花木兰

画面风格，服装风格都与《画皮》相似，甚至主演都一样---赵薇和陈坤。

但是整体感觉比《画皮》还要差一些。

故事平淡无奇，感情没有成功渲染，武打几乎没有，战争场面一点不壮观，但是又没有特别2的地方。

总体来说就是一个平庸之作，不值得看。

唯一的亮点大概是前半段房祖名的ws表演，还有一定喜剧效果。

唯一没想到的是陈坤是隐藏Boss，不过也没啥。

其他的桥段都是土的不行，无法打动人。

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对某些香港人而言，缺乏历史感似乎是与生俱来的先天疾病。

在一个弹丸之地呆得久了，除了可以以“城市文明”在大中华的地位来聊以慰藉外，对于过去，对于过去的中国，他们缺乏一种必要的敏感和认知，甚至于一无所知。

电影作为一件有文化属性的商品，当然也能一定程度上反映出摄制者在认知上的短长。

每当香港导演拍摄涉及“中原文化”的中国，特别是中国的过去时，他们都不约而同地显示出一番相当一厢情愿的历史观来，这几年陈嘉上、张之亮、吴宇森这些在香港功勋卓著的导演纷纷投入古装大片的阵营之中，但结果却是：有的人将历史上的传奇拍成了现代伦理剧，有的人则将古装的寓言弄成了说教的道场，另外一些人则将大型的史诗搞成了两个男人的爱情……有时候你甚至会怀疑，这伙人是否有“历史观”可言。

多数情况下，香港导演拍摄的古装电影都类似于通俗小说，其实是将城市文化中快餐消费的文学观念替换了一个背景而已。

《花木兰》的导演马楚成，在地位上虽然不及以上所提的几位，但在“快餐消费”这一点上的认识，却一点也不落人后，在他的作品列表中，有相当一部分是让人看过即忘的速耗品，他的作品特点就是商业性和简单化，在这一点上说来，他也算是有所谓“风格”了。

如果继续把香港导演制作的古装大片比喻成通俗小说的话，马楚成的《花木兰》很有可能是一本借由网络文学而结集的畅销书，外表看起来似乎是热闹非凡，内里却难免充斥着一次性消费的肤浅与简陋。

《花木兰》乃是马楚成导演的原创剧本，故事中集结了伦理，说教，动作，与爱情，在商业元素上相当齐全。

但这些掏空心思的元素堆砌却没能完全撩起观众的触觉，相反倒有点儿自作聪明的嫌疑。

对于眼泪攻势这一招，导演颇有点儿不厌其烦-只见两位主演不停的泪眼婆娑，从开始的隐忍到后来的泛滥，即便是缺水断粮的紧急关头，他们也宁可通过喝血来维持生命，而毫不吝惜眼泪的冲动，于是便见汩汩喝下的鲜血转化为轻易的一道泪痕，这一切完全旗帜鲜明地表现了导演意欲拨动观众恻隐之心的意图。

马楚成导演将《星愿》时期所掌握的催泪自信不厌其烦地发扬光大，却一点儿也不顾流泪这回事也有“审美疲劳”的一刻，而最后，“眼泪”终于在电影中由桥段变成了一个笑点，但可悲的是这部电影并非一部喜剧片。

这部电影对于商业片元素相当随便的顺手拈来还有更多的例子，胡军在片子中扮演的反派角色便是典型的90年代港产江湖电影中的一贯路子，连表演风格也相差无异，除了那口无论是演萧峰还是赵云都辨识度极高的“人艺腔”。

对于这些缺陷，似乎也无可厚非。

本来就是商业电影，桥段堆砌自然是避无可避。

致命的却是导演对于历史完全无法进入的一种游离状态。

电影中无论战争描述还是人物与人物之间的情感变化，都充斥着一种浮躁的“从简”姿态。

剪辑师用“白闪”过渡一切段落，导演似乎也没有耐心交待什么细枝末节，于是从花木兰替父从军，到衣锦还乡，便变成了一部提纲式电影，只有提要，拼凑几个段落结构，而有血有肉的“内容”却不幸缺席。

而相较那首言简意赅的《木兰辞》，这部电影却有两个小时这样冗赘的时间，这看起来似乎与电影的“简化”取向自相矛盾。

能把一部提要式的电影越拍越长，相信没有一点破罐子破摔的勇气，似乎也很难做下来。

这部电影似乎还不甘于寂寞，在催泪之外，它的主题也希望与“反战”沾点边。

而对于这位香港导演来说，他的观点就是：“反战”不是做出来的，只能诉诸于口舌。

于是赵薇经常在某些时候声泪俱下地阐述一下微言大义，那些话如果不让你起一身鸡皮疙瘩，那你一定是一位将肉麻进行到底的人。

有时候你会怀疑这个导演是否知道何为“反战”。

当他非常自信地让陈坤用诈死来刺激赵薇饰演的花木兰绝情沙场的时候，当电影结尾花木兰为了国泰民安宁愿放弃一段感情的时候。

我才发现导演对于“反战”这个概念，处于一种顾影自怜的混沌状态。

他在企图树立一个人道立场时，却让剧中人放弃“感情”，并且把放弃“感情”这种最起码的人性作为一种树立“反战”的论据，简直像过家家一样儿戏与荒唐。

而明明通篇是在不遗余力的以“情感”为中心，以“催泪”进行360度叙事的结构，结尾却凛然大义地将自己否决，这是一种什么样的混乱才能达到的境界？

故事的开始其实并不差，从花木兰从军，到花木兰第一次杀人，都拍得游刃有余。

其中有喜剧，动作，爱情线等一系列元素，是一部商业电影的成熟开局，而自此以后电影则急转直下惨不忍睹。

有多大脑袋戴多大帽子，对于马楚成这个香港导演来说，他不如安分地把花木兰拍成古装偶像剧，这倒也无可厚非。

当他企图去涉及历史视角与高屋建瓴的人性要义时，毁灭性的一刻也终于开始了。

【网易】

这是一部对大部分普通观众来说没有任何惊喜的电影，虽然有赵薇、陈坤这样的明星压阵，但本片还是难以掩盖平庸的气质。

本片和史诗之间唯一的联系，就是看电影的时候感觉像史诗一样漫长。

作为一个中国人家喻户晓的传奇故事，其实《木兰辞》所讲述的故事很简单，就是一个女子代父从军，征战沙场十二年的故事，而且中间十二年都是写意，只有“万里赴戎机，关山度若飞。

朔气传金柝，寒光照铁衣。

将军百战死，壮士十年归。

”合计三十个字。

对于电影来说，这样的故事原型其实是最好的，因为留白很多，可以任意发挥。

不过很可惜，在《花木兰》这部电影里，这个故事被讲述的平淡无奇，大部分剧情从头到尾都是“顺拐”的（我在电影院看的时候，旁边的一个观众虽然是第一次看，但却总是能提前5分钟向我们预告下面的剧情，说明这个故事连一般观众的智力水平都没能达到）。

所谓“顺拐”就是在具体的剧情上缺乏冲突，无论是人物关系还是故事情节，都毫无起伏──不过如果在故事上能做到让观众“期待之中，意料之外”，它就不是一部平庸的电影了。

讨论具体的细节就会涉及到剧透，虽然我个人认为也没啥可剧透的，但还是尊重大部分观众的意愿吧。

但是我相信，即使对于不具备剧作理论知识的普通观众来说，他们在观影过程中也会本能地发现一些情节是拧巴的──因为虽然我们不是人人都有剧作理论知识，但我们人人都有生活常识（所以有些地方观众会笑场）。

（豆瓣上也有不少涉及具体情节的评论了，有兴趣的请移步前去观看这些剧透贴。

）http://www.douban.com/review/2793961/http://www.douban.com/review/2791645/故事是生活的比喻，即使银幕上的故事远离我们的日常生活，但组成这些故事的细节却隐藏在我们的日常生活中。

在银幕上讲述一个好故事是需要创造力的，你必须要用观众意想不到的方式将材料组织起来，然后还要让这个故事具有一个明确的世界观。

但在《花木兰》这部电影中，我们根本看不到主人公的成长。

花木兰这个角色机械地按照导演的需求在原地踏步，从影片开始到影片结尾，我们看不到这个人物的内心，既没有生活的失衡，也没有内心的欲求，更没有为了追求改变而做出的挣扎，几乎所有重要的故事节点，都是导演硬掰过来的，而不是人物自己生发出来的。

所以片中会出现大量的对白场景，它们唯一的功能就是交代人物的情感状态（而这一点本应该让观众通过不同的事件去自己发现和体验，并由此而对主人公产生移情作用，从而跟随上故事的节奏并一直关注到最后）。

这些对白的信息量少到甚至连剧情都没有推进，直接导致本片的故事一直在按一种奇怪的节奏在推进，以至于不得不频繁使用隐黑、闪白等强行打断观众思路的方式来缝合故事和镜头。

除了这些技术问题外，讲故事的人还要对你的故事有无限的爱。

一个讲故事的人是否对自己的电影有爱，是能够被观众所发现和感受的。

仅仅有爱也是不够的，你还要有能力能讲好这个故事。

但很遗憾，《花木兰》这个故事既没想法也没办法，所以我只能称其为“平庸”。

不过对于一部商业电影来说，故事平庸并不是什么罪过。

我们每年在电影院里看到的电影，能被称为“杰作”的少之又少，大量的电影都只是符合一般水准的文化消费商品，上映数周后就会淡出观众视野。

对于这种故事平庸的电影来说，制作水准就很重要了，毕竟对于很多观众来说，故事水准可能比视觉感受更次要一些。

而本片的整体制作水准如何，考虑到有很多观众已经看过本片的剧场版预告片了，我就不再罗唆。

这东西大家都有自己的标准，有些人觉得《孤胆奇侠》那样的片子也可以看，有些人连《2012》都不满意。

就我个人来说，我没啥意见，因为我根本没什么期待。

最后说点题外话。

贺岁档竞争很激烈，而且大家貌似都被今年的热闹给刺激起虚火来了，票房过亿都已经不好意思出来见人了，非得两亿三亿才有面子。

所以有些人很紧张我理解，但不能紧张到连基本常识都不顾了。

我一直在强调，评论的好坏和票房之间并无直接关系（如果您不信请去查查《气喘吁吁》的票房），它只会为影片的关注度贡献指数，很难直接影响到观众的消费选择。

何况决定电影票房的因素有很多，有这功夫不如前期抓剧本，中期抓制作，后期抓发行。

我不知道有些电影人的骄娇二气是怎么被惯出来的。

您拍的是电影，又不是写了本《曼娜回忆录》，弥足珍贵，只能私下里手抄传阅。

您这是商业电影，要大范围公映的，还能管得住观众看了以后说两句吗？

何况在电影公映前我一直很克制，也没说什么挡人财路的话。

就是之前在某电视节目里捎带手提了《花木兰》两句，因为没像某些人期望的那样表现出五体投地的叹服和赞美，某些脆弱的小心灵就觉得受到了伤害，甚至直接找枪手来黑我。

我在该节目中提及《花木兰》的所有话如下（照着节目字幕扒下来的）：《花木兰》给三个关键词，画皮、港片、创意。

很明确的一点，花木兰这个片子，它作为一个商业片来说，它的一个直接的模仿对象，就是画皮。

画皮当年在市场上非常成功，获得了2.3亿的这个票房，对于这种古装类型片来说，它是一个前所未有的成绩，所以说花木兰是在模仿画皮的模式。

那么，第二“港片”，花木兰这个电影它无论在制作水准还有它的故事风格以及演员的阵容等等，各个方面来说，都是一个特别明显的，咱们可以归为港片的范畴。

第三，创意。

《花木兰》它最大的创意是集中在“花木兰”这个词上。

咱们都知道有个《木兰辞》，所以它作为一个家喻户晓的这么一个人物形象，它作为一个电影来说呢，可以说是一个非常好的创意。

但是，这部电影因为工作关系我们已经提前看过粗剪的样片了，我对这部电影并不看好。

但是我相信对于很多赵薇的影迷来说，这部电影还是值得你们去消费的。

其他提及《花木兰》的内容，均为该节目的配音稿件，并非我本人意见。

─────────我快乐地飘过─────────貌似开始有部分粉丝打算绝地反击了，请看下面：粉丝消费和青春痘一样，都是人生中不可避免的阶段。

但是（某些粉丝）把自己当成红卫兵就傻屄过头了。

粉丝消费的不是明星，是你们内心的寂寞。

我评论的是电影，不是演员。

电影的好坏在现阶段主要还是掌控在导演手中，不满意请去围攻导演，在饭店里掀桌子只能算是土流氓。

动不动就说票房过亿，是纯爷们就去看最少300万次电影，比在网上意淫强多了。

11月25号是《物种起源》发表150周年纪念日，麻烦那些进化比较慢的某些粉丝加快脚步跟上大家。

─────────标准质疑的标准回复─────────又开始有人以“如果你不能做到XX就不要去评论XX”来哼哼了。

还是那句话，请进化的快一点。

拜托你们能不能有点新鲜的创意啊？

我不能制冷我还不能讨论冰箱了？

我删一个回复只要点三下鼠标，没事你们就来吧。

─────────对某些脑残粉丝的标准回复───────────提醒一下某些激动的V迷，本文对赵薇这名演员没有任何评论，只是在讨论电影本身。

鉴于本片结尾有很大的“马楚成作品”字样，所以某些激动的V迷不要认为批评这部电影等于批评赵薇。

对于某些脑残来说，请去搜索我写的《情人结》《玉观音》影评。

不过我很怀疑你们这些在进化环节上被遗忘的群体能不能明白这个简单道理：我评论的是电影本身。

（最有意思的是，居然有些脑残就主动跳出来勇敢地将“达尔文奖”的桂冠往自己头上戴。

果然是脑残无下限～～）Do not argue with an idiot. He will drag you down to his level and beat you with experience. （你永远不能战胜一个纯傻屄，因为他会把你的智商拉到跟他一个水平，然后用丰富的经验打败你。

）好在我可以删贴，点三下鼠标和你打半天字来说，总还算是一个快乐的事情。

────────致浮游生物─────────有些已经都不配被称为脑残的浮游生物实在是很可怜。

我这篇评论通篇没有提及赵薇的表演，不知道为什么有些浮游生物就觉得我冒犯了它们的主子。

它们单细胞的脑子可能连这个基本浅显的道理都不明白：明星主演的烂片它还是烂片。

无论你们丫怎么叫嚣，《花木兰》这部电影到底是什么终究会有定论。

而且最可怜的是，等到下周新片一上映，还会有多少人记得这个电影呢？

夕阳下，那个人走了，带着他无可推卸的责任和无可阻挡的悲伤。

她看着他的背影安静地在阳光下拖长，远去，面容安详。

不能和最爱的人在一起啊……忘掉是不是就是最好的办法呢？

你知道的，若我醒来的时候脑中没有你，我何来勇气去睁开眼睛，面对生活。

能够相遇，能够相爱。

然而你有你的责任，我也有我的宿命。

她说，文泰，谢谢你。

女人，从来就不应该出现在战场上的。

然而她来了。

她不是周旋两营长袖善舞的貂禅，也不是伴随君侧翩若惊鸿的虞姬。

她身着铠甲，跨着骏马，提着长刀，驰骋而来。

她是花木兰。

第一次杀人的时候，她也会胆怯，兄弟死的时候，她会哭。

就像，他会在月光下，蹲在湖水边一块一块地洗去腰牌上的血。

上战场的人，就不能再有感情。

这个道理，他们都懂，却都做不到。

我忽然想起在殇阳血战，吕归尘看到他的朋友息辕拄剑坐在高高的死人堆上，平静地对他说，我杀了很多人。

仁。

战争本身就是一种不仁，因为战争的本质就是利益的最大化保留。

为了能让她的心硬起来，他骗她，让她以为他死了。

然后他看到了，一个女人蜕变的过程。

她打了很多胜仗，因为她知道，她唯一逃避的那一次，让她失去了生命中最重要的人。

于是她退无可退，终于成为了敌人闻风丧胆的将军。

然而，从看到他出现的那一刻开始，她又变回一个女人了。

她可以看着青梅竹马的兄弟死在自己面前忍住不救援，却义无反顾单枪匹马闯敌帐去救他。

战场上的爱，就是我拼了命也要看你活着。

爱。

盛九莉对邵之雍说，真希望这场仗不要打完，这样我们就能在一起不分开了。

他说，和我一起走吧，无论去哪里。

而她说，我记得你说过，如果拼了性命能够结束这场战争，你愿意。

十二年的情意，今生最爱的人，在对天下的大爱面前，无以为比。

他不再是她的文泰，他是天下的君王。

爱有很多种，他们选择了最伟大也最悲苦的一种。

唧唧复唧唧，木兰当户织。

最爱的那个人虽然不在身边了，但往事啊，是不会消逝的。

就像这杯酒，入口极苦，回味却甜。

后记：赵薇的演技确实是有质的飞越，陈坤倒是越来越阴郁了，胡军的反派很惊艳。

最费解是VITAS，看片头的时候我还以为他演的是天使，然后我以为是个阉人，看演员表的时候才知道是个歌者，囧。

昨天顺路路过大光明，突然看到巨幅的海报上写着花木兰首映见面会，2009年11月19日，想也没想就冲进电影院，买了两张票喜滋滋地回家。

今天，比预定时间晚了10分钟到达，还没入场，已经远远望见人群都涌到了台前，赵薇，房祖名，李玖哲，导演马楚成还有几个配角演员已经站在了台上，远远的也没注意他们说些什么，只顾看着赵薇，心里激动本来想拍照，郁闷的发现手机的像素太低，拍了一片闪光模糊，还是用自己的眼睛多看点吧。

电影的叙事节奏有点没有把握好，特别是开场的部分，感觉交待得匆匆忙忙，想刻画点什么却没有刻画到位。

花木兰的故事的确是家喻户晓，要讲这样一个故事，还要讲出点什么，导演的视角必须非常独特，他切入的角度是什么，观众就会跟着他叙事的思维走。

花木兰不是一个英雄，她也是一个普通的女孩子，在面对生死战场时，她会犹豫，会彷徨无助，会号啕大哭，会退缩，甚至会逃避。

当电影背景那悲凉的二胡响起时，仿佛就是那个落寞孤寂的背景，在大漠落日余晖中，伫立良久，又或是在那一汪平静的蓝色湖水边，低头沉思。

可是她无从选择，必须选择坚强，因为国仍有难，战争仍在延续，她仍是花将军，抑或，这从最一开始，有机会逃离那个金戈铁甲，有着无数厮杀的战场时，她选择回转身的那一刻起，就注定了这样的命运与责任。

可是花木兰，注定要成为英雄。

虽为女儿身，犹有堪比男儿的英豪气概。

三军阵前，豪言陈词，马上阵中，冲锋前沿，绝无退缩。

她可以领率2万大军，面对柔然4万人的大军毫无惧颜，将其击得溃不成军。

她是让敌人闻风丧胆，让己方上司起妒，让军中兄弟敬畏，让知己爱之深护之切的巾帼英雄。

试想，麾下千骑，一声呼喊，万众呼应，随你一同拚死征战沙场，驰骋于大漠硝烟，这是何等豪迈！

这是众多男子亦望尘莫及，自叹弗如的情怀，任女儿家看后亦心潮澎湃，女中英雄，无愧于此。

可是，她仍会在夜半惊醒，仍有恶梦缠身，仍心有牵挂。

只可惜，那人，也有着自己的责任。

只能并肩作战，却不能举案齐眉；只能同生共死，却不能并结连理；十二年的从军生涯，幸好有他陪伴；之后漫漫路，却要靠思念他来度过。

若说悲凉，莫过于此。

故事在此处，就如同洗印黑白照片一般，花木兰的影像，愈发清晰立体起来。

它不再只是一个名字，一个象征，而是一段近于真实的故事，故事里的她朴素可亲，没有赢得战争的喜悦，而是总是在失去的痛苦中煎熬，只有一块块在风中飘荡的军牌，记下了她的思念与执着。

遍尝艰辛困苦的滋味，无人可言传，即使木兰辞，却也不及此刻眼前的真实，能如此般撼动人心。

若你问我，在那个年代，愿做花木兰否？

我却会犹豫片刻后仍答，愿意。

因为，她，是那样的不同，朴素如她，坚强如她，心伤如她，豪迈如她，都绝非一般人能做到，为国家，为军中兄弟，为父亲，她都已尽义。

此刻，花木兰亦是赵薇，赵薇亦是花木兰，她的一颦一笑，伤心落泪，都牵动人心。

导演的剪辑或许还有可改进之处，可他的镜头却使有关木兰的图景变得如此触手可及，那一个独一无二，外表坚强内心柔弱的女子，立于千军万马前而不变色的巾帼英雄，那样一个牵动人心的女子。

嚷了很久要看，结果中途睡着三次，相继醒来后接着看，竟也不觉少了什么。

可见，马大导演在情节设计时充分考虑到了要照顾类似我等被催眠的观众。

印象比较深刻的有如下，赵薇替父从军。

她爹（还是她的我忘了）的回忆镜头里，儿时的赵薇替伙伴打抱不平，把富家子弟打得落花流水。

这个情节，还真是非常必要之。

赵薇说，如果是你，你会吗？

陈坤转过身去，迟缓了一会，说，我不会。

镜头特写，两行眼药水落下。

我和某人说，陈坤可以加入豆瓣的泪点很低小组了。

陈坤突然以半木乃伊头像出现在镜头里，说，她必须忘记感情才能有所作为（类似的话），我实在非常抓狂，他难道不想想赵薇为他喝醉酒肝肠寸断的那些日日夜夜吗？？

喝出了胃出血还怎么去打仗？？

就算不为赵薇想，也该为悲情主义者想想啊！！

如果没有他突然活过来，这该是一部多么催泪多么感人至深的历史爱情剧啊！

柔然王子为了夺位把他父亲给杀了。

柔然公主长得很是潜规则上位的女人的标准。

难怪她的最大梦想是成为魏国皇后，而最终如愿以偿。

柔然王子被杀死的过程就像玩过家家的游戏。

最后一个情节，陈坤不想娶美艳纯情的柔然公主，跑来找赵薇要求私奔。

赵薇终究为了国家命运选择了放弃。

陈坤目光坚定而又充满遗憾悲情的转身离开。

赵薇独白。

“有人说，杀太多人就会忘记自己，人在战场上死去如同雨水落入泥土没有痕迹，但如果遇到一个人，就会有东西从泥土里挣脱出来，就可以拥抱希望。

文泰，谢谢你”全剧终。

这段感性独白充分展露出了马导在该片中的才华横溢，同时最后一句也为一部历史爱情雷片展示了最高的雷点。

谢谢你，马导。

好久没看一部电影睡得这么安心了。

之前有无数人警告我此片太烂狗屁不通千万别去看，经过种种复杂纠结的斗争之后，终于抵不住一个双子女强烈的好奇心与八卦精神，慷慨就义，以身犯险。

结果看该片时我始终处于一种二元分裂状态：一方面，作为一个有良知有道德有常识的电影爱好者兼半业余编剧，我不停在心中默默吐槽说不对吧这故事编的什么狗屁玩意儿呢；另一方面，作为一个女人，一个从《国歌》时就开始控坤哥（坤哥演聂耳的样子好青春呢），从04年就开始控小V的世俗女子，我被此二男在片中不遗余力的卖萌逗得龙心大悦春光大泄。

其效果好似一位大爷叉开双腿坐在雾气腾腾的澡堂子里，旁边两位如花似玉的美娇娘揉肩捏腿敲背推油无一处不妥帖不细致，于是嘴里说着不好吧你们怎么可以这么乱来哟，脸上却偏偏压抑不住那四下里荡漾的淫笑。

显然这是一部拍给女人看的片子，且不是农村妇女不是下岗女工也不是卖菜大妈，而是那些有事业有理想有追求有消费能力，代表了社会先进生产力的都市白领女性，我甚至强烈怀疑该片的编剧团队中至少有一位以上的同人女，还得是晋江系的——这故事实在太像沧月姐姐写出来的，从内到外荡漾着文艺女青年的春梦绮思。

如坤哥在接受采访时所说，该片描述了一位伟大的女性和站在她身后的伟大男性，这名伟大的女性通过女扮男装，从而暂时逃离了传统英雄美人故事中被观看被拯救的花瓶地位，而获得了一名男性英雄所能拥有的全套神话叙事结构——出走，历练，成长，拯救世界与自我救赎，英雄的加冕，乃至衣锦还乡，诸如此类。

这是花木兰故事原型之所以迷人的地方，才会在之后的各种版本中被不断重写，最终成为通俗幻想小说的女作者们最爱用的一招，借一个zhuangability的词，这叫“僭越”：谁说只有你们男人能建功立业，只要上天给个机会，俺们女人也要做场英雄大梦！

于是我们看到在该片中，花姐成为一个绝对拉风的存在，男人们不仅从未质疑她的女性身份，还纷纷因为其德智体美劳的全面发展加上“人缘很好”，心甘情愿拜服在其军靴而非石榴裙之下，小弟爱她，大哥爱她，老爹爱她，皇帝爱她，以为她是男人的爱她，知道她是女人的更爱她，花姐你是电你是光你是唯一的神话，你是新世纪的女性楷模，人见人爱花见花开。

在这样一种叙事逻辑之下，坤哥扮演的皇子殿下实在令人再眼熟不过——这分明就是沧月姐小说里经典的完美男主嘛，玉树临风文武双全温柔细腻纯情妩媚出身高贵还不受父母待见从小飘零在外，一颗孤傲寂寞柔情似水的心灵只等女主角出现来拯救，从此为她生为她死为她火来火里去水来水里去。

最重要的是他敬她爱她不是为她花容月貌温柔娴淑，而是看上那颗坚强执着而又善良敏感的灵魂；他并非将她当作自己建功立业打天下道路上锦上添花的一场艳遇，而是生命里心灵相通比翼齐飞携手终生的伴侣。

（呸，这样的男人哪里有，多少钱我都要！

）于是他做一切都是为了她为了她，为了令她成长而甘心做幕后英雄退居二线，为了救她性命而甘心挺身出去做俘虏，为了让她有个辉煌亮相而甘心摆出小受姿态吊在敌帐里等她来救，当然最终，为了让她有个自怜自伤煽情又虐心的结局，而甘心与她一抱而别从此萧郎是路人。

对这一切情节设置统统理解不能的男性观众们，请去看看晋江系的幻想小说吧（当然你们多半是看不下去的），这不过是文艺女青年不负责任的一场YY，并无甚逻辑性可言，但话说回来，各类穿越后宫种马文又何尝不是YY呢，金庸古龙倪匡黄易又何尝不是YY呢，一切商业类型片又何尝不是YY呢（想想2012里主角光环大开的那位吧你们不也都看过吐了槽咩），只不过大家都在此类男性YY中浸淫得深了，习惯了，一下子换个口味有些手足无措不知所云罢鸟。

从视听语言上来讲，该片多处都呈现出“摄影机是一个女人而不是一个男人”这样吊诡而又罕见的视角，比如深夜浴池偶遇一场戏，按照传统拍法，自然该是坤哥趴在大石头后面偷窥，镜头通过他的眼睛给出各种花姐裸露身体的特写，男性主角/导演/观众对于女性身体的“凝视”，劳拉。

穆尔维早已分析透彻，然则在这场戏中，偏偏坤哥的裸体镜头出现得远比花姐要多，而且特别销魂，我猜导演和编剧们一定集体观摩了《画皮》中的水边情欲戏，被坤哥的绝美男色戳中了萌点。

这也就解释了为何整部片中的战争场面拍得七零八落，毫无气魄可言，这不是一场关于国家，民族，战争，男性情谊和英雄史诗的宏大叙事，而是通过一个女人的双眼所捕捉到的十二年戎马生涯间值得回味的点点滴滴，凌乱散漫，纷纭并至，充斥着没完没了的文艺腔对话，深情对视，无语凝噎，眼泪飙飞，以及夕阳斜照中静默的身影，甚至在战场之上，也很少给出气势磅礴的俯角大全景，而总是不厌其烦地去捕捉那些男人们的面孔与身影，那都是花姐在看，代替银幕前的女性观众去看，她们要看的是一对男女间亘古不变的纠结，而非《投名状》式的打打杀杀。

还是那句话，这是一部拍给女人看的女英雄片，所有叙事逻辑和情感诉求都在讨好女人，诚然比起雷德利斯科特的《末路狂花》，或者痞子昆汀的《Death Proof》之类高扬女性主义旗帜的上等影片，该片实在吐槽点甚多，以致归为烂片一档也不为过，但以此收买那些具有市场购买力而又精神空虚的文艺女青年们，已经远远足够了。

当然，此片中还有诸多卖腐之处，鉴于本人现阶段还是野生的腐女一枚，便不在此问题上班门弄斧惹人笑骂了，请移步资深耽美文学评论家莫雨笙大人的评论围观（在这里在这里：http://www.douban.com/review/2803492/）。

最后的最后，权且以业余编剧的身份预测一下《花木兰2》的故事梗概，如果说第一部讲述的是文艺女青年渴望成为英雄的一场YY，2中要讲的便是精英女性的中年危机与想象性解决。

故事开始时花姐作为一位功成名就隐退乡间的名女人，一边独坐窗前织布一边回忆青年时代的金戈铁马葱茏岁月，此时老父推门而入告知花姐东村老财家的儿子又来提亲了，花姐闻言只是抬头微微一笑，一副曾经沧海难为水的超脱模样，此时银幕前的大龄剩女团们便要眼眶湿润了，老娘实在不是不想嫁，只是心中那个完美的他你在哪嘎达蹦跶呢？

紧接着突然有战报，说北方草原上的蛮子又杀过来啦，值此国家危难之际，军中无人（那帮臭男人都不管用呀），还得请花姐重出江湖。

花姐尚在纠结时，门外却闪现一个熟悉的身影，竟是坤哥亲自来请（人家现在当了皇帝，得是多大面子呀），眼看当年的爱人如今成家立业有妻有娃，花姐心中百感交集分外惆怅，却又拉不下脸来做小三，于是怀着复杂的感情收拾旧时战甲奔赴前线，为了爱过的男人驰骋杀敌。

（这是第一幕）于是杀啊杀啊杀，杀啊杀，省略几百字，杀着杀着突然发现一桩天大阴谋，原来北方蛮子早与坤哥的某位皇兄暗中勾结，想制造混乱借机夺他皇位踢他下台。

（恩，这是第二幕）花姐得知此消息，心急如焚，连夜奔袭数百里赶回京城去救坤哥，此时城中已被叛军占据，防守得铁桶一般，多亏花姐聪明才智勇武无双，带着手下弟兄们层层突围杀进宫中，擒住意图篡位的暗黑大boss，大boss恼羞成怒痛下毒手偷袭坤哥，关键时刻皇后跳出来挡住这一刀/一箭/一枪/一飞镖，香消玉殒魂飞西天……（第三幕，高潮）白闪，跳到三天后，花姐长裙垂发，款款进宫去见坤哥，两人立在午后阳光中相对无言，空旷的庭院中有落花飞过，人生真TMD寂寞如雪，你们两个纠结了那么多年，到底是在一起呢还是在一起呢还是在一起呢？

答案显然是no，文艺女青年的世界，没有happy ending，只有虐和更虐，于是花姐又脱了长裙穿上战甲，从坤哥手里接过金盔戴上，她要做这帝国的大元帅，永远为她爱的男人征战戎马戍守边疆，镜头缓缓摇向天空，黑屏，伴随字幕响起李宇春与曾轶可落寞的歌声……以上故事纯属YY，导演如有意请给我发豆邮，我愿献出自己微不足道的一点才情，为这场文艺女青年的春梦添枝加叶。

over。

看到结尾处的时候，孙燕姿唱的主题曲响起来，屏幕暗下去字幕一行行慢慢的出现，天花板的灯也亮了，七号厅里的人们集体站起来往出口通道涌，我坐在椅子上没起身，心里想：我没白来，是该这个结局。

花木兰的故事几乎所有人都知道，唧唧复唧唧木兰当户织不闻机杼声唯闻女叹息，都不用闭上眼睛过脑子回忆，随口就能来，无非是一个姑娘女扮男装代父从军，战功彪炳，最后衣锦还乡的故事。

这样一个烂熟于心的故事，我还能期待些什么呢？

去看这场电影无非是因为拿到了免费票的缘故。

既然整个故事大的走向没办法有任何的变更，玩出新花样，那么如何去填充大家所不知道的地方，让这些地方出彩便是电影应该做的，比如木兰从军中身为女儿身如何不被识破的，比如作为一部商业片不可缺少的爱情线，比如爱情之外的一些朋友之义。

因为很多年前的印象作祟，赵薇一直以一个大眼睛的活泼小姑娘的形象存在于我的脑海里，就算是之前看《画皮》也没什么改变，那片里她并不出彩，只是作为一个很概念化的，可以为夫君奉献一切的传统女性角色出现。

但是这次看《花木兰》忽然觉得，她其实还是挺英气的，特别是穿上盔甲，脸上身上弄点灰，再摆个狠点的造型。

但是不能说话，一说话就露馅了，每次她很杀气而激昂的跟士兵们训话时我便忍不住腹诽导演为何不找人配下音。

就是这样一个很容易露馅的女人，如何在军营里成功的潜伏了十二年呢？

十二年啊，不是十二个月，更不是十二天，在如此漫长的时日里，一个女人要跟一大帮男人同吃同睡同洗澡。

这得多高的演技和多少人来打掩护啊，在现代就是一个女版007。

导演很善解人意的给了几个掩护与花木兰。

首先出场的是与花木兰同村的小弟费小虎。

我得说房祖名演这种傻傻的角色绝对是一演一个像，我记得千机变2的时候他就成功的演出一个傻小子，这次他又本色的演出了费小虎。

但是这也有一个弊端，那就是每次这种傻傻的人物要发表一些推动情节的正气凛然的话时我就感觉怪怪的。

后来花木兰在马厩跟自己的马说话，小军官文泰正巧也在，很轻松的搭讪成功，立刻亲密的对着吃草的马儿互叫对方的名字，这种关系不错的男女间才会出现小把戏居然在初见面就在俩男人间出现了，除了啧啧啧我还能说什么呢。

再之后女人身份被文泰发现，木兰因为莫须有的偷盗罪被营主判死刑，文泰趁柔然军攻营私放木兰，木兰回马杀到斩柔然大将于刀下。

我不得不说，营主死得好，从此以后知情人都是自己人了。

其后两人军功感情都一路涨，初识的兄弟们也一路死，终于花木兰忍受不了了，她不肯出战，文泰留她在营中独自领军出战却遭埋伏身死。

花木兰消沉而后喷薄，成为整个军中威望甚高的将领，连大将军都嫉妒了起来。

这也造成了花木兰以两万大军为诱，引柔然大军入套的计谋失败被困死峡谷，最终还是先前诈死，为了让花木兰斩断情丝真正心硬起来，从而成为一个好将领的文泰出现了，亮出自己的真实身份以己身为人质救下了花木兰及剩余的几千士兵。

我必须说，看片过程中我经常就卧了一个槽，先不必提房祖名傻傻的表情动作台词，也不必提身边坐了两个囧女人整场下来就没消停过好在我最喜欢的结尾部分她们消失了，更不必提文泰和木兰那时间线模糊但突飞猛进的感情，只需提一下文泰的真正身份——当他对着柔然的门独单于说：我，大魏朝皇子拓跋宏……以换取花木兰和几千士兵生存权利的时候，我就立刻卧了一个槽，久久不能平息。

您一个皇子的存在感也太弱了吧，就算你跟花木兰一起进的军营，到身份暴露时也十年有多了。

作为整支军队的最高将领大将军居然不知道你的存在而抛弃了你所在的花木兰的部队，若是你家父皇不宠你也就罢了，但是你被门独抓去当筹码给你爹提要求的时候你爹居然立马就答应了，卧槽，你这事儿干得。

当然，皇子身份也就解释了之前的一个漏洞——文泰一个小军官居然敢窝藏花木兰一个女人在军营里。

所谓有救有还，再救不难。

文泰救了花木兰，花木兰自然也要去救文泰。

花木兰这个伪装高手，在成功的上演了“潜伏大魏军营十数年”的戏码之后，再次出演了 “联公主杀单于，柔然军营逞威”的跨国戏码，此戏码中不仅有优秀的大魏演员赵薇陈坤，还有杰出的柔然老中青三代演员们，甚至有来自俄罗斯的世界级男高音维塔斯同志友情出演。

总之，在各国演员的合力之下，柔然部落从残暴的门独手中落入了渴求和平一心想当魏国皇后的柔然公主手中。

故事到了这里，根据马克思主义，主要矛盾已经解决了，那么事情的解决也就快了。

如果说之前我一直觉得此片除了有限笑点还可一观之外再无长处的话，那么结尾的时候我才终于觉得自己来值了。

我起先也很绝望的认同身边坐的两个女人在影片一开始就做出的推断：陈坤是要跟赵薇结婚的。

门独单于死后之后出于政治的需要，文泰需要跟柔然公主联姻，这样花木兰就必须靠边。

就算这个情节出现了，我也认为导演会很牵强的让弄出一些狗血的戏码，诸如私奔、柔然公主成全、皇帝陛下为儿子的幸福着想、二女一夫等等等等……庆幸的是，导演没这么干。

他只是让花木兰和陈坤再见了一面，文泰拜访了木兰家，跟木兰的父亲聊了几句，这个情节一度让我怀疑是不是HAPPYEND的来见家长了。

之后在木兰家门外，两人就那么家常般的说着话。

“我们私奔吧，随便去哪。

”“你曾经说过，如果可以用你的生命来结束这场战争，你一定不会犹豫的。

”“让我放弃生命容易，让我放弃最爱的人，太难了。

”终于明了的结局，用力的深情的却是最后的拥抱，我忽然想起了《画皮》里的HAPPYEND，然后就觉得《花木兰》的结尾真是好，真是好啊真是好啊。

哪里那么多狗血可以洒，最终还是淡淡一笑相忘于江湖，相见于梦中吧。

有情人终成眷属真是难啊，就算每天梦醒都忆起你，因你才不会害怕恶梦，因你才有睁开眼睛的勇气，就算你我同生共死十多年互相喜欢，一切都似乎应顺理成章，王子与公主幸福的生活下去。

但是就是因为难，所以人们才千百年的记挂着，一代代的反复咏唱憧憬。

“忘了我吧。

”文泰最后抱着木兰说，这话大概是他在对自己说吧，忘了她，为了大魏的天下百姓，去当柔然公主的夫婿，然后过皇族本该过的生活。

但是忘不了啊，你忘不了我，我也忘不了你。

电影的结局，木兰说：“有人说，杀太多人就会忘记自己，人在战场上死去如同雨水落入泥土没有痕迹，但如果遇到一个人，就会有东西从泥土里挣脱出来，就可以拥抱希望。

”文泰于她，她于文泰，就是惶惶沙漠里，那颗要破土而出的希望吧。

《花木兰》上映在即，准确说是11月26日晚凌晨12：00。

因已率先看过点映，所以于情于理都想隆重推荐给大家。

感人——不要被《花木兰》的大场面遮蔽你的双眼，这实际是一部情感满溢的电影，有最让人欲罢不能、凄惨悲凉的爱情，有最让人感动流泪的兄弟情谊。

回想起看电影现场，周围的观众都在不停拭泪，身后还有一个观众嚎啕大哭，用她的话说“我也控制不住我自己，朋友都还以为我在开玩笑”。

当然我们也以为是电影中的哭声，因为实在太戏剧化，没想到就在身边。

结果大家一起大笑，但我还沉浸其中不能自拔。

成长——电影的最大看透还是花木兰本尊。

花木兰代夫从军，从一个普通士兵成长为一个助将，又从一个助最终提拔为将军。

木兰浦入营即被文泰识破女儿身，有一场非常惊艳的温泉浴戏。

木兰的内心虽然穿上盔甲，风餐露宿，满脸沧桑，但是深藏在她内心的还是不愿意战争，她都曾几次想退出，但是因为亲情，因为兄弟情，因为国仇家恨，因为若有若无的爱情，她经过艰难的心理战争，毅然克服自己情绪，上阵作战。

电影一开始，木兰身着女装靓丽非凡，再到结尾，再看她身穿女装，对镜贴花黄，面孔不再是那个面孔，机杼还是那个机杼，木兰的内心成长又有多少呢！

这是一部女人的成长史，又是一部一个人的成长史，已经突破了性别，因为是人性。

凡是人，都会有各种情感。

战争——大场面你绝对不会后悔。

但更加不会后悔的是战争中的情感。

木兰是天生的将才，这源自她自小跟师伯习武。

看着她在战马上单手脱缰，单手持枪，英姿飒爽。

新疆的沙漠上，气势恢弘，千军万马，直到那首《人生百年》唱起，观众声泪俱下。

因为所有的情感在战争中都显得那么渺小。

父亲从小就反对木兰习武，12年后，到了木兰将军归来后，父亲虽然冷漠地在前面疾走，一头白发，但他实在以木兰为豪，“还是生女儿好”。

看完电影，第一感觉就是这片子过于娘们儿气。

虽然“花木兰”关于女性题材，但也并不一定非得弄得婆婆妈妈。

太sentimental了！

女儿当自强，那种豪侠英武之气更应当被突显出来，才能让人感觉“巾帼不让须眉”，结果弄得荡然无存，一个劲在反思战争的残酷性。

拜托！

打仗不是请客吃饭，不是绘画绣花，不可能那样文质斌斌、温良恭俭让，打仗当然是要死人的！

这个谁不知道呀，还用得着你多说！

这恐怕是主创者自身的趣味造成的。

一个拍惯《星愿》、《夏日么么茶》这样文艺小品的导演，在一个讲究视听震撼的年代，不甘落后，也拍起了动作和战争大片。

关键是，在一个大片如过眼云烟的贺岁档，夹在诸如《2012》、《十月围城》之类电影中间，前有狼、后有虎，在被大场面宠坏了的观众面前，您这点微末道行，又算得了什么？

再者，选择“花木兰”这样的题材，来大肆渲染战争场面，拍摄一部视觉大片，我觉得并不是聪明之举。

这个流传千年的民间故事，主要是宣扬为人子女的孝道和巾帼不让须眉的志气，在《木兰辞》中，对于战争场面的描述，也是用“万里赴戎机，关山度若飞，朔气传金柝，寒光照铁衣”这样含糊其辞的句子简单带过，反而是沉下心来，书写“当窗理云鬓，对镜帖花黄”这样迷人的细节。

强调性别易装，到了电影电视剧里面，更是被反反复复地利用。

性别身份的暧昧，“断袖之癖”的猜疑，亲密无间的兄弟之爱，都是这个故事里最值得大书特书、最让人浮想联翩的浪漫元素了。

这些元素沉淀下来，使得这则民间故事，可以类似“白马王子”、“灰姑娘”一样的题材，产生多种多样的变体，而且观众对它们百看不厌，这些招数对观众似乎永远奏效。

某种程度上，木兰的故事与“梁祝”的故事有着一些相似性。

同窗多年与同为战友多年，惺惺相惜却碍于性别身份。

扪心自问，梁祝里面同榻多年却不辨对方身份，十八相送时反反复复的性别暗示不是最吸引人的吗。

邵氏公司的老片《花木兰》里，早就看出了这一节，选用饰演祝英台走红的凌波来扮演花木兰，同样的黄梅调，同样的故事桥段，只不过不再是一个感天动地的悲剧故事。

还有一个老电影《木兰从军》，木兰的扮演者陈云裳穿上军装也是神采飞扬。

四十年代的老电影在技术水平和表演方式上自然大有局限，但是影片拍得相当讨巧。

梅熹饰演的男主角和木兰以一曲“月亮在哪里”的歌声互诉衷肠，道尽了痴儿女的万般相思，身份虽未点破但两人早已心意互通。

演员的表演尽显暧昧情态，至于那些战场上的英勇事迹，那就诉诸于电影的蒙太奇功效吧。

另外我小时候还看过一个电视剧，袁咏仪演的木兰。

这个台湾电视剧更是把这段军营中的罗曼史铺陈演绎到了极致。

赵薇和陈坤版的《花木兰》，也许想出新吧，把这些元素都抛弃了，我觉得很可惜。

陈坤一开始就识破了赵薇的女人身份，并一直在背后默默支持她成为一个冷酷无情的战争英雄。

影片展现了一个悲情的巾帼女英雄是怎样炼成的，并用女性的视角见证了战争的残酷。

但是我要说，即便是女性主义者，也不会对它拍手叫好。

因为我们这个女英雄并非自觉成才，在她的背后，始终有着一个“大男人”作为强硬的幕后推手。

这是一部主题先行的片子，一开始，木兰的父亲就开宗明义地说：“战场上没有勇士，只有疯子和死尸。

”于是战争被放大了，人物被压缩了。

战争有其残酷的一面，但也有其合理的一面，有正义与非正义的区别。

并非所有人都是偏好战争的狂人，战场上也自有舍生取义、为了和平理想义无反顾的勇士。

否则，作为战斗英雄的主人公怎能立起来呢？