前半部分总觉得需要让自己集中一些精力才能明白在讲什么,旁边的两个法国姐姐却笑得前扑后仰嗒,感觉他们都笑出眼泪。
好吧,也许是语言的问题。
不过两小孩真的很漂亮很可爱啊后来瓦莱丽得了阑尾炎,(插入的有点突兀)就觉得她要去了。
但是看到瑞切尔的发问,还是不禁难受起来。
我可以去看她吗?
不可以,你太小了。
可是她也是小孩啊。
阑尾炎不是不会死的吗?
我以为我们会一起长大,一起解决各种困难。
我知道死就是我再也见不到她了。
……假如瓦莱丽没死,长大后她们会不会各忙各的,终有一天友谊反而变成一种负担,那么18岁,28岁的离开也许和8岁的这种是一样的。
因为自此之后就不再一起成长,感情停留在回忆里死这种方式的离开具有重大的冲击力,然而更多的是或因地域或因环境而渐渐缺失共鸣式的离去,即使不断试图改变,即使会感到难受,却只能如瑞切尔一样无力于瓦莱丽的离去。
过去快乐的回忆却不会消失,即使你离开,它也会时常冒出来,带来了快乐,就像瑞切尔上课时听到一个词又会想起瓦莱丽一样,情不自禁地笑起来你离开了,我很怀念,可是我没办法不长大,没办法让时光倒流去改变给能让我们分离的因素,只是8岁的你已经成为生命的一部分。
(即使或许18,28后我们不是朋友。
)你离开了,我无法停下脚步,但你陪同我一起前进!
用法国式轻松随意带点浪漫的方式去讲述家庭成员之间的相处之道,孩子自己。
孩子之间、女儿与父母、夫妻之间。
虽然孩子很小,但是很多事情他们是懂的。
电影中的瑞切尔是个不到10岁的小女孩,从小被父母冠以爱的名义对她进行各种束缚,比如过马路遇到了红灯即便没有车辆经过也必须等绿灯,比如小女孩喜欢留长发但是被母亲禁止,比如必须将零花钱用来做慈善活动,孩子一旦被压迫久了也会产生抵抗情绪,瑞切尔干脆不和家人聊心事,因为这还被母亲当做心理有问题而被带去看心理医生。
然而,孩子虽小,但是小脑袋瓜里总是有着很多不简单的想法,瑞切尔幻想着家人死去,这样她就可以独占整个屋子,失去亲人还能得到他人的怜悯反而可以得到更多,甚至会幻想父亲可怜的童年,想当然的以自己的理解去理解父亲的悲惨童年生活。
瑞切尔有很多想法,或者好的,或者不好的,但是她都没有和母亲交流,就像母亲和外婆一样。
从电影中可以看出母亲和外婆关系并不是很融洽,当母亲质问外婆“你爱我吗”时,外婆并没有给出答案,而这一迟疑直接让身为女儿的母亲瞬间泪崩。
然而在另一个家庭则相反,瓦莱丽,瑞切尔的好朋友,她和妈妈的关系则相对来说要好得多,瓦莱丽家是比较开放式的家庭,孩子与大人之间相处并不像瑞切尔家那样被这样或那样的条条规规限制,反而是母亲支持孩子们随自己的性子生活,如哥哥可以在房间里随意涂鸦。
压抑的家庭环境使得孩子们不愿意向父母吐露心事,温馨、轻松的环境反而让孩子们更加畅所欲言。
瑞切尔的母亲与父亲已经是结婚多年的夫妻,多年的婚姻生活已经耗尽了浪漫,性格中规中矩的母亲不善于表达,务实憨厚的父亲也忘记了当初爱上妻子的初心,两人渐行渐远,瓦莱丽母亲的出现打破了这一沉默无趣的生活。
瓦莱丽的母亲是单身母亲,长相美丽身材苗条,瑞切尔父亲对瓦莱丽母亲精神出轨了,家里的壁橱松动了很久他也不愿意去修理,瓦莱丽家需要重装厨房他倒是很热心的上门帮忙,这样的对比怎能不让瑞切尔妈妈心生嫉妒、满怀怨恨呢。
生活总是在不经意间让我们想起曾经的美好,母亲的愤然离家出走让父亲想起了当年的怦然心动,与瓦莱丽母亲差点超越精神出轨那一刻悬崖勒马,当妈妈度假归来看着重新装修过的粉红色厨房,两人也已重归于好,两人感情的和睦也感染到了孩子,孩子终于噼里啪啦说出了自己的一大堆心里话。
瑞切尔与瓦莱丽简直就是一对小小的2B青年,考试作弊,偷换试卷,发现女老师在办公室偷情,放学后偷偷跟踪女老师并偷看女老师与体育男老师做爱,在同学面前用娃娃表演老师们的做爱过程,这一点倒是很佩服法国人的敢拍,甚至是这对小闺蜜在大头贴前拍果照。
电影的最后,一直幻想亲人死亡的瑞切尔经历了人生中的第一次死亡,瓦莱丽因为生病而去世了,小小年纪遇到如此沉重的悲伤才明白了死亡的意义,这大概就是成长吧。
电影中最点睛的是《初吻》的出现,它总共出现了三次,第一次是瑞切尔遇见瓦莱丽哥哥时的怦然心动,《初吻》BGM响起,第二次是母亲发现父亲的精神出轨后在酒馆里看《初吻》中母亲大闹小三的剧情,第三次则是度假归来的母亲看到粉红色厨房,《初吻》BGM再次响起。
原来,苏菲索玛的《初吻》如此受法国人的喜爱。
一部拍给儿童、少年和成年人观看的现代童话故事。
儿童从这里看到和闺蜜,少年回忆起和好友一起范二的岁月,成年人也因那明朗但不晦涩的中年情感危机而暗流涌动。
电影关乎小女孩闺蜜之间的友谊和成长故事,大人们之间暧昧的气息和生活味道反倒都成了两位小萝莉之间的点缀和装饰。
轻松的小孩成长故事,加上生活的质感,搭配的天衣无缝。
——题记“我是悲伤的。
”电影里,阳光满屋中,拉歇儿独自坐在打字机前面写道。
音乐响起,漫画不断运动,最后戛然而止。
随后,闹铃响起,拉歇儿背着入睡时背在自己身上的背包起床,吃饭,和爸妈一起争论,然后由妈妈带着去上学。
过马路时,红灯亮起,街上无车,拉歇儿想要过马路,却被妈妈制止。
••••••••电影缓缓而来,结束时,自己不由自主起立鼓掌。
作为自己在“女性与电影”影展上看到的第三部电影。
这一部比以往琐碎看似无聊且文艺味浓厚的《法国香颂》和《他人的品味》而言更多了生活的味道和乐趣。
前两部,文艺味道过了点,一般人欣赏不来,难以下咽。
而且,有小孩子的电影大多会讨好观众味道,何况这还是两个古灵精怪,长相可爱的小萝莉。
在《双腿生风》中,有着《蝴蝶》的温暖色调,在情节架构上和视角表达上极度倾向于《天使爱美丽》。
整体而言,是一部洋溢着浓重法国烂漫生活味道的生活小品,这里面包裹和夹杂着快乐、成长、迷茫、渴望和孤独。
【再多的牛逼岁月也不如一瞬间范二的时光】看见电影中的拉歇儿和瓦莱丽,就忍不住回忆起往事,想起那些在我自己傻逼岁月中陪着我一起范二的朋友们。
拉歇儿和瓦莱丽是一对7岁左右的好朋友。
当自己生日聚会上,其他人没有到来,而只有瓦莱丽时,她们的友谊就这样悄然萌发。
然后便是一起范二的时光,在考场作弊(未遂),在小角落中偷看美术老师和体育老师做爱。
然后还一起悄然跟踪美术老师,在瓦莱丽的家里,两人表演起了古怪的话剧,引起大人欢笑。
还有那儿童时期,悄然萌发的小小爱情和对性知识的渴望。
拿起芭比娃娃来模仿成年人之间做爱姿势。
看,多么可爱的2B小青年。
回忆起来,小学时候和死党们一起逃课去河边捉鱼,然后拿起嚼完的口香糖粘到女生的头发上,当然还有被老师发展,在老师讲错课的时候发出的嘘声。
可是现在,这一切便都只是回忆了。
瓦莱丽,最终还是走了,剩下了坐在打字机前面向我们讲述故事的孤独的拉歇儿。
【他可以给她装修厨房,却不愿给你修一个橱柜】电影里,拉歇儿的母亲絮絮叨叨,说厨房里的橱柜坏了,让拉歇儿父亲给修一下,但是却一直没有动手。
但当拉歇儿父亲看到瓦莱丽家里那破败的厨房时,却主动给瓦莱丽的母亲装修起来,而且极其用心,从不忽视任何一个小细节。
“他可以给她装修厨房,却不愿给你修一个橱柜。
”这到底是因为太爱,还是因为不爱。
时间久了,相爱的两人难免忽悠疏离,七年之痒真实存在(电影中拉歇儿刚好七岁)。
所以,老夫老妻之间便也没有了往日的烂漫激情。
直到瓦莱丽的母亲出现,掀起了拉歇儿父亲心中的一点波澜。
这都是婚姻生活中的琐碎。
只是,电影给了我们一个相对美好的答案。
所以,在给瓦莱丽母亲装修好厨房后,在那场大雨中,拉歇儿的父亲淋雨出去,没有回头,瓦莱丽母亲站在门口没有挽留。
每个人都有属于各自的生活,爱情也好,友情也罢,但没有相互打扰。
后来,拉歇儿的父亲一个人坐在厨房中,橱柜一个个倒塌。
所以,在拉歇儿和母亲回来时,她们看到一间崭新的厨房,而母亲和父亲之间又回复了往事的激情浪漫。
我想,生活有时是平静的,但需要的是一个切合点,来找回往日的岁月。
就如,电影中,拉歇儿的父母亲。
【烦闷无聊都是奢侈的享受】电影里,拉歇儿的母亲常说的一句话就是“烦闷无聊都是奢侈的享受。
”这里面有点王小波的黑色幽默的味道,也有如歌中所唱“狂欢是一群人的孤单,孤单是一个人的狂欢。
”的意思。
电影里,没有朋友的拉歇儿是孤独的,在厨房中陪着母亲一起吃饭的拉歇儿母亲是孤独的,在厨房中一个人吃饭的拉歇儿父亲也是孤独的。
看起来,任何一个人相对而言,在一定意义上都是孤独的个体存在。
所以,换个思维,何不品味一下无聊时的奢侈。
提起来儿童电影,我们可以列举出一大堆,《巴黎淘气帮》,《阳光姐妹淘》,《普罗旺斯的夏天》当然还有最最经典的《小鬼当家》。
但是提起来国产儿童片,我们能想到什么呢?
《喜羊羊与灰太狼》?
《熊出没》天呐,我们明明是有很多优秀的作品啊,但是为什么现在提起儿童作品就只能想到这些呢?
或许是哪里出了问题了吧。
本来这个领域是一个非常容易开发且可以长久的保持经济效益的圈子,但是现在很多的影视创作者对于儿童片这一领域并不是很重视。
原因当然有很多,比如说儿童的消费能力比不上大人,一部《复仇者联盟4》可以炒到上千的票价,但是一部《喜洋洋与灰太狼》仅仅是一杯星巴克的价。
这样的差距,处于经济考虑,使得诸多电影制作人们对于儿童片这个领域并不是十分感冒。
再有一点就是在没有明确的电影审查制度的规定下,对于儿童片的定义是十分模糊的。
我们很多电影人根本摸不清儿童片的分界线在哪里。
因此,为了保证拍摄的作品可以顺利通过,就只能永久性的将内容范畴停留在06岁。
因此,我们的儿童电影很多时候看上去永远是那么的弱智。
但是所有的儿童电影都是这样吗?
显然,这是一个可以举出来很多否定的答案的提问。
莫不说上述举出来的例子,今天给大家推荐的这部电影,就是一部活脱脱的儿童片,而且本片一度可以成为成长电影,因为他表达的信息远比一个正常孩子接触到的要多的多。
首先,你听片名就会感觉很有趣——《双腿生风》。
这听上去就是一个正在进行时的动作。
一个小孩风一样跑过,仿佛双腿虎虎生风。
当然,这也是一个活泼好动的孩子,对于这样活泼的孩子,自然有着一段独一无二的成长经历。
毫无疑问,本片记录的就是这个活泼的孩子,与众不同的经历。
这是一个讲述两个陌生小孩从偶然熟悉到后来成为好友的故事,切瑞尔是一个被母爱包围着的孩子,母亲无微不至的关爱,使得她感觉喘不上气。
直到有一天,她遇见了一个脑子里装满了奇思妙想的,活泼好动的孩子瓦莱丽。
这个孩子跟一般的孩子不一样,她的母亲是一个单身妈妈。
但是她却表现出来了前所未有的好动。
很快,两个人就成了好朋友。
随着两个人的交好,两家人也渐渐地熟悉了。
切瑞尔的爸爸帮助瓦莱丽的妈妈修好了厨房,因此瓦莱丽的母亲对于这个能给予自己帮助的男人有了好感。
切瑞尔一家面临了一次家庭风波。
但是危机并没有持续多久,最终父母重归于好,但是不幸却又降临到这个小孩的身上。
瓦莱丽因为生病永远的离开了这个世界,切瑞尔又开始孤身一人了,不过这一次,她不再感觉到孤单。
本片并没有什么跌宕起伏的故事情节,有的只是俩个小孩子之间单纯的快乐时光。
他们不理解成人的世界,同样的在一开始都选择了不与自己的父母交谈。
切瑞尔能和心理医生敞开心扉,而瓦莱丽对于任何的对自己好的成熟男人投去艳慕意。
她分别爱上了切瑞尔的父亲和自己的主治医师。
这是一种对于父爱渴求的表现。
而切瑞尔再遇见瓦莱丽之前,对于自己的生活是没有任何的兴趣和激情的。
因为这样的生活中总是充满着自己的母亲的规定,她甚至期望父母和亲人都离开,自己一个人生活。
成长的烦恼在本片中体现的淋漓尽致。
这不仅仅是一个远在法国的家庭需要解决的问题,这个问题在全球的许多国家都存在。
父母对于自己的孩子的关心或者是爱护从来都没有一个固定的正确的方式。
家长们在禁止孩子们做很多事情的时候,是没有办法能周全的考虑到自己的孩子真正喜欢的是什么的。
而这个时候矛盾就产生了。
就比如切瑞尔的妈妈总是要求她带着水果等等。
还有就是孩子们对于生理知识的疑问,通常大部分家长会拒绝回答这样的问题,但越是拒绝,很多时候就会产生相反的结果,我们不能接受孩子们这样发问,孩子们就在这个年龄段失去了一次正确面对生理知识的机会。
这不是洪水猛兽,只不过是孩子因该获取的知识的一种而已。
还有就是生老病死,一个孩子或许接受这样的事情太过于残酷,但是有时候的这样的突发事件就是他生活的一部分。
并不是每一个孩子都能自由自在的成长的,当这样的结果到来的时候,我们这个时候才应该显示出来自己的关心才对。
不过很可惜,对于这样的儿童电影,对于我们来说却有着诸多不可能。
有时候不禁要发问,我们究竟什么时候才能拍出来这样的儿童电影?
但愿有这个可能。
记录一下触动到自己的台词。
手打的可能会有语法错误……L'ennuie est un luxe.Madame Trèbla,j'ai un chagrin.Un chagrin beaucoup plus gros que tous les chagrins que j'ai jamais eus depuis que je suis plus petit.Et ce qui me rend encore plus triste. C'est qu'autour de moi,la vie ne change pas.Valérie est morte et comme si de rien était,y a quand même du vent qui souffle dans mes mollets.Moi j'ai surtout très peur d'oublier tous les détails de tous les moments que j'ai passé avec elle. Je pensais pas qu'on pouvait mourir enfant. Je pensais que c'était pour beaucoup plus tard quand on serait un petit peu d'accord même si ça nous fait de la peine.看到这部电影是在Bilibili上看到的,当时看到标着【喜剧】……根本不是喜剧好吗!!!!!
看完之后脑海中最深刻的是那台在片头和片尾出现的,崭新的打字机。
在Valérie生病,看到礼物里有打字机的时候,脑子里出现的词是【糟了】。
果然结局跟这台打字机想呼应了。
最后的台词让我回味了好久,可能自己也有类似的经历,在还不大的时候好朋友去世了。
【y a quand même du vent qui souffle dans mes mollets.】好多年过去了,大家的生活还在继续,只有他定格在17岁了。
唯一能留下的,就是大家的回忆。
PS:我不会写评论……但很想把当下的感受记录下来。
分三次将ta看好了。
不是因为不好看。
只是生活的时间安排而已。
这是一部很好的电影。
最后半小时至少给了我三个值得提出的场景。
一,瑞吉儿家的橱柜从墙上跌落下来,瑞吉儿的父亲独自坐在厨房的桌前背对着它们,还有一盏灯砸在了他的头上,会心地笑了。
二,瑞吉儿和瓦莱丽她俩的母亲在灯下的谈话,有一种相信叫不怀疑别人,也有一种叫对自己的信心。
三,女孩儿俩的母亲在出租车前的道别,互相体谅,互相关心,浪漫国度的蕾丝边不会怪吧。
还有很多细节。
值得多看几遍。
收藏。
法国总是一个充满浪漫色彩的国家,就连法语的单词都有男女之分,绚丽缤纷。
法国的影片同样也是如此。
法国的浪漫总是带有点蓝色的味道,法国人总是喜欢用美好来洗刷事实的残酷,C'est la via!
(这就是生活)是法语里最经典的名言,法国人总是用最纯真美好的心去感受生活,尽情地享受生活中的美好,用最炫丽的色彩去表述生活中的苦涩。
鲜艳明亮的色彩是这部影片的主基调,就连悲伤席卷心头之时,主角们的世界也从未暗淡。
影片法文名称直译为《Du vent dans mes mollets》,小腿肚上的风,这是瑞切尔回忆瓦莱丽时说出的比喻。
瓦莱丽离开后,瑞切尔的生活没有任何的改变,地球在公转,生活在继续。
可是瓦莱丽却不在了,她就像是从来没有存在过一样,从她的生活中消失,这就像是瑞切尔骑单车时,划过小腿的那一阵风儿,凉飕飕地,停下单车后,那种感觉就消失了,你甚至无法细想回那是一种怎样的感觉。
瑞切尔正是怀着这样的恐惧,继续长大,然后在日后不经意的时刻,忽然想起瓦莱丽的只言片语,噗嗤地一声笑出来。
孩子的心灵是美好的,无论是怎样的悲伤、邪恶或不雅,在孩子看来,都是奇妙无邪的。
他们用一颗纯真的心,化解掉了现实的丑恶。
这部影片虽然被归为喜剧,但影片中的现实却实在不容乐观。
影片内容涉及婚姻危机、婚外情、孩子过早地接触性行为、儿童焦虑症、死亡等等,影片中的事件不容乐观,但可爱的瓦莱丽和瑞切尔却总能以一种童真地方式解决这些困惑。
她们童真的心为影片的现实困境提供了一条出路,中和影片的不良元素,以此,影片总能从残酷的现实中解脱出来,为生活的种种悲剧提供了诗意的解决方案。
也许,有些人会觉得法国电影总是过于慢节奏,经常反应一些鸡毛蒜皮的事情,但其实,用心去体会,不是单纯地寻求刺激的话,你会明白,法国电影表现的不是一个激动人心的故事,不是一个由编剧精心设计的骗局,而是真真正正的生活,法国人用两个小时的电影时间告诉你,应该以怎样的心态面对生活,面对生活中的喜与忧。
====================================================================弱弱地说一句!
影片里竟然有一只小黑靴陆龟串场。
好可爱,羡慕嫉妒恨啊!!!
为什么我这么穷。
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就如同剧情简介的介绍,9岁的瑞切尔对简单的生活有了自己的看法。
9岁,是人生开始建立自己思想的启蒙阶段,是在白纸上书写自己对生活的阅历,就像小羊羔尝试性地站起来,勇敢,敏感,简单而又有着自己的憧憬。
在父母的影响下,一言不语地看着生活,小心翼翼地伸出自己稚嫩的小手,对生死的理解,对朋友的选择,在大胆的瓦莱丽的带领下,才逐渐将自己的压抑的天性解放出来。
不一样的社会,在好奇的眼光中,拥有者独特的魅力,在无邪的心里,似乎一切都变得那么有趣。
瓦莱丽的离去,让瑞切尔感觉到死亡的概念,童年的小伙伴,是如此的重要,哀伤并且成长着,9岁的童年,开始了自己对世界的认识。。。
《DU VENT DANS MES MOLLETS》直译为“风在我的小腿上”。
好吧,我也是翻译器翻译过来的。
原先我看电影时,它的译名是《蒲公英》。
片中瑞切尔是个小心翼翼的小女孩。
更直接点说,她会让人觉得她是一个胆子小的乖乖女吧。
而瓦莱丽是不同的。
不同的家庭环境使她成为一个活泼、开朗,甚至于可以说是有点小淘气的女孩子。
瓦莱丽改变了瑞切尔。
或许瑞切尔不再背着书包睡觉也有瓦莱丽的功劳。
不幸的是瓦莱丽有先天性心脏病,她走了。
瓦莱丽对于瑞切尔就像是一阵风,瑞切尔是蒲公英种子。
风吹来,蒲公英种子去寻找自己的方向,而风也不见了。
对于那颗寻找方向的蒲公英种子来说,她肯定不会忘记带领她的那一阵风。
就算那一阵风很弱、很短暂。
瓦莱丽使瑞切尔活泼起来,可以和父母愉快地交流。
瑞切尔的父母和瓦莱丽的妈妈在片中的戏看着也是会有点“小揪心”的。
瓦莱丽的妈妈——美丽的凯瑟琳女士,也如瓦莱丽一样改变了瑞切尔的父母。
瑞切尔一家的的生活在最后也是令人欢喜的幸福美满的。
其中老师和瑞切尔最后的对话我也很喜欢。
片中的配角都拥有向上的治愈力量。
像片中的女老师、打电话给凯瑟琳的外婆以及关心妹妹的瓦莱丽的哥哥。
瓦莱丽最后走了,瑞切尔可能今后不再会去看瓦莱丽的妈妈了。
她会忘了那个拥抱,就像忘记瓦莱丽一样。
瓦莱丽是小腿肚上的风,来了,又走了。
因为瓦莱丽走了,有人就觉得不再是喜剧了(我原先也是这么想的)。
但其实也不会太悲伤。
片末瑞切尔的笑容代替了所有的悲伤,它包含着孩童对这个世界美好的憧憬。
在儿童身上,丑恶、悲伤转瞬即逝,一切如此简单。
“她还在这个世界上吗?”。
我想,是的。
再也不会见到的人,只要你还记着她(他),那么她(他)就在你心里,她(他)从未消失过。
亲爱的瑞切尔,瓦莱丽还在这个世界上。
1、爸爸:我在你这个年龄圣诞节有个橙子就不错了。
2、爸爸:不介意我背对着你睡吧。
3、爸爸:你能把粉红色的螺丝刀拿给我吗?
4、外婆:无聊是一种奢侈。
5、妈妈:我背对着你睡没关系吧。
6、瑞切尔:他会扯光她的头发的。
7、妈妈:你从没想过他是因为别人离开你的吗?
瓦莱丽妈妈:我想过,但我倾向于不去怀疑别人,无论他对我做了什么,而不是生活在猜忌中。
妈妈:我可没这涵养。
8、瑞切尔:我再也不背着书包睡觉了,我会把焦虑和不安说给爸爸妈妈听。
9、瑞切尔:如果我在学校有对象,我们能要小孩吗?
爸爸:绝对不行。
(瑞切尔吓一跳)10、瑞切尔:你可以吃字母面,因为不用嚼,还可以拼字。
11、瑞切尔:老师教多多说A,多多不说,老师就拿起多多的书包,多多就抢,边抢边说啊啊啊啊啊。
12、瑞切尔:我周围的生活没有发生变化,瓦莱利死了,就像从未存在过,就算是小腿有风吹过,也会有感觉啊。
13、瑞切尔:不开灯我听不见你说什么。
法国的浪漫和调皮全部在这部电影中,不经意自然地汩汩而出。瑞切尔和瓦莱丽两个8岁的小女孩,她们是同桌,是好朋友,是分享快乐、悲伤、芭比娃娃的好朋友。瓦莱丽因为心脏手术并发症没能再回到瑞切尔的身边,瑞切尔感到,比瓦莱丽的离开更让她伤心的是,瓦莱丽就像从来没有存在过一样。
好有趣
小忧伤啊。
渐入佳境地观片过程,越看越精彩,很多闪光的小细节,大小演员们也都很棒,最后突如其来的伤感也异常动人。
@2024-06-04 09:27:54
童年
温馨
我不明白这个题目的意思
2013.06.29
法国电影一贯清新的调调,到了最后交待命题的时候还是有点沉重,有被片尾曲伤到,还有就是两个小女孩太讨人喜欢了,不给五星都过意不去。
很孩子的视角,很可爱的表演!
T-T法国电影啊…
“让我感到最伤心的是, 周围的一切都没有变化. 瓦莱丽好像从来没有存在过一样. 连风吹过双腿也会有感觉啊~” 影片的最后, 每一句都仿佛是从自己的心里出来, 从童年起反复升起的念头, 又不断因为新的事件而盘亘于心. 这世上真正治愈自己的, 是真实的生活. 太久没有看到这么好的电影了
还是那种很可爱很温馨的喜剧,闺蜜之间总是会有一个强势另一个则稍微柔弱些,这种组合总是会擦出不一样的火花。成长中的那些杂七杂八的事情,父母婚姻危机、和闺蜜疯狂的日子。父母通过厨房修复感情那段配乐、剪辑赞不绝口。故事没太多新鲜感,忍不住快进。
唉,说不好,这样的儿童题材其实挺残忍的。
法语无字幕也会把我看哭这是为什么,有资源了一定要重看一遍好吗。不过我也有可能是被那露天吹大风一般的室温冷哭的。
我的点,哭得我
小腿肚上的风
10分,单纯美好,多好一小女孩就这么黑化了;父母的结局很喜欢,意料之外,情理之中;小演员的演技厉害
人的一生会遇到不同的人来来去去,却始终是自己走在自己人生的路上。