夺命金

我在2012.2.22，在微薄上看到一个视频，是用上海话评论夺命金这部电影。

整个节目大约33分钟。

我觉得他们算是比较多角度评论了一下夺命金这部戏，还包括杜琪峰、香港电影。

因为我个人对这部戏是比较喜欢的。

我周围也有不喜欢这戏的朋友。

我觉得这个影评聊天，把我感受到的出色和没感受到的出色都讲了出来。

反正我断断续续翻译了3周，这个普通话文字版的影评就出炉了。

上海或江浙的朋友可以直接听这个音频，就不用看以下的翻译了。

在线视频链接：http://www.tudou.com/programs/view/_AJ73TfMF4Q/?phd=0我基本上是原汁原味的翻译了他们的。

我本人也不算是正宗上海人。

所以还是有欠缺的地方，95%的准确性吧。

希望有喜欢这戏的朋友能看看，不喜欢的也可以瞅瞅，留留言交流都好。

电影山海经之夺命金 时间：2012.2.6主持人：4 cats嘉宾：吴觉人、吴李冰、王强冬4cats：夺命金这个片子刚刚上映，但比较可惜的是它在内地是零宣传。

也没看到媒体广告之类的。

但在圈内的影迷当中，口碑非常非常的好。

他们都在第一时间去看 ，而且强调是要看粤语版。

这部电影呢，有两个版本，一个是普通话版本，一个是广东话版本，现在我们请吴觉人谈谈他在威尼斯看的广东话版本。

吴觉人：有种讲法是，内地版没删减，只是加了一个很狗血的结尾。

但是根据我记忆当中，其实还是有删减的。

我好确定的一个删减地方是（虽然讲大关系也不是很大，但也是蛮重要的一个桥段）电影里那位一直讲清楚明白的老阿姨，她要买基金。

她要进行一个基金的风险测试。

这个测试是专门去做的，为什么她只有两级不好买四级的基金。

我看版本里，就是她去了一个办公室然后有个男的帮他去做这个测试。

问了她好多问题，她的回答一直是没，或者是从未买过，不晓得。

全部是否定回答和后面的清楚明白完全不一样了。

这两段全部是重复，不停重复她讲的话。

这一段内容是被整个删掉的。

里面肯定没什么不文雅的内容，应该是制片方删掉的。

可能他们觉得这部分太冗长了，所以删掉了这段。

4cats：你讲的这段是广东话版本，就是香港版里面是有的。

但是大陆里面的版本是没有的。

吴觉人：我觉得威尼斯版本应该和港版差不多。

应该没什么区别。

还有就是杜琪峰所有的片子来到大陆都会加上一个结局。

总归所有的人会去自首的。

这个就跟我们以前看小人童话一样的，王子和公主永远快乐的生活在一起。

杜琪峰的片子一到大陆，拼死拼活拼出来的这些人，到了最后都拼了命的冲到派出所里面去立墙角。

杜琪峰的片子有一点老尴尬，你不可能在大陆坐在电影院里面出片尾字幕的时候，回味它前面的片子，因为它的结尾总是让你很出戏很出戏的。

吴李冰：威尼斯的观众同上海看的观众反应有什么不同？

吴觉人：威尼斯看的时候很有意思。

刚出片头字幕，刚出银河字幕的时候，后面一帮外国学生就是威尼斯大学的学生就开始“JONNIE TO, JONNIE TO”在那边拍手欢呼。

说明杜琪峰在欧洲的fans还是蛮多的。

整个片子在当时反应相当好。

杜琪峰做这个片子，做的有点极端，前面老琐碎老琐碎的，来铺陈，来立，所以对白特别多。

他前面信息量特别多。

所以有时候会看不懂。

因为字幕问题啊，或者这些那些。

但实际上，这种繁琐很重要的。

4cats：所以你看到的威尼斯版本（就是香港版本）结局就是两个人擦肩而过以后，直接就上音乐了。

而国内大陆版就是加了结局——任贤齐两个人和字幕。

那我们再来谈谈大陆上映的两个版本，就是两个语言版本。

一个是配音版，一个是广东话版本。

两位看过大陆版的人来谈谈这个语言上有什么差异哇？

王强冬：很明显的区别能看出来宋先生是个内地身份。

如果看的是普通话版本，大家都说一样的，你就不会看出来谁来自香港谁来自内地。

广东话版本就能明显看出来宋先生是个内地人，这是一个区别。

还有一个明显的区别就是大陆版一个比较搞笑的地方。

任贤齐去到一个煤气的地方，然后好多人围观。

有个人就拿出手机来，说“有个人死了嘛，拍张照片传到网上去。

”这句话出来国语版有的，广东话版没的。

这句普通话出来后头的人穷笑，一记头就笑场了。

吴李冰：我觉得实际上香港的片子其实中国有所谓的一代录像厅影迷，包括我也是在里面。

录像厅影迷最重要的电影实际上就是香港片。

但是香港片我们老早看的都是国语的配音的版本。

而国语的配音版本不是大陆配的，是台湾配的。

这一批观众是很大的一批观众。

这帮观众看香港片实际内心当中潜意识当中其实是很顺应国语的。

这造成一种形势呢，很多观众到电影院去，看西片的时候，可以看原版的。

但是他们看香港片的时候，还是要看国语的。

这个因素造成现在电影院里实际上可以放粤语版。

但他们不高兴放。

夺命金这部电影，一定要看粤语版，什么道理呢？

因为这部电影就是杜琪峰目前写实最强烈的一部电影。

如果你看国语版，这个写实的感觉出不来。

不光是宋先生这个，文化差异上的。

你看国语完全是另外一种感觉。

王强冬：我来补充一点。

因为在都市的环境里面，不像香港人拍古装片或者香港人拍动作片或者魔幻片，他们讲的话就像我们生活中的对白。

如果你看台湾人配音或者大陆人配音的版本，这种就明显感觉不对了。

4cats：来谈谈这部片子的整体风格，在处理它的题材上跟杜琪峰以前的片子有什么区别？

杜琪峰在接受采访时也讲这部电影跟他以前的片子相当于风水岭的一部电影。

吴李冰：夺命金呢，银河映像前面我讲一点，现在合拍片是大势所趋，越来越严重。

去年，香港电影，我个人统计一共是40多部。

在这40多部电影里面，夺命金是唯一一部同黑帮搭界的。

香港电影现在合拍片一个是黑帮片没了，一个是赌片没了。

这个是很明显的。

银河映像老早是两个系统。

一个系统是刘德华、郑秀文这种孤男寡女啊，包括龙凤斗啊这种office浪漫爱情。

还有一共系统就是从“一个字头诞生”开始的黑帮片。

杜琪峰银河映像里面很重要的风格是什么风格呢？

拿香港当成一个舞台来表现。

这种黑帮的东西，借用香港的地理位置啊，香港的各种各种的东西来表现各种各样的角色。

非常非常风格化。

大家都知道，银河映像最重要的是什么呢？

摆pose！

所有银河映像片子里面都有摆pose。

夺命金里面其实有一点。

就是坤哥生日宴会，有一点摆pose的东西。

但是呢，在银河映像黑帮片里面绝对是最少的一部。

比如讲，银河映像里面枪战戏，这个电影里面完全没了。

杜琪峰明确讲了：枪战戏绝对不好拍。

还有一个夜景戏，银河映像最喜欢拍。

像ptu全部是夜景戏。

黑社会很黑的一种。

还有银河映像御用的演员林雪没了。

这个就不知道是怎么回事了。

吴觉人：电影里面不是有个电话，买基金买到天津去了吗？

我在天津。

会不会林雪跑到天津去了（笑）4cats：林雪不是天津人嘛。

（笑）吴李冰：林雪没有了。

林家栋也没了。

但林家栋本来就不是御用的。

但林雪哪怕是单身男女里面也有的。

这部就不晓得什么原因。

杜琪峰以前很喜欢拍那些慢镜头。

很慢的镜头，这次也没了。

高度高度的写实化。

4cats：大卫鲍威尔（老外个名不知道翻的对不对）讲到的网点叙事，要不你讲讲。

王强冬：网点叙事其实就是一开始重复重复，不断的重复。

就像生活每天不断的重复，就跟过日子一样的。

但是突然之间，生活突变了。

生活跟从前不一样了。

那么怎么让你感觉到生活不一样呢？

通过各种各样的网点叙事，铺垫各种各样的纵深向。

当这些纵深向粘合在一起的时候，突然之间不一样了。

他们牵涉到一起，买了只股票或者怎样，一记头就跌进去了，跌到号称这个漩涡里面去了。

那么他们怎么组合？

就是通过几个很明显的分结构的“无关”（这个词听的不是很明白）镜头。

这个“无关”镜头同那个bong bong bong曲是同时出现的，是个分结构。

这个有个很有意思的地方，我是在这样理解的。

这个镜头是个横仰镜头，是从画面的左边摇到画面的右边。

而且这个镜头是个空镜头，没人的镜头，一个纵深的镜头。

当中是维多利亚河。

用最普通的比喻，时间是河流，历史是河流。

当中是条河浜，这个河浜的彼岸是林密的建筑物商埠，就像上海的金茂一样的。

河的对岸，前景的地方，是建筑工地，有轿车啊什么的。

这个地方是没人的。

就好像在讲香港始终是一个在建的香港。

或者由于历史原因，某种称得上有些在建，有些在重建的一个都市。

这个镜头就是这个样子。

4cats：包括你讲的河流实际上和音乐同这首bongbongbong的歌都很配的王强冬：为什么讲这个镜头很牛x呢？

因为这个镜头最后同十字路口联系、对应了。

这个是横摇纵深的镜头。

最后的十字路口也是个纵深的镜头。

而且很多人，很多人在这个十字路口上走。

人和人之间在纵深向的，整个芸芸众生里交汇。

但实际上是个“空”（这个词也没听太清楚）镜头。

感觉杜琪峰独坐红尘在窥探这个世界的感觉。

吴李冰：这个镜头实际上是很多拍香港比较标志性的，符号性的镜头。

要讲香港这件事的时候，经常会有这个镜头。

（4cats：特别是维港）比方说舒淇老有名的一个电影，没有太阳的日子里面最后也是这样的一个镜头。

王强冬：他很多次出现的重复的镜头是黑云压沉，香港的大远景。

感觉香港是一个没有阳光的城市。

在黑云风雨飘摇，怎样怎样。

是不见光的。

包括电影的最后结尾也是这样——深夜。

4cats：电影结尾人来人往， 相当于一个人流大潮/金融大潮，人被淹没。

最后每个人就是一个泡沫。

最后你也不知道自己的命运是怎样的。

每个人都很被动的。

在这个时代的背景下，你实际是不可控的。

王强冬：以前杜琪峰就是那种场面调度很牛x。

一些人走过来，镜头动，人不动。

人动，镜头不动。

很牛x的那种。

这趟呢，镜头不动，人也不动。

人静止在那边，镜头也静止在那边。

但可以看到人在那边想事情。

可能在想这件事以后他怎样去做。

或者怎样去选择。

杜琪峰很喜欢黑泽明的，是个黑泽明的粉丝。

这个电影让我想起黑泽明拍过一部电影“天堂与地狱”。

里面也是反复的人与人之间交错，交错的十字路口。

但交错的刹那，人是停在那边想应该往哪边走。

杜琪峰延续了对他的偶像的一种更深刻的挖掘。

4cats：这个片子还有一个很重要的特点就是对重复的处理。

比如说最明显的就是清楚明白的一直重复。

有些观众就会觉得有没有必要，要把银行的每个条款都读的这么清楚。

读完一个再重头开始，再重新读。

那么吴觉人你来说说。

吴觉人：这个实际上就是强冬讲的重复的问题。

这部片子是这两年我看到他在结构和节奏上掌控的最好的一部。

我把它比喻成音乐里面的赋格。

他是不同的主题，不同的人是不同的主题。

非常多样性。

他不同主题当中，互相之间有着呼应，有着对列，有着重复。

甚至几个小主题拼成一个大主题，一个大的乐章。

开头三条线是很明显的。

互相不是很有交集的几个人，有警察、银行白领和古惑仔。

这三条线到最后就开始互相呼应，汇成一个大的乐章和高潮。

讲到前面小的地方，这种节奏里面有很多是一种神经质的表现。

里面所有的东西都是一种很焦躁的心理，表现上很焦躁的。

比如说青云不停的擦眼睛，还有清楚明白，包括被删掉的“不不不”这种东西。

还有就是刘青云后面念念叨的升升跌跌。

像念经一样的念这种东西。

所有的这些东西形成了一种潜在的节奏，片子里所有的人都在这种很快的小频率里面颤动的节奏当中。

整个大乐章里面，落差很厉害的。

因为是金融危机，落差很大。

互相之间就是在这种大节奏小节奏，大乐章小乐章在之间互相穿插，形成了很丰富的像交响乐一样的这种东西。

王强冬：吴觉人讲到交响乐。

我就想讲电影的第一个镜头。

我印象很深的。

这个镜头是机位是很低很低的，一个低机位镜头。

是一种暖光黄颜色的光和冷光蓝颜色的光，包括当中阴影。

然后一点点慢慢的升上去。

第一个镜头结束以后第二个镜头是一个很高很飘的镜头。

叫任贤齐过来看房子，很高的镜头慢慢就飘上去，这就像个乐章一样，逐渐逐渐起来了。

讲的其实是社会最底层会碰到金融危机的事情，而高层也会碰到。

整个很丰富的，很立体的一个故事。

吴觉人：它的开头就很有劲的。

开头没揭示这个犯罪现场同这个金融危机有什么搭界的。

到了最后才告诉你它们实际还是搭界的。

整部电影告诉你整个香港所有的人，没有一个人能逃脱这个金融危机的影响。

因为我们看就两个人互砍，所有的人都觉得这个是个犯罪现场，没什么关联的。

但是到最后。。

4cats：杜琪峰自己也讲这些人的命运（即使这两个人看上去最后像赢家），但实际上他们的命运还是不可控还是被时代所决定了。

吴觉人：这几年金融片突然之间又起来了，因为这次的金融危机很严重，影响也很大。

这段时间的金融片实际上就是两种：一种是纯粹的金融题材的，纪录片也有很多。

比如监守自盗啊。

还有就是Margin call。

这是去年好莱坞拍的最好的金融片。

还有一个很傻的片就是华尔街2。

还有窃听风云2。

金融片实际上很多。

因为金融危机对资本主义世界灾难性的东西。

导致很多人通过心理层面（拍摄）的末日片。

杜琪峰这部片子比较有意思的，是他拿这两方面结合在一起了，一个心理层面的东西。

王强冬：我是这样理解他的末日片：他的末日片就是离奇。

生活突然一下子就没有收入了。

对有些人来说就是致命的打击。

突然金融危机来了，什么也没有了。

比如煤气的老头，突然什么都没有了。

这可能就是他的末日片。

吴觉人：末日就是有这样的一种感觉。

本来整个世界运行的很好的，金融秩序很好的，世界也很好的。

市场也是运作有序的，可能有人赢、有人输，但都是正常的。

但是突然间所有人发觉好像美好的时光有种终结的。

这部片子也是。

所有人，好像这个清楚有数的阿姨，我要赚钱。

所有人都要赚钱。

但是都有结束的时候。

杜琪峰这部片子一方面是高层的，大国会议啊，希腊金融危机啊，这些影响了香港的金融。

一方面就是所有人面对这个危机感。

两方面结合的很好的。

吴李冰：但是以前的金融片，像xxx（外国名，没听清）里面的人都是懂金融的，所有人都是金融里面的。

里面都有个主题，像greed are good，贪婪是好的。

4cats：像你们讲的，那些都是小圈子里面的。

都是专业人士或者是圈子里面的人反映金融危机。

但杜琪峰的片子就是芸芸众生像，每个人都触及到的。

吴觉人：杜琪峰这个片子并没讲到像华尔街、margin call里面的人。

所有东西都是从电视机、广播里面莫名其妙就传进来了。

4cats：它就相当于金融危机里面的幕后推手。

看不见的手。

但是每个人生活中的命运都跟它息息相关。

总是被这个看不见的手一直推着跑。

王强冬：margin call这个故事其实是发生在金融整个楼里面的最高层。

讲了为什么会发生金融危机这个事情。

而夺命金发生在整个楼的最低位、最底层。

告诉我们发生了金融危机之后，最底层的人是怎么面对的。

是一个因果联系的关系。

吴觉人：杜琪峰这个片子呢，他有个想法就是，你们怎么样，怎么想都是没有用的。

其实都是被高层控制的。

有赢有输其实不是你们自己决定的命运。

窃听风云里面的老头子说我的命运我做主。

但在这里就不是的。

没有一个人是自己做主的。

吴李冰：我刚才想到一个问题。

这部电影里面三个主角，到了最后实际上都是三个赢家。

这部电影的英文名字叫LIFE WITHOUT PRINCIPLE.无原则的人生。

这三个人其实都有个共同的特点。

什么特点呢？

他们都遵守自己的职业伦理。

刘青云黑帮的，忠心义胆，反复强调这些话。

任贤齐呢，一讲到买楼这件事。

他就戆头戆脑的，就犹豫了。

但他执行公务的时候，就非常的果断。

何韵诗，她为了职业上的要求被迫。

吴觉人：何韵诗是个道德很强的人。

她的同事一直忽悠人不断买进买进。

但是何韵诗不是很敢欺骗别人去买。

4cats：但另外一方面，为了生活，她又在煎熬，其实是生存在矛盾当中。

吴李冰：杜琪峰是认同这种在职业伦理的。

就像许冠杰一首歌里面讲命里有时终须有。

吴觉人：杜琪峰这点还是跟以前的片子一样的，他认同的还是一个情义。

这些人都是有情有义。

王强冬：他同情的都是有情义的人，冷冰冰的人他不同情的。

吴李冰：杜琪峰用演员有个特点，大家都知道的。

他喜欢用tvb的演员。

看到你这个面孔，就知道你这个人是什么腔调的。

这部电影里面杜琪峰用演员，把这种风格发挥到最佳状态了。

因为这部电影人间万象，世态炎凉。

每个人都代表了一种东西。

Tvb演员是最明显了。

比方说：清楚明白，钟原，包括被敲死的那个，凸眼龙。

香港电影界呢，其实把电影演员和电视剧演员分的很清楚的。

正宗的香港电影界呢，他们不喜欢用这种电视剧演员。

但是杜琪峰是反其道而行之。

这点效果很好的。

吴觉人：讲到现实主义这条原则。

这部可以肯定是杜琪峰最现实主义的片子。

但他的现实主义是同这些人物搭界的。

这些人物是很典型的人物。

你一看这个人就晓得他们属于什么阶层。

古惑仔就是古惑仔。

但属于哪类的古惑仔，你也知道的，是有情有义的、混的还是打架的。

要么是白领、警察。

从这点来看，他同意大利的新现实主义是有点不一样的。

新现实主义讲的是灰色。

他们讲的是模棱两可的东西。

而杜琪峰更加接近社会主义、现实主义。

他实际上是在盘点所有的事情。

（指定现实主义）王强冬：讲到盘点，我觉得还是有两条线。

一条线是老黑社会是讲义气的。

像刘青云这种老黑社会。

一种就是新黑社会，就是凸眼龙这种，赚钱的形式已经变了。

中间有两个不做了。

其实这段是世态炎凉。

老的没花头了，不跟老的混下去了。

还有一种就是新型黑社会，宋先生这种。

其实黑社会的变迁的一条线在这里。

还有一条线，我觉得他野心蛮大的。

像香港近代史人物的变迁一样。

自杀的老头，看的出他很早就到香港来打拼了。

从做塑料纸、做成衣什么的。

大家都知道，李嘉诚就是从做塑料起来的。

还有就是出来打劫钟原的一个小姑娘。

她买包包、买化妆品、买什么什么不要钱。

她不是用自己努力去打拼，而是靠走捷径，靠抢劫去打拼。

而且这个女演员是贾晓晨。

她是山东人。

她是03年到香港去发展的。

她讲的香港话，绝对是带有口音的，不是正宗的香港话。

不像前面的老头，混了那么多年讲的香港话。

这种只有正宗到底的香港人看的出。

还有就是宋先生已经很明显开始讲国语了。

他实际上是香港近代人物的变迁，通过这些人背后讲的话，浓缩在了里面。

我觉得这个是他野心很大的地方。

吴觉人：讲到你刚才提到的小姑娘，这是个很有劲的事。

金融是什么？

金融你不用很懂的。

钞票就能生钞票的。

这个小姑娘是这种金融体制的反衬。

那个老头子辛苦打拼一辈子。

实际上也没赚到多少钱。

这个小姑娘就觉得，我也不用努力，就为了赚快钱。

金融就是有这这种你不用很懂，但是可以赚到钱在里面。

所以这个就很奇怪的。

讲到黑社会，它在香港电影史里面是很有劲的变迁。

最主要的变迁就是以前古惑仔。

古惑仔第三集万梓良开始做老大，郑浩南开始穿西装来了。

从那时开始，黑社会再不不像以前打打杀杀。

要开始在做正规的东西。

王强冬：他们开始不做黑道生意了，我要开始做白道了。

就在维多利亚港的船上。

这是很有符号的东西。

吴觉人：这就标志香港电影里面以前郑伊健这样的黑帮再也没有了。

导致前两年陈小春和郑伊健重新拍的飞砂风中转，没办法再重复了，只好走到搞笑和结构这条路。

窃听风云里面的地主会，将老实话就是这种黑社会形式发展过来的。

现在不是说你以前混过就是黑社会了。

而是你有了钞票你好变成黑社会。

夺命金里面的刘青云还是属于以前老式的黑社会。

最典型就是凸眼龙跟他讲过去的交情的东西，都成为历史了。

4cats：以前讲的是兄弟义气。

吴觉人：过去是讲打拼。

靠自己，靠人去搏的。

要人自己去劳动的。

砍人也是劳动，要自己去做的。

现在纯粹就是金融上的。

王强冬：这个片子最牛x的地方就是它真的就像历史的镜像一样的。

4cats：像宋先生这个人，就是尹子维演的这个大陆人。

也是很特别的身份。

吴李冰：实际上我觉得这个人就是香港电影当中，中国内地的中国人的形象的转变。

像以前最早的大圈仔，省港旗兵里面的那种没文化没知识的很傻的人。

到了香港来做那种流氓啊。

慢慢的慢慢的变化。

到杜琪峰黑社会里面有些权利的形象。

到了这部片子更明显了。

讲国语的，很嚣张的。

但给你的印象是只手遮天。

王强冬；有一个细节就是宋先生还未出现的时候，马路外面停了一部车子叫兰博基尼。

这种车子在香港就是大陆人开的，是那种很牛x很牛x的人。

吴李冰：这和中国崛起后的形象是非常吻合的。

这部电影刘青云给我什么感觉呢？

就像以前天若有情里面吴孟达的那种表演方式。

比较颠的表演方式。

人总是跑来跑去。

我觉得这种表演方式是近年来香港电影里面比较少的一种表演方式。

王强冬：这部电影里面其他角色比较正的，就像平常生活中的人那样的。

但是刘青云这个人物比较漫画一样的。

比较卡通漫画、比较滑稽，很荒诞的。

通过他的遭遇更加强化这个片子的荒诞性。

就好像电影编剧黄建辉讲的我拍的这个片子的主题就是现实的卡夫卡世界。

换句话这个可能就是现实的刘青云世界（刘青云这个角色的世界），是很荒诞的。

4cats：包括刘青云出场，他的打扮也是很特别的。

跟其他黑社会的打扮不一样，穿着个花裤子啊。

背着个包啊，跑来跑去。

吴觉人：我觉得这部戏刘青云是个例外。

他同所有其他人都不一样。

其他人，包括银行女、任贤齐夫妻之间都很冷的。

不是夫妻，也是couple之间都很冷的。

银行女心里面很纠结的。

实际上都是这种冷漠啊，纠结啊，折磨。

但是刘青云是好热心热肠的一个人。

他是里面唯一一个打破冷漠的一个人。

他是电影里很特别的一个人。

他是这个这个片子里面唯一一个好称得上英雄的一个人。

王强冬：所以这是个冷暖交汇的世界，但是很多东西你自己是不觉得的。

吴李冰：我觉得何韵诗这部戏演的蛮好的。

她不像刘青云、任贤齐很夸张，很多场景变换。

她只是在一个小办公室，只能通过自己的脸部表情啊眼神啊来反映自己内心的变化。

我觉得这个真的演的蛮好的。

何韵诗应该是能拿到奖的。

吴觉人：杜琪峰把她拍的也很好的。

杜琪峰在这个小格里面，把何韵诗的所有目光都拍出来了。

她看什么东西，这些直接就把她内心的给捅破。

吴李冰：这是杜琪峰以前的电影里面女性角色没有这么（xx）。

吴觉人：前面漏讲了，有些人对这部片子的负面评价就是前面太冗长太闷。

我觉得可以讨论讨论。

为什么前面会有这样的一种效果。

但我觉得这个效果蛮重要的。

因为杜琪峰在前面放了很多很多跟这个情节不搭界的东西。

他以前的片子没有的。

主线故事放那么多外面的东西。

比如换零钱，要加收10%的手续费。

他其实把银行也放到了这个主角里面。

这段主要是讲银行整个系统。

他把里面各种荒谬的地方都点出来。

王强冬：银行是老百姓跟金融搭界的一个中转站一样的。

吴李冰：其实“没有没有”删掉是很戆的。

吴觉人：这段为什么重要，一方面是跟后面清楚明白对立，另外一方面银行所有问的问题就是银行推卸责任的。

它确保我是没问题的。

我肯定可以赚钱的。

输了钱是归你的问题。

这样的一个过程。

还有很多其他细节。

4cats：还比如说有人到银行去，一个笑嘻嘻的人一记头跑上来就问我有什么好帮你的吗？

你一看就知道这是很虚假的环境。

杜琪峰自己在接受采访时，他也讲到他就是要营造银行很恐怖的氛围。

吃人的银行环境。

吴觉人：最后它点的很清楚，最后所有的荒谬性都是它弄出来的。

卡夫卡世界、变形的世界。

吴李冰：实际上都是有道理的。

不是冗长的。

吴觉人：是有道理的。

所以我一直觉得前面一点也不冗长。

它的重复，正是由于它的单调展示了它的荒谬性。

4cats：最后我们聊聊，它的英文名叫LIFE WITHOUT PRINCIPLE.那我们每个人聊聊对PRINCIPLE的理解。

吴李冰：我前面讲过刘青云、任贤齐、何韵诗他们的principle就是他们的职业伦理里。

遵守这个职业伦理命运会给你好报的。

我觉得这个是杜琪峰最重要的一个看法。

在这部电影里面带出来的。

吴觉人：我对这个英文片名的理解重点是在这个WITHOUT上面。

这个principle是在你生命的外头的，生活外面的。

升啊跌跟你根本是不搭界的。

五国开会、希腊金融危机，都是这些很大的事件。

但是它们却会影响到你，所以这种规则的东西你根本无法去掌控的。

4cats：它讲到真正的游戏规则是幕后的真正的大老板来订的。

小人物你以为你遵循了这个规则就能收获些什么，但实际上不是的。

有可能一念之间，这个规则变了，你所有的东西就没有了。

吴觉人：这里面的主角生活进程的都是遵循了自己的一个principle。

但是最后没有用。

王强冬：就像吴觉人讲的这个principle是很无力的，是without的。

但我觉得杜琪峰还是肯定了你们自己内心的那种价值。

内心有价值观的人，还是给他好结局的。

虽然还是通过这种不正当的方法。

刘青云不开户给人家一百万，最后还是炒赢了。

其实上还是不符合规矩。

但他内心还是为了朋友。

吴觉人：他的规矩就是人内心的规矩。

是自己个人体现的规矩。

而不是社会官僚体制里面的个规矩。

最后一分钟就是几个人吹捧这部电影了。

就不翻了。

写实，写的让你不相信现实。

这就是今天的社会？

不是吗？

是的，这就是今天的世界！

江湖还有，但已没有情和义！

只留下了一个三脚豹，让我们去怀念曾经的世界。

金钱至上的年代，每个人的命都上了欲望快车道，停不了、不敢停。

首先声明，虽然本人只看过大陆影院版，被剪的部分无从评价，但不用动脑筋，也知道结局应该在两人十字路口擦肩而过结束，后面的蛇足部分，无疑是为了应付内地电影审查做的，F**k万恶的审查制度！

不同人会从片子里看出不同的东西，所以散场时有人匆匆离去，有人觉得莫名其妙，有人热议笑点，有人若有所思。

而我看到的，是贪婪、规则和价值观的黑色幽默。

********贪婪********宋先生说“输了的都想翻回来，赢了的想赚更多”。

没什么钱的娟姐嫌100万存银行利息太低，稳健型基金又赚得太少，所以想“多赚点”，所以“清楚明白”；银行的业务尖子在股市一片惨淡之际，巧舌如簧，“抵进高出”，“911多少年才出一次”，无非想多卖点，想业绩飘红；警官的老婆想要海景、山景有阳台的房子，又不愿失去股票的收益，所以宁愿抵押股票，每月还7万多港币房贷；精明的放贷公司的原哥，算得清银行的手续费比自己买股票还高，算得出股市一跌，大把人等着现金周转，所以不买只存；貌似豪气的凸眼龙，为了逃避损失，不惜铤而走险改地下庄家大老板的系统；没钱的想有钱，温饱的想富足，有公司的想玩赌局，放高利贷的想赢暴利。

对财富的无休止追求，永远是人性图画上一抹擦不掉的暗迹。

记得有一位前辈在培训时讲过，做投行的人，总会面临很多负罪感，因为当人性的恶被放大到一定程度时，普通人的精神是难以承受的。

于是会有人激流勇退，会有人做做慈善消消业，单纯绩效导向的激励体系也是一样，会让销售人员业务员眼里的客户，变成一堆堆美元符号，忘记了品牌、口碑，只剩下提成、佣金。

我们真的需要那么多金钱么?还是我们并没有把手头的财富好好地规划，想清楚如何转换成自己想要的幸福?有谁不贪么？

豹哥。

但最后赢得最多的，恰恰是他，暗合佛家争是不争，不争是争的妙悟。

**********规则**********宋先生说：“你可以输、可以赢回来，但不能坏了规矩”（大意如此）银行有银行的规矩，业绩最差的特蕾莎随时面临被发大信封的压力，所以才会去推荐娟姐那并不适合她的理财产品；江湖有江湖的规矩，大哥过气如此，寿宴凋零至不足百人，三角豹、拜山华、凸眼龙还是得给足面子，撑起场面，就连老财迷原哥，也得奉上薄薄的红包一个；地下股市有地下股市的规矩，你可以赢、可以输，但你不能改系统，不然，你就要付出代价；在任何体系里生存的大多数人，是无力打破规则的，只有顺从、迎合，久而久之被体系化，就像猴子与香蕉的实验，最后大家都不知道为什么不能碰香蕉，但规则已经形成，碰香蕉的就要挨打。

但是规则也在被解构，倒退20年，特蕾莎也许是银行里的服务标杆，真正为客户着想，但今天，能忽悠足够多人买不知所云的基金的人，才是人才；倒退20年，豹哥也许能混得风生水起，因为江湖上都知道豹哥讲义气、够兄弟，但今天，江湖上最吃不开的，反而是他，连改行卖废纸、开餐厅的老兄弟，似乎过得都比他好些；不知何时，老大的寿宴从60桌变成了10桌，时代变了，很多东西自然都会不一样。

***********价值观***********宋先生说：“……”哦，关于这一点，宋先生什么也没说。

无论是贪婪与否、是否守规矩，说到底，都是价值观的事情。

我能看得出特蕾莎骗娟姐买基金的时候，自己的斗争，能看出她拿到500万后的斗争，能有片刻的犹豫，已属不易，真让我们异地而处，面对那濒临失业的业绩压力和从天而降的不义之财，有几人动心，有几人犹豫？

但豹哥没斗争过，老大的寿宴，再难也要办；拜山华进去了，再难也要保；宋先生面前，明知不敌，酒瓶也要抡；凸眼龙要死了，拿着500万从没想过自己跑路，再渺茫也要搏一次；在他身上，我看到了一种坚持，也许未见得聪明，但他很清楚自己想要什么，为了想要的，他可以放弃其他的任何的一切。

特蕾莎是幸运的，股市回暖了，娟姐那边不再有负罪感，得到了500万，不用再承受业绩的压榨，原哥死了，一切线索无从追究。

豹哥也是幸运的，他的执着，换回了一笔不小的收入，凸眼龙死了，宋先生或许也不再追究，他当了这么多年的咸鱼，终于翻身了。

为什么是这样的黑色幽默结局？

我想老杜要表达的，是在这个世界上，能有那片刻犹豫、能有这如此坚持的人，是应该要得到上天的恩赐的吧。

********************这一两天我一直在想一个问题，为什么我们追求财富，是为了拥有财富之后的幸福吗？

还是只是为了那片刻贪欲的满足、精神的亢奋？

如果仅仅如此，通往幸福的路那么多，为什么不选其他的呢？

是我们都不懂吗？

还是我们习惯了规则，习惯了随波逐流，最后变成了不知道为什么不能吃香蕉的猴子？

价值观的崩塌与瓦解，或许能解释这一切吧，这个苦难的民族，还要承受多久呢？

亲爱的观众朋友们，只要是在天朝的院线观看本片，不论你看到的是粤语版还是国语版，请务必在电影结束前，也就是当你看到刘青云买完雪茄，出来和何韵诗在街头擦肩而过时候，请毫不犹豫的立刻站起来以最快的速度离开座位走出影院。

因为接下来，在荧幕上出现的一组镜头和几行字，一定会让你觉得，如果你不是傻子，就一定是有人拿你当了傻子。

为了杜绝以上这两种情况的发生，特别是在咱自掏腰包的情况下，这样的事儿，还是少发生，最好不要发生。

我拜托广电总局，还有其全家。

胸口插花和车库砸头简直是神来之笔，情绪一出一入，让你在最黑暗最紧张的时候，看到最荒谬最可笑的一幕。

最后再次提醒各位，不要忘记片尾离席，“清楚明白？

”“清楚明白！

”

杜琪峰拍摄这部片子的时候，恐怕没有想到本片的上映期正好遇上“香港人大战内地人”这个尴尬时刻。

不管编导用了多么繁复的“多线环形结构”来讲故事，都无碍其无比写实的风格暗合了当下热闹的话题。

片段一：港人抱怨大陆孕妇赴港生子以及长期鄙夷的大陆媳妇，而任贤齐突然多出来的一个妹妹正是他爸爸找的年轻大陆妹生下的女儿，比他小了二十岁都不止。

片段二：港人抱怨内地富豪把香港房价炒高，而片中受到欧债危机影响，市场陷入不景气，任贤齐的女朋友在交了定金之后反悔，不想买楼，却又不甘心承受毁约金。

最后“内地人”出面接盘，愿意加价买她定下的单位。

片段三：港人中产阶级压力巨大，任贤齐是高级督察，公务员，月入六万港币，即使在香港也算得上是中高收入人群，面对供楼这种事情依旧有很大压力。

这也是在被询问到是否愿意抚养自己同父异母的小妹妹的时候，他对女朋友强调需要多想一想，不是没有人情味，实在是压力大。

片段四：香港经济不景气，连黑社会都感受到了，退位老大以前摆个寿宴是六十桌加上舞龙舞狮，现在摆个六桌还是吃斋。

老大进了警察局，连保释金都要到处去凑，这里借个一万，那里凑个两万。

连小弟都看不下去，辞职不干。

黑帮以往的光鲜亮丽化为如今的挣扎生存。

曾经那个光听名字就让内地人激动不已的香港哪里去了？

黄日华本来是个混黑社会的，现在踏踏实实做废纸板生意，买入一块，卖出两块，实打实的生意，实打实的现金。

一腰包的小额钞票包含的是实实在在做工挣钱的踏实劲。

但是更多的人是去炒基金，炒股票，放贷款。

说来是几十帕的利润，一场欧债危机就让炒基金的小市民把退休仰仗的钱亏了30%，炒股票的命丧街头，放贷款的被属下员工盯上把钱抢走把人杀死。

其实还是太浮躁，挣老实钱被人鄙夷，若是有一两个挣快钱的路子便能轻易引来众多模仿者。

如今的香港，没有人愿意做实业，年轻人想的是如何倒卖iphone到内地去赚快钱，轻轻松松就把钱挣了。

谁还愿意去像黄日华一样收废纸板，即使大家都知道收废纸板一样赚，年轻人还是不愿意做，他们多半会说“好累，还不如睡觉”。

梁文道的文章里面写到，面对大陆过去的优秀“陆生”，香港大学生不是说“我跟你拼了”，而是说“好累，我不跟你争了”。

这是发达社会的顽疾，香港的年轻人看到自己父辈辛辛苦苦工作一辈子，也不过就是换了一套小房子。

读书又怎么样？

去了港大，港科大读好专业出来一个月四，五万，还不是供不起动辄八百一千的房。

那还不如好好打电动，在家待着，反正出去搵工也挣不了多少钱，何必把自己搞得那么累。

片中一个老人抱着个煤气罐想自杀想报复社会，被任贤齐堵在电梯里，他开始历数自己的人生，来到香港几十年，从做纺织，到成衣，到电子，到玩具，最后到做保安。

忙碌了一辈子仍然一无所有住在廉住房，也就是港人说的“屋村”。

这里面反应的有两个现象，一是香港巨大的贫富差距，李嘉诚这样的白手起家的神话越来越不可能重现；教育的功能也逐渐不明显，希望通过好好读书来改变命运的难度越来越大。

二是香港的产业升级和产业转移，能够带来大量就业机会和中等收入的制造业已经转移到大陆和部分东南亚国家，只剩下金融，零售，房地产等收入差距巨大的行业。

辛辛苦苦工作创造的财富到哪里去了？

地产商和香港政府。

中环皇后大道H&M店租金一个月600多万，它需要卖多少件售价几百蚊的衣服才能有利润。

皇后大道上更多的是奢侈品店，做的就是内地官太太富太太，官二代富二代的生意。

抵制内地人，生意怎么做？

零售业再垮掉，香港的年轻人还能做什么？

还愿意做什么？

香港最大的问题是巨大的贫富差距，以及社会阶级的固化（不许联想），你有几间房，几个铺面就能衣食无忧，而工薪阶级的后代想要通过读书来改变命运的难度越来越大，意愿越来越低。

最后就是富商恒富，中产挣扎，底层难过。

底层失业的年轻人就如同租地耕作的佃农，就算赶走了所有的大陆蝗虫也不能改变他们世世代代受到地主剥削的命运。

因为年轻，他们可以有激情有梦想去行动起来，去change something，但是只怕他们是找错了方向，更可怕的是可能他们根本找不到解决这些问题的方向。

最后的两个镜头明显是阉割版本，我猜杜琪峰最后一个镜头就是刘青云和何韵诗这两个暴富的人在街头插肩而过。

即使是这样的结局，也只是等同于一声叹息，勤奋工作不能改变的命运被砸在脸上的飞来横财蛮横地改变了，自此刘青云抽上了高级雪茄，何韵诗炒掉自己的老板，各自拥抱自己的新生活。

这才是最真实的港人写照：老老实实工作是没有希望的，只有幻想一夜暴富才有可能离开“屋村”的梦魇。

杜琪峰放棄了以往的風格化，不再遊走於現實與非現實之間，也不再與現實世界若即若離，而是徹底進入現實世界，還纖毛畢現勾畫出當中的荒誕不經。

大多數觀眾在笑，甚至是大笑，我也不例外。

笑過後，才意識到恐怖。

這不是喜劇。

這是描述全民皆投機的實況電影。

電影中出現的人物，大多是你我在街頭遇上的小人物，甚至是你，又或是我。

我們笑，因為他們太荒誕太可笑。

可是，我們的社會正是充斥著如此人物。

一想到此，笑，只是恐怖的前奏。

杜琪峰風格變了，電影的節奏和影象當然沒以往亮麗悅目，也可能叫一些觀眾失望。

然而，我看到杜琪峰的用心和苦心，他認為我們的社會有問題，且用電影來思考。

《奪命金》也許沒有以往他過去電影的亮麗悅目，但卻很扎實，讓人心頭沉重。

《夺命金》因一宗离奇劫案而串连起来。

一场股灾，一袋现金，引发这时代的终极矛盾。

刘青云在这部影片中出演黑帮中人的三脚豹一角，注重江湖意气，对兄弟侠肝义胆，义无反顾，在江湖打滚多年还一事无成。

对股票一无所知，重遇做黑市股指的凸眼龙后，刚开始苦心钻研即遇股灾，凸眼龙亦输掉巨款，两人决定向借贷人假意借款，实则抢劫，在一笔意外巨款面前上演金钱与道德挣扎的人性阴暗面。

影片没有太多的枪斗，爱情，但其核心内容仍然是杜琪峰电影的精髓，金融只不过是他讲述江湖情怀的另一个场所。

刘青云饰演的三角豹就是他理想的代言人。

黑社会小人物讲义气混江湖浑浑噩噩一事无成，一文不名但却固守义气乐此不疲，为帮兄弟脱困潜入股海，遭遇股灾意图打劫却白捡500万，然后又将这500万投入金融赌局一举暴富。

在影片主旨宣扬命运无常及大时代下小人物的一波多折下，刘青云的表演给人的惊喜则更大。

他的演技随着影片情节的推进依然能够实现突破，角色依然能够带来意外惊喜。

以往看刘青云的电影，总是带着一丝刻意，夸张，用力稍显过度，而本片中他饰演的三脚豹将塑造角色的“度”拿捏得恰到好处，将影片中股市带来的瞬息万变和金融动荡的惊心动魄的感觉，通过非常平淡自然的表演带给观众，将电影戏剧化的痕迹轻描淡写的抹去，让人感觉非常真实且生活化十足，即便是他专门给角色设计的不停眨眼的小动作，也不会让人感觉丝毫的夸张过分，他和凸眼龙抢劫过程中，那段用榔头互敲脑袋时爆棚的雷人与夸张喜感更是喷薄而出，将生活化的故事中的偶然性带来的那种戏剧化的反差发挥到了极致，从而带来极好的观影效果，这正是导演想要的结果，所以说，平淡的述说主线下，刘青云拯救了影片。

《夺命金》很精彩，亮点特别多，每一个眼神似乎都给人无穷的回味，更不用说动作和对白。

当然，小齐的表演在里面的确要被榨出皮袍底下的小来，我只能说，任贤齐的演技比《战国》里的景甜要好一些。

不过，看房子那段演得不错。

哪个男人不想给自己的家人一个好房子？

不想海景山景统统揽入怀中？

被老婆拉去看了那么多套房子还迟迟下不了决定，虽然心里也想买房但是房价太高收入跟不上压力太大，所以小齐说“我还要工作”，所以他说：“不买房不行吗？

”这是逃避，这是躲闪，这是无奈，缺钱啊！

高级督察买不起房啊有木有？

看来在HK做警察就是不行，换做内地，高级督察别墅都有了。

不过有一个细微处，小齐去拯救煤气老人办案时开的是路虎，是公车吗还是？

求解。

夺命金啊！

在这个金钱至上的社会里，金钱什么都可以夺走。

老人家本该颐养天年，心火本该早就趋于平静，却在逼仄的空间砍起人来，为了钱！

黑社会，那个义字当头的世界，老大要靠摆寿宴敛财真是悲哀，十四五人一桌为了省钱，还要吃斋我的天，居然还有人送空红包啊，因为缺钱！

对于投资什么都不懂，却一直说清楚明白，清楚明白了什么？

只是清楚地听到了内心的呐喊：多赚点。

你看，还是为了钱！

特丽莎明明知道娟姐不容易，那100万可能是用来养老的钱，还要丢掉良心，违心地推荐高风险的基金，一遍遍重来，内心痛苦却语气平静，为了什么？

钱！

女职员串通男友搞老板的钱，一老一少打起来了，女职员在警局供认时说“谁知道他们打死了？

跟我没关系啊，我顶多就是个XX罪（我忘了）。

”你看，长得挺标致一个女孩，还有法律知识（我顶！

），可是听说男友死了一点悲戚感都没有。

是脑残吗？

不是，是金钱占据了大脑！

还有很搞的：电话按分钟计算，反正钱已经付了，剩下来几十秒我就用来骂你！

（强烈建议电信部门按秒计费，呵呵）谁TM愿意在电话中一次次被拒绝甚至挨骂？

谁TM愿意被又老又丑只不过有点钱的客户的咸猪手一次次揩油（虽然他后来死了）？

为了钱啊，要上班，要薪水！

做销售的白领悲催啊！

拜山华的表哥在自己的店对面坐了半天，就是不想给钱！

拜山华被西九、东九轮流抓，是不是警局要创收啊？

拜山华永远都缺钱，见一次阿豹要一次钱，悲催的黑社会啊，没前途啊，没钱图啊！

两个手下都不跟了，其中一个手下还有一辆车啊，可是拜山华有什么？

顺便说一句，第二个离开的手下很有喜感，特别是他穿的那条裤子，真特么绝了，哈哈！

黑社会没有钱图，转行啊！

凸眼龙搞金融啊，股市、期货多来钱啊，人五人六的多牛逼啊，以往那帮兄弟都不行了，办寿宴都要他买单啊，手下那个海伦真是腿长啊还有很深的事业线，还有专职律师啊，可是股灾一来还是不行，都快死了还升啊跌啊，最后在纠结中离开人世，还有路人打电话给朋友说“快来看这里死人啦”，这一段很有鲁迅的风格啊。

宋老大很酷，因为他了解真相，可是谁又能保证宋先生的背后还有没有别的先生？

肯定有的！

百家姓第一“罩先生”、第二就是“钱先生”啊！

宋先生，才排在食物链的哪一级？

看来，不能寄希望于金融业。

去年看完《监守自盗》，我已经风中凌乱了，昨晚再看看这些大佬背后的大佬，再听听《夺命金》里“什么时候升息？

看美国啦！

”钱途无望，不过有一个人给了我启发，那就是收废纸的黄日华：“我收的是现金！

”守住现金最重要！

日子过得去就行了！

让基金股票神马的见鬼去吧。

放高利贷的老头有句话：“能用钱解决的问题，就不是问题”，您告诉我神马问题不要用钱解决？

希腊危机都要用钱解决，这还不是问题？

欧洲的问题不是钱的问题？

当年的伊拉克现在的伊朗的问题不是钱的问题？

人格分裂了还要去上班不是钱的问题？

什么问题不是钱的问题？

钱才是最大的问题，贪婪才是最大问题！

我喜欢特丽莎拿着五百万走了，这是她悲催基金经理生涯短暂的解脱，我喜欢看着她的主管爽快地批准特丽莎辞职，同事这么久，没有一点含糊没有一点眷恋没有一点人情味，那是赤裸裸的坦诚啊！

比偷奸耍滑假惺惺强多了！

最后说一句，我喜欢看见刘青云赚了钱，一个本不图钱的人侠义仅存的人最后有了钱！

虽然这是戏剧是荒诞但是看着他叼着雪茄我的眼睛湿润了！

一在还没看之前，甚至早在一年多前，我就已经四处散布杜琪峰这次要转型的预言。

一方面是因为《复仇》已经是杜氏元素的大集合，再这样重复下去也很难有突破。

另一方面，从各种小道消息已经拍摄过程来看，影片似乎与典型的杜氏作者风有所区别。

在威尼斯与多伦多的放映后，也有一些评论传出了相应的信息，就是杜大炮这次是玩了点不同的东西。

那《夺命金》算不算他的转型之作呢？

《夺命金》到底是怎么样的影片。

先简单说一下。

《夺命金》是与以往杜琪峰作者风格的代表作（枪P柔黑放神文）——首先在影像风格上不太一样，没了那高反差的灯光和人物站位式调度、以及镜头内外节奏的对比。

但最大的不同，还是在讲故事的方式上。

如果了解杜琪峰的电影语言，就知道他其实有两种倾向，一种，当然是越自我越潇洒：武有《PTU》《放逐》，文有《文雀》，风格就是一切。

另一种，是完全围绕着故事本身的气质进行，适当进行个性化发挥。

代表作是《黑社会》、《神探》，这两部作品，故事、人物放到了第一位，风格是为它们服务的。

这符合绝大多数观众和评论者的标准，所以，这两部作品一直位于杜琪峰评价最好的电影系列。

（另外，其实在纯商业片中，杜琪峰也会压抑导演风格，进行标准配置《单身男女》《蝴蝶飞》）当然也有两者接合得天衣无缝的妙手偶得之作《枪火》。

总的来说，一旦当杜琪峰谈到“文学性”的时候——他不止一次在访谈中提到好电影需要有一定的“文学性”，比如黑泽明的电影就有“文学性”，比如《黑社会》就试图加入“文学性”。

他说的“文学性”，显然并不是一般人理解的“文学性”，导演的措词不会像理论家一样精确。

我认为他说的“文学性”是另一种“电影性”的代表，是电影中的“故事性”、“人性”、“思想性”、“社会性”等元素的综合体现。

而《夺命金》，就是杜琪峰继《黑社会》之后，对电影中“文学性”发起的又一次冲击。

就是说，这一次的——1.故事、2.讲故事的方式——将会与他大部分电影不太一样，而与《黑社会》有些一脉相承的地方。

事实证明也的确如此。

《夺命金》谈不上是与杜氏之前作品完全不同的作品，相反，够熟悉他的人，能从这个故事特征、从人物困境，甚至从镜头语言里，都可以看出“承前”的影子。

但你又不得不说，《夺命金》对于杜琪峰，是新的起步，新的方向。

因为他在讲故事的方式（与以往相比），进行了新的尝试。

无论是摄影、声音、场景设置、剧情结构、视听节奏方面，都有了新的整体性。

是银河大方向下的小航标，一个也许能“启后”的转折点。

所以，《夺命金》是“转型中”的杜琪峰作品。

至于他会转回自己原来的模式，还是彻底转向另一边，有待下一部作品来验证。

不用跑太远，接下来还是谈《夺命金》，首先要说的，自然就是影片最重要的元素，也是杜琪峰最落力的地方：如何讲故事。

在这方面，《夺命金》虽有遗憾，仍然是精彩十足、好戏连台，可为当今影坛顶级水准。

二《夺命金》是类型片里的文艺片，是文艺片里的类型片。

所以抱着老眼光来看这部电影，是会有一点不适应的。

它看似有类型片的元素，却是一个文艺片的内核与结局。

影片采用的三段式结构，并不算少见，虽然在杜琪峰电影里是第一次尝试。

（《铁三角》虽是三段，却不是三段式）不过三段式早被用得太多，这部电影也没在结构上有多少突破。

我觉得《夺命金》在叙述上做得最好的，是丰富性。

叙事结构上的丰富性、群像的丰富性、社会元素的丰富性——镜头调度的、修辞的丰富性。

并不新奇出挑，但很沉稳、很细腻，整个形成了“漩涡”般的叙事，但这个“漩涡”，是由一系列“泡沫”组成的，故事一边在建构、人物一边在崩溃。

也就是说，“漩涡”一边在形成，“泡沫”一边在消失。

故事属性是冷酷的，纠结的，另一方面又是黑色幽默的。

下面涉及具体情节，没看过电影的同学，请止步。

提醒一句，想完全欣赏这部电影，就不要看任何剧透。

有一种好的电影叙事，是“吸引力”型的，就是它会引着你一步步地走下去。

《夺命金》就是用这种方式，不过不像传统类型片那样充满着快进程的“悬念”勾搭，影片更多是用暗线来推进故事，也就是说，故事的表层是一套东西，故事的底下，在人心里的东西，才是根本的推动力。

比如影片开始，有一长段受到争议的“银行推销”段落。

这一段落是“很长”，甚至“重复”，但这正是生活中最常见的场景，写实的场景。

它的剧力全是在底下的——就是一个师奶把钱投在了一个所有观众都预感会出问题的基金上面。

这个介绍越长，这种坠落感也越强，故事的绝望感也越强。

当然，对白里面的黑色幽默也越明显。

可以说，银行的段落其实是这部电影的属性代表。

有着冷静却无所不在的场景特征：办公室的狭窄暗示着生存空间的残酷；不停的画面分割线条是冷漠隔离的人际关系；那鲜艳的红色几乎就是人心赤裸裸的斗争。

在表面公事公办、无懈可击的流程下面，是无休止的合理贪婪。

每句对白都在导向一个必然的悲剧，但语言中时不时出现的笑点，又仿佛在暗暗嘲弄这一切。

所以我认为银行的段落是饱含戏剧性的，这是一种缓慢的戏剧性。

一方面是为了更好的“写实性”，另一方面也是与其它两条线进行对比，与停车场血案的突然发生进行对比。

而说到“三脚豹”的那条线，实在是精彩纷呈，可以说是继《黑社会》之后最出色的黑帮群戏。

这条黑帮线完全走“金钱至上”反讽风格：过生日的黑帮老大如此孤寒，不但计较于礼金还买不起单，而红包也都有很多是空的——一个细节表现出整个黑社会在金融风暴下的狼狈。

而“拜山华”因为交不起担保被手下一个个抛弃，黄日华因为卖纸皮反而挺直了腰板。

把黑帮这种原本属于“都市神话”“叱咤风云”的人物，一个个还原成被钱搞得焦头烂额的小市民，丰富了整个主题的层次。

影像风格又很纪实，没有炫技的灯光，没有多余的镜头，一切都围绕着故事展开。

这条线索人物众多却丝毫不乱，而且出场者皆有个性，情节展开看似随意却一环扣一环，让人越陷越深，实在是导演功力所在。

这里面，只有“三脚豹”是属于传统的黑社会产物，他忠诚仗义，无论是打扮和言行都与整个现实格格不入，最后却在股票市场大展拳脚，其荒诞性不言而喻。

他与凸眼龙的经历更是影片戏剧性最强、讽刺感最强的段落。

最后凸眼龙开着车在街头打转，四处受阻，心口又插着致命的花，这种被“金”逼得走投无路的“夺命感”，正是导演极力营造的。

而最后“升”与“跌”、“生”与“死”的对比，将这条线索的剧力推至最高潮。

相比讲述“股市”“银行”两条线，讲述“楼市”的警察故事稍显平淡，实为小憾。

但整个故事的丰富性无须置疑，在三条线索的支撑下描述了一个金融都市在金融危机下的众生像。

各种时代元素出现在电脑上、在广播里、在电视中、在银行里、在茶餐厅里、在写字楼里、在住宅区里，人声噪杂、人心浮躁。

高楼林立，乌云压城，整个维港的横移远景亦不断穿插其间，形成了杜琪峰对香港经济乱像的一幅浮世绘。

三条线的讲述方式也进行了精心的剪辑，并没有按照时间的顺序，更多是按整段的节奏和悬念的营造来设计。

如开场的血案是“紧”，随后的银行是“松”，接着的停车场又是“紧”，生日会又是“松”，在最后半小时，开始集中线索，慢慢往高潮爬。

各色人物的登场、交会，因果，巧合，这个阶段是影片最好看的时候。

这时也产生了一个我认为最冒险的地方，在三条线的交合处，影片的最高潮位，并没有一波又一波的累积戏剧性，在“紧”了一段后，反而在最后又来了一个“松”，就好像“漩涡”的最中央是个大泡沫一样，“啵”的一声爆掉了，然后留下了更多的空虚感，甚至是观影的空虚感。

这当然不像类型片的结局，更像是文艺片的做法。

最后股市的反弹给三个人带来了暂时的平静，但这平静全是表面上的，他们随时还会因为金钱的“漩涡”进入下一个“夺命”的循环。

所以，影片的最后段落并没能提供情绪上的高潮和满足感，反而提供了未知的问题和方向。

这能否让你满足，得观乎你自己对一部电影的要求如何了。

是想看完就满意地睡觉，还是让故事继续在头脑中不停地生长？

经过大半年的调整状态，从今年起，我开始本着“无资料”的铁原则看片，进电影院之前，除导演和片名，整个影片对我来说几乎一片空白，就《夺命金》来说，甚至根本不晓得它涉及的是金融题材。

更毋论所谓纪实性手法和荒诞派表达。

所以，作为一个一无所知的观众，我在电影院里看到第55分钟时候，抱怨了一句“为什么看到现在我都不清楚这个故事在说什么”。

我承认，何韵诗与苏杏璇冗长的认购基金过程令我不耐烦，刘青云操持寿宴的过程并不令我“清楚明白”，六桌酒席收十桌钱还吵架那块搞不拎清；保“拜山华”那段，联系后面，回头细想才知多嘲讽，但都是后话了，当时就是困惑，不入戏。

在QQ群里打出上面这句话时，正是姜皓文对着内什么什么金菠萝股市操作系统一脸冷汗，电话响来响去他不敢接，刘青云在一旁挤眉弄眼干着急。

结果，被五色全味劈头痛骂了一番，说我看电影时刷微薄聊QQ还不如就地滚出电影院。

愤怒。

也许，我的困惑也来自我并非一张白纸，对银河作品和杜琪峰风格还算比较熟悉。

无怪会觉得前55分钟里节奏太慢，看不到结构紧凑的故事，交代人物的方式过于闲庭信步，毫无《ptu》《文雀》那种典型的凌厉明快，曾经的杜氏人物总是带点提炼过的符号化和戏剧味，在《夺命金》里却是以粗糙的、带着纪录片色彩的面目出场；都是我始料未及的。

从银行停车场叙事线重叠开始，后面50分钟极其精彩，全无闲笔，一日股市动荡中，几组人马各有悲喜，跌还是升，一场命运的玩笑，荒诞的时代，荒诞的城市……精彩，但是我不想多说什么了。

不想写影评，只想表达一下被五老师痛骂的愤怒。

或者，当时的愤怒，过后的一点点难过。

曾经我也会，那是六年前吧，我的好朋友来看我，我强迫她一起看《蓝色大门》，并且因为她在中途发手机短信而向她发火。

但其实呢，后来的这些年，她经常和我提起，《蓝色大门》是她超爱的，她还记得“我叫张士豪，天蝎座o型，游泳队吉他社，我还不错喔”，但应该不会记得，那时我捍卫一样神圣东西的偏执了吧。

一直到现在，我也是在影院里坐到最后那一个，看完所有工作人员和赞助商的名字，哪怕只有我一个人。

但我不会觉得这种事情代表了什么含义，证明了什么虔诚，最多也就是向自己证明一下，曾经和那样一群人，有过怎样的岁月和梦想。

也许，我对电影已经不够认真了，我也认识好多认真过的人，他们也不再认真了，他们很累，经常抱怨，很多负担，心里沉沉的都是现实，偶尔又浮躁得像明天就不活了一样。

我也是很悲哀地看着自己挣扎着一寸寸沉没。

但是，我其实是不甘心的你又知道吗。

五老师，请你一定认真下去，然后时不时认真地痛骂我。