，我说，要象那个爷爷一样，用五十年的时间始终怀念并爱着一个人，真的很不容易。

我们在回家的路上，经过电器店的时候看到了SONY的Walkman，可是三万円的价格让还是高中生的我们望而却步。

于是，我突然想起电台里一个叫“午夜电波”的节目，如果写明信片给主持人，就有可能获得这个Walkman作为奖品。

所以我们打了个赌，看看谁的明信片能被主持人读出来并获得这个贵重的奖品。

还记得吗？

第一次我生你的气了，并把那个你好不容易拿到的Walkman丢还给你。

只因为你在明信片里“欺骗”地说：我有一个同学，她被大家选作学园祭戏剧表演中的“罗密欧”，可是她可能无法演出了，因为她有白血病。。。

你不知所措地追问我为什么生气，看着你焦急等待答案的脸，突然间，我发现自己再也无法面对你。

之后，我们开始了另一个游戏。

我把想说的话录在磁带里给你，然后你用那个Walkman听，再把你想说的话录进磁带。

这样，我们开始了相互倾听与诉说。

直到。。。

直到，那个傍晚，我们在教室里。

我倚靠在讲台上安静地听着你的磁带，你则安静地坐在位子上等待。

听着听着，磁带里的你慢吞吞地说出：不知道从什么时候，我开始注意你，不知道从什么时候，我就喜欢了你。

于是我抬起头，对不远处的你微笑，回答，君のことも、好きです。。。

还记得吗？

从此以后的我们的日子，是多么的幸福。

我们一起写明信片，一起听那个深夜广播，我们继续把对彼此的爱和自己的生活感悟录进磁带，传达到对方的心中，我们一起到那个写真馆去听奇怪爷爷讲故事，我们还约了共同的朋友瞒着家人一起到那个荒岛去“探险”，结果被那个损友故意扔在了岛上，可是也因此找到了那间被废弃的小屋，发现了那个留有胶卷的破相机。

可是，那一次的任性似乎注定会遭到天谴。。。。

对不起，阿朔，在从小岛回来的路上，我昏倒的一刻，看着你焦急欲哭的脸，我才想起，原来，我一直没有告诉你，我有。。。

白血病。

所以，我会生气，因为你拿一个生命的残缺和死亡的沉重来编造故事换取奖品，而那样的痛苦和沉重，每天每天都压在我的心上，无法喘息，让我害怕地无法入睡。

所以，我会那么执著地希望你能爱我，在有生之年，能品尝被爱的幸福和去爱的喜悦。

所以，我希望看到那个旧相机的胶卷里，有着怎样的人或风景，因为它们曾记录着令某个人感动的瞬间，也同时，变成永恒。

阿朔啊。

我们去找奇怪爷爷照相吧，这样，有我存在过的日子才能同样地被永恒地记录下来，年年岁岁，岁岁年年。

阿朔啊，我是如此如此舍不得你，我想要遵守约定跟你一起去“世界的中心”，去听风声，去大声向世界呼喊“我爱你”。

1996年8月２８日，台风就要来了。

阿朔。

我睡不着。。。。

我有很多话想对你说。。。

我觉得自己快要。。。

死了。。。

你说，是不是天意？

我们终究还是不能去那个“世界的中心”，亲眼看到那块相片中的圣石。

我们终究还是不能举行正式的婚礼，在神的面前接受祝福。

我们终究，无法相守，相依相靠，携手赴死。。。

阿朔。

请你。。。

记得我。。。。。

1996年8月28 日，亚纪，在台风即将来袭的前夜，孤独地死去。

时年，十七。

这是亚纪留给朔太朗的，最后一卷录音带。

于是之后，二十年过去了。

二十年。

悄然。

当另一双纤细的手，在整理旧衣物的时候，拿起一件幼时穿过的红色小羊毛开衫时，她发现了放在毛衣口袋里的那卷录音带。

她似乎想起了什么，立即拖着残疾的腿到百货公司买能够播放磁带的Walkman。

她站立在马路边，迫不及待地放入磁带，戴上耳机。

随着那沙沙的转动声，她的眼中，逐渐溢出泪水，顺着她美丽的脸颊，滴落下来。

她只是无语地伫立着，她的长发飘散在风中。

刚才，新闻里报道说，8月28日，台风又要来了。。。。

二十年后的现在，朔太郎即将跟一个叫律子的女孩结婚。

律子的腿在幼年时因遇到车祸而残疾。

但是她却是如此一位美丽善良的姑娘。

朔太朗和律子，即将步入婚姻的殿堂。

可是，就在这样甜蜜又紧张地等待那个重要时刻来临的律子，突然失踪了，只留下一张纸条，写着“不要找我，我很快回来。

”朔太朗突然在电视上台风预警报道的主持人身后中看到了律子拖着腿艰难行走着的身影。

而那个报道的地点，正是朔太朗度过了整个少年时代的家乡－庵治町。

仿佛有预感似的，若有所思的朔太朗，踏上了回乡的路。。。。。

他翻出了收藏着录音带和Walkman的铁盒。

在盖子开启的刹那，那些尘封往事飞溅而出，如故乡的海，浪起潮落，那离散的泡沫，看似消亡，却又必然在不经意间，惊然重现。

然后，他用颤抖的手，重新把磁带放入，戴上耳机。。

阿朔，你要闭上眼睛哦。。

听的时候不许偷偷睁开，一定要闭上哦。。。

当那曾经刻骨铭心的温柔声音再一次飘荡在耳边，她的脸，她的少女的美丽纯净的笑容再一次鲜明起来，那曾经的过往似乎又回来了。

记忆逐渐凝固聚集，灵魂脱壳般，仿佛飘在了空中，看到了呆立在天台上大嚼着炒面面包的自己，而楼下操场上，是正在独自奔跑的充满活力的她。

我们彼此交换录音带的鞋柜。

我们一起讨论明信片内容的走廊。

我们欢笑着走过的操场跑道。。。

聆听着她的声音，遵循着她诉说着的轨迹，朔太朗徜徉在校舍中。

每一处，都铭刻着他和她共同走过的青春的痕迹。

终于，他站定在大礼堂的钢琴前，仿佛看见了当年的亚纪，正在琴键上舞动着纤长的手指，娴静又安详，夕阳的光映射在她的脸颊上，更显她的苍白和透明，仿佛一触即化的Ice Princess。

而突然，她起身了，朝自己走来。

静静地，朔太朗无法言语，只能怔然地立在原地。

亚纪把头轻轻地按在他的胸前，轻轻地低唤他的名字，阿朔，我爱你。

我怎能忘记？

亚纪，我怎能就这样忘记你？！

我竟然忘记了你？！

朔太朗的泪，终于无法抑制地奔涌而出。

二十年前执意要带着爱的她到天涯海角“世界的中心”的那个少年，曾经如此执著地坚守着自己青涩爱情的少年，在二十年后的今天，在未来到这里之前的那些日日夜夜，竟然要娶另一个不是亚纪的女孩，过自己自以为平静幸福的日子？！！

二十年，真的是如此漫长，漫长到不再每时每刻想念那个先自己离去的爱人，想念过去与她一起挣扎着走过的艰难岁月！

二十年，真的是如此漫长，漫长到忘记了在台风来袭的那个风雨交加的夜晚，她是如何寂寞地死去，忘记了她就从此长眠在能看的到那片海的墓地，孤独无依，忘记了曾经的生死之约，去那“世界的中心”看一看她心中的圣石！

亚纪。

请原谅这个自私地只顾着寻找幸福的自己。

请原谅这个忘记你想要开始新生活的自己！

朔太朗哭了。

纵情地象个孩子般，在空无一人的礼堂里。

然后，他的手机响了。

是律子的电话。

律子说，我在这里，在这家写真馆里。

于是，在雨中，朔太朗狂奔着，去赴律子的约定。

时间，在这家破旧的写真馆里仿佛是静止的，一切都没有改变，那些发黄的黑白照片，陈列地一如往昔。

而中央的显眼位置，正是当年的朔太朗和亚纪的“结婚照”。

相片中的亚纪依旧温柔地微笑着，朔太朗则满面愁容地咧着嘴。

奇怪爷爷又老了点，可是仍然精壮，他告诉朔太朗律子走了，只留下一样东西。

老人家面无表情地注视着朔太朗把那样东西拆开，又是一卷录音带，上面标注着“1996年8月28日”。。。。。。

然后，在机场，朔太朗终于在角落中发现了律子的背影。

她正面向窗外，看不到表情。

然后，跟二十年前的亚纪与阿朔的遭遇一样，航班再一次因为台风而取消。

再然后，律子讲述了一个属于她的，记忆里的故事，发生在二十年前的故事。

二十年前，曾经有个小女孩，因为母亲生病住院，认识了隔壁房间的一个对自己很好的大姐姐，跟她成了好朋友。

可是那个大姐姐无法走出病房，所以律子开始做她的传信使者：每天把一卷录音带放在姐姐学校的某个鞋柜里。

她还记得，有一次，自己因为够不到那么高的地方正着急，背后有个大哥哥把自己抱起才完成的任务。

可是，台风来袭的那天，自己把那卷录音带放在了红色开衫的口袋里，在看过了本来很孱弱的大姐姐突然精神很好地表演了魔术之后，高高兴兴地奔出了医院，却在过马路的时候，被拦路开来的车撞倒。。。。

难道，冥冥之中，真的自有天意？

难道所有的机缘巧合，所有的遗忘错置，都是已去了天国的亚纪的巧手安排？

在二十年后，以这样的方式，朔太朗从律子的手中接过当年她未能传递的录音带，听到了亚纪最后的遗言。

阿朔啊，请带着我的骨灰，去到我们未能去到的“世界的中心”吧～～于是，朔太朗和律子，这两个背负了亚纪生的希望和嘱托的人，踏上了前往亚纪心中“世界的中心”的旅程。

在圣石之巅，亚纪的骨灰，终于可以如自由的飞鸟，瞬间飞散在风里，不留。

瞳をとじて 君を描くよ それだけでいい いつかは君のこと なにも感じなくなるのかな あの頃僕は世界が溢れるくらい恋をした。

あの時の君の声今でも僕は聞くことができる僕は生き残ってしまったロミオなんだ。

でも、たとえ今この腕に君を感じなくても僕は君を生きていく轻闭上双眼，在心中描绘你的样子。

这样就好。。

或许有一天，对于你的事，我将会失去所有感觉吧。

请忘记我，代替我，怀揣着爱活着吧，好好地快乐地活着吧。

有你的地方，就是世界的中心。

无需呼喊，因为在这里，爱，无处不在！

行定勛的「在世界的中心呼喚愛情」和岩井俊二的的「情書」相當類似：由一個小事件觸發追尋，點點滴滴的片段一一重新體驗過之後，又一次與失去擁抱。

二部片子一樣的敘事結構，一樣的追尋，一樣的 re-gain (reprendre)。

既然都一樣，還有什麼好說的？

可是，怎麼辦？

還是看一次掉一次淚，是人太脆弱眼淚好騙嗎？

或者，這樣的敘事結構不只是一種說故事的方法，更是一條貼近我們心靈的道路呢？

提到這裡就會想到 Proust 的作品「追憶逝水年華」，這二部電影的敘事結構和大師的作品一樣的調性，雖然沒耐心啃完大師的鉅作，可是從電影的感動裡卻讓我對 Proust 更更多地讚嘆。

　 　　朔太郎(大澤隆夫)的未婚妻律子(柴崎幸)突然不告而別，朔太郎在報導颱風的新聞畫面中看見她的身影，那個地方是朔太郎的家鄉，為什麼未婚妻不告而別竟然是去他的家鄉？

朔太郎跟著也啟程去尋找律子。

隨著返鄉的距離越來越近，家鄉裡的聲音也逐漸浮現。

　　 　　他找出了已經收藏的錄音帶，少年時代的點點滴滴回到他的記憶裡，那時候的女朋友--亞紀--和朔太郎的故事開始上演；大澤隆夫的腳步帶著我們前去那一個一個的場景，「罹患白血病的少女」根本是個老調又老調的故事，或許你和我一樣這麼想，相信你也會和我一樣又一次掉進老調的陷阱裡，被它再一次地催下淚來。

　　 　　朔太郎和亞紀給對方的錄音帶，在亞紀發病之後依然不間斷，一個小女孩祕密地幫亞紀當信差，只有亞紀去世前的最後一卷沒有送到，因為小女孩在路上出了車禍，從此跛腳的小女孩也幾乎忘了這捲錄音帶，直到17年後當她正要和未婚夫一起搬家的時候，整理出這捲舊的錄音帶，她還特地去買了一台錄音帶的隨身聽，聽到亞紀錄給朔太郎的話。

她留下一張紙要她的未婚夫別為她操心，然後，她自己啟程要去完成這個延後了17年的任務。

他的未婚夫四處找不到她，直到他在氣象報導的新聞畫面中看見一個跛腳的女孩，他相信那是他的未婚妻，他不明白她為什麼突然跑到他的故鄉，於是他也啟程回故鄉去尋找她。

　　 　　是的，小女孩就是律子，他們並不知道互相已經在17年前在同一個故事裡面出現。

　　 　　這部電影有好多我特別喜歡的鏡頭，真要一個一個說哪個鏡頭的感想，那還真難說得完。

真要只能挑一段叫做經典的話，我會選鋼琴這段。

　　 　　當大朔太郎走回到這裡的時候，他又聽到了亞紀的琴聲，亞紀過來牽起他的手，靠在他的懷裡。

有人會說這是虛幻的手法、或者說是把心理的情感表達出來，我比較傾向這一段是真實發生的，不是鬼魂再現，而是過去再現。

關鍵在於「再現」這個詞，古希臘文是 "mimesis"，這個字英文一般翻譯做 "imitation"，但是除了名詞的意義之外，它也是一個動詞；在這裡的意思是：再現已經消失的過去。

所以，共同參與這個經驗的不只是朔太郎和亞紀，還有在門口看見這一幕的律子；律子在這裡是個關鍵角色，一旦少了她的在場，這一段就變成回憶的心理狀態的呈現（present），正因為她的在場，她成為真實、客觀的目擊者，這個它者的參與使得朔太郎懷裡的亞紀不只是呈現、更是再現（re-present）消失的過去，而能真實存在。

　　 　　在文本世界裡的真實存在，不比物理世界的真實存在更有意義？

如果這麼說的話，我們何不妨看看什麼叫做「意義」。

簡單地想，至少有二個英文字代表「意義」："meaning" 和 "significance"，不用特別去區分英文字眼的不同，重要的是我們應該想想哪一種「意義」對我們更有意義。

　　 　　物理世界的真實存在和文本世界的真實存在，哪一個比較重要？

前者吧，沒有前者的話，我們也看不到這部電影，對吧？

沒有前者的存在，亞紀也不能讓聲音留下，對吧？

沒辦法否定這樣的看法，就算我把物理世界的真實性當作生活的充分條件，把文本世界的真實性化作生活的必要性，還是會有不同的意見是跟我不同的。

　　 　　因此，還是只能就我自己而言，非得比出一個更有意義的，我還是投給後者。

文本世界再現了我們的情感、記憶、觀念、想像....這些沒辦法在物理世界客觀存在的一切，在文本世界裡面卻可以客觀、真實地存在。

如此，我們的心理可以共感、可以對話、可以被喚醒、可以更瞭解自己、可以...... 。

物理世界的原動力來自生命，生命的原動力來自這些我們平常不太注意、卻必要的心理；Chopin，要不是他那憂鬱、多愁的情感，他或許也會是另外一個 Liszt 這樣的古典搖滾巨星。

　　 　　Reprendre (re-gain 不是很恰當的翻譯) 不是回憶的呈現，是再現消失的過去，讓埋藏在隱意識裡的 "self" 和顯意識下的 "self" 同時存在，而能對話、相融，說是更瞭解自己也好，說是轉化了自己也好，總之，我還是認同後者更重要的意義。

Wenders 的電影有一幕拍到柏林一座美術館，外面的牆上寫著 "Zeit ist Kunst".... 繼續下去又是一長篇的廢話。

　　 　　回到電影裡來，律子的參與讓回憶真實存在，本來律子的追尋之路，變成朔太郎的追尋之路；不對不對，至少應該是三個人的追尋之路。

律子追尋未達成的遺憾，她明白了自己還在17年前的故事裡，她要去實現亞紀的願望。

朔太郎追尋著帶著亞紀故事跛腳象徵的未婚妻，開始打開自己封鎖17年的心結，面對亞紀不在的事實，聽到亞紀最後一卷錄音帶，也要去實現亞紀未達成的願望。

最後一幕，當律子和朔太郎一起來到世界的中心、灑上亞紀的骨灰時，亞紀的聲音出現說了一句話；跟鋼琴那一段一樣，亞紀的聲音不是鬼魂、不是特殊效果、不是幻想、不是朔太郎的心理呈現，而是在文本世界裡的真實存在，亞紀確實在那裡。

亞紀確實在那裡，跟朔太郎道別，雖然故事沒繼續下去，我們相信朔太郎和律子以後會過得更好，不像電影一開始，朔太郎竟然在辦公室凳子上睡到忘記要和律子搬家。

　　 　　突然想起 Oedipus，他腿上的毛病或許跟律子差不多，他因為看不見真實而弒父娶母，最後挖出自己的眼睛，既然光明不能帶來真理就沒有光明的必要。

跛足的人和被事實掩蓋的人，在文學上已經預先留下經典的伏筆，作者大可以安排律子車禍後有其它的後遺症，只要那一次的錄音帶任務被延誤的目的達成就好。

偏偏作者讓律子從此跛足，看來 Oedipus 的暗喻應該一定程度地影響作者的設計。

　　 　　片子結束了，除了擦擦眼淚之外，好像不只朔太郎、律子和亞紀會更好地過下去（沒錯，亞紀也是），還有我自己。

有時候真覺得人生越過越茫然，為了快點賺錢而改行，為了更好的表現而用心把任務完美地達成；之後，本來打算賺到錢就回去的念頭通通不見了。

追求的目標變成更多更多的錢、更好更好的績效，過個幾年回頭看一下，自己最親近的人這些日子怎麼變老的？

一點都不知道。

他們去了哪裡、做了什麼......通通都不知道。

住在一起、睡在一起，可是卻見不到幾次面；累積了一堆財富又怎麼樣？

　　 　　想想，跟朔太郎一樣年紀的時候，那時候的願望是這樣的生活嗎？

那時候的願望或許不卻實際，可是現在看起來，卻是最真心、最真實的，可是誰願意不真實地過下去呢？

誰願意讓錢牽著鼻子走呢？

可是，生活逼到了，有幾個人真能跳得出來呢？

一點點初衷，要堅持下去可不件容易的做到的，卻是容易遺忘的；因為遺忘，人生得以開始，也因為遺忘，人生失去方向。

我們遺忘的在哪裡？

在我們的隱意識裡，如果任何一個文本的世界可以把隱意識裡的自我喚回顯意識之中，請勇敢地面對它，它會帶給你繼續走下去的勇氣。

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我是抱着想痛哭一场的邪恶心情看了这部电影，但最后我脑袋里却突然浮现出暑假的时候播出的《屋顶上的绿宝石》，如果你们说是亵渎侮辱也罢。

当然我也只代表我个人观点。

在我的印象里，小朔和周念中是有惊人相似的，他们骨子里的游移不定，以及热爱自我。

从择偶的标准看，他们都不是良人。

首先，小朔已经有了未婚妻了，他既然可以娶妻也准备生子，那么这段回忆对于律子，是残忍的，如果小朔真是一个好人，为何过了这么久偏偏有了未婚妻他想起了亚纪？

不觉得这时候的再次痛哭流涕显得虚伪荒谬么？

他有责任保护未婚妻，既然他再次相爱了，亚纪又算什么？

我粗略的觉得，小朔纯粹是爱着从前那个深爱亚纪的他自己。

电影里的律子真是大方温柔，陪着他的未婚夫到世界的中心看未婚夫撒别人的骨灰为别人心碎，并且她还被感动了？！

其次，如果说小朔对亚纪的感情真是无比真挚强大矢志不渝，那他的未婚妻算什么呢？

不要告诉我他要代替亚纪生活得更好这种话，电影里那个照相馆的老先生，不是等了校长一辈子么？

好，就算小朔对亚纪情比金坚，但他要和律子结婚呀，能说没有爱吗？

可怜的律子小姐，她能够忍受她的丈夫心里有其他人吗？

而且那个人还是她永远无法超越的？

这样的男人，我不相信。