“Sans amour, nous ne sommes rien.”在和好友一起看了 《钢琴教师》之后,我们展开了一次对谈,从原生家庭、父权制、女性主义的角度来分析女主角Erika性格和命运的塑造,我们发现Erika的人生轨迹和家庭、社会、时代都有着不可分割的联系,这些东西相互作用,共同创造出一个扭曲、高傲、不羁的灵魂。
伊莎贝尔·于佩尔饰演女主Erika Kohut苏:好看,演技真的绝了,那个结局是什么意思呢?
顺带一提男主是我目前见过眼间距最小的人,看着有点别扭。
木:结局我刚开始有点不理解,后面我去搜了一下,这是书改的电影,作者埃尔弗里德·耶利内克是很犀利的女权主义作家,描述的是女性在父权压迫下的扭曲和反抗,她在那个男的和她发生性关系的时候的时候呕吐,还有最后情绪的高潮她捅了自己一刀,都是自己无力反抗,但是绝不妥协的象征。
苏:我感觉这个电影看的我还挺容易有代入感的,可能是因为女主演的好,在人物塑造上我有几点想法,我自然而然的把主角放到了一个对钢琴有更多的爱与热情,并且把她母亲的过度控制放在了更接近过度保护的情绪引导的前提里;所以她给女学生大衣袋里放玻璃渣,还有她母亲在她把那个男的带到房间堵上门时她母亲居然没有坚持不让他们有机会发生性关系而是去睡觉,这两个情节的发生让我蛮震惊的。
木:我也发现到这点了,我感觉她对舒伯特有一种很尊敬很崇高的爱,但是有点像是在她母亲逼着她练钢琴学习音乐的被动产生的畸形的喜爱,感觉舒伯特就是那种重压下的一个情绪出口,被她当做是一种精神枷锁下的救赎。
苏:她对音乐的那种爱不想是共鸣的爱,是对一种高尚的死物的爱。
Erika与母亲木:确实是唉,控制欲这么强的母亲居然没有歇斯底里的发狂不让他们继续,这点我也有点疑惑。
苏:但后来那个晚上她和母亲睡在一起大哭过后,她母亲突然提起:即使是顶替别人上台也要完美的弹奏。
结合开头她夸女学生时母亲阴阳她教会徒弟超越师傅,告诫她她必须是最好的那几句,我又有点想得通了,她母亲对她要成功的偏执已经超越爱女之心,她母亲的性格脾气和恶意也传递到了她身上,她并不是一个真心献身音乐的励志阳光主角,她掌握的高超的音乐水准似乎是支撑她坚持高傲的高台,是母亲极强控制下的恶果,是她苦闷生活的骨架,又是塑造她苦闷的牢笼的与她相看两厌的唯一陪伴。
木:是的,既是组成她的血肉也是她的牢笼,如果要突破只能是摧毁自己,她真的是一个很扭曲很疯狂很高傲又很缺爱的人。
苏:母亲让她不能有不洁之性,不是因为对她的爱护,是因为一个言行举止都要匹配音乐学院教授的女儿才是最重要的。
木:她在乎的是她眼里的女儿的样子和别人眼里的女儿的样子,这个母亲既是受害者也是压迫者。
从零开始的女性主义8.7[日本] 上野千鹤子 田房永子 / 2021 / 北京联合出版公司“所有女性一旦成为母亲,就会开始对孩子施压。
她们既是压迫者,同时也是牺牲者。
”苏:每一个把身为女性痛苦传递给女儿的母亲都即是受害者也是压迫者。
我看到有写影评里提到,母亲不要女儿美丽是嫉妒年轻漂亮的女儿和男人潜在的性关系这个学说我一直都不能理解也无法苟同,可能是因为真的是没有见过实例,我的认知里这更接近从男凝里看觉得女人总在争风吃醋的变种有点异化母女关系。
木:我也没有见过,我觉得天然的母性就是不太会有这样的心理(虽然这个说法有点道德捆绑母亲了)。
苏:当时看到她去冰球室做一系列事情我怪不舒服的,有种挫败感。
不过分析到她因为人生经历并不能性爱分离导致她的自尊和高傲被前后割裂我的说法我能接受。
Erika在冰球室里的乞求
第二性9.0[法] 西蒙娜·德·波伏瓦 / 2014 / 上海译文出版社“对母亲来说,女儿既是她的分身,又是另一个人,母亲既极其疼爱她,又与之敌对;母亲把自己的命运强加给孩子,这是一种骄傲地承认女性身份的方式,也是一种报复女性的方式。
”木:然后她吐了我反而很欣慰,你觉得这种母女关系里会有嫉妒甚至是报复的心理出现吗?
苏:我觉得会有,既希望女儿的人生完满弥足自己的缺憾,又因为自身付出几乎全部托起的另一个人的人生而嫉妒。
木:我觉得这样相反是把女儿是做独立个体了,而并不是自己的从属物,她的人生和我的人生割裂开了,但是很多父母觉得自己的人生和子女的人生是绑定的。
苏:我感觉大部分父母一开始很容易是这样的,但渐渐孩子长大成人父母先从事实上感到脱离控制,再慢慢转变观念开始把子女视为独立的人这样是比较常见的模式吧。
木:对,而且我感觉往往是在空间和时间上的隔离促成这种结果的,而不是说你这个孩子真的成熟了。
苏:所以我觉得要是父母本身没有通透地看待自己各个阶段的思想,又被别的东西尤其是某种偏执覆盖过了天然的爱,就还是有不小的可能性发生的。
所以一开头看到她和母亲睡一起,房门进不去我就一阵窒息,讲天然的母性是什么样的,我记得好久以前看那个动漫《来自深渊》的有一个解说视频里分析得挺好的。
来自深渊 (2017)9.12017 / 日本 / 动画 奇幻 / 小岛正幸 饭野慎也 垪和等 工藤利春 森贤 / 富田美忧 伊濑茉莉也木:天然的母性和后天的社会心理的博弈,然后社会心理掺杂伦理道德制度等级以一种压倒性的胜利告终,这个女主的母亲就成了实实在在成为“毒母”了。
苏:可能因为我看电影的时候一直在想她为何会有受虐倾向,我感觉这个问题很值得探讨。
木:我也很好奇受虐倾向的产生是因为自己对主体的掌控吗,但是我之前知道的有过自虐行为的都是家里面管束很严格的家庭。
沉默的大多数9.0王小波 / 2017 / 北京十月文艺出版社“弗洛伊德对受虐狂有如下的解释:假如人生活在一种无力改变的痛苦之中,就会转而爱上这种痛苦,把它视为一种快乐,以便使自己好过一些。
”木:搜到了这条,笑死了。
苏:弗洛伊德这老爷子我是越来越不信他了。
苏:我觉得她长期要在充满男权的世界里维持一个优秀孤高的音乐教授的形象,除了言行举止的高度规范,还有以孤高的姿态时刻显得对他人剑拔弩张,都属于是一种以攻为守。
让自己总在一个高度安全的堡垒里,既拒绝身为女性可能遭到的任何一丝荡妇化宠物化的不被尊重的可能性,也拒绝他人的亲密与爱,属于是在用她“教授”的社会符合盖住她“女人”的社会符合。
加之她母亲的原因甚至在家里都没有丝毫自己放松的空间,要用“修女”一样的姿态应付母亲。
两点加起来就成就了她死气沉沉的日常里还充满了疲劳。
所以性作为她的隐秘的缺口,就也被她给予更多想要通过性释放她紧绷的姿态的期待,所以她想要成为m想要被支配甚至想要受虐,一方面是长期压抑寻求刺激,另一方面是期许在sm这样一个扮演性质的不会损毁她尊严的前提下暂时放下甚至破坏让她疲惫不堪的尊严。
木:妈呀,说的太好了。
苏:所以我对,第一,她没有找一个更有可能配合她的xp的性伴侣,第二,她没有性爱分离去冰球室,第三,最后的这个让人失落愤怒现实的结局感到难受。
木:说实话,我觉得女性相比男性更难做到性爱分离,一方面是伦理道德父权制的观念的约束太厚重了;相比下来男性在性爱分离方面可以说是有天生的生理优势。
要是有处男膜这种东西,寥寥无几的男人可以立个贞节牌坊了。
苏:我比较认可第二点。
如果不是决心不生育,生理上就决定了女性的性很难摆脱生育抚养的影响,既然很少有母亲能不爱孩子,我猜人的本能就不会纵容女性轻易有性爱分离的想法,而雄性动物的本能就是尽可能多的播种提高遗传物质传递下去的概率嘛。
木:关于母爱这个也很有讨论点,我上个星期看了一本日本推理小说《圣母》,里面给我的感受就是父爱和母爱有着本质区别,母爱是生物本能,父爱在最初是一种社会契约关系的社会行为。
圣母8.1[日] 秋吉理香子 / 2019 / 新星出版社“可是父亲的爱,从根本上就与母爱不同。
对母亲来说,孩子与自己一心同体。
男人是在孩子出生后才成为父亲的,但从小生命来到体内的那一瞬间起,女性就成了母亲。
苏:自然界所有双亲抚养的动物不是因为雄性求偶需要付出的成本太高比如一个巢,就是因为生存环境过于恶劣以至于只有母亲后代活不下去比如企鹅。
婚姻从产生以来都只是一个经济行为,爱不会产生婚姻,私有财产才会产生婚姻,没有一夫一妻制整个种群衣食无忧那肯定是要饱食思淫欲的。
木:爱情≠婚姻是确确实实的,人可以在无爱的情况下结婚,算不算是让渡自己的一部分权利/经济来取得新的社会身份的交易呢?
她身之欲7.6丁瑜 / 2016 / 社会科学文献出版社木:又要拿出这本书里的经典的话了,哈哈。
苏:以后不叫自己打工人,叫出来卖的,卖劳动力。
这个电影还让我意识到一点是现在社会背景下,女儿要想有强大完整的性观念母亲的态度和引导太重要了。
什么到底要程度的自我保护?
什么程度的性自由?
如何安全,健康,平等的看待性拥有性对大家尤其是女性真的是一个非常重要也非常难的命题。
真的我感觉现在还有太多太多女孩子从无知羞耻走到甚至原始人都知道的享受性之间的路漫长得可怕,中间还全是各种坑蒙拐骗强奸伤害还有糊里糊涂的恋爱婚姻。
木:我们还活在一个谈性色变的地区,性教育缺失带来的后果太沉重了,恋童癖,猥亵,早婚,多多少少都是性教育的一片空白影响的。
同时我们对跨性别、男同女同,非二元这些的认知我们就像在清朝一样。
苏:如果她就一直过得像个禁闭的老修女一辈子,性封闭的痛苦和不健全的性渴望带来伤害就像那个闯入的男人,我甚至都不好评那种悲哀更甚。
所以总体来说还是一个be片。
堪称“一个女性想有尊严地活着的前提下如何解封自己尤其性解放”的警示教育案例,一步走错就是困境,可怕的是费劲全力走入只剩形式上的反抗和无法自拔的无力感到泥潭。
木:她觉得性是肮脏的禁忌的可怕的,同时就像伊甸园的苹果一样是诱惑的渴望的,其实再出发音乐会之前她就猜到结局了,所以她才提前准备了刀具,只不过她还抱着一点最后的幻想,直到最后Walter若无其事和她擦身而过,在一种极端的自我拉扯和自我践踏里面用一刀结束,从这点来看我很佩服她。
Erika用刀刺向自己苏:确实,在孤独的世界里靠自己走向性的解放真的很厉害。
木:男主的心里女主从高贵到荡妇的转变,女主同时对他也是从蔑视到后面卑微的乞求,我感觉女主就像是把男主当作了一个她宣泄欲望和好奇心的客体,一时间甚至分不清到底是谁把谁当成了玩具。
苏:所以我感觉真的很多时候大家口口声声说爱情来了,其实拆解下来无非是消解无聊和好奇心,或者为了消除孤独排解欲望,不过换个角度说爱可能本就是那么一回事,追求自由追求平等追求尊重和灵魂共鸣的时刻那种理性平和的状态,和靠着激素和冲动和头脑发热的感情饱满的时刻难以共存。
木:爱应该就是靠激素和多巴胺产生的,这种想来感觉爱情也挺廉价的,孤独和欲望让人误解爱情。
Erika和Walter小说的结尾——最终,世界毫发无伤,没有停顿,一切反抗仿佛从来没有发生过。
“埃里卡知道她必须去的方向。
她回家。
她走着,慢慢加快了步伐”,带着累累伤痕,埃里卡回到母亲为她搭建的原有的牢笼,真正成为封闭在“琥珀中的一只小甲虫”。
早就听说过这个小说和电影不错,但一直没有刻意去找. 昨天才在外语学院门外的地摊上买到碟. 一.女教师的妈 这个角色一出来就看出些男性的强悍来了,仔细看,长相都有点男性化.这是第一个被压抑扭曲的人物,她的丈夫电影里没有出场,死在精神病院.除此外,女儿就是她的全部,从而也是她统治意志的猎物. 这样的老太太我曾经遇到过,我大学室友的妈. 女儿出生便夫妻交恶长期分居.女儿大学期间几乎一直跟我们同住,来照顾和看管她的女儿.她有个很出色的女儿,女儿和我们相处很好,可是母亲和几乎所有室友全部闹翻,她夹在中间两头不是. 她的几次恋爱和婚姻,至今也是在母亲的掌控安排之中. 二.女教师 这个女教师和<钢琴课>里的哑巴钢琴教师形成对比,一个会说话却饱受压抑,一个不会说话,却敢于抗争. 她肯定是极喜爱那个英俊健康的男学生的,可是正常的表达已不足以释放长期的积压,她渴望在母亲房间的隔壁被性虐,在性虐中获得征服与被征服的双重快感,在对母亲的反叛报复中获得新生. 遗憾的是,他们的时空交错了.在几次交往中他们都没有获得一致.最终用一朵鲜血胸花把观众带入一种寒冷的凄美中.叫观众也"压抑"难堪了一回. 这也正是这部作品杰出的艺术成就. 三.男学生 男学生和女教师---这样的故事听起来感觉那男学生一定是瘦瘦的白白的恋母情节很严重的那种. 电影刚开始,我就担心这个角色不好演,难以赢得观众. 和我的预想完全相反,男学生英俊潇洒,阳光健康,我猜想他迷恋的正是女教师长期压抑养成的一种纯色的冷峻,这严酷的秀色在她的钢琴里不自觉的泄露出来. 男学生试图用爱的温暖来融化她.遗憾的是他还不够成熟丰富,他还不能触及女教师的深层处.所以他们也就只有错过了. 一切难以拯救. 一切都还可以拯救.
空洞的白色,是影片的主色调。
凌晨的时间,困倦的双眼,盯着显示屏看着节奏缓慢的片子,预感到这是一场不可忘怀的悲剧。
昏睡,下午醒来,脑海里挥之不去艾丽卡傲然的眼光背后,近乎疯狂的暴虐和对性爱的渴望与狂想;男学生华德英俊的脸庞,年轻的饱含兽性的热情和叛离。
连续三天了,重复看了很多遍。
这个片子太血淋淋了,把一个中年女人刻画的如此可悲,把一个英俊的年轻有才华的男人描绘的如此迷人,又如此残忍。
忘不了,忘不了片子里凝固的时间,浓郁的恍眼的白色。
忘不了华德猛烈示爱的激情。
片子表现了艾丽卡的矛盾。
她和有天赋的女学生之间掺杂着妒恨和欣赏的矛盾,她母亲对她不可理喻的感情索取,她和年轻英俊华德之间近乎变态的反复纠缠。
女主角艾丽卡是一个中年女教师,好像从没有恋爱过,一直被母亲圈在身边,甚至这么大年纪了,也是与母同床.母亲对她的爱是不正常的,她检查艾丽卡出行的背包,电话追问她的行踪,不让她穿亮丽的衣服,敏感地排斥她跟一切男人的接触。
母亲对她的占有,是艾丽卡性格的元凶,她被母亲强行封闭在一个单纯的世界,这个世界,只有亲情和音乐。
她来往在音乐学院和家之间。
然而,艾丽卡毕竟生为一个正常的女人,在这种不正常的控制之下,她只能用超乎一般人的承受能力去对待。
她拥有一个女人具备的对爱对性的渴望,但她只能自给..影片的开始,描写了艾丽卡如何驾轻就熟地独自去影碟店看色情影片,关在一个小房间里面,从纸篓里捡上一个男人沾满污秽的纸头,放在鼻子前轻闻;偷偷跑去汽车影院,偷看别的情侣交欢;最触目惊心的,还是她在洗手间的浴池里,用刀片划伤自己最柔嫩的部位,任鲜血顺着雪白的瓷淌下,她是那么平静地收起刀片,拿起喷头隐藏血迹,然后关门、闭灯、去吃饭。
她及其熟练和平静地做着这一切,甚至都没有丝毫的掩抑和仓惶。
这些个镜头片断是真实而震撼的。
艾丽卡用自残的方式去弥补她的缺失,长此以往,使她成为了今天这样的一个女人。
这个女人外表极端冰冷和孤傲,是一个受人尊敬的钢琴教授,她生活在钢琴干净的旋律中。
然而没有人知道,她的尊贵和高高在上,是她极度克制感情和掩饰自己所致;她全部的音乐世界,也无法净化她作为一个女人正常索取感情的欲望,反而使她比常人更加疯狂,以致变态。
华德就是这样走进了她的生活。
华德是一个集英俊、年轻、灵感、明朗、野性于一身的男人。
他从见到艾丽卡开始,仰慕也好,涉猎也好,爱欲也好种种情绪,使得他步步逼近,不断地侵入艾丽卡的生活。
他为此考入音乐学院,成为她的学生。
如果说艾丽卡几十年如一日的生活,使她成为了一个变态的集合体,那么她至少可以在克制与疯狂发泄之间保持平衡,可是,华德的出现打破了这种平衡。
艾丽卡像是在悬崖边,用力去投向一个新的依靠,却不料那不过是个幻影,她在崖边失衡,更加张皇失措,但她挽救不了自己,直至跌入了万劫不复的爱恋。
艾丽卡表面掩饰着对华德的迷恋,却偷偷跟踪他去冰球场看他训练;她一方面一副拒人于千里的冷若冰霜,把华德的强力追求挡在了可控制的范围之内,一方面,她又因为强烈的忌妒心,偷偷在更衣室里面,把玻璃片放在女学生的大衣口袋,毁了她的手,毁了富有才华的学生的钢琴生涯。
她对华德说,“我是一个没有感情的女人,不可能战胜理智。
”然而,她的心已经融化了,她的眼神已经锁定在华德英俊的身影里。
华德带着年轻的冲动,当他从艾丽卡的口气中,敏锐地察觉出她的妒火后,冲上了楼,跳上洗手间的隔门,从里面打开了锁,抱住了艾丽卡亲吻,打开了他们之间冰冷的阻隔,打开了一段扭曲的情感纠缠。
她说想得到和华德一样的爱,却一定凌驾于华德之上。
她让华德在女厕所里面自慰,却让他直视她的眼睛,不让他痛快地发泄欲望。
她把华德对自己的爱恋当成了救命的稻草,想彻底依靠过去,并且把她郁积了多少年的最隐秘最隐秘的感情写信给他,告诉他自己所有对性爱的渴求,还给他看自己藏在床下的自虐的绳索和器具。
艾丽卡以为华德是她命中注定的男人,以为他也会顺理成章的接受自己。
她以为,爱就是无条件地索取,爱就是对方可以无条件地容纳。
不料,华德对她所倾吐的内容感到畏惧和厌烦,他说她有病,说她变态,让人恶心。
这个年轻的正常的男人,怎么能理解艾丽卡郁结了几十年的迸发,以及她的另类的排遣欲望的方式。
这次华德对她的唾弃,使艾丽卡彻底败下阵来。
她为了取悦她的男人,不得不主动屈尊地迎合他。
如果以前,艾丽卡至少还执拗地保持最真实的自我,那么从她开始卑屈于她的男人开始,她的一切追求都变味了、错乱了。
她跑去冰球场的更衣室找华德,却以一次失败的性经验告终。
艾丽卡不停地呕吐,漱口,开门走进外面茫茫的白色。
天地一体的白,映衬出艾丽卡心灵的空虚,感情的无依。
虽然华德厌倦了艾丽卡这样的反复无常,却因为欲望的驱使,在半夜敲开了她的门,占有了她。
在占有她之前,华德用她信里诉说的方式,把她的母亲关进了房间,用力抽打她的脸,把她踢向墙角。
然而这时,艾丽卡却无法承受了,她幻想的性爱是她自己始料未及的凶猛。
艾丽在华德的身下的时候,并不是快乐而欣慰的,她的表情带着一点点的错愕和失落,甚至没有表情,在无声地咄泣。
直到华德提上裤子,说了一句:"看吧,爱其实没有什么。
"这句话是整部影片最残忍的一句话,虽然这句话不过是道出了华德作为一个正常男人的正常心里,但它毁掉了艾丽卡对心底深处的爱情的最后的一点点期许,毁掉了艾丽卡为了得到爱而屈尊的全部意义。
这是多么哀伤啊。
她痛苦地蜷缩在墙角。
从这里,回头看华德的感情路线, 他对艾丽卡说过很多次爱她,然而他的爱,就像是雄兽涉猎一样。
他痴迷地追求艾丽卡,这里面多少是因为爱,多少是因为他觉得艾丽卡不可征服而挑起的征服欲,多少是因为艾丽卡若即若离的控制而受挫的男性自尊心?
爱情是欲望的外衣,华德迷恋艾丽卡,却在女厕所对艾丽卡说,希望这场游戏有个公平的规则;却在艾丽卡拒绝他后,无奈地感叹:"不知道这场感情,我还有多少耐心";却在占有了他不舍不弃的女人之后,冲着满身血迹,痛苦地躺在地上的艾丽卡说,爱没有什么,然后寡情地离去。
终于,在这最后一仗里,艾丽卡彻底输了所有。
她对爱和性的渴求,最终变成了对身体和心灵的损伤。
经过反复的进退离合,在这场华德的胜利之后,爱情被磨得消失殆尽,只剩下死灰。
最后的场景,是在音乐大厅里。
艾丽卡是带着刀去的演出现场。
母亲和她的学生一个个入席了,她在大厅徘徊,在人群中寻找华德的身影。
终于看到了他和同龄朋友一起,在演出开场前迈着轻快的脚步走了进来。
华德很轻松地说了一句:"幸会,教授,期待看到你的演出。
"这句话,把他们的关系划入了冰川。
所有经历,没有了感情的依托,就像凌空飘落的叶片,无处归宿。
他们什么也不是,当华德轻松地说完了这样的话,这样的离去。
他们什么都不是,什么都没有。
看着华德雀跃远去的身影,艾丽卡强忍着眼泪,从书包里拿出了刀,捅向自己的左胸,然后缓缓地把刀收回。
在捅向自己的那一刻,她的表情扭曲了一下,却马上平静了下来,心如止水。
她的白色衬衣上渗出了血,慢慢氲开。
她像往常一样,迈着她的碎步,离开了音乐大厅,离开了镜头的视野,离开了爱欲纠缠,离开了绝望的生命.....2007-5
他以为爱情是什么呢?
月光下一个花哨的香吻 或者是房门打开一束带有露珠的玫瑰花?
言之凿凿“不相信爱情,男女间没有爱情”的耶里内克看似走上一条女人控诉男人爱情文盲或者无情的老路级数吓人的《钢琴教师》 不要搂着你的女朋友去不要挽着你的男朋友去看《钢琴教师》年轻带有无知的资本一再重复爱情模式的Walter要遇见从来没有爱情的要为爱情献生的老女人Erika法斯宾德的《爱比死更冷》男人上了火车,不相识的金发美女递来苹果随后扯下自己松垮的衣服 露出肩膀 象征色诱的苹果让人类记忆回到伊甸园亚当和夏娃的游戏Erika的苹果是什么颜色呢?
当钢琴教师的她平静老练把碎玻璃放进自己学生的大衣口袋里是因为看见Walter和那年轻女孩子谈笑还是因为那女生擅长演绎舒伯特而担心她更接近舒伯特?
总之 反正 都是嫉妒那种颜色一定是看一眼终身难忘摧毁万事万物的颜色把自己烧毁把你也一样全部烧掉的颜色于是 他逃了“你有病,你要看医生”是的 她的要求简直就是变态 那是因为Erika不懂 因为没人教她 她以为爱是提要求 当她的要求无法满足 最后她愿意屈尊满足你的要求 哪怕没有尊严 忘记一切 因为忘记一切 连自尊也一并忘记了但是 他不懂她是不懂的 这和他理解的不一样 他的爱情是轻快年轻的橙色他大概顾不了那么多 口渴了没有可乐 他愿意改喝其他口味的汽水 他的爱情不过是过过场面 像遇见不熟的点头之交 不过是应景的一句 好么?
或是一场伤风头疼 于是 Erika在音乐厅门口等来他搂着另一个年轻女孩迎面她给爱情配上了所有成本 无一所剩她又一次拿出刀 往自己身上狠狠戳去 往他们虚伪的爱情戳去你以为那些是真的么?
说爱 说爱你 说很爱很爱你不过是敷衍和和虚伪的前戏你简直就要听见耶里内克不厌其烦道在苏伟贞的《旧爱》里自杀的女人很可怜的在日记里说:我要很多很多很多很多很多 爱。
齐泽克的《幻想的瘟疫》的附录一附录二恰好讲到了 一个是电影中的x场面一个是舒曼的反人文主义很符合这部《钢琴教师》的观点 比如Erika每一次的x交都是面无表情麻木不仁的 她本人就是被母亲专权控制几十年 再去控制她的学生的控制狂 再比如受虐狂的心理 但其实她在第一次实质插入行为当中又会呕吐,Erika有一句台词是“我没有感情,就算有也不可能战胜理智”
而最终她的疯狂行为让她将刀捅进了自己的胸口 就很符合舒曼的“竭力想保持清醒却被拖入疯狂” 以及电影开头对舒伯特的讨论
总之我觉得这部用精神分析来看可以讲的点还蛮多的 《幻想的瘟疫》169页讲错误的受压抑的身份认知以及逃避主义以及主体的符号化也挺有意思的这就是为什么比起洛丽塔我会更喜欢这部()感觉库布里克的洛丽塔 就 没啥好解构的()
耶利内克的原著小说看来值得一读。
我呢,将近三十岁的时候仍和母亲睡在一张床上。
我的父亲没有得精神疾病,但算不得精神健全。
他有赌瘾,如果看不到他在赌什么,他是在琢磨某一个投机项目,而成功学的那一套对他的心灵确有安慰和麻痹的作用。
从读初中到二十五岁以前,我在大部分时间里是通过住校来逃避家庭的矛盾和女性强权的。
然而对于异性,我还是潜移默化地习得了若即若离的那一套,虽然效用十分有限,表面上看起来我还是屡试不爽的。
如果说和初恋男朋友分手让我意识到光在心里爱对方是不够的话,和现在的先生相遇才让我有机会去学习如何爱对方。
一个新的亲人的出现,一个朝夕相处的人,带来一种新的朝夕相处的方式,是我过去生活中前所未有的。
虽然这种力量并不能改变所有事实,包括我与母亲的相处方式,也仍然是她渴望被我哄着,而我渴望她清醒;她渴望我也是她安排的秩序的一部分,我渴望她放手,为此我宁可要混沌。
下个月我终于要搬出我现在的家了。
在这个家里早已没有我爸爸的位置,他搬到很远的地方,靠投机和爷爷奶奶辈的亲戚接济为生,我没有获得他的同意去看他,也没有坚持,直到现在看到好的东西打折会想到给他寄快递,算建立一种新的关心方式。
而我的母亲,我祝愿她幸福,能够找到适合她的人生伴侣,而不是我爸,也不是我。
(片源为英文字幕版本,考虑到翻译过程中语境的两次流失,剧中台词偏差之处请见谅;没有看过原著,对故事中很多动机仅凭镜头展现来判断,理解错的地方也请见谅。
)
“Twilight of the mind”你读过Adorno关于Schumann的C大调幻想曲的点评吗?
他谈论Schumann的朦胧状态。
不是失去理智的Schumann,而是在失去理智之前。
他知道自己将要失去理智。
这折磨着他,但是他在最后时刻坚持住了。
(那个时刻)意识到在完全被放弃之前迷失自我意味着什么……我可以很轻松地谈论精神上的朦胧。
Erika与Walter的第一次正式对话里,Erika谈论到Schumann的“朦胧状态”。
如果说Schumann在这个状态里的痛苦塑造出了美,摇摇欲坠的感觉让他体会到了这种美,那么这种朦胧状态Erika是一定会理解且认可的。
而与Schumann为了创作出美的动机不同,Erika的摇摇欲坠是与生俱来的。
机能缺陷的家庭和控制欲过强的母亲是她攀附生长的悬崖峭壁,她能选择的有两种——要么完全脱离这样不健全的母爱摔向不理智,要么认同依赖这种不健全的母爱时刻品尝这种摇摇欲坠的美。
我始终信奉人对于可以脱离的痛苦无法果断割舍是产生不道德的瘾,一定是人在其中发现了让自己为之沉迷的东西。
Erika的选择是后者,她选择依赖已经扭曲的母爱,她一定是在这种母爱中发现了能让自己为之着迷上瘾的东西,即学习控制欲,学会如何将这种居高临下的压迫同样压给别人。
母亲的教育无疑是成功的,Erika讽刺在成人杂志前挑选杂志的男学生。
她讽刺性行为、讽刺艳星,仿佛性真的如她口中所言肮脏不堪,性真的是有罪的一般。
这应该是她精神上对于自己肉体欲望的批判,她无法认同的从头到尾都是自己。
在卫生间娴熟地划破自己下体不仅是为了营造出自己尚有女性身份的假象,更是对于性欲的惩罚。
《龙虾》
刀片划出伤口的惩罚Yorgos Lanthimos的《龙虾》里单身主义者惩罚偷偷接吻的人“血吻”——“独身者之间一切浪漫关系或性行为都是禁止的。
类似行为会受到惩罚。
”“他无法说话,他被血吻了”“什么是血吻?
”“我们用刀划破他的嘴唇和另一个独身者的嘴唇,然后强迫他们接吻。
”关于这两种用刀片划出伤口的行为在我看来有着相同的、宗教式的惩罚感。
真实存在于肉体上的痛苦覆盖在虚无的依存于精神上的欲望,时刻规训自己的同时也混淆了精神与肉体间的关系。
究竟是肉体上渴望还是精神上渴望?
是渴望欲望本身还是渴望之后的惩罚?
在这样的混淆下Erika有着一种无法彻底皈依信仰的清教徒式的矛盾感,这类矛盾感拉扯出她肉体和精神上的裂痕。
精神与肉体的分离是带有毁灭性的,身体上的欲望得不到精神的认可,超我否定本我,自我的空间随之被压缩,直至最后,没有缓冲地带的撞击足以让人粉身碎骨,纯粹的二律背反是足以让人陷入绝望的。
与Erika不同,Walter是个前程似锦的男性青年。
他热情、有着良好的家境与长相,以及他从未生活在阴暗之中。
他所追求的Erika是他幻想中的、高高在上的、清冷的如同圣母一般的圣洁形象。
“希望我亲吻这双弹奏Bach的手不会显得太鲁莽。
”Walter在这时对于Erika的举动是带着朝圣性质的,如同亲吻圣人一般虔诚地亲吻Erika那双弹奏Bach的双手。
这种追求一开始有着虔诚的朝圣心理,在交谈之后逐渐有了觊觎、再到一种带目的性的征服欲。
可以说这和爱没有太多关系,更多的是一种父权对于女性所属权的占有欲。
无论是尺寸为男性平均手掌尺寸定制的钢琴或是男性拥有绝对话语权的两性关系,女性始终以服务主体的客体形式出现。
客体的存在是服务于主体,主体理所应当视客体为猎物。
清教徒式的禁欲生活使得Erika不能很好地分辨爱和占有欲,如同她无法分辨所谓的母爱实则占有欲一般,她同样误以为Walter出于征服的占有欲是爱,或者说她误以为自己有能力在精神上控制Walter,在某种关系里得到真正的主导权、掌控权。
然而她从踏入这个游戏开始就有一次踏入了强权下的压迫。
影片中关于性展开的对话有四次。
“Be her bravo protector.”第一场是在因为Erika嫉妒自己的学生和Walter谈笑风生所以将碎玻璃倒在学生的口袋里,讥讽Walter“去做她英勇的保护者啊”之后,卫生间里Walter热情的吻让她自以为自己有了主导权,试图在精神上去压迫、控制Walter,然而她忽视了事实是Walter的“爱”没有那么伟大。
但此时她依旧保持着施虐者、主导权的位置。
“I don’t know how much longer I want to play this game.”而在第二场家中两人面对面,Walter当面读出Erika在信中写的关于自己的性癖,她就已经被感情冲昏了理智。
她忽略了所处环境的不同让Walter无法理解Erika病态的癖好,Walter也从头到尾都认为这是场游戏而非爱。
Erika高估了这份感情能够被损耗的程度。
第三场在器材室,从这时开始,Erika在Walter心中完成了从“女神到泄欲工具”的转换。
他粗暴、自大,父权所赋予他为主体的权利可以轻视作为客体而躺在地上求爱的Erika。
第四场Walter以粗暴的方式强奸了Erika,Walter认为这就是Erika要的,他粗暴地殴打Erika,言语羞辱Erika,甚至在最后要挟Erika “如果你不告诉任何人,我会不胜感激。
无论如何,这是为你好…你不能这样羞辱一个男人,这是不可能的。
”父权社会下性对于女性是禁忌,最终Walter全身而退,Erika如同死尸一般感受着强权对自己的践踏。
Walter如同什么事都没发生过一般全身而退
影片在Erika的自残中结束,当她发现生活依旧惨淡,父权依旧可以在践踏她的尊严强奸她后保持“阳光和体面”,自己无法撼动这样一个体系,也无法在任何关系中得到控制权,自己从来只是强权的牺牲品。
精神上的痛苦需要一个具象的、真实的、存在于肉体上的痛苦作为发泄口,本该用于报复的匕首插入自己,然后离去,世界尚有畸形的秩序,恢复平静。
(写到最后发现自己根本不知道在写什么。
)
看这部电影时还在大学读书,隔壁宿舍的同学曾将它借去观赏,还碟的时候向我连呼:“太变态了,这个女人太变态了!
”这的确是一部很“变态”的电影,从下面这段情节中就可见一斑:深夜,女主人公艾丽卡哭泣着压住母亲的身体,狂乱地抚摸。
“你疯了,疯了!
”母亲惊恐地喊叫。
此外,我们还会当看到艾丽卡坐在浴室里,用锋利的刀片划伤自己最柔嫩的地方寻求快感。
那种熟练到程式化的动作和若无其事的姿态,与肆意流下的鲜血形成了极为惨烈地撞击,绝望的气息由此四处弥漫。
而在结尾,艾丽卡一脸止水,她刺了自己一刀,然后平静地离开我们的视线——“爱竟变成死灰,绕了一圈之后,她重新回到自己的平衡之中去。
从此没有波澜,没有跌倒,没有悲伤,没有爱情,没有生命……”本片导演迈克尔•哈内克(Michael Haneke)一向善于以过于冷冽疏离的立场冲击观众的视觉神经与精神负荷。
在《钢琴教师》中,他更是完整而精确地塑造出艾丽卡这样一个极具病态和偏执色彩的悲剧性人物。
在场面调度上,迈克尔•哈内克同样别具匠心——白色为布景主基调充分象征了艾丽卡内心世界的荒芜与苍凉,也对比出在圣洁的形象后隐藏着的狂乱荒唐的色情畸想……
顶着名义上男主女主悬殊的年龄差异,这部电影并没给人一场道德伦理大讨论。
相反,这是一个爱与性的精神分析案例。
40岁的Erika可以看做是个女性符号。
盛年已过更年期将至。
说自己彻底理解舒曼处在将疯未疯之前的理智的黄昏的感受;说舒伯特的维度并不是从低音到高音而是从耳语到尖叫。
一切她的言论都表明Erika是个过于典型的女人:她的情绪化,敏感和对痛苦/快乐的渴望都是被提纯了的浓度大的让人受不了。
而她的年龄只是个道具,是个让一切提纯后的特征可以体体面面摆在上面的盘子。
也只有用这个盘子,其中的陈列才会让男人不舒服。
若换个20多岁的盘子,这些情绪化,敏感和欲望都会被青春活力所稀释,在男人眼里就怎么看怎么喜欢,一切都好一切都能忍了。
所以Erika这样的“纯”女人也只有18岁的Walter敢接受。
在此盛年,激素还没有走下坡路,所有的雄心壮志正熊熊燃烧,自然觉得战无不胜攻无不克,自以为没有爬不上的巅峰没有登不上的军舰。
加上一副俄罗斯艺术家的金光闪闪的长相,C罗一般的背肌,工科学霸又会弹勋伯格。
各种理由让他喜欢一个超常规的女人,没有理由让他会因为这种超常规而退缩。
于是双方要过招了。
小男孩什么的最可怕了,看似直来直往做事不过脑,比如为了勾搭老师就跑去上大师课,为了献殷勤就当场弃掉勋伯格叛变舒伯特什么的可实际上他对女人的行为都是秒懂:看到某个女生的手被毁就瞬间理解到Erika对自己有意思真的是太超人了。
Walter开始和Erika隔着一段距离,这段距离让他以为她一切的诡异之处都是情欲之路上的小障碍,只会激励自己更加勇往直前。
等到Erika的信赤裸裸的揭露了她的受虐性幻想,连超人都崩溃了。
对小男孩来说是睡一觉就忘掉的沧海一粟,对老女人来说是黄昏的结束夜幕降临。
异性恋什么的就是这么二逼。
你以为她要的是愉悦,其实她要的是痛苦。
你以为她在拒绝,其实她是在爱你。
等她真的被打动,让你进入她的内心了,你又多半会被她的心里面的摆设吓到。
然后掉头就跑,等她自己给自己补刀。
如果遇到个喜欢自虐和虐待他人的,那就更加悲剧。
诗经早就告诉我们 士之耽兮 犹可脱也 女之耽兮 不可脱也。
因为脱不了,老女人就选择了爱的痛苦而不是爱的愉悦,因为前者更永久。
╮(╯▽╰)╭其实,哪个女人生命中没有遇到个把小超人呢?
我也会喜欢小超人,可也只不过是叶公好龙罢了。
看狂风多霸气,可是抓到手中也不过是空气而已。
所以奉劝大家都把真挚的感情放在买包上吧,看得见摸得着。
对男人还是轻描淡写一点比较好。
文/故城我惯于从一小点感受演绎出一大篇玄妙的哲理。
可惜的是,在这座自己营造的哲学迷宫里,我也常常迷路,茫然不知所措。
恍然间有种若有所失,恍然间又失而复得。
奥地利影片《钢琴教师》(La Pianiste)同样也出自一位惯于提炼精神的人——迈克尔•哈尼克(Michael Haneke),他不回避隐秘的体验与生命的悲剧,在人类的心房中投掷冰冷的刺刀,用冰冷的刀锋与嗜血的残暴向世界讨问清白。
福柯纳曾为加谬的猝死写过:加谬不由自主地把生命投掷在探究惟有上帝才能解答的问题上了。
我想,影片结尾艾丽卡用利刃刺向胸口也是在向肉体考问精神吧。
钢琴教室艾丽卡在第一次与学生沃特会面就曾经说过,“你知道阿当奴是怎样评价舒曼C大调幻想曲的吗?
他谈论朦胧状态,不是失去理智的舒曼,是之前,千钧一发的之前。
舒曼知道自己将丧失理智,非常痛苦,但他抓紧了最后机会,那个尚有自知的一刻,在完全放弃的边缘。
”这种朦胧状态,这种边缘状态非常模棱两可,那自然也是常人无法体味的。
艾丽卡或许试图抓住最后一根稻草,摆脱逐渐坠入深渊的状态,但那都无济于事,越是努力挣脱,越是陷落愈深。
影片中对艾丽卡生命状态的另一个写照是舞台上男高音吟唱舒伯特的《冬之旅》:“别让我睡着,在这入寐的时候。
我的梦已经结束,在熟睡的人群中还有何求?
”舒伯特音乐里嗡鸣的钢琴伴奏声若隐若现,仿佛要将高亢的男高音从天际拉下平川,纠缠着孤独与叛逆气息,摄人心魄。
艾丽卡确实精神即将崩溃,病态的心理已经无可救药。
影片开头她与有强迫症的母亲为一件名贵的衣物争执、撕扯,反抗母性的歇斯底里凸显出她内心缺失父爱的畸形。
在艾丽卡的字典里,父爱是一个稀有而珍贵的东西,她从未触及也从未品尝过。
父亲死于精神病院也暗示了艾丽卡在人格上不仅缺失父爱,而且扭曲、误解了父爱。
弗洛伊德的心理分析中说,少年时期父爱的缺失是成人后精神分裂产生的原因,恋父情结的扭曲是对人性的阉割。
的确,人性的残缺也造成艾丽卡性格的诸多病态,如若无其事地观看自助色情录像,阴冷的用刮胡刀割身体的下处,偷窥别人在车里交欢。
在这样潜在的侵犯性行为中,艾丽卡达到自我畸形性意识的满足与陶醉,这些都是在肉体的自虐与偷窥的刺激下玩味痛楚的快感。
在艾丽卡病态精神形成过程中,母亲无异于起到了“推波助澜”的作用。
她在家庭中没有母性的温柔,她专制、强横,与女儿相处过程中处于强势地位。
即使在影片开头女儿与她争执不休,但在那个长镜头中,母亲却一直处于镜头中心,而艾丽卡只能依附于周围,这里的隐喻不言自明。
另外,在家庭音乐会中,男主人向母亲介绍皮舒勒制造的提琴时,她警惕地观察女儿的一举一动更是将家庭中地位不对等丝丝入扣地告诉给观众,也为后来艾丽卡交给沃特的信埋下了伏笔。
艾丽卡对爱情的扭曲和异化是根深蒂固的,年逾四十的她仍然单身,与母亲同住一个屋檐下。
一方面她渴望爱情,渴望一个弥补人生缺憾的男性走进她的生活;另一方面她又拒绝爱情,她厌恶社会上的男性,总保持高昂的头颅,对男人嗤之以鼻。
对于艾丽卡,她所需要的男性是她臆想的“完美者”,无疑,沃特是她无意识欲望心理上企图补偿残缺自我的“父亲”的替身。
这种“爱情”是被异化了的畸形情欲,其过程必然是以暴力的施虐开始,又以暴力的毁灭结束。
从艾丽卡在女学生口袋里放碎玻璃开始,她疯狂的性虐心理爆发了。
她用威逼利诱的伎俩完成了对沃特的心理强奸,这类似于《教室别恋》中女教师对史迪的诱奸,将自己无法满足的欲望施加于相对处于弱势的学生。
当然,艾丽卡在厕所对沃特的强奸还停留在心理层面上,在沃特痛苦的性欲挣扎中她畸形的心理得到恣意的满足。
沃特弱势与屈从的姿态也更加剧了她掌控欲的膨胀。
在随后给予沃特的信中她更是将受虐与施虐狂想强加在于男性心理,发号施令般将侵略性行为肆意挥洒,将男性心理肆意蹂躏。
而这些无非是为了满足施虐与受虐的双重快感,为了填补自我内心残缺遗憾。
虽然昆德拉说过,“调情并不是兑现性交的许诺”,但当男人的欲望无法满足时,它会诱发更为癫狂的反噬。
在一个夜里,沃特按照她信中的指示,把无法满足的性欲发泄给了这个残缺的家庭,艾丽卡的母亲被扔进房间,无助的听着女儿被殴打被强奸的呻吟,心灵与肉体都在迎接着满目疮痍。
男性的暴力终于主导了这场残忍却丝毫不让人怜悯的悲剧,在受虐真正到来时,躺在地上的艾丽卡丝毫不能感受到一丝快感,她祈求停止,但沃特无动于衷,将三次积压的欲火彻底而强硬的宣泄出来,肆虐了她孱弱的肉体和破碎的灵魂。
尽管艾丽卡从性爱中的强势地位瞬时转变为男性暴力的受害者,但她病态的心理是不可能顿悟的,在茫然麻木地承担这一切后果后,她选择了复仇、自虐的复仇。
影片结尾,音乐会大厅,锋利的刀刃插入胸口,衣襟上慢慢洇出的血鲜艳而冷酷。
《十分钟,年华老去》中《生命线》(Lifeline)一章,慢慢洇开的红让躁动的生命归于平静,而本片的红让生命为癫狂的神经付出了代价。
或许,女人就是自卑的动物,她们防备男人、又依赖男人,那是双重的自卑。
05/02/05 2:24 发表于3月21日广州新娱乐
2个小时啊!2个小时我就看一心理变态啊!!!亏大了!给四颗星的都是怎么理解的呢???太TMD扭曲了 我实在是喜欢不起来这个电影
BT!!!
真的很怪异,我不甚喜欢
冗长的病态....已经忍无可忍之时终于结束了
变态、。
第二次看Haneke的片子,精神分析法的代入,两性关系的隐喻,对异化、病态心理的解析,冷冰冰的叙事风格,就像一篇论文。这不是什么令人愉快或感动的片子,但我仍然欣赏片中欧洲中产的精神生活,崇拜Erika脱口而出的对舒伯特创作的精神分析,因而看得津津有味。
不是一般的变态。。。
“就算我有感情,也绝对战胜不了我的理智。”艾丽卡最终却败给了自己的感情,也道出了这个社会的男权主导地位。哈内克的镜头总是很扎实,电影里多次出现的门也颇有象征意义。更是从此喜欢上舒伯特。
结合黑天鹅看。如何爱。母女。亊业生活平衡t353d72278
性自卑和性压抑导致的性冷淡与性变态 冷静表象下无比炽烈的影像风格与这个主题完美契合 于佩尔可以通过sex时像具尸体来传达女主的情绪 演技太厉害了 保守环境+严苛的专业训练+对自己魅力不自信造就了女主 其实可以把她理解为一个斯内普 性是生命中很重要的一部分 面对性,进而面对自我对他们来说是非常困难的 需要经过很多挣扎
哈内克更像是变态版的兰斯莫斯,他们的电影有相似的内核,只是表达方式不同。母亲未必是实体化的母亲,我更偏向把她理解成主流价值观桎梏的象征,和母亲相对的父亲角色是“已死”的空白,这个位置被小男生错位地填补,从而导致了一种控制与被控制间的失调,最终走向失控崩溃。这多像《龙虾》里的两方阵营,《宠儿》里的男女错位。性变态只是表面故事,这个片子绝对不是单纯在讲扭曲的情欲。p.s.于少女的表演太细腻了,仿佛有108种层次。
比原著差……
这类蛋疼扭曲又变态的伦理片真是法国电影永恒的主题,并没有太出彩,我也烦躁地不想去理解他藏在这个故事下面的都是些啥。这个导演在八年后拍出了白丝带,从各种方面说都是巨大的进步。
个人十佳里面排到了前五,2013年末给了我一周的心理阴影
第一次见识于佩尔
我完完全全可以理解女主。
令人印象深刻的不是钢琴教师的变态,而是在一个男人的心中,一个女人的地位如何从女神沦落到娼妇、玩物的整个过程
男主角太丑。。
看完我只有一句话 这tM是恐怖片吧
8.5/10。①优雅严厉的钢琴教师女主被控制欲极强的母亲过度禁欲导致她有着各种变态的性行为,以及她与18岁男学生男主的相爱史+相爱后她的受虐欲将男主变成性变态,以及她在被男主强女干后自杀。②「少即是多」的极简主义:不少长镜头与深焦镜头、去戏剧化的速率与剪辑、零画外配乐、不少低饱和度低亮度调色和固定镜头。②运用不少框中框构图渲染束缚压抑感。③比起他最好的极简主义电影,虚焦镜头、较快的运镜、高亮度调色等都用的较多,剪辑频率也更频繁,因此影像力量更浅。④性欲/性爱段落处理地很好很精准,皆很冷峻毫无色情感。⑤男主的性格转变较突兀不够自然丝滑,故扣0.5。⑥其他内容被迫长评。