杀手寓言

2020年代第一部日本电影，居然是日本版《这个杀手不太冷》，从商业角度来说，这个改编的很好！

是近年来这种类型的日本电影难得的一部好电影。

只是豆瓣打分观众不多！

故事兼顾了现代英雄救美和完成老大救小混混任务的双重现代社会价值观！

笑点很不错，也很日本影视风格！

动作戏虽然比经典动作电影还是少了火候，但依然精彩！

开头的暗杀动作戏，如果能把被杀方的杀手安排的有点头脑点，会更精彩；后面的主要是赤手空拳打群架的地方还是有点那个！

至于男主角的设计，觉得最大问题在于在家裸体的部分。

这么厉害的杀手，去掉裸露身体的部分，这样比较好！

记得好像是2016年的时候，也是鬼子的一个系列的黑帮电影，就是一群老不死在扮演年轻小混混跳街舞，真的是服了日本电影公司！

这个是我难得在日本影视里看到的用“公元纪年”的日本社会用的纪年法！

开头几分钟还行，少有的脱出日本电影风格，大气干净。

剧情往后就有些拖了，节奏慢且部分细节多余，因为有原作的关系？

几个角色，男主形象气质都很合适，反差萌笑点也可以。

妹妹则全程打酱油，有些多余。

社长公司内部戏份太多，海老原戏份也是一样，包括那个神经质的弟弟，导演想让他负责搞笑环节？

太失策了。

包括偷拍的员工，导演总是加入一些可有可无的配角剧情，搞得影片十分臃肿。

还有那个一年内不得杀人的命令，太中二了，还天才症候群，融入社会，培养者的责任。

大哥，日本地震你是不是还要捐款？

动作方面还是吴宇森的枪炮武侠，剪辑也很棒，但是中间剧情太拖了。

不过比起吴宇森的新《追捕》，这部戏还算不错了，电影关键点情绪还是能调动起我的热情。

可惜像小岛死前的发问，已经落后时代了，这年头也没几个人看这种电影了。

吐槽：这竟然是去年的电影？

女主惊讶时睁大双眼有些像超能力女儿的调酒师同学。

本作改编自南胜久的同名漫画《杀手寓言》，主演为冈田准一。

「无论多强的敌人都可以在6秒内击杀他」的天才杀手“寓言”（冈田准一），被BOSS命令去大阪隐居一年，期间不可以杀害任何人。

于是他化名为佐藤明，与伪装成自己妹妹的拍档佐藤洋子（木村文乃）移居大阪，在那里他第一次遇见了一般人女性·清水岬（山本美月），本该开始普通的日常生活，但是……

两年前在圈里安利过的漫画《寓言杀手》第二部将于今夏启动，暂定6月5日开更～第一部全22卷共240话，贴吧已在上月5号抢鲜完成汉化，动漫之家则刚填到170，修图排版嵌字什么的，相对更稳。

真人版【杀手寓言】果然不灵。

以电影开场04′04″为例，就说男主的配枪是夜鹰定制，弹匣容量能改大吧，可该场景中他共开12枪，光往一个喽啰身上就打进8发，多大瘾啊？

这哪还算职业杀手？

就是变态屠夫嘛……老板去找若头，堂堂暗杀集团领袖，竟玩起捆绑和割枕头，是编剧无视原著，刻意掺杂的个人癖好吧？

人物和剧情被改得面目全非不说，选角更差。

全员俊男靓女，只会耍帅扮酷，不仅背离角色，表演也生硬浮夸，通篇搞得像COSER走秀。

全片花里胡哨的，细究哪都不专业，典型的神作被外行糟蹋。

尤其戏份吃重的海老原，该找类似马东锡的壮汉来扮，胖子才易得心脑血管疾病啊。

安田显倒是能驾驭黑道角色(参看【绝叫】)，可他那小身板演心脏病发，更像是牛郎精尽倒下嘛～

看完第二部，就被那种“看不惯我，又干不掉我”的杀手设定所吸引，便想回过头来看看第一部的情节。

影片的无厘头元素作为首部确实有点僵硬，阴郁气息也更浓重一些，这点在下部作品里会有很大改善。

当然，两者基本没什么衔接，除了角色会有延续。

本篇对寓言幼时的训练简单描述外，剩下的时间都在制造威胁。

尤其是厂房的一战，刻画出的杀手形象身手矫健、动作凌厉，着实过瘾。

回想起来成龙的作品，心中充满感慨。

双重人格的自由切换，日常生活下的迟钝呆滞，战斗时的炫酷技术，更重要的是那颗善良可爱的内心，这就是杀手寓言的魅力。

6秒放到目标，家里不喜欢穿衣服，与大自然融为一体，看着星空，听着虫名，微风拂面。

养着一只鹦鹉。。

对热异常敏感，夸张的反应。。

一位不是程序员的专业人士。

在隔离期间，只有一个目标，不能sr。。

从头到尾的，爽剧。

主要就是两场动作戏，一场展示能力，酣畅淋漓，手起刀落，毫不脱离带水。

最后，为了救人而不能sr。。

沉重的，开始担心，对手也不是善茬。。

两个为了上位成本都市传说的小混混。

人是社会中的一份子，无论你是什么职业都不能脱离真实的生活。

你可以如这个杀手一样，成为行业中的佼佼者，你在工作中获得了认可与激情。

可是呢，你总有退休的一天，等你退休后，你还怎么生活？

所以，不要总是加班啊加班，不要总是被工作狂们的鸡汤文给迷惑，天天除了工作没有生活。

你天天的工作，吃饭没有味道，逛街没有乐趣，美女不能给你诱惑，等你退休了，你还有什么可活？

所以，即使一个杀手，也又退休的日子，即使一个杀手也要学会生活，即使一个杀手，也会喜欢小清新，我们呢，我们又不是杀手，我们为什么要做一个啥都不懂的工作狂？

先夸一夸电影整体制作挺精良的，不是瞎糊弄，而且打戏很好看，动作干劲利落，有音效的打戏比漫画的意识流脑补打法爽太多。

演员也是用心选的，演技在线。

就 非原作党应该会觉得还不错。

夸完了，入正题。

首先，最不可原谅的，就是，一点！

也！

TMD！

不！

搞！

笑！

漫画超级搞笑的好吗！！

尤其是前几卷的日常篇笑到人咚咚撞大墙！

然而电影你们怎么搞的，前一个半小时都贼无聊好吗？

我真心怀疑画这漫画的日本人和拍漫改的日本人不是一个种族，大和民族的幽默基因到底行不行啊！

其次，我本来是冲着动起来的哥哥才看的，结果没想到是个叔叔？

演员形象既不像弱鸡，战斗起来也不似散步。

没有无精打采下垂单眼皮 和丰满小嘴唇的哥哥风味尽失。

妹妹没戏份，小岬就一木头美人。

海老原完全不还原但还行，小岛emm可能日本也要过审吧，毕竟XP糟糕。

然后，最无几把语的就是枪战，确实拍的好，但实属没必要。

漫画原作明显是说的天才杀手要融入普通社会的故事，向往“普通”但却无法“普通”的种种冲突这不才是主题吗？

结果电影直接给整成枪战片了，这么一大群人在钢铁厂打枪啥情况？？

人手一枪搞这么大排场，过年放炮仗？

🧨🧨🧨日本人别给风烛残年黑社会充面子了好吗…还有帽兜兄，杂鱼变boss，两个人对射滑不滑稽啊，求求 这里是现代杀手对战，不是战时特务剧场，还TM把阿明射伤了，漫画都只受过一次炸伤，这能忍？？？

到底搞什么啊这里，原作到底哪里不好了啊我就不明白。

就 漫画党看看热闹就行了，认真追究怕是要气到和若头在医院同床共枕。

电影的悬念从两方面来营造，其一是男主角（斯特林·海登）精心策划了一场抢劫。

由于海登作为电影主角，所以成为观众在银幕的化身。

但海登虽是主角，但其计划始终是犯罪行为，为进一步让观众认可海登的所作所为，电影插入了海登及其女友的关系，通过情感来柔化海登的形象。

于是观众认可了海登，也开始期待他的计划。

　　另一方面，电影着重介绍了男主角的团队中的小人物乔治，胆小无能的乔治将计划泄露给蛇蝎心肠的妻子（玛丽·温莎），而温莎又打算与情夫觊觎海登一伙的财富。

这正是希区柯克的悬念制造方式：让观众了解炸弹的存在，成为全知全能者；同时让主角们处于有限视角，顾左右而言他，从而让观众为主角而担心。

由于海登是观众的化身，因此温莎自然成为观众所咬牙切齿的反派，于是观众除了期待计划顺利进行之外，也无时无刻担心着计划失败的风险。

　　以上两方面成功巧妙制造了电影悬念，于是接下来情节的推进便更加扣人心弦了。

为了进一步将营造的悬念变成亮点，库布里克不断按照“计划”与“突发事件”的矛盾来营造悬念张力。

如海登视点，一步步按计划联系同谋，并严格按时间点进行，这种严谨的作风按常理说应该不会出问题，但在之前的情节提示下，反而让观众更加担心如此严谨的计划遭到破坏；在观众全知全能视点上，枪击被发现、路上塞车，机场乱跑的小狗，再加上温莎情夫一伙的黄雀在后，各种误差及失误终于让计划趋于流产，也让男主角走向悲情的结局，最后机场一幕飞散的钞票真是对结尾最后的阐释。

　　除了悬念制造之外，电影叙事结构十分合理，计划策划及执行各用了50分钟左右，人物交代有条不紊，故事推进十分紧凑流畅；各种细节也尽可能出彩，如停车场的种族歧视，黑人好心送来能带好运的马铁，但被射马者歧视，结果蛇马者正好在逃走时被马铁弄破了车胎，结果死于非命，这种宿命的讽刺给这些细节增添了不少亮点；电影黑色风格也十分浓郁，如电影的打光、蛇蝎女人、犯罪、意味深长的结尾等典型的黑色电影元素都不可或缺。

　　当然，笔者也人物电影有些瑕疵，如光头佬在赛马场制造混乱时，电影中共出现了两次，分别在不同的时间段。

这样剪辑让故事显得重复冗长，还不如按时间线的发展剪辑显得更为顺畅。

其次最后机场的小狗实在太刻意了，实在让人无法信服。

但总体而言，还是瑕不掩瑜。

电影平庸了近两个小时后，在最后10分钟的收尾处却突然很精彩。。。

可能是导演有想法没技术。

因为最后这十分钟可以给三星。

不过，话说山本美月在影片里的杂志封面拍得确实很漂亮。

但是，还是更喜欢木村文乃。

木村文乃是有气质的，不要再表演苦瓜脸了；像这部电影一样，让她回到“向日葵”时的状态多好。