长安三怪探

良心古装剧，没有现代元素乱入，很难得的好剧。

剧情也没有什么拖沓混乱，在古装探案悬疑类型当中应属比较好的剧了，不过这部剧的影响却不大，挺让人觉得可惜的，希望可以能尽快听到第二部开拍的消息 。

首先从内容上来说，这部剧的创作人员明显是花费了大工夫做了考究的，无论从地理地貌、官场民间都挺符合唐朝，从一些细节中也可看出导演是真心想做一部好剧。

再者从人物来说也都演绎的不错，陈浩民中年暖叔的形象虽不再有年轻时英俊潇洒的样貌，一撇小胡子的他倒是颇有风度，外形设计都和剧中人物相符。

长评要写多长啊如何评价长安三怪探的问题出现在知乎timeline好几次，剧荒心更荒的我决定看看这部在大热TV剧和大热网剧夹缝中的剧。

近年看了不少侦探，最近的还有夏洛克唐人街暗黑者，虽然没怎么看过侦探小说，也知道国产的探案剧情基本没有多少原创，而且这些年拍了这么多，也难免有些类似。

这部剧36集，5个案件。

除了最后一个叙事为主，其他四个案件过程非常丰富，节奏和情节都把握的不错。

总是在我基本猜到案情真相的时候，又出现转折，所以看的时候只会快进一些过场戏，不会想弃剧。

案情伏笔很多，撒的也很均匀，但也不会像划重点那么明显，配乐和镜头基本不会提示这是坏人还是好人，总得来说，从剧情上，不是任何人的粉丝，也能看得下去。

三位主角的设定也很有趣。

就像前面的长评所说，两位男主都是亦正亦邪的角色，女主虽然正义感满满，也不圣母，不好骗。

三人之间的感情也很复杂，虽然现在已经挑明了官配男一女一，其他两对组合的互动也很有爱。

我看B站已经有三对不同的剪辑视频，可见大家都准确的找到了剧情里的各种糖，希望下一部继续保持。

再说说演员。

这部剧的选角是第一大槽点。

说粤语的陈浩民，说韩语的秋瓷璇，说普通话的袁文康。

真不忍心脑补镜头前的导演是什么心情。

而且这部剧不止主角，只要是开口的，都用配音，别说粤语韩语，说普通话的演员口型都对不上。

粤语韩语的台词速度还不一样，生生把这个剧变成了一个译制片。

男一女一的感情戏只能靠眼神撑着，好在感情戏并不多。

三位演员的形还是很对的。

陈浩民演老帅哥很有感觉，笑容很有大叔的温暖和城府，演年轻牛郎也很有少年感。

我没有看过段誉济公，对他的印象只是个喜剧脸。

这样看其实可塑性挺高的，但演员本人好像更喜欢热闹又粗糙的喜剧，有点可惜。

秋瓷璇美女的脸确实耐看，扮男装也很有英气。

可是这韩国偶像剧的演法放在古装剧里真是太难看了。

跑步的时候弯着腰，看人的时候歪着头，说话的时候缩着脖子，笑的时候勇敢的抬起下巴用鼻孔对着镜头……前几集还觉得韩国演员真放的开，演绎少女一点都不做作，后面就觉得这也太实诚了，好歹您也是一个美女演员，能不能别每一帧都贡献表情包，稍微在镜头前表现的美一点行吗。

袁文康的外形很适合这个角色，简单说就是硬汉。

这位演员的感觉挺苏的，不知道能不能靠女医那部剧火起来。

服化道前面也有朋友说过了，确实能看出剧组的用心。

特别是精心构建的长安城。

长安不是仅在剧名里出现点题，而是整部剧着重描绘的世界观。

写到这里好累，刚才看到微博上导演说这部剧的收视点击讨论都不足以投资方开启下一部的拍摄计划，有点心塞。

没红起来，除了选角大大减少了粉丝，还有就是宣传上太不到位了。

本身的问题也需要解决，如果有下一部，还是非常期待的。

最后说一个让我很感动的点，衣食无忧的小女孩不是为了爱情，而是为了对世界的好奇和对生命意义的追求，毅然将自己与过去斩断。

女性在电视剧中终于不是为了家庭为了爱情为了孩子，只是为了找到自我的价值，让我在一片红红火火的宫斗剧婆媳剧中看的老泪纵横。

好的小说不少，不错的翻拍却不那么多，抛开后期动画的硬伤，人物形象，剧情走势，还原程度都属良作。

不知是还原小说的缘故还是导演编剧的高明，配角有了鲜明的形象，和不容忽视的戏份。

不知是拍摄的手法精明还是演员表演的到位，使得不仅在剧情上没有压过主角的戏份，反而衬托的及其到位，区别了传统国产剧中主角的各种光环。

虽然称不上十全十美，但也算是国产剧史上不小的进步，有进步就是好的，不是吗。

值得一提的是，不是说有好的小说就能翻拍出不错的影视剧，该剧不仅突出了原著人物角色的鲜明形象，还让剧中配角有了不可无视，无法缺少的侧面烘托作用。

使得剧中主角形象既体不同，又显平凡。

主配之间相得益彰，毫无违和。

更为突出的一点是，但凡交代过的线索和剧情首尾呼应，合情合理。

或许少有人发现，此剧每个案子中剧组都是按大唐长安的地理方位精心设计的，所有地名、城市管理制度都有真实的历史依据，案发地点、距离和案情在合理性和匹配度上也完全贴合。

所以说，成功总有它该成功的道理。

还是那句话，此剧并非十全十美，但人们的要求和欲望不也是一点点增多，一点点满足的嘛。

此剧是国产剧史上不小的进步，所以我力荐。

<图片1><图片2><图片3><图片4>

第一案铺开过慢，全靠男主偶尔精彩的小推理撑住，主角团相聚接下来就好看多了，无视女主...第二案开上帝视角还能追下去的动力，大概是整体氛围吧，诡异的双线叙事居然产生交集了...五星好评，沧海遗珠...第三案的狗狗们辛苦了，不知道是不是近日心情的缘故，看完很低落...第四案是目前最好的，虽然一开始不见的头颅，大家都容易想到李代桃僵，不过这一波三折的转折和最后死局，还是要赞一句精彩。

案件过程中不断显示着副使戴尔斯的头脑敏捷，也不是闲笔，在这种混乱局面，不仅要保身，更能谋利，年轻有为，前途无量。

有情皆孽..最后一案推理元素偏少，不过博弈元素，倒很像看千门故事。

算有趣。

可惜整个故事似乎还没说完就大结局了，然后又没有第二部，遗憾。

在最后的最后，被胖大人感动了，这样的无能好官多几个也不错的，起码知人能任！

笔者其实很少看国产古装片的。

尤其是刚开始好友菲姐推荐的时候说男猪脚是陈浩民，我就……乖乖嘞，他除了活佛济公终于演别的啦？！

（他疯疯癫癫的济公形象实在是在深入人心了哇）当时心里是拒绝得不要不要的但是……放了五十天的寒假实在是无聊啊～加上因真的是好喜欢推理探案类型的电视剧。

so，一看电视深似海，停不下来了……好啦，言归正传。

女主角的驼背一度搞的我想弃剧小说作者+编剧+导演=黄金制作《长安三怪探》的导演庄宇新是北京电影学院文学系副教授，单从头衔上来看，可推测他有一定文化底蕴，从最后《长安三怪探》呈现的效果来看，他也确实有料！

他的三重身份：导演、编剧、原著作者成为了剧集质量的保证，导演庄宇新对《长安三怪探》的感情与解读是别人无法代替的。

在这个编剧把改编当成再创作的时代，能有如此之作，已属中上。

内容不再评价，自己体会。

看群众反映，《牡丹劫》这一案子广受好评。

演员：陈浩民+秋瓷炫=槽点满满

很明显男女主cp感并不强，好像生拼硬套上去似得一古装剧找什么韩国演员啊，配音配的口型对不上分分钟跳戏啊。

秋瓷炫的口型对不上有情可原，为毛线陈浩民的口型也对不上啊！

还有为毛线有陈浩民的地方一定就有林子聪？

买一送一？

虽然笔者觉得庾瓒的那股笨劲儿演的活灵活现，但总感觉是身材的缘故哇袁文康演的李秀一还真的有那种痞子气，他明明是三怪探之一，但就是戏份好少。

干脆改名叫《长安双怪探》好了

这是剧中漂亮妹子宁死也不愿供出的高大英俊的帅哥……

这是帅哥不远万里也要带回家的大唐美少女……黑话+白话+现代话=不可理喻台词中很吸引人的是鬼市中的黑话。

有点像《智取威虎山》中座山雕杨子荣对话的感觉，让人眼前一亮。

但是这些现代化气息浓厚的台词是个什么鬼？

bug太多+不够专业=画蛇添足看官请继续往下拉，我就笑笑不说话。

原来你们古人是这样握笔？

你确定这是狼？

真像我家二哈！

知道导演是想用狗代替狼，可是最起码不能把尾巴露出来吧

你确定这是狼？

真像我家二哈！

知道导演是想用狗代替狼，可是最起码不能把尾巴露出来吧

演员假发露馅得太明显了总而言之，言而总之。

这是一部明明可以出色但剧本台词还是不够用心，态度还是不够尊重，完成度较低的电视剧。

2016.02.18写于家中

官方出版小说对主人公年龄描述：独孤仲平过了而立之年；韦若昭未满双十；李秀一三十上下除部分有明确时间的事件，其他时间大都根据小说中时令的描述和电视剧中情节的展开推测而来。

如有不当之处一笑了之吧！

无论是小说还是电视剧，都能体现出庄导的用心。

严格的宵禁制度、长安的108坊、各式唐服饰、追傩祭祀、上元灯节、化度寺、三勒浆、双陆棋、参军戏、百戏等无一不是反应唐朝的生活百态！

贞元十七年（801） 潘爽出生贞元十八年 千面佛把数月大的儿子潘爽送弟弟家中寄养贞元二十年（804）李秀一出生元和元年前后（806） 千面佛到弟弟家中探望儿子潘爽，刘全在追拿千面佛途中，为总捕头位杀害千面佛弟，潘爽又回到其父千面佛身边元和五年（810）潘爽10岁，方驼子拜入千面佛门下，此后二人便朝夕相处元和九年（814）韦若昭出生元和十年（815）陈玉珠出生元和十四年（819）6岁的韦若昭父母双亡，被益州上阳观收养元和十四年（819）16岁的李秀一作伪证陷害继父朱六，刘全收其为徒长庆初年（821）陈玉珠祖父中殿试探花太和三年（829）方驼子率潘爽设局骗柳婉儿表妹胡姑娘，局败潘爽用计救走胡姑娘太和三年八月 潘爽杀千面佛后离帮出走，千面佛诈死太和三年某月 韦若昭山间采药救一摔伤男子（推测可能是潘爽，也只有假设是潘爽，才能得出大约是太和三年的结论）太和三年十月 千面佛设局陷害李秀一师父刘全，为其亲弟报仇太和三年十月 潘爽接单设局骗奔雷琴，并拜师柳婉儿学琴太和四年某月 胡姑娘揭露潘爽真面目，柳婉儿焚琴悲痛出走太和四年八月十四（830） 潘爽在家乡渭水河畔寻得柳婉儿，柳婉儿自杀身亡太和五年某月（831） 生不如死的潘爽流落长安行乞，庾瓒欲让其冒独孤仲平赴死，潘爽破的此案后便以独孤仲平为名太和五年某月 碧莲等三人偷独孤仲平奔雷琴失手，被迫改行，荣枯酒馆开张太和七年春（833） 陈玉珠不愿嫁表哥，其父母送陈玉珠来上阳观修行待嫁，陈玉珠韦若昭相识太和七年九月 韦若昭着陈玉珠装跳崖自杀，陈玉珠此后便以韦若昭为名带着度牒离开益州上阳观，前往她们俩都向往的地方——长安太和七年十一月 韦若昭只身来到长安太和七年十二月三十 杜纯案发 独孤仲平韦若昭首遇太和八年正月初一 李秀一从洛阳追犯来到长安太和八年正月十五 韦若昭拜独孤仲平为师 杜纯案结太和八年四月初一 姚琏案发太和八年四月初七 姚琏案结太和八年夏某月 江平案太和八年八月十四 独孤仲平去渭水河畔祭拜柳婉儿墓太和八年八月十四夜 康连成案发太和八年冬某月 千面佛为陈王设局骗赌安王，千面佛卒电视剧相对于小说的改编有不少点睛之笔，但小说中男女主人公的情感线的发展更符合人物的性格。

可能电视剧难以准确表达人物的心理，也为了考虑观感等原因吧！

略显跳脱...最后给独孤先生一点建议：千万！

千万！

千万！

不要弄出三角恋！

这不光是无力吐槽的狗血剧情问题，更重要的是这不符合男女主的性格特征！

首先要说唐朝长安的城市规划，我们背的城市规划就是长这个样子的，完全符合经纬涂制道路网，然后就是居住区的108个坊和东西两个市，还有朱雀门大街，长安的四条渠龙首渠永安渠清明渠都有涉及到，唐朝的长安所有商业活动都集中在东西二市，坊内只有居住区，而且市坊严格分开，鬼市什么都有写的很清楚。

然后就是官位，右街史长史六品，里面一大堆暗号名称都特别棒啊，男女主三个人的成长是肉眼可见的，我还特意查了一下唐朝货币，用缗这个单位换算的价钱相当的合理，一个案件可以拿到的赏钱也查了一下都对的上，唐朝长安的寺庙也是有史可查的。

里面的人物各个精明又不冷血，人物都带着个人的独特魅力，作为一个星爷粉看到这个电视真的爱死了，个人的专业又是涉及到城市规划对古代官员交流很感兴趣，看了那么多小说，刷了那么多剧，也没几部是很真实很精彩的，这部真的很棒，妥妥的期待下一部了，真的安利(ღ˘⌣˘ღ)

============公众号：菲琳依诺=========在如今IP改编盛行的影视圈，几乎见不到原创剧本，自《甄嬛传》大热以后，IP改编接踵而来。

有制作精良，口碑尚佳又大热的《琅琊榜》，也有无数被观众称为“改编的面目全非”的影视剧。

之所以IP改编慢慢被人诟病，最主要的原因在于影视改编商业化模式下，当原著小说变成剧本之后，导演和编剧在取舍之间做的不够，使得许多“四不像”的作品出现在市场上。

但总有一小部分可以当作沧海遗珠的IP改编剧，它们由于原著作者亲自参与其中，让剧本还原度高，制作精良，2012年出品的《长安三怪探》就是其中之一。

导演/编剧/作者：自己的孩子自己疼《长安三怪探》改编自独孤门下同名悬疑推理小说，而在这部剧拍摄期间有消息称导演庄宇新就是独孤门下本人，同时是这部剧的编剧之一。

因此这部剧和原著小说高度吻合，甚至在某些情节呈现，通过演员的演绎更加生动有趣。

比如小说中男主独孤仲平推断女主“韦若昭”的身世背景时，只是通过对话表达信息，并没有多余描写。

剧中，角色台词不变，在演员表现时，却加入了独孤仲平“动手动脚”的细节，显得更加生动。

除此之外，台词几乎大面积的照搬原著，许多情节的改编痕迹也非常少，可以看出整个剧本创作拍摄中对原著的维护。

自己的孩子自己疼之服道化细节还原近年来对古装剧的吐槽中多了一条，新拍的影视剧丝毫没有还原时代背景的痕迹。

《长安三怪探》的历史背景是晚唐，剧中道具大到建筑构图，小到杯子屏风，人物服装，演员造型都在还原唐朝的细节。

这部剧置景师周国泉曾指导过电影风声，对于街市，建筑，以及画面构图都极具考究美感。

独孤仲平喝酒的杯子样式颜色仿照了汝瓷。

“汝瓷，始烧于唐朝中期，盛名于北宋，位居宋代‘五大名瓷’之首”。

独孤仲平一开始敲竹杠向庾瓒要的美人屏风，是唐代周昉绘制的一幅粗绢本设色画《簪花仕女图》。

本剧服装组长李昌盛，曾指导设计过《芈月传》《虎啸龙吟》等剧的服装。

因此剧中男演员服装以圆领袍为主，女演员以钿钗礼衣为主。

妆容方面也以唐风为主，特别是庾瓒夫人的形象突出了唐朝贵妇的形象，丰腴的身形，贴花钿，涂鹅黄，很大程度上还原了的钿钗礼衣的效果。

同时，由于剧情需要，韦若昭常穿男装，在唐朝，风俗开放女着男装成为普遍现象。

特别是韦若昭加入金吾卫后，穿了一套金吾卫的官服，在台词动作上体现了女人穿男人衣服难免有些不合身。

每一次探案需要的长安位置图都是按照历史上长安城的建筑划分进行绘制，在台词上对于地理位置也区分的特别严谨。

剧中最后一单元，千面佛设计豪赌，安王爷参与赌的是马球。

“马球在中国古代叫‘击鞠’，发明始于汉代，兴盛于唐宋，一直是皇宫贵族喜欢的体育运动。

”这些服道化的精良，让整部剧完全融入到唐代的背景中，也让观众更加明了的感受在历史背景下剧情及表演的合理，完全没有因细节产生跳脱。

自己的孩子自己疼之剧情上情理交融作为一部探案剧，最忌讳的就是剧情硬伤太多，不够流畅，在大多数悬疑剧中都是偏理性的，而这部剧从文案上就可以看出把情理法糅合在一起。

探案过程中穿插了三个主角的身世背景，从某些程度上来说弱化了推理悬疑的气氛，但胜在将故事背景穿插的较为和谐。

比如“人狼变”单元引出并还原了男二李秀一的成长经历，人物转变。

“孽海缘”单元完整结合了人性，孽缘，利益纠葛，人物内心情感的纠结。

从翘翘对康连成的痴迷，到潘爽和柳婉儿的孽缘，还原了独孤仲平一部分的身世。

康连成作为情场浪子却只爱自己，康国副使对通译的爱也比不上职位。

独孤仲平也曾流连花丛，从不动心，却因为柳婉儿动了心也失了心。

“焚心剑”单元，把剧中前期埋下的伏笔一个个往回收，把后续的线索埋下。

独孤仲平和千面佛的所有渊源，李秀一憎恨千面佛的原因。

“连环报”一个江湖恶党，诸恶做尽，却在解散后能够以“好人”的身份光明正大的生活在世间，最终都死在自己人手中。

因果循环，报应不爽，但一个要报复社会的高智商罪犯，也不是完全毫无人性。

“牡丹劫”讲述一个精神分裂症患者自我欺骗的悲惨经历，可是那一副谦谦君子的模样下又包裹着什么样的灵魂，或许只有凶犯自己知道。

这部分在剧情设计手法上跟电影《香水》的情节相同。

整部剧故事情节完整，人物塑造铺垫完整，基本完成了一个故事的基础要求，在这种要求上增加了故事的可看性。

自己的孩子自己疼之人物立体有趣这是一部探案剧，也是一部大男主剧，但不同于市场上大多数的主角戏，只为突出第一主角。

剧中角色都十分鲜明，包括案件的凶手。

独孤仲平作为剧中第一主角，在探案过程和推动剧情的过程中他起到关键作用，但他不是绝对的正确，更不像绝大多数悬疑剧中男主那样理智。

独孤仲平是所有推理剧男主角中最“感性”的一个，感性来源于他的身世经历，从潘爽到独孤仲平，一个人的前世今生。

因为潘爽，独孤仲平变得“活不了死不掉，善不成恶不下”。

所以作为独孤仲平，他在摸索，在学习，在纠结，也在自省。

面对小徒弟是不是该以身犯险帮助破案，他不想做说客，也不忍心让一个少女去做这样的事情。

面对翘翘为情痴迷，他在尽可能帮翘翘脱罪，不惜放弃参与查案，以至于为了翘翘放弃一个杀人真凶。

作为一个侦探，独孤仲平表现出非常“失职”的一面，他没有心中对真理的坚持，也没有对凶手的执着，甚至没有一个探案者该有的“正义感”。

潘爽让独孤仲平不知道怎么做一个好人，独孤仲平无论多么努力都无法摆脱潘爽在生命中的痕迹。

“你也是恶人，你如果没做过恶，不可能每一次猜到我的心思。

”独孤仲平的人设，既有侦探该有的聪明缜密，丰富经历，也有普通人的情感细腻，多愁善感，更因为潘爽的经历，懂得怜香惜玉，情商极高，拥有一身好演技，让一众“直男”探长望尘莫及。

韦若昭作为女主，其中最大的特点是在人物塑造上不落俗套，没有为了衬托男主故意降低智商，更不会圣母碍事。

虽然一开始难免天真，但随着剧情发展，成长轨迹明显，且没有普通少女的多愁善感。

陈玉珠和韦若昭是两个极端，真正的韦若昭不敢爱不敢恨，真正的陈玉珠性格爽利，不顾小节，全然没有大家闺秀的娇柔造作。

“我现在是替两个人活着。

”男女主的人设经历刚好是两个相反的模式，男主一个人有着两种极端的经历，所以他顾虑良多，十分纠结；女主一个人却承担着两个人的生活使命，所以她不会纠结但背负的确是两条命的责任，所以她只要活得精彩。

男二李秀一自小被狼养大，缺少关爱，所以性格也像狼一样，他除了过于“粗鲁”以外，是最符合侦探身份的角色。

只是他也有自己的偏执和天真，习惯了人心险恶，又保留了野兽直率的习性。

其他角色，也十分出彩。

庾瓒老实听话，有些窝囊，但处事圆滑，大智若愚；碧莲热情奔放，泼辣豪爽；老许是一个冷面傲娇的混不吝，却沉迷于赌博；韩襄恪尽职守，十分机灵；千面佛善于谋算，工于心计却十分义气，更有一份舐犊之情。

整部剧无论是人物性格，还是剧情设置上，既没有让主角失色，也没有让配角们默默无闻。

全员演技流畅，陈浩民饰演的独孤仲平既有潘爽的风流倜傥，也有独孤仲平的落拓孤寂，层次感把握的非常好，将独孤仲平的各种特质都恰如其分的诠释出来，还不失纯真凛冽。

秋瓷炫演过不少国产剧，但在这部剧中一开始韩式表演痕迹有些重，好在后面随着人物成长收敛了，加上对手戏演员的配合，总算不辜负剧本角色。

袁文康的演技也是有目共睹的，但剧中各个反派演技也可圈可点，十分入戏。

值得一提的是，剧中人物关系也十分值得玩味。

主角团三人，既没有狗血的三角恋，也没有常规的结盟，总是在相互利用，相互试探，又相互合作，除了最后一个单元，大部分时间表现的非常暧昧。

自己的孩子自己疼之剧本缺憾作为一部探案剧，细节也十分重要，这部剧的细节既有好的一面，也存在一些BUG或遗憾。

一开头监狱牢头脸上的伤痕原著本来有一大段的推理，但剧中没有表现。

“连环报”中盗墓的胡人小配角交易赃物的地点选在长安最大的胡人酒店里。

剧中对“鬼市”，黑话甚至青楼楚馆表现的也十分贴合。

“孽海缘”里，柳婉儿的表妹胡小姐，一边说着嫁给守备家公子有多好，一面又十分痛恨潘爽。

这种十分隐晦的情绪转换乍一看并不合理。

最初潘爽骗婚，后来救了胡小姐，也算互不相欠，后来胡小姐既然嫁给守备家公子生活过的好，又怎么会痛恨潘爽？

“你这算是对我的报答还是报复？

”应该是爱而不得的报复吧。

“人狼变”中的狼全部用二哈代替，虽然出戏，但也理解了演职人员的不容易。

“孽海缘”中李秀一的各种脑部稍显拖沓。

“牡丹劫”中那些被活埋的女孩为什么尸体没有腐烂，始终没给出答案。

对于韦若昭过目不忘的技能设定发挥并不多。

整体上节奏有些拖沓，文学价值高，这对于一个由原著改编的影视剧是好坏参半的，好的一面它足够严谨，文学性高，坏的一面是节奏不合适，观看有些沉闷。

《长安三怪探》一个用心团队打造下的探案传奇，题材在如今国内市场并不是主流，所以它的收视率并不高，也没有大火。

虽然豆瓣7.6，在国产悬疑剧水平中等偏上，但它却也成为国产剧中的“失败品”。

相关条令和市场只会“扼杀”这类作品。

夸的话不用说太多，整部剧小bug不少，但是没有强行反转，也没有把小概率事件混在一起强行悬念，一切都很合理，最让我惊喜的是没有强行解说，而是让观众自己慢慢带入，这样的设定太罕见了！

如果成本多点的话，估计能带动一波话题，可惜的是还是被埋没了，这么喜欢看剧的我，也是2018年才知道。。。

陈浩民，唉。。。

从小最喜欢的男演员，没有之一，自从他演了济公后就再也没有关注过他了，后来就是各种雷剧雷片。

这也是许多香港演员的痛处，2000年后，随着内地人才不断出现，香港影视也又出了它的辉煌时期，越来越多的香港演员选择北上。

而难过的是，内地影视行业不仅不缺导演编剧，更也不缺演员，年轻貌美的演员千千万，演技爆表的演员也一大堆，优秀的电视剧电影剧组几乎根本没有他们容身之处。

由于“身价”便宜，加上他们都是香港黄金时代走过来的人，许多雷剧、网络剧甚至页游都找了他们，更有甚者还出息一些婚庆现场。。。

遥想当年他们在荧幕上叱咤风云的样子，令人唏嘘。

也许因此大家看到陈浩民、古天乐这些熟悉的名字的时候，就会很本能地变成了抵触，唉。。。

扯远了。

回到独播剧上面。

某某平台独播似乎变得越来越多，也随着网上看视频的人越来越多，这点变得很矛盾。

以前在网上看视频是因为电视上看了一遍还想看或者是漏看了一部分需要补回来，所以很多是先知道电视剧才去网上找。

而现在完全不一样了，人们的业余时间越来越少，选择越来越多，大家都开始筛选来看看。

而如今90%以上的影视资源和用户被优酷爱奇艺和腾讯视频这三家占据，他们三家估计只有不到三分之一的资源是相通的，其他要么是独占要么是自制。

而独占的优点是制作方会得到更多的收益，以此激励和刺激发展，但是缺点是这样很难获得用户的关注，用户关注的少了，也就很难找到愿意出钱的金主了。

虽然说主要收益还是在电视上，但是网络已经成为了非常重要的参考来源了。

当然，这种尴尬对于那些大制作强阵容的剧来说根本不存在，即便是独占仍坐拥人气和话题，但是这个对于小成本电视剧来说无疑是灾难。

没有钱请到一线明星带来关注，也没有钱制造话题，网站也不会花钱给你宣传，最多是出现在播单里，这些甚至还没有网站自身许多粗制滥造的自制剧点击量多。

而且每年的剧层出不穷，同等级别的剧里即便你再优秀，也很难被看到，换句话说，即使你是凤凰在鸡窝里，如果鸡窝非常大，能有多少人看得见你，更何况主演还是陈浩民古天乐这样已经被贴上了烂片标签的人。

而独播又进一步限制它们的传播力。

虽然连续包月才15块钱，三个平台一个月也就45，但是对于早已养成了免费看剧听歌习惯的中国网民来说，购买一个网站的会员都已经被称为“土豪”了，更别说三个平台。

我就是三个平台都买了，朋友们却觉得我非常土豪，可是这不就是一场电影的票价吗？

这里我也不是很明白，身边一些人也是经常去电影院看电影，为什么舍不得花十五块钱在视频网站上。

说到底还是“节约”思想太深入人心了吧！

这也导致了几乎大家都只看一个平台，除非有特别出彩的剧，很少去其他平台看。

这也是现阶段的无奈和悲哀吧！

可能是我真是衰老的太快了，也可能是离开了钢筋水泥的城市，回来了充满土腥味的家乡，喝着枸杞水，穿着花棉袄的我，也开始自动穿越时间，回味那个小时候看过的电视剧，那个时候的电视，没有滤镜，演员的长相还不流行尖下巴大眼睛，故事里的爱情还没到爱的死去活来，就是不在一起的段落。

所以这部《长安三怪侠》开启了我假期的模式。

我总觉得这部电视剧，其实应该是个开始。

因为所有的故事，是围绕着韦若昭，李秀一，独孤仲平这三个人各自的故事，穿插在五个案件中慢慢的展开的。

从连环报，三个人的命运交叉点开始，带着各自秘密的三个人就开始有意或者无意的纠葛，所有的缘分自此而始，所有的故事也由此而始。

第一个故事，是用来设计几人的相遇的，在诡计和手法交代，还有结局上都有些解释不足，不过也显露出左金吾卫中真正破案高手是独孤仲平，这也引得韦若昭拜师，李秀一比拼的展开。

第二个故事《牡丹劫》是破解韦若昭的身世的，原来她并不是韦若昭，是一个背负着若昭姐姐性命逃婚出去的大家闺秀，为了能拜师，成为独孤眼中重要的人，也为了能不枉付此生。

她只身犯险入了魏涟的陷阱，差点命丧黄泉，也在和魏涟的相互较量中，即得知了魏涟的故事也讲完了自己和真正的韦若昭的故事。

其实故事多少借鉴了法国电影《香水》的剧情，悬疑少，病态多。

凶手既然已经露面，那吸引我的就是那颗通体银色的银翼仙子，为何能迷惑人心智，让所有的被害者都丧失防抗，还有他所说的，在他所说的情人死后长出来的这棵必须要靠处子之身，每季初七供养的牡丹到底是什么。

最终的结局其实归于迷魂药和他的幻想，有点解释的差强人意，不过细想想也没有更好的解释了。

《人狼变》这个故事是关于李秀一身世的，他悲惨的童年，他母亲的惨死以及对继父的陷害，还有在狼群中生活过的经历，让他的性格带着狼的残暴和骄傲，恨的彻底也骄傲的透骨。

而这次则是通过对于案情的推进，李秀一自己断断续续的梦境。

毕竟带着至亲之人的鲜血和人命，和任何人去剖白都有点不合适，所以还是通过凶犯去唤醒，可见作者的苦心。

虽然情节设计的复杂和迷惑性，但是说实在的，我一眼就能看出来那个捕头很有问题，怎么和尚跳水的时候，只有他跳水，就是那么一会功夫的不见，他便带着尸体上了岸。

那么一个凶手变昭然若揭了，所以倒是显得独孤仲平笨了，非要两绕三绕的搞了那么多枝节出来凑字数，实在有点画蛇添足了。

从《孽海缘》开始，终于轮到独孤仲平这个最有谜团的人身上了，为什么不愿入牙门，却甘愿做一个名不见经传的画师，挣得金子又全部都散出去，为何要独自对月弹琴，那把奔雷又来自何方，他每年思念的女子和他又有什么故事，这些一开始就把独孤仲平的身世团团围住的迷雾，终于在这个案件中慢慢的展开，同时也带出来千面佛的骗子组织来。

从韦若昭的爱恋，带我们回忆他过去的情人。

而这次的案件也是利用痴情女子，而痴情女子又利用痴情男子的连环骗局。

康国使者抱着新欢离去，女子即使知道实情，却也愿意为情赴死的结局，虽然独孤仲平设计让正使也得到了惩罚，但到底痴情之人都死于情殇了，而薄情之徒却依然活的自在。

不得不说这次故事的精彩，不为诡计的设计，只为一个情字，便也是所有案情中的上乘之作。

而也是这次案件，让韦若昭和独孤仲平确定了彼此的心意。

最后一个故事《焚心剑》，已经不在属于破案的系列中，而是打开一场骗局的对决，不过可惜作者在这方面功力不够，剧情不够精彩，铺陈有些粗糙，最后就流于狗血了。

尤其是千面佛为了仲平而死，我一直以为的大boss的终极对决，就这样变成了望子成龙的狗血剧，我真是一口老血喷死你了，差点控制不住自己给作者寄刀片，祭出来自己三米长的大刀来。

可能太峰回路转了，这个度没有把握好，我并未能为老父亲的一番苦心而落泪，倒是磨刀赫赫的觉得心中气难平。

搞什么啊，最后就这样，所有人都变成了好人，准备团圆大结局了吗？

很明显的挖了坑，却不交待清楚，准备留给不可能有的第二部，最是让我生气。

那个当了太子的王爷怎么了？

到底有没有救出来王驼子？

三个刚刚组队的人后来怎么样了？

这样没有答案的疑问抛了出来。

所以只是刚刚开始，真正的故事还在最后。