美国内战

如果你想看到的是这样一部电影：美国两党意识形态的崩裂导致自认为正黄旗的红脖子与老墨老黑老lgbtxyz的摩擦日益激烈。

而特仑苏与拜天地总统的大选记票首日，特仑苏总统竟然在集会时被某口罩男子持枪暗杀。

拜天地总统立刻宣布胜选，并称将彻查特仑苏总统丧命一事。

共和党选民看透了这场暗杀背后的政治黑幕，一时间谣言四起，阴谋论丛生，一天一名德克萨斯州的农场主汤姆在一个叫做Y的社交平台发帖，自称夜有所寐，梦见特仑苏告诉他，说自己是被拜天地暗杀的，他今天托梦，就是让他告诉众人他将转生在这家农场主妻子的孩子身上，而农场主将暂为他代行权利。

转日汤姆的邻居杰瑞在taktak发短视频，说自己晚上听到了狐狸夜有所呼，似乎是“maga共和，汤姆称王，杰瑞代相”。

汤姆和杰瑞的言论引发了网友的广泛讨论，人们纷纷列举出天降异象，比如挖到了长得像汤姆的独眼石人，剖开鱼腹找到了特仑苏的遗书等等，众说纷纭，不一而足。

很快，各传统红州纷纷拒绝接收大选结果，宣布独立，并派出各州特首组建美国赤红临时政府，与拜天地的美国政府形成掎角之势。

美国第二次内战就此开始，虽然拜天地占有美国正统总统的名分，但因为得位不正，除了lgbtxyz和非裔印度裔军官外纷纷宣布倒戈，归入美国赤红临时政府指挥。

美国在全世界的300余军事基地大多发生哗变，本在一个军营的士兵同侪瞬间反目相对，血流漂杵，在外巡航的几艘航母舰队也彼此攻伐，伤亡惨烈，马斯千克同志为了支持赤红临时政府，为其提供天际通讯并用其星链攻击了拜天地政府的通信卫星，无数的卫星残骸从天际坠落，如同末日降临。

而拜天地政府发动底牌其一：启用核武库，中子弹攻击赤红政府的多处军事基地。

此举引来了美国军方更大的反扑，拜天地政府逐渐失去民心，赤红政府攻城略地，马上就要攻陷首都华盛顿，士兵恨不得生吞活剥拜天地。

而拜天地在智慧无人机蜂群的帮助下与底牌其二：美国超级英雄组织单仇者联盟的顽强抵抗下，以白宫地堡为最后的依托同赤红临时政府展开决战。

而电影的故事，就从这里展开...农场主汤姆的妻子诞下了一个美丽伶俐的女儿。

《身为mega大总统的我被人暗杀，转生竟然成为巨乳美少女该怎么办好呢嘤嘤嘤》

如果你想看到上面的内容，那是没有滴。

一丁丁点都没有。

没有前因后果。

没有复杂缱绻的战势。

没有训练有素攻坚防御的士兵。

没有美利坚引以为豪的高科技武器，导弹，无人机，远程畜养，超视距作战等等啥都没有，重武器都寥寥。

美军甚至还在用《长津湖》里炮营用的直接支在地上的迫击炮。

没有任何所谓的崩裂的美国的描述，这场战争究竟是因为意识形态，因为白人与移民的冲突，还是因为吃粽子的甜咸异端，亦或是百事可乐和可口可乐哪个好喝引起的，也一概没有。

你看到预告片中的坦克飞机的镜头，炮轰林肯纪念堂，那就是正片中全部的大场面与攻坚了。

唯一有的，是记者视角的自嗨公路片。

一个前期宣传言过其实的“大新闻”

还有两个因为跑得太快，车开得太猛最后被红脖子怒杀的香港记者。

宝华姐跑步图

提起美国，不同的人对它有着不同的看法，有人对其心向往之，有人对其恨之入骨。

但不论对美国抱有何种的情感，所有人都不得不承认，美国是目前人类世界中唯一的超级大国。

所有人也都好奇，如果有一天这个超级大国崩溃了，会是何种的景象。

而在今年，由独立娱乐公司A24制作的电影《美国内战》上映，这部电影讲述的就是在不远的将来，美国这个超级大国陷入内战和崩溃的故事。

如此别样的题材引发了大量关注，也引来了不少的争议，由于电影的片名和采用的营销手段，导致很多人以为这是一部从头打到尾的战争电影。

但其实，整部电影看下来，战斗交火的时长连10分钟都不到，甚至连美国发生内战的前因后果都没交代清楚。

但是，虽然没有多少战争场面，导演兼编剧亚历克斯加兰却通过各种“无声的恐惧”紧紧抓住观众的心。

我个人在看过之后十分喜欢，而且在经过二刷后还发现了不少精彩的细节。

今天，我就来跟大家详细分享一下我在观看这部电影时发现的精彩细节以及整体的感受。

01 纽约上路影片一开始，便是美国总统在准备自己宣布胜利将近的演讲，不过他的语气并不自信，随着一遍遍的重复，总统的音调越来越高，也越来越自信。

都说“骗兄弟可以，别把自己也骗了”，但显然，这位大兄弟是确确实实把自己骗住了。

镜头一转，这位美国总统出现在电视上，慷慨激昂的进行着自己的演讲，他骄傲地宣布，由德克萨斯州和加利福尼亚州组成的反叛军“西部力量”遭受了重大挫折，联邦政府即将再次统一这个国家。

而在电视这头，身处纽约的资深战地摄影记者李却冷冷地看着画面中的总统，就像是在看一个演技拙劣的小丑。

最后，当总统说出“上帝保佑美国”时，窗外的远处响起了剧烈的爆炸声，仿佛是在隔着屏幕打这位总统的脸，而当李望向窗外的时候，玻璃上倒映出的电视画面，也说明了总统的演讲是多么的虚假。

将画面中的地图同现实中的美国地图相对照，我们可以看到，与德克萨斯州同样颜色的部分在美国东部还有很大一块，几乎已经快要延伸到美国总统所在的华盛顿特区了。

而从后面记者们的对话我们也能得知，此时的叛军已经抵达距离华盛顿120英里远的夏洛茨维尔市，现实中路况好的话，开车只要四个小时就能直接冲进白宫。

第二天，李和她的同事乔尔来到纽约市的一处抗议现场，抗议民众与维持秩序的警察发生了激烈的冲突，而这也引来了不少媒体记者，李也在这里结识了年轻的摄影师杰西，这里我们可以看到，同样是记者，老鸟与菜鸟之间的区别有多么明显。

李和其他的摄影师们都是全副武装，头戴钢盔身穿防弹背心，就算没有这些高端装备，也会穿上具有明显身份标识的背心，并且只在冲突外围进行拍摄。

在保护记者委员会发布的《记者安全指南》中就如此强调：“随时注意自己所处的地点也是至关重要的，记者应该寻找既可以观察抗议者又可以观察防暴警察或当局的有利地点，但绝不要停留在两方中间。

”

而经验尚浅的杰西则是深入到了抗议者中间，因此才会被慌乱的警察一棍击中。

随后，一名携带爆炸物的少女高举着美国国旗冲进了现场，凭着多年战地记者的敏感，李在关键时刻救了杰西一命，而在爆炸之后，李既没有赶紧逃命，也没有参与救治伤员，而是坚守自己“记录者”的身份，冷静地举起手中的相机，拍下现场惨烈的场景，而杰西也用自己的相机记录下了李的这一幕，两人的羁绊也由此展开。

当晚，李和乔尔与自己的导师萨米会面，说出了想要前往华盛顿采访四面楚歌的总统的计划，萨米以政府军会无差别射杀他人为由劝阻，但两人决意前往，于是萨米为二人规划了一条绕道西弗吉尼亚州前往华盛顿的路线，并且要求他们把他捎到夏洛茨维尔的前线。

在这段对话中，我发现了两处信息点，一是乔尔在聊天中提到了佛罗里达联盟、波特兰毛主义阵线，这就说明，在电影中的美国内战，并不是联邦政府与“西部力量”之间的战争，而是与多个分裂主义阵营之间的内战。

二是乔尔提到，总统已经14个月没有接受记者采访了，这也从一个侧面说明，这位在任的美国总统，基本上是一个跟萨达姆、卡扎菲差不多的自我封闭式的独裁者。

回到酒店房间的李泡在浴缸中想要放松一下紧张的神经，但脑海中闪现出的，全是她拍摄到的各种残忍的画面，而她只是一个冷冷的旁观者，不断地按下快门。

这段回忆看起来有些多余，但其实是为李最终的结局埋下了伏笔。

天亮之后，团队出发，被李救过一名的杰西也苦苦哀求加入了队伍，就这样，一行四人踏上了前往华盛顿见总统最后一面的旅途，此时距离华盛顿还有875英里。

02 乱世危途他们从纽约出发的时候我们可以看到，整个城市基本还在维持运转，除了街上的军车和楼顶的狙击手，内战对人们似乎并没有什么影响，担当汽车驶出纽约之后，路上的景象却如同恐怖冒险游戏《最后生还者》里的场景，大量的汽车被丢弃路边，房屋损毁，四处硝烟，战争的恐怖景象逐渐显现。

上路后不久，四人便来到了一处有武装人员把守的加油站。

当李提出支付300元加油的时候，当地人一脸不屑的说300美金只能买个三明治，但当李说是300加拿大元的时候，对方才欣然接受这段对话其实背后十分地黑色幽默，我们都知道，美元在当今世界上是有着主导地位的货币，世界各国央行近60%的外汇储备均投资于美元计价资产，美元也是大多数国际金融交易的计价和结算货币。

但在片中，美元已经沦为了几乎跟废纸差不多的地位，这也从一个侧面，反映出了美国的国家地位在发生内战之后的一落千丈。

价格谈妥，开始加油，杰西也开始在加油站里随意溜达，寻找可以拍摄的素材，但却意外地发现了加油站后方两名深受私刑折磨的人。

跟随而来的枪手称这两人是盗贼，尽管其中一个还是他的高中校友，但他丝毫不在意对方的死活，并且询问杰西现在就杀了这两人怎么样。

杰西看到这个场景被吓得不知所措，还是随后到场的李通过给这名枪手拍照缓解了紧张的气氛。

加满油之后，四人继续上路，杰西因为自己刚才过于恐惧和同情没能拍下照片而自责，而李则对这个新人丝毫没有安慰，反而冷冰冰地说道，做记者就不能抱有个人情感，摄影记者只负责记录。

不过骂归骂，李也从年轻的杰西身上看到了潜力。

休息一夜之后，四人跟随拍摄一支分裂主义武装小队攻克一幢政府军大楼的行动，杰西也用相机拍下了一组相当不错的照片。

随后他们继续上路，在一处难民营里，李和杰西的友情进一步升温；在一座小镇里，居民们不问战事并试图复原战前的生活，一切看起来似乎趋于平淡，四人会一路毫无波澜地开进华盛顿。

03 狙击惊魂但恐惧总是突如其来，当他们路过一处废弃的圣诞市集时，却见到了诡异的一幕：道路两边全是节日庆典的摆设，甚至还有大喇叭在广播着欢乐的音乐，但在路的中间，却是一具士兵的尸体。

就在他们犹豫是否继续前行的时候，远处开始飞来一颗颗子弹，慌忙下车躲避的众人这才发现，原来自己跟前也有两名狙击手，正在和远处楼上向他们开枪的狙击手对射。

这场戏可以说是十分的黑色幽默。

当乔尔询问两人他们接受哪一方的命令时，回答的观察手只是淡淡的说：没人命令我们，他们想杀了我们，我们也想杀了他们。

至于对面向自己开枪的是谁？

是友军误伤还是敌对势力，都不重要，他们想做的只是让对面那个看不见面的人死掉。

在这里，镜头还特地给了狙击手手部的特写镜头，从他彩虹色的指甲我们能够看出，这里的狙击二人组明显是LGBT群体，并不是传统意义上的职业军人，所以他们很可能并不属于任何一派势力，只是单纯地为杀而杀。

而也就是在这一幕中，李和杰西二人的心态也在悄然发生改变。

杰西不再畏惧于枪声和杀戮，也不想搞清双方的立场，只是冷静地拍下一张张照片。

而一直善于抓住拍摄机会的李却放下了手中的相机，趴在地上欣赏一片从未出现在她镜头中的野花。

04 生死身份在狙击手扫清障碍之后，四人继续前行并在途中遇到先前认识的两名香港同行托尼与博海。

托尼之后与杰西互相换乘对方车辆，博海载着洁西超车先行。

但当追上的时候，李一行人发现杰西与博海正被两名没有明显标识的军人挟持，而他们的身后，大量平民的尸体正在被掩埋。

于是，萨米在车上留守，李、乔尔和托尼到场试图说服对方放人。

对方的头目语气平静，不急不躁地询问在场所有记者的美国成分，在这种“平静”之中，博海和托尼因不是“正统美国人”而先后被处决。

但他们看起来也不想放过剩下的人，好在萨米驾车及时赶到，将这伙军人撞倒，众人才得以趁机逃脱，而萨米本人也不幸中弹受伤。

在这里可以看到，受到撞击牵连的杰西掉进了尸坑之中，而在她向外爬的过程中我们能够看到，坑里绝大多数的死者都是非白人群体。

所以可以推断，这里的军人很可能也不属于任何一派势力，只是想趁着内战的混乱而趁机大肆屠杀的白人至上主义者。

当他们终于抵达位于夏洛茨维尔的西部力量基地之时，萨米已经因伤重不治而去世其他三人陷入悲痛之中的同时也得知多数政府军已投降的消息，现今华盛顿只有少部分兵力与特勤局人员在保卫总统。

乔尔借酒浇愁，痛诉萨米死得毫无意义，一旁的李则安慰杰西称萨米愿意为此殉职。

李之后内心煎熬为萨米拍下照片，但最终还是将其删除，至于为什么会删除，我们留到后面再说。

05 记者之死西部力量部队向华盛顿发起了最后的进攻，记者三人组也跟随前往，杰西的捕捉现场照片能力越来越强，但也越来越冒险，时常因为忘我而暴露在枪火之下。

经过惨烈的交火，三人跟随一支小队一路杀进了白宫，并且与特勤局最后的人员展开交火，为了拍摄照片，杰西又一次将自己暴露在交火中心，而曾经教导她要绝对中立、不许带个人情感工作的李，此时却毫不犹豫的冲上去推开了杰西，自己也因此被特勤局特工枪杀，而本来应该吓得不知所措的杰西，此时却冷静地举起了相机，拍下了李死亡的瞬间。

杰西曾经问过李，如果自己中枪了她会拍下照片吗，此时再回想起这句话，不免让人唏嘘。

有人在看到这里评价说是杰西的鲁莽害死了李，但我认为，这是李自己的选择，一路走来的杀戮与伤害，非但没有让她麻木，反而让她思考，当不幸一次次发生在面前时，绝对中立真的是自己想要的吗？

在影片结尾，美国总统被士兵们从办公桌底下像牲口一样被拖出来，当乔尔上前想让总统说出一句最后的话语时，这位曾经反复在广播中义正言辞地叫嚣的总统，却只会摇尾乞怜，说别让他们杀我，乔尔起身，杰西再次举起相机，李此行的最终目的就是拍摄总统，如今这个愿望被杰西实现了，只不过，镜头下的总统，已经是一具尸体了。

06 相机与扳机在看这部电影的时候，我发现一个问题，那就是几乎所有出现的武装力量都没有明显的身份标识，不管是联邦军队、西部力量还是其他的武装组织，你都没法从肉眼上去直接判断他们的身份。

而除了这种身份上的模糊，这部电影里的政治观点也十分模糊，联邦政府的政治观点是什么？

西部力量的诉求是什么？

谁都不知道。

这种身份模糊叠加立场模糊所营造出来的，就是一种最令人恐惧的混乱，所有人都在开枪，至于为什么？

先开枪再说。

我觉得从这一点来看，这部电影倒像是对当下现实社会的一种影射，而且不单单是对于美国，对于全世界来说都是如此。

无论在我们所身处的社会环境还是在精神所处的网络环境中，一切都在加速撕裂，没人愿意倾听别人想表达的东西，也没人愿意去探究事情的前因后果，大家面对的不再是具体的人，或者说是不愿意去把对方当作是具体的人，而是视为一个个面目不清的标签集合体，只要这个集合体上有一处我不喜欢的，那我就向ta开火。

我要的是情绪宣泄，宣泄完了再去找下一个可以开火的目标。

另外，还有一点我觉得十分巧妙之处，在于片中经常出现的shoot这个词，这个词既可以表示开枪射击，又可以表示按下相机快门。

开枪射击代表着兽性的残忍，按下快门代表着人性的记录，但如果丝毫不带个人感情的、绝对冷静中立的记录，又何尝不是残忍兽性的另一种体现呢。

在片中我们可以看到，无论是开枪射击的人还是按下快门的人，他们都面无表情，同类的死亡对他们来说毫无触动，他们只是在做他们想做和应该做的事情而已。

因此，片中李的转变成了一种从兽性回归人性的表现，从面对爆炸现场的冷漠记录到酒店浴缸中的无声煎熬再到白宫门前的迷茫，李逐渐认识到了，这种看似客观冷静的记录，其实也是一种残忍，这也解释了为什么李会删除萨米的遗照，因为她不想再记录同类生命的逝去，也解释了为什么最后她会不遵守职业规定冲过去推开杰西，因为她想救她所能救的。

然而悲哀的是，在现实生活中像李这样的人终究是少数，在当今这个逐渐混乱撕裂的世界中，能成为杰西那种的冷静记录者，已经是十分不易了，因为大多数人选择的不是打开相机，而是扣动扳机。

趁着刚看完IMAX版，赶快记录一下心中的震撼与惊吓。

⚠️被影评包含剧透⚠️首先，这部电影的整体感受与预告片所呈现的大相径庭。

初看预告片时我以为是黑色幽默+讽刺+战争大片的风格，但实际却是跟随着战地记者的视角，去身临其境的感受从纽约到华盛顿特区的一幕一幕战争下的战场和生活切片，有只电力供应不稳定的纽约、暗用私刑的加油站、弹片横飞的街头巷尾、看似一切正常的社区……一、真实的战场没有文明这部电影在英国的评级是15+（15岁以上才能观看），但我看完后认为应该是18+。

因为这部电影虽然没有像《血战钢锯岭》一样去展现在子弹的冲击下血肉横飞的肢体，但是通过战地记者独特的一线视角——许多特写镜头和突如其来的枪声——使观众更能被激发出战场中的真实心理反应，且比《敦刻尔克》做得还要更好（使我的心率一度到了100+）。

人与人间的不信任和在没有道德的约束下拿着枪的人的不可预测性的可怕，被完美得表现出来，让人时刻精神紧绷，一直处于巨大的心理压力中。

这种极度的紧张和不安，一直到记者一行人被两个极端民族主义的士兵盘问来历时达到巅峰，这一段正是预告骗中的“你是哪种美国人”。

在亚裔说出自己来自香港后，带着粉红色墨镜的士兵直接说“看来你是中国人（不是美国人）”，随后毫不犹豫地开枪射杀。

这一段直接把我深深地惊吓到了，如此直截了当地种族歧视和屠杀在大荧幕上真的相当吓人，尤其考虑到我自己也是中国人时。

被一个个政治正确、道德约束和进步的法律条文保护起来的我，第一次感受到战争的残暴和恐怖——真实的战场中没有现代文明社会的一席之地。

二、人与相机的关系电影中有两处关于人与相机的对比很有意思：1.新人记者Jessie从一开始在加油站被残酷的画面吓到忘记举起相机拍照，到最后仿佛上瘾了一般不顾自身安全和队友生命的疯狂拍照；资深传奇记者Lee从一开始面对残酷画面的坦然与坚定，到最后枪林弹雨中的PTSD发作。

2.新人记者Jessie在和资深传奇记者Lee讨论完是否要拍朋友不幸遇难时的镜头后，Lee在最后为了救她而中弹牺牲，但Jessie此时甚至还在疯狂拍摄Lee倒下的过程，且面对心中的英雄的尸体一脸冷漠；Lee在Sammy为了救大家而中弹牺牲后，看着好友血泊中的尸体，毅然删除了照片。

面对好友的死亡，Jessie和Lee都无法再借助记者的身份而置身于残酷的战争之外，但Lee回归了人性，而Jessie反而走向了狂热，成为了只会用相机拍摄的奴隶，真的太讽刺、太悲哀了。

不看IMAX版至少降低一半的体验感；也不要总想搞个《使命召唤》大电影。

首先要明确，这是擅长打造文艺与商业复合电影的厂商A24的产品，而且仅5000万美元的制作成本大部分都投在了最后炮打白宫的20分钟里。

但完整地去复刻游戏《使命召唤：现代战争2》中的战役成一部大电影是背离了A24的厂牌定位，更背离了导演兼编剧亚历克斯·加兰的创作初衷。

本片能火速引进和过审的原因，我想大多数观众都清楚，但国内定档后开展一系列误导性营销却很大程度上影响了评价的公正性。

不少通过流媒体资源和部分通过点映观看本片的观众，均在诟病加兰没有交代清楚内战的前因后果，但事实上战争和政治本就是“语焉不详”的，碎片化、分岐化的公众舆论造成的战前政治撕裂正是战争爆发的诱因，所以加兰巧妙地（也匹配公路片的定位）把架空内战缘由设定与对现实美国的影射藏在了寥寥几句车上闲聊的台词中，以此突显本片通过主观镜头窥探战场局部而非客观全景镜头再现战争的这一特殊叙事视点。

片中，文字战地记者乔尔问狙击小组的任务目标，后者回答“单纯就是‘狙人’”这场戏便是这一创作思路最直接、最戏谑的表现。

在民用通信被军事管制的全面战争状态下，不会再有拿着TikTok直播火箭弹洗地等观众刷“火箭”、无所不能地记录和议论战争的“新媒体”记者，这为本片的主角——经典的凯夫拉配胶片机形象的传统媒体记者提供了合理的登场机会。

他们用即时性和不可预测性的相机镜头“代替”电影摄影机镜头，把“标枪”导弹轰击林肯纪念堂、“阿帕奇”直升机链炮扫射第17街、M1坦克撞开白宫大门、德加联军特战绞杀总统及特勤局特工等几乎完全按真实战地影像“设计”的“底片”“曝光”在大银幕上。

直至电影结束，这队不要命地抢热点、抢构图的战地记者中，没谁试图真正关心战争的前因后果，他们途中路过的那座维持虚假战前繁荣的小镇正是加兰向疑惑内战背景的观众给出的答案。

受限于成本和叙事手法，本片的军事服化道并未达到预期，但因为有美国海军特战老兵雷·门多萨以“唤起战争经历者切肤之痛”为主旨的动作编排创作，以及来自科幻电影《地心引力》的奥斯卡级音效设计团队、动作电影《碟中谍6：全面瓦解》的摄影指导罗伯·哈迪、灾难电影《末日逃生》的美术指导凯蒂·马克西等技术主创的帮助，电影最后20分钟的炮打白宫还是让连、排级的现代战争以“高分贝强奸观众听觉”形式走出了银幕。

笔者所在的IMAX场，甚至出现女性观众受不了震耳欲聋的枪炮音效而捂住耳朵（所以强烈建议去影院体验），女主克斯汀·邓斯特也表示在拍完电影后或多或少有点PTSD症状。

真想拍成《使命召唤》大电影问题也不大，因为曾在美国海军服役了16年，并因在“伊拉克自由”行动中的英勇表现而获得过银星勋章的军事顾问门多萨，本就是游戏《现代战争1（新版）》的动作捕捉演员。

门多萨很早就成为了好莱坞的专职军事顾问，《勇者行动》《孤独的幸存者》《前哨》《22英里》和《终极名单》等热门军事影视作品就有他的身影。

门多萨是应特技协调员的邀请加入到《美国内战》制作团队的，他非常理解加兰的剧本对战争模糊化的处理，更是在开机前就与加兰确定了以战地影像的调子展现“战争被带到你家门口的后果和现实”。

在本片制作期间，因门多萨与加兰谈论了大量有关美国近20年来海外征战的历程，他将与加兰联合执导和编剧A24已立项的新一部战争电影《战争》，有报道称故事改编自门多萨在伊拉克的服役经历，预计于2026年上映。

看完后，来 看大家的评论，其中很多人说到，为何电影不讲清楚是因为何事而爆发内战，导火索又是何事？

虽然熟悉这些年国际政治的人都会知道一二，哪怕让观众自己去写剧本，都会写出一个所以然来。

但，难道，导演这样的聪明人会不知道去写嘛？

那既然电影里没有，或者说很模糊？

那么显然，是他故意隐去这个线索，不去讲为何爆发内战这件事其实就是刻意为之。

我们来看看导演最近的采访，主持人也问了他这个很明显的问题，我们来看看导演是怎么说的

很模糊的地方，在电影里处处展现。

比如那些军人和记者有时候牛头不对马嘴的台词对话。

因为一个人的认知，受到生长的环境不同，受过的教育的不同，阶级的不同，认知自然都不会相同。

要想让对方站在自己的立场上看同一个问题，这其实可算天方夜谭。

大家只能尽量去争取一个公约数的认知，这就是所谓【总统】存在的必要。

但很遗憾，如果【总统】做不到这一点，也就是当一个大公约数认知，但总统也就没有存在的必要，就如电影结局所 呈现那样，一枪被崩了。

需要解释吗？

不需要。

因为本质就是总统没有 做到最大公约数认知。

但电影里的确体现了最大公约数的认知情况，比如这个军人的回答。

涂了彩色的指甲，和艳丽的发色，暗示他是民主党或lgbt一派，他的队友里也有有色人种 “他们要杀我，所以我要杀他们” 这件事就是这个【互相厮杀】的剧情里，双方的【共同认知】。

立场，肤色，阶级，善恶，性别等等等等，在【互相厮杀】这个【双方共同认知】面前，已经无需去再花时间讨论或者辩论。

虽然残酷，这事实就是如此。

戴着红眼镜暗示是红脖子的滕斯特老公毒品研发大师当然也包括这一段【hongkong 。。

oh，china！

崩！！

】 在中国观众这里引发大讨论的剧情。

需要这个大兵去仔细解释为何嘛？

需要他去仔细讲解 关于 贸易战、科技竞赛、等等等等表面功夫嘛？

大兵的认知里【非我族类】，就足够崩你了。

类似的道理，在中国这边的老百姓这里也是一样思考逻辑。

剧情换一个角度，也同样可以变成：“你们几个，分别来自哪个省 ？

” “某某省、某某省、某某省……” “我来自纽约州唐人街” “崩！！

米国人！

”-战争就是这样残酷，不可理喻的事情。

在无法妥协与改变的事实面前，讲再多道理其实都是浪费时间罢了。

（补充：评论里有人对此持反对意见。

但是，即使是同文同种，在抗美援朝战场上，一个华裔美国人就是充当了嘴上含同胞，但实际对志愿军开枪的敌人。

所以，更何况的美国如今并不同文同种的各个族裔？？

）

内战一旦在这样的国度爆发，必然 是党同伐异 。

历史从来不会按白左那一套价值观，历史是客观，是残酷的。

中国古代的历史里，各个外族涌入导致的内战就包括著名的【五胡乱华】。

对美国来说，则是【世界各族乱美利坚】。

为了维持美国内部的和平，美利坚不得不祭出白左那一套价值观。

也就是所谓普世的。

各族和谐之类的话。

小女主就是一个白左少女。

整个电影的剧情也是她从一个白左女，慢慢开始变得畏惧，最后又经历很多变得麻木，像机械本能一样去拍摄死在眼前的人。。

种种的种种都是在讲战争对人性的摧残。

故事的开头当然少不了邓斯特对她的指导和关爱。

虽然途中，白左少女圣母心爆发害死了老胖子。

现实是会教育人，本来正常来说，如果没有邓斯特和这个大叔的帮助，白左少女根本抵达不了最后的白宫。

她早就在途中不知道死在何处了。

世界的客观残酷并不以自欺欺人的意志为转移。

所以，导演根本不去大谈思想上的差异。

直接展示最本质的东西。

甚至电影的最后一幕也是在讲这个道理。

“邓斯特待我如师如姐，她就这么为了保护我，一下就被突突挂掉了。

我到底应该爬上去抱住她哭泣泣，还是赶紧拿相机去做此行的最大目的，拍总统被毙呢？

”电影在这一幕特意放缓了镜头，显然，以上我说的这些心理活动都是像走马灯那样在女二脑海里迅速思考过的。

其实，从电影的一开场，从邓斯特那对待女二不苟言笑的严肃神情里，就已经可以窥见这个剧情发展了。

到底是什么让邓斯特一开始登场就那么苦大仇深的脸孔？

因为，她当然早就在之前的战场里见识过种种残酷了。

电影里一闪而过的非洲某个国家的内战

女主角曾经是外派记者，显然她已在之前就见过多次这样的残酷 她已经很难展现微笑和轻松的神情。

。。

这也是为何，在电影剧情进行到衣服店的时候，女二特意让邓斯特展现换好新裙子后的笑容，再给她拍摄照片。

甚至女二在那里还特意讲了笑话去逗乐邓斯特。

【如果可以，我只想记录你美好的一面】【如果可以，希望世间不要有战争】

香港今年的暴雨来得早，五月还未至，天文台就挂出了黄色暴雨警报。

几夜都是电闪飞光接着雷声轰鸣，从窗户望出去，建筑群半隐沉在烟水雾气里，像是一片钢铁水泥塑成的热带雨林。

中午聚餐离开朋友家时，雨势久不见小。

于是被风雨挟拥着，走进了一家海滨的电影院，暴雨天的周末，街路上人影杳杳，电影院却十分热闹。

购票时被告知今天是香港电影日，全港票价一律三十港币，这也算是给阴雨天气下的郁闷宅家的港人带来一点出门娱乐的由头。

每次看新上映的电影海报都觉得有趣。

从这些电影译名，总可以瞥见和香港娱乐新闻标题一样的浮夸风格，一脉相承的劲爆吸睛、一针见血、把平淡无奇的叙事都野蛮的夸大。

比如《速度与激情》在香港的译名为「狂野時速」，《阿凡达》港版叫「天神下凡」。

而《三傻大闹宝莱坞》的港版叫「作死不离3兄弟」。

今天看了「美帝崩裂」，这部电影原名“Civil War”在内地的译名为《内战》。

相较之下，就更可以体悟到内地较为内敛保守的文化语境了。

电影讲述了几位战地摄影师穿越战场、历经生死，从纽约驱车前往华盛顿的公路之旅。

从摄影师的角度讲述战争的血腥和残暴，虽然少了些许使命感和英雄主义的动人情愫，却更能让观众带入其中。

因为我们大部分人大多时候都是中立的旁观者，繁复的新闻报道和战争画面，已经让我们开始麻木，在子弹没打到自己身上前，是没有感觉的。

当暴虐的大兵问黑头发黄皮肤的记者“Where are you from？

” 记者回答 “Hong Kong” 时，影院一片哄笑。

大兵又轻松的语气说“Oh China” 然后举起长枪将这位记者的胸口打穿一个大洞。

砰的一声枪响在立体环绕音的影厅里炸开后，大家骤然停住笑声，久久的沉默下来。

我觉得心里很堵，我想子弹擦身而过，大家是有感觉的。

看到白宫被炸成废墟，王先生小声跟我说，电影要播完了，到现在还不解释战争的原因。

我说：电影不负责解释任何原因，它就是要你发出这样的疑问，然后自己思考答案。

从电影院出来，雨势已经变小，迎着淅淅沥沥的小雨，看着雨后安闲的街道，在这祥和太平的环境里，我总算反应过来。

任何事情都有合理的原因，有明确的答案。

可是战争，它在人类历史上从未消失过，它的发生却从不需要原因，也没有答案，永远只留一个悲惨的结局和暂时幡然悔悟的人类。

多么荒谬啊，这个观影者心中的疑惑，也许崩裂的美帝自己都无法回答。

他只是享受征伐的快感，战场的热温，只有子弹打到他自己身上时，他才会感觉到痛。

看完此电影，相信很多人和我一样，第一感觉是不适。

这不适并不来自于过多的暴力和突然惊吓的镜头，要知道导演在《机械姬》《湮灭》中也喜欢用这种手法烘托惊悚的氛围，而这两部电影并没给我同样的不适感。

调整、回忆了两天，又看了许多媒体人或正确、或谬误的评论，终于整理出了思绪，那就是——大部分观众都忽略了这部电影的暗线，而这正是导演想要的。

先说说明线：当然是美国内战+记者小分队深入前线报导围攻白宫，一路上遇到的种种战争景象。

关于这条线，其他影评人已经有过较为深入的分析，优秀影评可参考如下，在此不过多赘述。

https://movie.douban.com/review/15965639/本片的暗线并不明显，因为导演并没有选择用显著的视听手法表现这条线的逻辑，而要靠有心的观众自己把细节串联起来去体悟。

这条线，即是主角团作为“战地记者”这个在全世界有着天然特权与名望的群体，靠着“不杀记者”的君子协定深入自己国家的战争，在此过程中被内战改变了人生信条，迎来不同结局，从而进行的一种政治讽刺。

首先，说说邓斯特饰演的女主角。

她是本片的第一主角，也是卡司里最大的咖，最后却以反高潮的方式逝去，令人费解。

其实，她的人物弧光确实是本片里最完整的。

影片一开始，先讲述了她作为战地记者的行业地位与光辉履历：靠拍摄Antifa大屠杀成名，以高产著称，片中有一段她在浴缸调理身心时的回忆蒙太奇，她所记录过的战争有：中东某场有某国军队参与的战争、非洲某场屠杀，一个黑人男子被同族焚烧……面对这些并非在本国发生的战事，她毫无同情、在意与惧怕，只是波澜不惊地思考如何更有冲击力地拍摄惨象以引起观众的情绪反应。

但当战争发生在自己家门口的时候，变化悄然发生。

一开始，她对加油站民兵对平民的施虐仍然可以做到泰然自若，甚至喊施暴者和“战绩”一起摆个pose。

小女记者记录下激烈枪战后的尸体图像，她还能以专业角度夸赞这是一张好照片。

但同时，她也开始思考自己从前拍摄的种种暴力，是否还像自己从前坚信的那样，是对本国的一次次警告？

连老记者也担心，她是不是遭遇了存在主义危机。

在服装店换连衣裙、在废弃游乐场躲避枪击时目光却定格在面前的小花，都是她作为“人”对生活的感知和热爱在渐渐苏醒。

最后在白宫巷战时，她的职业盔甲终于崩塌，陷入了严重的应激和惊恐发作。

这个人物最大的弧光，还是她作为职业女性的工具理性，最终败给了作为“人”的同理心与勇气。

影片一开始，她强烈反对带上小女记者Jessie，也不太愿意带上老记者Sammy，原因无他，这两人一个老一个弱，她担心会拖自己后腿。

她非常嫌弃Jessie遇到危险就哭，说即使她中枪了，自己也绝不会救她。

可到最后，他们一行正是被“老得跑不动”的Sammy舍命所救，而她也在Jessie作死时义无反顾地挡在她身前，完成了自己从“工具人记者”到“保护小辈的前辈”这一“非人”到“人”的觉醒。

Jessie这个角色，则是被带歪的典型。

出场时，她是个衣着幼稚土气、面容青涩、言谈举止天真烂漫的傻白甜。

第一次遇险，她绷不住哭了，还良心不安地谴责自己为什么没能阻止施虐者，被邓斯特一顿教育。

后来的枪战中她就沉稳多了，但她的转变的最大的两个催化场景还是：1. 爬出万人坑。

那种除了逃生什么都顾不上的肾上腺素飙升，使她对以后遇到的一切危险和暴力彻底麻木。

2. Sammy中枪无法开车后，同行只是像对待废品一样把他揪到后排换自己开车，没有任何包扎或急救措施，放任他失血过多而亡。

事后，邓斯特还劝她别放在心上，这是老记者的毕生职业追求，这个死法已经不错了。

然后把车上的血洗掉。

这件事让Jessie真正认同了“新闻价值高于一切，甚至是同事的性命”这个邓斯特从前奉为圭臬的职业信条。

她也失去了同理心，转变成了工具人记者，享受着战争危险的刺激和暴力带来的肾上腺素飙升快感。

所以最后包围白宫的行动中，她好像继承了邓斯特的衣钵似的格外勇猛，即使邓斯特为了救她貌似中弹休克，她也不再去关怀同事/前辈的安危，越过她躺在地上的身体，去追逐大新闻了。

本片的讽刺有三：1. 被众人嫌弃的“跑不动”的老记者，是唯一一个能准确判断危险形势、劝阻同伴并且在危机发生时舍命相救的成员。

而对他的伤亡视而不见的，邓斯特扮演的Lee，最终在良心发现拯救后辈时也收获了同样的视而不见，和同样的died-for-nothing–good的结局。

2. 良心发现去救人的两人，都因救人而死，无动于衷的两个人却能活到最后，获得梦寐以求的采访权和现场独家大片，而总统的临终quote不过是将死之人的求救；能获得摄影大奖的照片，也不过是失败者的血流成河、尸横遍野与胜利者的耀武扬威。

3. 在战争和屠杀发生在海外时，战地记者可以凭借国际记者所谓的“中立”和“不杀记者”的君子协定，享受着置身事外、“片叶不沾身”的特权，免于迫害的同时还能借助暴力和痛苦场景沽名钓誉、名利双收。

而当战争发生在家门口，自己也成了战争中的一员，天之骄子般受过高等教育，枪林弹雨中穿行的资深名记，还能置身事外吗？

随着秩序的逐渐崩溃，“不杀记者”这一默契被打破，也是理所当然。

而所谓记者的“中立”，在鸡蛋和石头的对抗中选择站在石头一边，记录下鸡蛋的破碎爆炸飞溅，真的算是中立吗？

消费、观赏暴力，最终会被暴力反噬；漠视痛苦，残存的人性就会被逐渐侵蚀。

邓斯特的丈夫杰西普莱蒙客串的民兵头目贡献的名场面“China？

砰！

”，只不过是一个小小的种族主义玩笑，这种程度的种族主义放在电影史上，真不够看的。

其本意在于表现，记者们引以为傲的特权被打破，看戏人终成戏中人。

导演在其专访中也多次承认，本片的拍摄方式和以往的电影不太一样，针对观众关心的问题，尽管导演心中有答案，但获取答案要靠观众自己的推理，是一种有意的模糊处理。

感兴趣的可以自行搜索观看。

这部电影最高明的地方是在于其切入点以及对于战争原因/正当性等话题的讨论的忽略。

但问题是😅你既然已经把所有的“宏大命题”给避开了，为什么还能做到表达和故事不平衡？

故事始于一场没头没尾的战争，一场没头没尾的旅行，一次没头没尾的抗议。

在交代完情况后的第一幕信息含量低的令人发指，将大量的镜头放在小女孩身上，让人不知道她究竟是闯入者还是主角。

随即而来的第二幕直接抛出整个故事的主线：去DC。

但是在这里没有对影片直到结尾的各种矛盾做出任何解释。

是的，我们能理解记者们想要去拿到一手信息的需求，但是同时我们和角色同时能够意识到道路上的艰难险阻。

那为什么一群记者要冒着生命危险去拍照？

去采访？

为了工作？

为了大义？

为了扬名立万？

整个电影到最后一幕前一切令人反感和割裂感都来源于此。

当我们在中间一幕幕看到那些记者拿着相机跟着拍，我们都想问候“你拍nm呢”以至于到后面他们面对那个种族主义者的时候，我作为观众甚至站到了主角对面。

看着记者证在秩序碰坏的时期在枪面前的不堪一击会感觉爽快。

是的，导演既然一直在描绘着一个秩序崩坏的世界，那记者证的法理性就应该消除。

不过好的是回顾整个故事，记者确实是在一个暧昧且有趣的位置上。

在不危险的时候高兴的话可以配合，在真正的时刻nbcs。

（srds，我们还是不知道为什么记者要冒着生命危险做这些。

邓斯特作为偶像没有对此有任何阐述，于是史派妮的“出生入死”就只剩下熊孩子乱跑了）。

其实我非常喜欢最后一场戏。

最后一场戏坚固了“cinema of attraction”以及电影的叙事。

首先只有在最后一场戏我们能够见识到美国自家人在dc打遭遇战的“奇观”，前半段完全抛开记者的角度就显得整个故事非常连贯紧凑紧张。

后半段切入到手无寸铁的记者更是有趣。

最后一场戏最有意思也是最败笔的一幕就是邓斯特的死亡。

好的是在那一幕中没有人在意她的死亡，败笔的是她非常俗套的在一个在一个“传承”的场景中因为后辈而死，整个人完成了自己的角色任务，工具人般的离去了。

对于她的死我作为观众首先是开心的，我会下意识地觉得这些四处乱跑的记者deserve一个毫无意义的死亡。

毕竟这就是你抛开生死后应得的。

另一方面作为突击部队并没有因为同行的记者死亡而犹豫一秒钟，同时他们没有为任何事情犹豫一秒钟。

整体塑造非常连贯真实。

第三作为邓斯特的两位同事，同样是电影的两位主角并未因为邓斯特的死亡受到任何影响。

当史派妮推开自己身上的尸体，跑进去继续拍照的时候，人物才真正的塑造起来，或者说第一次被塑造。

一般来说作为一个经典的“偶像—追随者”关系的电影，邓斯特应该在生前或者用她的死亡来对史派妮进行推动。

但是这个电影直到最后通过邓斯特不仅对于其自身生死不在意的塑造，甚至是对电影套路的颠覆在证明了其拍摄的目的：一种纯粹的追求，混杂着扬名立万，但更多是对自身存在的证明的一种追求。

毕竟她抛下了世俗的一切，甚至是类型片的套路，最终只是为了拍下那两张照片，这已经能说明一切。

但说回来，邓斯特的死亡究竟有什么传承意义吗？

其实并没有，有的只是莫名其妙的滥俗罢了。

而且之所以觉得其滥俗，正是因为其意义的缺失。

电影最后偶像就应该去死的套路感铺面而出。

回到开头提到的话题，当一个描述内战的电影完美的避开了对于战争的探讨，从记者角度切入。

它理应花更多精力在任务塑造上，至少解答一下人物真正意义上的动机而不是理所当然的放上莫名的空镜和莫名的bgm并自我陶醉。

如果导演还想描述“末日”下的美国的话，那作为一个电影体量显然是不够的。

一部电影，特别是有强烈表达欲望的电影就应该贴紧人物，做减法！

差点变成电影的里的美国内战vs真正的美国内战最近都被川普被枪击的照片刷屏，不得不说这个世界真是太巧了，不说什么一语成谶，但好像这个世界就是一个巨大的吸引力法则，这个事件和六月底上线豆瓣6分的《美国内战》巧妙耦合。

《美国内战》我的定义是一部爽片。

设定在未来美国，一波战地摄影记者穿过层层火线，一路上拍到很多表现战争残酷的照片，最后终于圆满来到白宫，在总统被枪击时进行了采访，恶搞的是问总统“你想说什么吗？

” 总统的遗言是“别杀我！

”ok你可以去世了。

想象中严肃的政治采访被消解了，一切都在炮火中烟消云散。

整个电影戳到了文艺青年爽点（至少是我），胶片相机，公路片，加上真枪实弹的炮火，颇有昆汀的荒诞血腥。

再加上在每一时刻按下快门的黑白定格照片，像漫画里的关键帧，像游戏里的结算画面，像荒木笔下人物的替身。

在极快的节奏中穿插了经典黑白静态图，之后时间线再快速滑动，这是一部形式大于内容的电影，怎一个爽字了得。

回到电影以及豆瓣评分本身，评分6点几，大多数都在说为满足期待，拍的太简单。

但是讨论时政就不是这部电影本身。

再把时间线拉进，来到现在的美利坚，川普像发动了“替身攻击”一样，头一扭子弹从耳边擦出，最后高举右手，美国国旗在画面最右边飞扬，我丝毫不想去思考这一幕代表了什么，只想发出和大家一样的感慨：拍得好！

现实往往比电影更荒诞，更经典，而摄影，照片，凝视，媒介即表达，这一瞬间浓缩了太多。

战地摄影师应该都是刺激战场的体验者，也是绝佳的控场者，风吹草动逃不出他们的五感。

拍下这张照片的摄影师，你本人才是真正在混乱现场中灵活穿梭的赫耳墨斯，至于他对川普的态度，有必要再去讨论吗？

（补充：这个摄影师在川普卸任总统时拍过一组极为讽刺的exit照片。

）

最后一根稻草把骆驼压垮了。

但那不是稻草，是最后一座巨大而沉重的石头。

开头lee看上去很沉着冷静又理性，绝对中立而专业的战地记者，年轻女孩jessie提供的是一种正常人/新手视角，看到惨烈的本不该发生的惨剧在眼前上演会被震惊失去反应，忘记自己需要拍照的职责，这时候的Lee十分靠谱，像一个能够对人命无动于衷的记录者。

但是事实并非如此，Lee记得那些亲眼目睹的惨剧，每一幕，每一条人命，血淋淋的活生生的，她只是记住，然后继续做自己唯一能做的，但这也几乎濒临崩塌了，因为她发现自己做的记录并没有产生她希望的意义，人还是一次又一次踏入混沌的漩涡，搅起战争无意义而荒唐地死去。

但她还是要做一件事，她给自己的一个目标，采访总统，危险到老友Sammy刚听到就说她不要命，但Lee要去做，她在努力给自己的职责找到意义，做越危险的事情，好像这样就能真正产生价值和影响。

但是最后一块巨石也压了下来。

紧接着，还没给她喘息的空间，就获悉了另一个噩耗。

wf已经要攻入华盛顿，她没法再采访总统了。

Sammy的死不是为了某种壮丽而伟大的事业，甚至未能助攻某项壮举，因为她们无法去实现这桩人造的壮举了。

不知道有没有那么一刻她会觉得，自己的行动原来就像战争一样只是一片混沌，也许如果她像她的父母还有那些置身事外的小镇一样，坐视不理，不去做那些危险的尝试，Sammy还活着，她的朋友还活着。

从未有过的自我怀疑席卷了她，于是在最后的决战时刻，紧张刺激的前线，Lee却破天荒地放下了相机，只是像个平民那样惊恐地喘息。

迄今为止她所做的一切有任何意义吗，此时此刻的拍照记录和过去任何时刻的拍照记录一样，能够产生任何她所期盼的影响吗。

直到最后一线希望又出现在她眼前。

我受不了这个结局，但又只能安慰自己，在她彻底失望的那一刻，也许就没法再继续了。