#萨特本# ( Saltburn )(A-)足够变态和黑暗,但我很喜欢[允悲]。
原因是它确实很吸引人,很迷人,最终的结局很可能出乎你的意料,而且有强烈的对富人阶级的讽刺意味。
一边是服装、布景都美如油画,时刻令人惊艳,但又冷不丁出现一些场面让人觉得“很变态” 。
节奏不错,剧情始终很抓人,Barry Keoghan出演的男主角非常具有迷惑性,到最后都感觉我们没有完全看透、了解他。
影片明显带有#天才瑞普利# 和#寄生虫# 的影子,讲述一个聪明贪心的普通人被一个富裕家庭所吸引,逐渐接近,并深深吸附、侵蚀的过程。
展示了病态的嫉妒与迷恋。
Barry Keoghan具有迷惑性的演出和导演讲故事的手法,还有对人物成功的塑造,都让观众在最开始很难想到真相,只是一再地像男主一样,禁不住被Jacob Elordi出演的富二代Felix和他所居住的皇宫一样的豪宅所吸引。
影片进行到一半才慢慢汗毛竖起。
说到这里,我之前真的没注意到Jacob Elordi是如此迷人。
还是得益于本片女导演Emerald Fennell把他拍得非常美,长卷发、白衬衫、露出一点胸口,几乎每个镜头都很梦幻,成功塑造了一个相当具有吸引力的人物。
这个人物就像万众瞩目的巨星,无论男女都禁不住被他吸引。
其中不免有几个暗中观察、等在门口或窗外的“跟踪者”,展示了人们对美丽和富有难以抵抗的渴求。
人们对他的迷恋到了一种危险的地步。
而他自己却不是很警惕,经常参加派对,与各种人混在一起,还会天真收留可怜的“舔狗”。
这类富二代从一出场,你就知道,他是被宰割的对象。
Felix的招蜂引蝶和天真散漫,与他父母和妹妹如出一辙。
这一家人塑造得很挺类似《寄生虫》里的富家人,全家都天真烂漫,脑子缺根弦,只知道用钱解决问题,具有很多富人的特征。
特别是Rosamund Pike出演的女主人口无遮拦,每次张口全是笑点,非常抢戏。
Rosamund Pike之前出演的角色大都很严肃、害羞,而这次的奔放、天真甚至头脑简单与她以前给人的印象反差很大,说话的节奏也非常有趣,是一次相当令人深刻的演出。
觉得她真的值的再次被提名。
而与《天才瑞普利》和《寄生虫》所不同的是,Barry Keoghan出演的男主角Oliver要更加扭曲、变态、黑暗,而且夹杂着多重性向的欲望,做出的事令人常常大吃一惊,甚至反胃。
这是一个隐藏很深且十分黑暗、复杂的角色,且用了很多性方面的内容去展示他,我保证你看完都很难清楚他的性向究竟是什么,因为他所表达出的迷恋有时看上去是爱与性产生的冲动但又可能一切只是假装的骗局。
因此本片给人的感受就是比《天才瑞普利》和《寄生虫》尺度大很多,且更加大胆,但也更加吸引人。
我个人觉得这个角色是今年我在大银幕上看到的最变态也最复杂的人物。
Emerald Fennell之前的《Promising Young Woman》就属于黑色电影,主角的做法也引发了不少讨论和争议,这部应该说更是一黑到底。
而且与《Promising Young Woman》一样,即使影片看起来有不可思议的地方,但最终你明白它只是一个讽刺性的寓言,即使不一定可行,却处处在讽刺社会现实。
此外摄影真的很厉害,太多恰到好处地利用了阴影和广角去呈现出一种视觉上的震撼力。
最终,这部电影即使不在颁奖季获奖,也很难让人忘记。
无论我多么努力的装出一副视金钱为粪土的样子,亦或是时常摆出一份爱读书的知识分子姿态,必须承认,我随时随地都被有钱人的生活吸引着。
当我的人生已经前脚进入下半程,内心也欣然接受了自己的势利和低俗,但我必须佩服简奥斯丁,因为我最爱的小说还是《傲慢与偏见》。
年轻时,我喜欢它,不可置否,是被那份突如其来、莽撞而浪漫的“霸道总裁爱上我“深深吸引;现在,可以很平和的说,我欣赏的是达西先生的富贵多金和他在彭贝利的大豪宅,不,应该是大庄园。
豪宅有钱就可以盖,而英国老钱的庄园们,却往往需要世代积累和沉淀,一般庄园主宅的大厅,必须挂满各种人物画像,一般都出自大大师之手,画像里的人要么曾征战沙场,要么是维多利亚女王的血缘姻亲。
所以当Jacob Elordi扮演的牛津在读大少爷Felix Catton,带着土掉渣以及满脸写着“没见过世面”的赤贫同学Oliver Quick来自家的大庄园里做客的时候,我一秒钟就爱上了Felix。
无疑,Jacob Elordi可能拥有着本世纪最美丽的脸庞,可他扮演的Felix的迷人之处却不止于俊美。
当他带着Ollie穿过厅堂,随手指着手边的一个木制脚柜说,这属于亨利七世;这边墙上的画像是他表哥(可能出自伦勃朗哦);哦,转角那张则是他祖奶奶,哎,除了这些,他们家还有一大堆无聊的鲁本斯画作,他都轻描淡写一嘴带过。
与此同时,出身并不富裕的同学Ollie的嘴巴大大地张着,来不及掩饰对眼前这片奢华是梦是真的惊讶。
当然,他眼底里滑过一丝羡慕与自卑,逃过了Felix的眼睛,却难逃上帝视角的观众的审视。
Ollie就差一口气说出——我多么想成为你。
而这一切让世界上99%的人都艳羡的摩登贵族生活,在Felix看来,了无生趣。
他随意穿着一件起皱的亚麻白衬衫,宽松的牛仔裤,手上甚至带着一只塑料手环。
天啊噜,我当年喜欢NBA的时候,也买过一打这样的手环好吗?
他领着Ollie进了自己的卧室,桌上堆着喝完的可乐瓶,零散的香烟,皱巴巴的旧杂志,相映成趣地是,这片凌乱背后居然是一副价值三十万英镑的佛兰德挂毯。
电影看到这里,我一下子对Ollie产生了深深地同情,什么叫做有的人出生就在罗马,有的人一辈子为之付出与奋斗的终点居然是别人的起点?
《萨特本》的Felix和Oliver就是。
即便他们现在都在牛津就读一个学院;即便Felix天天笙歌燕舞,Oliver把所有牛津奖学金拿个遍,最后成为众人瞩目的焦点的人,永远是那个美到无可方物的Felix。
人生啊,根本就不存在公平二字。
《萨特本》前45分钟,用美好来形容并不过分,虽然Oliver确实惨兮兮,进入了人类文明的最高学府,仍然逃不过攀爬势利的阶梯。
当然,这个他以为可以大谈伏尔泰、孟德斯鸠的地方,根本就是全人类最虚情假意、最在乎出身、讲究关系的名利场。
导演一定也和我一样,对《风雨故园后》有着迷之挚爱。
在英国,提起“两个牛津男生”,不用多想,那一定是《风雨故园后》的Charles和Sebastian,甚至在《萨特本》里,这部小说的作者,同样也是牛津校友的Evelyn Waugh被写进了台词,成了不出镜的特别出演。
Charles和Sebastian但很显然《萨特本》并不是《风雨故园后》,导演只是借着一个大家普遍耳熟能详的人物,把观众带入她一手编织的上流社会的华丽绒袍之下,至于袍子底下是藏满了金子还是恼人的虱子,就要观影的诸位自己去定夺了。
电影的后半程,着实让人掉下巴。
我想说震惊我的三观,并不过分。
本以为大伙天天在大庄园的花园里晒太阳、打网球就是在萨特本最美好的夏天了,谁知道富人们总是能想出让生活从单调走向变态的诸多玩法。
单调啊,你可真是活生生的小恶魔。
一切的拐点始于那场豪华到极致的生日派对。
处于富人对穷人的深度同情,Felix的妈妈决定给Oliver办一个超大超华丽的派对,待他走出丧父之痛,毕竟这是他被Felix邀请来家里做客的最初源头。
可是也因为这场派对,Felix发现了Oliver真实的家庭出身并不是他自己描绘的样子——他出身中产,父母虽然不是大富大贵,但一看也是讲文明懂礼貌受过良好教育的中年人,没错,他的父亲并没有死。
那么问题来了,Oliver为什么要骗我?
他为什么要接近我?
为什么要融进这个根本不属于他的圈子?
还要不断地忍受各种愚蠢人类的捉弄和嘲笑?
Felix的寒毛开始竖了起来。
故事讲到这里,我决定暂停,因为你必须走进电影院去亲自观看这部电影,它的视觉语言极为震撼,导演对英国上流社会的审美了解的了如指掌。
这个并不吃惊,因为她本人就是来自这个圈层,从小锦衣玉食,也不能免俗的进入牛津大学深造。
牛津人身上有一种专属于他们的傲慢,只有他们可以嘲笑自己,以及自己背后这个交织相连的权利大网,并且嘲笑到体无完肤。
但他们也会和不属于这个圈子的人很自然地保持一分距离,即便再亲近,再交心,这种从娘胎里带着的疏离感,就是难以消灭。
这也是为什么Felix的妹妹瓦妮莎说自己的家人全是冷血,而Oliver如此的真实,you are so real.《萨特本》给我的惊喜在于,以往描绘上流社会的电影,总是在嘲笑这群人假模假式,但结局总是有钱人依然过得好好的,明天的太阳还是会照常升起;但它给了另一种解决方案——抱歉,太阳不会照常升起了,外面,变天了。
我作为一个穷人,忽然觉得穷可怕,但绝不羞耻,没钱和有钱无外乎就是一种状态而已,没钱的人似乎更有优势,我们大概率会更肌饿,更在乎,更谨小慎微,更珍惜机会,更愿意冒险改变现状,于是乎——做出更出乎寻常而让人匪夷所思地的行动。
上次让我有这种感觉的电影是《天才雷普利》,明格拉用这部电影立起了一座富贵美学丰碑,后者再无超越。
但《萨特本》的导演没有在怕的,她倒筒下的萨特本庄园简直美到不可方物,但《暗涌》那首歌唱得好,愈美丽的东西我愈不可碰,美的反面,往往是一剂毒药、一把刺刀。
夏天很短,和生命一样。
但夏天还会回来,人死了,就真的死了。
我想,Olive的心被撕成碎片是从认识Felix那一刻开始,它们重新黏起,再次缝合,就成了一颗费兰肯斯坦怪人的心脏,他翩翩起舞,好像获得了快乐与自由,但我想,音乐过后,空虚一定会向他袭来,那种感觉叫做“得未曾有”。
古希腊罗马神话系统中和克里特岛相关的传说,在宙斯诱拐欧罗巴之后,就是围绕着欧罗巴之子米诺斯与天才工匠代达罗斯的一系列故事。
米诺斯为克里特之王,因未按许诺向海神波塞冬奉上公牛而被报复,波塞冬让米诺斯的王后帕西淮爱上这头公牛并生下半人半牛的怪物弥诺陶洛斯,米诺斯因而命戴达罗斯修建迷宫,囚禁弥诺陶洛斯,后命战败的雅典奉献男孩女孩给弥诺陶洛斯为食,才有英雄忒修斯来到克里特岛,得代达罗斯和公主阿里阿德涅帮助,进入迷宫斩杀弥诺陶洛斯一事。
此后,米诺斯囚禁代达罗斯及其子伊卡洛斯于迷宫,代达罗斯制作翅膀与儿子飞走逃生,伊卡洛斯却因飞得太靠近太阳,翅膀上粘接羽毛的蜡被烤化无法飞翔,坠海而亡。
《萨特本》中同名宅邸庭院中的迷宫,直接联系神话源起,正中有弥诺陶洛斯雕塑一尊,以英国雕塑家Nicola Hicks的作品为蓝本(片尾滚动鸣谢字幕中有提及)。
两位主要角色Felix和Oliver各自阶层背景区别造成的反差和以此为基础的心理变化和故事进展是影片主轴,故事高潮的生日派对,两人这一反差在扮装上得到了直观展示。
虽然派对以《仲夏夜之梦》为主题,但两人扮演的角色似乎也可从古典神话角度解读,而非一定要对应《仲夏夜之梦》的具体角色(因为似乎不行,特别是考虑到《仲夏夜之梦》中的精灵应有昆虫类而非鸟类翅膀)。
Felix扮演的带羽翼的角色或是代达罗斯之子伊卡洛斯,该角色的典故、人的身份、以及肩上背负的作为智慧与工艺结晶的羽翼,都塑造着与其所处上流社会相符的偏向高贵的形象,与之相对的则是Oliver所扮演的鹿——无论是简单的作为动物的鹿,还是作为半人半鹿的生物(古希腊传统中所谓萨提尔[Satyr],多为半人半山羊形象,后世也有半人半鹿的艺术表现),都是作为非人的象征自然与野性的形象,与Felix形成了一种人与兽、文明与自然的对立。
(Farleigh扮的是马,同为兽类,和Felix也有这种身份差别上的效果,但长着马头的形象,并不见于古希腊神话中,无法形成像Oliver这么强的对应)而Felix的死亡与Oliver在其中扮演的角色,则又通过他们扮演的形象有了暗示。
Felix最终倒在迷宫中死亡,一如从天上坠落摔死的伊卡洛斯,悲剧性角色已伏其悲惨结局。
发现尸体的一幕,前景中看不见Felix大部分的身体,只有金色的翅膀明晃晃地占据着画面右下部分,旁边面对镜头的是Felix的父亲Sir James,而他身后占据了半个画面空间非常显眼的则是迷宫中央的弥诺陶洛斯雕像。
Oliver半人半兽的形象与半人半兽的弥诺陶洛斯构成一种类比联系,暗示了他在Felix死亡一事上的主谋角色。
另一隐喻性较弱的符号,和Felix一起进入迷宫但后来因为Oliver到来打断而离开的India的扮装带有蝙蝠翅膀——古希腊神话中蝙蝠多和地府相关,此处或也在预示Felix的结局。
《仲夏夜之梦》角色包括“雅典大公爵”忒修斯和亚马逊女王希波吕忒,本就是莎翁对古希腊神话角色通过结合欧洲民间妖精传说进行的改编。
忒修斯在神话传说中杀死了弥诺陶洛斯。
《萨特本》中的案件主谋Oliver则始终未被拆穿,一如迷宫中央的弥诺陶洛斯雕像始终屹立,萨利本宅邸不像神话中的克里特岛迷宫那样有外人进来破局,来查案的警察则在影片台词中被强调总是迷失在迷宫中,这个故事没有传统意义上的英雄。
另外与迷宫无关的一个有趣之处是,Venetia的台词交代Oliver曾先后被Sir James和比作两种动物,一是蜘蛛,一是蛾子(“安静而无害,被闪闪发亮的东西吸引,撞在窗户上,求着要进来”),两种动物都与在《仲夏夜之梦》的精灵角色有关:精灵王后提泰妮娅 (Titania) 的仆从中,有一个叫蛛网(Cobweb),另有一个叫飞蛾(Moth)。
1. 这是非常有小说感的电影。
怎么说呢,每当我读到那种辞藻流畅且优美华丽的英文小说时,都会有一种酣畅淋漓的感觉,我会通过文字去想象如果拍成电影会是怎样的画面。
而看《Saltburn》的时候是反过来,每个镜头,我都会在脑海中转换成文字,想象作者会用哪个形容词、哪些比喻、哪种叙事方式等等。
电影中的每次揭底,都让我有种“翻页”的惊喜感,直接点说,这种感受非常戳我G点。
2. 《寄生虫》+《血观音》+《请以你的名字呼唤我》+《阴风阵阵》让我想起《寄生虫》的最主要原因就是故事情节:Venetia在浴缸里对Oliver说的那段话就概括了整个故事中心,他就像一个飞蛾,躲在阴暗的角落,想飞进光亮的地方。
他把Felix和他一家都吃干抹净,最后连盘子都不会剩下。
Elspeth卧床插管的画面会让我想到《血观音》里的棠夫人,是那种无论生死你都无法自己决定的“任人宰割感”所带来的强烈不适。
和《CMBYN》相关联想的自然是如油画般过分美丽的光影,这在我这里是非常大的加分项。
以前无论是看《亲吻亭》还是《亢奋》,包括前两天刚看过的《普瑞希拉》,Jacob一直给我的感觉就是那种男性荷尔蒙迸发的高大(暴力)橄榄球队长形象,我从没想过他会像这部电影里给我一种“漂亮”的感觉,完全是Elio和Oliver(《CMBYN》里那个)的结合体。
《Felix Amica》响起的时候,穿插着Felix的蒙太奇镜头,我真的有种overwhelmed的感觉,真的被美到说不出话。
而且说实话我挺被他的演技惊艳到,他演出来的傻白甜和那种专属于温室里长大的富家公子的单纯狗狗眼真的很有说服力…和他高大的身材形成强烈的反差。
再说Archie,我本来就很吃他的颜,电影中的色调又总是让他脸颊泛出潮红…Felix和Farleigh在一起的每一个镜头都是一道风景,就是太好看了。
连有点丑丑的Barry,都显得那么秀色可餐(也要归功于他的演技)。
在二十人晚宴当晚,Oliver和Farleigh面对面靠在沙发椅背上的那个eye-fucking… OMGVenetia虽然镜头不太多,但她在浴缸里挑明Oliver的意图时,她的脸就像刚烤好的暖烘烘的香喷喷的面包一样令人垂涎欲滴。
整部电影的美学我觉得甚至是带有攻击性的,但爱的人真的会很爱。
让我想到《阴风阵阵》的片段就是Duncan拉上餐厅红色窗帘的时候,整个房间以及每个人身上都被血色笼罩。
3. 有五个地方让我捂住了嘴巴:Oliver把脸贴在浴缸底部喝Felix刚masturbate完的semen水;Oliver给来月经的Venetia口;Oliver给Farleigh hand job; Oliver在Felix墓前尚未埋好的泥土上masturbate;还有Oliver猛地一下把Elspeth的长长的插管抽了出来4. Saltburn is LUST5. Oliver生日戴的鹿角🫎,谁想起了Barry演过的《圣鹿之死》(写着写着思绪断了,就这样吧,反正都是碎碎念)
“I loved him.”他说,“but was I in love with him?”女导演的审美真的不同凡响。
每个意象都意味深长,剧情荒诞且真实。
古堡客厅里诡异的机械玩具,迷宫里可怖的雕塑,派对里男人的天使背翼。
𬪩丽的面孔,漂亮的肉体,逆光中的细碎毛发,波光粼粼的水面,宝石的艳光。
静谧的午夜,睡裙,经血,潮湿的浴缸,乳白色的水。
雾气,草地,雨水,布满青苔的石桥,葬礼。
一只无害的小老鼠混进了大宅,游离在其中,给每个人织起精密的网。
每一帧镜头都美得要死。
完全拿捏了那种扭曲的情绪和荒谬的纸醉金迷的疯狂感。
直到被拉回温馨的家,但那仿佛只是短暂的一瞬现实。
他被提醒着不是属于这里,Saltburn对他来说永远只是一个华美的梦境。
看似只是被贵族兴起玩笑般扯进权欲漩涡的懵懂青年,带着麋鹿角头饰的Oliver才是那个真正的猎手。
Barry终于当了一次主角,毫无魅力的脸越看越性感。
有种极致的病态的诱惑力。
Saltburn的场景总给我种Great Gatsby的感觉。
男主是真的魅魔。
故事我愿称之为,性转版贫穷女贵公子顶级媚娃杰克苏勇闯豪门之血色盛宴。
郭导锐评:寄生虫的正确打开方式。
故事很简单,内容自洽,也无需推敲太多逻辑。
这部于我而言更像是一部感觉片。
4:3的画幅里每一个构图都美得像诗意画。
尘埃落定,最后一切光怪陆离的事情结束后,他裸身在空荡的奢靡古堡乱舞,尽管没有说一个字,但我们都知道了答案。
他爱的不是那个完美的Golden Boy,他爱的一直是Saltburn。
他不再是那个徘徊于此的陌生人,Saltburn成为了他独占的巢穴。
看似土鳖的奥利弗考入牛津,没朋友被孤立。
校草菲利克斯又帅又多金,姨家表弟法利和奥利弗一个导师,奥利弗很想和菲利克斯成为朋友。
一天上学路上,菲利克斯自行车漏气,要错过重要课程,奥利弗好心将车借给菲利克斯,两人认识。
在酒吧,奥利弗偶遇菲利克斯被叫去同桌喝酒,轮到奥利弗买酒,囊中羞涩,菲利克斯看见后给台阶为其付账,两人自此成为好友。
菲利克斯告知其身世,老牌英式贵族,姨跑到美国认识个渣男钱被骗光还骗了其父亲一笔,还想占其庄园,父亲允诺供养法利,有个妹妹。
奥利弗说自己是独生子,父亲贩毒,母亲精神问题酗酒。
虽然两人成为朋友,但是其他人仍瞧不起奥利弗,无论菲利克斯怎么给他说好话,他只是个附属品。
奥利弗找菲利克斯说父亲车祸去世,但为了学业不能回家,学期结束,奥利弗说不想回自己家那种环境,菲利克斯邀请其去过假期,奥利弗答应。
这是个很牛的古堡庄园,非常传统的英式贵族,管家阶级森严。
菲利克斯简单介绍房间,奥利弗大开眼界,并开始介绍他的家人们。
奥利弗很会察言观色,讨好太太,勾引其妹妹。
帮太太推波助澜赶走暂住的帕梅拉,了解其妹妹有性癖好。
奥利弗开始融入英式贵族的奢靡生活。
菲利克斯在浴缸手淫,他喝浴缸的水。。。
奥利弗勾引其妹妹,但她在生理期,奥利弗给她口,做吸血鬼,全程被法利看见。
法利将此事告知菲利克斯,菲利克斯很生气,奥利弗撒谎说是其妹妹勾引他,他拒绝了,菲利克斯选择相信奥利弗,奥利弗知道了菲利克斯的底线开始远离其妹妹。
奥利弗偷听得知法利和菲利克斯争吵,法利在家里地位导致他很敏感没有存在感也自卑。
奥利弗和法利摊牌其告状的事,并告知知道其在家里不爽,晚上两人上演男男。
第二天法利发邮件要卖家里瓷器的事被揭穿后赶出庄园。
奥利弗要过生日,老爷太太给他开200个人的派对,当天早晨菲利克斯为了给他惊喜来个公路旅行,目的地是带他回去看看母亲,一次奥利弗洗澡手机响了,菲利克斯帮接了,是其母亲打了几个月电话,奥利弗不接,母亲想见儿子,菲利克斯安排的这个环节,奥利弗非常抵触但没办法。
到了奥利弗家里,菲利克斯发现其家庭还不错,父母也都是有文化,善良的父母,他也不是独生子,他天天告诉父母自己学业忙参加各种社团没时间回家。
回去后,菲利克斯对于被欺骗非常生气,让奥利弗今晚派对后马上离开。
奥利弗两次想找菲利克斯解释都被拒绝。
他跟踪菲利克斯来到庄园迷宫中心,菲利克斯和辣妹激情中他出现,解释无果后离开。
翌日早晨,菲利克斯死于迷宫中心。
英式贵族依旧要保持庄重,妹妹和法利都悲痛欲绝,老爷太太仍需保持什么也没发生的样子,而奥利弗就配合,而且指正法利当晚嗑药,法利被彻底赶出庄园。
葬礼后,奥利弗雨中艹土。。。
妹妹失去哥哥后难以自拔,但她逐渐发现了奥利弗的不简单,不久割腕死于浴缸中。
老爷发现这个奥利弗来到家中后家里逆事不断,想让其离开,奥利弗以给太太提供情绪价值为由赖着不走,老爷给了一大笔钱奥利弗才离开。
几年后,奥利弗在报纸上看到老爷去世的消息后,太太不想住大庄园找了个公寓,他特意在咖啡厅偶遇太太,太太邀请他回庄园住,他照顾了晚年的太太,太太将庄园的继承权给了他。
在太太临终之际,他讲述了这一切都是他预谋,菲利克斯自行车漏气是他放的为了接近菲利克斯,酒吧没钱买酒是故意装的,法利卖瓷器的邮件是那天男男后他发的,菲利克斯的死是他将装了可卡因的酒当晚给他喝的,妹妹的死也是他将刀片放在那。
说完这些他拔掉了太太的呼吸机。
他嫉妒这些贵族的不劳而获,他爱过菲利克斯,但更多是恨他们所拥有的。
将一家人都害死后,他在属于他的庄园里尽情的裸体跳舞。
看完这部电影已经一个月了,可脑子里还是时不时闪回一些让我感到不适的画面。
咋说呢,后遗症有点严重。
剧情没啥可说的,很难评,就不讨论了。
只讲讲几个印象深刻的画面吧,导演可能是为了这几碟醋包的饺子。
1.舔浴缸震惊指数:★★★★★五颗星病态指数:★★★★四颗星菲利克斯在浴缸做完手工活离开后,奥利弗喝掉了浴缸里残余的洗澡水,并深情舔吮出水口。
在这个画面出现以前,我还把这片子当成自卑基佬暗恋高帅富那种老套的把戏。
虽然看出奥利弗并非傻白甜,但没想到居然这么病态。
巴里基奥汉,老弟,我知道你演技特别好,下次咱演个正常人好吗?
2.吮经血震惊指数:★★★★四颗星病态指数:★★★☆三星半神tm“我是吸血鬼”,请给奥古拉伯爵道歉,严正道歉!
奥利弗就这样拿下了菲利克斯的妹妹。
之前他跟菲利克斯的妈妈调情,哄骗菲利克斯的爸爸开心,之后又干了菲利克斯的表弟,我一度以为他是来集邮菲利克斯周边的。
3.操坟震惊指数:★★★★★五颗星病态指数:★★★★★五颗星看透奥利弗的真面目后,我以为我已经做好了准备,他再怎么病态我也能接受。
直到他操坟!
深吻着坟,悲伤、绝望、深情地操坟。
坟里是他亲手杀死的,他最爱的人。
我整个人都裂开了。
他操的那是坟吗?
他操的是我对世界的认知,是我良心的底线。
我的良心脏了,再也回不去了。
导演你尽情拍吧,老弟你肆意演吧,实在不过瘾,杀了我给你们助助兴。
无所谓了4.病床上的安眠震惊指数:★★☆两星半病态指数:★★两颗星奥利弗深深望着菲利克斯的妈妈,爬上她的病床,覆在她身上。
我一度以为他要上了她,把她最后一口气给干没的。
导演似乎察觉到我的想法,翻个白眼表示:你想的未免太脏了吧。
奥利弗像个小婴儿那样趴在她的怀中,静静等待她的心跳停止。
阳光照射下来,似乎笼罩了一层圣母的光辉。
画面说不出的和谐唯美,差点忘了,她一家人都是被他玩死的。
5.裸舞震惊指数:★★★★★五颗星病态指数:★★★★★五颗星星星给的有点虚高,主要是献给巴里基奥汉翘楞楞的牛子。
自始至终,我都认定奥利弗是没有性魅力的。
身材矮小、面貌平庸,在菲利克斯的衬托下简直是卑微的丑小鸭。
直到故事结束后的裸舞。
奥利弗得偿所愿,心灵和肉体双双解封,整个人开始发光,性感得一塌糊涂。
很难用一个词评价这支裸舞:自信、病态、得意,似乎还有一点点深情。
我可太喜欢了,翻来覆去看了十多遍。
(绝不是为了看他的牛子!
)
人活着的意义是什么?
前有韩国《寄生虫》,讽刺底层人为生存不择手段;后有美英《萨特本》,讽刺上流贵族生活过得太安逸。
之前《寄生虫》颁奖的时候,导演发言说,大概意思是:底层人活该,因为总想投机,不劳而获。
我想说,不劳而获是人之本性,谁跟舒服有仇呢?
恐怕是你活的太舒服吧,所以才看底下的人不顺眼,觉得谁都粗鄙。
好了,现在《萨特本》总算有人拍这种题材的电影了,虽然指向的是英国老牌贵族。
但应用到任何时代任何新贵族身上我觉得都是适用的——太过安逸,没有忧患意识,最后导致家业付诸东流。
让菲利克斯家族败落的与其说是奥利的计谋和邪恶,不如说天然存在于老牌贵族阶层的腐朽,我想这是影片需要表达的第一层意思。
但最令我看重的,其实是影片表达的另一层含义——人如何存在。
最近正好在读海德格尔的《存在与时间》。
其实谈到存在,我认为必然意味着超越,存在主义定义的“存在”,始终是动态的。
不论是克尔凯郭尔的“激情”,还是海德格尔的“此在”,亦或是萨特的“自主选择”,都不是静止的某个事物,而是动态的过程。
所谓人存在的意义,其实就是向死而生的过程。
从感觉不到活力的那种“死气沉沉”的静止状态超越出来。
为什么人会感到空虚和落寞?
因为人忘记了何为“存在”?
用海德格尔的话说就是“生存”(Exitenz)。
生存生存,先生后存。
就是人要先感受到自己是活着的,才能考虑如何存在。
一个人假如活在被别人定义之下,那就是活在“假象”之中。
他的人生,不是由自己本性散发出来的“显相”呈现的,而是由不属于他的别人的“相”所呈现出来的假象。
因而,这个人是在内耗,在不自知下被别人消耗、定义。
有句话说“人只会越活越像自己”。
奥利最终活成了自己本我的样子。
他看似无害、纯真,实则是假象,真实的本性被压抑了:渴望成为贵族,渴望享受和轻松的生活。
得到盐烧山庄后,奥利感到了“存在”的意义,也让他离“死亡”更近。
可以说,死亡的原驱力趋势奥利,不断接近真我,也是战胜死亡这一最大的恐惧本能的过程,创造了新的奥利。
奥利超越了。
“Pamela died?
”Oliver惊讶地喊出这句话的之后沉默了一会,这正是他意识到人类作为一个个体,又受到其他个体的影响,是多么的脆弱和愚蠢,他可以靠自己身为一个陌生人微不足道的举动来得到自己想要的,并毁掉一个家族的时刻。
我认为Elspeth本身精神状态有些脆弱和异于常人,从她和别人聊天的时候可以和无数个人说无数个其他人的坏话,转头就能随意把一个人抛出作为一个毫不留情的话题,以及她说出自己从小就对丑陋有一种恐惧的时候,似乎能够窥见一角她跳动的纤细神经。
Oliver在Pamela已经离开后对她作出一些很刻薄的评价之后,Elspeth恍然大悟,“你真是太敏锐了,Oliver,我早就这么认为了。
”他才意识到原来他的几句话能够如此操控别人。
也许从卑鄙地挑选Venetia为第一个试验的对象开始,Oliver就已经对这一切了然于心,正如同他最后对于所有人的评价,有钱人都是那么的愚蠢,毫无防备,他们自认为高人一等,用钱和权利操控了普通人的一举一动,但总有人像Oliver一样,像只蜘蛛在他们的身边阴暗地爬行,织网,而他们却还因为蜘蛛是一只小小的蜘蛛而不以为意,当他们意识到有什么不对劲的时候,蜘蛛就已经开始收网了。
Saltburn,那么大,那么远,像个小世界,一个普通人鲜少能探听到的地方,上演了如此一出抓马。
Oh Nooooo!
这部电影晃到现在才看,看完给我一种死刑终于执行的感觉。
借的壳子很多很多,承载的内容薄弱的可怜。
我吃的杂,口味也不清淡,但这部片子还是成功的把我难受到了。
Inconsistency贯穿全部,从人物到剧情,审美倒是挺一致的值得肯定,“怪”美的。
首先令我最不满的是这个阴暗潮湿主角男,真是演绎出了下水道老鼠的感觉,Felix的妹妹说他是moth也很贴切,当时这段看的有被爽到,但下一秒又用失智剧情攻击我了。
Olive这个角色让巴里来演显然不具说服力,这阴暗潮湿危险的人物必然要有那种让观众看着又爱又恨又气质绝佳的绝色来诠释才好看吧!
我和裴淳华一样对丑人过敏,对气质丑人更过敏,而Olive角色的演员成功演绎出了气质丑人,给我难受完了。
其次Felix,我知道世界上有天生吸引所有人的不纯洁的天使,但恰巧这位演员也不具备这种气质。
我知道你借了Brideshed Revisited的壳子,我知道你甚至提了Evelyn Waugh,但云泥之别!
云泥之别啊!
努力演绎在与生俱来的魅力面前就是微不足道,好残酷,天生的美貌与气质是绝对财富,在我主观的审美体系中,我将此奉为圭臬。
最后说剧情。
我理解借了这许多壳子,是想呈现出“某”一种冲突,但恰恰就是要为了最后要呈现的那个点,以致于中间的推进略显潦草。
世袭贵族真的就这么好精神腐蚀么,就这么个变态也不够变态啊,就把这一家子都给拿捏了?
既不美丽也不够危险,一家子变态都快乐地堕落了那么久了,还被这么个人物吸引,说服不了我。
总结来说,我之所以觉得这部影片很难看的原因就是我认为它原本可以很好看,但不幸的是它很难看。
好一个巴里·基奥恩,升级他在《圣鹿之死》里的邪恶;埃默拉尔德·芬内尔也升级了《前程似锦的女孩》里的疯狂。总体让人感觉酣畅淋漓。
丑男变形计
Evelyn Waugh死忠粉的Gen Z同人剧即视感
可看性不错,故事性和艺术性结合还可以。一个挺可怕的故事,但是确实也没什么特别的深度。男主演技真不错,就是长得实在不合眼缘,看得难受。
不少猎奇情节,整体剧情偏常见,跨越阶级的阴暗斗争故事。
以为是故园风雨后结果是一坨乱炖的💩 能和Barry角色共情的心里估计也很阴暗
(0-/10)年度级别的史。结尾看笑了,其余大部分时候令人作呕。
文艺风怪鸡电影,“穷小子”攻略腐朽的资本主义大家庭,尺度倒是意外地小,另外也没看出4:3画幅的必要性。虽然剧中是个骗子,但影片的设定还是和男猪脚的真实人生经历形成了微妙的映照。
确实是英国地摊文学版寄生虫,镜头审美很好,Barry Keoghan演的过于变态,要让我做噩梦了。 没想到Jacob Elordi演posh boy 有一套,以为他只能演jocky呢。 一查原来不是美国人,是aussie,说通了
《好嘞是闺蜜不好嘞是敌蜜》大电影。导演如美泰公司CEO,将所有人物按照尖酸刻薄的玻璃心模样批量生产,贴上性别、性向、阶级的笼统标签(不乏恶意消费),连同复杂多变的世界一并压成平面,其眼中的英国贵族与郭敬明眼中的外滩名媛无异。全片不过是用繁复技法包装的毫无现实基底亦毫无类型趣味的视觉垃圾。年度级别。
Felix:我把你当兄弟,结果你不光想上我,最后还把我杀了
好多来看老裴的,遭了不少罪。这导演为啥还能拉到投资,但她土得非常稳定,每部都土,从片头土到片尾,这导演好像本人是牛津的。某些镜头还不错,摄影偶尔发力。not saltburn, it's movieburn,剧情基本就是吃饭➕趴,结尾再感怀也让人无动于衷。longshot nude dance, someone got to do it。导演不放过任何一个展示她排泄物美学的机会。 # daddy's old teddy # American feeling
神经 浴缸那段……绝
对我来说比燃冬更恶毒,故事是从故园风雨后抄的 里面的猎奇情节是po/rn里抄的 作案手段是从三分的谋杀悬疑片里抄的,我们加入了一点点恶毒的原创内容 好让你知道这不是故园风雨后的现代版翻牌
6/10。开场是一个奥利弗进入剑桥的降镜头仰拍,矮小人物与古典空间形成的差异,也是小镇青年与贵族阶层的差异。菲利克斯是是奥利弗情欲和物欲的化身,其混乱的个人关系、糜烂的派对和酗酒,展示着疯狂、堕落又单纯的贵族形象,当他请奥利弗入住古堡,试图用性和权力支配小镇青年时,却被奥利弗设下的骗局反噬。以弱小作为标签的奥利弗犹如披着羊皮的狼,在庄园的迷宫内肆意穿梭,一口吞掉那些自视甚高的贵族。毒杀菲利克斯那戏,奥利弗头上的牛角将暴力和兽性体现的淋漓尽致,为了维护家族的古板和颜面,菲利克斯死后选择隐瞒的父母也都被欺骗和干掉,结尾古堡里吸毒、裸奔的奥利弗,仿佛嘲讽着传统贵族的不堪一击,这样符号化的阶级对比在片中比比皆是,如现代霓虹与古典庄园、凌乱派对与对称构图的差异,影像外皮做得足够时髦,内容的表达却一无所有。
乍看以为“故园风雨后”,中段转向“天才雷普利”,最后发现是“寄生虫”。这个捞性恋故事其实蛮多问题的,后半部分好像在赶工,但导演的病态美学极为炸裂。巴里·基奥恩的演技在90后里真是独一档,至少我想不出还有谁能晃着根杰宝在古堡纵情狂舞,连邪恶都带着股破碎感…
牛津版《寄生虫》
又是一部缝合产物,把鸠占鹊巢的类型向 名典抄了个遍,因为无法有效的融合拼贴,所以剧情呈现的乱七八糟,人物行为逻辑集体降智,对白也写的极其糟糕,故事走向最终也毫无悬念,倒是几场性欲场面有很强的张力表达,大尺度猎奇,兽性行为无下限,舔经血,喝洗澡水,坟前自慰,女性导演拍爱情戏的反面素材貌似更得心应手,一类撒手背叛纲常伦理的思维大解放,借窥探,凝视,亵渎来表达欲望和病态,挖掘人性之恶,以夺取,征服,独占为戏剧肌理,映射阶级差并走向毁灭。以性喻权,阶级讽刺,取向标签,都不算新鲜议题,但所有的表意都需要以现实基底为依托,不是靠张口就来的放肆意淫与悬浮无聊的话题堆砌就够的。★☆
非常恶毒的剧情和人设……如坐针毡到35分钟春花姐和红发童姥才出场,匆匆看完这两人的戏份就关掉了,实在太恶心。
扭曲,却有点迷人。怪异,又不乏惊喜。难以解释,倒也乐在其中。