活死人军团

1.为什么片头的美军表现得如此失智且低能？

答：扎导在本片最大的个人突破，就是用简约的镜头语言塑造出了大量生动的人物形象，甚至包括片头的几个便当美军。

根据他们在车上兴奋地猜测和讨论本次任务，像两个去参加夏令营的高中生一样，以及遇到对面来车，第一反应居然是把自己掉头躲开，把后面的押运车直接送掉，以及对特殊事态的迟钝反应来看，他们绝对是菜鸟，而且肯定是从其他部队临时抽调来的。

如此重要且危险的押运任务，交给一群不懂行的小弱鸡来做，可见丧尸的泄露是有预谋的，背后一定有人操纵。

blow job只是一个提前插入的意外，很可能有早就设计好的劫持计划等着他们。

2.为什么进入楼里以后，小黄毛一嗓子没有吵醒僵尸，露腰姐身边的盘子掉在地上，就惊扰了尸群？

答：僵尸的体质不能一概而论。。

站在门口的僵尸可能晒太阳晒得比较多，因此活动得更勤，体力透支也更严重，遇见响动反而不活跃了。

楼里的僵尸一直在休眠，所以对响动更加敏感。

3.为什么他们穿越尸群，一定要互相隔着老远，而不是鱼贯而入呢？

明明屋里没那么暗，为什么要强行假装伸手不见五指呢？

大家都有手电筒，为什么不能一个照着一个，非得看地上的荧光棒呢？

答：前面几个人其实都是鱼贯而入的，只是收尾的露腰姐和内鬼出了点分歧。

露腰姐不放心让内鬼走在自己后面，于是往后退了两格，因此跟前面一行人隔开了。

前面一行人基本上就是鱼贯而入的，扔荧光棒是为了增强容错性。

屋里就是伸手不见五指的，不信你把屏幕调暗。

尸群中间的通道是崎岖的，一个照一个的话，在岔路口有可能走错。

4.那尸群中间为什么会有一条天然的通道？

答：就是有。

问尸群去。

5.露腰姐从尸群中间破窗而出的时候，距离男友只有几步远，中间隔了五六个僵尸，男友拿着枪为什么不救她？

答：男友只是个游客，当场就懵逼了，手足无措。

6.露腰姐在临死之前为什么不告诉男友，后面那个男的是内鬼？

答：露腰姐不只是一个游客，她冷静地分析出，此刻跳警的话，男友很有可能会被内鬼当场灭口。

因此选择与内鬼妥协，跟内鬼一起让男友快走，不要管她。

这就是爱。

7.内鬼跟露腰姐到底什么仇什么怨？

奸情差点败露，内鬼为什么不选择将这两个游客灭口？

答：他是傻逼。

活该被老虎吃豆腐脑。

8.为什么杀死母亲之后，父亲忏悔的方式，是让女儿彻底变成孤儿，自己跑去快餐店学做肉饼，还妄想自己学成以后，可以带着女儿快快乐乐开饭馆？

答：父亲的创伤远比女儿要深，因此他的情感其实是更微妙、也更偏激的。

逃避说明他内心深处还只是一个失去了恋人的男孩，可能在妻子在的时候，他就没能适应自己父亲的身份，在妻子死后也就更加迷茫，本能地逃避现实。

可以参考《Clannad》里的冈崎朋也。

9.那他为什么要接任务？

为什么5000万美金就让他走出了迷茫，重获了面对女儿的勇气？

答：你给我5000万美金，让我见谁我都不打怵。

10.为什么僵尸王率军出征的时候，只有精英怪倾巢而出，普通僵尸没有什么反应？

答：可能普通僵尸就是没有反应能力，没有被转化的感染者就只是行尸走肉。

对，他们连老虎和马都不如。

11.黑哥和小黄毛差几步就能退回金库，为什么一定要一起站在外面打僵尸？

答：黑哥对小黄毛一直透露出一种含蓄的母爱，从他一路上对小黄毛的关怀和照料来看，这是一种说不清道不明的本能，有可能是他从敬老院学到的。

小黄毛肯定也体会到了黑哥的温情，因此他真的像一个被宠爱的孩子一样，迫切地想在黑哥面前多打僵尸，多表现自己，好让男妈妈看见自己的成长。

面对这样懂事的小黄毛，黑哥当然要站在身后坚定地守护他、支持他，这个时候就算天塌下来，也不能去忙别的呀！

带孩子的人肯定都懂的呀！

所以他们就在那站着打枪，一个都不后退。

直到黑哥跟僵尸王打拳失败，小黄毛才心疼得将男妈妈推进了金库。

12.为什么一定要让僵尸皇后去收贡品？

僵尸王这么爱皇后，为什么不给她做一个铁帽子呢？

答：先回答第二个问题，很明显，僵尸皇后是爱美之尸，而且应该保留了生前的部分记忆，看她用宝石给自己做的比基尼就知道了。

因此应该是她本人不愿意戴那个铁帽子，况且收贡品一般也没那么危险，就跟你现在出门不爱戴口罩一样。

那么为什么要让她去收贡品呢？

看得出来，皇后生前岁数不大，应该还是活泼好动的年纪，因此很可能是她主动要去的。

霸道总裁的小娇妻，总喜欢在外面闯荡，不可以吗？

13.为什么赌城里面还有电视信号？

为什么他们还有心思聚在一起看电视？

为什么电视都播出来了，日本人那边却没打电话通知他们？

答：就是有信号，made by Huawei。

电视本来就没关，来电自己亮了，他们闲得没事就一起看了。

手机基站没给电，所以电话打不进来。

14.为什么这群人能用那几个袋子装完一仓库的钱，怎么看都装不下啊？

而且11分钟装完钱再跑上楼，他们是怎么做到的？

答：很显然没装完。

袋子拿少了没关系，可以摞在飞机上，原计划他们可以搬一晚上呢。

11分钟只够他们装一袋子，然后就撒丫子跑嘛，况且还有电梯，中途还肯定没人上，自然快嘛。

15.那么9分钟，在那么高的一栋楼，跑上又跑下，这又是怎么做到的？

答：这是父爱的力量。

16.为什么开头那两个士兵被咬就变异了，男主被咬之后还能睡一觉？

黑哥被咬之后还撑了一整天？

答：人类的体质不能一概而论。

17.既然金库没有事，为什么核炸之后，政府没有第一时间过来收钱？

黑哥能从金库走出来，美军为什么不能走进去？

答：官僚主义反应就是慢。

18.暂时还没想到……话说这么多bug，你怎么敢给这部电影四颗星？？？

答：扎导的电影再不完善，也总有爽到我的地方。

对于能爽到我的作品，我的评价就是“距离完美只差一点点”。

谁的锅Netflix出品，由扎克·施耐德导演《活死人军团》，上线几天，豆瓣评分来到5.4分。

这个成绩，对于恐怖电影来说，也就那样吧，但对于导演扎克·施耐德，以及众多粉丝来说，这是一个让人失望的成绩。

更可怕的是，该片“体感级”的观影效果非常糟糕，说白了就是在看片的过程中，你会察觉电影中存在各种各样让人不可理喻的处理手法和设定方式，极度影响观影心情。

《活死人军团》耗资7000万美元，出品方Netflix，别的不说，这家流媒体公司是业内著名“甩手掌柜”：只管给钱，其他基本也不管。

所以，如扎导在华纳遭遇的“资金受限、被干预创作”的窘境，在这里完全不存在。

在Netflix电影项目里，你可以有100%的创作自由、完全任性的拍摄方式。

至此，《活死人军团》一个丧尸电影，片长来到了148分钟。

无论后续是出续集也好还是改编成剧集也罢，唯一可以确定的是， 本片不会出现任何形式的“导演剪辑版”。

但，却交出这样一个成绩。

既然有如此大的创作空间，为何电影还观感不佳，这次总不能甩锅了吧？

扎导这是放飞自我，还是压根没好好拍？

后者的可能性更大一些，如下分析：剧本问题先说剧本，实在搞不清这电影剧本是怎么写的，暂且不提故事逻辑和角色动机上的bug，只说一点：在好莱坞电影里，有种模式化设定叫“重复段（riff，来源于布莱克·斯奈德的好莱坞常用剧本术语）”——在前面预埋一些桥段或元素，在后期这些设定能用得上，就是情节上的前后呼应。

这种处理手法，有个更著名名字叫“契科夫之枪”，故事早期引入故事的元素在故事后期的重要性，文学中的手法，也可以用于形容电影，不过剧本也有不同的术语，作用是一样的。

比如某部电影前面展示主角正在学习开飞机的情节，到了后半段关键时刻，飞行员挂了，主角不得不亲自上手，这就是呼应点……出自电影《最高危机》还有我们常见的挡子弹梗，角色接受某个物件放在身上，结果最后这物件帮你挡了个子弹……出自各式各样的商业片。

这些都是非常简单、且模式化设定，连那种最“糊弄事儿”的剥削电影也都会采用类似手法，来提升一下该作品剧作的“逼格”。

但《活死人军团》就例外了。

比如他们刚进入拉斯维加斯入口处的一堆干尸，用了一大段情节展示，说下雨后它们会“活过来”，我以为后面会下雨呢，结果没有了！

这个茬后面就没了，您说安排这个情节干嘛？

还有黑壮男的大电锯，前期各种渲染，以为是杀丧尸大杀器，结果最后就锯开了个门，太浪费感情了。

更不要说逻辑上的bug了，主线任务兜个大圈，而且人家金库拿钱跟你暗箱操作有冲突吗，费这事儿干嘛？

幕后boss人家要的是女王不是钱。

那么问题是一开始出集装箱就遇见女王了啊，这捕捉难度比骗人去保险库偷钱轻多了。

直接告知任务不就好了？

而且核弹炸完之后，我看躲在金库里的黑壮男啥事儿没有。。。

还为什么还要在核爆之前拿走钱？

大伙一块躲在里面当个掩体不就完了嘛

马上核弹爆炸，男主角巴蒂斯塔和女战士还在这你侬我侬呢。

设定问题此外，好莱坞电影中很多桥段乃至人设，前期塑造都是有目的性的，比如你是个医生，到了故事后期肯定会发挥你的职业功能，你是个战士，最后肯定要冲在第一线。

类似来有去的功能化设定，最最基础“工具人”设定。

结果到了《活死人军团》，前期给你设定一堆职业属性，角色有战士、有哲学学士，还有网红打怪高手，还有没杀过丧尸的菜鸟。

结果最后除了那位开锁小哥之外，其他什么什么都没用上。

也不管什么职业了，反正遇见丧尸大家就开枪完事了。

而那位没杀过丧尸的菜鸟（下图戴头巾这位），陷入包围后瞬间化身女战士，成了最高光角色之一。

拉斯维加斯困城设定噱头挺足，蹒跚者、智商更高的阿尔法、丧尸王、丧尸虎、丧尸马等分类挺多，开场还有“丧尸猫王coser”，有点《求生之路》《生化危机》的感觉了，一堆特殊感染者。

但是，这些丧尸的设定也没什么卵用，但最后还不是一股脑地往上冲，哪儿有什么分类啊。

片子有展示了恶棍军官被丧尸王“转化”的过程，我以为这货最后有重头戏呢，或许还要收拾“陷害”他女战士，结果，出来露个面就挂了。。。

最后，就那么几个丧尸，还好意思叫“活死人军团”？

也别拿《丧尸世界大战》来对比了，连2005年的《活死人黎明》也不如。

所以，前面这些煞有介事的设定，都是废戏。

先张扬的选人组队，围城末世氛围的渲染，丧尸种类的科普，就耗费了1个多小时，但没什么卵用，搭建丧尸困城的世界观与体系，后面都没用上，全员酱油。

这一切，也导致节奏慢的要死，故事前言不搭后语，人物动机莫名其妙，整体贼墨迹。

人物问题其次，圣母设定，就见仁见智了。

这次扎导有了充足的创作空间和资金，片子没拍好，又找到了甩锅的地方（粉丝说的，不是我）。

理解扎导在片中对主角女儿人设塑造，以及片中父女关系的动机，是心念故去女儿的缘故，可以理解，确实非常任性，但槽点还是必须说下。

做任务带女儿这种操作本身很无语了，而且还是老爸主动带女儿去深入危险地带，按照正常逻辑，绝对不会这样。

传统设定，通常会让某拖油瓶角色暗中或被动跟随主角进入任务，这样使得主角在执行任务的时候，被迫带着拖油瓶，比如，某小孩偷偷藏汽车后备箱里被角色带到了任务之中，这种情节更是比比皆是。

结果这片倒好，两句话就让自己亲女儿跟自己深入危险地带了，您当去旅游了。

但凡故事设定让女儿偷偷跟着他们进去，或者意外深陷其中，让主角完成任务时候不得不去救女儿，也比如今的强啊。

这可倒好，做任务时候在一旁打酱油，任务都完成了，才主动去送人头。

而且姐们儿穿个短袖就去了，拜托都知道让丧尸咬一口就变异，出去旅游还知道防蚊子呢，您这好歹也提前打扮打扮啊！

有人说，主角女儿是“圣母”，小弟我持否定意见，这不是圣母，这完全是脑子有问题。

按照常理，类似恐怖片里都会设定一两个作死角色，是为了推动故事发展，很常见，属于编剧偷懒行为。

我一开始以为是那个咋咋呼呼的网红，或者那个没打过丧尸的女菜鸟，因为二位几乎把“炮灰”二字写在脸上了，一般这种推动剧情的“作死工具人”，都是炮灰担任，不会留给主要角色。

没想到这俩“炮灰脸”到了最后成了主力战斗输出，且最后死的方式都是“殉爆”，轰轰烈烈，壮烈完成。

反倒是“作死任务”留给了女一号。

主角女儿不仅全程无事可做，担任起了主动坑队友的责任，而且还一直坑队友，努力坑队友。

简单而言就是，我不管，我就要“作死”，害死俩无所谓，之后我还要“作死”，然后害死全队人。

假如作为菜鸟，以前没有遇到过丧尸，偶尔有个作死行为，那有类似角色行为大可没有问题，毕竟吃一堑长一智。

可是你这次的伙伴，都是身经百战的高手，而且人类已经圈养了丧尸很长一段时间，早就知道内部有多么危险，该角色还是这么作死，周围人也都放任不管，真的完全说不过去。

因为太没逻辑，导致全程出戏！

这就剧本和故事，不夸张的说，就连国内二流编剧都不会写出这种水平的东西，因为这本子在你老板那关就过不了。。。

更不夸张的说，国内很多“剧本杀”的水平，都比该片高明，因为就这故事逻辑和人物动机，连“盘凶”环节都玩不下去。

《活死人军团》，别说扎导前作《活死人黎明》，连70年代老版都不如。

近2个半小时的内容，也就开场MV值得看。

数据量子力学话又说回来，作为导演，在如此充裕的创作空间里，还拍成这样，是扎克施耐德水平不够吗？

当然不是！

因为以上所有逻辑问题和bug，都是最最基础且简单的问题，且都指向了一个原因——扎克施耐德没给你好好拍，用我们家乡一句俗话来形容——这就是“猫盖屎”的活儿！

u1s1，整体画面、摄影等还是不错的，屏保级别，也就是传说中“扎克施奈德时刻”。

好莱坞的实体特效还是顶级水准，丧尸的化妆，非常精致，皮肤的肌理、血管和腐化程度。

更重要的是能从残破的着装和造型中看出人物的生前的情况，甚至一些皮肤纹理，符合拉斯维加斯地域的细节。

而且扎克·施奈德这种叙事方式，必须建立在好故事基础上，诸如本片这么缺乏逻辑的故事，会让缺点更加容易暴露。

因为扎导叙事节奏慢，本来就够烂的故事了，还磨磨唧唧，这么慢的的节奏，生怕别人找不到BUG一样。

同作为MV出身的导演，迈克尔·贝也不咋会讲故事，但人家会搞气氛，会搞故事节奏，再烂的剧本，最起码热闹，能把故事节奏调至飞快，先把90分钟热闹过去，要吐槽什么的等到片子结束，你们回过神来再说。

如果说迈克尔·贝善于“屎上雕花”，无论剧本好坏，爆炸贝都能给你拍成差不多的感觉，烂剧本能拍得很热闹，好剧本也能拉低到“热闹”的水平；而扎克·施耐德，其风格发挥与剧本好坏有着直接关系，剧本好了其叙事风格会锦上添花，一旦剧本烂了，就像这部《活死人军团》一样，简直是把一坨屎放在放大镜下反复观察。

我不否认扎导的能力，但这部电影（网大），根本就是在糊弄事儿。

因为对于故事和剧本，作为出品方Netflix，基本上是不管不顾的。

Netflix这种靠大数据撑门面的流媒体公司，内部有着一套建立在数据基础上的算法。

比如。

2006年，Netflix就启动了名为“Netflix量子理论计划（Netflix Quantam Theory）”的任务，开始人工对内容打标签，再与机器算法结合，达到对内容的解构，并在题材、内容、受众、标签方面花了大量的功夫。

最终Netflix会形成一套固定的生成器，大概是这样的：地区 + 形容词 + 名词 + 基于xxx + 发生在xxx时代 + 拍摄于xxx年代 + 关于xxx主题 + 适合xxx年龄段。

（资料参考：来源于公众号IDEA ISLAND，原文“How Netflix Reverse-Engineered Hollywood”）他们依照这些算法，来筛选题材、选择导演和演员，制作出更合用户口味的原创作品，从而提高用户粘性，形成良性循环。

当然，以上算法只是Netflix数据理论的冰山一角，他们依靠很多分门别类、作用不同的算法，来制作出一个又一个的原创爆款，且在这些内容算法基础上，Netflix是绝对不会干预创作的，只需要告诉创作者，作品必须带有XXX标签和XXX内容，需要有XX角色，照着这个写剧本就行，且其余不管。

在如此超级宽松的“命题作文”环境下，Netflix会产出如《纸牌屋》《怪奇物语》《爱尔兰人》等，当然也会过于放任作者，出现一些名不副实作品，因为这种方式，干脆就把电影当成完全的工业化、机械化的产品来做。

从爆炸贝《鬼影特攻》，到群星出演的《三方国界》，太多好题材的剧本都不太令人满意，直到这部《活死人军团》更来了一个业余水平的故事。

成片效果何止流水线啊，简直是“机翻”作品，反正粉丝经济、依靠数据大过剧本逻辑，资本运作捞快钱的战略下大概都不在乎剧本质量，数据好看就足够了。

真不愧“奈飞出品，必属莽片”。

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如果要评选一部今年上半年，全球最火热的电影，那一定是《扎克施耐德版正义联盟》。

作为能把自己名字刻在电影标题的导演，扎导的电影风格也备受争议。

油画版的画面色彩、慢镜头特写、宗教寓意是他的标签。

喜欢他的人觉得这些很有艺术性，到处都是彩蛋，跟其他那些商业电影与众不同。

讨厌他的人觉得他的画风到处都是文艺装逼犯，剧情支离破碎，偏偏可以一秒过的镜头，硬要用慢镜头拉长三秒。

扎克施耐德可以说是近几年来，最能激起影迷热烈讨论的电影导演，没有之一。

毕竟能让粉丝自愿发起一场运动，最终取得胜利的例子，也是自电影诞生以来第一次。

《扎导版正义联盟》上线后，豆瓣8.3、IMDB 8.2的评分，也证明普罗大众对期待了这么久的《正义联盟》，接受程度还是蛮高的。

而扎导这边自从与华纳分道扬镳后，好莱坞各大制作公司也纷纷向扎导投向橄榄枝，财大气粗的网飞自然也是其中之一。

网飞给出自由发挥的条件，就足以让扎导这种充满自我想法的导演没有任何拒绝的理由。

于是扎导接受offer，选择回归自己成名作的丧尸题材–《活死人军团》。

5月21号周五，这部电影终于在网飞上线，下班一到家的我马上打开投屏，准备欣赏这部丧尸题材的电影。

看完电影后，我脑子只有一句话：就这。

一时之间不知如何评价，我还是先带大家慢慢梳理一下这部电影的剧情，最后再谈谈自己对这部电影的感受。

01拉斯维加斯边缘，军队在押送一车货物中，与另外辆车相撞发生车祸。

里面的丧尸逃了出来，把所有士兵全部杀死，并转化为同类丧尸。

自此，丧尸慢慢攻陷拉斯维加斯，整个城市成为一座没有活物，只有丧尸的死城。

美国政府为了防止丧尸出城，祸害其他城市，一致决定四日内在赌城投放核弹，放弃整座城市。

与此同时，真田广之饰演的日本富豪，找到主角斯科特，给他一个任务。

去赌城一座酒店里，找回两亿美元现金，报酬是五千万美元。

男主为了拯救自己糜烂的生活，决定接受这次任务。

男主找到老友玛丽和黑人小哥范德罗，开锁高手路德、熟悉城市内部的法国士兵“郊狼”、飞行员玛丽安娜、神枪手网红麦基、滥用职权的保安伯特组成团队。

制做作战计划时，日本富豪要求加入自己手下马丁加入团队。

名为协助，实际上另有目的。

就这样，一伙不怎么专业的团队就这样组成。

在拉斯维加斯城外准备进城时，男主遇到自己的女儿。

女儿因为当年目睹男主杀死受到感染的母亲，始终不跟父亲和解。

而女儿为了拯救进入城内的好友，执意要跟团队进去。

没办法，男主只能让女儿跟随，但必须要时刻在自己旁边。

进城后，郊狼打伤保安，以保安活体为祭祀，跟丧尸换得进入外围的特权。

保安因此被诸多丧尸咬死，转化为丧尸。

主角团队在进入城市的过程中，不小心唤醒沉睡中的丧尸。

富豪手下马丁为了逃生，害死一名队友。

随后，众人进入酒店，通过遗落在酒店里的多张蓝图发现，日本富商之前还派过其他人来这。

但都以失败告终。

自此，小团队兵分四路。

飞行员玛丽安娜去楼顶发动直升机，做好撤离的准备。

马丁和郊狼去查看周围，守着门口。

男主和女儿寻找发电机，提供电力。

黑人小哥范德罗、网红、开锁高手路德三人，去保险库开锁。

男主通过女儿的交谈中得知，原来女儿从来没有怪自己杀死妻子，只是怪男主自那次之后慢慢疏远了自己。

马丁和郊狼在看守中，遇到丧尸皇后，马丁竟然直接用绳子把丧尸皇后的头割了下来。

原来，两亿现金只是借口，高等丧尸的血液才是最终目的。

因为富豪想要用丧尸的血进行研究试验，打造自己的丧尸军团。

同时，众人通过新闻得知，美国政府为了安息民怒，决定提前24小时炸掉拉斯维加斯，团队们只剩一个半小时去完成任务。

丧尸王因为皇后被杀，派出全军追杀主角团队。

最终只有男主女儿一人安全生还。

黑人小哥虽然逃出生天，但是被丧尸咬中感染病毒。

看样子这是续集的铺垫，如果《活死人军团》成绩斐然，肯定是以这个剧情点把病毒扩展到全世界。

从而续集讲述同一个世界观里新的故事，毕竟这部里主角们几乎都死了。

02一伙人进入丧尸沦陷区，找寻现金。

这剧情，有没有人觉得自己好像看过这样的一部电影。

没错，就是去年热度蛮高的烂尾续集《釜山行2：半岛》。

两部电影的剧情出发点是一样的，但是两部电影的走向是完全不同的。

《半岛》虽然是进入丧尸城，但对主角造成更多伤害的是人类，想通过在极端环境下，来展开各个角色最原始的人性。

《活死人军团》里，虽然有马丁这样的人类反派，但是团队主要对手还是高智商的丧尸。

但两部电影相比起来，整体质量其实都差不多半斤八两。

还是那句话，想让吸引到观众，剧情本身才是最重要的，丧尸片也不例外。

《釜山行》就是一个很好的例子，虽然电影大部分场景发生在一辆列车上，但是凭借扎实的剧情和角色塑造，以及合适的节奏掌控，硬是成为近十年来不可忽略的丧尸佳作。

而这部电影的最大也是以往扎导电影最为诟病的节奏问题。

整部电影长达两个半小时。

对于一部没有过亿投资的商业丧尸片来说，特别是对于一部在流媒体上线的电影，有点太长。

前面大量的对白以及人物塑造花了将近30分钟。

电影进展到50分钟时，主角团队才开始进入丧尸城。

本以为会开始屠杀丧尸，却是一场小打闹加上大量的文戏。

最后大决战，虽然有点过瘾。

但看过众多丧尸打架《僵尸世界大战》《生化危机》系列的我们，对这种丧尸围城的戏码早已失去新鲜感。

中间还要穿插男主和女儿的亲情线，队友之间的背叛猜疑等。

当然，商业电影中的剧本通病这部也避免不了，那就是莫名其妙的行为逻辑。

第一个就是女儿的圣母病，在得知核弹仅有1小时就爆炸的情况下，还独立跑出救在隔离区的朋友。

直升机上时，在面对飞行员受伤、男主和丧尸对打时，女儿竟然什么都没做。

最后只有她一人存活下来，她从头到尾拯救了个寂寞。

另外还有开锁小哥为了保护黑人小哥自我牺牲的桥段，顿时让我冒出一个大大的问号？

他们俩什么时候感情这么好了。

黑人小哥在金库门口锁住的情况下，不知从那个地底隧道逃离出来。

这样一条直达并隐秘的道路，被黑人小哥这么轻易地找到，让主角们之前一路的厮杀显得毫无意义。

03《活死人》跟其他丧尸不一样的地方，可能在对于丧尸军团的刻画上更让观众影响深刻。

看电影之前，活死人军团原本以为是指丧尸与主角团队，看完电影才知剧情中，是指活死人组成的军团。

这部电影的丧尸不再是行走缓慢，只会咬人的行尸走肉。

而是被分类为三种不同类型的丧尸。

第一种叫蹒跚者:普通的丧尸，只能走走跳跳，是最低级的一种。

第二种则叫阿尔法，拥有独立的思考，更聪明，更迅速，有组织性。

第三种就是丧尸王—宙斯，从他的名字中就可以看出其背后暗喻。

战斗力惊人，智力更是远超其他丧尸，有人类情感，可以繁衍后代。

三种类型的丧尸也像极了希腊神话体系。

丧尸王=宙斯成为众神之首，阿尔法丧尸=雅典娜和普罗米修斯，丧尸蹒跚者=新人类。

从而整个沦陷的拉斯维加斯，更像是一个拥有自己社会体系的独立王国。

宙斯是整个丧尸军团的首领，当骑上马，带上头盔后犹如一个丧尸版斯巴达勇士。

没错，《斯巴达三百勇士》也是扎克施耐德的作品。

04扎导也许想通过这部电影告诉观众，他不仅仅只会拍漫改电影，原创商业爽片他也行。

虽然成品质量差强人意，但依旧是部独立风格的丧尸片。

可以看得出，扎导为了把这部电影往爽片上拍，放弃了自己擅长的画面结构和慢镜头。

不过却依然保留了，一些很有扎克施耐德风格的片段。

例如：伴随着爵士版《Viva las vegas》序幕，犹如一个爵士版《守望者》片头。

用歌曲搭配蒙太奇来讲述赌城被丧尸攻破沦陷的大背景。

几个跳舞女郎变成丧尸行者，把猎物咬死在浴池里。

原本香艳的场景变得血腥。

主角们拿着武器，肆意屠杀丧尸，番茄汁到处乱飞。

不仅如此，扎导还在开头加入了之前很少出现的嫌疑感。

在丧尸出场的开场中，快速敏捷的丧尸，犹如鬼魂一般，潜伏在黑夜中等待猎物入网，一有机会马上悄无声息扑杀目标。

片中加入了大量浅焦摄影，从模糊到清晰的画面里，让观众代入第一视角，从而感受未知的恐惧感。

我只能说，扎导是个很厉害的导演，拍出来的画面感远甩市场上大部分的商业电影。

但不算个合格的编剧。

05同样是扎导执导的《MOS》《BVS》，院线版都差不多长达2.5小时。

但是在编剧克里斯·特里奥的加持下，加入了大量的宗教隐喻。

配合上扎导对DC独树一帜的理解，才形成DC特有的暗黑系世界观。

让观众在深挖彩蛋的同时，还想去了解各种隐喻背后的意义。

也正是这种意犹未尽的独特风格，才会让观众觉得2.5小时才不会太长。

所以在我观点里，对扎导的评价还是那句话“很厉害的导演，不合格的编剧。

”希望扎导之后的作品，希望剧本的具体细节方面，还是交给专业的编剧高手来负责吧。

目前网飞好像确定《活死人军团》，会拥有自己的系列电影，已经在打造前传和动画剧集。

无论是否继续由扎导执导，我依旧会第一时间去看，但是期待值可能会降低啦。

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End

扎克这次真的是拉了胯了，重回出道时的僵尸题材，相比于《活死人黎明》，《活死人军团》经费拉满，野心满满，既有古早的慢速僵尸，也有能躲子弹，功夫了得的丧尸大师，既有变异的僵尸老虎，也有出世即夭折的僵尸婴儿...

看上去什么都有，但是整部电影看下来，似乎也什么都没有印象，可以说它大而全，换一个说法，就是杂而不精，打斗虽多，却没怎么爽到，煽情不少，感动基本为0，丧尸片里的恐怖氛围没怎么感受到，拉斯维加斯的五光十色和影片封面的炫彩幽默也都是浅尝辄止。

这部电影就像是看一个人端着架子做菜，明明端着架子就束手束脚，但偏偏不让你看清做了什么，怎么做的，最后吃的时候，佐料不少，但入口却了无滋味。

浅焦与消失的人物扎克在疫情这段时间，疯狂地爱上了浅焦摄影。

前一阵子《扎克版正义联盟》的结尾彩蛋，小丑那一段便是浅焦摄影，只能拍清楚特定距离的画面，于是观众所有的目光便聚焦于人物之上。

这个手法目的本就是让观众聚焦于镜头中的某物，让前景背景都变成杂音一般的存在，这对于刻画人物某个情景下的内心状态是很有帮助的。

然而，再好的东西，一旦滥用，那可就过犹不及了。

影片里扎克仿佛不要命地使用浅焦镜头，频繁到已经大幅影响观感了，镜头一给到角色别的东西就完全看不清楚，于是角色反倒与背景之间产生了割裂感，他们的话语和行为便更显得突兀。

当然，人物本身的不讨喜也难辞其咎，虽然每个人都有着自己的背景故事，但是各种离谱的举动让观众很难对一个角色产生共情。

甚至全片看完，我在里面几乎没有一个喜欢的角色。

于是在浅焦着意刻画人物的大前提下，人物本身反倒并不出彩，这就让浅焦所营造出的“人物中心”式叙事几乎完全失效，观众看的时候，也难免有疲惫的感觉。

大杂烩与四不像这部影片，几乎就是个僵尸大集锦，有老有少，有男有女，有人有动物，会走会跑还会跳，有傻的也有聪明的...

不仅如此，这片子还有各种设定，比如僵尸被晒会脱水成为干尸，一下雨就活过来，比如僵尸其实是对温度敏感，比如有智商的丧尸都来自于僵尸王的啃咬... 但是这些，感觉就是设定，就算去掉也没什么大不了的，留下也就图个开心。

水泡僵尸听着好听，但你这拉斯维加斯大晴天也滴雨不下；你说丧尸对热量敏感，除了引诱僵尸探路的那一段剧情之外，似乎也毫无用处。

于是这片子放了两个半小时（对于丧尸片来说可以说是非常长了），然而却没啥新意，大场面还没生化危机玩得high，恐怖度基本是零，幽默除了开锁匠迪特之外寥寥无几，丧尸婴儿扎克自己都是在用第二遍了。

什么都有，也什么都没有。

动作的分解难敌混乱的逻辑扎克的电影一向以动作见长，打丧尸自然少不了动作戏，但是呢，扎克在这个本应考高分的科目，反而交出了不尽如人意的答卷。

首先就是团战时调度的混乱。

最明显就是在几个人逃离保险柜那一段，场景基本分成了四片，一个是黑人和迪特，一部分是白发女拿着电锯锯开逃生通道，一部分是马丁被老虎完虐，另一部分则是主角斯科特和古兹曼清理杂兵。

马丁明明说要去楼顶找直升飞机，却莫名其妙来到地面，其余团队的人本来不应该分开，但是电影里彼此都是孤立的，这也就让这段剧情看起来缺少必要的联系，显得杂乱无章。

另一段比较困惑的就是最后的高潮，僵尸王和男主在飞机上搏斗，配上了核弹爆炸的背景，按理说是1+1的场景，但是实际效果却远远小于2。

直升机内是激烈的搏斗戏码，核弹爆炸在飞机上来看则是盛大的毁灭，于是一个激烈一个端庄，两个事件同时发生，反倒削弱了整体的表现效果。

反正当我看到这一段时，我就想吐槽为啥生死关头，你们还有心情先看一眼核弹飞过。

逻辑调度的问题其实还有很多bug，比如僵尸王前面刚和你们在楼顶玩耍了一番，你们飞到另一座楼上，僵尸王竟然也及时赶到，敢情僵尸王是闪电侠变得吗？

当然，最让我遗憾的，就是那个拉风的电锯，除了开头的mv，正片里竟然只是锯了个墙？！

每个团队都要有搅屎棍 是的，每个团队都要有搅屎棍，这不是指内奸或者反派，纯粹就是一个没脑子的人，把这一锅屎炸开了。

斯科特的女儿凯特，就是这数一数二的搅屎棍。

她为了救好朋友，跟着小队进了拉斯维加斯，几乎一点儿用都没起，还明知几分钟后就有核弹来临，拿着一把小手枪就跑到僵尸老巢救人，最后还得别人来救她。

她真是救了个寂寞。

当然，纵容女儿成为搅屎棍，爸爸难逃其咎，明知女儿战力二点五，还是让女儿进来了，嘴上说着不是为了搞一场和女儿的修复关系之旅，但是身体很老实啊，时不时就提一嘴咱俩有钱了该怎么生活，有了一千五百万我们就买一辆新餐车卖豆腐汉堡吧。

真的是刻在基因里的打工人形象啊。

总之，扎克这部电影可以说展现出了自己所有的短板，甚至连之前的长处都未能很好地发挥。

摄影上滥用浅焦，动作上逻辑混乱，剧情割裂牵强，想一出是一出，不够恐怖，更不够有趣，于是成片如此平庸，倒也是可以预见的结果了。

下一次，建议剧本至少找人打磨一下，精简一番，摄影也别亲自上阵，搞浅焦这种花哨且不实用的技法。

多花点时间想几个能惊艳到观众的点子，或许更物超所值。

比如开头这个跳伞就挺有趣的。

（虽然也是傻，没有火箭弹，用战斗机小规模洗地也就算了，想出往里面跳伞的人可真是个小机灵）

扎克施耐德导演的新作《活死人军团》于5月13日开始在美国各地点映，一周后再登陆NETFLIX流媒体平台。

一年多疫情以来看腻了流媒体电影的我，斗胆在去影院尝了尝鲜。

原本以为两个半小时的电影会时有尿点，但大屏幕的观影过程畅快过瘾，总的来说不虚此行。

本人非扎粉，也能够强烈地感受到扎导个人风格对丧尸类型片的冲击感，比同样丧尸片的扎导处女作《活死人黎明》更为明显，只能说亮点槽点都有。

电影的基调在开头拉斯维加斯的陷落过程中，非常顺滑地铺展开来，随着大量的慢镜头和猫王的那首《Viva Las Vegas》（翻译：永生拉斯维加斯，一语双关），以浪漫至死的方式为主角团以及丧尸们搭建好了背景和舞台。

先前受诟病的扎导拖沓的节奏，也得益于开篇的简洁有力，在本作中得到些许收敛，使非粉丝的我能更有耐心地欣赏扎导作者电影的质感。

风格化的暗色调影像和沧桑感的配乐，在这部末世丧尸电影中有切题的发挥。

在扎导追求艺术氛围感的同时，传统丧尸片的恐怖色彩得到不少缓解，观众大不必担心被Jump Scare吓到。

此外能感受到扎导对描绘细腻情感线的努力，但电影角色众多，还要保证质量上乘的动作戏份额，导致留下人物动机突兀，时间线尴尬等剧情上的问题。

但纵观《活死人军团》，私以为最大亮点在于扎导对丧尸形象大刀阔斧地重新定义。

从乔治A罗梅罗1968年开创成熟的丧尸片题材后，观众们对这种木讷嗜血的怪物的热情从未消退，好莱坞乃至全世界的电影人对丧尸片的创作也有了一套固化的范式。

丧尸片制作的工厂化，在带来一种类型片的成功的同时，也带来日渐明显的审美疲劳。

所以这些年观众更为挑剔，口碑成功的新晋丧尸片大都需要对传统的突破再创作，至少在丧尸片框架下加入新的元素。

在这方面，《活死人军团》站在前人的肩膀上，一是对丧尸引入了社群行为，丧尸们有了社会结构；二是根据社会结构，对丧尸的智能和技能进行了升级；三是探索了丧尸间更深层次的纽带和行为（为避免剧透暂不展开） 。

总体来说，社群行为是扎导引入最为关键的新鲜概念，由此派生出的文化伦理，加上扎导史诗式的叙事风格，给丧尸第一次披上了类似神话般的肃穆感。

人类被感染为丧尸，本是失去人性的过程，但相比传统丧尸的无脑吃人的残暴野蛮，《活死人军团》中的丧尸，反而泛着人性的弧光。

这也意味着，丧尸电影，丧尸不再只是工具丧尸，为主角们提供爆头的靶子或领便当的理由。

丧尸在《活死人军团》中也加入了剧情的演绎，相比不少人类戏份，或许更有戏剧性和感染力。

至此，无剧透流水账结束。

下面我想更深入地讨论下本片中的丧尸设定，扎导个人风格对丧尸呈现的影响，以及丧尸来历的简单猜想。

NETFLIX已经宣布将推出一部电影和一部动画剧集，都为本片的前传，可能会揭开丧尸更多秘密。

相关分析和猜想不可避免地涉及大量剧透。

从我自己观看《活死人军团》的体验来看，随着主角团了解丧尸是充满惊喜的过程，所以，以下内容建议看过电影后再阅读。

当然，如果执意要看，那我敬各位勇士一杯，走起～Disclaimer #1：本文作者非游戏党，以下讨论不涉及游戏领域的丧尸概念。

Disclaimer #2：本文作者观影几天后写出的长文，对自己走下坡路的记忆力没有百分百的自信，若描述影片细节有误请提醒我修改。

Disclaimer #3: 关于剧情上的问题，包括引发众怒的女儿作死事件，我确实同意多数其他影评的吐槽，但为避免精分，本文仅讨论了丧尸设定有意思的地方，不再重复吐槽。

还是一腔愤懑的朋友，欢迎去评论区发泄。

防剧透屏障防剧透屏障防剧透屏障防剧透屏障防剧透屏障防剧透屏障防剧透屏障防剧透屏障防剧透屏障防剧透屏障防剧透屏障防剧透屏障防剧透屏障防剧透屏障防剧透屏障丧尸/活死人/行尸（Zombie）的概念最早起源于非洲和美洲巫毒教。

祭祀通过对尸体下毒使其复活，但这种复活并非真正的复活，只是被巫毒术所奴役的行尸走肉。

丧尸保持着死人的腐烂外表， 没有或有很少的自我意志，行动迟缓，这区别于东方故事里的蹦蹦跳跳的僵尸。

而丧尸类型片，则在上世纪六十年代 《地球最后一人》《活死人之夜》等鼻祖级电影取得成功后确立起来。

丧尸的荧幕形象，在经历半个多世纪的重复模仿再创作后，在《活死人军团》中有了全新的进化。

电影中丧尸赌城的向导Lily “Coyote”对这群丧尸们有简单地总结：They are smarter. They are faster. They are organized.丧尸社会等级结构：Zeus，Alpha，Shambler，Queen《活死人军团》中丧尸们的社群行为和社会等级制度，是以往丧尸片从未有过的概念。

电影中并没有对丧尸社群的系统解说，但根据电影展现出的丧尸的社群行为，我们可以梳理出其内部等级划分，等级最高的便是被称作Zeus（宙斯）的丧尸王。

影片首先登场单杀一队全副武装的美国大兵的便是丧尸王Zeus。

Zeus不但力大无穷，拳脚功夫了得，而且智力远超其他丧尸，在影片后面的亮相中，Zeus坐骑丧尸马，手握长枪，身披战袍，霸气侧露。

更重要的是，他懂得戴上防弹头盔，保护丧尸唯一的弱点，机智地避免爆头。

Zeus是丧尸国度中绝对的王，他对丧尸大军一呼百应，尤其是号令被称为Alpha的丧尸战士们。

Zeus咬过的人便感染转变为Alpha们，他们凶猛异常，健步如飞，其反射弧敏捷到能躲避子弹。

在Zeus讨伐雇佣兵主角团的战斗中，Alpha们是前线主力，有高难度动作戏。

除了Zeus和Alpha，剩下大多数丧尸被称作Shambler，是被Zeus以外的丧尸所咬感染而来，其行为模式类似于传统丧尸，弱小无助但能吃。

他们没有Zeus以一敌十的战斗力，也不会Alpha杂技式的表演，但是他们以数量多取胜，也曾给身经百战的主角团带来不小的麻烦。

综上推测，丧尸的战斗力和智力会随着被咬感染的次数而下降，初始丧尸Zeus是战斗力智力天花板，Zeus咬过的Alpha能力会有所稀释。

Zeus的名字也有暗示性，希腊神话中宙斯的众多儿女是天地万物的奥林匹斯众神，Alpha们仿佛Zeus概念上的儿女，继承着宙斯的部分神性。

而不曾被Zeus直接咬过的Shambler的是次等的，笨拙的，行动低下的，甚至电影中还展现过休眠不动的Shambler。

希腊神话中的概念体系中，人类是宙斯的女儿雅典娜吹气和堂兄弟普罗米修斯捏土所创造的，似乎映射着Alpha们作为Zeus的众神进而创造了Shambler们。

除了上述三个丧尸阶级，还有一个地位介于Zeus和Alpha之间独特的存在，那就是预告片中风情万种的丧尸皇后Zombie Queen。

从Queen的智力水平和行动能力来看，她可能也是Alpha的一员，因为和Zeus生有情愫而被Zeus选为Queen。

Queen在电影中的戏份至关重要，我会稍后再做解析。

过去荧幕上的丧尸没有社交属性，很大程度上由于其笨拙呆板地传统印象。

《活死人军团》中的丧尸，社会地位越高，智力越高，自我和社群意识越强，是参与社会活动的必要条件 。

他们组成的丧尸社会，有角色的分工和统一的族群领导，使之有了蚂蚁，狼群，甚至史前人类的影子。

领地与献祭我们第一次意识到《活死人军团》中丧尸的可怕，是在Coyote解释需要向丧尸们提供活人献祭时。

丧尸接受献祭而放行主角团穿过他们的领地，是有着高度自制力和组织性的社群才能做出的政策，其毛骨悚然的感觉远超蜂拥而来的丧尸。

蚂蚁和狼群会有集体领地意识，丧尸保护看守领地，只能把他们提升到如此层次；但制定献祭政策控制领地的通行权，是只有人类才有过的行为。

献祭通行，需要丧尸们暂时克制自己嗜血的欲望，以理性战胜本能。

上世纪60到70年代，斯坦福大学心理学家Walter Mischel进行过被称为“棉花糖实验”的著名研究，他给幼儿园的孩子分发一份棉花糖，或者让孩子选择等待15分钟后得到两份棉花糖，发现选择等待的孩子后来有着更好的学习成绩和人生表现。

这种延迟满足的自制力，被认为是孩子心理发展成熟的里程碑。

对于丧尸们来说，克制攻击人类的欲望，权宜被暂时入侵的领地，可以避免不必要的冲突，更重要的是通过献祭平稳地增加Alpha的数目，还能巩固与人类的合作关系，都是更大的利益。

弗洛伊德曾有一精辟观点，说人类文明就是学会隐忍本能与欲望的过程，虽然本片中有组织有纪律的丧尸令人丧胆，但依照弗洛伊德的观点，这分明却是丧尸们脱离低级趣味走向文明之路罢。

从主角团进入丧尸领地的一刻起，我们看到丧尸对外来势力的接触分步骤有组织。

先是有丧尸虎Valentine在边境巡逻发现入侵者，猜测Valentine以某种方式通知丧尸总部后，Queen带着一名Alpha前来索要献祭，献祭的人类拿到拖回总部交给Zeus，放走其他人；如果没有主动献祭，Queen可以通过凄厉的尖叫召唤Zeus和丧尸大军。

虽然丧尸秀的这波操作，也使Queen后来遭暗算，但很好地体现了丧尸们精细的分工 。

这种军队化的分工和流程，俨然不输作为雇佣军的主角团，这也许就是电影片名叫《活死人军团》的原因。

只是如果有下次，Zeus答应我，不要让Queen上前线了好吗。

配偶与繁衍如果在观影前有人告诉我《活死人军团》是一部爱情电影，我估计会感叹当代扎黑无所不用其极。

但看完电影的我负责任地告诉大家，这不只是一部爱情电影，还居然是莎士比亚式悲剧爱情？！

电影并没有讲述Zeus和Queen的爱情如何萌芽（可能会在前传中描写），但自Queen出场我们也能看出她艳压群尸，身份大概不简单。

Queen把献祭的人类带回给Zeus后，Zeus和Queen便热恋的情侣一样耳鬓厮磨了起来，这哪里是王与王后，这是红果果的秀恩爱啊。

丧尸与人类的爱情，曾在2013年的另类喜剧《温暖的尸体》中探索过，片中丧尸吃掉人脑可以获得别人的记忆，爱上别人的女友 。

而丧尸之间的爱情，尤其是没有杂质纯粹自发式的爱情，还是头一次出现。

而更让人目瞪口呆的是，接下来Zeus蹲下靠在了Queen的小腹上：Queen怀上了Zeus的孩子。

丧尸怀孕生子的概念，曾在彼得杰克逊早年的B级片《群尸玩过界》中被恶搞过，扎导的前作《活死人黎明》中也有孕妇变丧尸导致肚里的孩子丧尸化，是噩梦名场面。

孩子夭折时Zeus撕心裂肺的痛，自然表明孩子确实是Zeus的，那么丧尸如何受孕确实让人浮想联翩。

扎导若不在前传里说清楚的话，咱们同人文里相见吧。

电影中Queen被人暗算活捉，然后被割下头颅（禽兽！

）。

Zeus听到Queen尖叫后赶到现场为时已晚，他抱着Queen的身体痛哭怒吼的场景，使Zeus身上的丧尸的野蛮观感荡然无存。

他剖出Queen肚里的孩子，我曾有一秒以为活死人那变态的生命力会在这个巴掌大的胎儿身上体现，但电影没有打破生死的轮回，孩子在Zeus的哀嚎中死去了。

我想这是扎导有意为之， 丧尸有了人性的爱恨情仇，那么也就褪去了些超自然的灵异色彩。

如同对2004年《活死人黎明》中丧尸宝宝的救赎，这次扎导用放手的方式升华丧尸的形象，用人性的方式推动剧情，开始丧尸们的复仇。

有人说扎导的作品中有着永恒的父爱主题，《活死人军团》中除了主角Scott Ward，Zeus对死去孩子的哀悼与之后的复仇，不也是父爱的体现？

丧尸道德伦理扎导在媒体采访时说，他希望观众对丧尸感受到一丝同情。

形式上Zeus虽然是电影的反派角色，除了影片开头血洗赌城，其动机和行为的展现方式，却让我们很难将他和邪恶二字相提并论，因为Zeus和丧尸们后来的每一步动作都在自我规则的约束内。

领地划分，献祭通行，人不犯我，我不犯人。

人若犯我，痛失妻子，报仇居然都有堂堂正正的正派作风。

和主角团打斗都要讲规则 ，看到对手没子弹了，我摘下头盔，放下武器，和你拳脚PK。

相比暗算Queen的人类，境界不知高到哪里去了。

Zeus的行为模式，已经远远不能通过丧尸的身份来进行理解了。

作为丧尸社群的首领，除了不说话，Zeus有着和人类近乎一样的思维模式和情感体验。

他面对死去的配偶和孩子，悲伤心碎；发现Alpha们没能拦截主角几人，懊恼愤怒；看到Coyote威胁地枪指Queen的头颅，进退两难，甚至眼神里透出一丝恐惧；直到Queen的头从楼顶扔下摔了个稀巴烂，他似乎也尝到了绝望的味道。

最后Zeus纵身一跃跳上直升机的时候，不知道我们惊叹的应该是Zeus杀敌的战斗力，还是Zeus报仇的意志力。

扎导给Zeus最大化的人性，与其说是为Zeus装备了铠甲，不如说是让Zeus暴露了软肋。

如果，Zeus不在乎与Queen的感情，就不会被Coyote的人质战术牵制住；如果，Zeus不在乎作为战士的尊严，也不会在金库外徒手搏斗，给予主角们逃跑的时间。

从这个意义上，Zeus具备的不仅仅有情绪情感，更有象征文明的道德伦理。

刻画一个有血有肉有情有义的丧尸领袖，他的弱点也好，美德也罢，都是其与观众共情的基础。

扎克施耐德的丧尸文艺复兴领地与献祭，昭示了丧尸们的理性文明；爱情与伦理，则体现了丧尸们的感性文明。

二者相铺相成，是人类上千年来自我歌颂最精华的部分。

电影最后核弹夷平了拉斯维加斯，倘若由丧尸社会继续发展，谁能保证丧尸们不会在文明之路上走得更远？

如果说初遇丧尸，森严的丧尸社群让人脊骨发凉，那么看到最后，丧尸的形象越来越立体，越来越不那么冰冷，与观众有着越来越多的共情。

行尸走肉，从来都是形容人失去灵魂，在扎导挑战丧尸的基本概念后，丧尸们似乎又重新获得了灵魂，重新变回了人。

半个多世纪以来以惊悚搞怪元素被消费的丧尸复兴了人性，更是复兴古典艺术的人本主义哲学观。

人是万物的尺度。

作为丧尸电影，《活死人军团》 以人的尺度，重新探索了丧尸形象所能触及的哲学深度。

不敢说本片一定能收获大多数影迷喜爱，但也许能启发后续丧尸片进行自我发掘。

在荧幕上探讨丧尸本身的哲学性，或许只有通过扎克施耐德这样文艺风格化的导演才能做到。

事实上，扎导曾提及早在2003年拍摄完《活死人黎明》后他就已经有了拍摄本片的想法。

本片中扎导除了担任导演和制片人角色，同时共同撰写了剧本以及执掌摄影，使得《活死人军团》成为有史以来含扎量最高的电影。

于是，我们看到诸多镜头充满扎克施耐德式的严肃史诗感：丧尸仰望宙斯神像，眼中满是敬畏；Zeus在自由女神像上背光鸟瞰，仿佛沧桑末世之神；Zeus对着Alpha们举枪策马冲锋，为大战灌注了紧张悲壮的气氛。

视觉效果上，除了一贯的暗黑庄重，扎导利用执掌摄影DP的机会，尝试了新的艺术式镜头语言，主要体现在使用很多边缘模糊的浅焦镜头。

猜测这种呈现方式是为增强观众的代入感，减少背景对注意力的分散，加强特写，比如Queen出场时其面部特写镜头非常明显。

但我也不得不承认，适应这种镜头需要一定过程，这类镜头也有点过多，我并没有享受怀疑自己眼花的几分钟（Queen已经美到我的眼里没有其他人了吗？？？

）Fun fact：因为饰演直升机飞行员的Tig Notaro并不是剧组原班人马，而是因为原演员Chris D’Elia性骚扰丑闻在拍摄杀青后绿布特效替换进镜头中的。

所以Notaro的补拍现场其实只有自己和绿布。

Norato演技出色地完成了拍摄，但发现大部分镜头不幸被剪进原片的模糊边缘中，于是扎导给她颁发了奥斯卡最佳失焦演员（Oscar in best out of focus actor）。

Zeus来历与前传剧集的猜想作为本片中的零号病人，丧尸界亚当，真正创造Army of the Dead的男人，Zeus自己不仅是丧尸战力与智慧天花板，其他丧尸的社会阶级与能力也与Zeus直接挂钩，这都使其背景充满了神秘色彩。

而这样一个影片原创角色，出场方式居然是在押送过程中意外逃脱，引出了更多直接相关的问题：Zeus为什么会被军方控制和押送？

Zeus是军方制造出来的吗？

Zeus原计划要押送到哪里去？

扎导留下悬念却克制地略过其背景故事，很大程度上是由于Netflix已经布局了前传系列对这些疑问进行解释（扎导在采访中确认）。

对于已经明确有雏形的施耐德丧尸宇宙，你们觉得扎导在DCEU疯狂留伏笔后不会在本片中也留下丧尸谜底的蛛丝马迹吗？

没错，如果你的头上也有很多问号，我们来开脑洞推敲。

首先质疑下机械丧尸起源的理论。

理由一是根据丧尸的传染方式，丧尸通过咬伤进行传播是本片也没有破除的基本设定，而机械丧尸并没有感染和传播的有效媒介。

即便增加咬伤导致机械化的设定，开头Zeus咬过的大兵只需几分钟便完成丧尸化，肉体转变为机械体的速度也过于魔幻。

理由二是我们在片中看到n多丧尸爆头，甚至被机枪打成肉泥，大部分时候没有容易辨认的机械部件，也没有子弹撞击机械金属叮叮叮的感觉。

（感谢评论区网友指出，的确个别丧尸没有爆头却露出类似终结者的机械样头骨。

）即使机械丧尸存在，猜测丧尸不会是完全机械化的构造，比如只有骨骼或头骨在感染后为提升战斗力，硬化为类似金属的结构；或者机械丧尸只是丧尸群的很小一部分，例如有人理论机械丧尸是政府安插在丧尸群中的卧底，虽然政府能否制造如此精细的Alpha丧尸尚有疑问。

金属质感头骨但是机械丧尸的理论来源也在于此：因为我们确实看到了被爆头的丧尸有时会从半拉脑袋和眼睛中放出金属光泽的蓝光。

这种蓝光在Zeus剖出的胎儿身上更加明显，根据Zeus的反应，蓝光的消失便暗示了胎儿的夭折。

我相信这里的蓝光是扎导刻意的设计，只是仅凭蓝光并不能确定金属的成分。

丧尸胎儿那么问题来了，你知道Zeus和Queen的孩子是男孩子还是女孩子吗？

答：是蓝孩子。

言归正传……蓝色在科幻电影中所代表的意向，除了赛博朋克电子风（可能有金属成分），还有可能是太外来客的太空底色，想一想科幻电影中外星人的色调确实大都不约而同地选择神秘的蓝色，如阿凡达。

《活死人军团》中的丧尸和外星生命似乎有紧密联系，电影还有更多伏笔。

首先影片开头的Zeus押送车辆，是从拉斯维加斯以北的内华达州的军事管制区而来。

其地理位置与现实中著名美空军基地51区相符，而51区即盛传为美军研究UFO和外星生命的基地。

美国政府从未回应过相关传言，但也从未公开过此区域的卫星影像，谷歌地图被马赛克处理。

扎导在介绍电影前传项目时，也提到了51区也会在故事中出现。

若Zeus从外星人阴谋论频出的51区美军基地押送出，其和外星生命的关联是有很可能的。

51区旁很火的外星人主题加油站押送车队离开基地的镜头里，基地内的上空有两块亮光，有网友猜测是基地内的UFO。

此外在车辆押送过程中，两位美国大兵在车内对押送的对象进行了天马行空的猜测。

他们的最后一个猜测，便是外星人。

其中一人认为这是显而易见的猜测，却兜兜转转才把外星人三个字说出来，似乎是在刻意强调外星人的戏剧感。

既然丧尸通过咬伤传播感染，那么就需要一种传播媒介。

如果和外星人有所关联，最有可能Zeus感染了外星病毒或寄生生命，但是猜测这种病毒在人体内不能增值，所以只能传播给Alpha一部分，而Alpha传播给Shambler就只能是更少的一部分，因此建立了等级结构。

但也不能排除Zeus本身是外星人，通过咬伤将自己的一部分传播给Alpha。

追过鬼灭之刃的朋友应该明白我的意思。

如果外星病毒的假说成立，电影中赌场老板假意请雇佣军洗劫他的赌场金库，实际为了拿到Queen的头颅，可能是为了拿到Queen头颅内的外星病毒样本进行研究。

这也就是为什么片中提到丧尸头颅胜于十倍金库的钱。

等《活死人军团》的前传播出后，猜测会大力填本片所挖的坑。

重要的坑除了Zeus起源问题外，还有Queen的来历，Queen与Zeus的情史与肚里孩子的由来，金库前的骸骨，以及赌场老板葫芦里卖的什么阴谋，我个人感兴趣的Coyote的故事等。

已知前传电影《Army of Thieves》是开金库的德国小哥（Dieter）自导自演的爱情喜剧。

因为小哥在《活死人军团》中面对丧尸贡献了最多的尖叫并一脸天真地表示从没打过丧尸，丧尸的秘密可能不会在这部前传电影中揭露。

但另外一部前传动画《Army of the Dead: Lost Vegas》极有可能会涉及丧尸的秘密，还会讲述赌城陷落早期丧尸集结的过程，扎导也会亲自指导部分剧集，使其世界观与电影保持一致。

这次的丧尸设定还是比较新颖的，有智慧，有组织，甚至能生育还有动物丧尸，冲着这个设定给两星吧。

但实在忍不住要吐槽一些角色上的智障设定。

第一大煞笔就是那个安保队长，人家都是卸磨杀驴，过河拆桥，他这啥事还没干呢因为两句话就开始内讧了，就算没打算真给人家钱或者不在乎钱，就不能等回去了再清算？

自己那么牛批的话还招啥队员啊，自己冲进去全杀了不就行了，哪来的自信自己就能完成任务？

第二大煞笔就是男主的女儿，佛光普照在世观音啊，为了一个非亲非故的妇女，不顾自己和其他所有人的生命，咋滴你爸就不是生命了？

其他队员就不是生命了？

你那是去旅游吗？

还能到处溜达想去哪就去哪？

最后自己爸变丧尸了知道哭了，早干嘛去了？

这两个角色的智障设定实在接受不了😂，还有丧尸强度的问题，一开始一群受过正规训练装备完善的士兵被一个丧尸猎杀，然后后面一群由厨子，汽修工，保安，主播等人组成的一支临时队伍进到丧尸的地盘乱杀，要是全是低级丧尸也就算了，但甚至把丧尸的国王和王后都干掉了，这。。。

搞不懂丧尸到底是强是弱

两个亿的项目，两千万的人工设计费用，定金一分没给，还要自带装备，这样的合同，作为一只想转行做包工头的厨师大壮，凭借着之前工地的搬砖经验，在经过了一晚认真的考虑之后，还是决定把合同签了。

然后大壮把自己的同乡旧友纷纷以高额的薪资，诱骗到公司做高管。

最后以极低的酬劳将工程最核心的设计任务外包给了刚刚毕业的锁匠小李...

这片集合了美剧美影里几乎所有被吐槽烂了的元素，我很少吐槽丧尸片，因为本来这类片子设定就挺扯淡。

开头事故发生原因过于幼稚，“手电筒”都快按到脸上了双方驾驶员也不会看一眼；对讲机里不重要的话都有问有答听的清清楚楚，但凡有一句有用的立刻“听不清”然后反问一句“what？

”；发生事故所有大兵毫无组织像普通群众一样，领头拿对讲机那个惬意的样子我甚至觉得他会开个香槟来一杯；有车不开徒步跑，还觉得够远了，面对一个未知的东西不时刻警戒还随时随地开玩笑；光头男找队员居然就跟打游戏一样草率；一个如此危险必须隔绝的地方轻轻松松就混进了这么多人和武器，还有随时可进入丧尸领地的通道；唯一紧张刺激的地方就是穿越丧尸海，结果被一个尴尬又标准的美式牺牲给毁了；进入大楼后安排人员各做各事，这里连基本的逻辑都不交待一下，仿佛大家是配合多年的老朋友，完全一副导演就是这么安排的样子；之后的剧情更是尴尬无比，例如直升机着火、推丧尸踩陷阱，对剧情推动毫无帮助，单纯为了玩一把美式幽默强塞进来，出现的特别生硬；还有那个女儿，口口声声说为了给小孩找妈妈，为了找妈妈那俩小孩就不管了，典型的“我抢你是为了抢你的面包去救别人所以我很伟大，完成这个目标就行其他都无所谓”的圣母行为；还有父女关系破裂缘由的反转，女主一句“你以为是因为xx，其实是因为xx”就给说完了，这特么这么简单你俩早干嘛去了；后面就是强行作死的剧情。

整部片子两个半小时，有两小时都在强行凑时间，要么就拍长些都交待清楚。

角色情绪转换生硬，台词设计跟那种偶像剧一样尴尬，剧情照搬釜2，军团总共没有多少丧尸出现，还有真田广之自述日本被核和最后的白救黑环节，不知道是zzzq还是反讽。

如果画质再差一些我更倾向于它是上世纪七八十年代的片子。

实在忍不住了，注册个号来吐槽，4点番茄上线，马上就去看，结果就这？

就这？

看着预告片里面的丧尸大军，再加上片名，以为剧中会出现和僵尸世界大战一样的尸潮，结果全片丧尸出动有没有100个都是个问题，剧中人物个个都是锁头+自瞄，枪枪爆头，其他人爆头还能说玩过几年枪，勉强说得过去，圣母一个没玩过枪的女的，都能一把手枪全程锁头，我服了，尤其是这个圣母，简直是全片的败笔！

为了救一个陌生人（最后救出来还是死了），间接把整个团队的人都害死了，了，真的是一坨奥利给，还有个队友，明明知道那个人是叛徒，逃出生天不对着队友说明情况，反而大喊快跑？？？？？

有时间喊那么多句快跑，没时间说那个男的是叛徒？？？？

[活死人军团]凑足了吸引我的元素，丧尸，拉斯维加斯，抢劫金库；转换过来就是血腥，浮夸，奢靡；但看过后我才发现还有一点我最吃的故事元素，足够假的角色光辉，没错，虽然我称之为足够假，但是我太喜欢了。

这绝对不是说什么阴阳怪气的话，因为我的评分足以说明我是真的喜欢；之所以说足够假，是因为我所认识到的现实社会中是根本没有什么人能够做到无私的，替别人替大局去想的，更谈不上什么人性光辉；小到聚餐时一拥而上争抢最好吃的菜，大到工作合作相互推卸责任，指望有谁能在末世中为了别人逃脱而引燃自己身上的手雷那根本就是极端的浪漫主义。

所以这正是我喜欢的，人性身上的极端浪漫主义。

换句话来说，极端的狗血。

一队憨厚老实的作战精英为了一段父女的和解全都搭上了自己的命，无一幸免，甚至开飞机的皮特斯，我甚至曾以为她还能活命，但事实就是，你为别人考虑多一点，你生还的机会就少一点。

我甚至一度怀疑编导对于这部电影的所定的基准核心是不是：别做好人，即便你被人歌颂，但要用命来换。

故事的一开始的人物背景介绍其实就能隐约看出整个主角团是个什么情况，当然甚至有一部分人光看面向都能看得出来...一群憨厚老实的汉子妹子...虽然身怀绝技，但都是些善良的小憨憨。

所以当他们深入尸城拉斯维加斯后所经历的一切都显得顺理成章，他们是善良的，有责任心的，为别人着想的。

我想如果没有心怀鬼胎的安保队长，没有作妖圣母的小女儿，他们一定会有所收获，并且成为一群和谐的伙伴。

但故事不能这么写，一次次的意外让他们面对险境，对了大局和责任，他们选择引燃背后的油桶，选择为别人挡在丧尸的面前，选择在危难中为队友争取更多的时间。

这真的超级狗血，但我真的超级喜欢，我甚至想不到上一部看到有这么密集的人性光辉显现的电影是什么时候了。

虽然足够假，但我足够吃这一套。

我喜欢能在文艺作品中看到更多善良的人，更多有责任感的人，更多勇敢的人；这样的故事，我都会给它主观上加不少分。

说到这里，我相信读这个影评的人应该相信我是真的喜欢这部电影了吧...其实抛去脚本这个主要的加分项，还有一些元素也都是我很吃的东西。

首先是关于导演，扎克施耐德其实算不上我喜欢的导演，我喜欢他对于形式感的追求，但有时又觉得他做的太超过了，看起来会很累，当然还有那恐怖的慢镜头。

所以当看到片长有2个半小时的时候，我还在吐槽应该是正常速度1个半小时的电影。

但[[活死人军团]还是超出了我的预料，形式感依旧很足，但没有很超过，虽然填充片长的变成了絮絮叨叨的家长里短，但在我看来其实好过审美疲劳的慢镜头。

另外关于本片丧尸的设定，也是我很喜欢的一个点，科幻感十足，给人很强的脑洞感。

最后还是整个电影的故事大背景，爆发在拉斯维加斯的丧尸危机。

正如我非常喜欢的CAPCOM的一个游戏系列[丧尸围城]一样：有一群穿着舞台装高跟靴的舞女丧尸在奥林匹斯总统套房的床上等你，有众尸狂舞欢呼下见证丧尸君王和女皇的爱情结晶，有人肉喂养的丧尸白虎瓦伦汀对你虎视眈眈，有还有什么比这更浮夸和奢华的丧尸嘉年华呢？